不是任何人女儿的海媛

惠媛是个好女孩 电影独特的摄影风格 一镜到底的拍摄手法 表现人物矛盾激化时仅仅用推镜头表现 简洁凝练造就了这样一部文艺至深的作品 其实 惠媛更吸引我的是它通过女性视角展现男女不一样的恋爱状态 不可否认 导演洪尚秀对惠媛这个角色是何等偏爱 惠媛的角色设定 是被道德伦理所不齿的第三者 介入已成家的教授生活 并与其发展成恋人关系 让身为教授的恋人有抛家弃子的想法 但在导演影像里的惠媛是如此干净 文艺 她穿着被磨坏了的宽腿牛仔裤 棕色有褶皱的休闲西服 一头海藻般的长发 虽然被同学称为外国回来的清高派 但在我们看来 惠媛似乎并没有她们说的那样不可一世 生活富足 这样一个谜一样的女孩 举手投足间散发出的干净味道 无法与我们印象中的坏女人联系在一起显然 在惠媛与已婚教授的不伦恋爱里 教授始终是以一个没有担当 空要面子的的典型懦弱男人形象呈现 甚至让我们怀疑 惠媛看中这个男人身上的哪种特质 他真的是不足以与她相配 他有家室 长相一般 没有担当 说得过去的只是一名大学教授 惠媛正值青春 有美好的明天可以追寻 惠媛到底是看上他哪一点 其实 导演要给我们解答的 不是男女之间相爱的理由 大部分时候 相爱没有理由 就像惠媛与那个男同学的对话 “你们睡过了？

”“恩，当然 毕竟是在交往嘛”惠媛如此坦诚 没有想过这件事会被传出去 也没有想过 这样一段爱会被当做大家议论的笑话一样 这就是惠媛 感觉到了 义无反顾去爱 觉得累了 一杯烧酒就可以治愈心灵 母亲的离开会感到忧伤 与梦中遇到的老教授谈话 会有嫁给他的念头 可结果 男人懦弱的排解方式 眼泪 又让惠媛动摇了 她感到无所适从 两个人的身影浸入黑色的深渊里 这究竟是怎样一个结局 有些不知何时开始却无疾而终的爱 终究是 一次次轮回 一次次羁绊

有强烈剧透慎入慎入用收音机放的贝七一定是这部电影里我最喜欢的地方。

男女坐在庙门的台阶上，男人说我们听听音乐呗，这是我很喜欢的的曲子。

掏出了收音机开始放。

收音机的音质不好，放的是经过改编的贝七交响乐的第二乐章，单调而模糊的和弦伴奏，空洞的主题配合着尴尬飘在空气里。

失去了原始的配器和织体，色彩，听起来就像一个拙劣的进行曲，虚张声势。

女人随着音乐闭上眼睛，阳光打在她脸上，她说真好听啊，听一首这样的歌曲比读一百本书要强。

然后男女开始接吻，开始讲要好好地否认流言蜚语要将不伦恋进行到底，男人说我爱你，女人说我也是。

虽然现在才3月但是我觉得这可能是我的年度最佳镜头。

即便这次将视角纯粹的放到了女性，这几年洪尚秀的电影真是几乎一个样子，或许他永远都在拍一出戏，但你还是不得不折服于他创作剧本的能力，以及与之适合的自我风格。

这样的导演可能拿不了熊狮叶子，但却会一直拥有固定的观众群，最后亦会在电影范畴内拥有自己的固定地位。

此外简·伯金 Jane Birkin的出现也算个小惊喜。

洪尚秀的电影有时候会给人一种错觉，看过几部之后，你感觉他讲的是一样的故事，可是，细细品味之余，那种相似却有种不同的韵味。

将洪尚秀放在主流商业电影中，你会觉得他格格不入，他带着艺术家独有的偏执和傲慢一心一意的沉浸在自己的艺术世界中，用镜头来探寻男女之间的无限可能。

有时候，一部电影就像一杯老酒，喝的时候辛辣，喝完之后，唇齿留香。

我想，洪尚秀的电影大概就是这样。

《海媛》和洪尚秀之前的电影没有太大的不同，同样的风格，同样的拍摄方式，同样的拼凑和零碎，女主角穿梭在城市街道之间，寻找爱情和归宿，彷徨的男主角在背叛和回归之间上演纠结的戏码，同学之间的饭局，热闹而心怀不安。

