捷德奥特曼

有人说，“奥特曼中很多感情小孩子无法了解，而能够了解那种感情的人大多没有奥特曼背景”已经成为桎梏奥特曼未来发展的主要瓶颈，一语到地。

看过麦克斯奥特曼的我们可能不会对捷德奥特曼自我的证明这样的主题感冒，奥特战士之所以拼尽全力去战斗的理由绝不是为了证明自我，这也无需证明，是大家都能够用心感知的事。

嗯，笔者也因此一度非常反感捷德奥特曼。

但这就是喜欢的纠结吧，这样一个夜晚，又再次重温，写下这样一篇评论。

我们看到，像笔者刚刚十八，接触奥特曼也不足十年，但用这十八年的生命去感知几十年一路走来的奥特曼，我感到了变的东西，也感到了不变的东西。

变的是什么呢？

奥特战士可能不再出现在每一个人的生活里了，大结局里不再是乌云蔽日、世界末日。

不变的是什么呢？

那种想要帮助他人的心，“奥特战士是打不倒的”这样单纯善良的信念，一个人要背负的东西……黑格尔说“存在即合理”，这样的变与不变，意义在哪里呢？

我想就在于变得真实，也变得抽象。

网络舆论影响着身为奥特战士的小陆的自我认知，就像我们当下评判别人变得越来越容易的现状；身为奥特战士的赛罗，向令人慨叹电车上的拥挤，将其比做精神修行，不就是最现实的吗；奥特战士作为英雄，平常更作为一个普通人在奋斗着，所以最后，令人的妻子说我做好晚饭等你回来，噙满泪水……为什么说也变得更加抽象呢？

奥特战士不再出现在每个人的生活里，而开始照耀少数的个体，或许就是你我，我们知道奥特曼是一部特摄剧，奥特战士是思维的产物，你要大家都去认可一个上帝是不现实的，但只要用心去感受，就一定能找到，像奥特战士一样照亮自己生活的重要之人。

就变得抽象，需要你找到那个人，只属于你的他。

捷德奥特曼设定为贝利亚的儿子，在伙伴的支持下得以反抗命运，因帕克危机就像一场快进的宇宙大爆炸图景，很酷。

和以往一样，新奥基德还是选择了情怀，在创意上也是基本照搬欧布合体的概念，除了比较吸引的人设之外，这部剧到目前为止一点看点都没有。

为什么这么说呢？

我知道已经会有不少人来喷我了，但我最想说的是：既然大家都是奥迷了，为什么还能对这种烂剧持容忍态度？

也许正是我们一次又一次的纵容，一次又一次掩盖自己内心真实的想法并相信只要我们继续支持圆谷，圆谷就能挺过难关。

但从银河到基德，圆谷除了卖情怀之外，还给我们这些奥迷留下了点什么深刻的东西？

宛如一位富有职业道德的性工作者一样。

隔壁的假面骑士从ghost开始就反省了自身，于是就有了ex-aid这股新鲜血液的注入，给这个系列重新恢复活力。

这说明了当初ghost播出的时候，大批人退坑的做法是对的，不把他逼入绝境，他永远不知道“死”是怎么写的。

回到剧评，就我个人感受而言，前几集我都是看到一半就睡着了。

剧情拖拽严重，节奏把握不好，导演的视听体验的课程是0分的吗？

从第一集开始，虽然主角已经知道自己是贝利亚之子的身份，本想脚本到了这里会有一段大文章，谁知主角还是一如既往地嬉皮笑脸，缺乏了主角得知自己身份后的心理刻画。

他是连自己父母都不知道是谁的孤儿啊喂！

你这样搞得他好像已经知道了剧本一样。

搜集胶囊的剧情意味着不可避免的单元剧节奏。

这里值得一提的是艾雷王那一集，从一开始被艾雷王追杀的匹特星人到捷德准备放大招干掉艾雷王的时候，中间插入了奇怪的一段，大意是艾雷王以前和我很friend，然后下一步就让捷德给他来个痛快。

