蝙蝠

朴赞郁的影片总是将所有情绪都积攒到最后才大爆发，而且大爆发时仍然隐忍着、遮掩着，生怕这种大爆发会失控、会殃及池鱼以及无辜人等。

于是，看这部133分的影片时，前80分钟都一度有一种朴氏江郎才尽的错觉（看《亲切的金子》时一如是），直到第二个吸血鬼的诞生。

两位彼此深爱的吸血鬼互噬对方的场景，几乎是我所看过的朴氏作品中给我最大shock的一组画面，即使OLD BOY中切舌、生食章鱼，怕也无法与之等同。

似乎也只有复仇三部曲的开篇之作中裴斗娜和申河均的几组镜头可与之等观（孩子落水、申河均石头葬姐的那组镜头，裴斗娜被宋康昊电到失禁的那组镜头）。

而在金玉彬也化身为吸血鬼之后，故事流程就渐渐变成了宋康昊的赎罪之旅和金玉彬的杀戮之行。

宋康昊赴死前特意到露营地猥亵女信徒，就是为了打破自己的神圣形象，令其他人记得自己的恶，同时也令那些人可以回归现实。

特意加入这个场景，实在是一个充满东方灵性的妙笔，失去尊严失去尊重比选择赴死更需要勇气，而宋康昊仍然去做了。

而宋康昊除了因误会家暴而错杀了申河均外，只杀过盲神父一人。

之所以杀盲神父，大抵是因为盲神父为了自己能够复明，变成吸血鬼也在所不惜的真实面目。

这种和道德相背离的利己主义，这种背叛信仰的疯狂，是宋所无法忍受的。

所以一直到死，宋会为错杀申河均而充满负罪感，会为将金玉彬变成吸血鬼令其随心所欲杀戮无辜而懊悔，但却从没为杀盲神父而自责过。

另外，最后一组镜头，身体化为飞灰，而那双定情之鞋掉落尘埃的画面，怕也只有悲天悯人而又残忍无情一如朴赞郁者，才能拍得如此令人肝肠寸断。

上个周末看了朴赞郁今年的片子Thirst。

香港译作《饥渴诱罪》，国内译《蝙蝠》。

网上有句话是说到心里了，one of the best few movies of the year and surely the best of vampire movies.好的电影大概总不会落入genre的桎梏当中，也就是不会被类型片定型。

