文人爱民国,电影也爱民国。
已经连续3年时间,电影银幕拿民国戏乐此不疲地做着文章,贺岁档的《一步之遥》以模糊的民国背景,完成一个又一个文本块式的寓言,而紧随其后的《暴走神探》也同样在民国的版图上,极具癫狂的完成了一个类型片的风格绽放。
《暴走神探》套着类型片的外壳,讲述的一场绑架杀人案的全程,悬疑感不足,腔调感却十足。
一个具有民国文人色彩的、略怂、木讷、爱着郁达夫的侦探,被卷入了奇妙的、怪诞的绑架杀人。
故事的悬念和惊悚感被夸张戏谑的风格化笼罩了,造就的是高度符号化的喜感和HIGH感。
阮经天改变了其偶像、硬派小生的形象,文弱甚至潦倒的形象,带出一股古朴的民国文人感,片中他更义正言辞地呼喊女主角杨子姗为文艺同志,展现其怪诞、古怪又执拗的书生气,而他本人的气质更精准的代表了《暴走神探》的气质:古怪、执拗又书生气。
从电影角度来讲,《暴走神探》叙事奇诡、剑走偏锋,有类型片的循序渐进,也有文化性的各种致敬,而从情怀意义上讲,依旧是对民国那个时代意味深长的感怀和唏嘘。
故事发生在上世纪30年代,出现了许多诸如包打探、郁达夫等民国词汇,更在台词中古文白话相加,造就反差、混乱的文本气质。
清末、北洋、民国的历史在影片中被模糊了,但故事却利用了那段混乱而精彩的背景,讲述了那个时代每一种人的处境和激变。
民国时代,每一天都有新的格局、每一年都有新的战争、甚至每一个小时都能促成一场激变,张扬的时代必然拥有斑斓的传奇。
政治格局上的很乱很怪与尘嚣甚上让每个人都有可能慷当以慨、轰轰烈烈,于是在本就充斥故事与戾气的历史之外,《暴走神探》中的国民风貌是可笑的、活跃的、激烈的、反传统,从而也是艺术的、古怪的。
与其说《暴走神探》是一部侦探电影,不如说它是一部民国风情电影,片中激进的富二代、文艺的孤女、木讷的文艺同志、讲着英文的中国学生,整个世界充满着被摧毁的、被改变的、被伤害的人和事,每个桥段都极尽张扬,利用民国的无禁忌和无秩序性展开了癫狂的戏剧张力,以此达到一种邪典般的high感和喜感。
故事隐去了那个时代的大格局、真战争和奇历史,却近乎喜悦又哭张地展示了,那个时代压制不住的思想激变和烈性热血的国民群体,满眼的嘈杂饱满、群情滔滔,也让故事造就了无数极可观、极浪漫也是极空前绝后的传奇。
从《让子弹飞》、《匹夫》到《杀生》、《黄金大劫案》再到《一步之遥》、《暴走神探》,这些电影几乎都没有利用历史作为蓝图,而进行再加工,只是沾染和利用了民国的气质,选择民国背景,进行挥洒自如的独立美学创作。
无论是姜文还是罗卓瑶,也许这些华语电影人都有自己的心思叵测,期待能在那个时代歇斯底里的热血情怀中施展自己特立独行的浪漫美学,他们更不约而同的让剧情极度夸张化、让人物高度符号化、让叙事集中戏谑化,安全无比又意味深长的达到声音的释放、风格的绽放和隐喻的诉说,能在那个时代激变的烈性气质中抒发出自己艺术性的、多意性的表达。
本来以为看不懂,结果出乎意料的好看,文艺黑幽默,算文艺片中有逻辑有情节的,阮经天演出了范如一的神经质和一根筋很有意思,我觉得帅惨了,颓帅颓帅,声音超好听。
另外高捷饰演的老板也给我深刻印象,算是盗亦有道。
台词很有意思,我以文艺同志起誓。
周冬雨比较适合演报童那个角色,古灵精怪点比较适合她的气质。
在我看来,整体下来应该是这样,宋和吴两人合谋在前,说要躲嫁出国是骗人的,吴宋一个负责杀掉相关知情人一个负责扮演肉票,坑的对象是宋母亲再嫁的继父,赎金十万是为了给吴用作革命筹备铁血军团拯救人民的,吴走的是韩非强法镇压的以暴制暴,跟当时社会背景冲突所以只能秘密进行还要提防被人得知,宋之所以加入他一个是因为之前确实喜欢他了(后来变心了演的很清楚)另外是因为宋的生父是为革命而死,只是她没想到吴的手腕强硬和为革命不惜牺牲一切为代价(这里我一定要说一句,其实本片最大的正派人物明明是咩咩,他是唯一一个有计划的筹谋革命并且马上就要开始向成功过度,结果被猪队友反咬一口),所以最后为了儿女情长和自私反水了。
不知道看过电影的人什么感觉,如果就我个人观点来看,选在1924这个时代背景下,男主给军阀做侦探,常混迹在旧上海英法租界也随时看到不爽就杀人(希望大家没忘掉本片开场被男主嘣掉那个酱油)说白了就是旧社会里军阀的走狗(不是共产党也不是国民党,而且军阀!