关于这段的插入，前面没有任何的铺垫，也就相当于你看别人打架打得正爽的时候，其中的一方说我是你的爸爸啊，然后另一方就开始犹豫了。

是不是很无语咧？

还有一点，你个单元剧干嘛走ghost的路？

一集一个剧情，一集23分钟左右，还要把故事讲好，这难度就像要你一个小时做完江苏高考数学卷一样，质量不用多说。

像w那样优秀的单元剧它也不是一集一个剧情的，往往第一集完了给你留个悬念，然后下一集再给你答案。

这种做法可以使演员看那集播完后观众的反映如何，然后下集再做调整。

可很遗憾，基德背离了这条路。

到第七集了，主线终于开始紧张起来，节奏也开始有把握了，选择讲座作为舞台，赛罗和贝利亚在互怼，环环扣人心弦，最后赛罗答应了贝利亚的要求，孤身一人挡住射线，用行动告诉了捷德和观众们，英雄不是我们所看到的那么风光，必须有所承担，必要时还要做出牺牲的。

本来已经剧情会往好的方向走的，谁知道一看情报，赛罗beyond形态啊！

那时我翻桌的心都有了，搞那么多结果还是为了玩具，第八集诟病的变身时间我也不多说了，心知肚明。

既然捷德不能做到特摄中的“高大上”，那我们不妨从子供向的角度看这部剧。

可惜捷德也只是一部只会填鸭式教育的剧而已！

想想以前你们小学老师或者父母给你讲人生道理的时候你都记住了吗？

说教对孩子的意义不大，得让孩子留下个深刻的印象。

举个例子吧！

麦兜说教不多，一切都是从小孩子的视角来叙事，通过生活小事来以小见大，然而麦兜对一代港人的影响就不用我多费口舌了吧？

而捷德同学呢？

我想，孩子们看完之后的反应只会是：妈妈，这奥特曼好酷啊！

我想买他的玩具........捷德这部剧就不怕等这些观众长大了，意识到这是部烂剧，这是一部一间没品位的公司拍的烂剧？

评论里肯定会有人说既然不好看那你不要看的言论出现。

但我想说的是，我追奥特曼至少也有十年了，与其说他是我童年时的保姆，到现在不如说他是我一位长不大的孩子，就算他多么恶劣，我也不会放弃他，我想这就是圆谷的一笔巨大的财富！

但我也不希望他走向末路，所以我们不要去纵容他走上一条不归路，getting rid of bandai，and you can do that.

这部奥特曼刚出来的时候，吸引我的地方就是它宣传里的赛罗，真的要不是赛罗和mamo我真的不会去看，后来看了之后，令人被兔子附身打流氓的那段剧情让我震惊了，令人绝对是捷德的演技担当！

