相爱相亲

爸爸开新车带着妈妈 聊天 妈妈哭了 说 不许让王太太坐这个车子爸爸唱起花房姑娘还有姥姥擦打湿的照片，却把外公的脸擦花了，无助的哭：收信的时候她要是知道是什么是不会让它淋湿的。

这叫命运。

姥姥说，我不要你了。

我知道我会老去，我满怀着期待，希望和我最爱的那个人共度一生，到老到死，恩爱白头，我偏要写着悲剧的故事，过着令人艳羡的安稳日子。

祝所有人，想要的都得到，得不到的都放下。

张艾嘉说，她原本想给电影起名《陌上花开》，取自典故“陌上花开，可缓缓归矣”。

这句话是吴越国王钱镠，在写给妻子的信中提及到的。

意思就是小路上的花都开了，你可以赏着花，慢慢地回来。

没有肉麻缠绵的字眼，却道尽丈夫对妻子的情深思念。

但对于传统的中国人来说，相比于“陌上花开”，更在乎的是“亲其所亲”。

什么是亲？

是父慈子孝兄友弟恭，是血缘亲情，同时还有一层人情面子。

家里有老人去世，请来专业的哭灵人跪在死者灵位前，放声恸哭，以此壮大排场；阿祖守着一堆枯骨不愿放手，只是为了生不能同衾，死必要同穴。

他们只记得相亲，却忽略了相亲之前，要学会相爱。

影片最后，孩子们围在偌大的贞节牌坊前嬉闹，有的孩子甚至爬到牌坊之上，完全没有了开头肃穆威武的气派。

沦为孩童玩物的牌坊，喻示着思想枷锁的脱落，伦常赋予的神圣意义宣告瓦解。

影片用这一镜头作为结束，是希望曾被封建礼法困缚的女性悲剧，在这个时代不会重演。

诸如此类意味深长的细节，在片中比比皆是。

比如阿祖家墙上的那幅神秘文字，实际上是女书，是阿祖等了一辈子的男人的名字。

比如慧英两次梦到高塔上的年轻男人，是国产片少见的对于中年女人性幻想的刻画。

比如慧英和老尹找街道办，昔日的住宅区如今面目全非，高楼林立尘土飞扬，时代的巨变与个人的记忆发生碰撞。

看似波澜不惊的剧情，却处处充满回味，这也是本片值得N刷的原因。

就像有网友说的，不同年龄的人看这部电影会有不同的感受。

年轻人看它，看到的是爱而不得，浪漫不死；中年人看它，看到的是家庭责任，现实无奈。

在一众喜欢把热点当卖点，把痛点当笑谈的现实主义电影里，《相爱相亲》显然是格格不入的孤品。

它用平和却充满力量的笔触，写出了中国社会最残酷，却又最温情的现实，治好了无数中国家庭的精神内耗。

7.0分。

三代女人，三种感情生活状态，顺带带出这当下时代的社会问题。

女儿和姥姥都是功能性角色，女儿是年轻一代女性的缩影，姥姥是上一辈被时代迫害老实巴焦的贞洁牌坊氏人物代表。

女儿带出年轻一代的感情状态：分离式恋爱，并将当下娱乐节目的丑恶面目揭露。

张艾嘉用两个功能性人物立起来母亲这个活生生的女强人，不服老、试图掌控一切，甚至为达目的不择手段，却又因此容易伤害到身边人；顺带引出当下官僚体制的老生常谈踢皮球。

而失败主要在于姥姥这个核心矛盾的人物没能立起来，尤其是结尾由针锋相对突然化为和平接受的转变太突兀，若说因为看到自家男人的遗像而转变或者说加上女儿角色的感化，对她转变之前的表现就完全是颠覆。

