锅匠，裁缝，士兵，间谍

　Kurzbeschreibung　　"Sie ist eine Lady, die alles haben kann und alles begehrt. Eine unberechenbare Katze im Körper einer unglaublichen Frau. Sie hat einen Body, der männliche Hormone zum Wahnsinn treibt. Umhüllt von einer Aura, die die Luft zum Glühen bringt. Männer und Geld sind ihre größte Leidenschaft, Gefühle sind ihr fremd - und das Leben hat seinen Preis, selbst wenn es den Tod kostet."　　　　Im verruchten Berlin der zwanziger Jahre treibt die laszive Pauline, genannt "Die Tigerin", ihr Unwesen. Dank ihrer hocherotischen Ausstrahlung liegt ihr jeder Mann zu Füßen. Durch Zufall trifft Pauline auf den Hochstapler Andrei, der ihr in puncto Verführungskunst mindestens ebenbürtig ist. Die beiden fliehen vor dem gewalttätigen Ex-Lover der Tigerin ins mondäne Karlsbad, wo sie verbitterten Reichen das Leben versüßen und das Geld aus der Tasche ziehen wollen. Doch hin- und hergerissen zwischen sexuellen Obsessionen, rasender Eifersucht und ehrlichen Gefühlen bringt es das Ganoven-Paar nicht fertig, materiellen Nutzen aus der Zweckgemeinschaft, die längst keine mehr ist, zu ziehen.　

作为重拍经典，TTSS早有1979年BBC同名迷你剧的珠玉在前，而且Sir Alec Guinness的表演如同一座丰碑般树立。

莫说超越前作，光是要得到观众的认可就绝非易事。

79版的TTSS弥漫着老派英国绅士的气味：粗花呢的三件套西装，阿尔伯特式怀表链，领结和雨伞，烟斗和火柴，乔治亚式建筑中地板吱呀作响的办公室，堆积在案头的文档中飘散出带有淡淡霉味的粉尘。

而原著小说中更是充满了七十年代伦敦雨雾迷蒙的清冷氛围。

所以，当制片方选择了瑞典导演Tomas Alfredson时，每个人心中都多少有些意外——一个外国人，能否将这部带有鲜明英国风味的作品，拍得令人满意呢？

不过令人相对放心、同时又满怀期待的是，这次的演员阵容倒是几乎囊括了英国演艺圈的“所有人”，包括久未担纲主演的Gary Oldman，出演本片的主角乔治•史迈力。

127分钟的电影开始得相当冷清，用水温来比喻的话，也许是像十月底深秋的湖水的温度，凛冽却不刺骨，安静却不倦怠。

剧情如同水波，从湖中散开去，不紧不慢地铺展开来。

前十五分钟，剧情从Mark Strong扮演的吉姆•普里度在布达佩斯执行任务失败开始，到John Hurt扮演的Control连同史迈力一起引咎辞职，镜头行云流水没有一处浪费，台词也十分精简，Gary Oldman的史迈力甚至一句话都没有讲，然而被迫退休后的委屈与不得志却通过他细微的表情和动作传递到了银幕之外。

值得一提的是一处非常精妙的改编：史迈力在被迫辞职后重新配制了一副眼镜。

这看似不经意的小小动作，却能够帮助观众清晰地认识Smiley的回忆与现实——戴着大黑框的是“现在的”史迈力，戴着玳瑁小圆框的是回忆中的史迈力——对于人物关系与背景繁冗复杂的TTSS来说，实在是大有作用，观众可以凭借眼镜框这一标识，判断哪些事情发生在过去，哪些事情发生在现在。

瑞典导演的聪明细心由此可见一斑。

作为史迈力两大心魔的卡拉和安，自始至终都没有正面出现过，只有零星的背影和侧影。

卡拉在“马戏团”（英国情报部门最高层）安插了一只“鼹鼠“（双面间谍），他是苏联情报部门高官，是史迈力一生的宿敌，他们只有一面之缘，但俩人的角力却要延续到第三部《史迈力的人马》；而安是史迈力不忠的妻子，是他最大的“盲点”与弱点。

这两个角色的形象始终如鬼影一般，出没在史迈力的回忆之中，也徘徊于观众心头。

在这一公一私两大重压下，史迈力抽丝剥茧，层层探索，将所有支离破碎的记忆与现实拼接在一块儿，他如同一只城府颇深的老蜘蛛，将所有的人和事都带到自己庞大的网中，最终布定阵局，请鼹鼠入瓮。

在史迈力不动声色的操控之下，各路人马悉数登场，一众演员的表演也都各路锋芒、令人折服。

而在这过程中，正是Gary Oldman似有若无的存在感，四两拨千斤地挑起了这一整出大戏。

无色、无味、透明，Gary Oldman的表演让人有时甚至会想“主角去哪了？

”，然而正是他的表演串联起其他各个人物的戏份，给了别的演员以表现的空间：John Hurt的固执暴躁，Toby Jones的权欲熏心，David Dencik的小气势利，Tom Hardy的粗野不羁，Benedict Cumberbatch的紧张利落，Mark Strong的强受傲娇（喂！

），Colin Firth的骚来骚去（= =。。

），等等，没有一人的表演不出彩。

Gary Oldman像水，像空气，会时时令你忽略他的存在，却给了整部电影生命。

众多影评人看完后都说，这是Gary奥斯卡水准的表演，一点不假。

虽然Gary本人对于即将到来的颁奖季表现得比较淡然，然而英国电影界已经暗暗为他交叉双指了。

我们先不说“他早该得一个有分量的奖项了”这样容易引起坏运气的话，听听TTSS原作者约翰勒卡雷对他这次的表演怎样评价：“我所认识的Alec Guinness，一定会在终场时从座位上站起来，为Gary Oldman的精彩表演而鼓掌的。

”影片接近尾声时，上届奥斯卡影帝Colin Firth与Gary Oldman有一场火花四溅的对手戏。

诸事尘埃落定，一场尔虞我诈的心理战落下帷幕。

各种回忆与现实的镜头伴随着一首remix的La Mer交替出现，两个多小时的清冷气氛一下子被加热到沸点。

新人笑，旧人哭，最终Beggarman史迈力拯救并重回了Circus，登上了英国情报部门的最高宝座。

然而看似美满的结局却透着一丝无力的哀愁：那个英国绅士们可以骄傲地为国而战的时代已经一去不返了，帝国的余晖斜射在白厅之顶，世界权力的中心，已然转移到了大西洋的另一边。

虽然今天的英国已经不再是当年那个不可一世的日不落帝国，但这并不意味着英国人就没有理由骄傲了，他们有着令他们引以为豪的电影工业。

尽管去年UK Film Council的解散对于英国电影业无疑是极大的打击，然而英国这片土地上向来不缺优秀的电影人才，他们有着最好的演员与电影制作团队，在好莱坞的电影冲击着全球每一块电影银幕的时候，还能够做到在收获票房的同时，坚持保留英国特色，实在难能可贵。

史迈力重回了马戏团，而长年在美国发展、出演配角的Oldman也终于重回英国电影，出演久违的主角。

It’s really nice to have you back, dear sir.===============================================================附注：下面是一些有助于了解剧情和厘清人物关系的素材，阅读后可能会减少观影兴趣。

一）五大嫌疑人对照表Percy Alleline（珀西•阿勒来）——代号Tinker（锅匠）扮演者Toby Jones，好了我不说别的代表作品就说两部大部分人都知道的：《面纱》和《哈利波特》（给小精灵多比配音）Bill Hayden（比尔•海顿）——代号Tailor（裁缝）扮演者Colin Firth，这个根本不用介绍了Roy Bland（罗伊•布兰德）——代号Soldier（士兵）扮演者Ciaran Hind，爱尔兰实力派演员，作品也多得数不过来，就说今年两部家喻户晓的吧，The Debt和哈利波特七下部（出演阿不福思邓布利多）。

Toby Esterhase（托比•埃斯特海斯）——代号Poorman（穷人）扮演者David Dencik，瑞典演员，最为一般观众熟悉的作品大概就是《龙纹身的女孩》，今年下半年的大片《战马》也将有他参演。

George Smiley（乔治•史迈力）——代号Beggarman（乞丐）扮演者 Gary Fucking Oldman！！！！

Enough Said！！

其他那些配角我也不例举了！

都是年富而力强、美丽而卖腐的英国男人，你们该认识的都认识了！

什么John Hurt啊，什么Mark Strong啊，什么Benedict CumberBatch啊，什么Tom Hardy啊，还有流氓脸Stephen Graham等等，难道你们还不比我更熟悉吗！

介绍什么的简直多此一举！

哦对了还有两名著名哈利波特家族成员：给小精灵克利切配音的Simon Mcburney，演老巴蒂克劳奇的Roger Lloyd-Pack。

一半的卡司都在哈利波特里伸过一只脚，嗯。

二）与原作比较明显的不同之处：A) Tom Hardy所扮演的Ricky Tarr，在原著中与苏联女间谍的接触应该全都发生在香港。

1979年的BBC迷你剧中将事情发生地点改在了欧洲境内的葡萄牙，想来是由于预算问题，无法去远东取景。

而此次电影改编，也未在这里遵循原著，只是将事发地移至土耳其，仍未完全跳出欧洲疆域。

B) 书中有几个章节，是由史迈力对另外几位嫌疑人逐个展开对话组成的，可以说每一个嫌疑人都通过史迈力与他们的接触，展示给读者他们的个性、证词和疑点，读来感觉非常完整。

