阿修罗

此片阅毕，我内心无法平静。

这是我的基调。

此片的风格，内容和主题是我内心一直以来喜爱的一类作品。

但往往也因为此类片容易诱发我黑暗绝望的一面而一直以来，极度自我克制观赏的一类作品。

现在我已经内心激动得直想吐。

酸水不断地涌上口腔；头脑却因为情感上的强烈刺激已经痛得不行。

但我一定，一定要把这些写下来。

此文个人色彩比较重，各位如果理解有差别请温和地讨论。

此片从始至终围绕着阿修罗，充斥着痛苦，绝望，悲伤，愤怒等等强烈的感情色彩。

我认为，恰恰因为他是野兽，却往往有着比普通人类更为纯洁，直接而浓烈的情感。

某种程度上说，他比村民们更有人味。

阿修罗从小过着如同野兽般的生活。

生存之上，不受任何人类法则的控制和伤害。

他看似自由，却有着一颗痛苦而愤怒的内心。

哪怕是小动物，本应保护爱护自己的母亲却把自己投入浓浓烈火中的场景，恐怕任谁都永世难忘。

阿修罗出场血腥暴力，全身上下充斥着毁灭的气息。

他全然不知自我的存在，只知道掠夺和强占。

只是为了生存而活，为什么不呢？

但是老和尚看见了他野兽外表下一颗受惊恐慌的内心。

点出阿修罗内心背负着愤怒之火。

并想度化这个背负罪孽却原本无辜的孩子。

有人说，阿修罗对若樱的感情不可理喻。

我倒是能够深深地理解。

一个从小在残酷生存法则中孤独成长的孩子，第一次有人关怀他，照顾他，引导他，陪在他身边。

阿修罗只怕内心深处是非常依赖若樱的。

在黑暗中摸爬滚打已久的孩子，第一次看见阳光，第一次感受到温暖，他只是强烈地想要，想要更多一些。

所以阿修罗开始如影子一般跟随在若樱身边。

即使他知道他的存在是不可以被知晓的。

他只是单纯地想要若樱更多一些温暖和陪伴。

可是人类的相处法则，是给与空间和自由的。

阿修罗并不了解这份法则，他只是单纯地想要更靠近若樱，因为若樱是他温暖和快乐的唯一来源。

而这份感情，对于若樱而言，太过沉重了。

而当他知道若樱把关怀和陪伴分给七郎的时候，他嫉妒了。

他嫉妒那个分走自己唯一幸福和温暖的来源的人。

他拔斧相向了。

结果直接导致若樱对他生存意义的否认和不信任。

阿修罗对若樱的感情是炽烈的，有着浓烈的独占性和偏执的毁灭性。

当第一个承认自我生存意义的人就这样残酷地弃他而去。

他不由得想起自己刚出生即被母亲遗弃的瞬间。

他原本愤怒痛苦的内心，变得绝望。

我看到他恶狠狠地袭击母猴和小猴，嘶吼着“为什么要诞生到这样一个残忍的世界上？

”，自己也难过地落下泪来。

他厌恶自己，诅咒自己的出生，他不明白为什么要经受这样残酷的人生。

如果是这样，早知道就不要被出生就好了。

这时候的阿修罗，已经具有了一颗人之心。

他接受了爱，温暖，关怀；体会了喜悦，失望，嫉妒，绝望；更开始思考自我生存的价值所在。

所以当阿修罗口口声声地否认自己有情感有人性的时候，他回避自己的感情，否认自我的存在。

老和尚希望阿修罗能够原谅自己，也原谅给他带来伤害的人们。

于是他点出了，人是理性和兽性并存的。

每个人都会偶尔有兽性战胜理性的时候。

他希望阿修罗能够发觉自我的理性；管束和引导自我的兽性；同时也能够宽厚地接受他人无意间兽性给他带来的伤害。

阿修罗宽恕了若樱，为了她能够活下去，杀了自己死对头的马，偷了马肉带给若樱吃。

可是若樱却不能原谅阿修罗。

她不信任那个对自己心爱之人举刀相向的人。

而她不肯原谅阿修罗的做法，让这个孩子彻彻底底地伤透了心。

绝望之下，他抛弃一切人心，孤注一掷地杀向人群。

不得不说，在阿修罗绝望地站在如血一般鲜红的门口，那份彻骨的孤独和悲伤被渲染得何其凄美悲凉。

在烈火焚烧断桥的那一刹那，两面村民们如同野兽般暴虐疯狂的眼神，正如老和尚所说，他们彻底释放了自己兽性的一面。

我想过，如果那时候村民知道某大人已经命丧阿修罗的斧头之下，还会这样疯狂地追杀阿修罗么？

我想，一定会的。

在极度饥饿的状态下，当人类的一切法则都必须为生存做让步的时候，阿修罗只是一个导火索，引发了人们压抑多时的愤怒和绝望。

人们只会继续杀红了眼一般不惜一切代价杀死阿修罗。

这一点，我觉得如果我是导演，我可能会让人们在兽性驱使之下放火烧山林，结果把自己最后可能寻找食物的地盘燃烧殆尽。

面对一片森林废墟，村民们悻悻离去。

兽性的释放直接导致自我毁灭。

最后，当阿修罗和若樱的尸首檫肩而过时，阿修罗泪流满面。

我想，他那刹那，是顿悟了。

