记得蔡康永说过他读书的时候被迫已很大的强度看很多电影,其中大多数铺陈都很闷,被闷死的同学就放弃了,但是没放弃的那些往往最后都喜出望外,因为大量的铺陈往往把结局衬托得异常出色。
这部片子就是其中之一。
如果不是在电影院看我应该早就按停然后找周公去了。
碍于当时情况硬着头皮看完,结果就是出了戏院还不停讨论,雀跃不已。
不怕闷的就去看看吧。
一开始闷得要命,把观众的胃口吊得老高,期待女主角来段吓人的。
结果确实也不负众望地有两段小高潮,第一段是小女孩暴打狱警,第二段是被锁着手铐的小女孩狂show琴技。
中间的挣扎和奋斗越来越多元素,直到最后点题的 四分钟 ,全片最高点。
记得当时影院忽然有一种同时停住呼吸的感觉,直到小女孩即使被警察铐住也终于微笑谢幕,那释然的笑也成了影片的最后一幕。
影院亮灯,观众们却仍愣在座位上。。。。
P.S.会弹钢琴的更应该看看,里面结尾那段可谓惊天地泣鬼神!
几乎可以和1900媲美了 经典经典!
Die heftigen Hammer an den Tasten des Klaviers berühren mich tief bis ins Herz.Schlag auf SchalgAufregend,nervoeus,unruhig,wütig,rücksichtlosEine Erzählung,einmal erzählt von den Deutschen wird,kann es keine richtige elegante und lyrische Erzählung.In der Spannung versteckt jedoch etwas anderes,was einen zur tiferen Bedeutung des Lebens führens wirdVier Minuten ,nur vier Minuten ,aber schon ausreichend,um das Mitgefühl der Zuschauer zu erregen
对于我等没什么“天赋”的人来说,对天才的想法是很矛盾和偏颇的,或者就希望看到一段完美的传奇,像1900那样小资优雅的让人顶膜;或者就像看他们的笑话,看他们怎么自我傲慢却又无法动弹,就像那些不想让Jenny去参加比赛的人。
这是一部好看的电影,我对电影的第一评判很简单,好看or不好看,要讨论意义也是放到好看之后的,不好看的电影再有意义,对我来说导演也是失败的。
说起以钢琴闻名的电影:相对冗长的《钢琴师》就属于一般般了,可能使我不吃导演那套,而且它其实在讲战争。
同样以钢琴为题材的《钢琴教师》,很好看,但其实是在讲女性。
所以非常好看的钢琴电影,似乎就是这部和《海上钢琴师》了,后者的三部曲一直被列为我最喜欢的电影,实在喜欢托尼托雷的拍摄手法。
但这两部电影可以说完全不同,唯一相同的,只有两个热爱钢琴的天才。
其实两个天才都是在人世间骄傲的活出自己的人,但Jenny命就差了点,没有像1900那样出生在小小的乌托邦里,而是在残酷的社会里经受痛苦。
可以想象,从小被发掘的天赋让Jenny奔波于钢琴比赛,却没有人为他建立正确的人生观,所以才会有帮男友顶杀人罪这种“傻事”,加之继父的性侵、堕胎和监狱里的扭曲的人格,Mrs. Kruger刚碰到的J肯定是一个旁人眼中无法理喻的疯子和人渣,没有落入俗套的是Mrs. Kruger并没有要拯救她,她说“我可以帮你成为更好的钢琴师,但不能让你变成好人”时,我就知道这是一部好电影。
所谓天才,其实内心都比一般人要柔软,因为名利和赞美他们已遇到的太多,反而最简单的微笑会让他们写下防备,当大家在追逐名利时,他们已被名利拖累得太多。
小小年纪的J如何会被混小子骗已经一目了然了(一开始我还以为她杀的是混蛋养父呢,看到后来,她养父也不是个十恶不赦的混蛋嘛)。
我们总会想如果我们有这份天赋,那必定如何如何好好利用,从此快乐生活。
但在天才的想法里,真正的快乐生活想必是不利用他的天赋吧,这天赋只是他对自己表示快乐的工具,而不是利用的工具。
他们肯定也想要成功,不是他们个人的成功,而是他们天赋的成功,1900最爱在船舱里为那些站着的贫民演奏,而J去参加比赛其实也是满心欢喜地吧。
或许1900和Jenny的区别在于男女?