而电影将书中本就出场不多的Roy Bland的戏份更是删得所剩无几，Roy与史迈力对话时那一套颠覆价值观的言论也不见了踪影。

能够感觉到，导演在刻意淡化原著中的政治意味，冷战时壁垒分明的政治立场在电影中已经被弱化，加倍强调的是人与人之间的互不信任。

C) Benedict Cumberbatch所扮演的Peter Guillam“被出柜”了。

原作中游戏花丛的金发美男、剥头皮小组组长Peter Guillam，在这次电影改编中，为了伟大的英国情报事业，忍痛回家与他长年相好（貌似是个老师）分手，爱人离去后痛哭流涕。

这一段看得人虐心啊。

本来我对Cumberbatch并无好感，但是不得不承认本片中他的表演相当出彩。

（有趣的是，本片中，两个表面上的花花公子，Peter Guillam和Bill Hayden，私下都是同性恋——尽管这两人平日里经常讨论勾女技巧——所以是在用这种方式互相默默调情吗？

）D) 凸显众人关系的那一场圣诞晚会是原著中没有的。

导演与作者约翰勒卡雷交谈后了解到，当年作者在军情五处供职时，的确会有这样一年一度的酒会。

一喝起酒来，间谍们与一般嗜酒如命的英国人并无二致，某一年甚至闹得动静太大，惊扰了四邻，警察们不得不闯入会场要求这群特工们保持安静。

导演将这一素材用到了电影中，作为史迈力的回忆片段，原著作者约翰勒卡雷在其中客串了一个酒会宾客。

E）原著没有，79版中也没有史迈力冬泳的情节。

我知道导演一定是故意的！

为了满足我们这些女性（或某些男性）影迷的猥亵愿望，强逼着五十三岁的Gary Oldman在刺骨的湖水中游泳，让我们得以一睹他猛吃布丁和乳蛋糕而长出啤酒肚的裸体！

嗯一定是这样！

说起这段拍摄还有个小故事，Gary Oldman回忆道：“当时是英国的十月清晨，天气冷得很，池水也刺骨，但我必须拍啊，池塘里好多八十岁的怪老头子们还游得不亦乐乎呢，我哪能抱怨呢。

然而Benedict Cumberbatch真是个好小伙子，那天没有他的戏，他却来陪我，还在我下水之前先跳下去替我试水温。

但他上岸后哆哆嗦嗦地对摄影师悄悄说：‘无论如何都千万别告诉Gary，其实TM的冷死爹了！

’”F) Bill Hayden与Ann Smiley是远房表亲，这点在电影中并未提及。

G) George Smiley，Bill Hayden和Jim Prideaux等人都是牛津时的校友，“马戏团”的大多数成员均为“牛剑”背景，这点电影中比较模糊的带过。

H) 原著中”Poorman“ Toby Esterhase是被史迈力招入马戏团的，电影中却成了老总管Control有恩于Toby，将他从一个饥寒交迫的匈牙利穷学生变成了英国情报部门点灯组组长。

其实他的恩人应该是史迈力。

三）我只想说，服装设计和场景设计，实在是太美好了。。

不出意外的话，粗花呢三件套西装应该会是这两年男装的时尚走向，参考别的影视作品，诸如《大西洋帝国》，《广告狂人》等，三件套真是展现绅士们性感线条的良友金伴……扯远了。

好电影除去好的故事好的导演好的演员，军功章也有服装设计师和布景师的一份。。

四) 完全没有看过原著或者79年迷你剧的朋友，在看第一遍的时候也许会在理解上有困难。

建议先了解一下冷战的历史背景，有兴趣的可以去搜索以下词条：“剑桥五杰”，“Kim Philby”“Guy Burgess”“Anthony Blunt”“Donald Duart MacLean”。

如果手上有原著或79年迷你剧，可以先看一下，对于大致的人物关系也都有个了解。

原著豆瓣条目：http://book.douban.com/subject/1363392/79年迷你剧豆瓣条目：http://movie.douban.com/subject/1438520/原著书本建议看台湾林子书翻译版本或者英文版，大陆翻译版本实在是使得理解剧情难上加难。

其他相关的作品包括：The Good Shepherd，豆瓣条目：http://movie.douban.com/subject/1477206/The Company，豆瓣条目：http://movie.douban.com/subject/2133370/Cambridge Spies，豆瓣条目：http://movie.douban.com/subject/1441871/都是非常精彩的冷战间谍题材影视作品，其中首推由Robert DeNiro导演、Matt Damon主演的The Good Shepherd，从“美国表兄”的视角来诠释情报机构在冷战中经历的洗礼，以及在国家利益下个人道德底线的卑微。

而Cambridge Spies讲述的是历史上那几名真实的双面间谍的成长史。

--五）来此膜拜亲爹Oldman的墨宝。。

http://www.douban.com/photos/photo/1223354706/*（在此贴上好友@兔美版充气娃娃 倾力整理的人物关系图表，希望对大家有帮助！

http://movie.douban.com/photos/photo/1233617204/?post=ok#last）简而言之，真正的情报工作人员并不像007那样喝着香槟抱着美女，带着各种新式武器满世界杀人还忙着告诉别人“我的名字叫邦德！！

