突如其来的假期

试管婴儿（疑似），独自被母亲抚养长大，却突然在30岁要面对母亲突发心梗离世，感情受挫、工作不顺等等人生考验也接踵而至……明明是个极其负能量的开局设定，但阚清子饰演的插画师榴莲面对这突如其来的变故，却没有被生活压垮抑或磨平棱角，与应激反应一同而来的还有她飒爽果决且做自己的回应姿态，在“内卷”时代显得特立独行。

连看四集，想用“爽”字来概括这出新剧。

这是一出节奏明快的轻喜剧，不同于常规都市爱情/生活剧，情景、画面以及演绎形式都颇具实验性色彩，立意深刻但风格新颖。

约莫三十分钟一集，每集开场都会有一段有趣的“脑内小剧场”，四两拨千斤的方式来探讨一些原本凝重的社会话题。

比如女性对待婚姻的态度，比如工作中的鲶鱼效应，比如孤独是不是生活的敌人……聚焦于都市年轻人的生活状态，观点清晰却不强灌鸡汤，金句频出，以幽默而戏剧性的方式调侃生活之余，告慰大家要反卷做自己。

一看出品方，原来是万年影业推出的新剧。

曾经打造过《无证之罪》《隐秘的角落》等多款口碑爆剧的万年影业，这一次把目光聚焦于都市新女性，且不按牌理出牌地走了“轻喜剧”路线，无怪风格如此别具一格。

再说说主演，榴莲（阚清子饰）的飒爽幽默，刘闵之（倪虹洁饰）的独立果敢，林小姐（竟然是傅首尔！

）的潇洒通透，几位女性都演绎出了眼前一亮的姿态，不被传统世俗观念束缚。

谦卑忍让？

不存在的。

做自己才是正道！

谁说内卷时代就必须成为别人期待的卷成肠粉的自己呢？

正如海报里说的，“其实你怎样都可以！

”

你的生活，需要一条鲶鱼吗？

这是第二集的小主题，也恰好是我最近反复思考的问题。

这一集开场的榴莲脑内小剧场里，榴莲躺在满是泡泡的浴缸里放声高歌“她和她的姐妹啊，梦想啊，自由啊，不可爱吗”前男友宁远突然拿着她最害怕的鲶鱼扔进了浴缸里，并和她探讨鲶鱼效应——渔民为了让海里捕捞的沙丁鱼更有生命力，会放一条鲶鱼进去刺激它们。

榴莲不屑一顾，“你喜欢这种低级的企业管理手段？

”宁远说，“我只是想让你学会与鲶鱼相处。

”

而在随后展开的剧情里，鲶鱼无处不在，贯穿于榴莲的工作与生活。

鲶鱼是苛刻的上司，因榴莲连续3天无故旷工也不予联系，直接下封杀令意图将榴莲辞退；鲶鱼是拼杀的同事，明明刚怀孕，却宁愿选择隐瞒也要往上爬顶替榴莲的岗位；鲶鱼是榴莲的母亲，在榴莲懒散的生活日常里不断提醒她自律；鲶鱼也是榴莲自己，让有着讨好型人格的租客山竹逐渐学会聆听自己的需求，寻找自我，而非卑微地把主动权都让给别人。

对都市上班族而言，“躺平”是心底最大的呐喊与渴望，偏偏事与愿违，鲶鱼无处不在。

每天只增不减的工作任务，没有最晚只有更晚的下班时间，上司对自己越发苛刻与高门槛的要求，还有同事间潜藏的竞争……真的很累，却很少有人敢毅然“反卷”，向焦虑喊停。

谁敢轻易停下追赶的脚步呢？

身边不乏高能力的同事，逻辑清晰，处事灵活敏锐，待人圆滑，偏偏还工作待机时间很长，深夜才是工作主战场。

若你不巧起跑线比其他人落后，又希望证明自己的能力，自然想要奋起直追，难免主动与被动地加入“内卷大军”。

明明心里知道这是一场长跑，需要日积月累，无法长期处在200%超负荷工作的状态；明明心里就住着一个无时无刻想躺平想放松想自由的灵魂，却又不甘落于人后，结局自然是变成了一条扑腾的沙丁鱼。