1900在下船的那一刻可以毅然决然的回头,因为它能侃侃而谈自己的理由,他的坚强很自我。
但我们痞痞的J其实很弱小,她需要一个懂她的人,她也需要倾诉她的痛苦,当她向Mrs. Kruger说出“我知道玻璃不会破,我在这里生孩子的两三个故事更精彩时”,我也怔了一怔,这个女孩确实经受了很多,我们常会说“哀其不幸,怒其不争”,但对天才似乎无法套用,因为他们一出手便是惊叹,似乎就有了任性的理由,天才的任性总是比俗人的任性精彩了很多,他们有资本。
如果没有Mrs. Kruger,其实也只少了4分钟的精彩,但这4分钟却是可以改变她的一生,使她从新正视生命,她还是反叛,但他已经学会了道歉,和屈膝礼。
很喜欢她的结局,很真实,手铐铐上了,Jenny也会为“逃狱”付出代价,换乘美国拍,不知会不会拍成另一部芝加哥。
其实这部电影和海上钢琴师是不能比较的,一部是浪漫的意大利,一部是严谨自傲的德国。
一座监狱,两个女人,三场考试。
四分钟,有时候就是一切。
一个是在监狱教了60年钢琴的古典音乐造诣不浅的老妇人,一个是顶替自己的男友、以杀人罪入狱的天才钢琴少女;一个是同性恋,一个是暴力狂;一个曾在纳粹党卫军的逼迫下同自己挚爱的女人划清界限,并亲眼目睹她死,一个曾被养父强奸,跟小混混混迹街头,未婚怀孕,却经历孩子因医院对犯人的疏忽难产而死。
当这两个人相遇,故事会是怎样?
是不是,两人通过音乐互相了解,彼此改变?
是不是,老妇人发现了少女的天才,于是少女因此告别黑暗的过去,走向光明的未来?
是不是,这个故事励志而俗套,结局已经可以预料——女主人公在雷鸣般的掌声中热泪盈眶?
不是的。
她们没有彼此改变,只是在对方中找到更真实的自我,更勇于面对自己的内心。
老妇人并不因为杰妮(少女的名字)对黑人音乐的精彩演绎而减少对这类音乐的反感,杰妮也并没有因为老妇人爱古典音乐而放弃自己对黑人音乐的天生悟性。
不是的,老妇人能做的只是把杰妮偷偷从监狱弄出来,让她在德国国家歌剧院一展她的天赋,参加一个为21岁以下的人举办的钢琴比赛。
她所能做的,只是在垂垂老矣之时,给杰妮一个机会,一个短短的4分钟的演奏机会。
不是的,不是丑小鸭变白天鹅的故事。
演出还没开始,警察便已包围了剧院。
演出结束之时,在掌声雷动之中,杰妮便被两个警察铐上手铐,当场带走。
曾经多少次带着镣铐,用手在琴键上舞蹈,当这4分钟来临,她以黑人音乐的风格演奏舒曼,把自己20年来的委屈、愤恨和狂怒宣泄在音乐里。
4分钟结束,全场一片寂静,继而掌声雷动。
面对激动和欢呼的人群,她只是斜靠着钢琴,眼神里闪烁着一贯的不羁。
当看到观众席上百感交集的老妇人,对她如此演绎舒曼抱以掌声的老妇人,她这才走到台前,张开双手,向着老妇人的方向标准地行了个屈膝礼。
尽管,她曾经倔强地说,她永远不会对任何人屈膝。
这是我看过的最难忘的电影结尾之一,一个女孩,穿着她不惯穿的黑色晚礼服,在行一个优美的屈膝礼。
她的两旁各站了一名警察,她张开的双手眼看就要收拢,不久就会套上手铐,她的脸上却洋溢着得意和灿烂的微笑。
就这样,我被深深地打动,因为这残酷的真实,因为那些动人的乐章,因为这个不落窠臼的故事。
七宗罪里有一句话:这个世界如此美好,值得人们为它奋斗。
我只同意后半句。
Jenny像所有人一样出生于一个平凡的家庭,但上天貌似不想让她仅仅作为一个普通人过度一生,于是她作为钢琴才女几岁的时候便登台演出,进而在很短的时间内就获得了众多的奖项和各界的赞誉。