”真正的情报工作人员是一群极平凡又极睿智、洞察能力与心理素质全都高人一等的“普通人”。

他们也洗衣做饭，他们也睡觉拉屎，他们来去尽量不留踪影，他们也许就在你身边。

在很困的下午坚持着看完这部电影，神智略微有些迷糊，而且场景感觉有些沉闷。

不过还是有感觉不是电影不好，只是我没看懂而已。

大致的内容其实都比较理解，（我已经很骄傲了哈哈），然后来豆瓣看了些牛逼的详解，更是理解透彻了。

这样之后就感觉，电影还是交代得比较清楚。

很英国的感觉，很多大腕很有英伦feel的电影。

但是作为悬疑片，我还是更偏爱节奏明快些的。

读书时代有个旧友，总是喜欢用美音和英音念两个版本的新闻給我们听。

奇就奇在，简简单单几个字，甚至只是个副词，莫名地就从英音里渗出清高疏离来。

后来，听的英文愈来愈杂，各式奇异的口音变成一碗八宝饭，而英音始终是那糯白的底色，傲视群雄，冷艳不可方物。

每每听到，总觉得好像有人在耳边呢喃正经事一般，一种欲迎还拒的性感。

再后来，看了越来越多的英国影视剧，钟情的演员数来数去就那么几个。

但是，加里，呵，邪气甚重的加里，无疑是其中，最出类拔萃的一个。

所以，当《锅匠、裁缝、士兵、间谍》上映，我认认真真、全心全意、感同身受地，投入其中。

谍战剧那么多，此片谈不上有多么耳目一新、技高一筹。

套路正统，偶尔一点小迂回，加上几个大牌又英伦气质逼人的男演员，分数自然上乘。

可是，它散发出的寂寞生活气息，这样深重！

多得那些无言的镜头。

老总病死床头，冷风吹过。

Jim呆呆坐在宴会角落，神情复杂地望着Bill。

Smiley被辞职后，老态尽显地走在雾雨蒙蒙的路上。

一个人游泳，一个人理发，一个人配眼镜，一个人自我欣赏地对着街头橱窗微笑。

然后，一个人坐在昏黑的客厅看电视。

没有声音，他突然侧过头，看着钟。

我不知道别人有没有这样的感受：独自一人时，时间过得特别慢。

有时候，你做完家事、收拾停当、看完电视，突然会不自觉地抬头，呵，还这么早。

空气变得很稀薄，因为只得你一个，拥挤不了你。

而甘于一个人的缘由，常常不外是因为，放弃。

然而，短的是人生，长的是寂寞。

所以每每看到电影中出现这样空旷的场景，我就会不自觉地专注起来。

我很想得知，其他人是如何面对寂寞的。

比如：不久前看的《伴娘》。

女主角细致万分地在厨房做一个纸杯蛋糕。

和面、打发奶油、雕花、等待烘焙……可是，她只做了一个啊，小小的一个。

花了一个多小时后，纸杯蛋糕出炉，美丽诱人可口。

而她，一个人，安静地站在厨房，仔细的看了蛋糕一眼，再一口一口把它吃掉。

你看，寂寞没有声音是不是？

可是，它的感染力多么强。

因为偌大人间，多的是同道中人。

于是，《锅匠》在我心中的分数因此而拔高了。

它竟然展现了那么多、那么深、那么黑的寂寞。

而这样的寂寞，又被表现地如此淡然、优雅、辗转地透出光来。

加里饰演的Smiley，在昏黄的房间向Peter诉说前尘。

抽着烟，耷着眼，声音时断时续，如此轻描淡写，漫不经心。

可我们都知道，他伤得有多重。

那个叫Ann的女子，在电影里只有一个妖娆的背影，穿着热带花朵一样的艳丽长裙，海藻一般的头发上别着红色的花，好像一团火，曼妙地燃烧着。

她与Smiley的冷静多么不同。

可是，他爱她。

于是，这成为了他唯一的弱点，被敌方攻陷。

他看到她与别人热吻，撞到她与别人苟且，他也只是在宴会的喧嚣中，悲哀而克制地望着她，只字不提。

情敌被俘，他竟然也如常人一般询问，难道你就没有话对Ann说？

理智如他，遭遇爱情，也如普通人一般，无法幸免。

是啊，Ann是我的宝贝，你夺走了她，可是你却视如敝履，这怎么不叫人伤痛？

最后，他回家看到她倦鸟知返，居然在走道里踉跄，而后温柔地上前握住她的手。

那些无数个心碎、绝望的时间，那些逆来顺受却安之若素的寂寞时间，他缄口不言。

他只是一个人行走，抬起眼，转过头，望向钟。

还有Jim，可怜的Jim。

爱着Bill，因他告密差点被杀，最后被他救回。

他什么都知道，早就知道，可是有什么办法啊。

他爱这个人，即使明知前面无路，也只有闭着眼睛往黑暗里走，饮鸩止渴。

他隐姓埋名地生活，可是一听到相似的名字，脸上简直要绽放出炫目的花朵来。

就是这样的身不由己，恁地让人伤心。

最后，他亲手杀了他的爱人。

临死前的对视时间非常短，有风，落叶在飘，Jim的眼中饱含热泪。

好像只是一两秒的事，Bill的眼角就多了颗泪痣。

然后，他缓慢地倒下。

Jim收起枪，离去。

不愿让你受苦，不如让我送你一程吧。

没有对白，没有解释。

最深的痛苦往往没有声音。

他安静的走，时光也就安静的滑过去。

喏，有时候一生就这样过去了。

还有Peter，还有Richy，还有电影里一个个面目冷峻或模糊的人。

他们在阴冷的国度，从事着见不到光的工作。

每个人都掩藏着内心的暗涌，在时间里淡定地寂寞着。

不怕不怕，忍一忍就过去了。

你要习惯它，享受它。

正是这样的淡然笃定，让每个角色都悠然地散发出魅力来。

爱情，寂寞，痛苦……任何人都不会幸免。

可是你看，有些人就能承受地特别好，特别美，特别安然。

这是一种难得的品质，也是英伦风里深藏的内里。

他们把“越美丽的东西越不可碰”诠释地尤其完美。

努力也是没用的，不如摊开手与生活求和。

岁月长，衣衫薄，这是种境界。

等你忘掉渴望，自然能领悟。

就像我们学了英语这么多年，真正有多少时间，你会遇到一个外国人与之交谈呢？

可是，这是世上另一种美丽的语言，就像这世上许多我们偶然遭遇的人与事一样，能够遇到，能够了解，已经足矣。

瞧，我们因此而看到了一部意味深长的电影，多么好。

来，让我们都坐下来，喝杯茶，看看钟，加件衣吧。

写这篇影评是因为父亲大人很喜欢这部片子，但是他表示有些零碎，理解起来有点困难，我就翻了一遍小说又对照着电影看了两遍整理了一下时间顺序。

父亲大人表示很有用。

本文按实际时间顺序写成，括号内表示影片情节顺序。

可以先按这篇影评捋一遍正常时间顺序，然后按影片情节对照时间线再捋一遍。

1、二战之前，英国情报机构“圆场”建立，即Circle，影片中称为马戏团。

加入成员包括史迈利（加里-奥德曼）、比尔•海顿（科林-费斯）、珀西•阿勒莱恩（丑丑的小矮个）、吉姆•普莱多（脸叔的那位CP）、托比•伊斯特哈斯（懦弱的小秃子）等。

2、50年代初，比尔•海顿被苏联情报机关的头目卡拉收买，成为双重间谍。

3、1955年，苏联情报机关大清洗。

史迈利前去说服回国后很可能会被处死的苏联间谍卡拉归顺英国，没有成功。

当时史迈利将刻有妻子安名字的打火机送给他，被卡拉看出他深爱着自己的妻子。

卡拉回国后大难不死，东山再起。

并利用史迈利对妻子的感情，安排比尔•海顿勾搭安，使史迈利无法冷静面对真正的内鬼比尔•海顿（影片14）4、1963年，卡拉派苏联间谍波里雅科夫潜伏在英国，任务是与比尔•海顿接头。

5、不久，圆场的“研究女王”（就是特别擅长研究分析档案资料的一位女间谍）康妮发现波里雅科夫相当可疑，但她交给珀西•阿勒莱恩和托比•伊斯特哈斯的报告没有得到重视。

（影片⑧）6、比尔•海顿向升官心切的珀西•阿勒莱恩介绍了一个情报来源，代号“巫师”（其实不存在此人），波里雅科夫作为巫师的代理人向英国方提供了大量情报（影片⑥）。

珀西•阿勒莱恩如获至宝，申请到专款离开老总单干（影片③）。

他在伦敦租下一所公寓作为和波里雅科夫交换情报的地点。

事实上英国得到的都是苏联方提供的次品和假货，而苏联方却从比尔•海顿处得到了大量优质情报，并计划以英国为桥梁得到最终目的即美国情报。

7、经验老道的老总发现疑点，独自整理大量陈年资料，最终把怀疑对象锁定在五个人身上，并和最信任的间谍，也是比尔•海顿的长年密友吉姆•普莱多一起用锅匠（珀西•阿勒莱恩），裁缝（比尔•海顿），士兵（罗伊•布兰德），穷人（托比•伊斯特哈斯），乞丐（乔治•史迈利）作为他们的代号。

（影片17）8、底层间谍里基•塔尔前往香港监视一支苏联贸易代表团，重点关注一代表鲍里斯，伺机劝他归顺英国。

但里基•塔尔经过反复斟酌决定放弃（因为鲍里斯真的是间谍，是来引诱英国间谍出洞的）。

在他准备回国前，鲍里斯的妻子伊琳娜决定通过他向英国投诚，作为见面礼她透露了一个重要情报，即圆场中有卡拉安插的高层间谍。

里基•塔尔发回英国的密电被内鬼看到，卡拉立即行动，拖延时间，撤回苏联代表团，杀死鲍里斯，伊琳娜被打昏后伪装成伤员绑架回国，另一名英国间谍被杀，里基•塔尔被嫁祸，只好逃命（影片12）。

