泡泡

三星给男主害羞的那一段，一星给配乐，剧情扣一星。

害羞那段里的小情侣贴贴真的很可爱，而且还给了第三视角，队友叠叠乐都不玩儿了呆滞的抬头看着她俩哈哈哈哈哈哈哈其实跑酷的动作戏做的挺好的，景色、画面也是，做的很精细（有新海诚那个精致度了），但故事讲的是真的……不太行还有配乐，啊这个……怎么说了，也就是结局那里挽回了一点印象分吧，其他时间段每次那个配乐一响我就想关声音(￢_￢)

这部作品的本质就是一个略带日式克苏鲁风的科幻版《海的女儿》，人鱼公主和王子的爱情故事是其核心，跑酷是其附带的视觉流行元素，就我个人而言，各方面均已达标，虽说剧情确实老套，创新点只用来做了皮略微可惜，但是作为一个经典故事的改编，馅保持原味，我认为可以接受，因为这起码强过乱改。

设定细节，以及解释，很多人看来似乎会觉得含糊不清，但我个人认为倒是够了，再多也就谈不上日式克苏鲁了，所以泡泡到底是什么，为什么还分红蓝，他们到底来干嘛的，为什么男女主从认识到产生情愫是如此突如其来又莫名其妙，这些追求逻辑的问题，其实如果你看过寄生兽，虫师，致不灭的你，高达00剧场版等作品，不会问，因为你自然会懂。。。

日式克苏鲁就是这么玩的。。。

当然，日式克苏鲁这个词是我自创的，因为拥有这种正体不明，无法理解的生物，但又非恐怖向的动漫确实比较多，所以我就给他们归一类了，你有更好的叫法按你的来就好。

最后要说的是，这部动画剧情本质是童话，但是融合进去的跑酷这种时髦玩法对应的却是有些热血味的青少年项目，你给一群冲着分泌肾上腺素去的年轻人看这个剧情，确实寡淡了点。。。

日漫越来越倾向于塑造科幻式的爱情了，这点倒也理解，毕竟纯粹的邻家之感并不会太过脱离实际，元素的吸引力由此也会欠缺，要想作品增加受众，趣味性就显得极为重要。

赋予人物神秘的特质、引发一系列奇妙的现象以及满屏的绚丽色彩，都会引发有关背景、命运和结局等方面的猜测。

那些奇迹闪光的瞬间或许有调动注意力的嫌疑，但只要个体在异性中站出来，感性色彩就会毫不犹豫的冲破逻辑的阻拦，创造所谓的关注魔力。

影片关于泡泡没有太多的分析，却着重描述了人鱼公主的故事，好比童话的重新演绎。

听觉敏感的天才跑酷少年响是情动的根源，诗也因此化为少女伴其左右，因而彼此之间互动的时光难能可贵。

同姐姐的反抗相比，为了守护他宁愿消亡也不后悔的痴情，抬升了思想的高度，将学会爱的触碰乃至拥抱的珍贵展现出来。

可惜红蓝大战，结局注定有所悲伤，好在保留了原始形态，也算是皆大欢喜。

我想，即便是看见开头便知道结尾的剧情也能给人带来片刻的感动。

很多人自始至终都在追问：到底在讲什么、背景设定为什么不说清楚、看困了…虽然就剧情而言确实是有些单薄和突兀，但核心确也足够明确。

或许我就是喜欢简单却也真挚的感情，虽然迟钝却足够赤诚的响；和志同道合的伙伴们追逐同一目标的勇敢；为了遵从本心而敢于反抗（同自然规律也同家人—在我看来是一种打破世俗枷锁的象征）的歌。