就这样我撑着看完了！

捷德剧情给我的触动并不深，给我的感觉就是男主开后宫，然后到了危急时刻得到胶囊开挂，打败怪兽！

这部剧给我印象最深的是兔子打流氓还有兔子牺牲救众人，总之都是和兔子有关系的！

让人真切地感觉到兔子长大了，第一次知道兔子还是萝莉控呢！

😂捷德是平成最后一作，也算是画上一个还算不错的句号！

顺便提一句，贝利亚确实有可悲的一面，但是他所犯下的过错也是事实，请某些人别无脑洗白贝利亚，更别踩我少爷！！

出乎意料，除了造型丑之外，设定、情节都很有亮点，特别是“父子对抗”的故事内核；而男女主的感情发展伴随着成长和拯救，并且不像欧布那样莫名其妙。

1.赛罗和令人的结合是最大的看点，我本人喜欢赛罗，而往年赛罗只有剧场版的主角，这次也能在剧集混个男二真的是借令人的光了。

令人是个很普通的小职员，跟其他人一样有一个幸福的小家庭，他有点软弱，性格温吞，但同时又很负责，对妻子女儿充满爱意。

赛罗是强大的，性格急躁，但他和令人有个相同点：敢于承担，富有责任心。

看似很寻常的品质，在如今的社会却显得可贵。

令人和赛罗的融合。

在他们并肩作战的这段日子，赛罗原本急躁的少年心走向平稳柔软，而令人原本软弱内敛的气质也慢慢强硬起来。

他们之间的碰撞经历，是成年人的二次成熟（现在的许多成年人心智不熟，装腔作势学得沉稳，其实就是巨婴）——能够真正独当一面，勇敢地守护所爱的人。

同样的，奥特之王是一条若隐若现的“成长”副线。

在之前剧集里，他一直都是以长者的姿态现身，或教导或拯救。

然而这一次，虽然是以隐藏的力量为主角蓄力，但他也成为了被拯救的对象。

强大如他，为了守护爱的星球，失去了“身体”，且能量四散。

在拼凑复原的过程中，光之国的战士与生俱来的守护使命，于他的身上得到了新的展现。

他是传承的起始，却又能参与新的传承者的成长，获得“新生”。

2.再说贝利亚，他的不断复活，凭借的是不甘的执念——开弓没有回头箭，他只要踏出邪恶的第一步，往后的每一步都是罪孽和灾难。

Geed虽名为其子，却实为棋子，他不但创造了自己的悲剧，更造成了Geed的个人悲剧。

Geed打败贝利亚，靠的同样是不甘——不甘屈于所谓宿命，不甘于被冠以“邪恶之子”之名，从而反抗，想要获得自己真正的命运。

他的不甘升华成了信念——也正是如此，最终使自己“逃离”了源于贝利亚基因的痛苦。

3.融合、升华，这是整部剧的主题：融合的是力量，升华的是灵魂。

而奥特曼系列，终于也在新技术力量的支撑下，完成了升华。

正义与邪恶的对抗被弱化，成长的内涵更加深化，而不再浮于表面，不再只是机械地喊台词。

热血沸腾的感觉丝毫不减，而长大的我也不再执着于主角的英雄气概，能够从中有所获得，也不枉我追了十几年的也退不去的热情。

（2017.12.24 初稿）

第6集之后真是心情复杂基德爪这个毫无铺垫的东西出场越看越别扭小说出现胶囊道具还要宣传一番？

拜托三浦你不是小说家就别瞎写，把笔给乙一别添乱。

在会场里放那么大光，主角团都拿着剑跑上台上怼了，台下观众却依旧是0智商状态瑞希你就这么逃跑不管你老公了？

前几秒基德爪被打飞然后被吊起来打啥都做不了，怎么赛罗一死爪子就回来了？

监督你真强，赛罗到底是被令人感动复活还是装死都拍不清楚我可以容忍第一次变身2分钟，第二次还那么冗长还是洗洗睡吧。

别给我演示那破爪子了，很蠢，我不会买的。

赛罗tv货真价实，赛罗成长了令人成长了，就偏偏基德一点没变和着与命运抗争就是每集结尾来一波鸡汤付井K塑造迷的一团。

男主尬到不行的“为什么抓我的脚”，艾雷王迷一样的死亡。

坂本你文戏拍的真烂。

可坂本一走，文戏没啥改善，武戏倒是崩的不行，第九集基德的打斗放到旧昭和作品里也显得弱智（无别的意思，只是说旧昭和作打戏不行）不是愣要吹老奥踩新奥，你至少像艾克斯欧布一样按照正常节奏好好讲个故事行不行？

staff出来看到乙一的时候high的不行，从开播前访谈一直到开播三集之后的访谈里乙一一再强调这个sf感。

毕竟赛文50周年纪念作。

基德做到sf风格算是最好的致敬了。

好嘛，现在播了快10集了，这个连故事都讲不好的巨大化假面骑士哪里sf了？

等到14集的时候基本可以下定论了，还是祝愿乙一的主线能写好吧。

如果是以往的奥特曼，即便是当年5岁的我也会只打一个2分。

没有想到等到5岁儿子看的时候，却因为顺便瞄了几眼而被吸引。

一面告诫儿子少看，少暴力。

一面偷偷提前看完大结局。

所以父母都会骗人。

言归正传，捷德奥特曼情节不像以前的赢-输-赢的呆板模式，内容开始稍微烧脑，奥特曼父子彼此爱恨情仇，外星怪兽有好有坏，反派正派男女全都高颜值，没有用处的特战队终于消失，大结局居然五个奥特曼排成一列，帅呆。

与以往还有不同的是，男一年龄越来越小，目测高中生的青涩，男二正反两个都是熟男版，女一女二虽然打酱油也是漂亮的很，一为矮版御姐，一为加长版萝莉，这样的组合简直可以老中青三代通吃。

