伊夫圣罗兰传

今年有两部关于YSL的片子，除了这一部还有一部叫做《Saint Laurent》。

两部的风格很不相同，这一部是比较工整的传记电影，后者重在展现YSL成功之后的一段生活状态，拍得很文艺，很多专业影评都倾向于后者，后者还代表法国参加奥斯卡最佳外语片的角逐，不过没入选提名单…反正我是更喜欢这一部电影，虽然拍得比较规规矩矩，但是演员们都很棒。

不管是演YSL的Pierre Niney…还是演Pierre Berger的Guillaume Gallienne.......还有演YSL第一个最喜欢的模特Victoire，惊艳无比的Charlotte Le Bon.

在六七十年代Homosexuality还是一种禁忌时，翻看那些年的时装杂志，不难发现巴黎最时髦的同性恋审美观，是一种带着三十年代脆弱、纤娇、又混合名著小说里典雅气质的花花公子式的美感。

　　1936年，伊夫圣罗兰出生在阿尔及利亚一个有着充足阳光和丰沛的雨水的小镇上，圣罗兰家族居住在童话般古典的大城堡中，被衣着整洁的仆人服侍，在上流社会纸牌聚会中打发时间，到帆船俱乐部度过夏天的优越环境中。

由于家境富裕，祖先多从事法律相关事业，父亲从商拥有保险事业及电影制作事业，家中经常开办或参加各式的晚宴，圣罗兰在很小的时候就接触到了社会的顶层，以及时尚尖端。

　　三岁时他常常随着母亲去观赏洋娃娃戏剧，这让他开始喜爱那些花花绿绿的服装。

四岁时，他已经成为母亲和阿姨们的参谋，年轻女人们参加晚宴的服装饰品，都要经过他一一鉴赏建议。

七岁时，他拿起蜡笔、剪刀和卷尺，为自己的娃娃剧玩偶创造服装。

九岁时，他的愿望不是拥有新玩具或者长大继承家业成为一名贵公子，他说：让我的名字出现在香榭大道的霓虹灯上吧。

　　于是他开始学习水彩画，但不久即转成画服装画。

十二岁时，在一次观赏歌剧后，圣罗兰对舞台布置和服装设计产生了兴趣。

十七岁时圣罗兰参加国际羊毛事务局的设计比赛，获得第三名。

接下来，他以一套不对称设计的黑色鸡尾酒宴服夺下第一名，而让世界知名的Vogue杂志采用其设计。

　　十七岁那年圣罗兰来到巴黎，家庭的关系和他在素描方面的基础使他顺利地进入时装界并开始为克里斯蒂·迪奥工作。

四年后迪奥去世，圣罗兰接替了工作。

在1957年迪奥的葬礼上，年轻的设计师遇到了皮埃尔博格。

他们的初次见面最终演变成了一场一见钟情。

这个原本立志学画最终却成为艺术品商人的男人在第一眼见到这个举止娴静的青年时就被他身上的某种气质击中了：他的腼腆下深藏着惊世的才华，羞怯背后是难掩的骄傲。

那个时候皮埃尔就知道，终会有一天，全世界所有的男人和女人都将拜倒在他的脚下。

在最好的年华遇到最美的人。

在此后二人同居的三十多年里，二人曾经如胶似漆也曾反目成仇，经历过多次分分合合，然而彼此都默认一点，那就是只有对方才是自己最终的归宿。

1960年，随着阿尔及利亚战争的爆发，当时在时装界已经有一定位置的圣罗兰被迫入伍，然而混乱嘈杂团体生活最终压垮了他敏感脆弱的神经，在医院接受的治疗时间，医院使用了大量镇定剂来阻止圣罗兰离开。