看完之后除了久久无法平静，还有就是觉得不能简单的把它定为vampire movie。

更别跟我说这是部恐怖片，或者爱情片。

基本上这个片子有两个故事原型，导演把这两个故事巧妙的渗入参合，两个主角的心理变化极之微妙。

Humanity第一个故事说的是男主角宋康昊作为虔诚的天主教牧师，要到欧洲为一个病毒实验室献身，甘心感染病毒以求为人类献身。

结果一天天下来他满身开始长脓包，然后内脏腐烂，吐血。

在输血抢救不治之后，他复活了。

于是作为一个奇迹生存下来，又为其他得到他祝福的人类带来奇迹。

不过后来他发现，他嗜血。

原来当时救他一命的是吸血鬼的血。

在人性的不断挣扎中，这个圣人变成了一个魔鬼，更加讽刺的是，宋的盲人老牧师朋友求他把自己也变成吸血鬼，这样就可以看一眼这个世界。

导演可以安排上帝的使者跪求撒旦，不能不说是一种对宗教，信仰的讽刺。

乍看就是一个试图把一个人的信念放到极端的两个位置来讨论人性的吸血鬼故事，并且同时表达导演对宗教的态度。

而不是落入俗套的什么吸血鬼杀人狂，或者努力不吸人血保持人性的吸血鬼，或者收服吸血鬼的使者。

Mad love/Morality第二个故事说的是一个和智障丈夫和三八母亲生活在一起的女孩子，泰珠。

她被养母安排和智障儿子结婚，过着行尸走肉的生活。

厌世的情绪，双眼的欲望。

她是个没有道德观和价值观的女子。

每个无法入眠的夜里她冲到大街上狂奔，让赤裸的双脚和身躯感受夜凉如水的无情，以自虐的方式发泄。

直到她遇到男主角，一个在黑夜里把她抱起，再把她的双脚放到自己鞋子里的男人。

从此她的情欲像绝提的洪水，完全的吞噬对方。

当男主角忍不住以利齿咬她的时候，那种嗜血和对爱欲情欲贪婪无比的索求，合二为一。

此后两个人合力杀死泰珠的丈夫，把他永远的锁在了湖底。

可是两个人从此之后每一天都活在歉疚和心虚之中，不停的看到死者的幻影。

其中一幕两人做爱的时候，死掉的丈夫却满身湿漉漉的夹在两人中间。

超现实的镜头表达人物心理，果然够朴赞郁。

如果导演不说大概很多人不会知道，这个故事的蓝本其实是一本1867年的法国小说，Therese Raquin。

说的是一个女子和能力有问题的丈夫还有bossy的养母一起生活，同样也是养母要自己的儿子和女主角结婚。

偶尔一次因为丈夫想去伦敦发展，结识了男主角，结果两个人相爱并合力杀死了无辜的丈夫。

可是两个人从此无法入眠，无法相处，因为到处鬼影幢幢。

结果在不断的撕扯和角力中，两人逐渐对对方产生杀意。

最后两个人在女子的养母面前双双自杀。

在THIRST当中，两个人到了后来，由于宋知道泰珠设局让他杀人，一怒之下把她杀死。

可是又在万分复杂的情绪中把她救起。

整个过程就是掐死她，忍不住欲望吸干她的血，可是在她断气之后，又痛苦的要往她嘴里灌自己的血，血欲交融，让她复活成为另一个魔鬼，feme fatale。

她就说了一句话，“杀死我或者救活我，你都会后悔。

” 两个故事渐行渐近的结合在一起，对于宋来说，他的灵魂始终有着人性，可是却在疯狂的爱情中堕入了魔鬼的怀抱。

他无法避免自己爱上魔鬼，为她开杀戒，摒弃信仰，或者说看到世界的真相。

可是最终既然无法拯救爱人，他只好带着她一起消失，瞬间永恒。

临自杀之前有一个些许耐人寻味的剧情，他来到教堂附近日夜守候期望得到福音的驻地，强奸其中一个女子。

一说为了毁灭人民的信仰，让他们心中的圣者泯灭。

还有一种说法是，男女主角杀了智障的男子之后，再也无法回到先前的状态全身心的拥抱爱人，他如此的怀念与泰珠之前的温存，只希望在消失之前能够再拥有一次她的爱。

在日出之前，宋驱车带着泰珠和其养母来到悬崖上的大平原，一个无处可逃的地方，一个日出之时就会离开世界的地方。

泰珠醒来之后先是想进办法躲藏身躯，逃过阳光的炙烤，可是到最后知道无论如何都要面对死亡的时候，她气馁的拿出那双又旧又大的皮鞋，温柔的穿上，然后挽着爱人的手一起看日出。

一直把朴赞郁的复仇三部曲奉为经典的暴力美学电影，无论是杀人手法的残忍，复仇计划诡异，还是镜头的唯美，场面的血腥都相当的极致，到达一个颠峰。

《蝙蝠》同样是一部充满了血腥与杀戮的作品，与复仇三部曲所不同的，电影故事情节加入一些神幻的元素。

男主角是一位神父，在一次实验中奇迹般存活了下来。

众人认为神父是具有神灵体质才得以存活下来的，奉为神人加以膜拜。

其实是神父感染了不明血液才存活下来，导致身体上发生异常的改变，要通过吸食人血来维持生命，害怕见到阳光，在吸血后身体变得异常的强大，能飞檐走壁，力大无比，听嗅觉敏锐。