在她12岁时,她决定不在弹钢琴。
如果家庭的谅解,鼓励与支持仍然沿着她的生命轨迹继续运动下去的话她也许可以成为一个画家或是一名作家,艺术的天赋是不会轻易消失于一个热爱生活的人的。
可是上帝总是给你多少就从其他的地方拿去多少,她的父亲与她开始了同居乱伦的梦魇般的日子,脆弱的灵魂熄灭了它应有的光华,肮脏的氛围断绝了一切的灵感。
命运反复折磨着已经无力喘息的生命,14岁的她本来以为与一个男孩的相遇可以让她逃离诅咒,可“父亲”却诬陷她谋杀将她最终送进万劫不复的深渊—— 监狱。
当一个孩子面对社会无情凶狠的撕咬时,她没有选择的机会也没有翻身的希望,于是在室友上吊自杀的时候她没有劝阻,因为她的经历向她描绘了这个世界真正的样子。
对父亲的仇恨与监狱中残酷无情的现实紧紧的缠绕住了本该张着好奇的小脸不断的探索未知的她。
公理真的存在吗,没人向她回答,她爬行于黑暗潮湿的走廊里,让心灵变的坚硬起来。
一个80岁高龄的钢琴教师意外的走进了她的生活,广袤荒凉的大地第一次迎接甘雨淋漓的滋润。
面对仍未愈合的伤口辐射出的隐隐刺痛,皱缩的灵魂开始逐渐舒展。
它会苏醒的,可它还需要不断的浇灌,监狱中阴影和过去遭遇的种种磨难是无法一次愈合的。
叛逆,流放的灵魂此刻唤醒了钢琴教师二战时的那段不完整的爱恋与生死离别的怨恨,两个人都在情感的泥淖中摸索却找不到出路。
时间一如既往的线性延长,微微的无法感觉的变化开始出现在两个摩擦碰撞的心灵的深处。
只有两个极端的磨合也许才会爆发出强烈有力的认同,经过说服并感受到爱的Jenny决定去参加新人钢琴赛的决赛。
虽然以往的回忆依然沉重,但无可比拟的天赋带她获得了成功。
记得满怀内疚的父亲对她说了也是唯一的句话:舒曼…他的曲子好。
我希望你能赢,Jenny。
而Jenny只是冷冷地回到:我希望你去死,爸爸。
一切似乎又从新开始,对父亲无法消解的冰山依旧傲然的挺立在两代人面前。
总希望世界是美好的,人情总是纯真的,可千万次的打击之下所有人都回过了头。
我们为它奋斗,虽然它想方设法的打击伤害我们,我们为它去爱,虽然无数的感情碎片在脚下放着刺眼的光。
也许只有等我们在岁月催促下低下了头才会虚伪的给无法再变的人生加上一句:我这辈子没有白活。
这句注脚是生活最大的谎言,它的无奈是因为已近黄昏。
放在最后来总结一下这部影片。
四分钟是一部彰显人性的电影,对社会复杂而深刻拷问在100分钟的影片里挥洒的自如得力。
不论是立意还是技法的都很出色。
倒叙蒙太奇的运用将两个不同时代的故事联系在一起。
演员极富张力的演技使本片没有过多的修饰却回味无穷的印在了观者心里。
难怪在第九届上海国际电影节,评委会主席吕克·贝松表示道:我们只用了不到4分钟的时间就决定把这个奖颁给《四分钟》!
Good Will Hunting的故事格局,老師背負傷痛過去,天才孩子茫無人生方向。
沒有Good Will Hunting 的奔向未來的冀望,反而像法國電影La pianiste一樣沉鬱,老師Krueger亦像是回應著La pianiste裏的鋼琴教師Erika,同樣抑壓,同樣對學生動了情,前者讓天生發光發亮,後者卻使自己的獸性爆放得不可收拾。
人们把自己分类,一劳永逸。
一个同性恋没有爱人存在于这世上时,她是同性恋么?
