昆池岩

看完电影对昆池岩究竟发生了什么非常有兴趣。

但是看了影评似乎真正的分析文较少，自己脑洞了几个细节，仅供娱乐。

1、院长朴英爱就是朴槿惠去知乎看了一圈没想到又看到了夏小狼的回答和最新补充，比较有意思的是这个：

图片来源夏小狼知乎回答，侵权删

图片来源夏小狼知乎回答，侵权删

图片来源夏小狼知乎回答，侵权删之前还觉得院长打球的照片有点做作，再加上都是姓氏也相同，这么一对比，院长表示朴槿惠这个理论基本是可以肯定的了。

由此就联想到之前朴槿惠涉嫌参与邪教的新闻，顺势一查发现了一些很有意思的东西。

具体文章地址在这，http://news.duote.com/50/149837.html。

本片中昆池岩精神病院的全国最佳精神病院民族奖颁发的时间是1978年，正是上世纪70年代。

影片中说昆池岩对政治犯、间谍、凶犯的教化做出了“贡献”。

我百度了一下，朴正熙时期朝鲜政府实行专政，朴正熙甚至被评价为独裁者，设立特务机构监视人民的一举一动，在这样的背景下，政治犯、间谍、凶犯，会受到怎样的对待？

但是比较有意思的是“教化”这个词。

更多层面上似乎是精神层面的改造，再结合朴槿惠参与邪教的说法来看，就会发现影片中女高中生的出现似乎也不是偶然。

影片中表示来昆池岩探险的人，之前也不少，进过402的也有几个。

但是真正在影片中体现的，除了之前就在医院里的病患和疑似院长，只有女高中生是清晰的身份。

再看女高中生出现的场景，

高中生、上下都是水，不禁让人联想到之前韩国邪教涉嫌祭祀的世越号事件。

（具体内容可自行搜索）这件事也是朴槿惠执政期间涉嫌邪教最严重的事件。

世越号发生的日子正好就是崔顺实父亲的忌日。

而且有意思的是，在朴正熙执政期间也曾发生过一次类似的沉船事件，也是人为导致，政府施救不当，最终导致159人丧生。

当时就有人怀疑事件起因，不过由于朴正熙的独裁所以舆论被压制了。

具体新闻地址在这http://new.qq.com/cmsn/20140422/20140422009840。

如果这些暗示是真的，那么患者集体自杀可能也不仅仅是活体实验那么简单了？

大规模的集体死亡，会不会也是一种祭祀呢？

世越号发生的日子是崔顺实父亲的忌日，所以有了“献祭复活”之说。

偏偏昆池岩集体死亡的1979年10月26号也是朴正熙的忌日！

与永生教相关的还有一个点，就是浴室里的圆形的浴池。

后面鬼魂真正出现的时候，相机也有拍到其最开始就是从这个圆形浴池里出来的。

鬼从圆形浴池出来

京畿道城南市市长李在明当天在社交网络上发言说，“统治大韩民国的是借用了朴槿惠身体的崔太敏的魂魄”。

朴槿惠和崔太敏的故事我就不展开了。

大家有兴趣的自行百度一下。

因此片子两次出现的圆形浴池很可能也就是邪教的标志。

2、还有一个没想明白的梗

患者和院长的集体照这里当时人物的台词：（照片）仔细看非常奇怪……（里面的人）好像都在看别的地方……也许也是有什么隐喻吧。

暂时没有想到就先写这些啦2018.5.21因为是刚看完电影比较激动的时候一口气查了一些佐证资料然后打的文章……错把崔顺实父亲的忌日写错崔顺实的忌日了（捂脸.jpg）很抱歉！！！

TAT然后之前写的第七人称视角看到评论我就倒回去看了一下确实是 gopro .所以那部分的内容我就删除啦谢谢指正

郑凡植导演（图片来自《Cine21》官网）文／김현수译／雷米恐怖电影《昆池岩》近日通过各SNS和电视节目成为热门话题，这部电影是时隔许久携恐怖片回归的《奇谈》（기담, 2007）导演郑凡植的新作。

围绕新片进行的各种病毒营销收获了良好效果，电影也确实成为热点话题，但也有看法认为该片是「拾得录像」类型片，而这种类型片是好莱坞恐怖电影的大势，意指这是种并无新意的类型。