这是我所看到的，感情与感情之间的交织，与一件件小事环环相扣。

泡泡确实是转瞬即逝的，但无数泡泡对于歌的设定来说却也是组成身体的一个个元素。

从泡泡便成人又最终变成泡泡。

每种事物都是由无数元素组成，即便暂时分离，在宇宙的长河里也会再次聚拢，所以我们终会再次相遇。

我想，这是电影想带给我们的，想让我们感受到的，如果静静地看不会觉得枯燥，也会被画面与震撼人心的音乐所吸引。

被世俗的枷锁禁锢着的我们，看到这些超现实世界设定里自由的人，为何还要去为泡泡事件的来历而喋喋不休呢？

在宣传之前，可以说对此抱有过高的期待，汇聚了行业的顶尖实力做出来的东西一文不值，根本无法接受这是一部电影，更多像是浓缩版动漫，剧情上一如既往地日漫风格，末世题材，热血，爱情最后无疾而终，爱不可得。

节奏太快，给人一种莫名其妙的感觉，让人看不下去，就好像把本该十二集的东西给你1小时40分钟强行灌输。

人物设定也平平无奇，无法叫人眼前一亮，像是粗制滥造的圈钱之作，整体画风自然十分舒适且高大上，但也只能是迫于形势才在这点上做出的让步，应该是新海城的压力所致。

简单来说，情节不能算太烂，但没新意，画风很好，但也只能算常规，节奏和人物则是完全崩坏，让人看到不明所以。

好活就是有点烂。

如果不是因为《魔法少女小圆》第十集的惊艳，《fate zero》中切嗣的塑造，群像的描写，谁会愿意受这一个半小时的折磨。

荒木哲郎、泽野弘之、WIT……这三重buff每一个单独拎出来都是好的，可是近年来这三者集合而成了一个巨大的debuff。

很不愿意承认，可是依然对虚渊玄抱有不切实际的幻想，所以才把时间花费在了这部罪恶王冠2022重制版上。

末日&少年少女&爱情&宿命的悲剧，写是没有问题的，但是为什么每一次爱情的塑造都这么生硬？

应该有一段爱情，所以就有了；完全没有剧情来证明这种感情产生的合理性。

当然，硬要掰扯还是能扯出两条，可是都抵不过这漫长无聊的无意义铺垫。

影片到底想表达什么？

《罪恶王冠》，一代神作，奠定了一个可怕的基础：什么都不需要表达，只要像大锅烩一样扔进去末日设定，扔进去酷炫的动作画面，扔进去面容精致的少男少女，扔进去无聊得像塑料泡沫一样的流水线爱情，扔进去激燃的音乐即可完成。

作品不需要表达什么，而是先考虑元素；没有思想，只有衣钵。

一切的尬点在诗吻上响后开始预警，在诗摸了响的嘴唇后把手指放在自己的嘴唇上开始爆发。

坐在荧幕前，我只想快点快进掉这烂俗不着调的肥皂泡式少年少女爱。

求求了，编剧是没有体验过青春期的懵懂吗？

我对虚渊玄的盲目信任都比这种东西来得有道理。

看完电影，沉默良久，最可怕的不是烂，是无聊。

世界观的设定看不到任何必要和趣味性，甚至满是bug，毫无共情感。

我还是去看罪恶王冠吧，好歹楪祈比诗好看点。

终于有时间补泡泡了，非常非常好看好听，但非常非常可惜、或者说不是滋味。

主要这制作阵容豪华到我都不知道怎么形容了，虚渊玄、小畑健、荒木哲郎、泽野弘之、wit studio合作，作画的精湛也不知道有多少原画大牛在里面，但这剧情效果怎么说呢？

类比一下简直是把the shy、明凯、faker、uzi拉到一个队伍打了一场30分钟0人头的比赛；或者是让毛姆、海明威、詹姆斯·乔伊斯、弗吉尼亚·伍尔夫凑在一起来写出安徒生的《海的女儿》。

