侠路相逢

《侠路相逢》：回到那个充满爱恨情仇，英雄辈出的时代文/院影电近期上映的《侠路相逢》是一部不折不扣的警匪片，影片充满了很多内容，比如悬疑，青春，枪战，追逐，寻宝，真凶，谜团，警匪对决，恩怨等等，和同期公映的《犯罪现场》有一拼。

一个大陆警匪片，一个香港警匪片，各有亮点，而且两部都有影帝，为警匪片电影史增添一道别样的风景线。

《侠路相逢》又名《夺宝七日》，带着”宝是什么”的疑问看完本片，你会发觉本片宝是比较深层次的东西，展现电影非凡力量，让观众深思。

本片还讲了江湖恩怨，这个恩怨就是父辈们的爱恨情仇，所以本片的英文又叫《Father and Hero》，Father and Hero是形影相随，主角们伴随着黄河奔流，见证罪与罚，血和泪，英勇和荣誉，爱情和仇恨，而电影中的男女纠葛也映射出一段难忘的英雄故事。

《侠路相逢》既讲述父辈和英雄，警察和匪徒的故事，又讲述了儿女情长的故事。

影片故事背景放在了黄河晋陕峡谷，视野宽广，更能映衬出警匪有力对峙。

除了空间的扩大外 ，在时间轴上也拉近了人物的距离，通过相隔20年，更能深度体现人们之间的豪情万丈。

人生匆匆数十年，世事轮回，造物弄人，英雄往事，一波未平一波又起。

本片人物设置还是传统的警匪模式，有善必有恶，姜武的恶，邵兵的善，邪不压正。

但姜武凶神恶煞，凭借影帝魅力 ，一如既往展现挑战警方的歹徒，也是让人印象深刻。

影片通过两男一女挖掘出更多人物背后的侠义精神和情怀。

典型的铁三角关系，通过20年前的恩怨，阐述有因必有果，或许世间的相遇都是久别重逢。

侠在哪里？

路在哪里？

谁和谁相逢？

随着剧情推进，峡谷里的侠客相逢呼之欲出。

《侠路相逢》有死，有伤，有枪，有冲突，有因果，一场不经意的枪战改变了三人的命运，场面波澜壮阔，内心戏斗争激烈，演变过程残酷。

影片故事结构格局，看似空洞，实际都被两男一女演活了，以静制动，动如脱兔。

在传统警匪片加了很多个人元素。

尤其是在生死命题上，下了很多大功夫。

《侠路相逢》有武侠的灵魂。

这类电影一向都是另辟蹊径，剑走偏锋。

比如，近期上映的《攀登者》也是有着武侠意境。

武侠片和剪辑关系非常大。

所以本片在剪辑上也做足功课，剪辑凌厉，画面无缝衔接，从技术层面也能把豪情侠义表现得淋漓尽致，这也不失为电影的魔力。

《侠路相逢》通过追凶20年，一警一匪，一侠一路，让我们回到了那个充满爱恨情仇，英雄辈出的时代。

影片充满了神奇色彩，带我们走进了黄河峡谷的另一番世界，体味另一番的侠客情怀！

二十年前，黄河边，一个丧心病狂的文物盗窃走私团伙与一场对比悬殊、伤亡惨重的围剿之战拉开序幕，结果却因匪首的销声匿迹，令事件被迫沉寂。

然而，当年参与追捕唯一幸存的刑警蒋汉，虽然顶着巨大的压力，却始终未曾放弃追讨正义。

二十年之后，他又发现了不少的蛛丝马迹，团伙头目秦晋，生性狡猾，早已将自己成功洗白。

这两人相遇之时，这样一场浩浩荡荡二十年的恩怨，到最后应该用什么方式解决，这样的一个故事到结尾，该用什么方法结束呢？

《侠路相逢》这部影片用一种很能吸引观众眼球的方式提出问题，并且以悬疑为方向，叙述了一出能够渗透人心的警匪故事。

这部电影的主演是姜武和邵兵，两个堪称大银幕硬汉的男演员，虽然之前都有不少经典的角色被我们记住，但他们这一次，还是能让人眼前一亮。