而反观榴莲在剧里的表现，面对上司辞退的威胁，她淡然处之，直接提出休假一个月的要求，把主动权掌握在了自己手里。

租客山竹被人爽约，邀请榴莲陪她一起看现代舞剧。

本该作为观众的榴莲却不自觉地步入了舞池，与舞者即兴起舞。

她展开双手，拉扯，拥抱，旋转，奔跑，高喊着黑塞《悉达多》里关于生命、自我与世界的经典语句——“世界并非是不完美的，或是正处在一条缓慢通向完美的路上；不，它在每一个瞬间都是完美的，一切罪恶本身就已经蕴含着宽恕，所有的小孩本身已经蕴含着老人，所有婴儿都蕴含着死亡，所有濒死者都蕴含着永恒的生命……”

这是剧集里我印象最深的一个片段。

热爱世界，热爱自己，本该是我们最深沉的情感，而如今，我们却累得不曾有时间空下来观察这世界的美，也不曾有时间停下来思考自己到底是谁，到底想要什么。

忙碌，焦虑，迷失，是我们这代人最常有的情绪与困惑。

学会与鲶鱼相处，学会放下心中的不甘与恐惧，由自己来把握生活的节奏。

如片头曲里的台词唱到：我就想在地上躺着 就足够一切由我忠于自我

「 该结婚就结婚，该单身就去单身，反正最后都是会后悔的。

」傅首尔饰演的林小姐在一个老年人聚集的课堂上，遇上了为了解自己母亲而误入其间的榴莲，两个“捣乱分子”被赶了出来。

在酒吧里，萍水相逢的两人展开了一场情感话题的交流，此时，林小姐甩出了萧伯纳的这句金句，似乎为这部不走寻常路的电视剧奠定了基调——我们不想被定义！

先让我们回到电视剧的开头，30岁的榴莲，母亲意外离世，大学最好的同学形同陌路，曾经的男友也分道扬镳。

这么惨的女主，按照惯常的套路，总是要遇到一个救赎者，然后充满戏剧冲突，最终滑向俗套的爱情故事，不过，值得庆幸的是这些都没有发生。

一部充满先锋性的电视剧，首先预设了一个不按常理出牌的女主角。

面对重要的亲人——母亲的离世，没有悲伤与眼泪，打破对待亲情的常规印象，是第一层不能被定义的情感表达。

抱着母亲骨灰盒的榴莲，先去“骚扰”了前男友，然后又“打扰”到了大学时最好朋友的婚礼，看似有点“疯癫”的背后，是情感宣泄的另一种方式。

之所以会成为这样的榴莲，离不开成长的经历，在现实与回忆的交织中，电视剧重塑了同样不能被定义的母女关系。

一对从外形到相处方式都打破常规的母女，引领我们思考一个常常被忽略的问题，母亲身份与女孩身份的悖论，成为一个母亲是否意味着就不能再拥有女孩一样的心性？

就像榴莲的母亲刘闵之，在榴莲的视角里，始终无法和解的是出身的问题；可是从刘闵之的角度，她是成为榴莲母亲的自己。

不像别人一样拥有正常的家庭，被告知是试管婴儿的榴莲，30岁的时候，依然忠于自我，她可以允许自己的没有长大，却对不走寻常路的母亲产生质疑，直到意外的发生，她才慢慢正视那个不能被定义的母亲。

不能被定义的刘闵之，选择了不需要爱情的亲情。

当我们把时光的齿轮往回拨30年，谁又能不感慨在循规蹈矩的年代里的特立独行呢？

正是因为刘闵之的与众不同，才教育出了同样与众不同的榴莲。

与众不同其实是放在一个墨守成规语境之下的，现在也依然有许多人还在经历着老生常谈的“在什么样的年龄就该做什么样的事”“女人不生孩子就是不完整的”轰炸，并且深以为然，继续完成着也许不幸福，但是应该的轮回之路。

