倚天剑屠龙刀

最近重温01版倚天屠龙记。

作为一个话痨，我有观后感，就要说出来。

这个版本的赵敏，将原著美化了很多。

相比于赵敏，我觉得周芷若更贴近原著。

光明顶和灵蛇岛等剧情，都点明了周芷若虽然喜欢张无忌，但却不肯为了张无忌牺牲自己这点。

不肯为了爱人牺牲性命也不算错，但相比张无忌对她那么好，就显得她比较自私。

虽然张无忌为了很多人都可以牺牲，但是张无忌救过的人，也有很多愿意给出相同回报。

再加上赵敏、小昭的衬托，就更显得周芷若自私。

灵蛇岛上，周芷若不愿为谢逊和黛绮丝，与波斯明教为敌。

这也正常，凭什么要她为了两个恶贯满盈的的陌生人豁出性命？

尤其黛绮丝还欺负过她。

偏偏剧赵敏仗义，想留在灵蛇岛帮忙。

赵敏特别欣赏张无忌的仁义。

张无忌一开始骗四女，要先带她们离开灵蛇岛。

赵敏特别不满，说这不像你，你不能这样，你怎么会这么对你义父？

相比赵敏，周芷若更多的是利用张无忌的心软和重情义，而不是欣赏。

周芷若吃过苦。

被丁敏君陷害时，饿到吃草根树皮，硬撑着找到张无忌求助。

生命力不可谓不顽强，性格不可谓不坚韧。

但剧赵敏后来受的苦不比周芷若少。

周芷若在灵蛇岛放逐赵敏后，赵敏落入丐帮和平南王之手，备受侮辱欺凌，最后绝地反击，逃出生天。

好不容易再见张无忌，却莫名其妙背了一身黑锅，被心爱的人一再冤枉伤害。

但赵敏并没有因此变得阴暗。

周芷若有政治理想，有权力欲望，这也没什么不好。

偏偏剧赵敏是一个有头脑有政治手段，勉强算有点政治抱负（想铲除奸佞），但更多的是想替父分忧，才混迹政坛的角色。

一个心怀自由，向往山野，但迫于无奈，成为政坛上的风云人物，手握权力，却始终不忘初心的角色，当然更可爱。

这种可爱还是带着底气的。

她不是得不到就说是酸的，而是真的不稀罕。

这版的编剧很有想法。

既然让赵敏做女主，就把她改得比原著可爱很多，但是并没有恶意黑周芷若。

除了周芷若在逼问张无忌究竟爱谁时，是真的要杀赵敏。

但也不算黑的很厉害。

周芷若本来就几次要置赵敏于死地，甚至在赵敏救她时，都能下毒手。

剧里多了一次而已，并没有给她的人品造成本质上的抹黑。

韦一笑要吸周芷若的血，但最后关头放弃了，周芷若依然刺伤韦一笑。

这种惊慌之下的反应不知算不算黑，算的话，这里小黑一次。

在光明顶的剧情前，加过一点周芷若和张无忌互动的戏，增进了张周的感情，也让周芷若心中明了张无忌对她的好。

但她还是能在光明顶上刺出那一剑。

或许这里算小黑？

不过，增加的张周互动戏，短而精，好看又有趣，对周芷若的塑造很有帮助，也显得张无忌对周芷若那么好，不会太过莫名其妙。

剧情虽然有原著打底，但编剧自己也很厉害，很会塑造人物。

无论主角配角，各个鲜明生动丰满立体。

佘诗曼的周芷若，虽然秀若兰芝，娇柔动人，却也心机深沉，聪明过人，跟赵敏斗智从不落下风，并且有着阴暗自私的一面。

但她也有她的傲气和骨气，哪怕强敌环伺，身陷绝境，也不会惊慌狼狈。

连金花婆婆都忍不住称赞她的风范，感慨灭绝有眼光。

原著周芷若一出场就是个心机深沉但外表楚楚动人的少女，佘诗曼版也是如此。

不是很俗气的小白兔黑化。

赵敏则比原著风光霁月很多，自尊自爱很多，也大气聪明很多，洒脱很多。

就是太爱吃醋，嘴巴过于厉害不饶人，但喜欢她的人，可以将这理解为——可爱很多。

不过黎姿的赵敏也没有一味美化，由于这个赵敏太喜欢吃醋，剧情临近结局，两次坑了蛛儿，幸好没有酿成大祸，她也及时反省了自己，甚至在以为蛛儿死了以后，表示会为这件事做个了断，虽然她不是故意要蛛儿死。