但郑凡植导演本次做好了充足的准备。

导演对于恐怖片的类型属性再了解不过了，他还缜密地分析到近来年轻观众的喜好和倾向，带来了一部定制型恐怖电影。

一直以来做类型片时体会到的困难，以及「这次也要拍出不同的电影」的负担，郑凡植导演克服了这些困境并做好了与观众相见的准备。

我们见到了他，向他询问了《昆池岩》中的恐怖是什么。

-「南阳神经精神病院」是电影《昆池岩》的灵感来源，据说是「CNN选定地球上最诡异的七个地点」之一。

最开始还以为这是病毒营销，但发现CNN确实有报道过呢。

电影的企划是如何开始的呢？

=我与Hive Media Corp的金元国代表（音译）通过《恐怖故事》（2012）相识。

他制作了伪纪录片恐怖电影《深入阴宅》（폐가, 2010）之后，很长一段时间在准备一部叫《废院》的电影项目。

2016年6月时他找到我，提议一起拍一部以昆池岩某精神病院为背景的伪纪录片形式恐怖电影。

-企划从哪些方面吸引了您令您决定要执导呢？

—伪纪录片从《女巫布莱尔》（The Blair Witch Project, 1999）起，就开始无止尽地大量自我复制和变形，有了一定的发展。

仅仅是素材方面有一些变化，并没有动摇到形式根基的大变身，所以如果我要做的话，觉得选择做比既存类型更进一步的纪录片形式应该挺好的。

所以经过会议，决定「拍一部体验型恐怖设定、且让观众们体验空间的电影吧」，就这样开始了。

-据了解您一般是自己写剧本，这次却是共同编剧。

=与我共同编剧的是朴尚民（音译）作家，他曾是《奇谈》导演组的忙内，是从那时开始做电影的后辈。

拍《工作女郎》（워킹걸, 2014）的时候他晋升为副导演，一直到现在都和我一同工作。

他听到《昆池岩》的企划消息，说这部一定要让我执导，反而是他怂恿我接拍。

所以我提议跟他一起写剧本。

在家门前咖啡馆见了有12次，一天根据日程表情况工作3-5小时，完成了初稿。

-《昆池岩》在伪纪录片类型中侧重于拾得录像这一子类型。

直播放送的形式与体验型恐怖这一企划方向相符，直播形式这样的设定也是决定电影整体结构的要素。

=写剧本初稿的时候在网上看到新闻，说汽车同好会会员们拍摄赛车视频，并得到了数亿元的广告收入。

心想因为广告收益，居然真的会发生这样的事啊，所以YouTube直播秀的概念就更有力了。

采取了电影时间与真实拍摄时间同步的原则，电影从「开始直播啦」的发言开始，电影结束的时候也让直播结束。

因为适用了这样的原则，摄影导演的拍摄，以及像一般电影里对演员的演技做调整这样的工作方式似乎都没什么意义了。

所以更进一步，将电影整体都交付给演员手中相机的「直拍」❷吧。

❷译自韩文缩略语「직컴」，原意是「直接用摄像机拍摄的视频」，通常拍摄者并非专业人士，如在演唱会现场用手机直接拍摄视频的粉丝，因此这种视频和拍摄方式又称「饭拍」-这部电影中哪些镜头不是由演员拍摄的呢？