若樱的死，带走了阿修罗最后一份贪恋，嗔怒和痴迷。

因爱而生忧，因爱而生怖，若离于爱者， 无忧亦无怖。

最后的镜头让我始终有一种幻灭感。

平静安详的都城，阿修罗若有所思地望向远方。

老和尚说，我们背负起吸收其它生命的罪孽而活下去，不断地挣扎着活下去，这个世界因此才如此美好。

我不知道，我只是想起了《空之境界》里的那句话，如果只是背负着自己的罪孽而选择活下去的道路只是浮游，而应该是背负起自己选择道路下必然的罪孽，这才是飞翔。

--后记：每天工作12小时，已经凌晨两点。

或许写下自己所思所感的过程，也是一个自我度化的过程。

曾经的我，和阿修罗有几分相似。

同样诅咒过自己的人生；同样极度渴望一份温暖和关怀；同样偏执地追逐过一份不属于我的感情；同样在被否认自我存在价值后痛苦而绝望地否认一切。

现在的我，依然无法接受自我的一切，依然还在自我意义的寻找当中。

但我不觉得，阿修罗的经历是悲惨的。

虽然残酷得那样触目惊心，但是也正是因为他拥有着由野兽到拥有人心的独特过程，他才更接近真实和真理，更透彻地理解人性。

或许，他可以成为一个得道高僧。

在剧中的最高潮，女主角若狭若狭坚持自我，宁愿被饿死。

与其说这是若狭“所受的苦”，实际上不如说是阿修罗“所受的苦”。

看着若狭，阿修罗满脸泪水哭嚎不已，最爱的人在眼前奄奄一息，宁死也不愿相信自己，只因为自己曾经造下的孽，曾经的杀戮，最终让爱人因此殒命，这是何等的痛楚！

阿修罗幼年时长时间杀人吃人，形同野兽一般。

若狭曾待他视如己出，阿修罗竟恩将仇报，砍伤她的爱人七郎。

所以若狭骂阿修罗是“畜生”，她当然有理由怀疑阿修罗故态复萌，又去杀人，拿了人肉来，为了要救她，所以说是马肉。

《阿修罗》最终的主旨，在老和尚最后的旁白中娓娓道出：“阿修罗，可能你只是在六道轮回中，一时迷失了方向。

不过，我要感谢你，在你身上，我获益良多，那就是——不杀生就活不下去的人之本性，吃海鲜，吃野生生物，故人得以生存，即使背负起罪业，也不辜负这条上天赐予的生命，努力活下去”，世界因此而美。

”法师口中“背负起罪业”，这里的“罪业”，指的就是阿修罗杀人吃人伤人之罪孽。

而”背负起罪业”，就是要承担罪业所产生的后果，其中最主要的后果是——若狭不愿相信阿修罗，宁愿被饿死。

佛说:放下屠刀，立地成佛。

《阿修罗》想表达的是，即使过去犯下再大的罪，行过再大的恶，也可以回头，只要回头，就有希望，就应该努力活下去。

影片中最让人感动的，是法师为了感化阿修罗“吃人的兽性”，砍下自己的手臂，给阿修罗吃。

在这里法师为了一个半人半兽的陌生孩子自断手臂，体现了心中真正的无我之佛性，也为了告诉阿修罗：苦海无边，回头是岸。

而阿修罗之苦，仿佛地狱之苦，无边无际。

生于乱世，弱肉强食，人性沦丧，阿修罗如其名，如地狱小鬼般生存。

可这人间，哪怕人吃人却都还不是极苦。

阿修罗一旦有了人心，就有了情感，有了得失之心，一旦得而复失，才是真正的苦。

阿修罗得到了若狭母亲般的关爱，找到了从未有过的安全感，即使有陌生人经过，他都可以在若狭的背上如婴儿般睡着。

若狭对于阿修罗，如恩人，如母亲，如友人，如老师，如恋人。

直到他意识到七郎要“夺走”若狭，他滋生出占有之心，嫉妒，仇恨，伤害之心，发狂般的怒火仿佛要毁灭天地。

真所谓一念天堂，一念地狱。

极乐与极苦转瞬即可颠倒。

万物无常，而不可得，这才是人世间无边的苦。

阿修罗在众人的追捕中奋力求生，正可谓“不辜负生命，努力活下去”，在断桥上的被火焰包裹着掉下山谷，象征着一种重生。

阿修罗手刃仇敌，可谓去掉了“仇”。

阿修罗在路上遇到与死去的若狭，却不上前，默然流泪与之擦肩而过，可谓是他放下了他心里的“情”。

他对“情”和“仇”都做了了断。

意味着真正的“放下”。

这才是佛说的解脱。

只做推荐而不是力荐的原因是太血腥了，基调太沉重了　阿修罗以下摘自度娘修罗Sura 和阿修罗Asura 来自于梵文，修罗就是‘端正’，国人称其为天神，梵文‘阿’是否定冠词，阿修罗翻译过来叫‘无端正’。

无端正自然长相丑陋，且凶狠而好斗，而修罗的长相倒可称作气宇轩昂。

其实他们是亲戚关系，血缘离开也不算很远。

在搅拌乳海（Churning of the Ocean of Milk）的故事中，阿修罗从头到尾就被毗湿奴和修罗算计了，出力多少不说，不但长生不老药没尝到，还落得个身首异处。