可是，随着时代的开放和视野的开阔，当我们再次把镜头拉回到当下，是否能够更加理解这个有些跳脱和疯癫的榴莲呢？

实际上，在城市的角落里，已经有了越来越多的“榴莲”，可能，在性格脾气上，并不是那么与榴莲趋同，但是都开始了自我意识的释放，就像剧中与“榴莲”处在不同年龄阶段的林小姐，她不排斥爱情，但是也不焦虑大龄之下的单身，是一种更为通透与开放的状态，也是对不被定义人生的最佳诠释。

或许，这部电视剧最为先锋的地方就是尝试用更加多元的方式去探讨这个世代下，女性在自我与情感之间的博弈。

这种多元性首先体现在人物上，像上面提到的三位女性，榴莲、刘闵之和林小姐，都有着不能被定义的一面，同时，剧里也保留了大众更为熟悉的形象，比如后来租住了榴莲房子的山竹，更加迎合世俗的期望，早早的结了婚，性格比较软弱。

这样两类人物的碰撞，或许能够更加激发大众对女性自我意识觉醒的思考。

片头小剧场另一方面，多元性还体现在剧集的制作上，摒弃了国产都市剧惯有的风格，不只借鉴欧美剧的节奏，在服化道上也非常让人惊喜，说实话，开篇的时候我都没能一下认出阚清子，这部剧给到的造型对人物真是起到了非常大的加持作用。

另外，每集的开头还融合了女主脑内小剧场，把一些争议性的话题用戏谑的方式传达出来，也是一种特别的尝试。

其实，多元化也好，不可定义也罢，都是这部剧针对当下时代的一种尝试，有点打破国产剧固有模式的意思，虽然尚有稚嫩的地方，但是还是有新意的地方，特别是对女性自我意识的探讨真的是非常地真切和真诚了。

慎独。

榴莲是我这些国产剧里最喜欢的女主了，关于被很多人吐槽的和前男友的感情线，其实我觉得人在生活中或多或少都会这样吧，在原地走不出去，他就是舒适区。

但是走出去就是一片新的天地。

山竹身上我看见了自己，讨好型人格。

一开始她的所作所为我认为是我会去做的，我有点点小小的卑怯，感觉被念了身份证号。

直到后来她在用自己的方式反抗，迈出。

我也觉得，那也是我自己。

就像是现在的我，一点点朝着榴莲靠近！

山竹捡起自己的人生，不在被婚姻束缚。

榴莲接受母亲死亡父亲抛弃还有前男友不爱自己的事实。

都在成长。

这部剧没有男主，也正是因为没有男主，所有的事女主都是随着自己的心力去做，觉得又荒诞又真实。

为什么一定要结婚，为什么一定要有家庭。

在做一个妻子，女儿，母亲的时候，其实最重要的是做自己。

即使很难，但至少一定要做到最好的地方。

或许有疑虑，徘徊，颓废。

但是一定要去成长。

真的超级好看！

无论是运镜还是服装乃至演技和逻辑都很好算是第一个把生与死、女权、单身主义、夫妻冷静期、卫生巾、试管婴儿、新型家庭教育、共同作品的版权所属等放在明面上讲的国产电视剧没有观众看不下去的逻辑漏洞也没有优柔寡断原谅三观天差地别的老友没有假大空的情绪高潮也没有不明所以的嘟嘴瞪眼没有前任见面的烂大街套路更没有国产剧常见的忽略观众智商的资本家行为台词里有提到黑塞所著的《悉达多》加缪的《局外人》以及一些别的小说或是诗歌文化底蕴很好并且因为是哔哩哔哩独播，所以脑残粉弹幕基本没有，弹幕科普和评论区观后感都很有新意剧的色调和每个角色的穿搭都超好看！

