最终幻想15：王者之剑

这部片子是和朋友一起看的。

在之前另一个朋友给我电话，我喊他来看这部电影，他说并不好看。

他是没看过的，却仍然说并不好看，于是我决定反驳他，我说，这部电影我可是期待了两个月，怎么会不好看呢。

然而确实不好看。

cg爆炸，这点可以给三星。

人物尤其是女孩子美型，这点可以给四星。

而剧情，屎一样的剧情让我只想给一星，八减七，简单的算数法。

在从电影院刚出来的时候，我是准备立即写影评的，要是那时写或许会打个四星或三星。

不过到底是止住了，在又不仔细想完后的今天，决定打个一星。

剧情不仅是薄弱，而是过于薄弱，整部影片讲的就是两个国家打仗，讲的又不清晰又不激动人心，越看越理性，看到最后身心被一种莫名的情绪笼罩，有些奇怪。

我并不是说剧情薄弱不好，比这剧情薄弱的片子我也是看过几部，可总不如这部看的别扭，不舒服。

也或许是期望太大，失望太大。

不能忍受的就是最后的反转，那个国王一脸正义的说我所追求的是未来，而男主一边点头一边又满脸的赞同，让人厌恶，如同当初看鲁路修一样。

记得，当时是拼尽全力把这部别人说的神作看完了，看完后有的是抑郁，不甘，痛苦。

当然不是为剧中的人物如此，鲁路修是死是活和我并没有关系，我只是为自己看这么一部烂片花费这么长时间而抑郁，不甘，痛苦。

这部的王者之剑，再次给了我这样的感觉。

未来。

凭什么你们这些人认为你们想要的未来就是我们想要的未来，凭什么代表我们，凭什么替我们做决定。

明明只是普通的智障少年而已，明明只是想做自己想做的事情，非得口口声声说为了全世界为了人类为了人类的未来。

别搞笑了，自己骗自己就这么有意思吗，或许有意思。

两部剧集相同的一个缺点都是政治上缺乏深度，骗骗初中生还行，放到现在还不觉得过时吗，一招鲜打遍天下，不要脸。

事情就证明了，至少对我而言，一部片子的画面再美再清晰，只要剧情不好，拍的不好。

他仍是一部烂片。

这部片如此，那个修如此，你的名字也是如此。

而在前一段时间有个日本动画奖项，最终给了一部众筹的片子，我认为这是对的，若是你的名字真的在日本大包大揽，那日本动画的寿命也不会长了。

幸甚，悲夫。

另一个缺点，是里面人物的天真让这部片子仅有的一点点的深度再打折扣。

不管是王族的一些人，反叛军的一些人和队长，都是在说同一句话，说的是帝国承诺了。

别闹了好吗，帝国承诺了，可帝国可以随时打破这个承诺。

帝国不是承诺签订和平条约吗，最后还不是摆了一道。

国对国尚且如此，况且你们几个人呢。

尤令我不能忍的是，王族蠢就罢了，因为古今王族多蠢材;反叛军罢了，因为看他那个样一定没上过学，自己又不是聪明的人，被骗活该。

可队长呢，长得就是一副精明能干的面孔，光看脸就能感觉到一种深邃铺面而来，所以是我错了，忘了人不能貌相这句古语。

我该反思。

并且，结尾的那一段公主独自踏上路程，那时我是挺担心的。

毕竟是乱世，什么事情都能发生，而且穿的那么好，不考虑化一下妆弄的脏一点吗。

不过公主毕竟是公主，不是我这种人所能揣摩其思想的。

最后。

我原本以为自己会喜欢这部电影的。

可惜。

《最终幻想15：王者之剑》又一部视觉盛宴！

视效水准之高完全就是一部2个小时的游戏宣传片！

个别面部特写完全和真人无差别！

而且2D的片子完全能看出3D的效果！

但这个强大的躯体依然不能掩饰这部影片灵魂的缺失，感情渲染、逻辑铺垫都不够完整，以至于有些人物的想法、做法会让人觉得莫名其妙！

ps:这不得不提一下《爵迹》都是CG技术，相比之下《爵迹》确实弱爆了，但是毕竟也是国产电影的新尝试，大家应该多给些耐心和鼓励。

看守大门的感觉真棒！

为了了解无聊的感受，我愿意为加拉哈人民再战上百次！

停战了，我们所有的战斗都变成了徒劳。

“如果我们不妥协，尼夫海姆帝国就会把因索莫尼亚变成地狱。