唯一疑惑的是奥特曼之间的代际关系。

一直以为所有奥特曼都是奥特之父和奥特之母的孩子，二代代际。

当知道塞罗奥特曼居然是塞文奥特曼的儿子，是奥特之父的孙子时，我表示疑惑了？

奥特曼们是和谁结婚？

都是女性地球人吗？

所以小陆也是贝利亚奥特曼和地球女性结婚后生？

还是有很多女奥特曼？

值得一提的是，奥特曼形体里面的特技演员，肯定不是主角来演，这些幕后男演员身材一流，体型标准，前空翻后空翻，还要在压下那些房屋汽车模型的时候爆发出爆炸感的火花，真是敬业。

很想向面具下的这些演员致敬。

我也有另外一贴35+楼主的同感，可能也是我们这个年龄段有相同的看法吧。

有一天我儿子跟我说要看超人，我搜索了一下，发现有新的奥特曼可以看，一想前面几集肯定是交代剧情之类的小孩子不爱看也看不懂，就直接从第5集开始看了，结果我发现捷德给了我完全不一样的体验。

我大概是7、8岁左右开始有奥特曼可以看，那时候是香港电视台播的超人太郎（也就是泰罗），电视台觉得收视不错后面也陆续播了超人8号（大概是赛文）、超人阿香（也许是初代），我从来不是奥特曼铁粉，小时候也纯粹是为了爱看十字死光（也就是初代的绝招），所以觉得奥特曼每一集就是打一只怪兽，特战队就是垃圾用来衬托特曼的。

到后面断断续续也看了几集迪加，帝拿之类的，那时候我已经读初中了，对我来说奥特曼的剧情好无聊，迪加唯一的亮点就是可以变其他颜色。

再后面我就没有看过奥特曼了，直到上文我儿子找我要看为止。

捷德对我来说有以下不同的地方：1、变身不同了，虽然变身器很二，但招式多，变化多，特效好2、女一女二的外型好，女一娇小会舞剑，女二身长很萌，这个很对我们30+的胃口3、赛罗的演员演技很好，这是我第一次从奥特曼这种特摄里感受到“演技”这个词，正是因为这个演员的表现，我也第一次认认真真地去看奥特曼的剧情，发现编剧很用功，有很多剧情伏笔，不再是以前看一集就能猜到大结局的模式了。

也有些我觉得不好的地方，写这个评论的时候，我大概看到12集吧，也不怕各位见笑，儿子不看的时候，我也没有什么心机追剧1、剧情不知是被砍了还是时间不足，有些地方交代不清，例如那只莫名出现的捷德之爪2、奥特之王的造型很丑。。。

最后说一句，捷德真的对普通人很吸引的，例如我老婆，老妈也会跟着我儿子一起看，看的时候不会像看其他动画片时一边看一边吐槽。

时隔多年后看的奥特曼 我还停留在以前的奥特曼中（我只看完过迪迦 因为买了碟片 艾斯小时候在电视上看过断断续续的几集 不过应该没看完） 现在的奥特曼没有战队有点不习惯 但也还好 至少不用隐瞒身份了😂 缺点就是看不出来人类为打怪兽有啥贡献 有怪兽全靠捷德奥特曼还有赛罗奥特曼 主角作为一个还在打工的学生党 打架打的挺一般的😂 打赢靠新形态外挂 不过主角这个形象没有怎么立起来啊 给了他一个这么大的背景身份 我以为还有很多成长矛盾啥的😂 奥特曼现在变身挺花哨的😂形象也挺多😂 以前看奥特曼50多集 还蛮好看的 不啰嗦 虽然没啥主线 这部奥特曼20多集 故事也没讲多好😂