总之看完此片，我感觉姜武和邵兵两个硬汉之间，是能擦出不一样的火花的。

邵兵饰演的蒋汉，二十年来背负了沉重的负担。

这便是编剧给人物设置的障碍，在给到人物限制的时候，邵兵的表演其实反而是得到发挥的。

他的演出使得这个人物有了弧线，同时也能演出了层次。

在整个故事的叙述过程中，角色经历了有人猜疑，有人指责，他还甚至要照顾同事留下来的女儿等一系列心路历程和行为，最后完成了角色塑造和性格刻画。

事实上，正是剧本上为了丰满人物设置的多条副线，使得邵兵演出了人物的细腻和层次。

反观姜武饰演的秦晋，却是不一样的感觉。

细节上，他的沙发上，一直摆放的一本《罪与罚》。

外形上，他还留着一个大胡子，形象和气质都和角色比较吻合。

姜武的表演是有另外一种张力的，也能和邵兵形成一定的对比，因为各异，所以各自出彩。

影片中另外一个角色，姚娆所饰演的薇薇也挺入戏。

除了形象上有自己特点之外，在人物的刻画上刚中带柔，也能让我过目不忘。

这个故事逻辑在推进的时候，算比较能控制节奏，步步为营，中间有一段，甚至可以说步步惊心。

我相信观众是能有期待，有渴望，又往往在峰回路转的关口，吊着观众的胃口。

从这个角度来看，本片对于电影本体语言上，具有比较明显的控制力。

能将20年的案情缓慢抖落，能让观众慢慢随着角色的处境进入事件中心，可谓本片的一大特色。

简单一点概括，节奏，事件，人物形成互相制衡又稳固牢靠的关系，并做出了有的放矢的突出与强化。

核心思想，和想表达的内容都体现在影片里。

很多时候，影片以一种“乱中取胜”的感觉在行进。

本片与其他警匪电影较不同的地方在于，导演邵亚峰比较巧妙的融进了武侠电影的道义与恩仇，以一个现代英雄梦的形式勾勒出他心目中的男人戏，主要几位人物的形象与性格的形成，用积攒了20年的情绪，在一次次碰撞中完成自我的行塑。

换句话说，其实导演是把警匪片拍成了武侠片，但又不仅仅停留在武侠的层面。

侠文化，是中国的一种很有特色文化。

影片把这种文化，这种传承嫁接到当代社会，感觉有创意的同时，也不觉生硬。

从身配长剑扬善除恶的大侠，到今天手持警枪的警察，看似身份变了，实际上本质没有变。

影片正是打通了两者的共通隧道，求同存异同的平衡了两种身份，让一切变得顺畅且有说服力。

作为一部处女作，邵亚峰导演基本能把要表达的东西讲得相对比较透彻，能将几个人物相对塑造得丰满的同时，做到故事情节丰满，也能吸引人。

与此同时，又与侠文化巧妙且得当的结合在一起讴歌，实属不易。

当姜武和邵兵这两个我们常见的大银幕硬汉，在这一个掷地有声的故事中，有了一次次铿锵有力的表演的时候，影片也具有了不同于以往传统警匪电影的某些亮点。

《侠路相逢》中的“狭”改成“侠”，导演说改名是想将警匪片拍成武侠片的感觉。

侠倒是没有多大感觉，悬疑做得很足，一直以为姜武扮演的角色是反派，而邵兵扮演的蒋汉是男一号，或者该片是双男主，因为姜武和邵兵都是演艺圈的老炮，他们完全有资格做男一号，结果错了，她才是真正的主角。

她就是在该片中的薇薇，实际身份是蒋汉的养女，现实中是个四处走穴跳舞的女孩，当然她还有一个身份是蒋汉的同事女儿，因为蒋汉和她的父亲一起参加一场与走私文物的犯罪分子激斗，薇薇的父亲不幸牺牲。