还是得强调，作画、音乐、AE特效；顶中顶，没得说，几个运动镜头也相当带感，泽野弘之是唯一水平在线的大佬，音乐是为数不多的亮点了。

但这片子看完给我一种看完一场好莱坞大片的感觉，就是你乐呵乐呵，乐呵乐呵就好。

很多片子都是套路，观众不是不吃套路，问题是你套路得用心；而不能只为了套路而套路。

更何况这是这么牛的团队做出这种片子……我在怀疑网飞把他们找在一起大撒币对业界是……有利了呢？

还是白白浪费天才们的时间精力的了呢？

不过这些大佬近几年好像都在摸鱼（泽野弘之除外，86是真的好看）好像领一份养老金也没啥…………不过奈飞啊奈飞，你这千金买马骨咋每次都只能买来马骨呢？

看了第一场的运动戏码，我确信自己绝对是在看奇幻，幻想类，因为那样开玩笑的跑酷只有这样才解释得通，女主诗在上船前就给了观众一种人鱼公主故事的暗示，之后更是明示，哎对就是个悲伤的结局，选泡泡作为标题也属实是呼应了变成了泡影的事实，在得出了这样的预期后也大致能猜测到剧情的发展，虽有瑕疵，但一想到我跟幻想故事较什么劲就算了。

比较遗憾的是只是借用了故事梗概，并没有在此人鱼公主这个故事上进行更多有意思的原创和演绎，做出一个“另类”的人鱼公主。

在观影体验上有一点点无聊，这大概是因为故事中并没有特别激烈的故事发生，电影的剪辑节奏以一种较为舒缓的感觉进行着，就算是跟送葬人比赛也毫无悬念，因为你已经知道男女主要开挂了，无需担心。

于是我说，音乐不错，画面也很美，但我大概不会再看一遍。

看后即评极端一点。

真的挺无语的，浪费了100分钟的时间 。

叙事框架小，各种奇怪展开玩脱了整个进程。

跑酷作为战斗力系统，制作社为了秀肌肉，用大量的动作戏和动态运镜充时长；反而严重拖慢了男女主的关系发展，进而导致了最后决战动机严重不足。

本来觉得改编人鱼公主是俗套，现在看来，还是童话本身更精彩一些。

人物刻画扁平，看不到任何弧光，所有人都是一根筋地往前冲，极其降智。

人物特写画风诡异，远景和特写仿佛不在一部片子里，就像是两个创作团队缝合的结果。

滥用动态模糊导致画面失真，让观众产生抽离感，一切都服从于流畅性而忽视镜头美感。

泡泡作为主要意象频繁出现在片子里，画风却极其不适。

不仅有把泡泡拟人化这种奇怪倾向，而且不断在女主身上加上像脓包一样的泡泡，最后还让她解体逐渐坍塌成一堆半流体泡泡集合体，真是当代猎奇典范，恶俗至极。

配乐和配音只能说没有犯致命错误，我是泽野迷，他史诗般的音乐放在大场面上可以一下提升观众观感，唤起观众共情。

但是这样宏大音乐放在微小叙事里就显得用力过猛，没有和故事本身形成呼应，成为强行榨取观众情感的工具。

配音上各位声优的表现算是不错，可以达到一般恋爱番的平均水平，但是一些奇怪的“啊”音效可以大可不必，真的不需要通过声音来强加给观众“泡泡是活的”的印象，这应该也是叙事无能的锅。

总体来说是披着华丽外表的空洞故事，用一些大制作人和剧本创作者吸引观众来看，最后呈现出这副模样，我只能说：快跑！

⚠我已经准备好屠杀老虚...开头生态描写和架空废土世界观，自足生态还有几分无政府影子，但聚焦群体只有青少年这点就显然是刻意迎合市场，还有能把胸放在桌子上的女研究员，跑酷决斗更是对流行元素的堆砌。

让少女人型学会跑酷也是文化征服论的思维。

（毕竟我只要画面够亮、颜色够马卡龙、女主长得好看观众就能耐着性子看下去，至于是人是鱼是气泡还有这奇怪的废土设定和跑酷社区文化怎么关联起来怎么拼凑的都不重要，够炫就行了，不需要大脑）还让具有亚斯伯格综合征特征的少年设定为主角，把泡沫灾难视作“净化仪式”，典型的反工业化、反现代化、精神洁癖式的理想乡。