榴莲每次换服装我都截图打算借鉴颜色哈哈哈哈哈反正就爆炸好看啦！！！！！

倪虹洁实在是太美！！！！！！！

阚清子和刘美含同框太养眼哈哈哈哈哈榴莲辣妹VS山竹软妹

真的超喜欢这段

对啊…什么都要等等等

女权yyds

就是说的很对

我决定反抗，不忍受他们了

傅妈♡大家都困扰，就不困扰了

这是抽象画！

好的妈妈！

就很美

中国的电视剧大多喜欢喜闻乐见的喜剧结局。

但是人生真的都是这样吗？

每个人的愿望都会如愿以偿吗？

每个单身狗是真的都能找到心中的另一半吗？

每个人的理想是否也都能如愿以偿？

每个人的人生哪怕历经艰辛，最后是都会柳暗花明吗？

也许有人说，就是要从这些影视剧找些美好以慰藉自己。

但好的影视剧不是让我们做着白日梦，而是比现实还现实，以让我们认清现实。

《突如其来的假期》以一种戏谑的方式告诉人们一个接着一个悲伤的故事。

有人会认为这种方式很不切实际，但也有人说，那些你不懂的操作是荒诞，是冷幽默。

榴莲经常去找前男友帮助，甚至突然在被另一个男生亲过之后冲向前男友的家强吻他，也会突然冲进舞台带领表演者顺从自己的表演，会为了帮助租客山竹伪装自己是董事长扇领导的耳光，也会假装自己怀孕骗得领导给她放长假等。

肆意妄为的行为塑造出榴莲的自由任性，这样的女生难道不该一帆风顺如曲筱潇那样吗？

但是，她的故事并不自由。

她单亲家庭成长，妈妈一直告诉她，她是个“试管婴儿”。

30岁了，妈妈突然心肌梗塞离开人世。

抱着骨灰盒的她也并没有多得到上帝的垂爱，仍然被拥挤的人群挤出公交车外；有绘画天分的她守着理想不愿向资本主义投降，而做法相反的朋友却已飞黄腾达，自己却在小公司里唯命是从；无法理解婚姻的目的，拒绝了相爱8年的男友求婚，但一直认为男友还是深爱自己，可他又在半年内与另一个女孩结婚；最后自己的租客，以为会是一路相伴的好友，可最终也朝着自己的理想离开了她；以为妈妈隐瞒的爸爸很想念自己而责备妈妈，但其实这个爸爸在最初根本就想打掉她；也许爸爸是个富翁，但在确认下只是个不负责的人；被人夸赞有艺术天分，可走投无路时也只能以50元的价格卖出一份份作品；最终的榴莲仍然坚硬，也仍然孤独。

人生是很无奈的，我们总是劝说自己一切都会好的，就像我曾经一直想着只要买彩票就会中，一切都会如愿以偿。

但其实都是自我安慰罢了。

人生就是你不断地鼓励自己前行，而社会总是再给你一记毒打，而你又不断鼓励的螺旋式路途。

最终你的未来也许就是碌碌无为，一事无成。

最终年过半百也是一人孤独生活。

可是，当这些很丧的预知真的如我所说到来时，我们无能为力，可身体在无声地说着“还要活着”。

所以lady tough不是她的性格有多坚强，而是认清现实，但还要活着。

是一种知道现实就是如此的认命。

也许时不时会有些怨天尤人，可第二天还是继续赶着报表、赶着上班打卡。

毕竟人要活着。

所以这个时候，我特别喜欢那些不去多思考人生、多思考自己的“机器人”。

人生哪需要哲学，哲学家只会让自己头痛。

就像尼采，最终抱着被虐待的马，疯了。

也正如豆瓣高评成年人的世界就是这样，哪来那么多歇斯底里，一切都在平静中发生然后过去。

但最终，我仍然希望每个人都是在认清现实之后相信自己。

给生活最低的预期，去获得超乎所望的人生回报。

或者，不去期待，敢于正视淋漓的生活并认真生活～ps:很多人认为与《伦敦生活》很像，甚至不如后者，但看过之后你会觉得这部更符合中国口味。

说真的，不愧是蛆站出品，类似北辙南辕，看似关注女性其实充满男凝，蹭大女主剧流量。

如果你看完一部剧，回想觉得里面的男性角色每一个都有独特人格，非常鲜活很可爱，里面的女性角色却要么没主见小可怜要么女强人却无恶不作欺软怕硬，对于女主角你只觉得她有个性，有点疯，情绪化，一直在找人谈恋爱，穿搭妆容真好看，那么恭喜你又踩到一颗雷。