核心冲突设计的失败，再多耿乐这种完全可有可无的剧情线也无用，只能说张艾嘉和吴彦姝的演技托起了整部电影，不至于完全坍塌。

这天，岳慧英的母亲，到了冥留之际。

慧英把耳朵贴近奄奄一息的母亲，只听她叫了一声自己的名字，就溘然长逝了。

性格强硬、在家里说一不二的慧英，表面上对母亲的逝世触动不大，内心却承受着深重的煎熬。

她望看着客厅里的骨灰盒发呆，大半夜炒着母亲拿手的辣椒酱，回到房间，又一遍遍念着父亲留下的家信，想起要烧，就叹一口气……

慧英今年55岁，很快要从任职的学校退休，学生在黑板上给她写了欢送词，她却默默擦掉。

父女俩去给她买卡片。

老爸对女儿说：别选祝词上有晚年两个字的，她不喜欢。

女儿一直想不通：退休不用干活还有钱拿，这么好的日子干嘛愁眉苦脸的。

老爸告诉她：外婆走了，下一波不就是我们了吗？

在心理上，退休，那就等于向死亡跨出了一大步啊。

果然，就在他们说话的当儿，慧英正在向学校申请延迟退休。

就像很多年轻的儿女，薇薇沉浸在自己的时空里，对长辈的世界毫无兴趣，在念信的时候，她才第一次知道外婆叫淑慧。

也正是念信，让母女俩积累已久的冲突爆发了。

薇薇随口吐槽：那个时代的人，说话真肉麻。

慧英瞬间怒气冲冲：这叫真心相爱，你看的那些垃圾选秀才矫情！

还有，他是你外公，不是什么那个时代的人！

毕竟是亲生的，女儿脾气也爆起来了：在家里说句话都能惹骂，日子没法过了，我要搬出去住！

就这样，母女彻底闹掰，女儿离家出走，投奔她的歌手男友去了。

但在慧英眼里，跟女儿搞好关系还排不上眼下的头等大事。

她有另一件更急迫的心愿：把父亲在乡下的坟迁到城里，跟九泉之下的母亲团聚。

这件事麻烦就麻烦在，父母是二婚，而父亲早年抛弃的那个前妻，已经在乡下为他守了几十年的寡。

要迁坟，得先这个八九十岁的“姥姥”点头才行。

慧英起初觉得，这能有什么难的？

谁知她碰上的，是个所有人都始料未及的硬茬子。

这个为背叛她的人守了几十年寡的老人，脾气倔到令人发指。

一听要迁坟，她天不亮就坐上坟头，周围围上一圈篱笆，任你们说理晓情，她自岿然不动。

不管来的是暴力拆迁队，还是电台记者，她都是一问三不答，逼急了伸手揪住对方耳朵，让男男女女发出一样响亮的嚎叫。

姥姥还不止这点能耐呢，毕竟在村里住了一辈子，人脉还是有的，只见一群锄头镰刀的小弟窜了出来，撵得慧英一家抱头鼠窜。

眼看硬来是不行了，慧英说：我父母的关系受法律保护，法律上我妈就是合法妻子，凭什么不答应？

只要我手握结婚证明，她再不肯，就法庭见。

那边的姥姥也不是傻子，被三番五次的骚扰搞得惊弓之鸟，也拿起法律保护自己，东奔西走搞起了结婚证明。

于是，一个长住城市的人民教师，一个独居乡村的孤寡老人，两个原本八竿子打不着的女人，展开了一场你死我活的——证婚竞赛。

电影《相爱相亲》，围绕这样一个啼笑皆非的“抢婚”事件展开。

其实慧英和姥姥的冲突，我们经常在新闻上看到各种变种，那是法律意识和民俗意识的冲撞。

说白了，就是两人世界观不合，话说不到一块儿去。

片中有一个情节，慧英找人假扮律师，去向姥姥和村民递交传票，意思是再拖拖拉拉，我们要告啦。

多厉害的心理攻势，谁知对方完全看不懂，反而跟他们讲起了羊毛衫和保暖内衣的故事，搞得“律师”也一头雾水。

这一段非常好笑，充分展现了什么叫鸡同鸭讲，也让我们看到，其实双方的立场都没有错，只不过习惯了各自世界的规则，都觉得对方蛮不讲理，沟通不能。

这大概就是慧英不断抓狂，姥姥也委屈不已的原因吧。

自编自导自演《相爱相亲》的影坛才女张艾嘉，把这个一不留神就会沦为脱线喜剧、黑色闹剧的故事，处理成一部探讨人与人心灵交流的情感电影。

影片在河南的郑州和洛阳等地取景，张艾嘉解释，比起北上广深那样的大都市，她想用一个具有代表性的二线城市，用贴近普通人的视角来讲述。

映后的交流环节，一个来自河南的女观众开心地说：那门帘、窗户，还有那墙上的贴画，都是我的家乡回忆啊，太亲切了。

所以，尽管整个故事的前提非常“有戏”，但一切都显得那么真实。

电影用了很多沉稳的长镜头，缓缓摇来推去，尽量让我们置身现场。

用种种毫不花哨和浮躁的方式，静静释放着苦涩和温暖。

起初，作为上帝视角的观众，一定都对慧英和姥姥都充满同情，恨不得帮他们“翻译”沟通。

但这种沟通，终于自己慢慢展开了。

影片中不乏激烈的冲突，但更多时候，只是人物静下来，喃喃地碎语，静静地回想自己的生命，在冥想般的仪式中，寻找迷失的自己。