导演没有再度表明薇薇的身份，感觉她更像一个卧底。

导演用几十分钟来铺垫，目的就是钓鱼，等着大鱼出现，这条鱼就是姜武扮演的秦晋。

作为幕后大佬的秦晋非常的小心翼翼，算是影帝级别的人物，很能演。

但导演还是赋予他反派的标签，因为他的每一次出场都很拉风，身边的人看起来都不像好人。

姜武的表演还是在线，他的每一个笑都意味深长。

邵兵扮演的蒋汉其实观众也已经知道是个绝对的最佳男主角，因为他是警察，但他也有苦恼，因为江湖传言薇薇的父亲当年是被他误杀，所以他决定要彻底洗清自己。

导演太会打埋伏了，蒋汉和薇薇的关系让观众也是猜不透，不过到了最后前面所有的铺垫才释然，蒋汉一直都在照顾薇薇，给她买礼物，关心她的安慰，这不仅在于薇薇是个失去父母的孤儿，也在于蒋汉没有保护好其父亲，有所歉疚。

其实蒋汉知道薇薇父亲是怎么死的，但一张嘴能说得过那些流言蜚语吗？

该片叙事手法是正叙和倒叙的结合，角色之间的恩怨情仇完全依靠倒叙来传达信息，其实看到最后才知道，这不是警匪之战，更像是一个女孩的复仇故事。

扮演成年薇薇的演员是姚娆，没有什么资料，估计是新人，《侠路相逢》是她的代表作，颜值很高，自带一股英气，而且身材也非常的不错。

她虽然混迹夜场，但没有沾染任何的不良习性，一直以为她是个卧底，但导演并没有交代彻底，让观众一直在猜。

《侠路相逢》其实有一明一暗两条线索，明线就是走私犯罪团伙盗窃文物，暗线就是蒋汉要抓住当年打死薇薇父亲的凶手，将他绳之以法，从而洗清自己的不明冤情。

其实还有第三条线索，这条线索算是暗中之暗，那就是薇薇要为父亲报仇。

其实两条暗线可以合并成一条线索，但承载着蒋汉和薇薇不同的目的。

导演搞得这么复杂也是用心良苦，不过看完电影的观众应该明白，导演这样的处理方式比较前卫，很多地方值得商榷，打破常规叙事手法，让观众烧脑不已。

看完电影才发觉前半部为什么要交代薇薇幼时的故事，其实都是为后面铺垫，但薇薇个人的成长经历交代并不清楚，她接近秦哥，为他带货，告诉他陈三才是二十年前枪杀案的始作俑者，这其实是使用离间之计，彰显出薇薇不是一个简单的女孩。

她身上有着与众不同的气质，虽然颜值吸睛，但行为很自律，显得一身正气，她就像很多隐藏于世的女侠。

说到底邵兵和姜武俩老炮居然是两大配角，薇薇才是真正的女主角，影片通过很多细节，让薇薇知道父亲真正的死因，从而树立蒋汉高大的形象，当然秦哥也罪有应得。

人们惯常觉得，江湖和侠义是古代的、虚构的、成人的童话。

其实有人的地方就有江湖，有江湖的地方便有侠义，《侠路相逢》讲的就是这样一个故事，现实中的英雄，身边的侠客。

由邵兵饰演的警察蒋汉在20年前的一次出警中，与盗卖文物的犯罪团伙进行了一场火拼，自己侥幸生还。

20年后，一个轮回，正反角色再次相遇，但这一次多了一个人，当年烈士的女儿薇薇。

虽然是一部警匪片，却以很多富有诗意的场景营造出浓厚的意境。

刀砍斧剁的石壁，浊不见底的黄河，随风飘荡的芦苇，云遮雾绕的枪战；不仅在讲案情，还在讲命运的无常、现实的残酷、忠诚与背叛；这也是典型的东方手法。

将一部影片融入武侠精神似乎并不难，难的是既能做到武侠风格的写意，又能做到现实层面的真实。

可以说影片是用写意的手法讲了一个真实到残酷的故事。

全片的画面与镜头，表面看起来粗粝，细看却非常讲究，角度、景别、运动、剪辑、表演都很到位。

如果说影片的写意风格“很古龙”的话，那它的故事就“很金庸”了。

矛盾外显，脉络清晰，侠客是从平凡人物中走来……更有趣的是，其故事情节及三个主角的关系与《神雕侠侣》很相似：杨过（薇薇）起初视郭靖（邵兵）如生父，但后来在庙内听闻江湖传言，得知杀父之仇，引发重大转折，甚至一度想杀掉郭靖；欧阳锋（姜武）与杨过关系密切，恩怨两分，还是父亲杨康的友人。