你以为他要讨论母女关系和成熟女性，其实他想说女人离开男人活不了。

剧中女主角自母亲去世后一直在寻找异性安慰。

给爸爸写信，找前男友，找相亲对象还对一个普信无业游民艺术家穷追烂打。

剧中其他女性角色，山竹还要她拯救，大学闺蜜或者山竹上司都是事业女性却都是恶人形象，其他还有几位就是典型娇妻了没啥好说的。

而时不时出现的刘恋发表看法“这个社会给了女人太多枷锁！

”你以为他要升华主题了，他却非安排刘恋做言行不一的举止（教育山竹不要受害者有罪论之后穿长裤，说完畸形审美后自己用瘦脸仪）。

最可气是最后刘恋街头扯下假肚子，继续把不合常理的行为当真性情来加深女性容易情绪化这一刻板印象。

然后装修工作室必须要男人帮助不然都不会，还把爸爸和姥爷合影挂到正中间，最后一幕竟然还是发邮件给爸爸，编剧还埋了个彩蛋什么对方已读的，你是不是觉得自己特别伟大让刘恋找到了爸，还是你已经得意忘形忘了最初围绕刘恋失去母亲展开，前提设定本来是六闵之一人带她长大，刘恋长大成了母亲的模样，不怕世俗看法活的不拘一格？

你的初衷是要蹭女主的这个流量，编飞了吧你最后装都懒得装了。

就这样吧喜欢这部剧的也别来和我理论，面斥不雅。

阚清子主演的《突如其来的假期》，大8岁的倪虹洁演她母亲。

把这部剧当职场剧吐槽社畜绝非如此的，或者把它当生活剧看定论生活不带这样的，思路都搞错了，它不是职场剧，也不是生活剧。

这部色彩艳丽，风格轻盈，经常一惊一乍，偶尔深情款款的小剧。

更接近于一曲30岁大女生的“白日梦蓝”。

《白日梦蓝》是刺猬乐队的一张专辑名，同名歌曲也是他们的代表作。

白日梦就白日梦，为什么加个蓝呢，因为比单纯的白日梦更神秘澄澈，白日梦的炽热和疯狂，叠加蓝的纯粹，是独属于青春年华的炫彩。

《突如其来的假期》不是天降大假成年人也有了寒暑假，也不是人生在忙忙碌碌中有了间歇，不仅是这样。

《突如其来的假期》是更精神层面的，生活还要继续，大脑却突然放了空。

刘恋，小名榴莲的女主角，自小就跟别人不一样，因为妈妈告诉她，她是试管婴儿，小朋友说她是低等生物，妈妈却说她是高科技的成果。

小时候谁不是一边害怕跟别人不同，一边又向往着与众不同呢？

然而生活会告诉每一个人，大家都一样，别人有的烦恼和开心，榴莲一样拥有。

母亲意外离世，给榴莲造成的悲痛更接近于一种枕头盖帽的钝痛，明明透不过呼吸了，表面看着却没啥变化。

该吃吃该喝喝，很长一段时间，榴莲甚至流不出眼泪。

与此同时，她又像只受了惊的小猫，家中旧物，捡来的来狗，任何东西都可能让她炸毛，她很孤单，一种抽调心理依仗后的巨大空虚，人若浮萍的无依之感，比真的无家可归还要浓重。

我们常说，每个男孩长大都要有一次精神上的”弑父“，女孩长大何尝不要经历一场跟母亲的情感剥离呢。

只不过榴莲跟母亲的情感剥离，用的是最极致的方式。

曾经相爱相杀，磨牙唠嗑互相挤兑的人，再也不会出现，也不全是子欲养而亲不待的惋惜，更多的还是人生无常，命运捉弄的无力感。

人生总有这样的时刻，我命由天不由我。

但人生就是这样，失意有时得意有时，有时候觉得人生快过不下去了，一转头，新的转机又来了。

《突如其来的假期》，是给人生放个假，回头看看，也跳出生活看看。

新来的租客也有她的人生烦恼，但两个同龄女孩子在一起，总是能够更容易理解彼此。

保留“白日幻想”的成年人，没那么计较，也愿意提供一点支持和温暖。

即使偶然认识的某小姐，彼此也能交流一下困境，提供一些支撑和眼界给对方。

好戏怎么缺得了男人？

一个在一起多年，分手后还能做朋友的前任，当初拒绝求婚的榴莲不可能没有后悔的时刻，也没有要强到分手后就在对方的生活里死掉，所以也会冲动上门，会在走投无路的时候低头求助。