”“那就让他们陪我们进地狱！

”这12年并没有改变我的初衷。

我的职责就是我的命运。

如果是执行普通任务，我们剑队成员是不会送命的。

把弱者扔给饿狼是得不到和平的！

在边疆地区，如果盗贼能够逃脱追捕，他就不必为自己的罪行负责。

正义之拳永远不能松开。

不是所有奇迹都得靠魔法的。

我不怕死，我怕的是什么也不做而失去一切。

真正的力量无法找寻，它会自己找到配得上它的人。

有没有人告诉你——我才是这里的英雄？

人类是愚蠢的生物，紧紧抓住过去，对未来畏缩不前，为了已经逝去的日子而白费力气。

给那些希望看到未来的人一个未来，这才是最重要的。

仅凭愿望是无法赢得战争的。

“一个人的过去是他的荣耀。

”“不，我的荣耀在于塑造未来。

”

有着“长寿游戏IP”之称的《最终幻想》最新大电影《最终幻想XV：王者之剑》最近登陆荧幕，距离该系列的第一部作品，已经长达16年之久。

此次最大的卖点，就是它的全CG制作，这很容易让人想起去年郭敬明的那部《爵迹》，但二者的水平，不可同日而语，如果说《爵迹》是小孩子蹒跚学步，《最终幻想》则完全出自老司机之手，各方面来看都足以吊打前者。

就从观众的反应来看，已见高下。

《爵迹》获得了可怜的3.8分，将近半数观众给出一星的差评，而《最终幻想15》获得了7.4的好成绩，半数以上的观众给出了四星到五星的好评。

差距之大，显而易见。

如果口碑还足以令人信服，那从专业角度来分析一番。

《最终幻想15》的制作方史克威尔艾尼克斯，从这个系列的第一部开始，就在探索CG电影的制作，第一部《最终幻想：灵魂深处》的技术更是被公认为具有里程碑式的意义。

而此次的制作团队更是集齐了50家顶尖工作室，技术成熟、水准一流。

首先，是出色的人物样貌还原，极致的物理真实感延伸到每一寸皮肤、毛发，细致入微的简直真假难辨。

左边为CG效果，右边为演员照片而在《爵迹》中，所有角色都呈现清一色的磨皮假脸，某些时刻看起来甚至像是硅胶娃娃。

《爵迹》其次，是人物的动作展示。

《最终幻想15》的动作捕捉技术世界领先，小到人物的细微表情，大到大开大合的打斗场面，都一一被清晰展现，因此人物动作相当自然，尤其是大场面的CG流畅度，简直是令人咋舌，酷炫的魔法对阵、凌厉的兵器打斗，梦幻的水晶屏障、狂乱的炮火射击，还有巨型怪兽和庞大机械......整个场面蔚为壮观，充满想象力，让人看的眼花缭乱，又不晕眼。

相比较之下，《爵迹》的动作捕捉堪称低劣，细节的缺失，让人物从表情到动作都显得非常僵硬，最滑稽的就是不同的人物呈现的单一表情，比如右嘴角上扬。

《爵迹》待到快速的动作戏时，更是像电脑卡壳一般，非常假，为此，每次快动作镜头不是非常短，就是加入不必要的慢镜头进行缓冲，或企图用快速剪辑来掩盖，再不然就干脆来个远景，让你看个大概就算了。

毫不夸张的说，《最终幻想15》的裸眼2D秒杀《爵迹》的3D也绰绰有余。

最后，除了技术的领先，《最终幻想15》的制作态度也远远高于《爵迹》。

就拿故事的场景来说吧，《最终幻想15》的多个场景，都取材自东京、纽约等现实城市，在这一点上，一番心血、苦心，不亚于前段时间口碑爆棚的《你的名字》。

与此同时，某些重要建筑还融合了豪华的中世纪风格，既有生活气息，又充满魔幻气质，结合高超的CG技术，打造出独一无二的王都场景，整个画面简直是美哭了。

《爵迹》的场景则简直不堪入目，不是空山空海，就是乌漆墨黑的一片，本应豪华的帝都，则是模糊不清的昏暗中，大量复制黏贴的粗糙画面。

说完技术，再来说说人。

首先说演员。

《最终幻想15》的动作捕捉模特虽然不是明星大咖，但都是专业演员，不但表演有张力，且个性鲜明，而配音演员又都是好莱坞的实力派，比如以《绝命毒师》走红的亚伦·保尔，靠《300勇士》出名的琳娜·海蒂等等，简直是每个呼吸都有戏，如此阵容，想不好看，也难啊！