比如，薇薇在与姥姥的朝夕相处中，逐渐走进那一辈人的情感世界。

比如，强势的慧英愿意学习敲门的方式，尊重女儿的隐私。

而薇薇也从质问父亲“她年轻时候也这么不讲理吗”，开始代入母亲的立场。

比如，薇薇在跟男友的促膝长谈中，认可了他对梦想的选择。

比如，薇薇对母亲说，愿意等男友一辈子，却突然发现，自己似乎不清楚一辈子是多久，但想想姥姥的一生，似乎又明了了。

俗话说，女人何苦为难女人。

慧英和姥姥的对峙，一定会有个妥善的解决。

转折发生的那一刻，她俩猛然发现，其实她们一直以来的心情是相同的，是那份与死去的至亲割不断的亲情，哪怕已阴阳两隔，哪怕只剩记忆相随，也要在物理距离上不懈地靠近。

而她们想要的，也不过是自己对死者的奠念之情，能够得到尊重。

所以，荒唐的抢坟大战，根本不是他们共同无法割舍的逝去亲人愿意看到的。

再闹下去，怕是棺材板都要盖不住了。

想通了这一点，所有你死我活的冲突，瞬间烟消云散了。

刚到乡下时，薇薇对贞节牌坊好奇不已，慧英说，这东西的意思就是，女人难做。

这一节，早早已经为后面的发展打下铺垫。

有趣的是，电影还拍了不少带有社会揭露性的“自黑”内容。

电视媒体热衷煽风点火，为了收视率，滥用耸人听闻的标题党，当街骚扰当事人，还诱骗慧英入场对峙姥姥，炮制戏剧性噱头，简直令人不齿。

影片也暗搓搓地讽刺了一通官僚主义。

慧英在街道、档案馆、民政局来回打转，不是这里帮不上，就是那里少材料，甚至还经历了一番“必须证明你妈是你妈”。

到最后，把个注重形象的教育工作者，急得当场跳脚咆哮：明明结婚了几十年，怎么可能不是夫妻！

但同时，张艾嘉并没有带着非黑即白的价值评判，把媒体人和办事员写成“坏人”。

反而从客观上，正是媒体的撮合下，慧英和姥姥有了一次当面开诚布公的机会，促成了互相理解。

也正是公务员的一板一眼，反过来给了双方和解的时间。

试想，如果民政局一开始就高效发证，慧英一家和姥姥的仇怨，恐怕这辈子都解不开了。

除了带来喜剧效果的调剂，这些情节都充分地服务于情节。

它们向我们展示，有时候坏的也会是好的，有时候失去可以转变成收获，有时候那些让你咬牙切齿势不两立的人，却最能站进你的灵魂阵营。

《相爱相亲》讲了一群长辈与晚辈，生者与死者，原配与“二房”之间的矛盾从激化到消融的过程。

难得的是，它从没有抛出“只要人人努力去体谅别人，世界将变得更好之类”的空洞道理，没有任何直白肤浅的说教。

即便在结尾，慧英和姥姥各自单方面成全了对方。

两个段落被平行剪辑在一起，本来可以处理地非常潸人泪下，却只是很有节制地拍出了一种淡淡的哀伤和如释重负。

在许多的咒骂和撕扯之后，故事迎来了一个温暖的结局。

这并不难预料，却依然足以感动我。

它像极了我们的生活，总是悲喜交叠，苦乐为伴。

但重要的是，只要你不愿把自己活成一座孤岛，总有人会跟你一道，去迎接曙光。

张艾嘉在我心中的地位，差不多等同于李宗盛一个在影，一个在歌，好像都属于上了点岁数倒好不好的时候，稍微有点故事的教训刘若英、谭维维、张艾嘉，三个大爱的女人组成一部电影，很盲目的给满分，就像张艾嘉对刘若英说：一路走下来，我们都一直想把内在的东西发挥得更好，跟自己的心灵相处，自己去灌溉自己。

依旧很热爱演戏，所以我觉得爱演戏的人，真的一辈子都有戏瘾而很不凑巧，上次念念的出现是在恋人离开后不久，同样，相爱相亲这次也是好像注定着张姐出一部作品，我就被分一次手，刚不自觉瑟瑟发抖的查了下一步【林徽因】上映时间在2020年，意思是我在2020年又要遭遇一次这样的事情太他妈扯了但是，有你在，是最好一【20 30 40】2004年，刚上初中，13岁偶然回家看到电影频道播放的【20 30 40】，一部女性多视角，多选择，多生活的电影根本记不住讲了些什么，因为从小喜欢刘若英，家里第一张有印象的VCD就是刘若英（后来），后来这歌当时传满我们小县城的大街小巷，各种街边摊、君得利争相播放那时的刘若英如日中天，不仅音乐上有陈升，身边还有张艾嘉，甚至李心洁也不得不说，曾经的意淫对象之一，真的是天仙“其实你知道，我有多久没有为了爱跟一个男人吵架,我也不能因为是寂寞，我就带这个男人回家带那个男人回家,有点羡慕不是，有什么了不起，她们经历过的，我全经历过了”这是2002年刘若英“单身日志”演唱会张艾嘉与她合唱【爱的代价】前所说的话当年，她49岁 ，所以你说想，到底是因为寂寞，还是真的想呢？