这似乎就是我们传统意义上认定的吸血鬼。

神父，通常是一个教堂的负责人。

神父除了要主持弥撒及婚礼外，为垂危者祷告、告解甚至驱魔也是神父的职务。

而吸血鬼嗜血、吸取血液的怪物的意思，是西方世界里著名的魔怪，之所以说是魔怪，是因为他处于一种尴尬的境地：既不是神，也不是魔鬼，更不是人。

导演把神父与吸血鬼这样两个对立的角色叠加一个人物身上，所折射出矛盾是令人难以想像，既博爱而又血腥。

男主角在精神上依然像神父一样进行布道救世，但为了存活下来必须吸人血，为了不伤及无辜只能在病房内吸食病人的血液维持生存。

当男主角遇上了那个在家不断受婆婆、丈夫欺凌的女主角时，俩人之间发生了奸情，他想拯救这个不快乐的女人，杀掉了女主角的丈夫，为了让女主角复活并把女主角也变成了吸血鬼。

而女主角在变成吸血鬼后，基本不在受神父的控制，对路人、医生、麻友展开了疯狂的厮杀。

男主角对于吸血鬼、神父这样双重身份令他万分纠结，一边要恪守神的旨意一边又放纵自己的情欲。

他背负着神的名义偷偷在病房内吸病人的血，为了打破自己在别人心目神话地位强奸了他的仰慕者，他不想满足师傅的愿意让师傅成为另一个吸血鬼杀死了师傅，他为了让麻友存活下来伪装了吸血现场，为了制止女主角继续杀人的行为只能将其毁灭。

正像女主角杀人后对男主角说的“杀死我或者救活我，你都会后悔” 。

神父最后只能选择在空旷郊野外与女主角相拥，暴晒于阳光下，灰飞烟灭，那一幕凄美而令人叹息。

看《蝙蝠》被震撼到了，喜欢上了男主角，虽然他长得不英俊，还有点点胖，但就是被他吸引了，为喜欢上的女人那样的不顾一切，我想说他穿黑色神服的样子特别帅。

女主角起初看起来楚楚可怜的，变成吸血鬼之后越发的冷血、残暴却又极其美艳，像一朵罂粟花，几乎说不上她的优点来，却又被她身上的一种特质所吸引，有时神经得如同孩童一般，觉得自己跟她有些像。

最喜欢影片最后的那一部分，觉得女主角嘟嘴的样子很可爱，他们相拥坐在车头上，看着远处的大海，太阳慢慢升起，他们被烧成灰烬。

女主角穿上男主角当初送给她的那双大皮鞋也随灰烬的消散落了下来，就特别的感伤起来，为他们，也为自己。

1 女主要求去死去找她的老公，她是真的想死吗？

2 神父为什么要杀了老神父？

而且他从这时起就开始杀人了，又怎么能说克制呢。

3神父对老神父说＂我已经不再是传教士了＂，这个转变在哪里有交代吗？

看起来有点像是说不干就不干了，感觉比较突兀。

个人认为朴赞郁最好的作品二刷《蝙蝠》完完全全是两种不同的感受。

两年前看只关注到情欲戏血浆戏和没整容前的金玉彬的神态姿容。

二刷这遍被电影后半段影像表达惊呆了：神父救赎泰铢后的激吻是原始性自发性的，纯是为血液的，情和爱与之毫无瓜葛！

这是贯穿影片的一层重要结构的寓言式表现：生活中的乐趣就是一点一点占尽他人的便宜，即吸血鬼一个一个吸尽所有人的血，其他东西的意义马上就会消耗殆尽精神的爱、身体的欲也会变得虚无（这层结构就像借鉴了《色戒》的结构）。

麻将三人被杀那段爆发戏简直超过了昆汀《无耻混蛋》中的爆发戏，康友妈妈揭露时本来是紧张的氛围，观众会同情麻将三人即将被杀，接着泰铢不小心抬起椅子和故意哭叫，增添了幽默尴尬元素还缓解了紧张氛围，接着泰铢的对白又带有反讽意义不禁当观众思考并改变对麻将三人的同情态度，使接下来的虐杀不要太爽。

感觉朴赞郁真的是感情转折僵硬，感情聚不出来。

他主要是靠剧本设计设定和复杂视听和重口画面来表达情感和观念。

如耶稣般在裹尸布里复活，奇迹就此出现。

也许耶稣就是一个吸血鬼吧，神不在乎人类的死活，只有恶魔会满足人类的愿望。

如果能把自己救于水生火热的世界，是吸血鬼又如何。

谁能拯救自己，谁就是神。

男主拯救了女主摆脱了过去童养媳的生活，却又必须听他的话，按着他的想法生活，就像上帝创造了人类，人类就必须听上帝的一样，不然就降临神罚，本质上男主是一个控制欲极强道貌岸然的神父，通过扮演这一角色让自己得到满足。