亚伦·保尔而《爵迹》呢！

整个的流量鲜肉，面瘫军团，如果说表情僵硬还能让动作捕捉技术背锅，那台词念白，如同拿着剧本朗读一般，到底什么鬼？

这帮人，到底接受过专业的表演训练没有？

再说导演。

《最终幻想15》的导演野末武志在该系列的上一部中，就展现出对这个系列的精准把握，虽然影片脱胎于游戏，但整个故事实质上独立于游戏，同时又保持了游戏的所有设定，良好的平衡了游戏粉和非游戏粉的需求，最后大BOSS格拉乌克与主角尼克斯，关于人应该纠结过去，还是塑造未来的辩论，又让整个故事变得具有深意，很有看头。

野末武志至于《爵迹》的导演郭敬明，我只能呵呵两声，他根本不知道怎么讲故事，各种不明所以的名词，莫名又杂乱的人物，被填充在一个单薄且没逻辑的故事里，看起来像是一个人吃的太饱不消化后，做的一个乱梦，直到最后15分钟，才借由人物之口，把故事勉强厘清......简直不能更low了！

如果你还没看过，又好奇想看，我建议，看最后15分钟便好。

郭敬明可以这么说，《最终幻想15》是一个八成技术、九成演技、十成导演相辅相成的一流作品，《爵迹》则是一个三成技术、三成演技、三成导演互相损耗乱炖的九流辣鸡。

都说，没有比较就没有伤害，确实不假，没看过《最终幻想15》，你都不知道《爵迹》到底有多烂！

这制作，这烧掉的钱，再看看这分数，只能默哀。

这个电影的评分人数比游戏多十倍，可以说因为载体的原因，这部电影的受众比游戏要广一些，但是真正的核心却在游戏。

这导致了一部分评论是：什么鬼剧情！

对话莫名其妙！

人物形象好单薄！

1. 为什么国王要死，而女主能逃将军的战斗力很强，而国王老了；帝王的目标是水晶和城池，不是历代国王之力，所以战略目标不是公主，而是国王。

2. 为什么送个戒指跟拯救世界有关游戏剧情；虽然王子完全不中用的样子，但是是被水晶选中的人；水晶的力量属于“路西斯历代国王之力”，历代国王超越人类，考虑问题并非首都会不会被烧毁之类的问题，而是更根本的东西。

这也就是旧屏障为什么如同发烧的自我免疫机制，伤人一千，自毁八百。

3. 为什么要去找公主国王有私心，希望两家孩子都好好的；公主是神使，有无法被他人取代的能力，只不过不是战斗而已。

4. Nyx忽然得到力量，俗套结合游戏剧情，选中的人都有“利他-自毁”倾向，这些力量一开始就不是为了保护使用者而给予的，而是让使用者称为守护者。

5. 明明有魔法但是主要是刀剑肉搏没错，技能就是这样。

那样扔刀子已经是魔法了。

扔火啊雷啊之类的，冷却时间很长，还敌我不分。

6. 王子一行人出去游山玩水对得起祖宗？

反派在决战前也是这么嘲讽的，还嘲讽了更多后续大砍刀般的内容。

脑壳疼王子那时候是真的什么也不知道，如同一张白纸。

游戏玩家抱着开开心心去结婚的心态，走到半路才发现，哎呀，我死全家啦。

7. 比圣子降临差远了剧情更复杂沉重了而已吧。

其实我一边看电影一边拍桌子，Noct实在是太不争气了！

要是王子像Nyx这样成熟，直接去接班，估计也不用这样投降了。

还好公主没有见到王子，不然肯定很幻灭，要是自由恋爱绝对的选Nyx！！

在电影这个时间点，Luna是经历过谈判桌与战场的公主，Noct是一个打打游戏飚飚车的纨绔子弟。

脑壳疼太丢人了（捂脸）我真正佩服SE的位置在于，他们微表情和人物动作抓的超好，王子说说话就可以把烂泥扶不上墙表现的很好。

Noct在第二章结束的时候，CG里的表情就变了，那种不成器的感觉就没了，虽然到了支线会变回来。

后期不用说，表情和姿势完全不一样，最后终于能达到“新国王看起来就很靠谱”的标准。

虽然大器晚成，但终究没有辜负掉那些无名者的期望。

Nyx如果知道未来，也许会很欣慰，即使年轻的国王没有时间去治理这个王国。

作为一部全cg动画，完爆爵迹几万条街，在这里提到甚至有点侮辱ff，不过露娜的战斗力为0还作死说为了未来这点很不赞同，在男女平权的当下，应该是公主戴上旧屏障之戒和尼克斯一起决战到天明才对嘛！