编剧写这段剧情的用意不知道是什么，但这段剧情，又恰恰再次和周芷若对照。

周芷若也加害过蛛儿，但却是故意把蛛儿往死里整，死了还不忘划了蛛儿的脸。

为了隐瞒这件事，她又一再加害赵敏和谢逊。

赵敏以为自己害死了蛛儿后，向张无忌坦白，并勇敢承担后果，表示会负责任。

周芷若却是一再隐瞒，到最后瞒不住了，就开始诉说自己的可怜。

我觉得编剧妙就妙在，她虽然有情感偏向，她吹自己想吹的，美化自己想美化的，但她也不会抹黑别人，还会尽力把别人的戏也写得很有趣。

周芷若自幼历经坎坷，有很多让人同情的境遇，但编剧仍然不认同她的很多选择。

编剧不会直接抨击周芷若。

没有经历过周芷若的磨难，不宜站在道德制高点指责她。

普通的观众可以随意发表感性论调，但电视剧如果这么处理，容易让人觉得站着说话不腰疼，剧情传递出的情感，也会比较冷漠。

编剧客观展示周芷若的遭遇，能不能理解和同情她，是观众的事。

同时，编剧让别人在面临和周芷若相同的境遇时，做出不同的选择，来展现自己更欣赏更认同的三观。

这样的处理对周芷若更公平，也更温情。

最重要的是，这版编剧很有审美。

她知道什么是真正的美化，什么是真正的有趣。

不会自以为是，更不会以丑为美，以黑为白，也不会拿老套狗血当创新改编。

最后，我爱黎姿的赵敏。

本来以前我既爱吴启华的张无忌，也爱黎姿的赵敏。

重温发现，我更爱赵敏。

好了，以上三行属于跑题。

跑题结束，全文完。

谢谢大家赏光阅读。

《倚天屠龙记》的版本确实很多，个中人物也不免会被比较，吴启华版确实是我最喜欢版本，所以与其说客观地来评价，不如说说我为什么能那么喜欢这个版本。

台词是一大亮点。

古装剧台词难的是一个度，既要有古装的年代感，又要通俗易懂，既要关注情境、人物性格，也要注重故事与情感的表达。

虽然有小说作为基础，但是要作为电视剧呈现，就需要很大的变动。

比如张无忌原本就不善言辞，表达他对赵敏的感情除了最后的“刻骨铭心的爱”以外，几乎没有太多让人印象深刻的金句。

可是仔细想一想，其实可以回忆起很多他对赵敏的称呼与语气，礼貌害羞的“赵姑娘”、假装淡定的“赵敏”（在与别人提到赵敏时）、又恨又爱的“妖女”、宠溺满满的“敏敏”。

如果说情境的话，比如在陷阱里以裙摆封口威胁赵敏，赵敏晕了以后的那四句“赵姑娘”，完全可以听出慌乱、担心、关心、威胁的过渡。

不善言辞的张无忌不能也不需要说太多。

相反赵敏可算是巧舌如簧了，在“张教主”、“张大教主”、“张无忌”、“无忌哥哥”上也是切换自如。

其次简单说一下剧情，因为看到很多人说这个版本是距离原著最远的改编，增减和变动很多。

我自来不喜欢以贬低的方式来褒奖，所以不与其他版本和原著去作对比。

对此我只想说，每一部作品都是独立的，都应该有独立的灵魂，想传达的故事或许相似，中心却未必相同，众味难调，故事需要做到的就是前后统一、逻辑清晰即可。

或许张无忌应该是踌躇花心，但是我更喜欢从一而终的张无忌；或许小昭对张无忌爱到难以自持，但是从始至终以爱人的爱为自己所爱的冷静更让我动容与怜惜；或许我早知道杨逍和纪晓芙会在一起，但是我还是希望故事表达出一个让我信服的理由。

当然最重要的还是在角色和演员身上。

我看到“选角偏老”的评论很多，对于我来说或许更注重演员与角色的灵魂融合程度，而不是皮相的相似度吧。

张翠山-殷素素作为整个故事的开篇，既交代了抢夺屠龙刀的混乱背景，从中也引出了张无忌的身世。

其实当我回过去再看一遍的时候会发现他们其实和张无忌-赵敏特别相似。

虽然演员不同，但是张翠山与张无忌的腼腆（面对喜欢的人）、善良、仁义是一样的，只是张翠山偏文气，张无忌偏侠气；殷素素与赵敏的率性、聪慧、任性也是一样的，不同的是身世，出身明教（天鹰教）的殷素素偏邪气，身为蒙古君主的赵敏偏贵气。