这充分说明东亚青年的精神状态和想象力都岌岌可危。

为什么是泡沫？

为什么是低重力？

当然是因为现实的引力太沉重！

现代化的噪音太吵耳！

这下肮脏的成年人都滚开了，高楼大厦都被水淹了，遍地是鲜花绿植，只有大奶萌妹和朝气少年，大家不用做社畜、不用学习，每天跑酷就可以了。

这跟泡沫经济后破产的中产们何其相似，然后他们的下一代变成宽松世代纵情享受。

为什么大家都设定成孤儿？

因为这样才是没有受过英才教育的宽松世代啊，后面巨乳女那句 “东京跑酷战的自主性” 更是印证这点。

这是只有社会物质丰富到一定程度闲得蛋疼才做出来的。

需要现代童话来自我治愈的一代人根本就是病态的。

然而讽刺的是他们的生活物资还是要靠外界输送，男主头上戴的耳机也是现代工业产品，特别是还有大量写实的商品画面做植入性广告（可口可乐品客格力高芬达等等...），本片算是彻头彻尾的商业片，无论是享用这些商品所带来的快感或是观看本片，这里面蕴含的逻辑都是快乐可以用消费行为获得。

后续剧情中，反派绑架真琴的目的是直播营销，这里面透出的反资本味道也很明显。

可以留心，巨乳女被绑架在哪里？

起重机上，又是工业化象征。

而且把人当作战利品，物化象征。

这部作品卖世界观，但是世界观又设定的如此一厢情愿，非常幼稚。

被武力抢夺之物却要通过公正比赛赢回。

而直播又是一种互动式营销，换句话说观众默认比赛的合理性，只要有东西可以消费可以找乐子，其他都无所谓，这又是消费主义的一种景观式呈现。

整个跑酷的避障流程又高度类似RPG游戏，象征被游戏文化支配的一代，甚至连救人都要用这种“游戏”的方式。

最后少年少女在纯粹的歌声中避过了现代文明的残骸（障碍），赢得借助现代科技的对手。

很多人说这片像新海诚，但我是觉得更有交响诗篇的影子，同样女主非人、同样异种族恋爱、同样身体冒泡形态变化，同样被母体召唤。

还有那个煞有介事的“第二次降泡现象”，我还以为E7里面的七波呢。

老虚你抄成这样不怕被骨头社告吗？

最后那个漩涡聚散论实属牵强，还不如发生奇迹把人捞回来。

（这不用问肯定老虚干的）最终战中，还是以看似游戏的方式严肃叙事，这回蓝焰队都装上了现代装备。

当泡沫不再是人类的帮手，人类学会用科技造物去实现同等目的。

唯一成年男性选择了帮助少年，为他们带路。

而善于逃避、不堪重压、敏感脆弱的一代人，其最终还是要靠女人救赎，要靠女人获得成长，这点又回到 sonny boy 那个吐槽点了。

就像沉迷二次元分不清现实的宅宅一样，最终男主追逐着属于自己的梦幻泡影，看着自己心爱的充气娃娃化为泡沫而嚎啕大哭。

充气娃娃又怎么样？

她可是拥有人的扣扣喽啊！！！

啊！！！

所以这就是为什么我经常说动画越来越像自慰道具或者精神毒品。

中国儿童在自杀原因的排列中，学习压力过重占第一位（45.5%），其次为早恋（22.7%），父母离异（13.6%）。

东亚基本差不多，然后再考虑下本片设定，不用学习揾工、随意勾女、全是孤儿，哈哈哈，还是乌托邦好啊！

👍虽然无脑又直球，但这部片内核深处居然还是有一个bug。

老虚你能不能告诉我，为什么东亚青年的精神成长障碍要归咎于现代工业化进程？

为什么不归咎于你自己这种胡乱制造文化消费品给人充当精神自慰道具的动画导演？

如果说泡沫经济是一种虚假繁荣，那么现在二次元文化的兴盛，不也是一种泡沫吗？

你们制造这么多亚文化泡沫，就没点反省忏悔之心吗？

还有脸给这片取名叫泡泡，你也知道这是泡沫啊？