另外，老国王的能力像是闪闪的无线宝具，王者之剑全队像是assasin，将军是basaka，所以露娜戴上戒指变成caster或者saber完全就是无违和感啊！

btw，尼克斯太帅了，想和他生猴子

优点：动画技术强，虚拟人物逼真，是个很好的游戏动画剪辑，也是个比较合格的电影。

缺点：故事差，场景乱，脸谱化的人物设定。

综合：看个热闹，阅后即焚。

不要留恋故事里的恩恩怨怨，因为只是一个游戏的流水账而已，没有什么需要留恋的。

不过，后来出现的一段台词挺有意思的。

就是说，战斗的目的不应该是为了维护过去的荣耀，而是为了未来的荣耀。

或许这段台词可以讲给某些日本右翼听听。

一个爸爸两个女儿，励志的故事！

爸爸为实现自己的摔跤冠军梦，强迫自己的两个女儿每天拼命练习摔跤，练习的过程中，女儿们不堪再忍受爸爸的独断专行，奋起反抗，但是通过朋友的哭诉，女儿们理解了爸爸的用心，最后通过不断努力，终于站在了世界冠军的颁奖台上，激励了整个印度的女性，这个影片呼吁男女平等，不可看不起女性，牢记一句话“妇女顶起半边天”！

场刊中的导演访谈，内容涉及了本作的主题、制作过程、人设等方面，希望能帮助大家加深对这部CG电影的了解。

个人业余翻译，如有不当之处，请见谅。

——能告诉我们决定制作的原由吗？

我一方面想通过挖掘国王Regis身为父亲的内心深处，让观众获得厚重的体验，另一方面也想让那些上了年纪的、离开最终幻想（以下简写为FF）很久的玩家们重拾对这个系列的兴趣。