从这个故事来看，修罗空长了一张帅脸，心肠原来这么坏．．．被伤害的人，都会本能的去报复，没有能力去报复的人，就会退一步，伤害自己能伤害的人。

这部片里，阿修罗是将我们生活中的恶劣本性完完全全释放出来的样子。

在被人欺负打压的时候，如果能打得过别人那还好，不知道有多少人，知道自己打不过骂不过，只能在心里把那人和他全家砍死多少遍了，阿修罗呢，就是真的去做了的那个自己。

谁没有点占有欲，谁不会因为什么产生点嫉妒心，阿修罗呢，就是真的去做了的自己。

在极端条件下，人类的下限其实是无止尽的，幸亏的是，我们现在不是极端条件。

我们现在的社会就是缺乏那么一点点的信仰，所以敢把毒药往食品里放，敢把毒水往田里灌可是又有那么点信仰，这是为什么普陀寺香火那么旺盛的原因。

缺乏信仰的社会那，那怎么发展下去

感觉若狭收留阿修罗也许是有点因为他曾经无意的帮了七郎虽然至此杀死了小太郎。

对于阿修罗的疏远也只是因为他伤了七郎，虽然他只是为了一种名叫占有欲的东西。

真是成也七郎败也七郎。

其实小孩子都是这样，被抢了心爱的东西大多都不会给好脸色看，何况又是有着一身武艺的阿修罗，怎么可能看着好不容易得到的温暖轻易的到了别人之手。

这种不被认同，有个人出现给了温暖，发生变故，至此看开，好像很多故事都是这么的叙述。

于是各种委屈、被误解、下大雨的天，总是可以戳中泪点。

作者想表达的若狭是个什么级别的善良不得而知，我反倒觉得这种善良是种钻牛角尖的善良。

有时的坚持也许只是无法撤退的义无反顾。

她深信着自己的属性是善良，那么自己就不能做出违背设定的事！

她深信着那是人肉而不愿相信阿修罗的那句这是马肉你吃吧，不吃会死的话。

这是用死来明志，我是个不吃人肉的好姑娘吗？！

马不是生命？！！

只是吃人肉有违伦理罢了！

PS：若狭姑娘的的画风总觉得和阿修罗不是一个感觉啊！

大约他们从来不是一个世界的人吧，若狭姑娘的温暖终究只是阿修罗变身“王宝强”的一个契机。

PSS：人是生来就很苦，还是只有童年很苦。

人生就是如此。

日本人好像挺喜欢拍这种深究人性的剧，这剧我还是推荐看，相信不同的人、不同年龄段会得出不一样的感触。

剧中和尚说，人与兽的区别，是人有心，也有兽性，人因兽性做坏事，会痛苦。

不要去恨别人，恨自己的兽性，控制自己的兽性。

这部剧讲的也是人类在绝境之下与兽性对抗的故事。

地保大人，不需要绝境，也会做坏事，而且不会因此痛苦的人。

山洪爆发前，地保的儿子，带人侮辱散所工人，拿石头砸人至头流血也毫不内疚，子不教父之过，儿子做坏事，他作为父亲有很大责任。

等到因此造成不可挽回的事故后，地保不问事情原委，就想杀人，在他眼中，是非曲直不重要，他的家人可以兽性，但别人不能。

追杀仇人时，骑马践踏农田，事后也没有表示。

私自加重纳贡粮食，供自己囤积（村民谈话中有说）。

山洪爆发后，自己家马都很肥，也不会帮助纳贡的村民。

为报仇不择手段，以一年大米引诱饥荒的村民帮他杀人；去杀危险的阿修罗，却说不用等他来，显然帮他报仇的人的死活不重要。

他在剧中没有遭遇过绝境，永远是骑马出行，亲眼看到儿子的尸体，他也没下马收尸，也没有哭过，但想杀阿修罗复仇。

我认为他是人型兽心，可以因为自己的利益毫不犹豫展现兽性，也不会因此痛苦，剧中最有地位、最有物资的人，但也不会因此多拯救一个人，绝境之下的饥民依然只是他能利用的棋子。

散所工人，相互依靠，力求自保的一群人。

山洪爆发前，靠出卖劳动力给工头，没有自己的田地。

在若狭和女孩子的谈话中，可知他们比拥有田地的村民身份还低，工作中都随时可能死去，被工头命人丢进山沟毫无尊严的死去，这部剧中身份金字塔的最底层。

阿修罗被打下山崖的时候，他们私底下谈论，觉得阿修罗真是个了不得，很显然他们惧怕地保，但不是尊敬。

山洪爆发后，他们抓到偷他们的红薯，打了七郎。

他们在打七郎前说，“你竟然为了一个女人，要饿死我们吗？

”，他们不敢相信七郎会这么对他们。

地保大人最后以一年大米的悬赏追杀阿修罗，他们也没有参加。

最终他们没死，若狭死了，冰天雪地，他们也帮七郎去安葬若狭。

七郎，散所工人，是个有心人。

对若狭有情，对同伴有义。

山洪爆发前，同伴在工作中倒下，想让其死的有尊严，把自己的饭团给阿修罗； 山洪爆发后，一直偷红薯救济若狭，最后终于偷红薯救若狭被抓，也知错抱头挨打不敢还手，他可是前期一脚踢飞阿修罗的人，很显然他知道自己做得不够仗义，有愧于兄弟们。