这些不是文字或是台词可以简单表达的，而是体现在四位演员的举手投足、一颦一笑中。

杨逍-纪晓芙没有远离江湖，所谓的正邪不两立就必须得体现在他们身上，然而是偏偏是这种求而不得的爱情更容易打动人心。

杨逍的人设其实比起张无忌更像主角，他一人支撑着支离破碎的明教，做事看似放荡不羁，实是深思熟虑。

整日流连花丛之中，机缘巧合遇到了此生的“克星”纪晓芙，或许他之前并没有那么喜欢纪晓芙，只是她那刻板的性格让他觉得很有趣。

比起死板幼稚的殷梨亭，杨逍对于纪晓芙的诱惑确实太大了，他言语轻佻，行为进退有度，更重要的是他让她看到了自由。

说话做事不用循规蹈矩，没有师父之命的婚约，没有暗中抢夺屠龙刀的责任，这样的向往与情感越克制反而越难释怀。

两人都在不自知中越陷越深，本应被爱情蒙蔽双眼的两人却更加清醒，纪晓芙让杨逍第一次思考了一生一世一人的概念，认真使他犹豫了，他的直率使他错过了一生挚爱。

而纪晓芙也终究逃不过所谓名门正派的格局，留下了“这件事她这辈子都不会后悔”的杨不悔。

杨逍的爱不仅体现在对纪晓芙的尊重上，他在晓芙死后没有找灭绝师太报仇，他知道纪晓芙并不希望他去报仇，还有对于杨不悔的溺爱就更不用多说了。

殷梨亭-杨不悔其实是演员很难刻画的一对，稍有不慎就会给人一种乱伦的感觉。

他们的感情应该始于光明顶殷梨亭初见杨不悔那一个包含震惊的眼神，而后不仅是多年无果的单恋，还因此四肢瘫痪的处境让杨不悔震撼。

而杨不悔开朗活泼的性格也让殷梨亭死去多年的心开始有了生机，但是当他们步入众人眼光下的时候，殷梨亭退却了，因过去也因现在。

还好他们在一次一次错过后还是终成眷属、喜结良缘。

蛛儿其实很难讲太多，很多人认为他是四个喜欢张无忌女子之一，然而她又已经早早退出了“战争”，正如她所说“我喜欢的是当年咬我的小冤家，不是长大了的张无忌”。

无论曾阿牛是不是张无忌，在她心中都已经不重要了，因为她喜欢的人留在了过去。

小昭可以说是四个女孩中最普通，但又是最善解人意的一个。

说到智商，当俞岱岩与殷梨亭中七虫七花膏时张无忌自责不已，是小昭提醒了他赵敏知道配方；说到情商，一次一次在赵敏面前为张无忌解围。

可她却只是默默地爱着张无忌，细致入微的关心，为他买冰糖葫芦，为他夜入汝阳王府要金盒子，为他帮赵敏逃婚，为他中毒。

并且她的爱是豁达的，她并不是要得到他的爱，她只想看到他开心幸福就好。

所以当张无忌说出“要是小昭有事，就算我死，我也一定会救她”的时候，我并不觉得他渣，对于一个可以为他舍去生命的人，他的确该有这样的情义。

周芷若应该是我最不愿意说的一个，爱不起来也恨不起来。

爱不起来是因为她与张无忌的相处中夹杂了太多谎言与欺骗，无论是否出于灭绝师太的遗命，倘若真心中掺杂了虚假，哪怕再真的心也会伤人。

恨不起来是因为她哪怕少爱张无忌一点，自私一点也不会武功尽失。

走火入魔后在房间来回踱步地等待张无忌的周芷若真是我见犹怜，仔细回忆张无忌给她的伤害远远大于幸福，所以最后选择忘记也算是一个好的结局。

赵敏应该是各项全能了吧。

第一次女装完全可以用惊艳来形容，她什么都没有做，仅仅是那么走出来就已难掩雍容华贵的气质。

她智慧聪颖不仅表现在对武林和朝廷的掌控，还有对人心的洞察，汝阳王三大遗憾之一便是敏敏不是男儿身。

但她整颗心并没有天下，而是在张无忌一人身上。

她常常吃醋，却只会吃周芷若一人的醋，她很明白如果说竞争的话，能与她竞争的只有周芷若一人；她也常常刁蛮任性，可是并不阻碍她本性的可爱，因为她的任性从不会超过某个度，正如她自己所说“我的厉害是人人都看得到的”；还有就是她的固执，哪怕遍体鳞伤她也最终挣脱了国仇家恨得到了自己所爱。

张无忌真的太温柔了。

或许是因为剧情改动，但是又不能改太多，张无忌的很多缺点都被他的温柔掩盖过去了。

他人生第一次冲击应该是父母的自尽，从殷素素临终的那几句话来看很明显是希望他记住在场的每一个人，以图日后报仇，但是他没有，反而为了化解江湖恩怨救了被囚禁的六大派。

用情不专是张无忌被诟病最多的点，可是他的温柔却让人看来他只是不会拒绝，不忍给这些姑娘伤害，最后被谢逊所点醒，“弱水三千，只取一瓢”。

可是哪怕他优柔寡断、随波追流、呆板木讷还有有那么多女子喜欢他，最大的亮点必须要说每一场打戏都是他最耀眼的时刻，那种英俊完全没有被特效掩盖，身形潇洒利落，过程酣畅淋漓。

当然还有他的完全有别于江湖人的只言片语间的温柔和举手投足间的彬彬有礼。

张无忌-赵敏立场的隔阂是国仇家恨，所以每一步都比任何人来得艰难，当然个人觉得更多来自于赵敏对爱的执着与坚定。

他们的爱情更多是通过伶牙俐齿的赵敏表现出来，而遇上赵敏的张无忌只有一个姿态，腼腆害羞、词穷无奈、丢盔弃甲。

比起赵敏，张无忌更多的是悲观，情窦初开时他纠结于两人立场的矛盾；万安寺救人后他认为这会他与赵敏永远无法修补的裂痕而不敢奢求未来；灵蛇岛海边“看刀”被赵敏吐槽“其笨如牛”时，他的眼神顿时有了梦想照进现实的光芒。

张无忌的害羞永远只会出现在赵敏面前，无言以对的狼狈与全无意识的“一再轻薄”，赵敏说他“你发誓就当家常便饭一样”，但是他答应赵敏的事几乎可以说是全部做到了。

当他认为赵敏在灵蛇岛杀人夺刀时，他不忍杀她，生硬地给自己找各种台阶与借口。

他爱她，所以比起杀人夺刀他更气愤的是她骗了他；他爱她，这种爱第一次凌驾于江湖情义之上他不忍杀她；他爱她，爱到每一次提到她的名字都是痛他也还是那么爱她。

豪州婚宴逃婚不仅仅来自于赵敏的“第二件事”与义父的安危，也有对内心所爱的遵从吧，毕竟逃婚后除了“救义父”，他从未再想起周芷若。

当赵敏留下一封信上法场时，张无忌的痛不欲生是他对谁都不曾有过的羁绊。

最后赵敏放弃了一切追随张无忌，很多人认为张无忌真的配不上赵敏的爱，其实爱情中的值不值得都是外人无法评判的，正如紫衫龙王所说“也许感情这两个字是没得解释的”。

一部成功的作品，原因往往并非单方面，而观众更多看到的是演员的呈现。

这一部剧中的每一个角色都可以算是尽职尽责，就像某演员说过“戏可以垮，但是绝不能垮在我这里”。

主角纵然是所有镜头与目光的焦点，但配角的光芒也没有因此被淹没，只有相互给予，才能够成就出一台好戏。

以前的旧文了--话说在考研声一片的时候这部电视剧悄无声息的风靡起来，虽说是第一个结束战斗的，而且一直萦绕在黎姿的音容笑貌中无法自拔，但是总有一种无法言表的情绪在作怪，想说两句又怕说不清，不说两句又怕就这么忘记这种美好，于是一定要虎头蛇尾的说两句。

第一次对这部电视剧有印象是2000年刚拍的时候，听说袁洁莹演赵敏，黎姿演周芷若。

此为袁洁莹。

那一阵子颇为激动，很符合我对两个人物的认识，袁洁莹中性化，可男可女，聪明伶俐表现在脸上，黎姿演过电影版《倚天屠龙记》，坏到骨子里。

后来袁洁莹病倒了就由黎姿顶上，于是对这部片子充满了怀疑，事实证明袁洁莹病的真是时候。

gigi lai版赵敏的成功程度天地可鉴，虽说黎姿此人毁誉参半，但是我至今没有认识一个说这个版本的赵敏是不好的。

黎姿有一种咄咄逼人的美，漂亮到人神共愤，这就注定了赵敏从14集出场就鹤立鸡群的艳压群芳，就算毫无原著知识的人都能认定这个才是第一女主角（记得小时候看马景涛版一直认为周海媚才是第一女主角，叶童根本没有那种霸气）。