9、1972年，老总派吉姆•普莱多秘密前往匈牙利与一名预备叛逃的将军碰头，这名将军知道谁是英国圆场的内鬼。

吉姆•普莱多的行迹被比尔•海顿出卖给卡拉，遭到枪击。

卡拉当时在场（镜头给了那个打火机）（影片开头①）。

吉姆虽幸存但遭到严刑拷打，因为卡拉想知道英国人对内鬼到底掌握了多少情报。

伊琳娜当着吉姆•普莱多的面被枪杀。

（影片18）10、吉姆•普莱多失败的消息传到英国，老总大受打击，一病不起，再加上他必须对此次行动负责，不久退休。

珀西•阿勒莱恩接任。

史迈利，康妮等一批与老总亲近的部下被迫退休（影片②）。

老总后来孤独地在医院死去。

11、1973年，被苏联释放的吉姆•普莱多隐姓埋名在英国一所乡下小学当代课教师。

和小男孩比尔•洛奇建立了友谊（影片⑩）12、同时，蒸发数月的里基•塔尔悄悄回到英国（已被圆场视为叛逃间谍），联系到了国防大臣拉康，告知他圆场有内鬼（影片④）。

13、拉康找到被珀西•阿勒莱恩排挤的彼得•吉勒姆和已经退休的史迈利负责调查。

史迈利在一所小旅馆里开始调查。

他俩在老总家里发现标着五个嫌疑人的国际象棋棋子（影片⑤）。

棋子的颜色和身份其实已经暗示了谁是内鬼。

14、史迈利派彼得•吉勒姆搞到老总退休后的离职人员名单，其中可能有妨碍内鬼而被清除的人员。

随后在拜访康妮时，得知关于波里雅科夫的重要情报（影片⑦）15、里基•塔尔拜访史迈利，讲述其经历（影片11）。

史迈利推断内鬼能够读到里基•塔尔电报（电报级别很高，只有少数人能读到）。

于是史迈利派彼得•吉勒姆去圆场的档案库偷里基•塔尔发电报过来那晚的值班记录，发现那一页已经被人撕去。

史迈利在彼得•吉勒姆面前洗清了里基•塔尔的罪名（影片13）。

16、在分析圆场资金账目时，史迈利发现有一笔资金流向可疑，收款人名字是吉姆•普莱多的一个化名。

他推断吉姆•普莱多可能未死（影片⑨）。

他找到后者，后者告诉他当时发生的一切（影片16）。

17、史迈利找到吉姆•普莱多出事那天被老总派去值守电报的人员，了解到当时出事的电报到达时是凌晨，除比尔•海顿迅速赶到外没有人在场。

而电报到达后曾有电话到史迈利家中通知，是他的妻子安接的电话。

史迈利综合之前的种种迹象，想到比尔•海顿与安的奸情（影片15）。

18、史迈利向拉康获得授权后开始抓捕行动（影片19）。

首先，他在飞机场恫吓嫌疑人中地位最低、也最软弱的托比•伊斯特哈斯（在老总失势后倒向珀西的墙头草），获得与波里雅科夫接头的公寓地址（影片20）。

然后，史迈利派里基•塔尔假装袭击英国情报站，通知圆场自己已掌握关于内鬼的重要情报。

几位高层嫌疑人在内部开会讨论完后，内鬼在第一时间赶到接头处汇报给波里雅科夫（影片21）。

19、真相大白。

20、比尔•海顿在被送往苏联前，向探望他的史迈利解释自己做间谍的动机，以及与他妻子的关系。

21、比尔•海顿被吉姆•普莱多刺杀。

22、史迈利成为圆场新头头，与妻子和好。

下面啰嗦一点背景。

这部电影改编自约翰勒卡雷的同名小说。

约翰勒卡雷本人在几十年里曾经是英国军情六处的间谍。

在他任职期间发生了六名英国间谍投向苏联并最终暴露的事件，《锅匠》就是以此为灵感写作的。

他的著名作品还有《柏林谍影》《完美的间谍》等等，前者也被改编成电影，非常精彩。

后者在我的书架上，讲的是一对父子间谍的故事，语言优美，结构繁杂，我非常非常喜欢。

勒卡雷的书和007之类光鲜的间谍故事完全不同，他笔下的间谍都是生活在重重压力下，结局一般也不得善终。

反而是最贴近真实的间谍的故事，因为他本人就曾经是这行的。

故事的背景是二战之后世界新秩序开始建立的时候，老牌强国英国没落，新劲势力美国和苏联崛起。

殖民地逐渐独立，国际地位一落千丈，英国的没落给那些仍然怀念旧时代的英国老间谍们带来了沉重的心理打击。

英国从那时起对美国一直怀着一种复杂的感情，一方面不甘心屈居于下，一方面又不得不对美国惟命是从。

相比较大发战争财、只在战争快结束时才投入的美国，反而是在二战中与英国人并肩作战抗击纳粹、战后又有足够实力抗衡美国的苏联在感情上更为亲近。

这是比尔海顿选择叛变的根本动机。

影片里大家高唱英国国歌，彼得背诵英国诗歌等等都是表现这种情绪的手法。

电影比小说删减了很多情节，也加了很多细节方便理解。

原著本来是从小男孩比尔洛奇偷偷观察新来的老师吉姆普莱多开始的。

英国乡村的田园氛围，和吉姆普莱多之前的惊心动魄的经历形成了鲜明的对比。

但是电影只有两小时篇幅，来不及这么慢火炖，所以直接从吉姆遭到枪击切入，也打乱了之后小说的顺序。

枪击事件比小说的详细，编剧加了很多想象，比如抱孩子的妇女表现其残酷，打火机镜头暗示卡拉在场等等。

加的细节中最重要的是史迈利换眼镜的部分。

凡是他回忆的部分，都是金色玳瑁镜框；凡是他退休之后在实际中发生的故事，都是黑色镜框。

电影里原创的场景，最出彩的就是那场圣诞舞会。

舞会上所有角色之间的牵连、情绪都在其中。

比如老总对珀西的不满，比尔海顿与吉姆普莱多、与安之间的感情等等。

约翰勒卡雷本人在其中有客串（那个白胡子白发的老爷爷），和大家一起唱苏联国歌。

电影很需要用这种集合所有人的场景表现一下各个角色表面下的真实关系。

电影中有两对同性恋人。

一对是与小说中一样，比尔海顿与吉姆普莱多。

二十多年的恋人，而最后一个出卖了另一个导致他被枪击，后者刺杀了前者。

另一对是小说中没有的，彼得与他的不知名恋人。

电影中是史迈利提醒彼得尽快处理自己可能被对手抓把柄的关系，他与一位男子告别。

估计电影是为了表现间谍在私人感情上身不由己，而小说中彼得是异性恋，有一位喜欢音乐的女朋友，在《史麦利的人马》中还结了婚，婚姻幸福。

对于看惯了007、《碟中谍》、《谍影重重》这类谍战电影的人来说，《锅匠、裁缝、士兵、间谍》实在是太闷了。

我第一次看《锅匠》就是这种感觉，两个小时的电影情节拖沓，人物走马灯似的换来换去，还没分清谁是谁就结束了。

我强打精神看完，长出一口气：总算打过卡了...二刷这部电影是因为看了一篇影评，让我恍然大悟，迫不及待看第二遍，这下总算看出点门道，然后就是三刷，四刷...一、剧情简介故事发生在冷战期间。

匈牙利一名将军叛变，有苏联间谍打入英国情报机关的重要情报交给英国。

英国情报机关“圆场”的负责人“Control”派手下得力干将吉姆去匈牙利与对方接头。

吉姆与所谓的匈牙利将军的手下在露天咖啡馆接头时发现有诈，但已经来不及脱身，受伤被捕，随后英国在匈牙利的情报网被一网打尽。

“Control”和他的心腹乔治·斯迈利不得不提前退休，“Control”不久在医院孤独死去。

一直跃跃欲试的珀西接替“Control”的位置，珀西阵营的罗伊，比尔，托比也得到重用。

副部长拉康质疑经费增加问题，特别是一处查不到地址的神秘房子的用途。

珀西辩解说这处房子是与苏联间谍秘密接头用的安全屋，这个“巫术行动”是绝密。

拉康则提醒他们，部长对情报部门工作进展不满。

年轻的特工瑞基向拉康越级汇报英国情报部门内部有苏联间谍。

拉康感到事态严重，秘密召见乔治，要他挖出鼹鼠。

“Control”在位时，指出珀西搞来的情报是假的，珀西坚持自己的情报来源绝对可靠，为了保护提供情报的苏联间谍，他们几个人搞了个“巫术行动”，绕过“Control”，直接向部长汇报。

这让Control大为不满。

乔治派皮特去“圆场”盗取最近退休人员档案、珀西“圆场”整顿计划、瑞普泰尔基金支出列表，从档案中发现，胖姐姐康妮·萨克斯和杰瑞·威斯特比都下岗了。

乔治先找到康妮。

康妮是资深情况分析员，她在分析录像资料时，发现苏联驻英国使馆的文化专员普里亚科夫曾在军队服役，很可能是苏联间谍。

她把证据提交给珀西，珀西却大为恼火，让她别盯着波利雅科夫，并在上台后解雇了康妮。

珀西得意地向部长汇报，经过一段时间考验，“巫术行动”获取的情报可靠，建议与美国分享，并建立长期合作关系，部长同意了。

“圆场”的某个人半夜打开保险柜，与波利雅科夫在安全屋会面，波利雅科夫把文件拍照。

乔治从瑞普泰尔基金账户查出，吉姆被捕两个月后，有人给他发了1000英磅，说明吉姆还活着。

吉姆确实活着，隐姓埋名在一所中学教书。

瑞基潜入乔治家，讲述了他在土耳其经历的生死考验。

他发展了一名叫伊琳娜的苏联间谍的妻子，她有打入“圆场”的苏联“鼹鼠”情报。

他将这一重要情报发给“圆场”，但“圆场”迟迟没给答复，而同时苏联人却似乎得到了消息，迅速行动，不仅杀了瑞基在土耳其情报站的同事，还抓走了伊琳娜，瑞基也不得不亡命天涯。

为了证明瑞基所说，乔治让皮特偷一份文件：去年11月的值班记录。

皮特与门德尔配合演了一出戏，门德尔从汽车修理厂打电话给皮特，说他的变速箱坏了，皮特假装找汽车经销商的电话号码，让值班人员把他的公文包拿给他，然后把值班记录塞进公文包。

皮特把文件交给乔治，在乔治的办公室发现瑞基。

皮特以为瑞基是叛徒，气得一顿暴捶。

乔治制止了他，指着值班记录本，那上面11月20日的记录页被人撕掉了，证明瑞基说的是真话。

至于瑞基个人账户上来历不明的3万英磅，显然是苏联人的栽赃。

乔治向皮特讲述自己与卡拉打交道的经历，当时苏联情报部门正在大清洗，卡拉返回苏联很可能被处决，乔治劝说他投诚，但卡拉不为所动，毅然回到苏联，只留下乔治送他的一个打火机作为纪念。

乔治找到杰瑞调查匈牙利行动失败当晚总部发生的事。

杰瑞回忆起“Control”特意叮嘱他晚上守着电报机，可能有大事发生。

半夜，匈牙利方面发来电报，吉姆被枪杀，“Control”闻讯当场惊呆，一言不发。

乔治找到了在学校跟孩子们玩耍的吉姆。

吉姆回忆起“Control”派他去匈牙利那天晚上，“Control”说“圆场”的高层五个人中有一个是叛徒，吉姆不敢相信。

他在匈牙利被捕后，经受了严酷的折磨。

卡拉亲自主持对他的审讯，还当着他的面枪杀了伊琳娜。

奇怪的是，苏联人没有杀他，而是把他送回了英国。

托比还给了他1000英磅和一辆阿尔维斯汽车，让他隐居起来。

乔治面见部长，告诉他：波利雅科夫提供的情报全是假的，但”圆场“却有人源源不断地给他提供重要情报，特别是美国分享给英国的情报。

”巫术行动“就是苏联利用英国来获取美国情报的骗局。

部长大吃一惊，最终同意乔治诱捕”鼹鼠“的计划。

乔治逼迫托比交待出安全屋的地址，同时派瑞基去巴黎，从”圆场“在巴黎的情报站发出信息，声称手里掌握”鼹鼠“的情报。

瑞基的情报惊动了”圆场“的高层，几个人紧急开会。

会后，害怕暴露的”鼹鼠“立刻通知波利雅科夫到安全屋会面，被埋伏在那里的乔治一举抓获。

这个人正是比尔·海顿。

大结局：珀西垂头丧气的离开”圆场“，吉姆用猎枪杀死了比尔，塔尔焦急地等待伊琳娜的消息，乔治与安重归于好，他也重回”圆场“，坐到了老大的位置。

二、“圆场”组织架构

三、几处细节

点明故事发生的时间是1973年，此时正是冷战最激烈的时代。

“Control”说他要退休，托比马上追问：”那斯迈利呢？

“急不可耐地想把“Control”和他的心腹赶尽杀绝。

“Control”和斯迈利离开时，托比在背后做出嘲弄的手势，他以为这一举动会获得比尔的认同，没想到跟他一伙的比尔却怒斥他是个见风使舵的小人，可见比尔还是有很强的贵族气质，跟托比这种小混混出身的人有不同的价值观。