村民，有田地，剧中人数最多的群体，各种各样的都有。

山洪爆发前，大多都能控制兽性； 山洪爆发后，有但求自保的，有对求助者说三道四的，有因为一滩水打架的，有乘机做人口买卖的，甚至有杀人抢劫的。

而地保大人在抛出一年大米的追杀令后，绝大多数都是去参加了，并因为阿修罗掉入峡谷而欢呼。

村民中重点刻画了若狭爸爸和若狭。

若狭爸爸，村民，绝境前能控制兽性，绝境时，完全被兽性支配。

山洪爆发前，种完田地还让若狭自由活动，想必是比较开明的，爱女儿的。

山洪爆发后，初期，还能控制兽性，有来建议卖女儿的被他骂走。

当越来越饥饿后，开始难以控制兽性，后悔那时候是不是该卖女儿，问了女儿不愿意后放弃了。

但最终因为饥饿无法控制兽性，根本不在乎阿修罗给的是不是人肉，若狭还说人不能吃人等价值观也是他教的。

他却最终在一年大米的诱惑下，连解释阿修罗给的确实是马肉的时间都没有。

若狭，有心人，能很好控制兽性的人，唯一一次生气是因为男友七郎被阿修罗砍伤，骂他畜生，让他走。

山洪爆发前，与村里同龄人想法不同，同龄人说选男人要选有本事的散所的不行，她虽附和，却选了散所的人做男友。

男友跟她说会尽快有田地，她却不在意是否有田地，而是想和男友私奔去都市，她并没见过都市是什么样子的，只是对美好生活的憧憬，在这里她听过很多悲剧，也艰难生存着。

（听到村民说，与平家，卖女儿，儿子也死了，很可能还被吃了。

阿修罗也提到过他们饿了甚至吃小孩子）选了散所的人做男友肯定不是嫌贫爱富，但人总是向往更好的生活，不得不说若狭很单纯，但也很天真。

救助阿修罗，教育他如何做人；在阿修罗拿镰刀时，劝他不要杀人；在阿修罗伤害男友时，对其失望骂他是畜生。

山洪爆发后，求助过男友和村民，知道自己依赖男友，老爸说别动会饿时，出去打水和抓四脚蛇，但因能力不足而失败。

绝境之时，拒绝被贩卖，忍住想吃肉的冲动，可偏偏这次阿修罗就是被她感化成人而选择杀马给她充饥，当时急死我了，想想也是，那次砍伤他男友就已经彻底对阿修罗失望了，相信他为了活下去是会吃人肉的，这个时候阿修罗怎么能说服他，他老爸也是在一年米的巨大利益下，连跟她解释是马肉的时间都等不了，唉。

看到这个地方总是忍不住眼泪，不得不说阿修罗配音师太厉害，带哭腔说出的话全是感情，但却无法传达，太揪心了，我也不希望若狭死。

阿修罗，大荒之年出生，婴儿时期差点被生母火烤了吃，因雨获救，母亲被自己行为吓到逃跑不知去向，从此开始独自求生。

从无心之人，被若狭感化，却控制不住兽性，在拯救若狭失败后，放下斧头，遁入空门。

山洪爆发前，想吃和尚，被打败而害怕被吃，却得到了和尚分给他的食物，学会第一句话，并取名阿修罗。

想吃散所倒地不起的三郎，被九郎踢飞并用自己的饭团吸引走，“简直就像一条狗”，散所工人的评价可谓十分中肯。

因地保儿子打破其额头，随即咬死对方，并吃了起来。

被地保打下山崖后，被若狭所救。

说出自己的名字，并一直受教育，度过了人生中最美好的时光，变得越来越依赖若狭。

若狭有了男友后，没时间陪他玩，心生嫉妒想杀七郎。

第一次拿镰刀因为若狭劝导，害怕若狭悲伤而放弃，但最终还是在失落中爆发兽性，企图杀死七郎。

砍伤七郎后，被若狭骂畜生，放弃杀人失落离开。

山洪爆发后，再次遇到和尚，恨自己来到这个世上，觉得做人太痛苦，想做兽，控诉人在绝境之时和兽都一样。

和尚以一只手为代价，告诉他何为人何为兽，劝他学做人，控制兽性。

在拒绝吃和尚的手后，痛苦离开。

此后，没有说他还杀人吃人，但有一段他睡在安全的山顶，狼捕食松鼠的情景，可能是暗喻他融入了森林，捕食动物。

一直关注若狭，发现若狭抓不到四脚蛇后，他去地保家杀马取肉送给若狭。

劝若狭，如果不吃东西人就会死，也隐隐表示自己吃人是为了生存，理所当然之意，然而若狭宁死也不吃人肉。

无论他此刻多么真诚痛哭表示是马肉，但恶行在先，若狭始终无法再相信他，他看到若狭饿的很痛苦，自己也很痛苦，知道若狭这样下去可能会死自己就更痛苦，感受到若狭无法相信和理解自己之后，说若狭是笨蛋，最终他在若狭的劝阻下还是选择用兽性保护自己，杀了很多村民和地保大人，也最终被逼入绝境掉下山谷。

最后一次见到若狭，若狭已经死了，他流下了泪水，若狭最后一刻还试图阻止他兽性大发，也许这一次，他彻底恨透了原来那个自己。

因此，放下斧头，跟随和尚遁入空门。

和尚，武力强大，劝导阿修罗做人，别被兽性支配，剧情中也没遇到过绝境，所以不知道他是否控制兽性。

第一次遇上阿修罗，知晓他吃人，知晓阿修罗不知道伦理道德，给他吃的，告诉他人可以互相依靠而活，试图引导他做人。

第二次遇上阿修罗，觉得阿修罗更像人了，不惜以一只手为代价告诉阿修罗，现在的他有心，可以称之为人，劝他学习做人，控制兽性。

第三次，也就是结尾总结，阿修罗跟他做了和尚，他说感谢阿修罗，让他知道，不杀生活不下去的人之本性，人类吃其他生物，因此可以活下去，即使背负罪业，也不辜负上天赐予的生命，好好活下去，世界因此而美丽。