基于这个想法，我们为大家献上这110分钟的影像，希望大家在远比游戏时间来得短的暇余，轻松感受剧情。

当然，不论是游戏还是电影，只选择其中一种形式也能充分享受到乐趣。

——在本作中最想表达的是什么呢？

最想表达的是“最终幻想15宇宙”（即FF15游戏及其衍生作品）的主题——“父辈与子代之间的联系”。

父辈的世界=社会，在那里有形形色色的人，人们有着各种各样的想法，社会就是在此之上成立的。

生活中每个人都演着自己的剧本，并以为这就是正轨。

领导着这些人们的国王，难免会被其自身作为个体的价值观所左右。

国王是社会的一员，有时也不得不站在一个父亲的立场上作出严肃的判断。

我希望能让游戏玩家们感受到这一点。

在游戏FF15的开端，主角Noctis仍在旅途中，对王都发生的事情一无所知。

我们重视烘托《王者之剑》的沉重氛围，以期产生游戏和电影在这点上的鲜明对比。

社会总是革新与传统并存，并不断给生活在其中的人们增添戏剧性。

这也是本作想要传达的思想。

——关于CG技术，有什么特别的制作方法吗？

在制作过程中出现了哪些困难？

我觉得SQUARE ENIX的作品所拥有的魅力就在于各类角色，因此我们把创作重点继续放在表达角色和人物感情的挖掘上。

这次的作品是个将迄今为止积累的人物表现素材组合在一起的好机会。

其中占据重要地位的是绘制表情的技术。

发达的动作表演捕捉技术、动态数码化技术让人物表情看起来既美观又直白。

然而，充分理解每一个动作所传达的信息，并真实再现出与之相对应的面部神经的细节才是真正必要的。

这项能将面部神经的细微变化数码化的技术叫做Facial Rig，通过结合心理学和解剖学两个专业的知识，一开始就能做出让人震惊的效果。

不单CG领域，Facial Rig作为今后应该会全面登场的未来技术，很可能会用在机器人身上。

掌握这项技术的运用对我们来说如获珍宝。

开始制作后，我们首先面临的就是时间的问题。

只靠我们一家公司，要在一年半的制作周期内完成110分钟的全CG电影，就业界以往的例子来看是不可能的。

我们小组先打好技术和图像的根基，在此基础上最早做出来的是Regis和Glauca战斗的场景，之后便以这个场景作为整个项目要求的最低标准。

但是，要以高质量来呈现110分钟的影像果然还是需要有力的帮手，为此我们开放技术，与诚心乐于运用这门技术的公司进行合作。

其中之一的Digic Pictures是一家常年制作《刺客信条》系列CG的公司，其自身拥有的CG技术所制作的影像具有非凡的表现力。

之前每次他们家有新作公开的时候，我们成员总要感叹业界的质量标准又提高了。

因此在正式制作影像的阶段，特别希望DP公司能帮忙，可是一想到这家公司在业界早已有很多制作邀请，很可能不会接受我们的委托，所以我们亲自拜访了位于匈牙利的DP本社。

到了那里，我们了解到现在DP公司该工作室的带头人曾经负责过2001年上映的那部FF电影的视效（译注：即《灵魂深处》）。

他表示很想再次参与FF电影的制作，于是就这样爽快地答应了……电影开头的战斗场景就是由他们工作室完成的。

负责电影最后战斗场景的Image Engine是一家以制作美剧《权力的游戏》CG而出名的新锐工作室，他们非常热情地与我们合作。

从事公司其他项目的成员们也纷纷表示想在自己的业务结束后参与进《王者之剑》的制作，我们由衷地感到高兴。

此外，我们还得到了制作游戏《全境封锁》CG的UNIT IMAGE公司、《巫师》系列CG的Platige Image公司等等游戏界相关的CG工作室的大力支持。

当然，除了ModelingCafe、OXYBOT、Toneplus等日本本土的CG公司，担当好莱坞电影CG影像制作的THE THIRD FLOOR及来自印度、亚洲等全世界的很多CG公司也参与进来了。