相反更喜欢女主，虽然有很多无辜路人被她吸了，但是就像人类以万物为食，吸血鬼以人类为食怎么不行呢，她更坦荡更真实更能直面自己的欲望。

殉道者那种自我感动，自虐精神真的很像一群抖m玩家，上帝就像他们的s一样，不应该说信仰是他们的s。

男主最后选择殉道与太阳之下，还把女主拉着，人家又不是抖m，真的太自私了，还是说他怕一个人死，于是拉一个人一起死嘛。

男主唯一做的一件爽事就是去qj一个寻找拯救的女人，打破幻想吧。

幻想，宗教，犯罪，爱情......众多元素混杂在一起后依然显得干净利落。

充满诗意的画面，隐喻的道具，相互吸血的cult桥段也成了爱情的意喻。

我只看了一遍，我没法认认真真的做出满意的分析，也无法写出满意的评论。

我相信我会看上不止两遍。

鞋子，见证了爱情他们爱情的起步，在结尾烧成灰烬的他们，鞋子掉落，摆成行走的形状，面朝大海，面朝升起的太阳。

充满悔恨与恨意的他，在得知杀死康友的真相后，杀死了他心爱的女人，却在最后一刻又后悔了。

他喂他自己的血，待到她复活后，说了一句：生日快乐。

这是她从出生到现在第一次有人祝她生日快乐。

结局的她，像个小女孩似的撒娇，藏在太阳照不到的地方，直到最后她知道没有折了，陪他一起面对死亡。

这不是贪生怕死，只是小女孩的撒娇。

仅此而已。

......每一个场景都那样精致，人性让他们从天使堕落为恶魔，爱情，又这个给了他们罪与救赎。

如此扣人心弦，又不失娱乐性。

这样的电影，不单单是艺术工作者会去研究，任何人都会为此电影着迷的。

直到阳光将你我都化为灰烬这部电影一直有看到，却一直不想看，当时也幸亏没有看。

那时候超级迷恋吸血鬼，但就算是吸血鬼，本尊也是偏爱华丽丽的欧式贵族范，什么《黑夜传说》、《刀锋战士》、《范海辛》、《夜访吸血鬼》、《吸血鬼女王》之类的统统没有放过，还有《血色月光》，这部剧的剧情真心是比现在的许多gossip vampire强得多，但也许是输在演员的不够帅……回到正题，当时《蝙蝠》的海报和简介，本尊感觉那不过是一部关于“植物大战僵尸”的电影，总是不屑一看。

今日里，本尊感觉心情不错，就想找部恐怖片欣赏一下，在基本看遍恐怖剧情片的情况下，点击了这部《蝙蝠》，一看导演，发现时朴赞郁，顿时觉得这是捡到宝了啊，然后就慢慢地看着，慢慢地被惊艳了。

泡菜国的剧，总是能在美丽的画面里，展开性感细腻的万千柔情，而朴赞郁这位大神，也和金基德这位大神一样，擅长用画面来代替台词。

悠扬的乐声响起，虔诚的神父选择成了麻风病的志愿者，他的指甲渐渐脱落，身上也起了大大小小的水泡，血液从他的嘴里喷涌而出，顺着竖笛的孔，倾泻而下。

笛声断，神父死去。

悠扬，又有些荒诞的风琴声响起，神父成了50个志愿者中唯一的幸存者。

而那袋含有吸血鬼血液的血浆，不知是上帝安排的怜悯，还是考验。

他不安，但始终保持修道士的清醒。

他能克制住自己杀人的欲望，吸食血液足以果腹；却不能抵抗那场邂逅带来的妖娆缠绵。

悠长的乐声再次响起，是她光着脚疯狂地奔跑在黑暗的小巷里，温暖的灯光照亮她凌乱的长发，穿透她白色的睡衣，可她却浑然不觉，只是发泄着自己在生活里那无穷无尽的压抑和痛苦。