我的理解是：人不杀生，活不下去，是天生之罪，人应该知道这一点，而变得更加热爱生命，做有心之人，世界才会因此而美丽。

道理是好道理，但总有点漂亮话的感觉。

遇上饥荒，贫民怎么活？

他们平时需要纳贡，被地保压榨更多贡粮，根本没有余粮。

若狭这样天真烂漫的弱女子怎么活？

平时勤勤恳恳种田，山洪爆发，她抓个四脚蛇都困难。

你引导阿修罗没用啊！

你引导引导地保，引导引导收纳贡的人吧。

总结，我看完这部作品后，看到的是绝境会将人逼成什么样子。

希望大环境越来越好，人们不要去面对绝境，绝境对任何人来说都太残酷了。

然后希望地保这样的人，可以善良一点，已经高人一等了，就别欺负弱小了，平时压榨老百姓，饥荒之年也稍微出点力吧。

估计是很难啊，现在很多公司压榨员工也很厉害，一个劳动法都难以落实，还好中国整体生产力提升了，物质不再那么匮乏。

但向往美好，是每个人的权力，希望以后会越来越好吧。

其实我有些犹豫给三星还是四星的，因为我觉得这电影是好电影但是又有明显的不足，最后冲着动漫这一载体，还是选择给了四星。

那么，少掉的那颗星在哪里呢？

好的地方大家都说过了，对人性的探讨什么的，但是我个人看来，有一点让我觉得没什么意思，就是把故事背景放得太极端了。

这种几乎所有人都在面临死亡威胁的环境下，人性消失，回归最初的兽性简直太正常了。

根本不存在所谓的讨论人性，这种情况反而显得若狭有些另类，这也就能理解为什么弹幕里有人骂若狭了，显得不太真实。

真的探讨人性，反而不应该把人全部放在别无选择的环境中去（不吃人肉就会死），这种环境看似逼迫人类做出了最黑暗的选择，但同时其实也是人类种群延续的最优选择，都不吃人肉，人类都会灭亡。

当然，这种选择分配到个体上是很残酷的，谁也不愿意做被吃的那个。

可是，想想看大自然中生物的生存规律呢，听说过一个故事，某个草原上有一种鼠类，每当它们的种群数量达到一定数量之上时，它们的毛发就会变红，吸引它们的天敌来捕捉它们，因为这篇草原的面积只能提供一定数量的鼠类的食物。

所以把人放到生死之间的极端环境里，人也就是普通动物，做出兽性选择其实是很正常的一件事，这部电影只是反映出了一个客观事实，真没觉得它探讨了什么，因为里面的人都没得选，要么生要么死——还是惨死的，在这里面想看人性，过分了。

一直很喜欢看悲剧，大生大死的那种，可是这部电影的悲剧其实意义不大，这是没有回旋余地的悲剧，所有人都没有回旋的余地的那种悲剧，一开头就要往死亡里面走的那种悲剧，为了悲剧而悲剧的悲剧，确实会震撼，但是不感动、不悲伤，我喜欢那种有些人有得选，但是为了私欲做了坏人，有些人没得选，但是还是想做个好人，有些人没想选，但是不知不觉就成了坏人，有些人没有选，平平淡淡过一生，有些人想选好人，但是日子过啊过啊的就成了坏人，有些人当了坏人，努力想要赎罪却最终不得解脱的故事。