男装的剑眉是相当英气的，英气到女生都为之倾倒。

中间那套蒙古服装虽然过于冗杂和累赘，但是她笑起来那个小酒窝道尽了这个冰雪聪明的君主的小聪明大智慧。

个人最喜欢后期穿汉服的赵敏。

眉毛上挑，笑容开始有了城府，淡淡的不张扬的，会有掌控不了所有事情时候的不知所措，会有吃醋时候的无理取闹，会有小女人得到全部爱情时候的真情流露。

黎姿早在2001年就该拿下最佳女主角了。

除掉黎姿，这部片子看这一遍的时候已经没有以前的那种激动感觉了。

以前就是看人看tvb看大侠看小女生喜欢的爱情故事。

现在会想会思考会有要求。

布景服装差先不去说，既然把大部分人物都留下了，40集的剧情是肯定不够的。

而且按照tvb的艺员阵容，要摆清楚这部巨著的人物很明显过于捉襟见肘。

我至今觉得这部戏对于周芷若和佘诗曼都是不公平的。

佘诗曼是一个很好的演员，但是我至今都非常讨厌她绝对是来自周芷若的阴影。

周芷若应该是一个背负着誓言而又矛盾着自己的爱情的女人。

结果电视剧让她成人版一出场就显露出恶毒的本性，然后九阴白骨爪之后的造型实在太欠扁了，紫色就紫色，非要抹上黑，整个人阴森森的，妆容严重突出了佘诗曼脸部的所有缺点。

我是张无忌我也不要她。

小昭应该是整个小说里面第二漂亮的女人（我一直觉得第一漂亮应该是黄衣少女）。

结果歪个嘴就大家都说她奇丑无比，嘴摆正了大家都说她美若天仙，太托大了吧？

其实江希文不是一个很丑的女人，发型和服装比较失败。

而且说实话，她演紫衫龙王，叫江欣燕来小昭，我更能接受一点。

（这两个演员是姐妹，这部戏的选角确实过于粗糙了）黄衣女子我是无语了，这个女人早在tvb奠定了一个非常不好的角色基础，对于没看过原著的人是一种非常不好的影响。

金花婆婆和紫衫龙王的差距太大，逻辑上根本连接不起来。

其实整部戏最粗糙的就是感情的逻辑联系。

不管哪一段，细想下来都觉得毫无来由，除了张无忌和赵敏一见钟情时候两人的眼神对望勉强算是交代清楚了，其他那些爱的死去活来的都实在过于莫名其妙的。

不过在选角如此捉襟见肘的时候张翠山和殷素素那对还是比较成功的。

男才女貌，没有俗套的像所有版本一样直接找张无忌赵敏来了事。

而且了了几集，感情起因结果交代的非常明确，张翠山的迂腐和殷素素的古灵精怪被两个老戏骨表现的淋漓尽致。

也正是这么多的粗制滥造更加衬托了赵敏这个人物的天上有地下无。

张无忌的瘪三样这次我是彻底的看明白了，多半是个天秤座的男人，最后落水三千只取一瓢说的毫无底气，所幸赵敏这种冰雪聪明的空前绝后的女人也不在意这么一个瘪三的朝三暮四，毕竟男人的劣根性不管是大侠还是市井之徒都无法摒弃的，谁让自己喜欢呢？

我一直觉得赵敏是殷素素的延生，做事狠毒本性善良，冰雪聪明容易为情所困。

金庸前辈定是偏爱这样的女人，这种女子简直是把世间无法寻觅的优点全部集于一身却也有着极端的性格。

这种极端理想化的勇气女人，满足了世人包括男女的yy，所以才能经久不衰的在每个人的心目中化身一种只能瞻仰的理想。

扯远了，虽说我一直觉得赵敏不是三言两语可以点化出她的出众之处的，但是对于这么一个眼咕噜一转就把世界运筹帷幄的女人来说，要找一个合适的男人实在不容易。

张大教主也是唯一选择了。

可惜可惜

她的全名叫“敏敏特穆尔”，她是金庸笔下美丽与智慧并重的番邦女子，她是我第一个以文表欣赏的小说女主角。

欣赏赵敏，喜欢她艳如桃李的绝色、巧笑嫣然的狡黠和灿若玫瑰的气质，更欣赏她敢爱敢恨，敢于争取，敢于弃天下人流言于不顾的人格魅力。

当她孤身阻止张无忌和周芷若成亲，被众人劝阻“勉强不来”时，她一句冷傲的“我偏要勉强”，让我从此将其列为“最欣赏的小说女主角”。

历数江湖红颜 灿若玫瑰敏敏特穆尔一、欣赏《倚天屠龙记》：最爱赵敏 “新瓶装旧酒”，且不说四大名著被重拍，金庸的作品被翻拍次数之多更是令人惊叹。

迄今为止，翻拍最多次的当属《倚天屠龙记》。

我当算是一个“武侠迷”，这几多版本无论书或电影、电视剧皆已一一收入过我脑海。

不去评述孰优孰劣，皆因众口难调，各有眼色。

我已经不是可以无忧无虑追星的小年轻，难得有人还在巧笑若兮敲打着我的心房，便让我忍不住在键盘上敲打着在这个雨季打动我的故事。

这一敲打便翻阅起十几年来看过的那一部部武侠巨作，历数诸多武侠剧，惊讶的发现此刻最爱《倚天屠龙记》，历数诸多主角，偏偏最爱“赵敏”，历数诸多演员，便与大部分群众眼光一致，明眸顾盼最爱“黎姿版赵敏”，个人认为她最符合书中赵敏的形象。