各大公司共同享有表现人物的基础技术，Regis和Glauca的战斗场面则作为把关质量的样本。

就这样，在SE第二分部电影小组的严格监督下，制作有条不紊地进行着。

———人物设计方面也请您介绍一下。

如前所述，人物设计和这次的主题密切相关。

过去人们沉浸于FF的乐趣之中，对故事情节的完成度要求很高，要想再次提起这部分群体的兴趣，深入刻画“人”这一点是不可或缺的。

之前我提到了Facial Rig技术的重要性，但如果脸部表层部分缺乏真实感，即使通过Facial Rig的扫描也无法传递出真实的感情。

因此，我们这次改变了大方向，对人物的描绘上升到照片写实级的水准。

为了实现这个目的，我们的电脑读取了真人的数据，并以此为基准对人物建模不断进行调整。

到这里为止算是初步完成了表现人物的基础阶段。

“人”这一外壳大体成形后，接下来就是设计服装了，要求能够体现世界观和角色属性。

由于这次人物外在部分的表现都是照片写实级的，我拜托相关人员在服装和发型设计上务必做到既有真实感又不乏FF一贯特色的感觉。

近几年的几部FF作品中的服装，都是在很强的现实感之上注入“幻想”的成分。

在《王者之剑》中，我有了点和之前不同的想法。

于是我又拜托设计人员采取这样的步骤：服装应在现代风格之上加入残留至今的古典要素，这是前提，之后再深化符合各种人物本质的细节。

王之剑成员们的服装，是以曾被用作拿破仑军服的拿破仑大衣为基础，加上近代战争中才出现的护具和靴子设计出来的。

王之剑虽由移民组成，但考虑到他们是国王的直属部队这一点，我们决定通过金属配饰等细节之处的展示来体现“幻想”的主题，担当艺术指导的仁木先生深入构思了这些设计。

为此我们的多名成员还成立了一个专门小组，对某个设计是否符合主题展开了诸多探讨，这种做法在弊社还是头一次。

光是与Nyx有关的方案就多达100个左右，正是从中精挑细选才形成了最终的样子。

进行讨论的时候，参与过历代FF角色设计的员工们源源不断抛出很多灵感，那场景有如演唱会一般热闹。

正是大家认真对待要求达到“真实性”这一实则模糊的主题，我们才有了之后的成果。

发型这一块我们也下了一番苦功。

一度构思好的方案交由发型艺术设计师过目，调整成实际做得出来的样子，在确定了立体画面中该发型也能有良好展现之后，才正式决定采用该设计。

我们通过这种赋予头发逼真感的方法，成功表现出FF独特的风格。

———请谈谈主角Nyx和目前为止登场的众多FF人物不太一样，Nyx是一个矛盾的角色，他本质上是一个有血有肉的人，这点更富有真实性。

他以移民身份来到魔法王国的王都，侧面上也作为移民的代表人物而存在。

他的力量说到底不过是从国王那里借来的，本身并不具备能够拯救王国的特殊能力，而且他对魔法王国的看法多少有些淡漠。

游戏和漫画中的大多数角色往往拥有隐藏能力，Nyx虽然会使用魔法，但那并不是他自己的力量，他也没有拯救王国之类的宿命。

他一直以来被禁锢在过去，无法前行，就这么浑浑噩噩地得过且过。

普通人无论是谁都拥有能够激发Nyx行动的因素，若大家能感受到这也是他魅力的一部分，那再好不过了。

（我直接复制我本人在优酷的评论）有一点点的剧透，请留意（1）300字不够啊，得分成几个部分来讲了。

括号内为序号，大家留意一下。

先讲故事背景，电影从王之剑的视角讲述了游戏里一笔带过的重要剧情：王都的陨落，对我一个通关游戏的人来说很激动能看到这段剧情。

游戏里的特色元素：瞬移攻击、魔法、豪车、国王和剑都完美重现。

从设定上是一个和游戏完美互补的电影作品。

而故事最后的沉重“英雄”也呼应了王子在游戏最后打boss时的心情，这点相信玩过游戏的都深有体会。

力量在最终幻想15里，更多的是代价和责任：历代国王可以给你巨大的力量拯救这个世界，但你必须得有肩负这一切的责任心，以及献出自己生命的觉悟。

可以说尼克斯的表现和王子同出一辙。

贯穿了这代作品的核心：路西斯王族的宿命（2）王之剑的含义：在最终15里，历代路西斯国王都可以使用所以由以前国王死去后化身的宝剑，也就是王之剑。

而国王专属部队和这些剑重名无疑是直接点出了他们的身份和力量：由国王给的力量来保护国王（注意不是国家，因为这个系列的思想是，王是水晶选的，有王才有国家）。

可是本片的反派也主要来自王之剑的背叛者，侧面暗示着国王力量所带来的代价。

不过实话说，这作反派的背叛思路是因为国王投降这个逻辑让自己家乡沦陷给帝国。

而这个逻辑的前提就是他们认为帝国统治了他们的家乡会加以破坏，所以他们为什么不怨帝国科科。

不过相对的，另外一个王之剑（也就是国王们）以传说中旧墙的形式出现，效果还是很震撼的，特别是他们使出瞬移攻击时。

（3）角色。

先说露娜，其实影片一开始我就听出了是瑟曦在配音了，她强硬的声音的确很好的反应了露娜对于自己宿命的无畏和坚持找到王子的信念。

可是过度的强硬少了点对王子的思念感情，这点有点可惜。

然后是克劳，还记得利波特斯说他像妹妹一样，其实这点对尼克斯也一样的，呼应了他希望保护妹妹的心，所以事后他其实也很不甘，承受着太多东西执行任务，最后这份感情放到了露娜身上）。

说到胖子，当革命军称他为“英雄”时，我才发现，电影是故意让他的发型以及受的伤和后面的尼克斯一样的，他也是活下去继承尼克斯的人，也铺垫了后面的行动，以及那神来的匕首。

尼克斯作为整部电影唯一一个理解国王的意图以及帝国的阴谋的人，戴上戒指当之无愧。

（4）最后说一些电影里的细节吧。

第一场战斗后主角们吃饭时提到了最终幻想的吉祥物：陆行鸟；后面国王的王座让我回忆起游戏最后时那个冰冷而荒凉的王座；国王听到尼克斯报告后的决断以及一系列行动可以看出他其实是一个很有智慧和王者气概的国王，并不是诺克眼中的蠢爸爸；国王和身边那位一起战斗时说老朋友可以回忆起国王年轻旅行时的4人合照；帝国国王给丞相毁灭尸骸的命令也暗示了游戏里丞相的计划；露娜她哥的假臂也在本作中得到了解释（看来游戏里的形象是个伏笔啊，早就想拍电影了）。

当然还有credit后游戏的开始画面了（“轻松”的旅行开始了）。

希望所有喜欢这部电影的观众可以体验一下游戏作品，相信不会让你们失望的。

谢谢！