) 相对比咩咩的占士吴,是军阀头目和当地奸商的公子,有理想有抱负为了革命放弃了自己的前途和家人,而影片中关于宋跟吴合谋,男主说了这么一句,是宋出卖了自己的身体和灵魂,所以应该是色诱,宋的目的没有吴那么伟大,生父因为革命牺牲母亲改嫁军阀头目,她在后来的家庭里生存状况不乐观,所以借着吴之手想坑她继父一笔钱,顺便给吴拿来做革命的启动资金而已,后来她遇到了真爱(男主)就很干脆的反水了,最后眼神坚定神情淡定的开枪杀了咩咩原因也绝对不是因为什么枪走火,而是咩咩的利用价值完了,她只是在清理现场,顺便帮她真爱摆脱负担而已。
只是现在绝大多数的人都在说咩咩演了一个反派,虽然他是史上最帅的反派。
那么问题现在就来了,真的是这样吗?
到底何为正,何为反?
我所看来,最起码正反这样的区分应该奠定在世界观先正的情况下,而绝不只是不是有小善良,甚至伪善良。
咩咩想走的革命道路是一条别人没走过的路,他只是一个年轻人,想要施展关于自己革命理想的抱负,而且是以绝对铁腕执行到底的,从他想要建立的军队名字就能看出来,铁血军团。
所以他之所以会杀那么多人,原因有二,一是这个计划他肯定筹备很久了,所以不允许有失败,一切计划都很严谨,泄密这种事是绝对不能发生的,二是本身人物性格设定就是偏冷酷,在他看来这些可能泄密者都是存在的潜在威胁,他们的死也算是为革命牺牲。
(这一点就很像处女座的悲观摧毁性严谨了) 那么下面开始就要辩证的来看问题了。
咩咩之所以被定位为反派,就是他杀了很多看似无辜的人,但仔细琢磨下来,他是反派的真正原因其实是因为他站在了男主的对立面。
如果我们不看对不对立而但看这两人的话,就会发现这样一个问题。
男主之所以是正派,就是因为他有一个侦探父亲(还是前清的侦探),他是个喜欢郁达夫的文艺青年,他虽然混迹在声色犬马的娱乐场所但他没有吃喝嫖赌的不良嗜好甚至遇到不喜欢的女的会吐(给男主加分的萌点),最重要的是他的出场镜头最多,相比只出场了十几分钟还是在最后才出来的咩咩,男主绝对会被先入为主的定为正派人物。
但其实,在那个社会背景下,整个中国处于混乱状态,军阀统治下的人民生活并不美好,军阀给下面的走狗们配的武器只有枪械,意思就是人民生活如蝼蚁,随便你怎么杀。
男主就是这样一个角色,虽然他有点小善良,但绝对改变不了他上层建筑中统治者的身份。
男主看到的就是用文艺堆砌起来的伪正义,但这不能成为他拼命维护军阀统治继续欺压百姓的理由。
相比下来,占士吴作为军阀的公子,肯定要比男主更有权力,也更有维护军阀统治的理由,可人家就没有,人家是想通过创建新世界的方式来改变现有的生存状态,是为了改变整个他们所面临的腐败和糟烂的窘境,革命开始的牺牲是可以理解的,只不过他采取的方式是通过铁血手腕来争取最大的力量支撑战斗,可惜的是他的计划才刚刚开头就夭折了,而他也为了衬托男女主挂掉了。
这里的宋小姐不得不说很坑啊,先是色诱我们的吴,然后坑了自己的继父,间接坑了伯父,接着坑了闺蜜,最后又坑了咩咩,带着一大笔钱和情敌远走高飞了,果然是人生赢家。
咩咩,我只能对你掬一把同情泪,下次再也不要轻信女人了,你还是太年轻!!