这一时段地狱般的生活直接导致了他身心的崩溃，并且经常神智不清。

即使后来获准出院也终生离不开麻醉药。

而因为药瘾，使圣罗兰经历过酗酒、喀药、自杀的生活。

然而就在他出院后，更大的打击随之而来：考虑到设计师的精神状态，伊夫圣罗兰被Dior宣布解雇。

皮埃尔博格是第一个知道这个消息的人。

发誓维护伴侣的名誉他在极端的愤怒中将Dior告上法院，所谓冲冠一怒为红颜不过如此。

而著名的YSL便诞生在这动荡之中。

当时谁也不会想到，这个由简单的三个曲线字母连成的普普通通的商标，将会在接下来的五年后、十年后、五十年后甚至至今对整个国家、整个世界产生怎样深远的影响。

1961年圣罗兰公司成立，到了秋天时，这个原本仅由四五个人创立的小团体发展成为一个拥有九十人的中等公司。

圣罗兰在他的首场发布会中展示了他设计的六个系列的时装震惊了整个巴黎时尚界，他的梯形裙装更是获得了万众瞩目。

而皮埃尔始终是站在他背后的男人。

他放任圣罗兰潜心创作，把所有光影背后的事务都留给了自己。

复杂的协商条约，繁缛的项目安排，不胜枚举的记者招待，圣罗兰永远也处理不好的人情世故……皮埃尔帮他料理了一切，忙地不可开交却又满心欣喜。

圣罗兰给自己设计的服装起小狗的名字，情人的名字，任世间喧嚣纷扰万千风雨，皮埃尔始终维护着他奢侈的童真。

作为一个商人，他对艺术，对服装设计上面上所知有限，他对他所有的作品始终只有一句赞扬： 真美。

圣罗兰在皮埃尔的陪伴下度过了事业的巅峰和生命的低谷。

他们共同经历过荣耀与背叛，战争与爱情。

如胶似漆，翻云覆雨。

在那个时段里瞬间的灵感在他的大脑中迸溅出绚烂的火花，绽放出铺天盖地的色彩。

如火如荼，如歌如泣；悲戚壮烈，盛大飘渺。

仿佛天地俱焚万物皆空。

梵乐高高地飘扬在天空之上，整个世界静止无声。

他一年只欢愉两次。

在六、七十年代，基本上圣罗兰的创作都反映了反叛权威的精神。

他的设计不仅走在尖端，甚至惊世骇俗。

现在我们熟知的喇叭裤、套头毛衣、无袖汗衫、嬉皮装、长统靴、中性服装、透明装等等……都来源于他的创造。

他的一生都在追求美丽的事物：美丽的衣服，美丽的艺术品，美丽的人；不分贵贱，不分男女。

丹妮芙的长发他觉得美，Jacques的洒脱和放浪形骸他觉得美。

他疯狂地追求他们，他在他们的身上他找到了罪恶，不羁，爱地不顾一切，爱地欲火焚身。

创意是痛苦的杰作。

毒品、过量的烟酒和纵情声色掏空了他的身体，冲天的灵感榨干了他的躯壳。

他呕心沥血地创作，自虐般地撕裂自己，时而昂扬，时而颓废。

然而就是在这样一尊纤细敏感又脆弱的躯体中诞生出了著名的撞色蒙德利格子裙，沿袭沙俄皇室风格，一路延展到具有东方气息的周边。

同一时期出品的香水“鸦片”混合了东方的神秘，用古朴的深红色鼻烟壶做瓶身，充满了致命的诱惑力。

他大刀阔斧地改制，兢兢业业地工作，在疯魔中享受灵感撞击的欢愉和痛苦，像是一个患了毒瘾的人。

他让穆斯林闺房中的女子戴着头巾帽和红毡帽款款走出。

他的时装开始影射出摩洛哥，中国，日本和西班牙国度的影子。

色彩与线条的完美结合，奢华与朴素的无上交融。

展台下人们惊艳在一瞬的繁华中，而他坐在那里，像一个安静的神祗。

他的一生都在追求真正自由的创作，埋藏在欧罗巴血脉里的浪漫在身体的每一个分子里叫嚣着释放。

他毫不犹豫地挥洒着他的才情，不顾一切地喷薄着他的热爱，愤怒地燃烧自己，像一个濒死的人，像一场奢华的葬礼。

皮埃尔是最懂他的人。

他给他充分的自由，同时又时刻牵引着他，不让他偏离道德的桎梏。

皮埃尔是他生命中的桨，是上帝对这个天才奢侈的恩赐。

圣罗兰被解雇，皮埃尔将享誉世界的Dior公司告上法庭，动用自己一切的才力人力义无反顾地为他成立了自己的公司。

圣罗兰从小娇惯以致长大后生活难以自理，皮埃尔包揽了照顾他生活的一切职责。

圣罗兰喜欢收集艺术品，皮埃尔直接叫人把账单寄给自己付账，每次都买一对。

圣罗兰后期依靠毒品和纵欲消磨生命，皮埃尔将他从夜店里拉出关在家里，默默地承受他的谩骂和疯狂的殴打。

在事业最成功的时候圣罗兰说自己累了，皮埃尔放下手头陪他满世界环游；忘掉优雅的展台，忘掉价值连城的服饰，忘掉一场接一场的展会和觥筹交错的酒宴，两个人，一张摩托，在荒野上不要命地狂奔。