除了这些细节和角色的设计之外，这部电影还有一种淡淡的文学气息，整个故事就像流淌在都市之间的河流，而女主角和男主角不过是河流中的两尾鱼。

这种写实风格的电影如果依靠传统的表现方式往往会有些单调和乏味，因为都市中的故事总是差不多的，不管是爱情还是欲望。

而洪尚秀最独特的地方就在于，他抓住了每一个故事的精髓，用插叙和梦境，在没有铺陈的情况下留下一些故事推进的线索和细节，让你在观看的时候，能够紧紧的顶住他埋藏在镜头之间的那条线索。

尽管是平淡而普通的故事，但是，在洪尚秀的叙述下，你能够感觉到那种趋于真实的丰沛和趣味。

《海媛》并不是多么复杂的电影，但是，里面的很多元素和情感非常值得玩味，比如被海媛，海媛实际上是一个弃儿，被母亲放弃，被无法结婚的男友放弃。

而海媛的男友，一个已婚的中年教授，在面对这样的情感的时候，依然表现出了一贯的懦弱和自私。

如果说电影是对现实的投射，那么，《海媛》实际上是想将现实理想化的，影片中充满了很多期待，尽管结果是未知的，但是，洪尚秀依然希望这个故事可以更多些温情。

只是，现实就是现实，不管做出怎么样的努力，现实中的枷锁和道德的束缚都是不可能削减的。

当男主角在音乐的陪伴下痛哭的时候，海媛也只能将自己对爱情的希冀，寄托于渺茫而无望的无奈。

整个观影过程并不愉快，并不是因为这部电影有多么的晦涩，而是因为其中的情感太过于揪心。

洪尚秀的电影有一套自己的诗性语言，这种诗意并不是像塔可夫斯基那般潮湿和温润，也不像帕拉杰诺夫那般诡谲和梦幻。

在行云流水般的叙述中，洪尚秀给简单的男女之间的关系赋予了一种神秘的色彩，将他们笼罩在一如宿命般的格调中，从而勾勒出一部充满了寓言性质的都市爱情小品。

在洪尚秀的电影中，男性角色比女性角色更像是牺牲品，他们因为种种现实成为哀其不幸、怒其不争的形象，在现实的欲望中无力的挣扎。

而女性角色，在洪尚秀的镜头下有一种坚强之美，尽管她们选择了有悖于社会舆论的人生，但是，她们却在自如之中更显得优雅。

作为韩国著名的独立电影导演，洪尚秀的每一部电影都有一种沉静如海般的美丽，不讲究昂贵的投资，不炫技，不使用花哨的镜头，而他也始终坚持着对食色男女之间的描述。

他可以将简单的日常生活和男女之情之欲表现的敏锐而逼真，可以对琐碎的细节进行深入的捕捉，从而形成一套自己的风格和特色。

这不算是我看他的电影中比较一般的电影，故事一般，情节一般。

对于人物的描述，男主是一个没有长大成人的大叔，演绎的非常好。

女孩呢也有一点不主流，也可评价为东西方的结合体！

本身故事，我也不知道导演想讲什么，也感受不到他想叫什么。

结局也非常烂。

但是我本人是比较喜欢这类的电影。

洪湘秀的电影，我现在到40了，我才看得明白很多情节

开始很奇怪电影的名字为什么是“不是任何人女儿的惠媛”，后来有点想明白了，不知有没有遇到过那样的女孩子，遗世独立，像某种宝石一样，独自闪耀着光，可能看起柔弱内里却独立有主见，她好像不属于任何人，也不属于我们生活的这个环境，像是一个异类，在电影里遇到素媛的人往往不自觉地把她当做一个特别的人来对待。

我见过一个类似的女孩吧，当我们刚刚进入大学开始灰头土脸的军训时，她就交上了女生口中最帅的营长（大三学长），围棋下得很好，从来独来独往，有种不属于这里的安然自得，后来转专业跳出了我们院的大坑。