二、佩服赵敏：智慧无双 冠绝《倚天》 “赵敏”，是众多古代女子可望而不可及的形象，却是现代优秀女子们理想的化身。

金庸说她“十分美丽之中，更带三分英气、三分豪态，同时雍容华贵。

”当她是元朝郡主的时候，她巾帼不让须眉，城府极深，独当一面。

当她芳心已许决意跟随张无忌的时候，她不似周芷若为峨嵋派的责任而犹豫不决，她毅然洗尽铅华放下尊贵的身分，离兄背父，公然叛国，表现出了义无反顾的勇气。

当众人为争夺屠龙刀在江湖混乱厮杀时，赵敏女扮男装执“倚天剑”第一次闪亮登场，真正“倚天不出，谁与争锋”。

她智擒六大派，反牵制明教，并趁让各派比武来博采各家之长，心计之深，虑事之远，引得无数英雄尽折腰。

她邪气十足，在谈笑自若间便为朝廷立下了大功。

三、喜欢赵敏：敢爱敢恨 义无反顾 赵敏与张无忌是在一次次的针锋相对中喜欢上自己对手的，一个绝美的女子，又有高贵的身份，又有聪明的头脑，又有草原游牧民族的胆识，还有不弱的武功，多数女孩子总是希望自己的男人可以比自己更优秀的，赵敏潜意识需要一个能够战胜她的人。

碰巧张无忌就是那唯一一个可以降服赵敏的男人。

看过《倚天屠龙记》的人，都不会忘记赵敏和张无忌第二次见面时在地牢里的交锋和张无忌的胜利，当张无忌脱下她的鞋袜，抓住她的脚逼她放人时，赵敏惊讶不已。

也就是从那开始，赵敏对张无忌的萌生出了无限情意，灵芙醉客绿柳庄，不知醉了多少看客。

当众女子皆为张无忌而扭捏时，赵敏直白的追问“张公子，你说是我美呢，还是周姑娘美？

”当赵敏向下属道出“如果我不是蒙古剧主，只是普通汉族女子，我有信心赢周芷若”我暗暗叫好，她毫不做作，光明磊落，而且大方自信。

有人赞她“全本倚天中最有魅力的角色，从不介意别人的评价，不因为别人的看法减退自信，不因别人的意见而左右自己的决定，堪称女子典范。

” 翻阅书中写到“赵敏红晕双颊，容貌娇艳无伦，神色之中只有三分薄怒，倒有七分腼腆，一个呼叱群豪的大首领，霎时之间变成了忸怩作态的小姑娘。

但这神气也只是瞬息间的事，她微一凝神，脸上便如罩了一层寒霜。

” 她毫不掩饰自己对张无忌的情意的同时，也清醒的认识到双方敌对的场面。

当面对张无忌无端的怀疑，她不屑于周芷若的一哭二闹三上吊，也不学小龙女黯然离去十六年，更没有像厉胜男决绝地挥剑断情。

她只是平静的看着要来置她于死地的心上人，赵敏将嘴凑到张无忌耳边，轻轻说道：‘你这该死的小淫贼！

’这一句话似嗔似怒，如诉如慕的娇媚无限和风情万种霎时迷倒了张无忌，更迷倒了千万读者。

四、欣赏赵敏：舍弃一切 收获所有 在“倚天屠龙”与诸多英雄决逐中，她丝毫不落，挑战群豪面不改色，戏弄群雄潇洒威风。

但是，在另一场爱情的决逐中，她不再是高高在上，一呼百应的郡主。

她会为张无忌送小昭珠花而生气，会为周芷若的汉水之情而吃醋，会为蛛儿的啮齿之盟而在张无忌手背上狠狠地咬上一口。

情根深重，她为爱牺牲一切，牺牲荣华宝贵、牺牲家族荣誉和个人名节，甚至自己的性命也在所不惜。

她两次为救张无忌差点香消玉陨却终不后悔。

最后一次面对至亲，赵敏的匕首刺中了自己，她对父亲说，女儿不悔。

赵敏是大女人为国为家，更是小女人为情为爱。

因为她的儿女情长，最终放弃了家国的责任。

因为她对爱的执着和完美追求，最终赢得了专属于她的爱情。

曾有网友热烈评述过，赵敏绝不会说“我可以不和他在一起，只要他幸福”，她所爱的人的幸福，必须有她参与。

赵敏绝不会说“今生无缘，来生厮守”，一百年太长，她只争朝夕。

一句“我偏要勉强”，将赵敏的性格淋漓尽致的展示无遗。

她用自己的性命和声誉来赌，对于自己想要的幸福锲而不舍。

身为女人，并不欣赏张无忌的优柔寡断和朝三暮四，本不该欣赏《倚天屠龙记》，但因为“赵敏”这个人物的闪光终让我将其排名第一。

身为普通女人，欣赏赵敏的坚定执着，那一种“命运由我自己做主”，“未来由我自己掌握”，“为爱牺牲终不悔”的个性。

身为现代女人，欣赏赵敏的才华横溢，那一份文武全才，智慧无双，胆识过人和料事如神的才情。

身为现代人，更是欣赏赵敏的鸿鹄之志，那一种统率江湖群豪要“轰轰烈烈的干一番大事业”的气概。

五、附：“赵敏”数个电视剧版本，历数众饰演女星 1979版汪明荃：牡丹倾国 1986版黎美娴：芍药笼烟 1993版张敏：月季荣艳 1993版叶童：杜鹃望帝 2001版黎姿：灿若玫瑰 2003版贾静雯：杏林芳菲 ————————— ps 以上部分资料引用于【画眉香榭】。

优酷今天有了吴版倚天蓝光粤语版两个月重温第三遍开始我看这剧的次数赶得上步步惊心了cp果然是个坑，最爱的一版忌敏，最专情的张无忌，最符合原著的赵敏一年重温了两次的等暑假再去B站和优酷重温一遍再次表白吴版倚天全员，我心中最好的忌敏，最好的一版倚天屠龙记