他们相伴了近五十年，彼此的羁绊深入灵魂，深入骨髓，缠绵在血脉里，无法分开，无法割舍。

皮埃尔的一生都是为了圣罗兰，而这一切只来源于五十年前的惊鸿一瞥，从此三千弱水只取一瓢饮，他无怨无悔。

人生能得一伴侣如此，已然无憾。

I want to be with you———在这个美丽，又愚蠢的世界上。

他们最终留给这个世界是一个如梦的时代。

他的一生正如他的作品里呈现的那样：典雅。

庄重。

桀骜。

昌盛。

　　整个九十年代，圣罗兰都在和自己的被毒品，精神疾患折磨的身体做斗争。

终于，2007年11月1日，巴黎，深秋，豪华优雅的马索大街上悄然摘下了一块铭牌，在时装界叱咤风云了整整四十个个年头的伊夫圣罗兰高级时装设计工作室随着其命名主的逝世正式关闭。

天空降下沉沉的雾霭，从此，YSL这三个字母不仅代表了一个天才设计师的缩写，它更成为高级时装界的一段不可磨灭的历史。

而陪伴他最后时光的人只有皮埃尔。

在生命最后的日子里，皮埃尔怀念着任性又倔强的爱人，他逡巡在他曾经潜心创作过的桌边，眼前仿佛浮现出了五十年前的场景，是那个有着柔和光线的清晨，那个纤细脆弱，却有着清秀面容的青年拿着拿着彩色铅笔专注地描画着，绚烂的色彩在他的笔下连成一片，像是灵动的诗篇。

而自己只是伫立在他身旁，不知是看着人还是看着画，蓦然轻叹一声 真美。

斗争了半天 还是走出了温暖的寝室去看了圣罗兰传 听着法语看着英文字幕其实比干听英文舒服点 毕竟阅读是咱强项嘛。

总体而言整部电影还是很不错的 很对我的胃口😋 haute couture加上上世纪的复古调调就这么华华丽丽的两小时，很流畅，就是最后部分的处理有点“蛇尾”。

也可以看出人物可能并不是导演想表达的主角。

在微博上看到某个知名博主推荐就去影院看了下，如果你期望是乔布斯传类似的比较系统的人物传记，那么它不是。

对比我看过的其他电影，这部更像是social network，讲的更像品牌的建立。

全片一共大概出现了四场服装秀 我记不太清了作为dior先生的助理接手dior（装饰上白色蝴蝶结的黑色长裙）ysl的处女秀（蒙瑞安色块）和与病魔斗争时期以东方文化为灵感的民俗风服饰发布会视觉盛宴完全不夸张 好像看了四场ysl的最精彩的时装秀。

另一个可圈可点的地方就是男主角 Pierre Niney这位男主角，长相上还原度很高，虽然名不见经传（反正我没听说过）但是对人物性格心理的把握真的很到位从初期的羞涩 不安 对设计的热爱 陶醉 然后入伍 崩溃 吸毒 滥交 萎靡不振 每个环节都把握的很精准Pierre Berge 演员也不错 台词不多 眼神很多～ yves和他吵架他抵着门不让他走的那场戏印象深刻 各种激情戏也很到位呀 好演员赞一个另外一点就是音乐了觉得欧洲电影的音乐部分都做的很棒 很有代入感 记得再之前有这种想买原声带感觉的电影就是 伟大的盖茨比了（看我喜欢的类型就是这样@-@） 一点也不跳戏 有些电影 总喜欢放些和电影毫不相干或是勉强沾边的音乐 让人感觉很莫名其妙诶 就像justin timberlake 在好友也上床里说的那样 明明没有那种感觉 却用音乐说服你 其实适得其反。

楼主女生，非常喜欢ysl这个品牌，和美出全宇宙的logo。

经典，美，低调，却带着一点女人特有的帅气与朋克。

抱着想更加了解品牌文化的心态去看的电影……楼主惯性思维认为，这一定是一部有一些严肃的记录片，抱着对美的追求和艺术的崇敬，来剖析圣罗兰这个品牌和圣罗兰大师的勤奋与天分。