=精神病院内部的CCTV镜头是摄影导演拍摄的，几个插入镜头而已。

除此之外的所有部分都是在釜山影岛一所废弃的学校由演员们拍摄的。

这所废校与照片中昆池岩精神病院的形态最为相似。

-主演演员几乎全部选择了新人，这样做的意图是什么呢？

=写剧本的时候，金元国代表说，只要在结尾处加入一名主人公躺在床上被拉去银幕深处的场面就可以，其它部分他允许我都按照我自己的意思来。

（笑）所以写剧本的时候，我写下现在一些名演员的名字，联想到他们写了剧本。

进行试镜的时候，主要寻找能够很好地表现出我想要的人物性格的朋友们。

最终选出了26名演员，将他们分为四组，然后像进行戏剧排练一样进行了拍摄。

以此为基础，通过投资公司、制作公司、以及包含我在内的所有工作人员的投票选出结果。

现在片中的演员就是被这样选出来的朋友们。

-尽管说是从昆池岩的精神病院获得了灵感，但如果看电影会发现，本片背景是一所被赋予了虚构历史的虚构的精神病院。

但因为这个地点被设定为维新政权下的产物，很自然地会让人觉得是《奇谈》中安生病院的延续。

=乔治·罗梅罗的《僵尸三部曲》不也被认为是麦卡锡旋风的隐喻吗？

我们现在所了解的判断标准可能会与真实有所误差，从这一想法出发拍摄了《奇谈》。

比如说，当时选择了安乐生活的人们在后世却得到了完全不同的评价，这个过程也在「安生病院」的命名上有所反映。

主人公正男经过「创氏改名」❸后得到的名字「高木正雄」的意味、与自以为然的时代精神之间的悲剧性结合，我思考着这样的内容并写下了附带爱情故事的电影。

我们如今生活的时代依然在那一时代的支配和影响之下，《昆池岩》中作为背景的精神病院也被赋予了这样的历史性。

但意外的是《奇谈》上映时，对于电影结尾 「1979年10月」的意义，人们却并不了解。

我还以为人们会想到10·26❹呢。

（笑）《昆池岩》也是一样，许多地方都藏有可以了解到时代意义的彩蛋。

❸创氏改名：在现代韩国亦称为「日本式姓名强要」，是朝鲜日治时期朝鲜总督府于昭和十四年（公元1939年）颁布的一项将朝鲜名字改为日本名字的法令。

❹10·26：「10·26事件」，又称「暗杀朴正熙事件」。

指在1979年10月26日，时任韩国中央情报部部长的金载圭在首尔宫井洞暗杀时任韩国总统朴正熙及其亲信车智澈等人的突发事变，是光州民主化事件的起因之一。

-拍摄理念很独特，所以现场可能也会比较复杂，和新人演员们合作是否更为困难呢？

=定下了全部都由演员来拍的计划，投入了拍摄。

根据电影的特点，演员们拍摄5分钟到10分钟的长镜头时，工作人员们站在后面无法参与，这样的情况常常发生。

演员们好像在演话剧一样。

他们一边表演，一边自己操作摄像机，卡好推拉镜头的时间点去拍摄，完全是一片混乱。

刚开始真的有些迷茫，不过虽然他们无法像摄影导演一样拍得很好，却可以将演员感受到的情绪拍摄进去。

这部电影并不是像一般伪纪录片一样由演员和摄影导演一同合作，而是由演员按照自己的感觉选择角度拍摄，也并没有和摄影导演的镜头混剪在一起，所以我们是基本上是用演员拍摄的影像制作了这部电影。

-不仅考虑到素材，还有形式方面，与其它采取直播概念的拾得录像形式电影相比，这部电影做出了哪些不同的选择呢？

=剧本完成的时候，电影《一个人的捉迷藏》（혼숨, 2016）制作完成，我看了这部电影。

感觉大家的想法都很相似。

尽管如此，情况上也不允许我们更改计划了。

在伪纪录片这个大框架内，也没有办法对太多部分做出改变。

因为那些部分也可能带来市场风险。

在确保商业稳定性的同时，我们提出的战略是将他们去精神病院的理由从人物关系中剔除。

我看过「吃播」生放，发现观众们对「吃」以外的东西都不感兴趣。

于是我们定下了目标，那就拍一部「体验型」叙事贯穿始终的恐怖电影吧。

简单来说，就是把附属的内容从故事中全部抹去。

《昆池岩》吸引人的有趣之处在于，把空间本身当作角色，就像看综艺节目一样，使观众们去观察这一角色的反应。

我们并没有采用当代恐怖片大秀鲜血淋淋的场面或音响效果的方式，而是采取了希区柯克式的古典恐怖电影中控制悬疑的方式，剪辑上重视镜头的长度，非常谨慎地使用声音，以这种方式来进行适当的配置。

