SSSS.古立特

接上，而在我看来，G塑造得最好，或者说最讨喜的角色反而是安奇，可能也是因为这样才安排了安奇带上同辈的二代目在D再次登场。

而且要不是这两个串联GD的人物，我大概也不会这么快就把G补了。

再说剧本，其实两部的主线剧情都十分粗线条，既不够新鲜高级也不够细致严谨，但同样是制造割裂感——G割裂了子供向的萝卜战斗与阴沉晦涩的剧情暗线，D则割裂了热血少年向的萝卜战斗与真实感爆棚的琐碎日常。

而自然后者在接受门槛上要低得多，也更容易带给观众好的体验，这也就是为什么同样的制作组与制作水平、大体一致的制作思路，D的评价比G要高得多的原因。

如果把这种割裂感归结于“世界系”的设定，那我认为这种设定前提就不适合整什么宏大深刻的故事内核，简简单单地整成一个优秀的娱乐作品就挺好。

之前就看这部番没有一篇长评真是不可思议，看完最后一话果断先来开个坑，时间太晚就不多bb，别问，就是吹爆好吧关于特摄和本剧的一些杂谈都可以在anitama里看到，讲了很多制作过程中有意思的创意，有兴趣的可以去补一下设定，这里暂时也不做reference主谈我的感受最开始新番名单什么电光超人压根我看都没看，到两三集过后微博满是六花的cos，心里一好奇哎哟我怎么没见过这个，随后找来打算看看，一搜是一部重制特摄片啊，本人小时候就没看过奥特曼，压根对这种无感，结果两集过后，真香打斗一开始，伴随着熟悉的不能再熟悉的标志性军鼓奏响，一瞬间仿佛回到了初号机出动的那一刻，”at the very beginning ”, 立马调回进度条，妈耶果然是鹭巢大佬，心里第一反应就是，这番如果比致敬，怕是要吊打上季某franx，然后抛开流畅的动作，精致的建模不谈，最吸引我的还是其中的剧情走向，每一个分镜，每一个转折，都深深让我沉迷11，12话，akane和阿历克斯干脆利落的两刀，让我想起了无幻，甚至让我想起了古龙，（没错我个人就是不喜欢花里胡哨），这个潇洒让我对分镜的把握更加佩服，（雨宫哲加入名单）结尾，随着六花暗淡下来的眼神，镜头切换wa du heck？

打破次元壁？？

长发akane睡眼惺忪的样子，真是舔爆屏幕，斯巴拉西！

身为一个死宅真的太棒了附上年度最佳动画&真人壁纸以上

另，有人可能觉得这番还不够深度，我不想说，你别问，问就是自己感受

这部动漫都是些什么东西？

这还是我的古立特吗？

圆谷近年来的恶趣味可真是啊，不搞特摄开始往动漫搞了吗？

真的是难看的要命，呕，什么怪兽娘，什么机动奥特曼，还有什么ssss，这个动漫里人物的变身动作简直侮辱古立特，还有我最喜欢的变形金刚，也被糟蹋了！

我可真是恨死你了，圆谷，好好的奥特曼不做，非要做这种难看的动漫，我求求你别做动漫了行不行，难看又无聊

ssss.古立特看懂了。

最后醒来的是茜 他才是真女主，做了一个梦 这个梦要是真的那他现实中挺惨的，才貌双全是假的 同桌的对话中说他小脸,登山漂流中也落水 甚至现实中迷路而摔下山的可能都不是男主而是茜自己 因为这一切都是现实中噩梦的投影 六花通过ED能看出曾经是好朋友,但是渐行渐远了。

被球砸中应该也是故意的校园欺凌,那些偶像男主担心的应该也是茜所害怕的 看到这些人复活后阴森的配乐能判断出这些都是伤害过他的人。

才发现这些怪兽是有名字的

这些怪兽都是保护过他的情绪所以剧中才说是他们保护着这座城市

短评字数限制了。

故难得发个长评。

剧透预警先。

一句话总结：又是扳机社的除了剧情都挺nb的作品，尤其是两位女角的作画。

所以就不评价剧情以外的了，基本上其他的都是业界领先。

剧情推进到后面已经猜到结局了，虽说不是特别烂吧，但是很难打动人。

个人感觉问题出在：1. 整个设定都有些抽象，尤其中期之后，发现世界是虚假的之后，就感觉有点是一个精神状态不好的人的沙盘了，角色的各种行动都显得没那么多意义了，也开始出现了逻辑严谨性的漏洞。

2. 说到这个精神状态不好的人，虽然都是尼特，但有的尼特就很能让人共情（就不指名道姓了，毕竟被部分人喷得很惨），这位就很不能，前期乱杀人和没人性的地方太多了，即便作画再好也是个“疯婆娘”，（顺便吐槽一下，不得不说新条的作画很给力，即便我这么不喜欢她的个性，看到作画这么给力也有点动摇了，梦里的安藤的感受有点感同身受）后面洗白力度再大也由于前期让人很难为了她而落泪了，最多也只能算是同情。