看门人早早站在值班室外面等候Control和斯麦利，说明他对这两位充满敬意，并没有人走茶凉，跟落井下石的托比形成强烈对比。

全片无处不在的方格图案，象棋盘，暗示了小人物的困境。

“Control”说乔治跟他一起退休时，乔治略显惊讶的表情。

注意此时他戴的是黄色玳瑁眼镜。

乔治的黄色玳瑁眼镜，代表了过去，重新配的黑框眼镜，代表了全新的开始。

这也是分辩镜头是回忆还是现实的一个标记。

换新眼镜，也是一种隐喻，为了看清迷局，找出内奸。

乔治游泳的镜头，说明他身体很好，在耐心等待机会重出江湖。

此处翻译应为“跟我们的表哥美国的合作进展缓慢”，指部长急于获得重要情报，好有资格跟美国平起平坐，共享情报。

此处翻译应为“你们还是一艘漏水的船”，指“圆场”的工作漏洞百出。

这张画是比尔送的，当天乔治从柏林出差回来，发现比尔在他家。

比尔说是来送这张画的，但他的神情不自然，鞋也没穿好，显然在说谎。

拉康让乔治秘密调查谁是”鼹鼠“，在更衣室里，珀西请求与美国人分享情报，部长征求拉康的意见时，拉康点了头。

但在乔治与部长发生冲突时，拉康一言不发，典型的明哲保身的官僚。

车内有一只蜜蜂飞来飞去，皮特极不耐烦，从这一细节可以看出皮特还是年轻，沉不住气。

皮特后来听信谣言，挥拳打瑞基·塔尔的行为也反映了他脾气火爆。

“Control”家里的国际象棋，棋子上贴的是手下五员大将的照片，唯一反过来的棋子贴的是乔治的照片，说明“Control”认为乔治跟其他四个人不一样。

托比关上门在办公室跟人打电话，说的是匈牙利语。

比尔推门进来找他，托比很警惕地把话筒捂住。

比尔故意用匈牙利语说“谢谢”，说明他已经听到托比在用匈牙利语跟人通话，而且比尔离开时没有把门带上，暗示托比有什么事不要瞒着他，说明他们四个人之间也互相提防。

乔治拜访胖姐姐康妮，康妮拿出旧照片，这是吉姆和比尔相拥的照片第一次出现，康妮说他们俩“真是形影不离的一对儿”，暗示两人关系不一般。

这张照片第二次出现，是吉姆在匈牙利出事的当晚，比尔带人清理吉姆的房间，在书架上发现这张照片。

比尔将照片悄悄放入大衣口袋。

“Control”年轻时的照片英俊潇洒，康妮保存Control的单人照片，手指抚过照片的动作，似乎暗示康妮曾暗恋“Control”。

“Control”对珀西做的菜汤极为不满，警告他要遵守命令，说明珀西一向自行其是，对“Control”的话充耳不闻。

安自始至终没有露脸，这个侧面照片可能是安最清晰的形像，似乎比乔治年轻很多，充满活力。

据小说描写，安很漂亮。

晚会上最忙的人就是比尔，刚跟吉姆聊完天，就坐到安对面，用眼神勾引安，后来又在花园里跟安偷情。

比尔当晚迅速赶到办公室，他说是通过自己的收报机得知消息的，但乔治知道他在撒谎，晚上收报机不工作。

比尔当时正跟安在一起，而乔治当晚出差在柏林。

杰瑞打电话到乔治家说有紧急情况，是安接的。

吉姆用书打落飞鸟，显示他身手敏捷。

The unpaid Bill，一语双关。

Bill既指账单，也指他的好基友比尔。

这笔欠费账单最终还是还了。

吉姆此时仍然认为比尔是好人。

室内的美国国旗，说明这是美国大使馆。

珀西跟美国的情报合作正式开始了。

档案管理员萨尔问皮特周末有什么安排，这是主动约会啊，可皮特说要去亲戚家串门，萨尔非常失望。

皮特是不解风情吗？

当然不是，因为他是gay。

金发美女贝琳达提醒皮特忘了拿公文包。

可见皮特女人缘多好。

罗伊哼的小曲正是电话里汽车修理厂收音机里播放的歌曲，皮特意识到：自己被监听了。

这个扮成列宁的圣诞老人是皮特。

”圆场“全部情报人员高唱苏联国歌，让我想起一句名言：当你凝视深渊的时候，深渊也在凝视你。

吉姆被枪击时，坐在咖啡馆里面的卡拉，这是卡拉在片中唯一一次出现。

“鼹鼠”比尔被抓，“巫术行动”彻底破产，珀西失魂落魄地冒雨离开“圆场”。

乔治探望比尔时的对话很关键，把几处悬念都讲清楚了。

但字幕出现了重大失误，严重影响对剧情的解读。

比如上图，正确的字幕应为“我一直在想，到了莫斯科以后该多么怀念这里的板球啊”。

此处正确的字幕应为“我把他弄回来了，对吧？

”，指比尔想尽办法说服苏联把吉姆遣返回英国，否则吉姆必死无疑。

此处应为“为了警告你”，指吉姆去匈牙利前找过比尔，警告比尔赶紧远走高飞，一旦匈牙利将军说出比尔就是“鼹鼠”，比尔性命难保。

晚会上，比尔与吉姆对视，比尔依旧是放荡不羁的坏笑，吉姆不自然地笑了一下，很快神情变得凝重。

根据乔治探望比尔时的对话，此时吉姆已经知道比尔就是“鼹鼠”，内心无比纠结。

吉姆用猎枪处死了昔日的恋人，忍不住流下眼泪。

瑞基仍然焦急的等待伊琳娜的消息，他不知道伊琳娜已经被卡拉处死。

乔治与安妮重归于好。

四、几处悬念1、吉姆为什么杀死比尔？

这个问题的答案五花八门。

首先要排除的是所谓"吉姆不希望比尔到苏联后被严刑拷打"的说法。

比尔被遣返回苏联后会受到英雄般的待遇，不管是因为他曾为苏联提供过许多重要情报，还是因为他背叛西方投入苏联阵营的宣传效果。

在安全屋被捕时，波利雅科夫对比尔说“莫斯科会给你一枚勋章和一套公寓”，比尔也对看望他的乔治说“到了莫斯科我会想念英国的板球”，说明他对即将开始的新生活一点都不担心。

吉姆去匈牙利执行任务前找过比尔，那时他已经怀疑比尔就是“鼹鼠”，专门警告比尔赶紧跑路。

我们可以想像吉姆不会明说，但吉姆只要说匈牙利有位将军会指出谁是“鼹鼠”，比尔就会明白自己的末日快到了。

吉姆纠结于国家利益和个人感情，而让比尔提前得知消息远走高飞是折衷的选择。

此时吉姆已把个人利益置之度外，因为一旦“圆场”得知是他给比尔通风报信，他的一生就完了，可见他对比尔的感情之深。

与“匈牙利将军的联络人”接头时，吉姆发现情况不对起身就走，背后挨了一枪，此时埋伏在周围的苏联特工高喊“要抓活的，你们这帮匈牙利笨蛋”，说明苏联情报局高层已经下了命令不能伤害吉姆，不能伤害吉姆肯定是比尔要求的。

比尔听说吉姆被枪杀时悲愤异常。

悲的是吉姆被杀，愤的是苏联方面竟然不按约定留活口。

实际上是匈牙利特工太菜，化装成服务员的特工紧张得满头冒汗，还误杀了一名喂奶的年轻妈妈。

在关押两个月后，吉姆被苏联遣返回英国，这也是比尔要求的。

吉姆对自己能活着回来感到有些意外，并不知道是比尔救了他。

吉姆被捕后，英国潜伏在匈牙利的间谍被一网打尽，所有人都认为是吉姆出卖了同事，所以苏联才放他回英国。

实际上，吉姆被捕后硬扛着苏联的严刑拷打，为同事们的撤离争取时间，最后才招供。

当乔治告诉他同事们一个都没逃掉时，吉姆崩溃了。

吉姆终于知道，他的努力全都是无用功，苏联人已经知道英国在匈牙利的间谍都是谁，只不过现在才破获，从而把叛徒的罪名安在吉姆身上，一辈子都洗不清了。

既然不是自己出卖的，那只能是“鼹鼠”出卖的，而最终证明，那个“鼹鼠”就是比尔。

比尔很可能是用出卖英国在匈牙利的情报人员名单以换取吉姆获释，此处电影没有明说，只能猜测。

“既然你知道匈牙利将军叛逃的事是假的，我此去匈牙利凶多吉少，为什么不告诉我？

我可是为了让你赶紧脱身，把我要去匈牙利的事告诉你了”。

吉姆心里一定是这么想的。

此时吉姆认为自己为比尔付出的感情全部付之东流，更别说整个匈牙利情报网都被比尔出卖了，还让自己背了锅。

小说作者勒·卡雷有一句名言：背叛只会产生在你真正爱的时候。

Betrayal can only happen if you love.如果吉姆知道比尔特意要求苏联人留活口，在得知他的死讯时多么悲伤，他能够活着回来完全是比尔争取的，也许就不会打出那致命的一枪吧？