然后，她遇到了他。

他隐藏在黑夜里，犹如一棵披着夜幕的树。

她尴尬，抱胸转身，却突然被人整个抱起，再落地，双脚踩入的，是一双大了好几码的，略显破旧的棕色皮鞋。

然后她回过头，好奇而又不解地盯着他。

本尊原本十分愉快地陷入在文艺而又温馨的气氛里，但本尊没有想到，肉搏来得如此突然。

本尊原本以为，恐怖片嘛，卖肉不是重点，而且能在某酷这种比较大型的网站里播放的，多少也是剪辑过的。

果然，神父记起训诫，慌乱中找到一把钢尺，狠狠地抽打自己！

女孩惊慌失措，夺过神父的钢尺，然后不知所措地，轻轻地舔了下神父的伤口。

然后，松开了捂住双胸的双手。

此刻本尊的心中有一万只草泥马狂奔而过，说好的小清新呢！

某酷的节操呢！

本尊突然感叹，当年选择不看是多么的明智，否则女孩那雪白的皮肤，少不得在本尊的青涩时光里留下不可磨灭的印记。

然而朴大神的荒诞精神再次突然发作，女孩的傻丈夫突然大喊她的名字，然后是收养她的婆婆，穿透走廊的叫声。

这场肉搏，无疾而终。

这是本尊看过的，最讽刺、最搞笑的床戏。

而这“恶搞”，也是朴大神，与另一尊大神——金基德之间的另一个区别。

两位大神同样擅长用画面说话，真假善恶要观众自己判断；都喜欢把该和谐的、不该和谐的镜头，全部入镜，而且拍摄得都是那样自然本真，全然不避讳。

但我的印象里，金大神更是极端，像《弓》、《春夏秋冬又一春》、《空房间》、《坏男孩》这些电影里，主角根本没有一句台词！

金大神早年的作品对人性的思考，主要体现在“性”这一敏感话题上，其著名的“妓女三部曲”可见一斑，其基调往往是优美、严肃的；而朴大神的思考，无论是仇恨还是复仇，总是具有黑色幽默的荒诞，好比《蝙蝠》中，神父敏感地闻到了血的味道，其实是女孩来了大姨妈；好比神父与女孩的肉搏中，那个沉到湖底，被神父压在石头下柜子中的傻丈夫总会参与其中。