15岁那年我当时拿着一个5cm x 5cm的MP4在小县城的河边，和女友看着很小屏幕演唱会，听爱的代价，听打了一把钥匙给你，听我曾爱过一个男孩，听成全，听后来，听张艾嘉在歌曲间奏中说的“是阿，这就是爱的代价，每天洗洗内裤呀，洗洗袜子呀，衬衫呀”当时，有你在，是最好二【念念】讲真，我中途看过的很多张艾嘉的电影，比如【吴清源】、【观音山】等，电影本身很好，就是没有把这个“爱”字贴上张艾嘉的标签记得【念念】上映前，我光听刘若英的电影片尾曲都听了不下一百次，在当日买了凌晨首映的票，晚上十一点出发，赶往离家9km远的横店电影城去观看，半路下起雨，我雨刮有一半还是坏的，最后才发现还闯了个红灯也就是那次，买了人生中第一次单人爆米花套餐，顺便吐槽下，凭什么单人爆米花套餐要比双人的贵？

梁洛施在片中出奇的美，甚至感觉已经超过了我对桂纶镁的第一印象看到一句念念的评论说的是：至“今”仍放你在“心”上，是谓“念念”我记得念念的票房惨的不行，影院一天只给排五场黄碧云在【失城】里写道：生命里面很多事情，沉重婉转后，至不可说【念念】上映后不久，我就恋爱然后至这部电影上映前两个月恐怕，有你在，是最好三【相爱相亲】电影上映前，许多微博自媒体都宣传的是谭维维的【陌上花开】，谭维维是我现今最喜欢的女歌手，我既爱她撕心裂肺的高音，也爱她温柔低沉时的声音前天我听何洁的“给陌生女孩的信”，想到最怕平时大大咧咧的女生，突然认真低沉的唱歌，可能这首陌上花开出自于黄韵玲，她也是和刘若英、张艾嘉千丝万缕的一个女人，她有首【喜欢你现在的样子】，也是KTV里不敢唱的歌曲之一说说我最喜欢电影的四个场景吧1.阿祖说，他不是不爱我，你看，他这个月还多给我寄了五块钱，说天气冷了叫我买个袄这其实就是那个年代所认知的爱呀，可以愿意信任一个人，一辈子呆在乡下等他回来，可以愿意骗自己，一辈子都守着他的坟，可以愿意在电视台的直播时，歇斯底里的宣泄自己的情绪，这就是那个年代，宁愿杜撰出无数个黄昏，就只为了幻想一只，飞出耳廓的飞蛾你说外公到底爱不爱阿祖，我觉得，爱吧你说外婆爱不爱外公，我觉得，爱吧就连最后家族谱翻出来，就连在电视台上说的第一句都是：我，岳曾氏这个男人已经从她17岁开始，根深蒂固的扎在了她的心里，即使他去了城里，即使他每个月按时写信回家，即使他的坟就在离她家不远处，她永远都是自己认为的，那个合法妻子，永远都是自己告诉自己的那个，岳曾氏想起张学友那首歌【你的名字，我的姓氏】中唱到的：只需要最回肠荡气之时，可用你的名字和我姓氏，成就这故事2.薇薇说，他去北京了，我等他... 随后说到，一辈子吧？

但是一辈子是多长呀？

这是这个年代的现状，男朋友为了追逐理想离开河南去往北京，你说阿达到底爱不爱谭维维，我觉得，爱吧你说阿达爱不爱薇薇，我觉得，爱吧这个年代的感情很复杂，她们每个人都在每个人的生命中，互不干涉，互相孤独，并且，谁也帮不了谁能够叛逆父母，偷拿着户口本出来就领证，可以交往着一个酒吧歌手全权不告知家里人，愿意脱离母亲絮叨的家庭氛围，搬出来自己养自己，甚至无限顶撞，说话毫无分寸，我不知道薇薇的人设是多少岁的女孩，至少也是在法定年龄之上这就是这个时代的常态，儿女永远是压死父母的稻草，尽管不是之一我曾经问我父母是怎么在一起的，我爸说在外聚餐看见你妈，在一起一周后确定了关系，当时他有27条牛仔裤，每天穿一条出去和我妈约会，终于在一年后把我妈约到了他厂里的单身宿舍，弹了首全程EM和弦的“大约在冬季”一周后去给我外婆提亲，就结婚了我之前收藏了一些撩妹、撩汉金句，可是后来我觉得情话在我们这个岁数，不应该是长这样的，我想象不到是怎样，至少不是这样那一辈子到底有多长，这有个很戏剧性的便是张艾嘉的“春梦”，她回到了和田壮壮当年的感情，却自己一点都记不住，很模糊，可能相濡以沫一辈子，或者就像影片开场时田壮壮所说：一辈子都在一起，就是相爱了吗？