优酷今天有了吴版倚天蓝光粤语版两个月重温第三遍开始我看这剧的次数赶得上步步惊心了cp果然是个坑，最爱的一版忌敏，最专情的张无忌，最符合原著的赵敏一年重温了两次的等暑假再去B站和优酷重温一遍再次表白吴版倚天全员，我心中最好的忌敏，最好的一版倚天屠龙记

　　今天在空间里的评论上看到冰儿的一句话。

她问我为什么她喜欢的不是坏女人就是没人爱的，明明知道她们是坏女人可还是很爱她们。

　　其实，我真的很想说，蝶儿也喜欢好多坏女人啊。

可是我并不觉得她们是坏女人。

也许大家都说她们坏，可她们在我心中并无好坏之分。

我喜欢她是因为她身上有值得我喜欢的地方。

正是因为喜欢了她们，所以她们在我心中永远都是最好的。

　　幼年时，固执的喜欢那个叫做阿紫的女子。

明明知道她很坏，爱害人，可我就是喜欢她呀。

因为我觉得那个演员很可爱，她演的小阿紫虽然毒辣，却很传神。

被我外婆知道我喜欢阿紫，还被她骂了一顿，用她的话形容阿紫，那就是心狠手辣，可这并不影响我对她的喜欢。

我喜欢的不是她的心狠手辣，而恰恰是她另一面的可爱。

　　六年级时，全班几乎每个人都看了《武林外史》。

我那时中白飞飞的毒好深哪。

天天和同学左一个飞飞，右一个飞飞的。

用我的话来说，我从不认为她是个坏女人。

我也不管别人怎么看，我只相信飞飞在我心中是最美好的女子。

白飞飞也害过很多人，伤过很多人，可是我就是怜惜她，喜欢她，只因她不仅是沈浪心中的那个飞飞，更是我心中的飞飞。

　　直到后来，看了《云海玉弓缘》，认识了那个叫做厉胜男的女子。

她是杀手，她是别人口中的妖女，可是金世遗的心中没有他，我的心却不知不觉中早已被她占得满满的。

我喜欢她骨子里的那股倔强，喜欢她的清冷，喜欢她爱的决绝。

她终究以飞蛾扑火的这种方式将自己燃烧，成全了她的爱情。

光是这种勇气已叫我惊叹不已，在她倒下的那一瞬间，我才明白，她有多爱金世遗。

她是妖女，可她终究不是坏女人。

　　我读书的时候是一直喜欢着那个叫做周芷若的女子的。

从佘诗曼就开始了，到了高圆圆，这种喜欢更是强烈。

也许真的是可怜之人必有可恨之处吧。

可是我却真的恨不起来。

那是一个怎样的女子，她所经历了人世怎样的沧桑变故，才导致最后的结局？

她的楚楚可怜并不是装出来的，她天生就是那样温柔的女子，有着江南女子的婉约，轻柔。

很多人都说她是坏女人。

可是最终的最终，我依然恨不起来。

　　从金庸到古龙再到梁羽生，他们的笔下不乏这种“坏女人”，可是别小看了“坏女人”，她们也有她们的一大批粉丝支持者。

一个人不管她再怎样坏，她始终还是有她的独特魅力。

一个一无是处的人我还没见过。

　　其实不用执着于坏女人好女人的问题。

我始终这么认为，别人觉得她是坏女人，你觉得她是好女人就够了。

我们只喜欢给自己看。

晴潋庄蝶写于2010.8.11

作为吴版《倚天》终生粉，吴版忌敏一生推，已经记不清看这版《倚天》看过多少遍了。

想在这日新月异的浮躁社会里，能够让人初心不改的剧实属罕见。

而在这长久的岁月里，能够被人念念不忘到永久怀念，这就是经典无疑了。

本人基本没完整看过其它TVB剧，所以真的不是什么TVB迷。

而《倚天》在我心里，是唯一一个和老版《三国演义》一样的存在，在我的生命中各具熠熠生辉的指引意义。

我单纯只为这部剧的艺术，文学，宗教和哲学思想，侠骨柔情，风起云涌的填词配乐，大气磅礴的时代大格局，主配角精准的艺术表现力和灵魂契合度，及编剧对《倚天》原著最深刻的理解力和最通透巧妙的改造力点赞。

一部剧能够拍得超越著名原著是一件很了不起的事情，向经典致敬。

即便是金庸原著中对张无忌的事迹描写，张无忌也具有“侠之大者，为国为民”的所有特质，他唯一不具备的只是曹操宁可我负天下人，不可天下人负我的枭雄气质。

人家的武侠左不过一部英雄复仇史，充满了仇恨，血腥和屠杀，张无忌的武侠却是一部报恩救人史，充满了宽恕，救赎和爱。

他不是不能做帝王，而是不想做帝王。

这里的“不能”和“不想”意义是天差地别的，前者是能力不足的知难而退，而后者表现的是超脱世俗甚至超越人类本能欲望的神一般的豁达胸怀。

而在所有版本的《倚天》中（此处也许带些许粉丝滤镜，除吴版外，只看过马版和苏版倚天的头尾。

其它版本的倚天，只看过B站的cut对比，但自认已经大致去了解了一下各版），只有吴启华的张无忌完整表现出了这种“不想”而不是“不能”。

如果说《射雕》书写的是江湖儿女的英雄气概，家国情怀，《神雕》书写的是武侠世界的恩怨情仇，一生一世一双人，那么《倚天》为我们展开的是一幅波澜壮阔大时代画卷背景下的大情怀和大格局，他写的是男女主人公站在时代浪潮的最顶端俯瞰众生，拨动时代脉搏，推动历史进程，却在左右了时代发展格局之时袖手天下的故事；是一个风起云涌的大中国新旧时代交替背景下豪气干云的江山美人的故事。