神父和女孩谋杀丈夫那一段，总是有些争议。

傻丈夫的拖累，婆婆的苛刻，女孩的生活充满了压力，她想要发泄在丈夫身上，却终是下不了手，于是，她伤害自己。

也许是受到神父的影响，她也选择了在大腿上，自残。

可她却无意地，让神父以为是傻丈夫的错。

神父心疼女孩，又在饥饿的驱使下，对傻丈夫起了杀意。

女孩阻止，神父犹豫。

女孩急，说天快亮了，神父慌，与傻丈夫发生争执，掉入了水中，而女孩的耳垂却被鱼线勾住，生生扯开。

傻丈夫爬上了船，女孩惊吓之下，许是潜意识地，许是故意，将丈夫踢下了水中。

终于，神父爬上船，却抑制不住地，吸食了女孩耳垂上的血，最终，还是理智战胜了冲动——他控制住了自己吸干她的血的冲动。

杀了丈夫的罪恶感，面对婆婆的愧疚感，以及对原本心中以为唯一可以依靠的神父的——恐惧感，终于将她压垮。

神父也一样。

他们的生活成了地狱。

她试图再去寻找别的男人的肩膀，却始终，提不起“兴趣”。

那个白天，导演没有再用镜头去处理神父躲在柜子里，听到的，闻到的她的放纵，以及无可奈何。

他将镜头放在了幽夜小巷里，在昏黄的灯光下。

他不可置信地捏着她的肩膀，嗅着她身上发生的一切。

女孩有一丝愧疚，或许是想到了之前与他在小巷的初见，但随后，便是麻木。

神父感到害怕，感觉事情变得无法掌控，但也许在那个时候，他就已经动念，答应她的请求，将她转化成和他一样的怪物。

但他终始是仁慈的，他宽恕了她。

他答应给他过生日，可她说不知道自己什么时候生日，收养她长大的婆婆从来没有给她过过生日。

但她很开心，开心到，甚至说出了自残的真相。

神父惊呆了，原来她的傻丈夫，是无辜的！

女孩害怕，跑到瘫痪了的婆婆身边，喃喃地叙述着自己的罪过，后来甚至将一切的过错，全部推倒神父的身上。

神父错手，亲手掐死了女孩。

松懈了精神控制力，嗜血的欲望战胜了他。

他疯狂地吸食着她身上尚且温暖的血液，却在瘫痪的婆婆一双见证一切的愤怒双眼里，惊吓得恢复了理智。

他是抱着怎样的心态，才终于将她变成自己的同类？

那一刻，他从她的腕上狂饮着她作为人的鲜血，而她也渐渐醒来，从他的腕上吸食着他吸血鬼的血液。

Happy birthday。

他祝她生日快乐。

鬼魅的画面感，让本尊只能想到一个词——双生。

她褪去一身的病痛，华丽重生。

她对着他笑，依旧天真，但却是邪恶的天真。

他说，她是他的唯一。

可她仿佛变了个人，恶毒，却不自觉。

她完全沦丧了道德和慈悲心，新生的力量，让她感觉到了自由——比在黑暗的空旷小巷里狂奔来得更加自由的自由。

她享受着他赐予她的新生的活力，肆意杀戮。

在神父追逐下，她意识到自己的自由逃不出受到神父的控制，却也发现了自己和神父在意识上的截然不同——她并不觉得杀人饮血是罪恶，那是和猫吃鱼狗吃肉一样的，自然。

我一点也不觉得羞愧。

她说。

在他的控制下，她病了。

她不能像他一样，吸食罐装的血，全身长满了恐怖的麻风疹，甚至将他给她灌下的血，呕出一地。

他终究是心疼她的，他说，我去给你找个医生。

他知道这意味着什么，他是自欺欺人。

而在他转身之后，却没有看到她冲着婆婆，露出计谋得逞的，邪恶的笑——看着她舔舔唇边残留的血香，婆婆惊恐地意识到：她是故意的！

她要让神父犯罪，她要改变神父！

神父将她带到了他的世界，她也想让神父走进她的世界。

就像金大神的《坏男孩》里，那个无法企及女大学生的坏男孩，设计陷害，让她一步步地，堕落到他的世界。

谋杀的真相暴露在婆婆的麻友面前。

在众人审视的目光中，她躲到神父的背后，神情动作，俨然一个小孩子。

女孩笑，像是小游戏中被抓住了那样，淘气地笑。

女孩的朋友伊芙琳害怕得大叫起来，女孩也大叫起来，害怕似得，躲到神父怀里撒娇。

一直无言以对的神父终于无奈地苦笑，然后默默地走出了房间……最后一刻，神父本想救下一个男人，可女孩的反抗让他发现，她的力量几乎比他还强大！

女孩杀了两个男人，然后吸着他们的血。

但冰冷的尸体，血液几乎凝结。

神父说割开他们的脉，让万有引力来帮你。

神父说，吸一点就把尸体扔掉，显得对生命不太敬重不是么？

那时候，女孩像看怪物一样看着他。