3.在经过很多事情后，阿祖同意了迁坟，在村民们从棺材里拿出那个矩形的骨灰盒，阿祖摸了摸上面的大骨架说了一句：我不要你了这不得不说一下这位名为吴彦姝老演员的演技，我看着她眼熟，应该是在电影电视剧中经常客串老一辈的演员，并且至少该是国家一级演员，通过她的表演，直接刻画出了那个年代人们所保留的固执、迷信、感情观在当代感情中，表白和在一起其实成本都挺低的，如果两人在一起了超过了有两年以上，那么若要说出 我不要你了 这句话，这得是个多大的误会和问题才能导致，而他们花了一辈子的时间去说，我不要你了，是等不到了吗？

是信念崩塌了吗？

都不是想起网络分主流金句：你没有如期归来，这正是离别的意义我不要你了是什么意思在我看来是，我放弃你了，我释怀了我这一辈子为了保留的感情，镜头拉到贞洁牌坊，和这一幕想呼应从此以后，我和你都自由了4.故事所有的主线全部平息过后，田壮壮买了新车（好像是斯巴鲁还是什么我没看清）去新的树德中学接张艾嘉下班这里面角色设计挺有意思，一个驾校老师傅，一个中学老师，一个电视台编导的女儿组成的一个三口之家，你要说工薪也算是，你要说小康也算是，但是其实他们就是万千世界的一个普通的不能再普通的家庭，这样的家庭中国至少占五成以上路上田壮壮播放着【花房姑娘】，诉说着年轻时代的承诺，歌和车，现在都有了而张艾嘉只关心这车啥时候买的，花了多少钱呀你要问这对夫妻爱不爱，这才是标准的爱阿，不是那些撩汉撩妹的情句所能比的田壮壮说：这些年让你受了那么多委屈，我吧，现在可以放手，你还可以再活一次，可是我还是想出去的，有你在是最好......最后的最后张艾嘉泣不成声说梦里的那个人就是年轻时候的你呀，而田壮壮则是五音不全的跟着哼唱那首【花房姑娘】“你呀，唱歌还是那么难听”什么是有你在，是最好其实就是，如果你不在，那真的他妈的一点也不好

文| 谢谢你们的鱼很惭愧，一直以来对于张艾嘉都没有什么特殊的感觉，只是知道她是一个特别厉害的台湾演员，多年以来印象最深的居然是她在《最佳拍档》中的警司形象，那是1982年的香港电影，张艾嘉跟着许冠杰和麦嘉搞笑。

直到2015年《念念》的出现才让我真正领略到了张艾嘉的魅力。

《念念》是我个人非常喜欢的一部电影，很意识流，很感性、很美轮美奂，同时又很温暖。

她看似残忍地撕开了一个人心灵深处的痛苦记忆，却在最后留下了生的希望和爱的光明。

在我看来，《念念》是一部高级却又具有相当观赏性的文艺片佳作，这也就让我非常想看看张艾嘉的下一部作品长啥样。

让我颇为意外的是，张艾嘉的最新作品《相爱相亲》是一部和《念念》几乎完全相反的电影，却依然让我在电影院里面感动了好久好久。

相比《念念》的意识流和克制，《相爱相亲》是一部相当写实的情感生活片，这样的电影有很多，就像李安的家庭三部曲，杨德昌的《一一》，许鞍华的《男人四十》一样，但近年却越来越少了。

张艾嘉带来了一部内地市场久违的、质朴的、感人至深的家庭故事。

说实话，这可能是这两年我在电影院里面哭得最惨的电影。

《相爱相亲》的故事有一个特别“故事会”的故事切入点——张艾嘉饰演的小学老师的母亲在不久前去世，而她为了可以让自己的母亲和父亲葬在一起来到了乡下想要迁自己父亲的坟，但是他父亲当年在乡下有一个早于自己母亲的正房妻子，这位正房妻子虽然七老八十却异常执拗，由此也就引发了张艾嘉角色与她的矛盾，而围绕迁坟这件事也慢慢地引出了一家人三代人之间的纠葛。

其实观影的前半个小时，我是很难相信这是一部张艾嘉作品的，或许是故事的现实感过强，也或许是故事切入点本身的乡土气息，你总觉得自己在看一个情感类节目的情景再现影片或者是一部电视电影。

但是当故事的慢慢展开，你会发现这个故事讲述的远远不止这些。

某种程度上，《相爱相亲》和杨德昌导演的《一一》是一样的，都是对于一个家庭一次全景式的展现，只不过，《相爱相亲》在矛盾的处理上更富有戏剧性，而整个故事也是以女性视角为主导，而影片中塑造了三个女性形象——原配姥姥，母亲岳慧英和女儿薇薇。