结果……尼玛完全不是啊！！！！！

与其说这是一部纪录片，不如说这是爱情片，内容还是巴黎大妈下酒用的时尚圈同性爱八卦！！

本宝宝还是一个爱情经历不太丰富的小女孩，本片的内容一次一次刷新了我的三观和下限……太重口味了……在sm风格的gay的群p趴上，圣罗兰瘦弱的腰肢在男人身下有规律的运动得画面太有冲击力了5555……我的眼……出来后腿都软了……不能想象麦嘎得……而且……这个法国贵族小胡子情人竟然还是ysl最爱的情人，皮埃尔的秘密情人之一……3个人都是都是情人怎么不在一起哼！！！

my三观碎成渣渣！！

其实同性恋也好，异性恋也罢，别人的感情我没兴趣评价……各有各的快乐。

但我就想知道，在凡人的视角中，大师表面光鲜的成就，令法国骄傲的一生，真的能容下如此不堪的私生活吗？

这个传记还是皮埃尔投资和监制的，我是无法理解把天才拍成这样的目的啦。

其实我最瞧不上的，是这个片子虎头蛇尾。

电影开头部分，服装剧情构图剪辑音乐无一不精致，我还特别开心。

后期感觉粗糙的多。

无语。

3分基本给前面。

看完挺压抑的。

多少打击了打算学习服设的朋友们的激情吧哈哈！

在看布达佩斯大饭店的时候看到Yves Saint Laurent的预告，直到今天看完YSL仍不能执笔写布达佩斯的影评，因为不够把握。

但是这部电影，让我想起了高中时候读的一首诗，大概意思是，“我是一位贫穷的艺术家，家里没有像样的桌子，但我给自己买了一架精致的咖啡壶。

”电影开始不久Pierre的独白已经弥漫着一种浪漫致死的绝望。

电影是呢喃的法文，不停地看英文字幕总有些分心。

他在走进Grand Palais的时候一声感叹，"Oh Yves, you do love beauty."，那个每次我都会经过的展馆，我想这就是解答，整部电影的解答，也是Yves和Pierre之间的解答。