蒋汉这个角色其实与乔峰也有很多相似处，虽然内心无限委屈，但外表却静水流深、如黄河般平静，他活着只有两个目标：一是将20年前逃走的凶手绳之于法，二是照顾好因自己而牺牲的战友遗属。

（有没有觉得这位遗属薇薇有些像乔峰失去阿朱后要照顾的阿紫？

嗯，确实很金庸）蒋汉心心念要绳之于法的人是姜武饰演的秦晋。

秦为陕西、晋为山西，正是故事发生的地方，晋陕大峡谷，导演真的是有心了。

姜武演得也好，多数情况下，他都是一种复杂的表情，眼神中有很多东西，说不清，但很有意味，也充满神秘感。

在姜武身上，导演还加入了一个重要元素，那就是老陀的名作《罪与罚》（有趣的是，姜武的胡子造型也与老陀颇多相似）。

这部小说的首次出现，是姜武向好奇的薇薇介绍这本书。

姜武竟然是“一个喜欢犯罪小说的犯罪者”，这是个很有趣的设计。

也能让人想到，影片是将姜武比作了书中的主人公、有极端性格的杀人犯，姜武对小说中的这个人物深为同情。

不过，文艺范的、文艺标签的犯罪者是一个常用技巧，在不少影片中出现过（例如《这个杀手不太冷》里听着莫扎特杀人的警察）。

多数观众都以为，影片这么用一下也就过去了。

但出人意料的是，随后不久就再次出现了，并且通过薇薇车内广播节目的画外音，详细交待出小说男女主人公爱情关系的结局，镜头中是无限寥阔的天地山河。

到此，显然已经不是 “姜武看犯罪小说”这样标签化的层次，也不由得让人猜想，小说结局或许已暗示出姜武最终的命运。

而到影片结尾，面对枪口下姜武的笑脸，薇薇的满腔悲愤化成两声空枪，响彻河谷。

一直强大而神秘的姜武，露出了全片第一个也是唯一一个失败者的神情，劫后余生，不解，诧异，茫然无措。

正呼应了《罪与罚》的结局，一次饱含痛苦的宽恕。

然而，镜头并没有结束。

胜利的薇薇，默默伫立着，面对苍茫的河谷，萧瑟的芦苇在风中摇曳，忽然升起如泣如诉的音乐，低沉忧伤。

这一刻空旷的画面，是留给薇薇父亲的。

她是在告慰父亲的在天之灵？

她是在代替父亲向大地忏悔？

……

直到此处，《罪与罚》的结局，小说的力度与妙处才充分释放出来。

河谷中似乎再次响起深情而伤感的女声广播：“……索尼娅极度痛苦，却并没有疏远他，而是让他去自首……，他应当跪下，他的罪恶亵渎了这片土地……；索尼娅默默收拾行装，陪他一同启程，在西伯利亚的服刑生活中，两人的感情幸福而美好……”纵观全片，《罪与罚》不仅没有作为一个标签或噱头而影响全片气脉，反到是为故事加了分，用一个西方的经典故事凸显出“父亲与英雄”这一普世性的主题，使这个关于人性与命运的、闪耀侠义精神光芒的黄河故事获得了更为广阔的空间。

文/桃妖不是妖总有一些不为人知的往事，被尘封于岁月长河里。

渐渐的，那些被时光掩埋的故事，都成了扑朔迷离的传言。

或许，它们就这样一直游荡着；亦或许，真相会在有心人的追逐下慢慢揭开，被震惊、被刺痛、被原谅、被释怀……就像《侠路相逢》中邵兵饰演的老警察，真相于他，只是泯然一笑：“过去的就让它过去吧，我们能做的就是向前看。