她拿来锯子，不肯听神父的话逃亡，反而是想着毁尸灭迹。

可等她上楼，却发现神父抱着昏死过去的伊芙琳，伏在她的脖子上，然后他拿走了她的锯子，走进了浴室……画面一转，已是他们“一家三口”在夜色中开车。

想来，她也退了一步，答应了神父的提议，搬家。

可她没想到的是，神父始终还是神父。

伊芙琳只是昏了过去，神父走进浴室，也只是像他说的那样，“割开动脉，将尸体吊起来，让万有引力来帮你”，用这种方式，来表达他仅能做到的对生命的敬重。

在他发现事情无法挽回的时候，他就已经决定，要和她一起死。

他把车开到空旷的悬崖上，折断了钥匙，丢到海里。

她醒过来，惊恐地看了看时间，立刻跳下车，将他强行拉回车里，可等她发现钥匙这段在车锁的时候，又烦躁地下了车，焦急地寻求隐蔽之处。

她抓狂，将后备箱的东西统统丢到地上，拉着神父，一起躲到备箱里。

被神父一脚踢开后备箱盖后，她似乎赌气，一个人默默地躲到后备箱里。

这一段，本尊看得心情很复杂。

她想与他同生，他却想与她同死。

神父欲把后备箱扔到海里，她终于愤怒，将神父的手指一根根掰断，最终却还是失败。

看到这一段，本尊在感念这个女人何其残忍之余，也被她的求生欲望所感动，转念再一想，那把用来自残后来杀了无数人的小剪刀，她怎么可能不放在行李中？

也就是说，争执归争执，对于神父，她没有动过杀念，她始终想着的，是与他一起活着。

可神父却觉得，他们活着，便是继续作恶。

他把手机放在婆婆唯一能动的食指下，然后打开了车里的音乐，然后将车子，拖到了悬崖边上。

车子被拖走，她的身体再次暴露在广袤的天空之下。

她终于懂了他的决绝，抱起行李袋，和他一起坐在车头，然后褪下脚上的凉鞋，从行李袋中拿出棕色皮鞋换上。

恐怕神父也和本尊一样，没想到她居然一直保留着这双鞋，也没想到她会带上这双鞋。

他拿出一瓶血，给她。

她喝了一半，给他。

他说，我想生生世世和你在一起，就算是地狱也要。

他始终还是神父，始终相信，他们有罪。

可她始终不懂他，略带天真地仰望着他说，死了就是死了，这段时间我过得很开心。

就像他们初夜时，她说她不信教，不信地狱，死了就是死了。

她没有想过罪，她只是想让自己原本悲惨的人生，变得快乐。

朝阳渐渐升起，在神父吸血鬼的眼里，是前方无穷的血海，和两条巨大鲸鱼。

这是神父眼中的地狱。

他们有罪，他们该死，但也许，得成比目何辞死？

可她想的，只是神父，她的眼睛，始终没有离开过神父的脸。

他们之间，差异一直存在。

如果他没有去帮助那个奔跑在黑暗的小巷里，无助可怜的女孩；如果在他们初夜的时候，他坚持克制了自己；如果他没有选择纵容——可他是神父，可他是男人，可他爱她。

而她，其实从未自由过，对婆婆也好，对傻丈夫也好，对神父也好。

但至少，她开心过。

影片到此就结束了，可本尊的话还没有说完。

首先，本尊觉得，《蝙蝠》这个中文译名不好，与剧情和故事都没有太大的关联，英文译名Thirst倒很是贴切。

此外，看到初夜肉搏时，本尊已经感叹泡菜们的尺度之大，没想到朴大神最后还给神父来了个尺度更大的镜头……虽说大神您拍得是毫不做作的自然，可本尊的修为还没达到可以将欣赏此大作和观摩某片之间的心情转换过来，是本尊庸俗了。

《蝙蝠》讲的是一个人如何面对内心的黑暗面——而故事的情境是：当这个人精神上是神父、而肉体上是“吸血鬼”的时候，他如何处理？

灵与肉的挣扎，整部电影剧作的最核心推动力量就是这个。

与金玉彬的欲/爱关系，是从这一点发散出去的——也就是“吸血鬼”的动物性。

包括故事由此展开的“欺骗”、“谋杀”等等更阴暗的层面。

整部电影都在讲述这种与“黑暗面”的纠结与斗争。

同时，这个斗争并不仅仅是宋康昊一个人的，也包括他的那位导师，包括金玉彬，还包括那个虐待金玉彬的家庭。

这里每一个人物的“黑暗面”的设计都有不同的侧重。

整部《蝙蝠》的剧作线都贯穿着“矛盾”，人物行为的表面与内在发展的冲突。

当神父为了拯救世人，把自己献身于生物实验时，他反而陷入了最黑暗的境地；当他变成吸血鬼的时候，反而是他当神父最成功的时候（神迹的出现）；而当他与童年朋友重逢的时候，也是他背叛朋友的开始。