对方的两难，人家现任的介怀都展现在面前，但这两人还是上演了平行世界的某种可能性。

新认识的艺术家，当然是另一种可能性，新鲜，热烈，无情，搅动一潭死水，可能会搅成一滩活水，也可能只是轻轻泛起涟漪，而后悄无声息地消失。

都是生活本身。

回到最开头，职场剧最好真实多面地描述职场生态，生活剧也要全方位地展现生活百态。

但《突如其来的假期》是小剧场，就是要把生活当戏剧过，要高于生活，要炫彩多样，并短暂地沉浸其中，像假期一样。

一口气把大结局看完了。

榴莲哭的那一段真的破防了。

前面挤压了11集的情绪，终于在这一刻，榴莲抱着花盆，在无人的小巷中哭得撕心裂肺。

但凡经历过亲人离去的人，都能懂那种滋味吧。

我真的太久没有追剧了，上一部追的剧还是在19年暑假追的《亲爱的热爱的》，但远没有这部剧来得如此合我胃口。

我喜欢吃榴莲，女主的名字也叫榴莲。

正如有人评价这部剧所散发的独特气质一样，喜欢的人会很喜欢，不喜欢的人超级讨厌。

不得不说这部剧绝对是具有突破性意义的，是近年来大爆的电视剧中的一股清流。

这部剧中看不到“青春就是恋爱，生活重点就是恋爱”这种烂俗主题，看不到傻白甜女主。

它小而精，更多的是贴近现实，一定程度上运用了意识流的拍摄手法，有点偏向荒诞喜剧风，使得它超脱于现实，但在结尾处理得很棒，起到了一个升华的作用，兜兜转转又回到了现实。

榴莲、山竹都跳出了社会对她们的性别期待，这样的女性在“充分满足社会期待的部分男性”眼里或许是令他们不舒服的，就像宁远抱怨榴莲不结婚就是缺少了基本的社会属性，在“充分满足社会期待的部分女性”眼里可能是不幸福的，因为无法获得“男性如对待孩子般的宠爱”，就像山竹的老同学阴阳怪气的嘲笑山竹在情人节的夜晚没有老公陪在身边而是在便利店做兼职。