当今恐怖片不太常用的叙事方式，加上营造古典电影悬疑的方式，我考虑了若它们结合将会诞生怎样的电影。

我认为对于这种效果可能会出现两极评价。

-《昆池岩》动用了Go Pro、手持摄影机、穿戴式摄像机，甚至360度摄像机进行拍摄，展现了多种角度的影像。

通过这种拍摄方式，您希望得到怎样的恐怖效果呢？

=有两种策略。

一个是在后期制作的时候，并没有将各个源素材的调性（tone and manner)统一，让它们保留不同的色感，从而展现出异质感。

通过丰富的影像，在电影前半部分让人们熟悉这个空间。

第二个策略，我们选择在电影后半部分通过限制镜头角度来营造悬疑感。

很多恐怖电影是在电影前半部分使用有限角度镜头，后半部分大举呈现多样角度镜头。

而我们则反其道而行，在后半部分去限制它。

电影后半部分里，有一个带来关键性恐怖的夏洛特（文怡媛 饰）的场面，这时就能够感受到通过有限的角度营造出的恐怖感。

我认为若采用电影性的单纯原则来制造紧张，观众会被吓得动弹不得。

我想反而这种方式可能会带来密度更高的恐怖。

-对拾得录像类型电影而言，观众的视角连贯保持不变是很重要的。

《昆池岩》的观众是观看片中人物直播的观众。

但是电影后半部分中，人物陷入了惊恐状态，出现了一些视角并不分明的场面。

=并不是不分明。

在制作、投资阶段，对于片中人物进行的直播是有一定要求的。

若留意最后一个场面，可以发现其中加入了某种设定。

如果理解了这个设定，关于电影全片视角的疑惑也就能够消除了。

-好莱坞专门制作恐怖电影的公司依然还在坚持，但韩国却并非如此。

关于在韩国做恐怖电影的困难，您似乎比任何人都更有体会。

=我们的市场规模比较小，所以也无可奈何。

但是Showbox❺说，除了之前的《不明影像：绝对点击禁止》（미확인 동영상 : 절대클릭금지, 2012）他们没有发行过别的恐怖片，表示遇到《昆池岩》非常幸会。

另外，几部恐怖电影证明了在淡季市场也能够拿到好票房，我们也试探了多样的可能性。

在现在的市场状况下，只要能出现几次成功的例子就好了。

❺Showbox：韩国四大电影社之一，《昆池岩》发行公司。

-可以将《昆池岩》视为《奇谈》的郑凡植导演正式回归的信号吗？

-我的短片作品有两部，但近11年里拍了5部长片。

身边还是有人会说我的作品挺多的。

如果拍了市场想要的稳定的作品的话，估计作品就更多了。

有一次在颁奖礼活动上遇见了朴赞郁导演，他突然说，「2000年代之前我最厉害，进入2000年代，有人说凡植你最厉害呢。

」我问他，「这是说啥呢？

」他说，「让电影中途流产」。

（笑）那时候我觉得这是美言。

朴导又接着说，只有赌上自己名字费力宣传之后的流产，那才算真的流产，这之前的中途流产根本连算都不要算进去啦。

过去11年里，我常常感受到，要拍不一样的电影真的相当困难。

拍《昆池岩》的时候也经历了非常辛苦的时光，那时正好在某个访谈新闻里看到《阿修罗》的金成洙导演说，「斗争的种类比胜利的次数更加重要。

」不知道为什么感觉像是我的故事，有点感动。

既然决定要用新的方式来拍《昆池岩》，那就去接受市场的评价吧，于是内心安定了下来。

与从前相比，对于怎样的类型片通过怎样的方式吸引怎样的观众，似乎了解得更清楚了。

我对这些做了细致的研究，并决心要继续拍出更多的电影来。

参考原文链接： Interview：<곤지암> 정범식 감독 - 정신병원이라는 공간을 ‘체험’하는 공포 http://www.cine21.com/news/view/?mag_id=89763原发布于“奇遇电影”，此处删去了review篇。