之前看过的人跟我说"A bit flat apparently."，有人说就是卖弄肉欲什么的。

我看完之后的答案是，这部电影就在讲述一件事，Yves就是爱“美”，热爱一切的“美”。

听着Pierre的自述，面对着满屋的艺术品，他说，这都是我们曾经一起买回来的，如今你不在了，我不知道如何面对他们。

我都能马上回想起自己在巴黎的美好时光。

没错，巴黎很脏，地铁里大小便都有，抢劫的人很多，可以说我爱的巴黎仅限于凯旋门起卢浮宫止这条主线辐射出去的一小块而已。

但是，巴黎确实很浪漫，很美。

一切都散布在空气里，自然得体无论晴天雨天。

我还记得我就是个贪得无厌的游客，每一次去巴黎都是睡到中午跑到我爱的那段路上到处走，到各个咖啡馆一坐就是一下午，看或来去或久坐的人。

什么景点都不看，阳光盛大。

Woody Allen镜头里的是雨中的巴黎，是夜里的巴黎。

这部电影里的，更多的是阳光普照的，把Yves那漂亮的脸照得像是一件艺术品。

设想一下，你曾和一位容颜美得令你窒息的爱人，在一座尊重美崇尚美的城市，共同建造自己的家。

你走遍城市的每个角落，一掷千金买下那些你们认为美丽的艺术品，你们相识，相知，相爱，相互扶持，相互纠缠，相互背叛，相互无法割舍。

然后有一天，有一个人永远地离开了。

你面对着你们曾经积累起来的艺术品，你们曾经共同欣赏的“美”。

如今是不是已经无法面对。

纵然它们惊叹了世人，纵然你们的故事在江湖流传，然而，春风十里，不如你。

有的人从未得到过，怎么会懂得失去。

世界上就是有那么一些人，对“美”有着偏执的追求。

他们做事情只有一个标准，美或者不美。

美的，就去做；不美的，就不要。

整部电影的质感，是很美的。

柔和适当的光线，角色的容颜，精致优雅的服装，电影里的人对美的尊重，大方不遮掩的性，含情脉脉的法文，广告式的构图剪接。

我真的觉得，很美。

我不知道它的剧情，甚至不在乎它的剧情。

但是Yves Saint Laurent的气质四面八方地滲入到我的脑海里。

大抵这是导演拍传记的独有手法。

关于Yves和Pierre的爱情，也是美的。

我所听到的大部分爱情故事，美的爱情故事，几乎都是这样。

一位美好得惊动了年华，另一位则为这一位撑起一片时光。

然后他们即使相互毁灭，相互背叛，也不能离开彼此。

有一幕我一直印象深刻，Yves坐在Pierre的身上，小声地说我爱你，小声的一遍，害羞的一遍。

我想，他知道，有些东西，直白地说出来就没那么美了。

所以在爱情里，假如不能美得站在街上便令众生回眸，那就去为那个惊动你的人，撑起一片时光。

假如都不能做到，可以不去期待这件奢侈品。

举一个例子，面对一条几十万的长裙。

有人看重的是它被世人承认的价值，有人看重的是它的设计师，有人看重的是它很好看。

假如有人拿出另一条一模一样的裙子放在不知名的小店里，大概只有最后一种人会去买。

有的东西，你不喜欢，可以不去买，可以不看。

但是千万不要，嘴上嫌弃，心里想要，只因为别人都说好。

买东西如此，爱情也是如此。

我觉得最近的挑片眼光真的有点问题，看完以后不光很e后劲还很大，导致这几天略有好感的男生有了对象我都没顾上难过。

我对设计圈不是很了解，对于Yves的了解基本基于这部片子以及对时尚浅薄的一些探索，对于真人的一生不予置评。

但这部片子给我的启发很多，会慢慢写出来。

这一段我主要是想写关于豆瓣的问题，我不明白我这种没带政治立场没带颜色很意识流的文章怎么都发不出来？

到底要捂嘴到什么程度才算满意？

圣罗兰，是个传奇。

对时尚的革新，影响了至少三个十年，标志性的鸦片香水，一直延续至今，以及种种。

而，天才也是人类，禁不住的各种诱惑，混沌糜烂的生活是他灵感的来源，所以背叛也是确实有过的，然而真爱是真正存在的，所以他发自内心的对他说："I love him, but you are the love of my life."

9月8日，法国圣罗兰（Yves Saint Laurent）帝国的幕后开发团队成员、时尚大亨贝尔杰（Pierre Bergé）在法国南部圣雷米普罗旺斯（Saint-Remy-de-Provence）的家中长眠不起。

1930年出生的贝尔杰是已故设计师圣罗兰生前的长期伴侣，并于1961年和圣罗兰共同创办知名品牌圣罗兰。

圣罗兰与贝尔杰贝尔杰生前热衷收藏艺术品与书籍、坚持不懈地为同性恋权利奔走呼号，并捐出大笔资产供艾滋病（AIDS）研究。

圣罗兰于2008年去世后，贝尔杰决定将两人名下的基金所有艺术品全部拍卖。

2008年，在法国巴黎大王宫举办的“伊夫·圣罗兰与皮埃尔·贝杰珍藏”专场拍卖会中，来自圆明园的兔首和鼠首铜像分别以1800万欧元出售，买家为中国商人蔡铭超。

不过，蔡铭超在竞投后，以“拍卖品为非法流失”的理由拒绝付款，拍卖被取消。

在摩洛哥的圣罗兰与贝尔杰（1977年）。

从普通的外省青年到业界大亨，贝尔杰可谓是当之无愧的“凤凰男”。

《世界报》撰文写道：“很少有人能完全掌控自己的命运。

但是，贝尔杰从十几岁时就开始这样做了。

他离开他的环境、遇见知名的作家和画家、变得富有，并用赚来的钱开始自己的冒险”。

今年5月31日，86岁的贝尔杰选择与相伴数年的58岁美国景观设计师Madison Cox结婚。

这一做法事实上恰恰延续了贝尔杰试图从头到尾完全掌控自己命运的理念。

18岁那年，贝尔杰第一次来到巴黎。

当他在香榭丽舍大街上漫步时，法国知名诗人雅克·普雷维特（Jacques Prévert）“从天而降”、倏地出现在这个青年面前——普雷维特从窗台上意外跌落，并因此昏迷了数天。

渐渐地，因扇了高中老师一耳光而辍学的外省青年贝尔杰成为巴黎知名文化圈中的一员，并与科克托（Cocteau）、阿拉贡（Louis Aragon）、加缪（Camus）等知名作家过从甚密。