2、比尔为什么投靠苏联？

比尔虽然是剑桥毕业的社会精英，但他对英国现状深感失望，认为资本主义腐朽透顶，毫无希望，而对苏联的社会主义充满向往。

也许人都会对不熟悉的东西抱有幻想吧。

3、乔治为什么能查出”鼹鼠“？

乔治调查的思路很清晰：从人和钱两方面入手，只看证据，不轻信口供。

“鼹鼠”肯定是珀西、罗伊、比尔和托比四个人之一，“鼹鼠”有没有同伙无法确认，但被他们排挤的人肯定不是他们的同伙，所以先调查珀西上台后解雇了谁，从而找到了康妮和杰瑞，并从康妮那里了解到关于波利雅科夫的重要信息，从杰瑞那里知道匈牙利事发当晚，比尔在自己家跟安在一起。

从会计账本查出有一笔钱打给吉姆，说明吉姆没有死，并顺势找到了隐居的吉姆。

乔治需要助手。

皮特对"Control"一向很敬重，是一个合适人选。

另外一个人只能从早已退休的老人里面挑，所以找到了门德尔。

乔治让皮特帮忙做事，但从不透露自己的想法，皮特也绝不多问一句，让干什么就干什么。

皮特跟门德尔用电话做掩护偷文件一场戏，配合得天衣无缝。

皮特不愧是外勤组组长，擅长各种偷鸡摸狗的把戏。

通过皮特偷来的值班记录，证明瑞基说的都是真话。

乔治唯一的弱点是与妻子安关系不好，他把安送给他的打火机转送给卡拉，说明他跟安的感情已名存实亡。

这导致他犯了一个错误：策反卡拉时谈了太多个人家庭生活不合睦的事，被狡猾的卡拉抓住了突破口，安排比尔勾引安，使乔治不能理性地做出判断。

4、匈牙利将军真的要叛变吗？

匈牙利行动是卡拉设的一个局：所谓匈牙利将军要叛变的情报是假的，目的是引诱“Control”派人接头，卡拉指挥匈牙利方面把接头人抓捕，并随后将英国在匈牙利的情报网一锅端，使得英国方面以为是吉姆被捕后经不住严刑拷打，出卖了在匈牙利的情报网。

这一系列严重失误使得“Control”地位不保，黯然下台，珀西等人上位，从而扫除了“巫术行动”的障碍。

5、片中的基情除了比尔和吉姆这一对，皮特也是gay。

英国电影突出基情可能也是源于历史上英国政府对同性恋欠下的债。

二战中破译德军密码，为盟军立下大功的数学家图灵，被英国政府以同性恋定罪，实施化学阉割。

1954年，图灵不堪羞辱，吞下含有巨毒的苹果自杀。

2013年，英国女王伊莉莎白二世为图灵颁发了皇家赦免。

图灵被尊为现代计算机科学之父，人工智能之父。

苹果公司的logo，那个咬了一口的苹果就是为了纪念图灵。

五、演员

饰演男主角乔治·斯迈里的是加里·奥德曼（Gary Oldman），1958年3月21日出生于英国伦敦，曾出演过《这个杀手不太冷》中的变态警察史丹菲尔，《汉尼拔》中的梅森和《至暗时刻》中的邱吉尔。

前妻是著名演员乌玛·瑟曼

饰演比尔·海顿的科林·费尔斯（Colin Firth），曾主演《国王的演讲》。

2011年4月7日，科林·费尔斯在国际著名生物学学术期刊《细胞》的子刊《当代生物学》上发表《政治倾向与年轻人大脑构造的关系》，展示了他过人的学术功底。

饰演皮特·吉勒姆的本尼迪克特·康伯巴奇（Benedict Cumberbatch），曾出演《神控夏洛克》中的福尔摩斯，《复仇者联盟四》中的奇异博士。

饰演瑞基·塔尔的汤姆·哈迪Tom Hardy曾出演《盗梦空间》和《荒野猎人》

六、音乐La Mer结尾处的《大海》（La Mer）是一首经典的法国歌曲，在法国家喻户晓。

1943年，Charles Trenet在火车提供的餐巾纸上完成，据说只花了10分钟。

胡里奥·伊格莱西亚斯是西班牙“情歌王子”，他的开场白其实是和法国观众开了个玩笑，难怪他唱完第一句可以听到下面观众的掌声和笑声。

他说的是：”来一首法语的吧…嗯… 这首法语歌太新了，所以我还得看着歌词… 因为是3天前才写好的。

它才3天大… 所以我随身带着歌词。

不过我敢保证，从今天开始，这首歌会在法国非常流行。

看着吧… 我确信！

“"Quelque chose en français... Mais... C'est tellement nouvelle cette chanson française qu'il faut que je lis tous les paroles parce que... Elle vient de la faire il y a trois jours. Elle a seulement trois jours et... C'est pour ça que j'ai les paroles ici. Mais je vous promets que depuis aujourd'hui elle va être très populaire en France. Vous voyez... Je pense..."歌曲结束后他说的那段话是介绍乐队成员。

La Mer (El Mar)music.163.com《牢不可破的联盟》圣诞晚会上，大家合唱的歌曲是苏联国歌：《牢不可破的联盟》，苏联红军合唱团演唱。

Государственный гимн СССРmusic.163.com《吴先生现在是窗户清洁工》（Mr.Wu's A Window Cleaner Now）门德尔从汽车修理厂给皮特打电话时，背景里的收音机正在播放这首歌。

这首欢快的歌曲如此知名，以至于监听的姑娘也不由自主用脚打拍子，罗伊在下楼梯时也哼着这首歌。

这首歌是二战期间一部叫“Let George Do It”电影的插曲，主题是抗击法西斯。

Mr. Wu's a Window Cleaner, Nowy.qq.com七、约翰·勒·卡雷与间谍小说

约翰·勒卡雷（John le Carre）曾在英国军情五处（MI5）和军情六处（MI6）工作，后进入英国外交部，先后派到英国驻波恩及汉堡的大使馆工作，同时开始写作，获奖无数，成为20世纪全世界最著名的间谍小说家，连苏联间谍机关的高级官员也非常喜欢他的小说。

间谍小说差不多是文学鄙视链的最底端，勒·卡雷的作品却能获得很高的地位。

对人物内心的挖掘，使他的作品已经超出了间谍小说的范筹，达到严肃文学的高度。

他的小说中充满了悲情气氛，读完让人久久不能释怀。

勒·卡雷家庭生活非常不幸。

他对男女关系的悲观看法源自他的家庭。

他本人以前支持英国工党，但近年他认为工党已经变修了，不再能代表无产阶级。

他笔下的间谍都具有知识分子气质，标准的英国绅士，下午茶要喝大吉岭的红茶，配德文郡的糕点。

你也可以把《锅匠》当作职场小说，“圆场”里的勾心斗角跟公司里的办公室政治一模一样，老领导一退休就人走茶凉，新领导上台后必然清洗原来领导的红人，急着抢班夺权的人落井下石，这一幕幕都再熟悉不过了。

007小说的作者伊恩·弗莱明走的是另一条路线，非常商业化，007在英国上流社会广受排斥。

伊恩·弗莱明出身于富商家庭，他混的是上流社会的圈子，但写007赚的钱主要来从下层民众，这是一种多少有点人格分裂的生活方式。

伊恩·弗莱明的夫人是伦敦上流社会沙龙的女主人，有点象林徽音的沙龙，都是“谈笑有鸿儒，往来无白丁”。

她的名言是：我生的儿子如果不当首相，就没什么好生的。

不幸的是，她和伊恩·弗莱明的儿子23岁就死了，她后来成为英国一名高官的情妇，也算满足了她对权贵阶级的向往。

从事过间谍工作的作家其实不少。

比如海明威去西班牙就是受了美国情报机关的委托，乔治·奥威尔的《动物庄园》，背后也有中央情报局的支持，张爱玲的《秧歌》也是美国人出的钱，《邓小平时代》的作者傅高义也在中央情报局工作过。

实际上，大部分间谍平常都是做些案头工作，也就是情报整理分析。

对间谍的要求跟对咨询师、记者的要求差不多，象英国情报机关就特别喜欢从牛津，剑桥历史学院招人，而且招人时不要帅哥，就是怕引人注目，反正间谍平时的工作就是收集信息，帅也没有用。

007这种外勤人员主要干的都是脏活。

真正的间谍要尽量避免冲突，特别是不能死人，否则一旦警方介入，他就很难开展工作，身份暴露的间谍就没有价值了。

《锅匠》中“鼹鼠”比尔的原形是历史上最著名的间谍之一：金·菲尔比。

菲尔比出身贵族家庭，毕业于剑桥大学，和很多剑桥的精英学生一样，菲尔比也抱有改变世界的理想，苏联被他视为全人类的希望。

菲尔比加入军情六处后一路高升，期间为苏联传递了很多重要情报，直到身份暴露逃亡苏联。

菲尔比到莫斯科以后非常失望，他经常在讲台上冲底下的学生咆哮：你们怎么能没有信仰呢？

莫斯科的生活上也让他非常不习惯，每天看《泰晤士报》，吃哈罗德的鱼子酱，穿定制西装，这些他从小就视为理所当然的东西，在莫斯科全是资产阶级腐朽的生活方式。

不过，菲尔比曾预测将来苏联领导人一定来自情报机关，因为他们既心狠手辣又有与西方打交道的经验，这一点他倒没有看错。

普京就来自克格勃。

参考资料：往期回顾 | 6 美苏冷战与间谍小说的全盛时代在线收听_忽左忽右_喜马拉雅FMwww.ximalaya.com如何评价《锅匠裁缝士兵间谍》这部电影？

www.zhihu.com锅匠，裁缝，士兵，间谍的讨论 - La Mer前奏时Julio讲的那段话原文m.douban.com

这部精彩的英国谍战悬疑片，豆瓣上有剧情详解，骚客雷总的文章http://www.saoyuying.com/2012/01/tinker-tailor-soldier-spy/则非常有爱的介绍了一个个人物，这里就聊聊其他的细节。