下面,占士吴为什么要杀掉那些人。
整部电影里,咩咩一共杀掉及要杀了这样几个人。
小六,卖报童,被男主指定跟踪肉票宋转移,后被杀。
原因是他活着一定会向男主通风报信,男主是谁,就是军阀的走狗啊。
刘老板,客栈老板,肉票宋生父朋友,军阀至交,后通风报信,被杀。
男主,不用说原因了,一直阻止计划进行。
密斯王,肉票闺蜜,本来是盟友,后被男主挟持,军阀全城寻人,咩咩计划泄露,被杀。
老外,泄密者。
盲女,被肉票坑的,肉票为了洗澡和咩咩联系(其实是为了继续计划),要被杀,可惜女主定律强大。
大概就这么几个出镜率高的了。
那么,接下来就要说咩咩整个计划的漏洞了。
上面说了,肉票宋是最大的失败。
不过,如果让身为处女座的咩咩自己来计划的话,除了上面必杀的人,还有几个人也是计划的阻碍。
店小二,利诱+威逼,什么都跟男主招了。
出场率仅次于男主的小猴,居然没被注意到,不应该。
随随便便就伪装出的录音机居然没被发现,更不应该。
男主的老板。
这个杀掉肯定不可能,但以咩咩想要做成革命的架势来讲,最起码直接在八大神捕那里就不该让男主出来。
以上几点是我个人认为身为处女座细节控不会出现的纰漏,不过这样的话电影也就没得看了。
具体太多电影的细节部分我就不说了,只是昨天看完了首映以后今天细回想起来对整个电影所表达的结果感到心生寒意,电影的主基调还是轻松搞笑的喜剧片,里边的配乐也好演员台词也好也都很不错,而我想能和我有一样体会的人应该也不多,所以就这样,仅代表个人观点,如有雷同,请私信我,朋友,细聊。
总之,这就是一部正义的一方为了人民的革命牺牲了家庭牺牲了人格牺牲了爱情最后还牺牲了生命的悲剧,结果是反派胜利了我们还在电影院为他们欢呼雀跃的颠覆三观的电影!
还有,最后一点一定要说的,作为一个处女座不能忍的地方,本片1924年的背景,男女主还在逃亡的路上对着河水星光默默吟诗,还是徐志摩的再别康桥。
编剧你出来,咱们聊聊1928年的再别康桥是怎么穿越的,不过我不保证徐诗人打不打你。
干嘛,我就是要打五星好评,百分百不为杨洋,满屏帅腻透了!
回味剧情其实挺没劲,威压没擦,绿幕没遮,但就这么还是觉得逗尿,周冬雨唱评谈觉得太纯了,简直傻白甜化了我心,而且事实阮经天一身犀利哥的造型还是帅炸了呀,要说回味这剧情步步紧扣还挺有些梗在里面的,譬如我们今后要强烈谨遵爸比教诲,强烈谨记沉默是金,强烈铭记女人多数比男人还不靠谱,另我强烈赞同拉卡萨尼说过那句“有知识而缺乏道德的人犯罪更可怕”!
折射的人性阴暗光明还蛮到位其实
≪暴走神探≫,这是一部完全是导演自己拍给自己看的片,从头到尾都看不明白这个故事要告诉观众些什么东西。
而且全片几乎大段大段旁白叙事,观众很难融入进去。
如果你以为这是部疯狂喜剧你就错了,这实际是部用文艺片的角度去拍的探案剧。
我不禁要问了,这拍成这样到底是个什么玩意呢?
总之,爱看不看。
《 暴走神探》名为侦探片,实写乱世文青的良心主义,血腥暴力加点浪漫诗意。
导演很文艺,所以无论是拍电影还是宣传电影都是按照文艺的方式进行的,用一个词形容就是—低调风格和《一步之遥》有点类似,但是没有那些隐喻。
技术上还是过关的,开头镜头的色调复古好看,惊艳过后一路冗长,委泄千里。
电影本身不错,也比较又各人想法,但是小众和个人的不够极致就有些尴尬了地道的十里洋场味道,时不时点题的爱国情怀,格调主题服装美指都看得出诚意。
“最近我太贵族了,也伤了别人的自尊心”这句台词把整部电影的文艺和无厘头的特点概括的非常形象。
阮经天的旁白和台词非常好玩,不小的惊喜
有些不太能看明白这部电影想表达的主题到底是什么,作为一部民国片却没有拍出一点民国片的意味。
本片的剧情方面不太好评价,看完后让人云里雾里的。
大概是讲一个神探拯救旧社会两个女孩的故事吧。
周冬雨应该是第一次饰演盲人,她把一个盲人形象演绎真的非常传神和逼真。
杨子姗的造型也很惊艳,表演也相当卖力,不过还是少了很多之前作品中那种古灵精怪。
喜剧,好好看,文艺,好有诗意,阮经天真的很到位,演得很好!