谢绝转载。

恐怖片可能在很多人内心的定义是不一样的，比如《闪灵》《驱魔人》一类，和《恐怖游轮》一类，和《午夜凶铃》一类等等，很多种类，在不同人心中可能有几类都算不上恐怖片。

这里当然不作说明，也说不清。

就单说我自己而言，我觉得能让人大声尖叫的，吓到人跳起来的，算是恐怖片该有的样子。

那这部电影自然是非常不错。

对于《墓地邂逅》而言，该片说是致敬，参考，抄袭。

好像都说得通。

但就效果而言，比《墓地邂逅》确实好了不少。

逻辑严密，演员不出戏，该有的紧张氛围也足够，我觉得是一部够八分的恐怖片。

【5】前半段倒没什么吓人的东西。

电影后半段氛围的营造包括恐怖吓人的东西还是比较好。

用伪纪录片的形式来表达虽然会让观众有代入感，但也会让我觉得有点像恐怖探险真人秀的即视感。

而且同样作为伪纪录片，这部片子却不如《中邪》来的巧妙。

拍的其实说实话也不如《中邪》那样好。

单纯的就是靠鬼来吓人，但是影片最后也没解释原因。

所以就少了那种可怕的真实感。

另外，其实看完整部电影最恐怖的不是鬼，也不是影片中吓人的部分。

最让我感到恐怖的是电影前半段对那个精神病院那个事情的简介以及那个照片。

会让我莫名其妙的联想到当时的那个韩国总统朴槿惠的活人献祭事件。

我也不知道为啥，我就莫名其妙的联想到了。

特别是这部电影前半部分对政治事件的隐喻特别明显。

稍微想一下就能细思极恐的感觉到那种阴森森的政治恐怖感。

另外本来还觉得那个鬼挺吓人的。

不过在看电影之前看了一下短评去说那个鬼像刘梓晨。

看电影的时候看到鬼出来实在是绷不住了😭😂原来刘梓晨在2018年的时候就这么火了。

居然还有人看个电影，居然都能联想到

恐怖片吗能拍个真被吓到就可以了，不用太较真逻辑，本来灵异事件就不符合逻辑。

故事好在短，94分钟，从第58分钟时候，才进入真正灵异事件，当然和那扇永远打不开的402大门有关，反转水屋，这是一个虚无空间吗？

七个人不作不挂，最惨的还是最后这个捆在轮椅的年轻人了吧？

不过和诸多男女同胞一样，一直盯着看得是女的大“平台”吧，也是走的最惨的一个。

在这个阳性的晚上，低落的心情看看惊悚片还能缓解一下。

事后过去了一周在想，恐怖片之所以可怕，是怕在了心理层面，那么比如这个四层阴楼里挤入一千号人，甚至一万人来探险，问这个是不是就成为了幽默片了？

这电影剧情的确有硬伤。

但是为什么那么多人大中午头十点多十一点多自己在网盘上看的，甚至更多的人是和一大帮子人抱着个手机看的，然后就大义凛然的说：“恩，这电影一点都不吓人”之类的话？

有条件的话在电影院或者自己在屋里关了灯用电脑看完，再说吓人不吓人，ok？

明显就是一部在电影院更出效果的片子，被这些人搞得那些在电影院看的人像傻子一样。

这些人肯定在想：“这帮人真是睿智，一部一点都不吓人的片子，被吓成那样，可笑。

” 可笑---分割线--杠精可真多---再来一道分割线---emmmm.....可能我.....标题定的有点问题.....把标题改成《为什么那么多人拿着手机或者和一大帮人一起在阳光明媚风和日丽的中午更有甚者关了声音看完了这部昆池岩，然后就大义凛然的说：这电影 一点 吓人的地方都没有，哪有说的那么可怕？

》 ok。

表达清楚了吧？

身为半个恐怖片爱好者，《昆池岩》显然是近期必看的电影之一。

影片在韩国刚上映那阵子，票房数字和观众口碑高歌猛进，还被国内自媒体冠上了韩国近十年恐怖片最佳的名号，着实让人心痒难耐。

昨天网络放源，第一时间看完，忍不住写点东西谈谈这部电影。

第一人称视角的伪纪录片，已经成为恐怖电影大分类里的独特分支。

从起初惊艳的《女巫布莱尔》、越拍越烂《鬼影实录》再到偶有亮点的《致命录像带》，观众熟悉了伪纪录恐怖片的这一套玩法，要求标准也越来越挑剔。

一群俊男靓女手持录像机造访闹鬼胜地，最后无人生还的固定模板早已泛滥，要在题材上取得突破，很有难度。

《昆池岩》全片的拍摄成本仅为11亿韩元，换成人民币也就650万左右，可能还顶不上请一位内地二线明星的片酬。

几位演员全是新人，倒也符合小成本恐怖片的特点。

相比同类电影，《昆池岩》虽然在剧本上没有什么创新，依旧沿用着“作死拍摄”的传统剧情，但是在具体玩法和细节上颇有亮点。

光是设备器材就升级到了运动相机+专业手持DV的组合，平均一个人要携带三台拍摄设备：胸挂两台 GoPro Session + 手持摄像机或手机云台组合，再加上现场设置的固定机位，视角极其丰富。

多视角切换不但避免了长时间面对固定视角产生的疲劳感，也完美契合视频直播的玩法特点。

至少在其他同类片中，很少能见到如此灵活多变的镜头调度，可以算得上是一个小创新。

说到视角，电影中大量出现的自拍镜头可以算是一大亮点。

几位主演中，让我印象最深的当属扮演Charlotte的文艺媛：按照时间顺序对比一下她的面部表情，从一开始的故作轻松，到发现诡异现象后神色紧张，再到结尾处五官扭曲惊声尖叫，彻底诠释了恐怖片主角心理逐渐崩溃的全过程。