一个没有行凶的人被关在监狱里,她是罪犯么?
电影是一个关于同性恋和罪犯的故事。
一个上了年纪的女人曾爱过一个姑娘,这姑娘被纳粹绞死了。
行刑地的原址上盖起一座监狱,五十多年后一个年轻姑娘就在这儿坐牢。
五十多年里,老人一直任监狱的钢琴教师。
同性恋和囚犯──都是与世隔绝的人,勉强存活于自己的虚妄里。
老人要妥协的对象死了,罪犯不剩什么能妥协。
所以这不是一部与什么斗争的电影,只是说出一个真相──每个人都各活各的。
我喜欢没有对立的电影,人与人之间自然而然的感情和方式永远最有力量。
我也喜欢只有高潮的电影,因为开始和结束难免相同,电影的责任是把一个激越的时刻浓缩再放大,而永恒只有在这里才能找的到。
电影叫四分钟。
囚犯在钢琴比赛上的报名曲目是舒曼的A小调钢琴奏鸣曲,演奏时间四分钟。
影片最后女孩在德国歌剧院举办的决赛中将她一直以来可寄托灵魂的黑人音乐与舒曼贯穿在一起,完全释放了自己。
这是一个激动人心的片段,仅仅是边弹琴边拍打三角钢琴的琴盖已经令人血脉贲张,加上老人连饮红酒的特写,的确淋漓尽致。
不过这是最容易的一件事,不是么?
有一个舞台,做自己。
打动我的片段则是没有空间做自己的时候。
她的双手被反铐于背后演奏,她在牢房的木头桌子上刻钢琴键盘。
那种通过打磨与否来表示黑白键的乐器平面而无声,因此她的投入令我无比动容。
要在这个庸碌的世界上掘一个洞给自己,向着死亡生活。
一定要坚持。
钢琴教师的形象和伯格曼《秋天奏鸣曲》里的女儿几乎一模一样。
梳得十分紧的头发,巨大的额头,古板的眼镜,没有光泽仿佛削过一样的面庞,以及对温情的渴望与躲闪。
她是个踽踽独行的人。
她毫不讳言她的自私,爱人死了,只剩音乐,她做的一切都是为了自己的生命,或者说是临死前的事情。
她怀着歉意颤抖着但直白地告诉囚犯:我从一开始就说了,我不是为你。
因此她不能接受黑人音乐,不能接受对她和钢琴的不尊重,不能接受对于她过去恋情的轻蔑。
然而,她偶有吃力地妥协的时候,会被小姑娘搂着局促地起舞,会为最后那段黑人舒曼落泪──这两个人只是在各自的道路上有几点交集,那些瞬间完成了永恒。
我说过,自然而然的发生总是最有力量。
这个世界是为天才准备的,他们能看到别人看不到的,即那些最纯粹的东西。
电影中最好的一部分就是所有平常人的出现,他们是幸运的,他们为自己的目标努力,为自己的愤恨报复,他们的世界总是大而宽敞的。
导演的小花招随处可见,可他那么真诚地跳着舞,让我无法讨厌他对电影的干涉。
最近喜欢的一部电影,讲的是一个在监狱里的教钢琴的老太太——克鲁格夫人和弹钢琴的女犯人——杰妮,情节简单,每个人物却都有丰丰实实的个性,欧洲片范儿。
镜头里同样有电影人的梦想,却一丁儿也不闷。
难得的好电影,写东西给她。
第一分钟:如果这样一个故事,如果给美国人拍。
电影的着重点该是少年的叛逆以及神奇的天分。
监狱里的少女,才华出众、性格叛逆,但个性一定要勇敢、坚韧,最后一刻,她用勇气、毅力、友谊以及智慧赢得了比赛,沉冤得雪——一场伟大的美国梦翻版。
如果给日本来拍。
电影会讲奋斗、讲师生情。
教钢琴的老师需得找个帅哥才好,然后是奋斗,aZa aZa Fighting,中途可以插进一个监狱长的女儿之类的反面角色。