上海滩,十里洋场,租界林立,妖孽辈出,钱多人傻,浮华与罪恶并存,故名“冒险家乐园”,又名“魔都”。
作为租界最聪明的一名“包打探”,范如一(阮经天 饰)每天都要跟三教九流打交道,从中获取各式各样的查案信息,也因此深得老板信任。
可直到有一天,在接手老板交代的一项绝密任务之后,各种意想不到的离奇事件接踵而至:军阀之女宋小乔(杨子姗 饰)遭到绑架,少年小六惨死街头,贵族学校女学生、巡捕房同事等均被卷入其中且无一幸免,范如一试图阻止无辜者被杀,结果却连他自己也始料未及,所有凶案的“头号凶嫌”,竟然是他自己!
为了洗刷罪名,范如一使尽浑身解数,既要躲避来自黑道、捕房和神秘杀手的多方追捕,更要保护报童小猴和风尘盲女慧兰(周冬雨 饰),舍得一身剐,终于慢慢接近真相,可真相却比他想象的残酷得多……
在一轮“理科生,对不起”的宣传推广过后,《暴走神探》终于上映了。
听说这是一部给文科生刷存在感的侦探题材电影,我表示十分感动,上映第一天便去支持杨子姗。
只能说作为纯种的文科生我并没有获得应有的观影体验,毕竟杨子姗戏份并不是那么多,而且总给人一种郭采洁的即视感,难免有点恍惚。
不管怎样,《暴走神探》至少是一部挺有意思的制作精良的作品,讲述了一位上海滩“包打探”在执行一项任务过程中莫名其妙惹来了杀身之祸,稀里糊涂害死了无辜路人,机缘巧合结识了两位美女,然后无私地助她们走到了一起。
对,你没看错,影片有着一个百合大法好的结尾,勉强能算是抓中了文科生的兴奋点之一。
案件虽然算不上扑朔迷离,但好在节奏明快,娱乐性强,诡计恰当,最后能自圆其说。
反派梦想改变国家,最后却输给了一个不知道自己到底想干嘛的男主角。
是的,与其说是在破案,倒不如说他只是不断根据剧情需要东奔西走,有时像是在洗刷罪名,有时像是在一心寻死,没有太过明确的目的和逻辑。
从这个角度看,确实不那么像理科生。
可能是看多了暴走漫画,我一开始还以为《暴走神探》走的是《不二神探》的路线。
庆幸导演罗卓瑶还是比较有野心的,选择了别树一帜的文科生破案模式。
很难给文科生破案模式下一个定义,反正就是和传统侦探题材反其道而行之的尝试,比如“那摩温、女阿飞、螟蛉女”等生词,以及反复吟诵的《再别康桥》,还有作为线索的那本郁达夫的《沉沦》,让影片透露出让人窒息的文艺气息。
神探范如一大段大段的画外音独白,加上日记体的叙事结构,成就了一本私小说《包打探手记》。
一旦接受了这种设定,仿佛一切都能解释成情怀,观众可以尽情地寻找着政治隐喻,尝试着对所有细节进行过度解读,然后抱着秀学识的心情将这部影片推荐给自己的亲朋好友:一部有趣的文科侦探推理作品。
哦,文科生就是这么破案的啊。
等等,文科生真的是这么破案的吗?
范如一作为郁达夫的脑残粉,继承了偶像的自言自语、满腔悲愤,以及更重要的,性压抑。
与此同时,他却又声名在外、挥金如土、乐于助人,以及更重要的,颜值高,并未有哪怕一分一秒给留下屌丝的印象。
这样的他真的能在《沉沦》中找到共鸣吗?
影片中并未给出答案,《沉沦》带给他的,不过一条线索和一条金句。
“祖国呀祖国!
我的死是你害我的!
你快富起来!
强起来罢!
你还有许多儿女在那里受苦呢!
”多么高的精神觉悟,在影片中的唯一意义却是在迷样少女宋小乔面前获得身份认同。
在影片初段,范如一告诉观众他无法和异性进行身体接触,后来我们慢慢发现,面对美女他就吐不出来了,还瞬间沦陷。
真是个看脸的世界啊!