事实上，贝尔杰随后交往的对象皆为艺术家、作家，他还常常自诩为“差点要成为艺术家的人”。

贝尔杰与才华横溢的画家布菲交往八年（Bernard Buffet，71岁时他因患帕金森症无法作画，选择用黑色塑料袋窒息的方式自杀）：这对情侣在阳光充足的外省安家，布菲每天忙于作画，而贝尔杰扮演的是导师兼伴侣的身份——他负责做家务和与画商打交道。

贝尔杰回忆道：“这八年间，我俩形影不离。

连吃饭的时候都不会分开”。

天气好时，两人骑着摩托在山间穿行。

他们甚至大胆地拜访了仰慕已久的作家季奥诺。

每当画家作品参展时，贝尔杰负责与艺评家、画家的崇拜者、画作购买者打交道，将情人的画作销售到世界各地。

画家的成功带来了显赫的朋友与财富。

他们被邀请到克里斯汀·迪奥（Christian Dior）的城堡中做客、在巴黎富裕的16区租公寓，并在巴黎郊区买了小别墅。

回到巴黎，他们融入了那里的俱乐部，参与夜晚举行的雅致聚会。

贝尔杰幻想中的贵族奢华生活提前成真了：在他们的别墅里，管家、佣人、厨师、司机、园丁等服务人员一应俱全。

不过，养尊处优的生活也惹来了质疑和嫉恨：一些爱好者和评论家认为布菲太高产了，而热爱奢华生活的贝尔杰正在将“天才画家”转变成“生意人”。

关于这对伴侣性向和关系的恶言恶语也开始流传。

风头正盛的两个年轻人只得暂到外省避开事端。

在那里，贝尔杰购买了一座俯瞰圣维托耶山（la montagne Sainte-Victoire）的十七世纪乡村别墅。

在庆祝乔迁之喜的那一天，三百名客人来到他们身边，其中包括科克托、吉奥诺和罗杰·马丁·杜-加德（Roger Martin du Gard，1937年诺贝尔文学奖得主）。

贝尔杰从未如此富有、如此被仰慕、拥护。

1949年，布菲（左）、《屋顶上的轻骑兵》作者季奥诺（Jean Giono）、贝尔杰。

在与知名作家季奥诺、诗人兼剧作家莫里斯•罗斯坦（Maurice Rostand）等才子交往后，贝尔杰在1957年迪奥（Christian Dior）的葬礼上遇见了迪奥20岁的继任者、内向羞涩的圣罗兰（Yves Saint Laurent）。

此前，贝尔杰对时尚毫无了解。

对他来说，这只不过是不足挂齿的一个行业。

就在此时，贝尔杰和布菲不约而同地移情别恋：他迷上了圣罗兰，而实为双性恋的布菲爱上了一个名叫Annabel May Schwob de Lure的女人。

在圣罗兰身边，贝尔杰再次扮演了艺术家经纪人的角色。

眼看着要被征召入伍参加阿尔及利亚战争，本就紧张、消沉的圣罗兰更眼看着有一蹶不振的势头。

迪奥公司此时打算找人替换圣罗兰。

不过，正当不服气的贝尔杰已准备好请律师起诉迪奥公司，未想一向文弱的圣罗兰突然提议自立门户。

贝尔杰动用所有关系，终于找到一个美国投资人。

而他们认识的一个模特的丈夫，正是知名《巴黎竞赛画报》的老板。

资金和宣传一旦到位，1961年10月7号，圣罗兰品牌正式诞生于世间。

法国设计师圣罗兰（1936-2008）圣罗兰第一次成衣发布会就大获成功，年少的圣罗兰也俨然成为与迪奥平起平坐的时尚大师：欧莱雅集团继承人贝当古（Liliane Bettencourt）、罗斯柴尔德男爵夫人（Marie-Hélène de Rothschild）等身份显赫的女性皆成为圣罗兰品牌的拥趸，不住为其成衣天才的配色和剪裁赞叹。