如果从眼界和格局来看，《倚天》其实是三部曲中的翘楚，不过被很多人多年误解而已。

金庸先生《倚天》后记写到”张无忌个性比较软弱，不免也有缺点，或许和我们普通人更加相似些“，这句话说张无忌和我们普通人更加相似些是指张无忌的缺点部分，但被世人过分解读了。

甚至也被其它《倚天》剧版的编剧深深误解了，以为张无忌完整的人格特点就是与普通人更加相似，因而像苏版无忌就真的被拍成了个普通人。

其实完整看过金庸《倚天》后记则知道，张无忌的优点明显更多，比如金庸语“张无忌宽厚大度，慷慨仁侠，豪气干云，其实他的侠气最重”“张无忌一生只重视别人的好处，宽恕(甚至根本忘了)别人的缺点”等等。

说实话，我也是真的没有在生活里遇到过这般集齐无私纯良，勇敢坚毅，胸襟宽广，仁义无双，才智超群却轻松超脱与才智相匹配的男人最本能权利欲望的普通人，大家有遇到过么？

就我看来，只有吴版的《倚天》拍出了这种格局和气概，其它版本更多的是小儿女的儿女情长。

所以提到张无忌，如果你脑海内浮现出的标签只是“优柔寡断”，那么你不妨平心静气的看看吴版《倚天》，你可能会看到和这张标签不同的无忌哥哥。

吴的张无忌绝不只是个普通人。

他即比原著更多了几分从容大气，宁静淡泊，情商智慧，沉稳担当和坚定痴情专一的个性特点又完美加重了那个波澜壮阔的时代背景下引领群雄的领袖气质。

这版编剧对金庸原著精髓和瑕疵的取舍在对张无忌的重塑上是做到了十分的得当和精准，可以说是非常成功。

吴的张无忌人性光辉是贯穿全剧始终的，只有他的张无忌才真正具有四女去深爱去崇拜的人格魅力和完整说服力。

所以我认为最好的无忌哥哥是吴启华，他的无忌哥哥几乎是完美的，唯一一点性格上的犹豫只是为了明确告诉我们，这个形象依然还是金庸原著中的张无忌，并不是原创的另一个人。

我是觉得，吴启华对张无忌的诠释已经超越了金庸原作对张无忌的解读。

在很多人把世界上最美好的词语都送给了姿敏的同时，吴的无忌被太多忽视了。

可能这也和他在剧里塑造的人物形象和气质有关。

因为无忌哥哥谦恭礼让，有君子之风，也因为无忌哥哥宠妻宠成习惯，心甘情愿在妻子需要放射万丈光芒的时候自动隐身成绿叶，少言寡语到只剩微表情，只有敏敏有需要的时候才展现自己的才华护妻。

其实吴启华能够把一部自带无数外挂大男主的电视剧演得如此谦和有礼，经常不自觉的掩饰隐去自身光芒实属难能可贵，也完全符合张无忌的个性特点。

看剧的我能深刻体会到一个经典敏敏的出现，前提条件是需要一个完美契合的无忌，两者缺一不可。

再说忌敏。

这版《倚天》之所以是经典的《倚天》，私以为最大的原因是为我们呈现出了最具灵魂契合度的最美好最绝配的忌敏。

割裂了“忌敏”，就不存在这版《倚天》。

吴版忌敏之爱是贯穿全剧始终的牵挂之爱；是从眼神到灵魂都在交流都有默契的“夫妇一体”心灵相通之爱；是无论面前有万重障碍也不能阻挡两个年轻生命的相互吸引的情不自禁之爱；是哪怕所有证据都指向敏敏，无忌内心依然有怀疑有希望的信任之爱；是哪怕嘴里说要恩断义绝却转眼就能舍生救敏敏的身不由己之爱；是哪怕世界上所有人都误会我，只要你爱我护我就好的任性之爱；是”只要能和你在一起，浪迹天涯也好，粗茶淡饭也好我都不在乎“的从一而终之爱；是情义最终，两者不可相容，宁愿牺牲自己也要情义两全之爱；是“这个世界上没有你，就等于没有我”的唯你一人之爱；是”如果不能和你在一起，我宁愿死“”如果敏敏真的死了，我也不会活到今天“的生死相随之爱。

吴版忌敏的爱前后是非常通顺连贯，顺理成章，感天动地和荡气回肠的。

我觉得只有吴版忌敏的“刻骨铭心”才有足够的说服力，因为可以深刻感受和感动到到无论忌敏经历多少风吹雨打，他们的心都从来没有分开过。

也只有这样的无忌哥哥，才值得敏敏舍生去爱。

我是觉得，吴黎对忌敏的的诠释都已经超越了金庸原作对忌敏的解读。

好的戏剧，男女主必定也是一对最美好契合的搭档和对手。

吴版《倚天》就是这样一个存在， 吴黎以精湛的艺术诠释力和灵魂契合度在整部剧里碰撞出令人惊叹的火花和神奇唯美的化学效应，用洞穿灵魂的演技和情感演绎出了我们心目中的忌敏神话。

即便是多年以后再看此剧，有些情节依然会让我泪流满面。

我想吴版忌敏带给我的感动，会伴随我一生！

在很多人都公认“黎姿之后，再无赵敏”时，我很想再添加一句：没有吴启华的张无忌就没有黎姿的赵敏，忌敏在这部剧中已是一体，不可分割。

吴黎之后，再无忌敏！

第一，全部演技好，第二，吴启华的无忌哥哥是我觉得最好的，只爱赵敏一个，第三，肯定是黎姿的赵敏，剧版最好，就像吴启华说的，爱赵敏是正常的，她那么鬼！

哈哈哈哈哈，无时无刻的护妻，在全部人都反对的时候，他都不愿意伤害敏敏，对于周芷若是敬畏，对小昭是怜惜，对珠儿的感恩，对赵敏是深爱！

尤其是乌鸡哥哥对敏敏深情的眼神，不得不说，吴启华演的太好了，当然还有黎姿，反正这版最爱

我始终认为，佘诗曼的周芷若虽然不是各版中最好的，但却是各版本里演技最出色的。

或许应该说，只有佘诗曼的这种演绎方式，方才还原了最贴合原著性格的一个周芷若周芷若从来都是一个心机颇重的女子，温柔的外表下掩藏着常人难以揣摩的心机，这也正是这位秀似芝兰的少女，最可怕的地方。