姥姥一生都在等待背叛自己的男人回家，直到等到了一具尸体，守住自己男人的坟墓成为了自己余生最大的"任务"。

村口的贞节牌坊就像是压在自己身上的枷锁，让她一直活在旧时光中。

岳慧英的出现让她害怕自己失去自己活下去的那唯一一点意义，但是薇薇的到来却也让她感受到了那种来自儿女炙热的关爱。

母亲则是一个即将退休的小学老师，一心为家里好，却总是把家人越推越远，让自己的母亲和父亲葬在一起似乎成为了她向这个家庭证明自己的爱的唯一方法，但是一步步的，她给自己的那种无形的压力让她和女儿的矛盾也越来越大，同时，她也把心中的苦闷不断发泄在自己的丈夫之上，说到底，母亲是一个安全感的人。

女儿薇薇则是一个任性、叛逆同时又无比平凡的女孩儿，她不是什么高材生，也不是什么超凡脱俗的金枝玉叶，她和母亲之间的代沟让她一直惧怕自己和男友的关系会被破坏，向往自由不过是她想要摆脱母亲控制和唠叨的借口，没想到的是她失去了自己挚爱的外婆之后居然收获了一个可爱的姥姥，和母亲有矛盾的她在这个和自己没有血缘关系的老太太身上找到了久违的母性温暖，也在其中逐渐找到了自己表达爱的方式。

《相爱相亲》以这三位女性为主角带给观众的是一次三代人之间的和解，三个被不同的事情所困住的女性如何挣脱枷锁的故事。

张艾嘉讲述的一切是如此的现实、如此的生活、如此的不落痕迹，如此的家常俗气，但却有又如此的真挚动人，细致入微。

作为一名台湾电影人，张艾嘉很好地把握了当下中国，故事发展的背景在河南。

三代人之间微妙的情感联系和价值观上的代沟，几乎每一个情节你都能找到现实的对应，每一次情感的表达都直击观众的内心，而最可贵的是，张艾嘉没有在情感上偏袒任何一代人，而是把三代人放在了同一个平面上讲述了她们的困境，她们的苦楚和她们的坚持。

《相爱相亲》相比《念念》更加可以显出张艾嘉的魔力，这么一个矛盾冲突无比强烈的电影居然依然可以承载那么多含蓄的情感表达，以最朴实的视听语言讲述的最睿智的人生感悟，当然啦，还不忘加入那么一点点来自于生活的幽默感。

刘若英客串出演的王太太，给《相爱相亲》带来无数笑声《相爱相亲》的最后张艾嘉和田壮壮在车里的对手戏，赚足观众的眼泪。

张艾嘉抛出“经典三问”——这是谁的车、花了多少钱、不许王太太坐，带领观众从热泪不止到破涕为笑。

生活即将磨灭这对夫妻的所有激情，但总还有办法让他们找回最初相爱的瞬间。

然而《相爱相亲》最打动我的不是结尾的对话，是姥姥回家的那场戏。

姥姥独自淋着雨，手上拿着薇薇和男友给她PS的合影，但是回家之后照片早已被雨水打湿，姥姥想要擦干照片，却不小心擦破了相纸，自己丈夫的脸变成了空白，仿佛在提醒她这一切都是不真实的，也就是在这一瞬间，你可以感受到一个女人的一生几乎完全幻灭，如此的心酸和无法被拯救的绝望胜过千言万语，这也会让结尾她的解脱显得这么震撼，这么催人泪下。

就是这样一部生活化的电影让我在影院结局的时候泪流不止，就是那么一句毫无修饰的台词，那么一个并没有什么特别之处的情节却让所有情感像水枪一般喷射而出。

我想，其实某种程度上，《相爱相亲》反而是我们都市人最需要的那种电影作品，就像是一次毫无说教和鸡汤味的自我审视，一次不失观影乐趣的情感宣泄，如果你也在最后泪流满面，那么你在那一刻真的成长了一点点。

这就是张艾嘉给你的，爱的教育。

《相爱相亲》上映4天，豆瓣评分从8.3升至8.6，总票房却不足800万，排片比甚至不如一个月前上映的《羞羞的铁拳》，带上纸巾，带上你爱的人，不要错过这部教会每个人懂得爱的电影。

· THE END · 这是“不散”的 第 499 期 文章，在电影院妆都哭花了。

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首先是“接地气”让我惊奇，这居然是部在河南拍摄的电影，张艾嘉女士跨地域驾驭题材的能力出乎我的意料。