圣罗兰一手打造了更现代、优雅和自由的新时代女性服饰。

从一开始，定价的工作就交给“经纪人”贝尔杰：价格与迪奥成衣价格持平，以显示曾经的学徒已获得和导师相同的地位。

20世纪60年代的法国正处在消费量暴增的“黄金三十年”。

贝尔杰所想要做的，是使品牌产品更加现代化、国际化和多样化。

他主力推出了名为Y的香水，而这一成功立即为企业带来了现金流。

与此同时，当工程师和飞行员出身的库雷热（AndréCourrèges）与皮尔·卡丹设计科幻小说女主角风格的服饰时，阴柔的圣罗兰以抽象画家蒙德里安和波利亚科夫画作为灵感的成衣大受女性欢迎：他常从艺术中汲取敏锐而丰富的设计灵感，力求将高级女装制作得如艺术品般地完美。

总体说来，圣罗兰成衣的风格是优雅、时髦，凯瑟琳·德纳芙（Catherine Deneuve）在导演路易斯·布尼埃尔（Luis Buñuel）作品《白日美人》（Belle de jour）中，就完美地展示了这一风格。

那时候的不少知名女性都纷纷选择了圣罗兰，如纪荷（Françoise Giroud）、让娜·莫罗（Jeanne Moreau）。

1987年, 圣罗兰集团已发展成25亿法郎市值、雇佣2600名员工的时尚巨头。

正如和前伴侣布菲一样，贝尔杰与圣罗兰是很好的互补：圣罗兰拥有容易不安、脆弱、焦虑的性格，而贝尔杰性格强势、坚定、易怒。

但二人都热爱绘画、文学与戏剧。

他们在摩洛哥买下一栋别墅，并在其中自由地放松休憩。

当圣罗兰2008年因脑癌去世后，其骨灰就安置在此别墅的花园中。

就这样，贝尔杰一直保持了奢华而优雅的生活方式。

圣罗兰如此总结他们俩的关系：“没有你，我可能不会成为现在的我。

而没有我，虽然我并不期望如此，但我想你也不会成为现在的你。

这只伟大的双头鹰张开它无与伦比的双翼飞过大海、越过边界。

而这只鹰，就是我们”。

在商业上成就斐然的贝尔杰至始至终是个艺术爱好者。

从1977年到1981年，他负责管理雅典剧院（théâtre de l’Athénée）；1988年至1993年，他则在密特朗总统的友好关照下，管理巴黎歌剧院（l’Opéra de Paris）。

此外，他还分别担任过作家欧兰（Mac Orlan）、以及导演科克托委员会的主席，负责管理二位知名人士作品的使用权。

在2001年，贝尔杰被任命为“艺术和文化的杰出资助者”，并赞助了卢浮宫的画作采购计划、以及伦敦国家美术馆与巴黎蓬皮杜中心的展馆翻新项目。

然而，贝尔杰也经历过公共危机：在担任巴黎歌剧院负责人期间，他辞退了久负盛名的指挥家Daniel Barenboïm。

后者始终将贝尔杰视作沽名钓誉的艺术门外汉，而不是真正的艺术家。

而贝尔杰也低估了指挥家的声望，使自己在公众面前烙下了专横、傲慢的印象。

法国前总统密特朗（左）与贝尔杰此外，贝尔杰还在新闻媒体业积极投资：他不仅是《国际邮报》（Courrier international）、同性刊物《倔强》（Têtu）的创始人，还分别于2010年、2014年成为法国最知名的媒体《世界报》和《观察家报》的股东。

最近热映的罗宾·坎皮洛（Robin Campillo）作品《每分钟心跳120下》展现了同性恋群体为防治艾滋病做出的抗争，而贝尔杰正是该片的制片人。

《每分钟心跳120下》

“潮流易逝，唯风格永存。

——Yves Saint Laurent”<图片1>女人喜欢他，因为他改变了女人的衣橱男人喜欢他，因为他让女人穿上透视装如果Coco Chanel和Christian Dior是巨人那么Yves Saint Laurent就是一个天才<图片2>● 1936年出生于阿尔及利亚的奥尔兰，他的家境富裕，父亲从事电影制作事业，因此从小就可从晚宴中接触到许多时装服饰。