3. 再说说别的角色，男主、男二就纯工具人，男主安排了个好像存在的感情线，但是讲了个开头就完全没后续了，更别提本身就是工具人的黑衣众了。

女二（可能是女一？

但感觉新条应该是女一）则经常圣母过度，虽然设定上没问题，但是也让人没法那么喜欢。

感觉塑造最好的角色反而是出现最少的怪兽萝莉（大概也是因为篇幅极短，所以不会写烂）和安奇，不过安奇的转白也属于非常的不出意外了，很典，所以不能算很出彩。

另外关于结局，我还有一个感觉更好的可能处理办法，那就是出去之后，和真正的六花他们尝试开始交上朋友，比如结尾加一段，新条很久没出现来到学校看到六花他们的一幕，这感觉会很不错。

毕竟不管整个故事是梦（个人认为不是梦，那个票夹更可能暗示着故事是确实发生的（或者过去和现实的六花的故事），可能就是宇宙人的能力之类的）又或是她自创的游戏/漫画/小说/虚拟世界之类的，把现实的角色放进来，让他们喜欢自己，感觉上也是她会做出来的事。

这部《古利特》和旧版的古利特完全不是一回事。

扳机社这帮老逼们坏滴很，估计是承诺着“要将古利特金字招牌发扬光大”将改编权骗入手中，然后奸笑着在创作中拼命夹带私货。

可以说，这部动画是古利特的瓶子，装EVA的酒。

关于EVA的故事，就算再说上三天三夜也说不完。

当年TV版《EVA》仓促完结，留下了很多遗憾。

所以才有了旧版剧场版《真心为你》，后来又开启了新剧场版四部曲。

当时TV版《EVA》的结局虽然让人莫名其妙，却很符合当时的需要。

在宫崎勤事件震惊全日本的时代背景下，主角碇真嗣需要和自己达成和解，人人喊打的日本动画界也需要和主流社会达成和解。

但是随着新旧剧场版的推出，这个结局相当于被“废黜”了。

确实，任何社会事件都是有热度周期的。

过了，就没人关心了。

用过，就可以扔掉了。

但，无论是当初的gainax还是现在的扳机社，肯定还是有人对这个结局非常满意和情有独钟吧。

毕竟只有这个结局是完全反映了“青少年内心成长”这一主题的。

所以这部《SSSS·古利特》可以看作是对TV版《EVA》结局的补完计划。

这部动画的基调也就此定下，优点缺点都和这个有重大关系。

奥特曼打小怪兽的俗套故事，却处处透着高级感。

绵软无力的剧情展开，但是在视听层面上秀出花来。

剧情拧干了大约只有2-3集。

不过质疑这点的兄dei，我也想告诉你，并不是所有动画都得是剧情片啊。

距离ウルトラ系列已经过去了54年，明年就是超人幻想系列的55周年，这期间圆谷跌跌撞撞，新系列也褒贬不一，TV正剧里LED灯还在闪烁，也不知道庵野秀明会给我们带来怎样的惊喜或者惊吓，但由ganix血统的trigger制作的这部古利特着实让我在看完之后大呼过瘾。

在看的时候无时无处不透露着对原版的致敬，但画面中的种种元素都在告诉我这完完全全是一部新作，而且从立意上讲，我更愿意将它称之为在宅文化背景下，曾经的粉丝作为导演为同样是粉丝的群体以及亚文化目标市场创作的全新作品，是新时代超人幻想系列的延伸。

格局的变化——从拯救世界到拯救你在以往的特摄剧里，超人往往来自一个虚构的、拥有高度文明的行星，并且这个超人始终热爱地球为地球而战。

这个设定是以60年代冷战后人类文明的飞速发展为背景的，在这个语境下人类渴望的是征服世界，换句话而言，是人类为本的宇宙观。

而借由朝鲜战争、越战以及产业转移，60年代以来日本经济获得了一个飞速的发展，日本人不仅想要在经济上取得领导地位，更想要在话语权上取得匹配经济体量的地位，融合了人类征服宇宙的渴望以及在国际上取得匹配话语权的国民心理，“奥特曼”作为日本本土的科学超人诞生了。

（@科特队向宇宙进发，揭开了特摄系列向外星的脚步）不同于漫威的本土力量也就是人类自身力量的觉醒，奥特曼是融合了人类对未知宇宙的幻想产生的，从某种意义上讲，这也体现了日本、美国科学幻想的不同发展。