结局可以是完美的圆满,也可以有个人得个绝症什么的。
励志或是催泪,看导演和编剧的安排了。
美国人和日本人,都极擅长讲那些情节简单、人物单纯,却激励人心的故事。
一部电影,要有清晰主题和主线,讲一个能用尽可能少的语言描述的故事吧,不要给写内容简介的人制造麻烦。
能把故事讲好,已经足够作为流水线电影工厂里优秀的专业人士了。
可是,拍这个故事的,是个德国人。
于是,女孩杰妮个性孤僻,却对钢琴感情热烈、无法自控,或者,她压根不想去控制自己的情绪。
事实上,她根本不需一个老师循循善诱——钢琴是她表达感情的方式。
甚至,她的音乐,电影内或是电影外的观众会否喜欢,她已经懒得考虑。
我喜欢这里面隐含的价值观:不讨好什么人,只是为自己的感受张扬地活着,即使只是个女囚。
钢琴教师克鲁格夫人个性孤僻,却是极好的老派规矩。
用钢琴曲的名称对话;矜持、保守,扣子扣到颈下最后一颗;见到小姑娘的第一句问话是:“能摆个妙极的屈膝礼吗?
”;极度鄙视年轻人的音乐,她说:“黑人音乐不值一提”。
做杰妮的老师,她“不是教你做人”,仅仅因为她认为这个女孩有才华。
却也会在大赛前劝杰妮:“你的工作,清楚得像明朗的天。
”我不知道,这句话的德文原话感觉如何,中文译过来,端得是味道十足。
我总在回味,杰妮最后四分钟疯狂演奏结束后,克鲁格夫人的表情:乱七八糟却层次感异常清晰,她的眉头先皱起来;而后随着大家起立鼓掌,她眉头舒展开来。
是终于接受“黑人音乐”了吗?
就像她自己也曾说过的,“黑人音乐不值一提,但他们,不同寻常”。
当然,为了不让克鲁格夫人变成太过寻常的老学究,导演特意安排她,年轻时候,作为一个同性恋。
可惜,在我看来,这个安排,仿佛可有可无。
再举个优点罢,电影镜头的运用:主角与人打斗,要体现其暴虐性格的时刻,镜头切给一只飞蛾。
一粒葵花子大小的飞蛾,飞不起来了,在光洁的钢琴面上拼命振动着翅膀。
垂死的小虫子,是个隐晦的小小譬喻。
第二分钟:开头、结尾开头:天空,飞鸟,镜头下拉,电网,昏暗的房间。
监狱的栅栏门,一个女犯吊在门框上,同室的狱友无意中醒来。
看了尸体一眼,正欲继续睡,忽然想起来,摸女尸的口袋,掏出一支烟。
闻一闻,这才起身按铃叫看守。
这间牢房里活着的人是杰妮,等看守的空儿,镜头打给了窗户旁的杰妮,上翻的嘴唇,嘴角和额头都带着血痕,目光中是麻木和不耐烦。
很不错的开头,有悬念,味道十足,但我找到了一处小小的bug。
杰妮摸女尸口袋时,穿的是蓝黑囚服,等镜头打到她脸上时,她身上变成了蓝绿格子的衬衫——影片中,她通常穿这件。
两件衣服的出现,时间间隔太短,换衣,仿佛来不及。
结尾:杰妮与克鲁格夫人对视,杰妮温婉地笑,这是她在影片中惟一一次。
穿件黑的露背小晚装,两条细黑带子搭在后背的蝴蝶骨上,杰妮右脚迈出,行了个妙极的屈膝礼,谢幕,弯腰的一刻,两名狱警上前,为她带上手铐。
我喜欢这个结局。
努力,经受了诸多的苦难,这样做,大多时候是为了生活得更美好,偶尔,却只是为了梦想,为了心中的骄傲。
这种时刻,值得记录。
第三分钟:配角丰衣足食的资本主义国家里长大的导演,拍出来的电影里,每一个人物都有机会蓬勃地生长。
每个人物都只是他自己,而不是某一类。