在有无数选择的环境中，才能真的见人性。

偶然的机会看老师放映了一部佛教题材的动画片《阿修罗》，并且从阿赖耶识种子善恶的角度帮我们理了一下片子的逻辑脉络。

趁着刚看完有印象，写一点自己的观感。

刚开始片子在交代阿修罗降生的背景，饥荒年代，一个分不出是人是鬼的丑陋女人，在寺里艰难地生下了阿修罗。

破败的寺里，佛只是冷冷地注视人间的苦难，看这人间悲剧一幕幕上演。

观众的视角其实是佛的视角，都是作为局外人在旁观。

母亲因为饥饿，一直接近疯狂地在喊着：肉，肉。

对生存的渴望，对死亡的恐惧，都化成了眼中代表贪婪的绿色。

最后无奈连奶水也没有，将儿子抛弃到火中。

而或许是天意，下了场大雨浇灭了火，而阿修罗死里逃生。

影片下一个镜头，直接就是八年后——野人阿修罗出场了。

心理学老师以前提到过有个“圣人无父”说，大意是说从古到今的很多圣人，强人，都是没有父亲的。

因为没有父亲，失去了生活下去的依靠和支撑，是没有安全感的人。

这个丧父的孩子就必须付出比常人更大的努力，才能生存下来，活下去。

比如孔子。

没有父亲，就逼迫自己成为自己的“父亲”，造就超乎常人的坚毅人格和志向。

而如果失去了母亲，孩子则容易变得冷酷，没有温情。

阿修罗相当于是一个孤儿，在无人支撑的环境中长到了八岁。

在恶劣的环境中，他变成了野人，像狗一样奔跑，像动物一样猎食——只不过猎物是人。

片中有几个意象尤其值得注意，下文简要分析重要意象的象征：肉片子开头就交代了故事发生的背景，饥饿的母亲不停的喊着肉，肉。

肉在树林里仿佛会发光。

肉代表生存下去的养料，也象征着人间就是对“肉”进行争夺的修罗场。

而肉是血淋淋的，也代表着作为食物的不洁。

阿修罗吃的就是人肉，嘴边淌着血，眼睛放绿光，完全是茹毛饮血的原始人状态。

而片中象征着善的法师和女子，都是给阿修罗洁净的饭团和水。

从食物的不同，反映出人的不同选择，也为后文女子即使饿死也不吃以为是人肉的“救命粮”埋下伏笔。

人对食物的态度，反映的是对人性的试探。

法师为了教化阿修罗，断臂来向其证明，人是有心的，和野兽不同；这种舍身的精神是佛教慈悲之心的体现，有点禅宗二祖慧可断臂求法的味道：“将心来，与汝安。

与汝安心竟。

”舍己为人，这是上品。

女子对阿修罗很好，救助他，教化他，给他食物。

在采蘑菇的时候，成功劝服阿修罗放下屠刀。

但是这种好是有条件的好，条件是你要乖。

当你不乖，不可控的时候，女子则产生了恐惧和厌恶之情，信任也不复存在。

饥荒来临后，女子将要饿死，阿修罗拿马肉给她吃，她也坚决不吃，认为这是人肉，吃了哪怕活下来也会余生良心不安。

有点像孟子说的舍生取义的决绝。

但是女子为了自己心中的道义而死，却只是一场误会。

她看不到阿修罗改过后的真心，被伤过一次后则再也不相信阿修罗的话。

女子对肉也是着了相——人们只相信自己看到的东西，而不相信别人说的。

哪怕是无谓的牺牲，也觉得死得其所。

毕竟是凡人，辨不明真伪，而死于对信念的忠诚，也算是“君子不于终食之间违仁，造次必于是，颠沛必于是。

”这是中品。

片中还有一群小人物，姑且称为乌合之众。

乌合之众里也有明显的区分，女子的男友怕女子饿死，而去偷同伴的粮食。

被发现后同伴都很气愤，强调这是“我的”，不可以动。

哪怕是救人一命，也不行。

完全是动物世界的你死我活。

大部分人在饥荒年代都是只顾自己。

而人性的滑落也是一步一步的。

比如女子的父亲，在开始别人提出“卖女儿”的时候，还会驳斥。

后来居然因为没卖女儿而后悔。

所以当阿修罗带来肉的时候，女子的父亲则是毫不犹豫的扑上去。

哪怕是人肉，也毫不在乎，只想活下去。

父亲代表的村民，是大部分人的真实写照。

在没有触及核心利益的时候，都可以是个好人，似乎可以做出正确的价值判断；然而情况危急之时，则“道义丢两旁，利字摆中间”。

对阿修罗追捕围杀的也是这群人——盲目的群体，被利益驱动的火焰，位高权重者手中的刀子。

悬崖阿修罗两次被追赶，第一次被地保追赶，最后跌入悬崖，落到层层白骨之上，但是活了下来。

第二次被村民两侧夹击，阿修罗在吊桥中间，前后都是火焰，最后从桥上跌落。

禅宗讲“悬崖撒手，自肯承当”，就是在濒死的一刻最易见道。

人都是想活的，不到最后，总是不舍得。

但是从悬崖掉下去，再站起来的已经不是原来的自己了，是一个对生命有新的体验的人。

这样的人，是不大会再走老路的。

乌鸦乌鸦总是和死亡的讯息相勾连。

那种暗黑嗜血的气质，让人不寒而栗。

哪里有死亡，乌鸦就落在哪里。

日本作家村上春树的作品里也经常出现乌鸦这个意象，比如《海边的卡夫卡》。

阿修罗身上有乌鸦的影子：阴冷，残酷，血腥，但是又和乌鸦不同。

阿修罗身上有人性，当乌鸦想去吃那个晕倒在地的小孩时，阿修罗冲着乌鸦扑了过去，把乌鸦给吃了。

雪雪的场景也是出现了两次。

而两次有雪出现的场景都是明媚的色调，也是片中为数不多的暖色。

第一次是女子照顾阿修罗，让他体验到生命的温暖和美好。

远景是下雪的小木屋，冬季的森林静谧安宁，阳光下一只熊缓缓踱步。

这里出现雪景也是对时间流逝的暗示，代表季节更迭，阿修罗和女子已经度过很长一段时光了。

第二次出现雪，是女子出殡那天。

一群人推着平板车，草席里裹着女子的尸体。

女子死亡的时候表情面带微笑，很安详。

而阿修罗从路上经过，雪花被放大成一片一片，闪着金色的光芒，阿修罗脸上淌满了眼泪。

某种程度上说，女子也是用生命教会了阿修罗生而为人的善良，她是他生命中的光，也是指引他皈依的方向。

看完这部片子，不可避免地想到了哪吒魔童那个动画片。

可以说哪吒的形象和这个阿修罗很像，尤其是黑眼圈，和丑丑的，愤世嫉俗的样子。

哪吒生气的时候连累大水淹了陈塘关，而阿修罗愤怒的时候洪水淹了村庄；哪吒被人误解，想救小孩而被百姓认为是妖怪，阿修罗好心想救女子，给她马肉，而也被误解是杀人狂魔。

可以说两个形象都是叛逆的，不被世俗认可的边缘化人物。

但是他们亦正亦邪，对心中的道义有坚守。

在人魔共存的身体里，是两种力量在较量。

所以六道轮回不在外面，在人心中。

一念之中就有天上地下，一念之间就是反复的轮回。

片子最后的结局，我猜想说的意思是人难免遭遇劫难，会失去亲人，会痛失所爱，会被逼入绝境，但是人总能找到出路。

最后在牺牲了一些沉默的故事后，回到生命的起点，与佛陀相视而笑，对自己的人生之路，也可以从容旁观。

终点是起点，然而生命已经走过一个轮回，不再是闭合的圈。

词语“修罗场”通常被用来形容残酷暴戾的场面，但其实佛经记载的修罗道居善道最下，并不属恶道。

轮回并非一世一结，路途无时不改，命运无处不变。

因此，“诸恶莫作，众善奉行”这句偈语才显得更为厚重和隽永。

电影《阿修罗》以老和尚的叙述为起始，将生灵涂炭、饿殍遍野时代背景直白呈现出来，紧接着一句极其重要的旁白出现：“我昔所造诸恶业，皆由无始贪嗔痴，从身语意之所生，一切我今皆忏悔。