在90年代的Seven• OVA中，随着对可持续发展的反思，人类第一次被放在了批判和非主体的视角。

可以说，从66年初代到06年梦比优斯，奥特曼里的技术更新和讨论议题，可以说一直是围绕着这个设定发展。

（Ultraman系列，完完全全可以用作时间对比研究了）而本次的Gridman在时隔五十多年后，依然秉持了ウルトラ系列设定，超级英雄抱着拯救世界的目的从未知空间来到生活空间，但大有不同的是，这一次拯救的对象是意识领域的“世界”，或者说是内心的世界。

全剧以一种近似于抽丝剥茧的形式，完成了从“表世界”到“里世界”的剖析，这里的一切可能都是主人公形而上创造出的意识世界。

被召唤出的英雄，它寻求归属和认同的过程，也是探求，从现实问题到内心问题，从茫然无知到承担责任的过程。

而被解救的人，她被解救的过程，也是渴望从自己的内心世界解放，融入现代生活的过程。

当需要救援的人发生变化，英雄又会以怎样的形态出现？

Ultraman系列第一次全系列关注人内心是从爱迪开始，大多数怪兽的诞生是和“负能量”，也就是人内心的异化相关，80年代是日本经济的上升期，而SF作为排头兵自然也会关注消费主义盛行给都市人带来的诸多问题。

（作为高中老师登场的爱迪奥特曼）而日本社会存在的诸多问题给当代日本年轻人的压力也不甚小，20世纪末的漫画就开始过分强调血脉传承，我们在漫画中已经很难看到有平民子弟作为主角出场，而《一拳超人》创造出的平民英雄，则呈现了人至强则无欲，是平民超人血肉化的过程。

（谁还没个好爹你说是吧？

）在这个过程中，普通人该如何选择？

普通的otaku，该如何走出自己的生活圈？

谁去做他们的英雄，谁去关注他们的世界？

我一直不喜欢假面骑士，我觉得它一点也不great，还是得giant来，但不可否认假面骑士也更local一点，更邻家一点，更平易近人。

平成以后的Ultraman系列都变得更少有距离感，一是设定诞生于本土星球，二是刻画了更完整的成长过程，尤其是《戴拿》，作为失去的一代人，也是成长的一代人，有创伤，也有收获。

而到了古利特这一代，则是从心去创造的英雄，是非常私人化的英雄。

如果在昭和系还不明显，那平成一代，借助普通人力量苏醒的战士早就不在少数，为众人所周知的有“那一年我也变成光（《迪迦》）”，少冷门一点的有《星光战士》和《超时空大决战》，作为地球起源的平成三兄弟，它们也承担了Ultraman文艺复兴的功能，是非常形而上的，而不是像以往昭和系借助外来星系创造出的形而下的“超人”。

在古利特的今天，更加私人化的生活，每个人都被困在自己的小圈子里，每个人都渴望被拯救。

古利特的导演也是Ultraman的粉丝，在时隔数十年后，他对Ultraman的解读，某种意义上，也是对当代年轻人的解读。

我们内心都曾幻想过那样一个科幻世界，那里的一切都由自己掌控，现实世界里我们做不到的事情，梦里面都有。

我们可以肆意的变身成为巨人，实现我们击败怪兽的梦想，拥有怎么做也不会讨厌自己、一直包容自己的朋友。

那时候的我们认为世界很小，不敢也不愿去踏足新的世界，或许是现实里的因素，我们把自己圈了起来。

大多时刻，阴暗的一面掌控着这个世界，在这个世界里，我们把一切讨厌的事物打叉，召唤怪兽去袭击他们，好让自己能够在名为自我的世界里快快乐乐。

但会不会在某个时刻，我们也会想着，有真正的正义的英雄去拯救自己，把自己从这个世界里解放出来？

虽然我们现在仍在看Ultraman，但是我们期待的早已不是那个充满力量的giant，而且在giant背后，它拯救世界save the world，拯救人类 save the human，拯救自己 save the individual，背后的人性光辉。

在无数的深夜里，当流星划过的时候，我们都许愿能够变成光，变成那个Ultraman，我们渴望去解救别人，拯救世界。

实际上，我们在许愿的同时，也是为了拯救自己，拯救那个在小小世界里，茫然无措的自己。

就如同《异性·契约》，真主角是反派一样。

这部片子的真主角即是新条茜，也是宝多六花，两个人其实是一个人。

茜是黑暗面。

六花是“社会面”。

茜是性压抑、沉湎于幻想的、要求过度关注的、同时又有自我否定、愤怒，近而自我攻击的。

更直白的说：怪兽是女主的愤怒和自卑，并且从攻击他人转为攻击自己。

同时，女主最终和自己和解。

最后黑暗面再次被压抑，只剩下社会面的自己。

说起日式校园剧，其实整体上是压抑和意淫并存的。

所谓“压抑”就是故意回避谈社会关系（比如师生关系）、家庭关系（家长缺席），而纯粹只谈同龄人之间的关系。

在本片中，一切外部压力，都高度抽象的以“怪兽袭击”来象征。

而怪兽袭击对于角色们是一种日常，而不是创伤性的就很说明问题了。

男主响裕太其实提供了一个带入剧情的视角的功能，他的行动基本是被动的，他觉得世界不太对，但是却没有主动想去解决眼前的问题，比如主动调查一下他眼中那些静止不动的矗立在城市中巨大的怪兽。