”影片《侠路相逢》由邵亚峰编剧执导，姜武、邵兵双男主设定，搭档青春靓丽的荧幕小花姚娆，揭开了一段尘封20年的恩怨情仇。

一个是深藏不露的大盗，一个是忍辱负重的警察，命运的轮回将他们打散，又在20年后重新带入“石峁古玉”的漩涡之中……是非恩怨，生死兄弟，真相或许会迟到，但它永远不会缺席。

看过这部电影，粗粝的镜头语言下，带着先锋实验气质。

同样是警匪题材的影片，香港的警匪片有它独特的情怀和商业模式，而根植于中原文明的《侠路相逢》则把武侠的拍摄技法融入其中，姜武饰演的秦晋一出场，便戴着神秘的面纱，言谈举止高深莫测，从他的身上散发出迷人的魅力，把观影的人，带入迷局之中，忠奸莫辨。

而邵兵饰演的警察蒋队（真名蒋汉，警队里的老警察，薇薇口中的蒋叔），带着中年人的没落眼神，淹没在平凡的生活里。

当年小村落里的枪击案，两个兄弟成为烈士，只有他留下令人非议的把柄。

若不是石峁古玉重现天日，或许，他还将继续游荡在迷惑、痛苦和自责中。

只是，这种内心的折磨，被邵兵很好的隐藏在日常情绪之中，带着寂寞侠客的彷徨与失落。

这部电影，没有现代警匪片光鲜的都市霓虹，但它却如一匹北方的孤狼，萧瑟、辽远，映衬着人心的变故。

叙事风格上，多条线索彼此交织，跳跃的镜头语言，从日常生活中缓慢切入，勾勒出大致的轮廓，也埋下许多伏笔。

漂亮的荧幕小花姚娆，饰演警察烈士“牛犊子”的女儿薇薇。

她一出现，便是酒吧里妖娆的舞者，带着初入江湖的侠义之气，清丽、迷人，却有着不容侵犯的刚烈。

这个年轻的女子，就如同苍凉大漠里的一抹绯红，让那些多线条的线索彼此交汇……越到后面，有关真相的线索就愈加清晰。

影片开头点滴的铺陈，都成为后半段精彩的呼应，剧情反转再反转，节奏越来越快，亲手揭开真相的薇薇，也终于在最后一刻，与蒋汉联手。

从滔滔的黄河水岸到芦草荡漾的郊野，紧要关头薇薇冷静又机智，那声隐没在草丛里的枪声，终于将当年的恩怨了结！

失窃的石峁古玉和当年的牺牲的警察兄弟，那些纠缠在内心里的结，就此风轻云淡，海阔天开了。

《侠路相逢》，这部影片以武侠技法重构跌宕起伏的警匪缉捕之路。

沿着黄河奔驰一万公里取景拍摄，真实的晋陕大峡谷，孕育出独具地域文化特色的粗犷气质和文化底蕴。

剧情在不断的反转之中，考验着人性多变与贪婪，人、景和故事，都颇具新鲜的视觉冲击。

10月的电影院，于我而言，《侠路相逢》真是个意外的惊喜。

中国成语有“狭路相逢”四个字，意思是说两个势均力敌的人躲不开偏偏非要在一条路上撞见，不开打都不成。

而电影《侠路相逢》虽然和这个成语同音却因为改了一个“狭”字变成了“侠客”的“侠”，让这个片子从片名就有意思了起来。

中国人还讲究侠文化，讲究侠客，大侠，侠之大者，这些好词儿全部用来形容那种在江湖上漂泊，重情重义，有里有面儿，替天行道，维护正义的人。

但到了现在，侠文化没落，武侠片也没落了，在现在的社会找到侠太难了。

可正因为此，在中国偏远的西部地区，人烟稀少，更有江湖漂泊感，更有浪迹天涯感，更天大地大，更可以做一些都市里做不到的冒险事，所以，侠这个字，用在这样一部写西部警匪题材的电影里就特别合适。