虽然片中并没有刻意强调“河南”，但熟悉那个地方的人很容易就看出来了。

我念本科也在河南，待了四年，所以我有一种莫名的亲切感。

这当然是导演的能力，试想一位内地导演/编剧去执导一个纯台湾题材，恐怕还想不出来。

然后是以小见大的“生活流”质感，看似淡然，又蕴含着丰富的生活戏剧冲突——我总想起总书记在十九大报告中说的：“加强现实题材创作”，“在深入生活、扎根人民中进行无愧于时代的文艺创造”——不吹不黑，《相爱相亲》应该担得起这样的评价。

普普通通的中原一家人，家长里短，城乡互补，生生长流，却勾连出中国人最本真、最质朴、最切中肯綮的伦理诉求——中国人之所以是中国人，独特的生活伦理自然是最大的文化图景生活和表征。

还有那信手拈来又让人忍俊不禁的幽默感，我几乎想起《饮食男女》，女性独有的细腻把控，让简单又扣动心弦的暗涌在日常生活的哂笑中流淌。

人类一思考，上帝就发笑，生活就是这样，那么多无聊有趣的事件，就在我们身边时时刻刻发生着，就看文艺家们如何选取、裁剪、征用，就这一点而言，《相爱相亲》有一种炉火纯青的举重若轻。

但是我笑了，不是被胳肢的，而是源自内心的善意（是的，我是个善良的观众和评论者）。

再有就是张导多年以来的女性视角，《20 30 40》以来的不同代际女性的差异，继续在《相爱相亲》中被书写，姥姥、母亲、女儿，苏童式的《妇女生活》在新时代里又被赋予了新的意义。

城乡有别，代际不一，与酒吧歌手相恋的年轻女子，突然闯入旧社会以来的一桩包办婚姻，却无意间经受了一场最纯粹的“爱的教育”——女性对婚恋、对爱情的坚守甚至愚守，因之又有了一层时间的磨砺。