郁达夫笔下“兔儿似的小胆,猿猴似的淫心”,被孟子的“天将降大任于斯人也”取代。
因为慧兰是盲人,范如一才有机会实现躲在暗处“偷窥”的“心愿”,在敌人最多的最危险的地方,范如一痴痴地看着慧兰唱着评弹曲,后者浑然不觉。
作为情圣存在的范如一远大于作为侦探存在的范如一,和真相相比,范如一更想知道自己到底更喜欢小乔蕙兰中的哪一个。
影片中有太多故作文艺的桥段,看似在膜拜文科生,实际上还是在消费。
作为一部贺岁档电影,作为一次类型片尝试,《暴走神探》还是值得一看的。
只不过,要说这部影片真有什么受众的话,顶多是“文艺上的同志”,不是文科生。
有点拖沓,结尾仓促不过配乐和前20分钟的调调确实让我眼前一亮尤其是杨洋的死亡戏那里,真的眼前一亮或许文青也是需要耐心,骂人的还是不要了导演想说的太多了,反而不好表达了总的来说,细节安排不合理,但表达了许多东西,瑕不掩瑜。
还挺好的,得多看几遍电影篇幅有限,内容过多,表达不出来,
总体上说,故事还蛮精彩。杨子珊看着就是个荡货!不是什么好鸟
杨洋真帅!翩翩公子,英气逼人!
文艺也不是这样的啊
太拖沓,要是能按着旧上海快进式新闻播放的节奏摩擦,倒是能出一部精致的黑色电影。最后弄得四不像,发现罗卓瑶的好奇心忒重了,啥风格都能尝试
尝试拍商业片的文艺片老同志,用文艺片的手法讲了一个商业片的故事,有点两头不讨好,文艺同志觉得内容太简单,普通观众觉得叙事太复杂。
让人想到了黑色电影,导演夫妇好任性,为什么今年的电影,只要一涉及到民国,就都那么任性呢。范如一这个人物,分明写上了十几年前的金城武的名字。
导演很文艺,所以无论是拍电影还是宣传电影都是按照文艺的方式进行的,用一个词形容就是——“低调”。 我不是个文艺青年,所以我好像没有特别喜欢这部电影。要不是因为杨洋,我想我也绝不会为了这么一部电影踏进电影院
无厘头漫画剧,罗卓瑶方令正自己甩不掉一身文艺腔,却也把文艺青年、进步青年、革命青年统统黑了一圈;主角这郁达夫脑残粉设定尤其好玩,“你一定要看《沉沦》。”“沉他娘的什么伦?!”只可惜阮经天怪咖味不足。
哈哈哈还挺有意思的啊,借了黑色电影的壳,里面麻辣酸咸鲜各种味道一通乱炖,反而有种古怪的趣味,就是演员太出戏了,本来应该一本正经地乱整,你们一本正经地一本正经,又没正在点儿上,不搭啊。
完全不记得院线上过,但确实是部好电影,各种讽刺挖苦,充满虚无感。目前的下载版怎么看都是后期没做完的,威亚没抹掉,车内镜头有绿幕,许多地方音效没加。
电影个人风格浓厚,文艺性很强,故事性有点儿弱。。。杨洋最后出场很惊艳,制服中二青年233脸很帅,在大荧幕上看起来真的富有质感
我从头到尾只扒拉了一会儿,不感冒
喜欢这个调调:“你我是文艺上的同志,我们早点完成任务坐下来谈文说艺。”音乐,画面,还有被糟蹋得阿妈都不认识的阮经天(不仅脑补当年在“绿光森林”里他嫩嫩的西装革履拉小提琴的阳光可爱的样纸)以及最后对“为了革命而牺牲个体生命”的探讨,都深深刺中我弱弱的小心脏……
刷了两遍 满喜欢的 阮经天讲台词的方式居然还挺惊喜 不黑他了 隐约好像有点金城武的fiu 可以可以 杨洋也很惊喜啊 毕竟是为了他才去看这部电影 看之前以为偶像喜剧 谁知竟意外的文艺 总体故事类似“一步之遥” 反正很对自己口味
爱国,多少罪恶假汝之名以行。另外,影片宛若一幅上海民国年代的社会风情画,看着颇觉亲切。
打着“革命”的旗号拍烂片大概也不过如此,想要文艺欠火候,想要荒诞缺氛围,其他零零碎碎的文艺元素四处安放,看不出缘由。
比想象中好看,全程几乎无尿点,小天的演出也出乎意料之外。各种对当下政治现状的隐喻姑且当是导演编剧的一片赤子之心吧。『祖国啊祖国,我的死是你害我的』三星半,就不四舍五入了
又臭又长,你以为你文艺点就能这么任性吗?导演也就不批评了,尔冬升监制不知道这种没逻辑的无脑片宜短不宜长吗?
烂烂烂
军装羊太帅了,真俊😍为杨洋打3星,其他的,就算了