《侠路相逢》讲述的就是一个特别江湖气的故事。

二十年前的一次侦查宝玉的案件，三个警察牺牲了两个，就活下来一个就是邵兵饰演的蒋汉。

案情扑朔迷离，结果匪夷所思，也难怪蒋汉在此之后二十年背负了沉重的负担。

有人猜疑，有人指责，他还要照顾同事留下来的女儿。

可偏偏，那个女儿长大成了江湖又一奇女子。

深陷欢场不能自拔，还被另一位蒋汉的对手，也是另一位“侠”秦晋出手大方，为博红颜。

这样的剧情一看就是双男主，大场面，正邪不两立。

实际上呢？

邵兵和姜武这两位老戏骨还真能气场吓人，震住场面。

蒋汉这个人物在我看来属于我国传统文化中比较正面的，代表人物的侠。

他隐忍，英俊，背负使命，藏着惊天秘密，对坏人凶狠，对女人柔情。

他和同事女儿之间的爱恨情仇让英雄多了一点柔情。

而姜武饰演的那个秦晋，大气，霸气，亦正亦邪。

没人说侠客必须要贴标签做好人。

他爱读陀思妥耶夫斯基的书，爱看《罪与罚》，还会给人讲坏人内心的痛苦，这些都让他这个侠客有了一点儿神秘。

绝对好的侠如展昭，一脸正义，就是本片的蒋汉，大家喜欢。

但不绝对好的侠客如白玉堂，就是本片姜武的亦正亦邪，也让观众喜欢。

看到有人说他伪善，我不这么看。

你没有经过他的人生怎么知道他的格局？

所以他的处事态度怎么能被你评判？

我很喜欢有人说，本片是用古龙的方式讲述了一个金庸的故事。

因为本片也确实是在风格化上值得浓墨重彩说一说。

作为西部片，我们过去看过《双旗镇刀客》《无人区》等等，我还看过一个《押解的故事》，演的非常好。

西部的故事多，给人感觉特别适合拍电影，它的黄色，大颗粒，宽广豪迈。

本片就在这方面做足了功夫。

从摄影上来看，黄河水，西部地区的特殊风貌，一种惆怅和荒凉感油然而生。

在加上利索的剪辑和富有戏剧性和刺激性的剧情，如二十年前的枪战一场，女主在夜总会艳丽出场，还有姜武的每次出场等等，都让这部片子有一种浓烈的不含蓄的风格。

剪辑明快，最后的枪战部分尤其出彩。

能看出导演在做本片时候有太多东西要讲述，选择的影片风格也是在近年来的国产片中不多见的。

据说，每个男人都有一个英雄梦。

邵亚峰导演将自己的英雄侠客梦通过《侠路相逢》这部电影很好的诠释了出来。

古人今梦，古调新唱，再加上黄河地区的特殊风貌和自然风光，让人在观赏影片的时候自然就带入了江湖。

想起曾经有个广播节目片头就在说：江湖？

什么是江湖？

有人的地方就有江湖。

放在本片来说，江湖？

什么是真正的江湖？

有警匪的地方就有真的江湖。

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1968年出生的邵兵，当年拍姜文的《让子弹飞》的时候刚四十出头儿，那一身腱子肉，算得上是整部电影里身材最好的一位。