怪兽袭击很快被当作了一种日常事件。

虽然这个是动画片中的惯常设置，但是在片中，应该是有意为之的。

而且，男主所谓的“必须要做的事”也不是他的情感转变线，所以可以说他只是视角，不是主角。

整个故事套上了一个特别厚重的皮，也就是表层的怪兽战斗，和校园友情故事。

情节线和角色并不能严格对应上象征的各个面相。

我估计这个是作者无意识中做到的，否则的话对应关系会更清晰。

开头很老套，但为了看多宝六花还是坚持看了。

越到后面越觉得这番不简单，虽然剧情还是有许多缺陷，但并不是简单的高中生边上学边打怪的故事。

最后两集简直是神回，原以为男主会再次向六花表白，但故事真正的内核是少女内心的自救，这哪是宅男们关注的啊，反正也看不懂(￣□￣；) 我承认自己是为多宝六花补的番(✺ω✺)但这角色塑造太过成功，甚至超越真正的主角，也成为了宅男们的老婆(・□・；)通常塑造的二次元少女都带有不符现实的“萌属性”，而多宝六花却给人非常自然的感觉，如同邻家女孩。

正常的言行举止，普通的人际关系，一般的家庭背景，温柔又体贴，简直是理想中的真实女票，人气这么高也是理所当然。

最终的结局和所揭示的本质剧情和世界观倒也不是不能解释，但是bug很多：好像是叫阿里克西斯克里夫的反派专挑沉迷虚拟世界（没解释是否是网络世界）的自闭少女下手，引诱她并通过大反派的力量（没解释原理），作为神明构筑一个属于她的虚拟世界，任由她随意破坏然后重建，最后不知道为何又准备跑路说要找下一个茜。

反派是从哪来的，其行事原理，行为动机一概没有解释。

（可能是为了使少女更加沉迷而自闭？

是为了报复社会？

为什么要报复社会？

还是为了吸取自闭能量毁灭人类之类的？

）gridman的形象是网警兼心理医生，像特工一样偷偷潜入该虚拟世界然后打怪兽。

到了最后才想起自己的工作是拯救自闭少女，修正内心。

然后gridman从哪来的，在所谓的hyper世界也即现实世界是什么（是和奥特曼一样某星云的外星人，还是是心理医生，还是网警执法，还是被研发出来的杀毒软件？

）其行事原理，怎么修正内心，行为动机，和相对的反派之间的关系也一概没有解释。

所以故事是讲完了，但我认为解释还是完全不够的，导致剧情还是颇为混乱不清，缺乏逻辑。

有时这种隐晦是在象征现实，但是我绞尽脑汁也想不出是在象征什么，也都没有暗示反派象征自闭少女遇到的什么挫折，gridman是象征什么友情（古利特同盟）以帮助了自闭少女觉醒之类的。

虽然通过前面的伏笔也是可以略微猜到，但这一切在最后一集才和盘托出，加上解释不够，发展太过断裂，给人感官很差。

当时看到倒数第二集还把主要剧情和世界观藏着掖着的时候，我就已经感觉凶多吉少了。

此外，原来本作非常亮眼的一个地方就是通过小细节的刻画表现人物之间的心思，结果大剧情上直接告诉我其实这些都是npc，心理都是设定好的。

（我：？？？？？

）裕太直接被夺舍剥夺人格，出镜最多的两个主角裕太和六花之间的感情线直接被取消无疾而终。

内海直接接受了自己是个配角的设定然后崩溃自闭。

六花直接接受了自己百合的设定变成无脑护妻（我什么都不管，反正我设定好了就是和你做朋友emmmm）。

一下子把之前好不容易通过细节建立起来的人物形象与心理关系、观众已经产生的移情全部推倒。。

尤其是广受好评的jk形象六花，营造的如此现实迷人，结果最后给我来这一出我tm。。。

百合也很好啊，但是应该通过细节互动来慢慢营造和茜的关系，这种突兀的发展太破坏性了。

虽然的确有一点隐晦的伏笔，但是完全达不到过渡发展的要求。

总而言之，本作各种细节处理得极好，各处都有呼应与伏笔（比如最后茜从现实中醒来），分镜也很赞，雨宫哲厉害。

但是都救不了这剧情构成，总体上说还是有些失望，和国家队一样剧情崩，救救扳机社的剧本吧，还是期待中岛一基回来的下一作好了。