整理杂文的时候找到了这篇，发上来存一下。

《捷德》之后，我终于知道，我不再崇拜英雄，我自己就是英雄。

一、Geed的诞生《捷德》第11集非常压抑，不是来自画面，而是来自伏井出K那句句扎心的台词。

如果说，此前捷德的斗争只是为了证明自己能力的话，那么此后的捷德则有了更深远的目的：摆脱罪恶的宿命。

而他宿命的根源，贝利亚，他所谓的“父亲”，他从未谋面。

而这份罪恶的引线，是由斯特鲁星人也就是伏井出K埋下的。

用通俗的话来说：伏井出K为了一己私欲，将贝利亚的遗传因子注入尚是婴儿的捷德体内，让他拥有异于常人的能力，待他长大后接触地下基地激发潜能再利用他获得力量。

原来他的出生和成长，都只是阴谋的一部分。

看当时镜头怎么给的：朝仓陆在天桥上与伏井出K对峙，两人身后是直入高楼大厦，伏井出K坐在长椅上。

这里是仰拍镜头，被阴影笼罩的伏井出K，画面靠边的朝仓陆，他背后的光是那么的虚幻无力。

伏井出K说台词的时候，镜头给了大特写，虽然显得脸丑，但是很不意外地，营造了阴森的效果。

只可惜滨田龙臣的演技尚有欠缺，没能演出得知真相后的痛苦和纠结。

当然这毕竟只是特摄片，没有必要过分严格。

同是九五年以后出生的，在演戏方面，他至少比国内某些同年龄段的男演员有生气多了（总是控制不住地带一波）。

正常来讲，在得知这么一个重磅内幕后，我们的反应应该是从压抑到激烈的。

在这里，我最不过瘾的就是剧情推进得节奏太奇怪：伏井出K试图用言语来攻破朝仓陆的心理防线，另一边又派人控制住他的小伙伴乌羽来叶——这是正常的。

接着，由于一集只有二十来分钟，所以用了将近三分之一的篇幅来进行大段对白可以说是“浪费”。

于是，在解决掉“狙击手”后，朝仓陆没有了“牵挂”，然后变身。

这期间的转换奇快，让人有点懵，就好像我们观众只在心里走形式一样过了一遍那种感受，然后立马振作起来。

我想如果这一集有四十分钟，让演员把台词说得再多一点，让男主的痛苦更深刻一点，让他的情绪转变再丰富一些，就可以非常好看了。

朝仓陆变身的时候，说了这么一句话，“这个城市由我来守护，这是我自己的意愿。

”到这里，朝仓陆的人物走向基本就定型了：摆脱宿命的困扰，以及追寻自我。

二、Geed的原罪为什么要摆脱宿命的困扰？

因为“宿命”即是他的“原罪”。

Geed的宿命是什么？

是贝利亚和伏井出K的一颗棋子，是实现阴谋的一个工具，带着其父的“罪孽”出生。

他人生的意义是提前被赋予了的，他会在人生的某一个阶段被“启动”，然后沦为贝利亚无尽贪婪的牺牲品。

要知道的是，贝利亚原本并不是一个完全的反派。

他在流放之后，被雷布拉德星人侵占了身体，被邪恶的生命体掌控了自己邪恶的一面，从此贝利亚“继承”了雷布拉德星人的原罪，也将这个原罪传给了Geed。

所以这父子俩的所谓原罪，是外来的，是被“植入”的。

因此才不会甘心，因此才要拼命摆脱。

仍然是11集，变身之后的斯特鲁姆星人继续用言语在刺激着捷德奥特曼，他似乎更像是在发泄，发泄自己心中积埋已久的怨愤。

“你长得如此像贝利亚大人，我却要对你兵刃相向。

”这句话直往捷德奥特曼的痛处戳，带着一点点调戏，又是十足十的讽刺。

所以，后面两人这场架的动静就更大了。

首先发力的是斯特鲁姆星人，他满怀抱怨，认为贝利亚并不看重自己，认为自己只是贝利亚的棋子，他非常明白自己的处境却又无法控制自己想为贝利亚献身的心。

他很气，气捷德奥特曼这个明明是自己造出来的“工具”却不受自己控制，并且还要慢慢剥夺他想要的东西。

此时捷德奥特曼还是力不从心的，他表情充满了恨，但是非常吃力，想要把对面那个让他痛苦的人就这么弄死，但是弄不死。

就算弄死了，也没弄死。

最后的光线对决，斯特鲁姆星人依旧在“打嘴炮”，想要让捷德“溃堤”。

捷德满怀疑惑，却仍然嘶吼着奋力一击。