作为一部冷战题材的谍战悬疑片，本片的色彩是极度阴沉压抑的，一方面符合英国的天气，一方面符合冷战的背景，一方面也符合情报工作的性质。

然而通过出色的剪辑和成功的配乐，紧张的气氛随时呼之欲出。

配乐时有悲戚的长号声，时有令人神经紧绷的小提琴拨奏，引人入胜。

本片拿了奥斯卡最佳配乐的提名，和其他提名者的宏大壮美的音乐风格截然不同，在颁奖典礼上独树一帜。

在《后人》一文里（http://www.saoyuying.com/2012/03/the-descendants/）讲了改编剧本之不易，主要在文字描写和电影语言的鸿沟上。

《锅匠，裁缝，士兵，间谍》这样的谍战悬疑小说的改编难度则在把谍战的大量细节信息浓缩进2小时里。

本片在这方面做得很好，大量的人物、剧情、细节信息依次铺开，并没有流水账或填鸭的感觉，反而还能游刃有余的运用交叉剪辑和闪回来丰富影片的层次。

比如片中有男主角Smiley去配了副新眼镜的镜头，总共5秒钟，却让观众在随后的时间里通过Smiley戴的眼镜来轻松分辨这是现实剧情还是过去的回忆。

再如不断出现的圣诞party的镜头，观众看到已经死去的老总就知道这是回忆，而这圣诞party中不仅有充满喜感的英国情报人员大合唱苏联革命歌曲，更交代了很多琐碎的细节，比如Smiley的软肋所在，Bill和Jim的独特感情，Smiley的妻子的关键作用等等。

充满技巧的剪辑串场却一点也不做作炫技（相比之下《铁娘子》的剪辑就很做作），交代清楚了大量信息还能有时间来几个慢速的象征镜头，比如运送情报的升降机的特写，象征了情报在不断外泄。

或者更有一些似有所指又不明确镜头，比如四个人坐在车里，Smiley把钻进车里的蜜蜂赶出去，再比如Smiley在公园里游泳，这避免了电影陷入“不断交代案情”的泥沼，而显得更具神秘感和层次感。

不过，这样挥洒自如的剪辑安排也减少了观众的参与度。

由于不是按照时间顺序交代线索，而是一种揭秘的方式，观众由于线索不足而无法猜测真相，整个过程观众就是被牵着鼻子走的。

我们大多是从1994年的《这个杀手不太冷》中光芒四射的坏蛋Boss认识的加里·奥德曼（Gary Oldman）。

在奥斯卡颁奖典礼上，颁发影帝奖项的嘉宾、前届影后娜塔莉·波特曼面对老熟人加里·奥德曼时说道”Gary,真不敢相信这是你头一次提名。

”18年过去了，当年同在《这个杀手不太冷》中一炮而红的13岁的娜塔莉，如今已然加冕奥斯卡影后，而才华横溢的Gary似乎并没有得到足够的发挥机会，能留下印象的也都是一个个气质出众的坏蛋Boss：《空军一号》、《第五元素》等等。

不知他是否有感叹命运不公，如今他终于凭借这个非坏蛋的丰满形象得到了奥斯卡的肯定。

说了这么多，忘了提一提这是部英国片。

虽然总有耳闻，但我仍震惊于英国人在电影里公开化的卖腐和搅基。

Smiley的得力助手Peter，在原著小说中为了安全不得不与女友忍痛分手，而在电影里竟被硬生生的改成和男友洒泪作别。

其饰演者还是因出演英剧《神探夏洛克》而新近走红的英伦气质男Benedict Cumberbatch，其基情更是迷倒一片。

另外两位骚客Colin Firsh（当年的达西）和Mark Strong（小罗伯特·唐尼和裘德·洛的腐片《大侦探福尔摩斯》的坏蛋Boss）也从原著人物的亲密友情蜕变为各种暧昧的眼神和笑容。

一部谍战片也能见缝插针的搅基，不能不佩服英国人。

微信公众号：肥嘟嘟看电影(feidudumovie)

史迈利的世界远比詹姆斯•邦德的深沉、复杂。

史迈利的容貌并不引人注目，几乎是邦德光鲜外表的反面：他着一件素色风衣或者西装，内衬旧羊毛衫，鼻梁上一副黑框眼镜。

书中的描写是矮矮胖胖，穿不合身的衣服。

据说是参照了勒•卡黑曾就读的牛津大学林肯学院院长微微安•葛林（Vivian H. H. Green）。

不同于邦德片中美女如云、留情不留种，史迈利有着普通的日常生活和社会关系，不但要面对账单，应付妻子和他好友比尔•海顿之间的偷情，还必须解决谍报工作的复杂难题。

迥异于邦德电影的正邪分明，意识形态的分歧在这里被拉平了。

片头用大量长镜头勾勒出了英国情报机构"圆场"（Circuit，得名于勒•卡黑根据 MI6 虚构的情报机构的所在地 Cambridge Circuit）波涛暗涌的肌理——那些乍看起来沉静缓慢、按部就班，其实城府极深的人们。

而苏联间谍头子卡拉领导的只是另一个官僚机构.所有这一切，不过是为了虚无的价值而策划的阴谋和权力游戏。

于是每个主要人物都具有了悲剧性：老总、史迈利、鼹鼠，还有最后“作出了一个艰难的决定”的杰米，更是遭到背叛后复仇的悲剧人物。

过去一个星期，每天穿黑衣出门。

花生米问：“妈妈你为什么一直穿黑衣？

”答：“妈妈为阿太感到难过。

”“那你要穿到什么时候？

”“穿到心里不难过了。

”于是她每天都问：“你心里还难过吗？

”我答“嗯。

”她就拍拍我的手。

这种心境底下，看《锅匠裁缝士兵间谍》竟然挺合适的。

这个片的调子非常清冷肃杀，节奏(貌似)缓慢，静心看很有味道。

想象一个年轻男人，看了《007》，心里会说：“擦!我要做间谍！

”看了《锅匠》，则会大嚷：“靠，我可不能去做间谍。

” 《锅匠》正好是《007》的反面，尽管两个片都有枪战、杀戮、追杀、美女、背叛、阴谋、大国、危机。。。

同样的材料，出来的作品完全不同。

至于哪个比较接近现实，恐怕是前者了。

偏偏两个都是英国出品。

之所以以“年轻男人”举例，是因为据说“年轻男人”是电影观众的主力。

那么中年女人呢？

嗯，中年女人想到的东西不一样。

先讲整体的印象。

这是个著名的间谍故事，然而讲故事的人，真正想呈现的是一种氛围——平淡、衰败、琐碎；氛围里面的人则以没落贵族的淡定（也就是傲慢）面对暗流，正如Gary Oldman总是昂着头在冰冷的湖水中游泳。

片中70年代伦敦那简易晦暗的房屋、空旷的街道、秋冬的落叶小径、老式电话、打字机、自行车、印章、文件柜、电梯。。。。。。

都在喃喃地诉说各自的故事，有时它们的呢喃足以让我暂时抛开故事，细细瞧它们一眼。

这片有三项奥斯卡提名：剧本／原声／男主，我觉得production design也应该得到提名。

故事讲的非常晦涩（又没有字幕！

），好歹看了一个大概。

多亏这一票当下英国最有分量的男演员，就算听不懂他们在说什么，也着了魔似的呆呆地看着他们演下去，到了最后，居然明白了故事是怎么一回事，而且一点也不觉得闷。

看这片必须跟着台词和画面进行大量脑补，还得有犀利的目光，看到画面之间的同与不同，把各条时间线正确拼接起来，才有可能充分欣赏制作者苦心的低调。

比如有一场戏，Gray Oldman的角色乔治回家，发现Colin Firth的角色比尔在他家，比尔说他是路过，乔治低头，看见他的鞋子没穿好。

这一幕我看到了，却要看完电影回味的时候，才明白这是在告诉我们比尔跟乔治的妻子有染。

而比尔给乔治带绿帽，是故事里非常重要的一个环节。

这一幕并且是个回忆镜头，你怎样判断它是过去时？

你得看乔治戴的眼镜。

因为他退休后换了一副眼镜，所以黑框眼镜是现在时，金边眼镜是过去时。

这片是考据癖的乐土。

（好喜欢Gary Oldman啊～～好喜欢Colin Firth啊～～好喜欢我家BC啊～～好喜欢Mark Strong啊～～好喜欢Tom Hardy啊～～好喜欢John Hunt啊～～似这般姹紫嫣红，环飞燕瘦，风衣加三件套，谁是那只地鼠，其实又有什么要紧？