近距离的面部特写+轻微鱼眼畸变，让我头一回觉得原来有时候人的表情可以比鬼还恐怖。

尤其是在影片最后半小时高能场景不断，Charlotte醒来后发展自己与怪物共处一室，试图打开铁门逃离密室。

镜头在不断贴近的怪物、拧不开的门把手与脸部自拍之间来回切换，给人一种透不过气的紧张感。

这个场景设计得相当不错。

在完全漆黑的室内，观众的视角只能随着手电筒发出的光束一同移动，由黑暗带来的未知，本身就是绝佳的恐怖元素。

当主角开门逃脱的尝试失败之后，背后传来的动静让她不得不回头查看。

微弱的手电光线缓缓照向黑暗，让人紧张得几乎忘记了呼吸。

对于这类恐怖片来说，剧情向来不是重点。

我倒认为《昆池岩》在剧情上处理得还算不错。

通过网络直播赚广告费这个概念不仅贴合现实生活，在人物动机上也说得通了——我见过太多的恐怖片，主角一旦进入特定场景就开始不合逻辑地作死。

这部电影至少给出了一个简单直白的作死理由，那就是为了挣钱。

一开始遇到的灵异现象，其实都是提前设置好的道具，目的是为了增加节目效果。

后半程场面失控，成员受伤昏倒，队长依然要大家不惜代价继续直播，说到底都是为了直播的点击量。

马克思早就在《资本论》里说过，当利润高达300％的时候，资本家就敢冒着掉脑袋的风险去犯罪。

而在电影里只要多分20%的广告费，两个年轻人就敢呆在闹鬼的精神病院里继续直播，甚至不顾队友的死活。

看着显示器前队长发红的双眼，我还真不确定所谓的鬼怪和人的贪欲相比，究竟哪个更恐怖一些。

或许在这群年轻人心里，过着没有钱的生活比见鬼更可怕吧。

电影在尾声处，还特意给了直播网站一个特写：原来早在成员们揭露作假手段的时候，直播就已经断线了。

这场让成员们赌上性命的探索，在观众眼里不过是一个弄虚作假的三流节目。

真是天大的讽刺。

写剧本初稿的时候在网上看到新闻，说汽车同好会会员们拍摄赛车视频，并得到了数亿元的广告收入。

心想因为广告收益，居然真的会发生这样的事啊，所以YouTube直播秀的概念就更有力了。

——《昆池岩》导演 郑凡植

说了一大串，还是把话题扯回到本文的标题上来。

所谓恐怖片，究竟恐怖在哪呢？

在这一点上，我很认同中国恐怖小说家周德东的观念：真正的恐怖，没有谜底。

那种叫人毛骨悚然、从头凉到脚趾的恐惧感，大多都来自未知。

解释恐怖，就是稀释恐怖。

我看过很多恐怖电影，一旦临近结尾就开始想方设法去揭露真相，比如告诉观众怨灵是怎么形成的、生前是什么样的人、遭受了什么样欺辱和怨念才变成鬼怪来作恶。

这样一来，真相是水落石出了，但前面好不容易积攒起来的恐怖感也烟消云散了。

打个比方，你能想象《昆池岩》结尾女鬼附身在主角身上，痛斥曾经在病院遭受过的虐待和折磨，然后把主角杀之而后快的景象吗？

电影的恐怖感马上就掉了一个层级。

幸好导演没有这么做，而是通过报纸、传闻和照片等零散信息，给予观众无限的想象空间。

在这个尘封的病院究竟发生过什么，没有人知道。

同样，电影中出现过的怪物、成员被附体的原因与细节也没有作任何交代，一切都留给观众自己去体会，去想象。

整部电影，其实就是探索未知的过程。

而未知本身，也是人类最古老、最强烈的恐惧。

最后多说两句，韩国人对于类型片的驾驭能力着实值得称道。

近两年让我倍感惊艳两部恐怖片《哭声》和《黑司祭们》（邪魔斗法、驱魔）都是用东方文化的外衣包装外来元素，还都拍得像模像样，这部《昆池岩》亦是如此。

这不仅是导演个人能力的体现，还与整个国家的电影工业水平和观众接受能力息息相关。

反观中国电影，尤其是近年院线上映的恐怖片，在结尾硬凑出一个符合科学价值观的结局（或者说真相）已经成为了恐怖片过审的潜规则。

哪怕是去年呼声极高的《中邪》也难逃一劫（档期似乎又延后到六月了）。

不知道还要再等几年，才能在电影院里等来一部真正像样的国产恐怖片。

哦对了，还得加上括号，港澳台除外。

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作为恐怖片过敏人儿，终究还是看了《昆池岩》这部百万观影人次+级的档期日冠片，否则好像没法和亲们好好玩耍了。