佘诗曼本身很适合清新淡雅的古装扮相，而光彩照人的形象反而和她的演员气质不甚符合，周芷若在重返峨嵋之前的那一身白衣，确实显得淡雅，不过这版的芷若，心肠之恶毒确实贯穿全剧的——这恰恰是对金庸先生原著的最好还原。

一直以来，TVB的演员们，都很擅长用眼神和表情，去表达内心世界的想法，这部剧中佘诗曼扮演周芷若的时候，把这种眼神的功底展现得炉火纯青——更令人惊讶的是，彼时的佘诗曼才24岁（这部剧拍摄于99-00年）。

我一直以来并不是太喜欢阿佘，但是对她的演技还是颇为佩服的我看过其他各版的倚天，这些版本的共同特质是，为了体现周芷若“迫于无奈”的黑化，而做足了工夫，比如赖水清执导的94版和03版，都插入了大量对周芷若黑化的情节描述，力图将这位汉水渔女塑造成一个本性善良，为世所逼而不得不去作恶的可怜可叹形象。

84版的喻可欣，86版的邓萃雯同样如是，都并没有把周芷若从一开始就让人不寒而栗的一面展现出来01版添加了很多情节，然而有一个关于周芷若的情节，却令我始终无法忘怀，在受到峨嵋派师姐们欺骗而中计，被打落大海九死一生之后，在满是泥泞的沙地里匍匐前行，那种逼迫自己活下去，甚至以枯草为食也要坚持下去的意志，在令人钦佩之余，有一种不寒而栗的感觉。

在那一段添加剧情里，所有看过本剧的人，或许都记得周芷若眼神里的凶光......相比之下，海味的扮相和演技确实不俗，然而后期实在有些为狠而狠的感觉，圆圆在扮相上高仿周海媚，剧情也在赖水清的一脉相承下，同样走向一种为狠而狠的道路。

然而阿佘的芷若，与其说是狠，不如说是恶毒，一种让人不寒而栗的恶毒心肠......所以，失忆或许是她最好的结局，背负着对无忌哥哥的爱而不可得，甚至抱着“我得不到的东西别人也休想得到”的女子，实在太可怕......这是最让人咬牙切齿的芷若，却同样也是最合原著的芷若，因为原作里，这个秀似芝兰的女子，心中的狠毒和心计，就绝非寻常女子所能企及。

敏敏在剧中对无忌哥哥说过，她的厉害，没有人看得到，希望你看到的时候别太晚了......诚哉斯言！

也只有聪明绝顶的敏敏，才能看透这个可怕的女人

我心中，一直认为黎姿是我心中最美、最迷人的演员，可清纯也可腹黑，可浓妆也可淡抹，可气场强大也可楚楚可怜。

而与黎姿的初识就是赵敏。

自小看了太多遍金庸的小说，赵敏是我在金庸小说中最爱的女性角色之一。

赵敏是个很复杂的角色，时而有大女人的豪气果敢，时而有小女人的娇嗔活泼，这种多面性很难演出来。

我在黎姿之前看到的几个老一点的版本，赵敏的演绎都不是非常满意。

值到黎姿的出现。

其实这一版改编增加的内容相当多，但基本上都不偏离原著，都是在符合原著角色性格的基础上做了些扩充和丰富。

张无忌与四个女生的对手戏都有不同程度的增加，纪晓芙与杨逍，杨不悔与殷梨亭，甚至周芷若和宋青书，许多书中并没有详细描述的内容都得到了很多填充(就连周芷若的结局我也认为是所有版本里最幸福的)，极大的增加了电视剧的精彩程度和可看性。

吴启华的张无忌开始我总觉得略老了一点，不过他对张无忌角色的心软、善良、正直，把握得太到位了。

这一版本的张无忌也是表现得最痴情、最专一，对四名女子情感处理得最分明的一版。

黎姿这一版，赵敏出场是比较符合原著的，在她手拿倚天剑有意引起明教人注意的时候才亮相(有些版本为了增加女主戏份有让赵敏更早亮相甚至和张无忌偶遇)，一身贵公子打扮的黎姿真是姿态骄傲又霸气。

之后二人的第一次正式交锋以一个不小心的公主抱结束，这一改编虽然很通俗，不过还是蛮直接的，基本上一下子就奠定了赵敏的官配地位。

虽然赵敏和原著一样是四女中亮相最晚的，却加了太多赵敏和张无忌的对手戏份。

赵敏的优点也得到了最大化的体现。

一个聪明机灵、妙计无双、算无遗策的郡主，从和张无忌的几次交锋之中渐渐，逐步展现出了温柔、可爱、直率、为爱勇敢不顾一切的一面，同时由于爱上的是自己家族要歼灭的敌人，始终面临着爱情与亲情的两难，赵敏面对这个难题的所做所为也非常让人钦佩。

后半段面对所爱之人对灵蛇岛产生的误会，本以为已是死局，硬是靠自己对爱情的坚定信念和自己的才智逐渐扳回，让张无忌看清了自己的心。

金庸用“灿若玫瑰”四个字评价赵敏。

剧中赵敏所展现的才华、谋略、胆识都不逊于男子，但和爱人之间的情趣又女人心十足，演员对角色两面的演绎需要把握好尺度，黎姿对于这一点做的极好，让角色立体、统一，却无分裂不协调之感。

黎姿版的赵敏也因此而魅力十足。