这样的女孩子，我也很好奇她过得是怎样的生活，她的心理，毕竟我们永远也无法成为那样的人。

见到海媛的每一个人，都夸她真漂亮。

原来洪尚秀的电影里，除了有金敏喜，还曾有过郑恩彩。

海媛和妈妈见面的餐馆是《北村方向》里的那间多情。

Jane Birkin对海媛说，你真的很像我的女儿，你的脸和眼睛。

海媛对妈妈说，妈妈，您以为在学校能学到演技吗？

从《在异国》，《任务清单》，到《不是任何人女儿的海媛》，用梦来玩结构，洪尚秀真是越做越顺手，越做越妙了。

今晚看了洪尚秀2013年的作品《不是任何人女儿的海媛》。

恶狠狠的题目，预示着电影内容的遗弃感。

单身女遇到已婚男的故事，被洪导翻过来倒过去地拍，总能拍出新意。

那么多纠葛，那么多小心思，像掰饼似的，一点点掰开，渣滓掉一地，无法收拾。

狗男女也不全是甜蜜，也会有争吵，无非是散步、喝酒、唠嗑，换个环境，就以为换了人间。

哪儿那么简单。

秘密越怕被人看到，围观群众就越明了。

对于人畜无害的小伎俩，谁会有兴趣去点破呢？

大家只关心你俩上床了没有。

在夕阳西下的山头分手，不变的只有烈风中的旗子。

长城古旧。

洪尚秀也许想到了阿布拉莫维奇那场失败的恋爱？

就算破损了，长城仍然在那儿。

它没法验证什么。

重要与否，只在于谁曾经过那里。

惠媛是谁，惠媛并不知道，其实连洪尚秀也不清楚。

　　 　　 惠媛任由一个导演摆布着，她知道没有明天，但又走不出这个导演的世界，准确的是说，走不出自己的世界，她需要一次次通过碰撞来找寻自我。

惠媛是洪尚秀不清楚的自我，拿来向观众发问，而那个导演是洪尚秀现实存在的自我，所以电影呈现的其实是洪尚秀内心阴晴两面的搏斗。

　　 　　 存在皆虚空，但万事有因果，柳暗花明处，自有一村矗。

人类的情感象是一个秘密的后花园，人们总是绕也绕不出来，但就在生临绝境时，你就会看到一扇门向你打开，或许这是物化世界给你的一条生路，或者又是一种更深梦境的延续。

洪尚秀电影里的情感游民式人物，永远会在转角处发现一段新的恋情，但那只是个转站式的，就好比人的生命，电影中说道，人每天是在不断的向死亡走去，所以最主要是要随心所以，而死亡将注定人类行为及环境的暂时性。

　　 　　 酒店，旅馆，小巷，啤酒瓶子，音乐，暖场的客气，散场的争吵，忽如其来的热吻，瞬间崩塌的爱情，等等这些零乱的词眼 同时的出现在一个导演的每一部电影中，于是乎形成了一个画面，每部电影仅仅是色彩的不同，你能对这样的导演说什么呢，你还对他要求什么，同一个主题，但每部电影都能让影痴们看的如此如醉，我只能说，此中风情心灵相通者知其大妙，而胜过人世间一切的美景。

　　 　　 很多人说，洪尚秀的电影是存在主义，那洪尚秀恶魔吗，不，其实他更象个小孩子，否则他就不会关起门来一个人做自己心中的画，惠媛以及那个不能给她承诺的导演，依旧不能摆脱内心的寂寞，这是为什么呢，感觉上是由于这个物欲横流的世界，人情冷漠，飘落无根的生活方式，但更多的其实是由于来自内心的煎熬，对于生命未知处的询问无果，这是艺术家对于灵魂的关注，而非现实社会的物化式的思索。

　　 　　 洪尚秀可以从社会格局中蹦出来，而专注于自我，当今社会没多少导演能做到，因为他们对于电影的心不诚恳。

而当我们看到洪尚秀的电影，应该祈祷庆幸，因为这是我们可遇而不可求的福分。

“所以不必保留，要随心所欲地生活。

”“不是越久就越了解。

”不论是开场电影明星妈妈，还是在图书馆和佑男童鞋倾诉内心秘密，亦或者美国教授，乃至最后惠媛和姐姐及她的情人一起爬山，都以梦的形式出现，梦是现实的实现。

在我看来，整部影片，只有惠媛和妈妈相处的时光是存在与真正的现实当中。

如果导演能在惠媛的梦境段落里用色彩之类的电影表现手法和现实加以区分的话，观众可能会更好理解。

不过话说回来了，导演没有这么做，是不是也正是导演的本意呢？

导演想要告诉我们，梦境和现实联系得那么紧密，简直是难以区分的。

亦或者说，整部电影基本上都是惠媛的梦境，叫导演如何用色彩来区分呢？

35分44秒：2012年3月21日、35分44秒：2012年3月27日、51分18秒：2012年4月3日，这是三个重要的时间点，惠媛用记日记的形式帮助我们观众区分梦境与现实。

姐姐和她的情人的关系，正反映了惠媛和教授的关系，只不过姐姐和她的情人看起来比起惠媛和教授开心的多，也让惠媛羡慕得多。

电影里类似这样的梦境与现实的对比反衬还有很多，以至于让这部电影成为了一部成功的出色的好电影。