这样的电影,主题也许会略显隐晦,气场却辛辣、强烈。
胖胖的看守莫兹,却有一颗附庸风雅的心。
与克鲁格夫人用曲名对话,虽然对不上来是寻常,却从不懈怠。
我喜欢这样憨憨的人,也许不能够真正理解音乐,却对那个世界有纯正的崇敬。
莫兹被杰妮打伤的那次,在医院躺了很久。
他不是没有忌恨,那个伤过他的女孩——那个垃圾,却极被他崇敬的克鲁格夫人看中。
他忍了又忍,把钢琴锁上,在狱友整治杰妮时保持沉默。
最后一刻,却还是他他,偷偷把杰妮带了出来,让这个女孩得以在4小时后去参加钢琴比赛,剧情得以发展。
克劳拉,仿佛是莫兹的女孩,梳着小辫儿的极小的小姑娘,却坚持不行屈膝舞,她不喜欢克鲁格夫人,那个古古怪怪的老太太。
杰妮最后四分钟的疯狂表演结束,观众先是沉默,然后起立、掌声甚至有口哨,现场的情景,绝对不是古典音乐会上整齐的掌声,更像一场流行音乐会的狂热的结尾。
监狱的官员们,在会议中,他们问克鲁格夫人。
“杰妮如果获胜会如何?
”答:“那是伟大的胜利。
”“对于你,但是。。。。。。
”这个关于本故事的譬喻,一个女囚,即使她能取胜,又如何?
对于两个主角自身毫无意义,也许,这个故事最大的意义,仅仅是打动了听到这个故事的人。
第四分钟:音乐音乐 ,这是我不了解的东西。
我只想说,这部片的音乐不是单弱的美,更多的是震撼。
就这句话罢!
一个对钢琴演奏严谨执着的音乐教师,一个痴迷于黑人演奏又渴望自由的叛逆狂躁女孩,两个人因为女孩钢琴演奏的天赋走到了一起,为了实现音乐梦想而共同努力。
过程中有监狱管理人员的阻挠,有被殴打人员的嫉妒和报复,有同室狱友不解和嘲讽,但是女孩对钢琴演奏的执着和痴迷让她一直坚持着……钢琴演奏成就着音乐天才,让狂躁不安的灵魂找到了自由不羁的天空,在这里她可以在桌上刻出钢琴琴键的模样,肆意奔放地演奏;她可以轻轻叼起香烟,皱着眉头,在烟圈里细细品味演绎得美好;她可以将自己的真诚和善念毫无顾忌的表露,不需要有任何的顾忌,不需要装模作样,故作坚强……但是所有的人都不相信一个杀人犯(被人以为,其实是为男友顶罪)可能成为一个钢琴演绎的天才,桀骜不驯的女主又常常惹是生非,让人不安,最后的比试监狱不让女主参加。
老师为了让女主可以参加比赛,求助了女主的父亲,虽然跑出了监狱,却让女主怒不可遏……当监狱发现女主越狱前往拘捕女主时,女主正盛装上台演绎自己的钢琴独奏,全副武装的警察将女主包围,但是暗黑的演奏场,只有舞台中央的聚光灯下,女主全情的演绎,仿佛她就是全世界。
当琴声响起,全世界都沉默了,就好像整个宇宙只有女主一个人在演奏,她并没有只是俗套的用平常的方式去演绎,而是加入了很多自己领悟的黑人音乐的元素,将钢琴的外壳还有琴键根部的钢丝都当做了演绎得“琴键”,甚至将方寸之间的演奏席当成了舞蹈的舞台,纵情地跳啊、蹦啊、疯狂啊……当演奏结束,全场的观众都深深沉溺在这绝美而奔放的演奏中,久久不能自拔,直到掌声雷动,大家才恍然梦醒。
军警冲上台去,将女主反铐,就在上铐前的一瞬,女主用从来不给任何人行的屈膝礼向老师行礼,表达了深深地敬意,因为她已经在纵情地演绎里找到了真正的自由,那纯蓝的眸子熠熠生辉,甜美的笑靥里满是知足和幸福,我想老师应该也早已泪流满面了吧!