”这句话出自《大藏经·普贤行愿品》。

“业”为“造作”，佛教认为，人的身、口、意，即行为、语言、思维的活动都是在造业。

业力，是人的一切思想意识、言行活动综合而成的具有延续性的能够生起苦乐果报的力量。

业分为善业、恶业与无记业。

按照佛教伦理原则，人们所造的业，如同埋下的种子，或当世、或来世一旦条件成熟，总要受到报应，善业将得福报，恶业将得恶报。

业力的理论为整部作品埋下了隐性“必然”的伏笔，同时它也是生死轮回的推动力。

“不断三业，各各有私，因各各私，众私同分，非无定处。

自妄发生，生妄无因，无可寻究。

汝勖修行，欲得菩提，要除三惑，不尽三惑，纵得神通，皆是世间有为功用。

习气不灭，落于魔道，虽欲除妄，倍加虚伪。

如来说为，可哀怜者，汝妄自造，非菩提咎。

”（《楞严经》）现在是过去的果，现在又是未来的因。

佛教的生死轮回理论基于业力不灭，人死后各种业力寻求新的生命载体而延续轮回，因果皆由自造，并由自己承受。

只有“诸恶莫作，众善奉行”才能避免堕入恶道承受无尽苦痛。

而这部电影的名字和佛教的轮回概念又密不可分。

佛教的“六道轮回”，其“六道”分别为天神道、人间道、修罗道、畜生道、饿鬼道、地狱道。

需要澄清的是，虽然词语“修罗场”通常被用来形容残酷暴戾的场面，但其实佛经记载的修罗道居善道最下，并不属恶道。

据《法苑珠林·修罗部》所著：“修罗道者，生此一途偏多谄曲，或称兵斗乱兴师相伐，形容长大恒弊饥虚，体貌粗鄙每怀嗔毒，棱层可畏拥耸惊人，并出三头重安八臂。

跨山蹋海把日擎云。

天上求餐海中酿酒。

如斯之类悉为归依。

” “阿修罗者，以不能忍善，不能下意，谛听种种教化，其心不动，以憍慢故非善健儿，又非天，故名阿修罗。

”我们可以从中总结出阿修罗的几个特点：人生遭遇悲惨、命途多舛；形貌粗鄙（“修罗生女端正生男多丑”）；生性善妒嗔恚（经常与帝释天聚众打斗，但往往遭受失败，以至身体残疾，待恢复完整后继续杀伐争斗到失败的循环。

）佛典中也不乏将“阿修罗”作为其余五道众生中几类的组合。

如《正法念处经》中将其划分为饿鬼道摄和畜生道摄两种。

《楞严经》中说阿修罗分摄四道:天道、人道、饿鬼道、畜生道，不同生身的阿修罗拥有不同的特点和形态。

我们可以如此猜想：阿修罗本身就是一个非善非恶，缺乏自身光环，介于善恶之间，具有强烈悲剧色彩的概念。

梳理了佛教中阿修罗的相关知识后，将其与电影中的小男孩阿修罗串联起来看，我们可以惊奇地发现无数相似之处。

阿修罗生长于饥馑之年，物质资源极度匮乏，有生无养，对生存的渴望将人的兽性唤醒，他凭借非凡的求生欲和生理优势，成为了狩猎人类而活的怪物。

在遇到老和尚和若狭之前，阿修罗的语言和思维能力全然未开化，眼中只有食物没有生命。

他残忍、暴戾、好斗，身手敏捷。

我们不能以人类的道德标准去评判这一阶段的阿修罗，因为从出生那一刻起，他便没有存在于“人间道”。

没有温饱何谈教化、道德、人性？

因而虽处人世间，但“恶鬼”遍野，天地已然堕入恶道。

正如《楞严经》所著：“此等众生，不识本心受此轮回，经无量劫不得真净，皆由随顺杀、盗、淫故。

反此三种，又则出生无杀、盗、淫。

有名鬼伦，无名天趣，有无相倾，起轮回性。

”本就不知晓轮回的意蕴，杀、盗、淫的恶业对他们来说只是随性而为，更何况人性未开化的阿修罗。

虽然剧情对老和尚着墨不多，但在整部作品中这个角色可谓至关重要。

在遇见他之后，小食人魔第一次拥有了名字，第一次发出了非动物嗥叫，而是语言的声音。

而这个声音正是佛教最具代表性的术语——“南无阿弥佗佛”，尽管他还做不到发音准确，尽管这句术语在常人看来十分常见，实则分量极重，诵读此语即谓“念佛”。

名字和语言是人类文明的象征，“南无阿弥佗佛”是佛教和善的种子，这安排都昭示了阿修罗日后可能经历的转变。

所有的转变都不是一蹴而就的，即使善的种子已经存在，但阿修罗还依旧是那个肮脏暴戾、无恶不作的杀人魔。

参照佛教五戒十善的标准（五戒为不杀生、不偷盗、不邪淫、不妄语、不饮酒。

十善囊括身、口、意三业。

身业有三种：不杀生、不偷盗、不邪淫；口业有四种：不妄语、不两舌、不恶口、不绮语；意业有三种：不贪、不嗔、不痴。

）杀戒是最重大的恶，加之被看做恶之根源的“三毒”：贪、嗔、痴，都可以在阿修罗身上看到它们的影子。

一个造恶业无数的人究竟能如何被改变呢？

此时，少女若狭出现了。

她仿佛人性、母性所有优美的具象化身，教会了阿修罗吃煮熟的食物，使用餐具，与人沟通，相互交流和信任，这是一个艰难的过程，但温柔得如同春风化雨，埋在阿修罗心底的种子开始在若狭的浇灌下悄然发芽。

若狭对阿修罗的关爱，源于她内心对和平、安稳的向往，试图改变阿修罗的种种行为都是她对整个世界仍会向善的渴求的体现。

她胸怀憧憬和向往，只有世道转好，那些期待才有可能投射在现实中。

但对普通人来说，世间不存在完全无私的人性，但凡自己和自己所在乎的东西受到威胁，所有附着在优越感之上，有余力而为之的善行都只有遁形一条道路了，村民们是如此，若狭亦是如此，更何况若狭对阿修罗的态度本来就接近于高等生物对“宠物”的关怀。

虽综合分析其行为的两面性，但我们决不能用至善至美来苛求若狭，为心所限，是亘古未曾改变的人性弱点呀。

善的评判标准究竟是什么？

吃人者是恶，为粮食猎杀同类者就不恶吗？

不必为生计忧愁之人（天神道）因丧子之痛，被仇恨蒙蔽双眼，坠入杀戮的魔窟（修罗道）；普通生民（人间道）因物质资料极度匮乏引发的极度生理不适，成为不具备文明人属性的野人（畜生道、饿鬼道）；前一秒还居于道德制高点体面打趣死生的他们，下一秒就可以受利益驱使成为索命厉鬼（地狱道）。