但榴莲和山竹，她们无疑都是勇敢的，她们可以去接纳自己，没有为了安抚和满足他人而装傻示弱的压抑自己的天赋、雄心、才华、能力。

有人说这部剧太抓马，太荒谬，毫无逻辑。

但私以为电视剧是作为一部作品呈现在大众面前，期间需要通过多种艺术形式去体现导演想要表达的内核，当然不可能毫无保留的还原现实逻辑。

作品是否虚构不重要，但唯有情感是真实的，才能达到打动观众的目的。

这部剧做到了。

每集开头的小剧场很得人心，而且每集都会有一个小标题，每集都是一个主题。

看似分散，实则剧情紧凑。

无论剧中的主题曲还是片尾曲和插曲，极具浪漫气息，多段配乐都很点睛，配乐审美没得说。

深情并不柔弱，反而很有力量。

忍不住暗暗为这种审美点个赞。

镜头运用的也很精妙，质感超级棒，复古情调经得起推敲。

这部剧的拍摄地点选取在厦门——我最爱的城市。

厦门自带的小资气息，给这部剧染上了几分浪漫色彩。

厦门的风景别有韵味，厦门的海，厦门的小巷，厦门的街头，厦门的老社区，每一帧截下来都带着复古又迷人的气息。

结尾，大哭过后，生活依然没有好好待榴莲，山竹被上司调去了北京总部，她身边的唯一慰藉也要离开了，她难过。

但她学着释然，她和山竹自驾游，带上装着妈妈骨灰的花盆。

她们把那盆花栽在了海边——年轻时榴莲妈妈与未曾谋面的“爸爸”合影的那片海。

她希望妈妈也学会释然。

最深有感触的是榴莲和宁远分手前的对话，一个想要结婚生孩子，渴望安稳；一个什么都没准备好，向往自由。

最终的结局便是无疾而终。

或许榴莲还觉得宁远还是她的，只要她想，他便在。

但直到最后一集她想要重新开始时，宁远却要结婚了。

没有人会在原地一直等着你，且行且珍惜。

很多人吐槽的一个点就是榴莲的三观问题，吐槽的无非是无法接受她过于依赖前任，三番四次的去找已经有了现任的前任。

但我想导演在这里并不是想要刻画一个完美型女主，作为在单亲家庭成长起来的孩子，榴莲的性格是有缺陷的，所以导致她对于前任没有明显的分寸感。

简介也说明“榴莲是一个不按常理出牌的30岁女性”，她的叛逆和狂妄，就是她的特点。

国产剧并不缺乏完美型女主，缺的正是像榴莲这样的“不完美女主”，像托尔斯泰笔下的《安娜卡列尼娜》，安娜并不是一位循规蹈矩的女性，放在现代来说，她婚内出轨已经逾越了道德的界限，但并不妨碍《安娜》这部作品的声誉。

生活不是爽文，没有那么多上帝视角的大女主。

榴莲只是千千万万的我们的缩影。

也正因她的另类的不完美，我们找到了更多情感上的共鸣。

其次，分寸感不足是榴莲的一方面，在她身上我们还能找到更多的可读性——作为一名30的女性，她没有容貌焦虑、没有身材焦虑。

喜欢穿什么样的衣服，她认为这是她的自由，坦坦荡荡。

她坚守创作的初心（这里有受到妈妈从小对她教导的影响），为了版权问题不惜与好友闹掰，因为设计理念不合的问题公然向上司辞职，不为五斗米折腰，这是她的可贵之处。

从来不让自己莫名受委屈，小时别人欺负她，她揍了欺负她的三个小男孩，长大后一言不合就回怼别人，这是她的可爱之处。

最后榴莲抱着花盆在小巷中哭得惊天动地，每个人都是有阈值的，榴莲的阈值就在此刻崩塌了。

那时候，天地间仿佛只有她，她完全沉浸在孤独的世界里，没人能伸手救她，她被铺天盖地的悲伤包围。

前面挤压的所有情绪，就在那一瞬间爆发出来了，这里阚清子的演技真的很棒，感染力极强。

没有刻意卖惨，自然而然的便走到了那个点。

结尾导演的也处理的非常好，悲伤过后擦干眼泪生活还是要继续，即使一地鸡毛，即使身边已无人陪伴，但女主还是继续打起精神来，开了自己的工作室，走在自己理想的道路上。

这个时候有没有爸爸，爸爸是谁的问题已经不再重要了，重要的是她已经学会与自己和解，与妈妈和解。

若这是世界的最后一日，与其掩面悲哭，不如笑着跳舞吧。

英文名比较切题，Lady Tough，强悍女士，拒绝社会标签一丧到底，率性而为。

刘恋真的是国产电视剧里最丧角色了吧，没有之一，绝对是现在tang平精神的最佳代言人：即使工作室好几个月没有接单也拒绝把版权出卖给大公司、30+却坦然拒绝了多年男友的求婚……这个让我想起《老友记》的菲比，坚持不把“臭臭猫”（歌）卖给大公司、做自由按摩师来对抗资本主义大潮，这在某种程度上，是个人对抗社会潮流、保留自我的一种方式。

这种丧，让刘恋成为了一个特立独行的人。

昔日好友/合作伙伴觉得她是一个简单得近乎固执的人、前男友觉得她做事不经过脑子、新任室友则被她这种一乍一乎脾气来得快去得快的作风搞得一头雾水……特立独行的人设是需要强大的气场的，阚清子还年轻，还无法hold住如此强大的气场，但用在这里却刚刚好，这种有点儿“外强中干”的设定恰恰是刘恋这个角色的核心，完全折射出个体和社会之间的矛盾关系。