如今十年过去了，在警匪故事片《侠路相逢》里，我再一次看到邵兵……真没想到他的身材和拍片的劲头，依然够威够力。

不同的是，邵兵此番面对的不是姜文，而是姜武！

姜武与邵兵在《侠路相逢》里上演了一出“双雄争霸”的好戏，特别是在黄河晋陕峡谷的宏阔、壮丽的背景之下，这场“对手戏”更显得“侠气十足”。

《侠路相逢》的故事，除了结局不好猜之外，过程一点儿都不复杂。

邵兵饰演的是追捕罪犯的刑警，姜武则诠释了一个阴险狡猾的文物大盗。

20年前，因为价值连城的石峁古城玉器，警察与大盗进行了一场近乎残忍的战斗……20年后，姜武再次因“惊世文物”现身；20年里，邵兵从未间断寻找那个狡猾的大盗。

说白了，这是一场60后的斗智斗勇，也是一次60后的演技比拼。

邵兵与姜武的敬业与高超演技确实是《侠路相逢》的一大亮点。

前文我提到邵兵在《让子弹飞》里“出尽风头”，其实在《侠路相逢》里，邵兵比上一次还拼！

作为一部警匪故事片，《侠路相逢》有很多惊险刺激，甚至是危险的场景画面，而邵兵都是亲自上阵，从不用替身。

比如自驾特警车做出各种专业“动作”，还有自驾船只，以及被女主角狠狠地打那一巴掌……很难想象51岁的邵兵还是那么拼，那么认真。

邵兵呈现了拼命三郎的精神，姜武则用功力十足的内心戏向观众传递出了一个“阴险文物大盗”该有的样子。

不得不说，此番饰演反派的姜武，演技超级在线，在急寻杀父凶手的女主角面前，他是一个体贴温暖的大叔；在面对追凶者邵兵时，他又化身为原本狡猾凶残的模样，可谓是非常难缠、不易一刀封喉的狠角色。

正是因为有了邵兵与姜武这够级别的表演和张力十足的对手戏，《侠路相逢》成了一部让人很快入戏，全程几乎无尿点的可看之作。

此外，在这部很本色的中国式警匪故事片中，导演恰到好处地融入了大量中国本土文化元素，大气的镜头里既展现了黄河晋陕峡谷善恶对决的豪迈场面，更把完全区别于好莱坞式无敌英雄的“侠之大者”的东方概念诠释了出来，这对于中国式警匪故事片而言，无疑是一次走心、有创意的尝试。

特别值得一提的是影片在黄河晋陕峡谷里的追逐枪战戏份，非常之燃。

不仅是警匪双方激战燃，大气磅礴的晋陕峡谷作为“主战场”更加燃……据悉，为了呈现出“最好看的黄河镜头”，剧组在黄河边奔驰了一万公里，全程几乎都是山间公路，到处是隧道、弯道、陡峭的护坡，为的就是给观众一个震撼的场景。

这样的电影，算是有诚意了。

国产警匪片《侠路相逢》看得人好紧张，影片开场就是两声清脆的枪响，一下子就把观众带入了凝重的氛围，然后就是一桩20年的警匪对峙的古董大案，两位警察牺牲，当时仅仅幸存了一名警察蒋汉（邵兵饰），古董贩子跑掉了，战友牺牲了，蒋汉为此遭受质疑20年，他隐忍20年，就是为了找到真凶，破了这桩悬案。

或许，他本人也没想到要寻找和等待这么多年，20年，即使是弹指一挥间，但是对于一个人来说，真的太久了。

《侠路相逢》的故事发生在山西和陕西交界的晋陕大峡谷，黄河在这里奔流东去，雄伟的大峡谷是自然界鬼斧神工之作。

晋陕大峡谷之中还发掘出了石峁遗址，这里有中国夏朝的文物，每件文物都是国宝。

影片选择在晋陕大峡谷拍摄，绚丽的自然风景自然要尽收镜头之中。

自从《黄河绝恋》之后，已经有许多年没有在大银幕上看过这样壮丽的黄河风格了。

峡谷的伟岸、黄河的怒吼，在这部《侠路相逢》中都得到尽情的展现。

据悉，为了拍好美景，剧组走遍了2000里的晋陕大峡谷，观众在大银幕上看到了美丽景色，可以说是从纷繁的素材中万里挑一得来的，非常不易。

在雄壮的自然风景和深厚的历史背景中，《侠路相逢》这部警匪电影被赋予了历史文化的积淀，这也是中国文化的特点，外国即使有很好的自然风光，也很难有国家能够展现上千年来延续的历史文明，中国电影显然具有这样得天独厚的条件。