）时光和豆瓣都有神帖详细说明这个故事的前因后果，这里就不赘述了。

作为没看过原著也没看过电视版的观众，我觉得电影版的故事讲得可以接受，主线清楚，人物鲜明，张力都在，除了Gray Oldman如同原力一般无影无形无所不在的气场，其实片子也颇有几处紧张的高潮，只是被导演低调处理，非常合我的胃口。

导演的运镜很多时候都很远，全景，正像一个暗中窥探的间谍，观众一开始需要自己去判断该看谁。

典型的一场是Tom Hardy的角色Ricky窥探对方间谍在家偷情，被妻子撞破，从头到尾都是远景窥探。

如果换别的导演，那还不大大地张扬一番，满足观众的欲望，但是这个片就死守着Ricky的视角。

我喜欢这样的处理，实际上这场戏的惊心动魄并无受损。

道理很简单：妻不如妾，妾不如偷，偷不如偷不着——看不如看不全。

当然，该正面的时候，铺排也很饱满。

比如BC的角色Peter去偷文件那场，非常紧张，我好怕Peter就此完蛋。

（BC在这部戏里好看死了。

我为什么要加括号）这部片是和钟邪伯爵两位同城网友一起看的。

伯爵说他下载来看过了，很好看，要在大银幕再看一遍。

结果看到三分之一的时候，他呼吸均匀酣畅地睡着了。

我稍稍纠结了一下要不要叫醒他，很快决定让他好好睡一觉。

不过他后来说关键片段他都醒过来看着了，睡觉的时候Gary Oldman都是在景色优美的小径上漫步。

虽然我私心觉得Gary大叔漫步的时候没那么多，但是没有跟他争论。

钟邪看完之后第一句话是：我怎么觉得这个片再也看不完呢。

然后我们照例一起喝过茶侃过即将来临的奥斯卡回家，隔天收到他一条短信：“今天又看了一遍有字幕的锅匠，发现我错过了许多讯息，才发现这电影真好看！

又发现其实Gary Oldman那平淡如水的表演，其实是扮猪吃老虎，真可谓深藏不露啊！

Colin Firth的表演也非常老练。

这完全颠覆了我昨天的观影印象。

哎呀！

”——总结得再好也没有了（版权为钟邪所有）。

如果把它看做勒卡雷对《锅匠》的第三次创作，可以说是最完满的一次。

这部电影可以说非常悲壮，甚至有些残忍。

在世纪文景出版的中文版小说前言里，引言说它表现了大英帝国的日落余晖（大致意思），也完全没错，但太客观，太冷静了。

勒卡雷在其自传《此生如鸽》中记述参观德国的情报机关时，他看到场地里悬挂的赫赫有名的德国间谍照片，他为德国感到很悲哀。

他知道那些间谍其实都有污点（比如并不那么忠诚），如果放在英国，把这些人当做情报人员的行为典范并引以为傲，真是要羞愧而死。

接着他这样写道：“忘掉我们在冷战时期的软弱无力吧，当时KGB（中译克格勃）几乎次次技高一筹，几乎处处无孔不入，重提第二次世界大战吧，那个我们相信可以用广播与报纸给予民族自信心最高保障的年代。

”

《此生如鸽》可见，勒卡雷对英国的40年代，怀有无可争议的敬意。

虽然二战的时候，他年纪尚小，但正是这样的他，写出了《锅匠，裁缝，士兵，间谍》并成为自己的代表作。

如果仔细推算年龄，《锅匠》中的每一个人物都会是他的长辈（除了潘西·阿勒莱恩，可能和他年龄相仿）。

史迈利1928年大学毕业并被召进圆场；比尔和吉姆是大学同学，1939年直接从大学升入圆场；老总死于退休之际，他比史迈利年龄更大；潘西·阿尔莱恩是老总的学生，年龄差一点够参战但战争刚好结束。

勒卡雷是1931年出生，1945年战争结束时14岁，是不是和潘西差不多？

以上是原著中交代的细节。

我们重新回到电影。

以下仅是我个人的解读。

之所以说电影很完满，而是它补充了很多原著中没有的恰当细节。

不仅仅是那场关系微妙的圣诞宴会，在整部电影的场景、情节布置上都很巧妙、细致，并且只能通过影像来传达。

若用文字来表示，反而显得刻意、做作。

以下通过截图，一起来解析。

-分割1-史迈利影片中退休后，有一场戏是在家看电视。

如果是你退休了，你会选择看什么节目呢？

通常人们会选择自己感兴趣的内容打发时间。

所以，史迈利看的首先是自己感兴趣的东西。

那他在看什么节目呢？

从对话中能听到“丘吉尔”、“厨房”等……能够判断出和丘吉尔的厨师有关。

1972年，英国新闻人Joan Bakewell采访了丘吉尔厨师Georgina Landemare，其中的部分内容就是这部影片中的背景音。

而《锅匠》的故事设定，刚好也是在1972年左右。

B站： 英国新闻人Joan Bakewell 采访了英国二战时期首相丘吉尔的厨师Georgina Landemare 5分52秒左右，对话和电影中重合。

以此，我们可得出结论：史迈利对战时首相丘吉尔感兴趣。

-分割2-彼得·吉勒姆回圆场偷资料时，孟德尔在汽车修理厂佯装给他打电话，后面还在播一首欢快的歌。

这首歌是个干扰。

成功让监听的姑娘掉以轻心。

虽然我们从脚和鞋子可以看出来，是个年轻姑娘，但不得不说这首曲子她应该很熟悉。

1、她在跟着打拍子；2、如果是陌生曲子，会更让人集中注意力。

科学家曾研究过，学习时听什么音乐好。

得出的结论是，最好听熟悉的音乐，而且最好是不懂的语言或者索性没人唱的音乐。

首先语言会分散人的注意力，其次陌生的歌，如果里面有歌词，很容易让人集中注意力去听接下来他要唱什么，反而会干扰学习。

同理，如果这时候曲子陌生，作为情报机构的专业监听员，她不会掉以轻心的，因为她会担心里面在传递信息，从而孟德尔和彼得设计好的对话更容易被识破。

后来，彼得被叫到会议室开会了。

等散会后，在走廊里他听到罗埃·布兰德在哼歌，在哼孟德尔电话中播的那首歌。

他知道自己被监听了。

罗埃在哼歌。

再次证明，罗埃也熟悉那首歌。

如果是一首陌生的歌，谁会在开过一个会后，依然清晰地记得歌词？

同时，似乎也能证明，彼得也熟悉这首歌。

如果他对这首很陌生的话，可能第二次听到也未必能辨认出来上一回是在哪儿听到的。

这首背景乐名叫《Mr. Wu's a Window Cleaner Now》,1940年电影《Let George Do It》插曲，抗击法西斯的主题。

-分割3-老总等待布拉格之夜那天，我们能看到他文件柜的摆设，两只斗牛犬。

爱看007系列的对它应该也不陌生。

最近两期《大破天幕杀机（Skyfall）》和《幽灵党（Spectre）》中都有类似的斗牛犬摆件出现，只不过花色稍有不同。

这个摆件初生产自1941年，是英国瓷器品牌皇家道尔顿的标志摆件，寓意着爱国。

一度是很时髦的桌上摆件。

我们可以理解为，老总很爱国；或者，这是老总从战时遗留下来的老物件。

-分割完毕-以上3个例子，已经能很明确地在告诉观众，无论是正面的老总或史迈利，还是反面的罗埃等人，他们身上都有着鲜明的战时印记。

这些在小说中都不曾体现，也无法自然地流露出来。

那些能用语言流露出的，只能寥寥。

就像史迈利问候康妮时，她翻出老照片。

-那时候多美好啊，乔治。

-可那是战争年代啊，康妮。

这里的美好可能并不是指当时彼此的年轻导致的意气风发。

真正让他们意气风发的，是英国在战时的坚韧与作为战胜国的荣光。

之所以说这部电影非常的悲哀，并不是单是针对叛徒比尔，也不是说比尔和吉姆这一对恋人。

真正令人悲哀的在于，史迈利与比尔之间。

两个同样出于爱的人，一个选择了忠诚，一个选择了背叛。

小说中，比尔是这样供述的：

比尔也曾对英国满意，他最感到荣光的时候就是战时。

这和30年后依旧崇拜丘吉尔的史迈利没两样。

但他最终因为苏伊士运河经营权的丢失而渐渐明晰，大英帝国的光辉一去不返。

曾经全球最大版图的帝国，正在随着殖民地的消失而愈发没有地位。

电影中，他说越来越觉得西方很丑陋，他想留下点不同的印记。

这话说得很隐晦。

倒不如小说中的那样，他爱过，却失望透顶。

失望到要撒手告别自己的祖国，投入到另一个看似不会让他失望的怀抱。

因为他作为一个经历过英国最高荣光的人，忍受不了一再跌落的祖国。

也许用勒卡雷在他另一部作品《天真善感的爱人》中的名言来归纳比尔·海顿再合适不过：Love is whatever you can still betray. Betrayal can only happen if you love.背叛只会产生在你真正爱的时候。

相反，史迈利也是最崇敬战时英国的，但他却仍然忠诚着。

纵使他的妻子一再地背叛他，圆场此时也抛弃了他，但他为了英国情报机构不被彻底渗透，即使被开除在外也要揪出地鼠。

这部电影真正的悲哀在于，其实两个人都没有错。

只是各有不同的选择。

眼看着曾经并肩的一群人最终各奔东西，分道扬镳，那滋味其实并不好受。

一个国家随着发展，竟让自己的人民做出这样相反的选择，还有什么比这更残酷、悲哀？