在强大的有形无形的社会压力之下，个体的独立追求之路常常显得是这样的力不从心，再坚强的内心，似乎都经受不住长年累月的、来自周围无时无刻的压迫。

有时候，邻居或亲戚看似寻常的一句问候“30岁怎么还没有结婚啊”就能成为压倒骆驼的最后一根稻草。

刘恋在抵挡什么？

母亲的突然离世、好友/工作伙伴们背叛、男友的求婚都变成了对她咄咄逼人的压力。

我们觉得她乖张，是因为我们潜意识里觉得她没有说不的能力，又或者说不配拥有说不的权利，甚至她自己都觉得是这样。

这时我们要清楚认识到生活无形中在我们身上加上的圈套，要勇敢说不，要走出社会加诸于我们身上的限制，释放出塑造生活的强大想象力。

刘恋把重新回到设计公司里上班当作是“失败”，因为她在和创业伙伴分道扬镳后没有继续自己画画的梦想。

其实，易祖竹说得没有错，人要追梦都是很贵的，而且还有现实的生计要维持，我觉得这也不能算是不得已吧，找到一种平衡就好了。

我们常常都是要走极端，要不就永远成为大公司的小螺丝，要不就置之死地而后生完全跳脱出常规朝九晚五的生活，但追求独立本来就不是一个线性的过程，它不是一种生活的静态表现，更像是一种精神状态，一种无论在何种环境之下都朝着既定目标努力的原始生命力。

相比起刘恋，看似懦懦弱弱的易祖竹可能更加懂得这个道理，正如她自己所说的，她正尝试着建立起一个新的平衡。

婚姻出现问题（暂时未知是啥问题）她并没有马上要离婚，而是先暂时搬出来冷静一下，也并没有一杠子打翻一船人，质疑所有婚姻的本质，她试图在自己的实际生活里寻找出一种新的平衡和解释，毕竟人与人之间的关系与相处都独一无二的，不能说一段关系的糟糕收场而对所有关系产生本质性的指责。

如果说刘恋是以tang平来抵抗社会无形压力的手段，易祖竹试图用动态的平衡来解释生活中的问题，林小姐则是用一个更为积极和直接的方式来抵抗社会的偏见。

她妈妈临死前最后一句话骂她一辈子不结婚，是一个不孝顺的假女儿，但她仍然我行我素，她可以随心所欲地在舞池里起舞，只为自己开心，全然不顾其他人的眼光，看到想要与之起舞的男士，也毫不掩饰心中的喜爱，径直走过去一起跳（虽然被对方以尊重现舞伴为由婉拒了）。

正如她所说的，人生除了自己，都是配角。

别人的眼光再狠，终究也只是你人生的一个过场，要真正面对人生的，还是你自己。

太在意别人的眼光，就很难活得好。

人生有太多不可预测性了，结婚生子就能保证不孤独终老了吗？

正如萧伯纳说得多好，该结婚就结婚，该单身就去单身，反正最后都是会后悔的（最后一句话见人见智哈）。

率性而活吧虽然说目前三个主要角色（刘恋、易祖竹和林小姐）都是女性，但《突如其来的假期》却也没有很强烈的女性倾向，因为无论是tang平的刘恋、还是坚持单身的林小姐，又或者是逃避婚姻的易祖竹，所面临的问题其实都带有普遍性而不仅仅是女性问题。

尤其是第一集都特别明确的主题，第2集是生活动力、第3集深入挖掘孤独的本质、第4集质问着生活的目标是什么，第一集都用非常生活化的例子来带着观众探讨一个又一个看似寻常却又意义非常深远的现代生活困境。

尤其是每一集开局的“榴莲小戏场”，超级有梗，刘恋被曾祖父灵魂拷问三连击：成家没有？

有男朋友没有？

工资够不够？

哪个社畜听了不心肌梗塞啊……《突如其来的假期》绝对是这个暑期档的一股清流，早看早爽

长大是一个情绪的成长历程，需要一步一个脚印踏踏实实地走过。

那些早早成家为人父母投身入成人生活的人只是拥有了成人符号，未必真的长大了；而那些无理取闹发疯发痴的人，也许是在用自己的方式理解和消化这个世界，努力成长着。

前者是易祖竹，后者是刘恋。

在最后一集里，她们好像都闹累了、哭累了、玩累了，终于可以平静地接受死亡和其他形式的离别。

至此，我觉得，这才是真正地成长。