他与金玉彬的偷情也始终是隐藏在一次次的家庭聚会之下，在朋友与母亲对他的信任之下。

同时他内心的神父信仰又与他的吸血鬼本能进行着冲突。

所有的情节都在表面的展示下暗流汹涌。

宋康昊这个吸血鬼造成冷幽默的原因，也展现着他内心的矛盾性——每次他费劲地躺在地板上吸血都会引起观众的笑声。

影片开始还只是相对简单的“内心矛盾”：光明与黑暗的平衡，黑暗越来越多的侵蚀着神父的内心。

从一开始的白天场景到后来几乎全部夜景，他的生活也变得只有黑夜，没有白天——成为了不折不扣的吸血鬼。

然而一开始，“黑暗”不是只有黑暗，夜中的爱情是神父信仰迷失后的最大信仰。

而在屋顶的跳跃，也像是变成一直被压抑的情感的释放。

对于处于恶劣家庭环境下的金玉彬来说，这就是黑夜中的自由，镜头伴随着她的惊叫与惊笑飞翔，这时的黑暗是甜蜜的。

黑暗有时候是美好的，但这份美好也会引向一条更黑暗的路。

在金玉彬的家，日式房屋结构、韩式家居、中草药、伏特加、圣母像，混搭的风格营造出极不舒适的环境。

死气沉沉的老歌、一群无聊而琐碎的客人，多病的丈夫与可怕的婆婆，一切都在诱发着犯罪的气息。

神父在二人欢爱时采取的姿态，也可看成是他被肉身里吸血鬼的“本能性”所控制，不能自拔，所谓越快乐越堕落。

为了得到更大的自由，金玉彬的黑暗面被诱发了，她用身体与欲望唤醒了神父的恶面，引诱他杀死了丈夫，而真相的暴露也让神父彻底堕入黑暗。

这时候罪恶感终于攫住了二人，谋杀改变了一切。

在这个段落，朴赞郁展现了他残酷的幽默感，已死去的尸体与二人展开了纠缠，当然这个创意还得归功于左拉的小说（此小说绝赞！

）。

面对这个巨大压力，神父开始痛苦的精神交战，而金玉彬持续向黑暗面进发。

另一边，杀死导师也代表着他在精神上在信仰上的折磨（决意）。

在爱欲与罪恶感的双重驱使下，神父杀死了爱人（亦挽救了爱人，又是一矛盾），同时也让金玉彬彻底走向黑夜——变成吸血鬼。

因为无法见到阳光与白天的城市，她反而在原本阴暗、潮湿的屋子里再造了一个光亮的世界，一个幻想的狭窄空间。

空间属性暗示着二人不健康的关系，在这个阶段，就像左拉在《红杏出墙》里描写的一样，二人既互相吸引、也互相憎恨；他们不可能再像以前一样，又渴望像以前一样。

这种焦燥状态到最后两个高潮得到完全释放。

“灭口”段落既紧张、又残忍，对谋杀过程进行了大胆的喜剧化处理，基本上已经走在了“道德的灰色地带”。

而这场戏也是对神父转变的关键段落，从无奈地找来医生当成食物，到金玉彬“灭口”的彻底黑暗化，然后面对自己第二次主动杀人，可能是上次的罪恶感反弹，神父第一次拒绝了肉体里吸血鬼的本性。

爱情、原罪与救赎间的相互拉扯，是老朴一直的主题。

面对这个自己释放出来的恶魔，他拯救世人的信仰终于占了上风，决定料理后事（打消信徒的幻想），并做出了最后的决择。

影片最后的“黎明”段落，可以说无论在电影语言还是人物情绪上都是一个最高潮。

长达数分钟无对白的二人对峙，巧妙的场面调度，义无反顾的寻死之心，既像悲剧、又像喜剧，也是内心光明与黑暗的最后一次斗争，是“黎明前的黑暗”。

最后，就像日出的到来不可避免一样，黑夜终究结束，在意义和影像上依然是“双重”的。

神父相信他们可以永远在一起，不过是在地狱里，而执行这一切的只能是光明。

以死亡来迎接新生，以血腥的腐烂、又如童话般的海边日出结束了这一场历时悠久、辛酸难辨的心灵拉锯战，结束了这首黑夜之诗。