轮回并非一世一结，路途无时不改，命运无处不变。

因此，“诸恶莫作，众善奉行”这句偈语才显得更为厚重和隽永。

　　【千日谈】20130706【每日影评】《阿修罗》：狭爱　　文/丹达　　在电影的最后一幕，和整个故事是脱节的，最后一句很长的台词是：人的本性就是通过吃掉其他生命而活下去，夺走出生于大海的生命，夺走生于山野的生命，人就是靠这个而活下去，背负着罪恶，即使那样也在有限的生命中拼命地活下去，正因为那样，这个世界才如此美丽。

　　（1）　　第一次看这个动画的时候，我整整两天没有吃东西，不是因为恶心，而是感慨，为何人的性格竟是如此复杂的地步，在那个面皮之下的我们的心，不管是善良与爱，还是本能与恶，都与你的相貌完全不一样。

　　所以，我看到这些已经摆上餐桌的食物，完全吃不下去。

　　这个孩子的名字叫做阿修罗，作为六道轮回的一回，那场面，我曾在读小学的时候看到过，所谓的阿修罗界到底是怎样的存在：那是一个众人可以获得享福的世界，人们却没有获得与享福相对应的德行，于是人们热衷于相互争斗，这争斗，并非因为弱肉强食，而是因为纯粹的热爱，这种热爱如同源源不断的鸡血，打在每个人的身上，男人们喜欢好勇斗狠，女人们喜欢迷惑众生。

　　这样的画面，是黄金圣斗士沙加在对一辉使用六道轮回的时候出现的，那个时候我正坐在小学的图书馆里，翻开着一本小人书。

　　一个孩童，我可曾知道阿修罗是何种意味呢？

　　而这个手持利刃的小孩，靠着吃人肉过活的小孩，他本人就是阿修罗，却惶惶不知。

　　（2）　　喜欢弗洛伊德的人们，这部动画可以作为典型的童年阴影与力比多焦急的例子。

　　一辈子只在精神病院和那些病人们交流的老头子，创造出了精神分析心理学，并且成为决定论的一大论据，他说，每个人成年时候所做的种种奇异行为，一定是因为力比多（也就是性）与童年时期经历影响所致，每个人的心中都不会是理性的，人不能掌握那些潜意识的东西。

　　尽管只是这么一说，还是引起了轩然大波，因为人们已经被哥白尼的日心说杀死了上帝，被达尔文的进化论杀死了独特，现在最后的理性稻草也被这个老头子抢走了，我们人类到底因为什么立足于这个地球呢？

　　所以非常难理解，阿修罗的妈妈生下他之后，愿意为了这个孩子和狼搏命，最后却想吃掉他；若狭成为了阿修罗妈妈一样的角色，每天和阿修罗一起玩耍，最后却说出了“你这个不是人的怪物”，甚至到死都不愿意相信阿修罗为他拿来的是马肉而不是人肉；若狭的爸爸尽管没有同意人贩子的建议，让人贩子把女儿带走，到最后却说他后悔了，吃了阿修罗给的马肉，却要去告发阿修罗；若狭的爱人，在第一次遇到阿修罗时给了他饭团，却想偷同伴的食物给若狭；而阿修罗，终日嗜食人肉，却不能接受佛陀自断的右手，被若狭赶跑，却担忧着若狭的安危。

　　这种种相反相成的行为，几乎出现在这部动画所有人的身上，围绕着阿修罗的童年阴影，像一条毒蛇一样缠绕在他生命的每个角落，这种印象非常强烈，以至于当整个画面变得非常温暖，阿修罗在若狭劳作的时候守护着他的场面中，我还是能看到极为强烈的不协调感。

　　过去和性爱。

　　（3）　　我们说阿修罗会痛苦，这就是他成为人的标志。

　　他懂得爱，懂得恨，懂得伤心，他在佛陀和若狭的前后帮助下慢慢向人成长。

　　可是人道又如何呢？

　　那些成为了人的人们，那些散户、地主、农民、甚至阿修罗最爱的若狭，都能说出如此绝情的话语。

或许，这就是人的本性，复杂，矛盾，而同一在一起。

　　佛陀给了阿修罗名字，若狭给了阿修罗情感，正是因为这两件法器，让阿修罗从概念上摆脱了野兽成为了人。

如果阿修罗真的不知道自己是何物，来自何处，去往何方，或许他就能像动物一样活得快活轻松。

不，或许，如果他不是人，那么怎么可能会感觉到“快活轻松”呢？

也只有人才会反复追问语言学意义上的人究竟是什么，就像鲁迅先生说的：“那些黑屋子里的人就这样闷死，对他们也没有什么不好”。

　　什么是人，什么是非人？

　　最后，我想起了这个动画的第一句台词：乱世，被战火和饥荒所夺走的众多的生命们，在化为焦土的这片的土地上，该依靠什么生活下去呢？

没能找到答案，吾为了履行使命，只是这样漫无目的的走下去，直到遇见他为止。

剧情上极端的物质缺乏是符合我对历史的想象的，因为在生产力不发达的时代，受到自然灾害和人祸的影响，人口像酱缸一样轮回应当是常态。

在那种动乱中生存的人，吃人、卖子女都是可以想见的，这在本国的历史上也屡见不鲜。

电影对这种残酷的展示和对生活中的美好的展示并不冲突，这比很多古装剧中一位的精致画风要好太多了，因为可信建立在真实上。

在阿修罗的童年背景中，这些真实渲染得足够了，那么阿修罗的疯狂，若狭的善良和法师的信仰，即便也可能有大量的夸张，但也是在疯狂的时代下所可以想象的，这部电影也就是填补这个疯狂的想象。

希望不要再看到穿着精良古装却满脑子现代中产混封建思维的伪时代影视作品了。