至于吓人不吓人，每个人的胆量不同，不好评判，但过敏如我，倒也没觉得有啥，在咱们的《山村老尸》等凶片面前，它太小儿科了。

整体来说，《昆池岩》还算是一部基本成功的爆米花电影——让人（部分女孩纸及孔刘式的男观众）乱扔爆米花的那种。

没有电影能随随便便地赢得票房，《昆池岩》能力压韩档同期的斯皮尔伯格大爷的《头号玩家》，自然有它的一些可取之处。

一、被打破的第四面墙忠武路是韩影代名词，大学路是演技镀金地，一个演员在大学路锤炼过，如同韩国娃儿说毕业于KAIST、首尔大，咱们身边的人来自清北，很重要的一个原因，就在于大学路是舞台剧圣地。

第四面墙，即是舞台剧术语，简单说，舞台有三面有形的墙，后、左、右，还有一面无形的墙，即面向观众的「那堵」，正常表演时，以三面墙为界，但演员将视线转向台下，和观众开始有视线（情感）交流时，即观感强烈的「打破第四面墙」。

韩国电影采用「打破第四面墙」的方式不算太多，提两个大家相对耳熟能详的镜头吧，来自两位大咖：《杀人回忆》片末，宋康昊听完小女孩的话，突然转向观众，万千情绪穿透屏幕，成为韩影经典镜头之一；以及《那家伙的声音》里，薛耿求泪奔哽咽播报查凶新闻。

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打破第四面墙有风险，但也有好处：能最大程度地拉进和观众的距离，让观者的情绪得以最大程度地融入剧情。

《昆池岩》高频次地采用了这一手法，并为它穿了一件更易接受的外衣：探鬼小组实时直播。

PS：之前的社会题材片《社交恐惧症》也这么干过，只不过镜头很少。

具体操作中，《昆池岩》又采取两种形式「破墙」，一种是自挂摄像，一种是固定和队友摄像，它们都实现了演员朝向观众的表演目的。

从呈现效果来看，《昆池岩》基本完成了「破墙」任务，观众身临其境的观感，有这一设计的重要功劳。

二、被「代劳」的摄像师之前评论朴赞郁的《小姐》时，我用过这样的话：「时时刻刻都能感受到镜头在轨道车上拉伸移动，摇臂在升腾游走，整体呈现出来的摄影手法就是高低空角度肆意使用、远中特镜头任性搭配。

」正常电影会尽可能地降低摄像师的存在感，而《昆池岩》因为直播形式的存在，则反其道而行之，「摄像师」，即探鬼小组成员的镜头轮番切换，进而营造一种让你觉得画面、乃至灯光等全部来自他们，现场并无外人，目的还是制造更加真实的代入感。

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如果真是这样的话，剧组可以省下摄像师的工资了，所以问题来了，电影镜头真的全部来自作死小组成员吗？

答案是否定以及极其否定的，相反，不但省不下摄像师工资的钱，反而要给摄像师加鸡腿，全片这种镜头的设计和调度难度是非常大的。

结论就是，大家看到的大部分镜头，为了模拟直播，实现打破第四面墙的目的，并不是来自演员。

三、被妖魔化的精神病院「鬼」是韩国风俗里的重要存在，毫不夸张地说，韩国人有多爱捯饬外貌，内心就有多相信怪力乱神。

不过，值得玩味的是，其中的很多恶鬼传说，往往出在精神病院，现实里和影视里，都是如此。

精神病院在韩国影视中的存在一直不太友好，这也能侧面理解为什么精神疾患高发的韩国民众，却总是忌讳此类此病——癌症不治可以登堂入室，精神疾病却让人如临大敌。

其中的根源，大概源自「横死难超生，怨恨生恶鬼」这一民间观念。

从《打架吧鬼神》（部分剧集）、《来看我吧》、再到《昆池岩》等等，精神病院的惊悚可以说不需要太多铺垫成本，几句话就能交代清楚，相应的，如果选择学校、私宅等地，则需要花费相对更多的剧情时间用以唠叨来龙去脉。

尤其是昆池岩这样一个具有现实影子的地方，就更省事儿了，寥寥几句话后，直奔主题就行可；同时现实影子的存在也更具有观众基础，韩影总是喜欢这么干——《昆池岩》这一点和中国大卖的《京城81号》异曲同工。