最后两败俱伤。

——这是Geed对原罪的第一次打击。

接着第12集，斯特鲁姆星人受贝利亚之命卷土重来，朝仓陆在此时受到了“朝仓先生”的来信。

这一集的安排非常巧妙，解释了“朝仓陆”这个名字的由来，又给了对人生迷茫的Geed一点直面未来的信心，再顺理成章地获得奥特胶囊。

为什么要给朝仓陆取名叫“陆”，他说：“希望他脚踏实地站在这片土地上”、“名字里寄予了我们的希望”——这对于陆君来说是莫大的鼓舞，他的存在是活的，有一个真名实姓，有一个曾经拥抱过他的某种名义上的“父亲”，一个没有罪孽的“父亲”。

而这位朝仓先生体内的利特鲁之星，给予了他穿越时空的视野，从剧情之外的层面来讲，这就是“未来”的象征。

他触摸了陆君的过去，也将陆君推向了未来。

陆君也从他身上获得了“奥特之父”的力量，是巨大的能力，饱含充沛的包容和爱，坚强而又正直。

这恰恰是生理父亲所不能给的。

这时，他还会为伏井出K制造的“宿命”而困惑吗？

他的不甘和怨恨开始被爱与希望替代，他的正面抗争之路，也从此开启。

三、Geed的抗争在第13集，我们可以很清楚明白地看见，面对斯特鲁姆星人一再强调的“仿制品”言论，Geed的宣言：“我才不是仿制品，我是朝仓陆，这才是我的名字。

”那之后一拳，是对斯特鲁姆星人曾给他的羞辱的回赠，包含他的斩钉截铁，他是真的开始明白了存在的意义。

Geed与命运的正式对抗，从贝利亚出场开始。

灰霾笼罩，城市中散发着令人绝望的末日气息，贝利亚如撒旦，在电闪雷鸣间降临。

终于，那个从未谋面却给他带来莫大罪孽的父亲，来了。

推开了赛罗，Geed明知自己打不过贝利亚，仍要去，要去亲手了结，哪怕只是一次不自量力的尝试。

两人缠斗在泥泞中，仿佛能够看见Geed脸上的狰狞，交织复杂的情绪，贝利亚对他的“情感”始终是自上而下的压制，要教训他，要叫他臣服，叫他败得心服口服。

Geed被打得半死不活，在听到贝利亚叫自己“儿子”之后，又有了力气，掐着贝利亚喊道：“我是Geed，是奥特曼Geed，别说我是你的儿子。

”背景乐是主旋律的弦乐变奏，在回荡着两人声音的空间里扩充出更大的悲情。

Geed在贝利亚眼里不过是一个身处叛逆期的小孩，Geed体内的他的遗传因子，不过是他控制他的一根绳索。

贝利亚是极其自私的，这种自私是充满罪恶的自私，他根本不须有“父爱”，所谓“儿子”也只是一颗棋子。

他内心的“肮脏”早就洗刷了他，他只会去爱更强的力量，只会为了“统治宇宙”而不择手段。

Geed在直面这样的贝利亚之后，内心对挣脱原罪的渴望更加强烈。

然而人也是脆弱的，即使他已经变得强大。

在贝利亚抓走Geed之后，他试图用Geed向往已久的“父爱”来引诱Geed投向自己怀抱。

Geed迷茫了，不同于以往对于未来人生意义的迷茫，而是内心的情感的迷茫。

“情感”是这场抗争中陆君最大的弱点，但也是他能倚靠的最强大的力量。

乌羽来叶唤醒了他，用她的“情感”：她对父母的爱，对陆君的“情”。

“遇到事情，不能坐以待毙。

”总算听到了那句熟悉的台词，那句Geed的人生信条。

四、Geed的证明和以往的最终回略有不同，《捷德》的最后一战，更像是一场浩大的仪式。

末日般的灰暗背景，沉重压抑的气氛，两个不同的战场，细微地躁动着——朝仓陆要打碎他不堪的原罪，乌羽来叶要用剑斩断她痛苦的根源。

迈出的每一步，击出的每一拳，都是为了终结——终结恐惧，终结邪恶。

我认为画面还不够激烈，矛盾爆发的铺垫太长，而真正高潮来临时却没有达到心理预期。

朝仓陆和贝利亚两人的意识搏斗是一个很精彩的点，包括朝仓陆唤醒“贝利白”（黑化前的贝利亚，以下均不打引号）的那一段交流，受时间的限制，台词发挥的空间被挤压，给我一种虽然“一动不动”却“上气不接下气”的感觉，结局最大的遗憾之一。