● 12岁，在观赏歌剧后，即对舞台布置和服装设计发生兴趣。

● 17岁，参加国际羊毛事务局的设计比赛，获得第三名。

● 18岁，又以一套不对称设计的黑色鸡尾酒宴服夺下第一名，而让世界知名的Vogue杂志采用其设计。

● 19岁，进入克里斯汀·迪奥（Christian Dior）的公司工作。

<图片3>1957年10月24日52岁的Christian Dior由于心肌梗塞突然离世Yves悲痛之余也接下了Christian Dior在该年时装发表会的设计重责在他的首场发布会中展示了梯形裙装以典型的迪奥风格赢得了众人的瞩目<图片4>1958年Yves遇到了皮耶·贝乐（Pierre Bergé）当他们第一次相遇时Pierre Bergé还是巴黎画家伯纳德的情人兼经纪人Pierre的坚毅和温柔强烈地吸引着Yves很快，他们就走到了一起1960年，Yves应征入伍服役由于无法忍受军队的恶劣状况参军没几周他在身体上和精神上都濒临崩溃状态军队医生用电击和大量的镇定剂来治疗使情况更加恶化Pierre Bergé终于设法让他退伍使他恢复健康但从此Yves一生都得与药品为伴<图片5>1962年Yves与Pierre开设了自己的时装公司品牌成立之后的处女秀，引起极大旋风如当时所发表的水手衣、郁金香线条等皆成为时装界中的一种新面貌<图片6>1960年代Yves Saint Laurent推出了一系列新的设计其中包括长裤装具有非洲探险时期英国风格的上衣（Safari）透视装以及著名的吸烟装

透视装<图片8>1973年的一天Karl Lagerfeld邀请了Yves和Pierre Bergé参加他的生日晚宴那天Karl的男友Jacques de Bascher穿着Yves穿过的衣服前来赴宴23岁的Jacques和37岁的Yves恋爱了而他和Karl这对好友因为这个男人从此决裂

Jacques de BascherJacques de Bascher的出现让Yves生活变得更加迷乱Jacques放任他自流将他引入酒精和麻醉剂的深渊从此再也不能自拔没过多久Jacques又再次回到Karl身边那一刻Yves的心碎了1989年9月3日清晨Jacques因艾滋病死在Garches的医院里Yves和Karl的生活开始走向黑暗在整个1990年代，他们都很低迷<图片10>Yves知道自己深深地伤害了Pierre而后者始终没有离开他即使他们在1976年宣布分手但Pierre还是和Yves生活在一起而Yves也依然依赖着他一如过去很多年一样● 1971年，已经拥有46家连锁店。

● 1976年，进入前所未有的高峰时期，推出一系列具有国际特色的Cossack服装系列。

● 1982年，获得美国时尚设计师协会颁赠年度设计师殊荣。

● 1983年，莫斯科博物馆为他举办了25年回顾展。

● 1985年，获得奥斯卡颁发的特别奖项，来表彰他对于服装领域中的终生成就。

法兰西共和国总统弗兰索瓦·密特朗在爱丽舍宫亲自授予伊夫·圣洛朗荣誉勋位团骑士级勋章。

● 1989年，YSL上市，市值5亿美元。

● 1999年，GUCCI集团以10亿美元收购YSL，保留其“高级时装屋”。

● 2002年，Yves Saint Laurent宣布退休。

<图片11>2008年6月1日一代时装大师Yves SaintLaurent罹患脑癌晚期在巴黎去世享年71岁“我今天宣布离开我深爱的时装界。

对今天的女性还穿着西裤套装、“小晚礼服”（tuxedos）、“水手外套”（Peacoat）和“风衣”（trench coat），我倍觉自豪。

我觉得自己从各个方面创造了现代女性的衣柜。

——Yves Saint Laurent”图片来源：The Cut、FEATURED STORY、SOHU资料来源：The Cut、SOHU、COOLBUY作品转载请注明出处---文章已同步到微信号二两电影“Y100gram”

作为一部传记电影，写实是一方面，精神气又是另一方面。

看完这部片子能够大致了解YSL最重要的几个系列和灵感的来源，还有YSL跟老佛爷抢男人这事儿，但是作为写实爆料的不够多，精神气又有些隔靴搔痒。

最喜欢的是演Victoire的Charlotte Le Bon，法国女人的妩媚与精灵在天桥下显现的淋漓精致，对比YSL后半阶段的自我探索与挣扎要精彩多了。

一颗星给Pierre对YSL的不弃不离，一颗星给YSL的真实人生，一颗星给男主演好看的下巴。

在YSL的人生中，北非的色彩缪斯也是家园，在他灵感枯竭压力徒增的时候，他选择去黄沙间骑着机车驰骋，这时候才显现出整部片子唯一潇洒的一面，更多时候无论岁月如何增长，他依旧是那个敏感苍白的天才少年。

2016年12月，终于去了YSL在摩洛哥马拉喀什的花园。