影片的背景具有深厚的历史文化，视角是非常现代的，警匪的角逐延续20年，古董贩子们倒卖文物，因为价值连城，他们铤而走险，最终犯下大罪。

但是这帮古董贩子跑了，留下身受重伤的警察蒋汉，这20年过去了，真凶一直在逃，这桩悬案成为全片的核心。

影片设定了很强大的正邪对峙，蒋汉与大反派秦晋（姜武饰）正邪势不两立，但犯罪分子是极度狡猾的，否则也不会让蒋汉20年都无法抓住真凶。

但狐狸狡猾，猎人更为坚忍，20年抓不到，就一直抓，不能让这件大案悬而未决。

片中邵兵的正气和姜武的邪气是极为精彩的对决表演，姜武那种低调且危险的人物塑造令人叹服，邵兵那种一身正气又沉着老练的表演让人信服，这就是实力派的表现。

影片最后的决战拍摄得非常有力，20年的悬案终于真相大白，紧张感也烘托到了一个高点。

在这里，导演用很巧妙的方式进行一个收尾，是非常精彩的设定。

也难怪影片海报上的宣传语是“故事很金庸，手法很古龙”，看这部影片，的确有一种在阅读武侠小说的快感，影片片名《侠路相逢》也是恰如其分。

崔汀/文

文/满囤儿娱乐圈总有一些事情特别谜，而且经常的这个解开那个又来。

因此，类似“娱乐圈四大未解之谜”这样的话题从来都是网友最为热衷滴。

不过作为电影伪专家，囤儿想聊点儿“谜”就不能走八卦路线了，而要在电影领域里寻觅一番。

这不，最近还真被囤儿找到一个能够称之为2019年年度之谜的东西。

那就是一部名叫《侠路相逢》的影片。

为什么很谜呢？

原来该片的主演之一姜武，竟然凭借本片既拿了一个最佳男主，又拿了一个最佳男配。

你说谜不谜？

姜武拿的这两个奖，分别是第6届新西兰亚太电影节最佳男演员奖，和第14届中美电影节金天使奖年度最佳男配角奖。

我们姑且不讨论这两个奖是个什么分量，只说同一个角色在不同电影节里既拿男主奖又拿男配奖这么一个现象，肯定是世所罕见啦。

于是，就像美食主播都得挑战印度汤圆一样，囤儿自觉有责任帮影迷到《侠路相逢》中去一探究竟，找出这年度之谜的蹊跷所在。

电影开始后囤儿立刻就有了那么点儿预感。

因为姜武在片中所饰演的角色叫秦哥，登场的姿态是一位貌似从事不法生意的大老板。

结合《侠路相逢》警匪片的类型定位，我们很自然地会将这位秦哥预判为终极大反派。

说到这里，估计很多朋友会和囤儿不约而同地想到一个经典的反派角色——《老无所依》中贾维尔·巴登饰演的寡言杀手Anton Chigurh。

当年就这个角色应该报名奥斯卡男主提名还是男配提名，连美国电影学术圈都没吵出个令所有人都信服的结果。

如果姜武的秦哥具备Chigurh的特质，那他在男主和男配间的难以界定，也就情有可原了。

首先从正邪关系上来看，秦哥的反派身份很自然地让大多数人把他认定为配角。

可是这个片子有趣的是正的那一方并没有提供与其对等的角色。

在追查秦哥罪行的过程中，戏份最多的其实有两个人，分别是邵兵扮演的警察蒋汉，和新人演员姚娆饰演的美少女薇薇。

蒋汉缉凶职责所在，薇薇则是因为其警察父亲的死与20年前的案子有关。

秦哥所展现出的势力，很难让人不怀疑他与20年前的案子有关。

其次，当我们把影片的情节和镜头细分后发现，秦哥的镜头数虽然不是最多，但有太多镜头传递的信息与他有关。

也就是说，他作为一个幕后的操盘老板，直接或间接地参与了《侠路相逢》90%的情节。

蒋汉也好，薇薇也好，都是在秦哥的迷宫中左突右冲的小白鼠。

秦哥才是故事的第一推动力。

而这一点，和Chigurh是极为相似的。

因此说，如果我们仅从正邪关系来分主角和配角的话，那秦哥的确应该算配角；但如果我们从故事推动的角度来分主角和配角的话，那秦哥完全可以算作主角。

于是，当姜武用精湛的演技把这样一个角色演得气场足够炸裂时，他无论是拿最佳男配还是拿最佳男主，都是实至名归哒。