毕竟那种久违的默契,失而复得的幸福足够享用余生!
情键四分钟,悠悠师徒情,恍然梦中人,今朝幸又得。
久违的自由,用这样的方式获得,美好而让人向往,随心所欲的演绎,纵情天地的豪情,真是帅到爆炸!
不要怀疑任何人的天赋,与生俱来,根本不容猜忌和嫉妒,所有自以为是的评判都变得如此可笑……
不喜欢这种电影,女主角虽然有极高的音乐天赋。
可是冲动、放荡不羁、骄横、不自爱。。。。
种种恶习。。
对于我来说就是对自己的极度不负责任。
这种人不配有这样的天赋,真应该早点死。
看的时候我就想狱友怎么不弄死她呢 ?
我们同情弱者,但是不同情不努力生活的人。
试想,如果没有遇到伯乐,她就这么在监狱里待一辈子了,她应该为自己的行为,自己的性情,自己的选择买单,这样的人真的不值得同情?
所以看到一大半的时候,我的心情就像鲁迅先生评价润土“哀其不幸,怒其不争”。
人生有很多选择,她可以选择不去替别人顶罪,可以选择和狱友和平相处,可以选择接受爸爸的帮助,但是她都没有。
所有一切的一切,都是咎由自取。
要不是抓住最后一次比赛的机会,也许真的没有机会了。
好在她抓住了。
完成了自己的使命。
此片给我最大感觉就是:指望破鞋扎了脚朽木不可雕烂泥扶不上墙不是我恶毒,这是真实感受。
前半段有点走神,不过看在最后的四分钟还是值得给五星啊!!
天赋这个东西,如果不能用它来表达自我,那跟咸鱼有什么区别
感觉有些叙事过度啊,女主角的故事有点刻意追求冲突性。
最后的4分钟可能是期待值太高,感觉没有海上钢琴师和我看过的另一部德国监狱音乐的片子好。而且情节并不是很连贯,导演手法故弄玄虚,回忆的支离破碎没有什么意义,不过能让我坚持看完和反手弹琴那段不错,给个良可吧。
文艺片,一个执拗老人心灵的救赎,一个叛逆少女寻找慰藉
震撼四分钟。最后那个屈膝礼,简直太煽情了。但我还是被打动。另外,杰尼的蓝眼睛其实很清澈——爱好音乐的人大概都这样吧。
为了配乐看的 还行吧 题材没劲 配乐5星
表现手法还挺有意思的苦情戏。。故事核像韩国电影
德国拍的主题与钢琴有关的片子,怎么能不精彩?音乐方面配合剧情舒曼的选用已经很出色了,没想到影片还这么有高度。喜欢这种电影的腔调,不光因为喜欢舒曼黑人音乐或者德国,而是:每个人都是他自己,而不是某一类。
到最后几分钟,情绪达到了高潮。虽然作好了充分的心理准备,还是觉得最后的钢琴弹的那个,还叫钢琴曲么??还是古典钢琴么?然后看到这个孤傲的女孩,对着老女人的方向,屈膝礼,眼泪就流出来了。不由自主的,击中内心。
琴声不一定是歌颂天使,也可以是召唤魔鬼,真希望能坐在现场,于那四分钟里,肆意流泪。
太无聊,不感兴趣
跟音乐、钢琴有关的电影我都喜欢的
文艺佳作!最后一段很绚丽
堆砌式地把一些看似深刻的元素聚拢在一起,目的性太强以致根本不流畅
字幕不好影响理解。主要是觉得kruger夫人的故事实在有点缺乏意义。。。
如果不是杰妮最后的那一个屈膝礼,我想我不会打四星....
激进过头了,有情绪是好事,但原封不动的爆发出来就是一种不尊重,这样的性格特点褒义的说是血性纯粹,贬义地说就是鲁莽幼稚,好在她弹得一手好琴,所以就算把身边的人件物件都虐得一分二白也让人讨厌不起来。
用力过猛,节奏混乱,快进到最后四分钟,还算有惊喜。原声远胜电影
残缺的灵魂在四分钟里肆意拼凑,孤傲的屈膝礼只为你而定格