但是结尾两集，把整部剧的主题往上提了很多层。

男女主最后一战前的击拳，是面对各自命运的决心。

不再软弱，没有抗拒，坚定的眼神相交，是两人生命的一次升华，是灵魂中对宿命不甘的惺惺相惜。

听见未来的呼喊了吗？

你过去的不堪、苦痛，你拥有过的、失去了的，你经历的每一个白天、黑夜，都将在此了结。

滂沱的大雨给最终对决添上了悲情的色彩，Geed那颗纯粹的赤子之心，在茫茫黑暗中闪耀。

倔强的神情，能量告急却咬牙继续，是为了践行守护的誓言，是为了回馈身旁的陪伴，是为了彻底摆脱原罪的桎梏，是为了和最初的自己决断。

两颗不甘的心，黑白光线的激烈碰撞，时空裂缝中的悲鸣，是要继续沉沦，还是就此觉醒？

终于，我拯救了你，也赎回了我自己。

五、例行总结《捷德》的结局，不是单纯的“正义战胜邪恶”，它穿插了“孤胆英雄抗争命运”的悲壮，以及照映真实社会的“美好预言”。

他一路以来的抗争，就像现实生活里的我们，一直盼望长大成人，挣扎着在社会中闯荡就是为了能够真正独立、独当一面。

最终，朝仓陆证明自己并不是一具空壳，Geed证明自己并不是贝利亚的延续体，他的存在、生活、所作所为，都是由自己操控的。

如若他与贝利亚的抗争失败，那么《捷德》会是一部彻头彻尾的悲剧，它的意义又可以再上一层。

而我们的生活处处在上演这类悲剧。

我不禁想起《俄狄浦斯王》，俄狄浦斯最可悲之处并不是他逃不开“宿命的诅咒”，而是他直到最后才知道自己的罪孽从何而来，他没有抗争的机会，甚至他以为自己扭转了命运，实际他从未逃脱命运。

生活不会像剧本那样，让我们每一个人都奔着某个明确目的去证明自己，我们要自己去找；这世上也没有会主动送上的“利特鲁之星”，我们也要自己去找。

成功的路有很多条，走下去不一定会成功，但半途而退就绝对不会成功。

而能让自己成功的人，永远都只有自己。

（猝不及防又是一碗鸡汤）2018.3.18 初稿

2017年最新奧特曼作品，半年追下來，跨度從大陸到臺灣，而今天放送完25集大結局，便立刻刷完，閲畢後，只想說總算把它看完了。

在發表會上，導演坂本浩一，系列構成乙一，這個陣容讓我非常開心，都是圈內的大神，而且第一集的節奏和展開非常不錯，有老昭和的味道，誰知道接下來就越來越下路，本來就不應該加入賽羅奧特曼這個角色，本身魅力就太強，而捷德奧特曼本身性格有太弱，賽羅經常搶風頭，所以編劇只能讓賽羅不停吃癟，而捷德是貝利亞的兒子，本身這條線也很值得發展，誰知道就一筆帶過。

而雙女主的爭風吃醋，以及利特魯之星的謎團也可以寫的更深入更好，但完完全全就是敷衍，一筆帶過，太令人失望了，每一回看都想快進，甚至想放棄，但無奈的是我太愛這個系列，如果錯過每一部作品，我的心就會痛，而圓谷現在就會啃老本，看著各種元老級的奧特曼醬油般的登場然後吃癟只是為了刷人氣賣玩具，這些製作人們再也沒有圓谷一夫時期那種敢於革命，創造出《迪迦奧特曼》這種傳世作品的勇氣了，一切都已經淪為商業化的產物，奧特曼系列已經和藝術性無緣了。

但不得不商業化啊，不商業化更是只有死路一條。

一星給特攝的製作，一星給情懷。

★★