还是回到前文那个观点，最本真的中国人伦理，一定要放在历史的脉络中，才有可能得以厘清。

少年夫妻，一生守活寡，但是坟茔也要继续坚守，这绝不仅仅是村口的贞节牌坊那么简单的隐喻。

有时候，爱会在过多的追逐、讨论和激情中被遗忘，细水长流，却可能是最纯粹的晶体。

同时，这里还有一层对于大众媒介的反思，甚至是批判——以前说“家丑不可外扬”，现在，狗血的家族冲突却成为电视栏目竞相追逐的收视法宝，是看客变得无聊了？

还是现在的人们越来越不理解与自己哪怕血脉相连的前辈？

姥姥、外婆，与我们并不遥远，却又像月亮那样触不可及。

少年夫妻老来伴，年少时的承诺，可能是对后辈们最好的爱的教育。

最重要的是，相爱，相亲，别忘记。

提起张艾嘉，第一印象全能，哪个领域都是顶尖存在。

作为歌手，一首《爱的代价》传唱至今。

作为演员，曾荣获两届台湾金马奖影后、两届香港电影金像奖影后。

作为导演，金马奖简直就是她家开的，目前导演的作品，部部都被提名过金马奖奖项。

这部她最新的作品《相爱相亲》，上来就入围了本届金马奖最佳剧情片、最佳导演、最佳男主角、最佳女主角、最佳女配角、最佳原创剧本、最佳原创电影歌曲在内的7项提名。

电影讲述了三代人的爱情故事，这三个女人又被彼此的爱情故事所影响。

在春夏秋冬四款不同主题的海报上，我们可以看到三个女人。

不同的位置和细节象征着她们关系的变化。

很喜欢这四张海报，很美“她相信一辈子，我相信一句话，你只相信一刹那”这句话恰如其分地概括了三代人的爱情观。

上一代相信一辈子阿祖和她男人是包办婚姻，结婚没多久男人就要走。

男人走后，除了开头的几封家书和几块钱的工资，就再没了音讯。

阿祖一直在等，等到把男人的父母养老送终了，男人还是没有回来。

最后，阿祖等来了一具尸体，那个男人去世了，说要入土归乡。

阿祖做好了自己的棺材，守着她男人的孤坟，等着哪天自己死了就可以跟他合葬。

但这时传来消息，坟里躺着的这个男人，在城市里娶了一个老婆。

他们组建了家庭，有一个女儿，阖家幸福。

现在他女儿想要把父亲带回去和母亲合葬。

阿祖呢，她连她男人的照片都没有。

她能拿出这段婚姻关系的唯一证据就是：她的名字写入了家谱。

她像那座矗立在村口的贞洁牌坊一样守在坟前，好孤独。

她苍老的眼中，依然有着对爱情的美好幻想，只是她为此承受着无尽的孤独。

阿祖妥协了，喃喃说到：我不要你了。

那座贞洁牌坊，也成了孩子们爬高玩游戏的工具。

这一代的人相信一句话慧英找个驾校教练，生了一个女儿。

有一份当老师的工作，每天都有许多事要忙。

她像是一个女强人，里里外外一把手。

一方面操心着老公的健康，一方面担心着女儿的婚姻。

慧英有她的生活琐碎，也有她的用心良苦。

她好面子，强硬，教训起人来毫不留情，她的丈夫和女儿是最直接的受害者。

但你又能感受到，她是把自己的所有的人生和爱都扑到了这个家里，体贴入微与无处不在。

慧英和丈夫彼此吃醋，互不相让，到了关键时刻却又会感动于丈夫笨拙而真挚的告白。

也许，当我们都认为爱情在婚姻和生活中被磨灭时，回头总能看到泪流满面的温情。

因为，淡淡的相守，才是爱情应该有的模样。

下一代只相信一刹那薇薇与所有当代年轻人一样，对老一辈的恩恩怨怨并不感兴趣。

吸引她去乡村的是传说中的贞节牌坊和她无法理解的阿祖。

薇薇自己的爱情也有问题。

马上要步入三十，爱上一个还在追逐梦想的民谣青年。

男生存款不多，每天就是唱歌，生活简单，心地善良。

薇薇一直以为自己是独立是大胆的，她最关心的是男生的存款。

但微微也真的很爱他，真的爱。

为了这份爱，她包容了他从故乡来找他的姑娘。

甚至允许他把存款全部给了这对母女。

最终，薇薇让男生继续去北京追逐他的音乐梦想。

走的那天，薇薇抱着他说：我不会等你，我不会像姥姥那样等你。

那一刻，她似乎理解了阿祖的坚守。

年轻的爱情就是这样，简单执着。

不计成本，无论结果，只要把爱情的记忆留在心中。

这就是张艾嘉的电影。

不刻意煽情，就用最真实的生活细节，一点一点挠你的心。

有一个开门的情节，母亲直接推门进屋被女儿要求敲门，敲门后又被女儿吐槽“我还没说进来呢”，再敲门得到了应允后母亲却赌气不愿再进。

这段情节平平淡淡，但却让人忍俊不禁。

因为这是被生活反复提炼过的精粹，出现在我们每个人生活当中。

片中的母亲女儿都是自己的样子。

在昨晚的首映礼上，来了很多明星。

最令人意外的是在提问环节。

汤唯女神混进了观影团，抛出了一个问题：“姥姥，为什么看您的每场戏我都会哭呢？

”

因为真实，如同往常的推送，这部《相爱相亲》改编自编剧游晓颖祖辈的亲身经历。

孤身一人的阿祖，在电影里经常不动声色，不发一言。

唯一一次色变，是她收到一张后期合成的她和外公的合影，但雨水却把照片弄花了。

那是姥姥第一次哭泣，她手足无措，泪水溢满眼眶。

等了一辈子，连一张照片老天都舍不得给。

《相爱相亲》原来的名称叫做《陌上花开》路边的小花都开了，你可以慢慢地看，只要你回来就好，不回来也没关系。

陌上花开，君可缓缓归矣。

说实话，吴彦姝老师扮演的阿祖真是全场的眼泪担当文章首发自我的公众号真故电影 微信号：zhengudianying 真实彩蛋：今年爆红的泰国电影《天才枪手》原型居然是来自中国考生的惊天作弊案，了解来龙去脉，公众号后台回复【415】提取文章。

我的主业是挖掘电影背后的真实故事，关注真故电影每天一则经典电影背后的真实彩蛋。

背着印有Justin Bieber的包🤣

姐，姥姥的被子你说拿就拿，你可真是不见外啊

这个梳头可太好笑了

这个吐槽，太好笑了

假律师

老年人的小心思

高光时刻彩蛋：

竟然是你！

以及一个乱七八糟的问题： 1986 年 3 月 15 日《婚姻登记办法》施行之前，未办结婚登记手续即以夫妻名义同居生活，群众也认为是夫妻关系的，一方向人民法院起诉“离婚”，如起诉时双方均符合结婚的法院条件，可认定为事实婚姻关系；如起诉时一方或双方不符合结婚的法定条件，应认定非法同居关系。

所以如果姥姥和外公可以认定为事实婚姻，那外婆和外公的婚姻就因为重婚而无效了 但如果姥姥外公结婚时尚不满当时的法定结婚婚龄，那么姥姥和外公不能被认定为事实婚姻，外婆外公的婚姻就有效了！

当姥姥收到照片当雨打湿了熟悉的脸庞颤抖的双手想抹去你脸上的白点却变成模糊一片那一刻我终于不可遏制那么多年那么多夜都从来不曾这样撕心裂肺哭上一场原来我早已不再记得你的模样只是守着一堆信守着一个名守着一本家谱守着一副棺材不敢期待 只能等待陌上早已花开只是你再也不来——致姥姥