话虽如此，但对于导演郑凡植而言，他选择昆池岩精神病院，也许是想抖落更多的理念抱负。

四、被隐藏的历史元素梗之前本书一直孜孜不倦地解码韩影中的历史点滴，想不到在《昆池岩》中，也发现了导演的历史小心思，一点都不想过度解读这部片子，但奈何郑凡植导演是个有想法的人，简单罗列几例直观看到的吧：●昆池岩精神病院的开张时间是1961年5月16日，这是前总统朴正熙发动5.16军变的时间；病人集体死亡、院长失踪的闭院时间是1979年10月26日，这是朴正熙遇刺身亡的日期。

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●精神病院院长打乒乓球的老照片，同样模仿自前总统朴槿惠。

PS：队员看到照片时说：「这大婶很喜欢打乒乓球吧！

」现实中的朴槿惠是个乒乓迷，打球水平也不错。

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●探鬼搞砸玩完最后，直播界面内一片漆黑，浏览人数停留在503上，而这个数字正是朴槿惠的囚服号码。

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……很明显，以上都不是巧合。

而类似的映射点在影片内还能说出多个，个人暂且无力逐个贴出了，毕竟一部立意玩闹的探鬼片，夹杂过多政史梗，稍显附会了。

但可以据此嗟叹一句：影片里是有鬼的，现实中呢？

✎文︱韩影书（微博：@韩影书） ©原创︱著作权所有此文仅代表个人见解，如有不认同之处轻拍。

豆瓣评分特别高的电影我好像都没看过 看来有时间要补补了啊 这个好早之前就看微博有很多小伙伴在推荐了 就是胆子太小了一直不敢看 拖着拖着就拖到了现在 小时候可以一个人贞子看哭 现在不抓着人根本连悬疑都不敢看了 然后我真的是……对我自己超级无敌无语胆子小还看恐怖片 看完出了一身汗 吓人的地方太多了 而且你永远不知道下一秒会出来什么东西………………

喜欢恐怖片的朋友应该已经习惯了，每次出了一两部口碑比较好的恐怖片后，就会有很多不明真相的群众闻风而至。

鉴于国内建国后不许成精的政策，从不在院线上映的恐怖片恰好给了想展示自己无畏的观众一个温床。

而这些观众姑且是三五成群吃火锅唱着歌时不时还刷刷微信微博，等到场面一黑音效一出来的时候，恰好就是他们来信息的时候。

等到吓人的一刻过去他们才缓缓抬起头，看了眼屏幕，丢出几个自以为搞笑的吐槽，什么黑化刘梓晨美瞳bbox，然后沉醉于自己的英勇。

恐怖片大抵如此。

可是抱着不会吓到为荣的这种心态看恐怖片到底有什么乐趣呢？

不知道那些号称恐怖片从未吓到自己的"恐怖片爱好者们"为什么要看恐怖片，就好比自己品尝不出酸甜苦辣却还是自称美食家一样。

这样的“无畏”的属性对真正的恐怖片爱好者来说应该是很可悲的吧。

人类其实奇怪得很，明明恐惧是一种避开危险提高生存率的心理机制，为什么如此强调“胆大”的价值呢？

很多恐怖片里的作死专家也是，为了显示自己胆子大，各种作死。

倘若有人要拉我去什么闹鬼胜地探险，我肯定是不会去的，哈哈。

至于片子，感觉还不错，前半段有点闷，看得昏昏欲睡，感觉也没有太多的伏笔。

高能点很主要集中在后半段，这里的吓人手法有难得的新意。

没错我说的就是美瞳bbbox，配上第一视角和当时的环境，很精神污染。

然而之后的桥段在恐怖游戏也好，第一视角伪纪录片也好，好像都能找到一些根源。

对于观影量很大的恐怖片爱好者，甚至是恐怖游戏爱好者来说，确实算不上是惊艳，对比之前的呼声，甚至会有些失望。

但是我想大多数喜欢恐怖元素的，都能体会到这部片子的诚意 ，而不是一味地强调自己没有被吓到。

比较可惜的是，片子在剧情上没有能深挖，精神病院的存在本身就很邪乎（巨山精神病院欢迎你），挖一挖历史什么的更加能营造一种细思恐极的氛围，让人后怕（此处可对比一下近年的韩国片子《哭声》）。

即使如此，俩女中邪那段的确很精彩，我觉得算是近年的佳作了。