宝贝男孩

在纽约看了场晃荡的电影。

躺在第二排，其实有些地方我没大听懂，而且因为离屏幕太近，好多地方晃的我眼睛疼。

但里面的感情要把把我的心揉碎了。

而这开始于当父亲说让我们开始新的生活，然后猝不及防打了小男孩一巴掌。

当小男孩亲吻女生的眼睛，和女生一起在月夜下一起模拟打球，这些无关爱情，只是一份成年后涌在心中的美好回忆，而这个字眼与他的父亲无关。

所以就算当他长大，当他不需要再听父亲的话，不再因为父亲想要体验演喜剧的感觉而陪他彻夜对词排练，不需要再体验you stay just because I pay you。

他依然无法走出那个悲伤的世界，选择用酒精将自己麻醉。

当他可以选择自由时，他用过去囚禁了自己。

终于他来到rehab。

在rehab里，他清理鸡的粪便，晒太阳，看着小虫子在自己的手臂上爬行飞走，他学着用手臂抱住自己，他在森林中怒吼，释放自己。

他开始回忆自己的童年，回忆那个小男孩的一切，回忆他的父亲。

当长大后的他想象着跟随着那只鸡找到他的父亲，当他们拥抱，当他说，我要写一部关于你的电影。

其实，父亲也只是被伤害的不自由的孩子。

It's a circle人生要与自己和解。

HONEY BOY

刚开始只是因为看到Vimeo上的短片《Love me like you hate me》,对Shia LaBeuf产生了好奇，在里面他与Margaret Qualley在一起演绎一对恋人，用动作和肢体表现了一对恋人相爱的状态，那种拧巴着害怕失去的亲密关系像一个循环，他们交织在一起，渴望分离又渴望FORVER，像极了任何一段Relationship。

于是想了解他更多，我去看了HONEY BOY，哭的我停不下来，看这部电影的时候我就像是陷入了从人在孩童时期有意识的时：1999-2014,When I Was Fifteen的时候的循环，我回到以前，看着以前那时候的自己，那个幼稚不懂事的小女孩，那些过去留下的伤疤，I found my peace.

Love Me Like You Hate Me (2020)暂无评分2020 / 美国 / 爱情 短片 音乐 / 希亚·拉博夫 玛格丽特·库里我喜欢HONEY BOY：小男孩坐在爸爸的摩托车上 落日照在他们的身上 他张开手臂，拥抱爸爸的腰，身边掠过的是荒凉的景色，爸爸对他有着很多期待，

但他只是电影中的小丑，像全片贯穿的公鸡，爸爸讲的那些Stupid Jokes，表现父亲是一个失败者，而儿子却在Holleywood大放光彩的童星，爸爸试图掌控着他的一切，教着他那些自认为正确的世界观，当时我只是觉得父亲虽然爱着Honeyboy,但他又忍不住嫉妒着他，因为没任何人喜欢他，女人看不上他，他是酒鬼，还是Rapist,对儿子来说，父亲是他仰望的对象，他学着抽烟。

父亲保护过度了，愤世嫉俗地把那些资产阶级代表的那一类：TOM，世人眼里成功的人推入了泳池，也代表着他对这一切的反抗。

渐渐代入的是这一段：1.父亲在和电话中的母亲争吵，大骂自己每天拼死拼活，就是为了这个男孩，还有也揭示了他差点强奸她母亲使她不得不从移动的车中跳出来的旧事，于是男孩在废弃的停车场砸车，我觉得那时候他应该感觉到自己是多余的人吧，他是那个罪魁祸首，如果他没有存活也就没有这些痛苦发生。

Otis独自抽烟2.他在游泳池遇到的邻家女孩，抱住他，温暖着他，他是她唯一的温暖。

他们两个相处模式就是不讲话，只是玩着那些手指游戏，没有倾诉没有抱怨，他们互相感知着对方，FKA演的角色我太喜欢了，带着自己酷酷的小性格，神秘却又充满温暖

结尾处：爸爸对儿子说：Nobody’s mad at me其实最后大家都Find 属于自己的PeaceOtis最后载着爸爸开着摩托车行驶在公路上3.喜欢的电影台词：just give me a fucking cigarette,dad

YOU这一段的音效处理太棒The only thing my father gave me that was of any value is pain我爸爸给我留下唯一的东西就是痛苦一粒种子必须完全摧毁自己才能变成一朵花虽然暴力却有意义

I’m gonna make a movie for U,dad.4.那些细节：开头爸爸在种植植物，在铲土，后面发现原来是在种植大麻 这也就是为什么在他参加治疗小组，面对一个演讲的人说的那番话：Man,I thought if god was real,he built me with a only question I can answer, and that’s what you got to do,you got to answer that question,you got ultimately save yourself,突然发怒咒骂着离开。

他不愿意去Save Himself。

儿子与他拉手，他拉了一会就瞬间放开长大之后的儿子在Rehab中遇到的黑人朋友其实无意间起着治愈着他的作用，他觉得目前的这一切就是wasting his fucking time,he was stuck there.但是他无意间讲的自己的表哥在监狱里度过了整整八年，看似不经意，其实是在告诉他你并不是在浪费时间。

1.不断变换表演场景的奥提斯面无表情的接受着导演赋予的角色，舞台下的他只能通过酒精来麻痹自己的神经，而这一天又一天的生活被一此艳遇之后的车祸打破。

车祸之后由于无法控制自己的情绪与警员发生冲突，所以被抓到心理治疗中心进行治疗。

而就在这里，心理医生告诉他有创伤后应激障碍（PTSD）的问题，由于这个问题导致其无法控制自己的情绪。

因为需要解决这个问题，所以心理医生建议奥提斯把一生重新回忆一遍，这样才能找到应激源，通过这个自我剖析的过程也揭开了奥提斯不为人知的童年。

时钟拨回1995年，那一年奥提斯还是个只有十二岁就小有名气的演员，而他的父亲作为监护人照顾着他的日常生活。

而奥提斯的父亲是个典型的中年男人的形象，大腹便便，喜欢讲歧视亚洲人笑话的种族主义者。

当父亲发现奥提斯为了跟伙伴出去看比赛而跟自己撒谎的时候，他意识到有必要见见儿子的朋友汤姆，而之前并不愉快的遭遇让奥提斯没法放心让自己的朋友与父亲见面，所以父亲用一包烟为赌注让奥提斯放下心，并表达了要做一个好父亲不让奥提斯难堪的决心，这才让奥提斯放心让父亲见汤姆。

很显然，奥提斯的预感并没有错，父亲只用一场烧烤就把这次表演给演砸了，汤姆被丢到了泳池里。

看似反应过度的父亲，实则是为了保护自己的儿子免受伤害，因为在他的观念里，儿子并不需要朋友，因为有他在身边就足够了，陌生人并不可靠。

而当奥提斯跟父亲提出想要一个树房子的时候，父亲找到了一片被管制的区域，并在里面种上了大麻，聪明的用市政的浇灌系统为其服务，并在数周之后成功长出了幼苗。

父亲也许只会用孩子无法理解的方式去实现孩子的梦想，即使这是犯法的。

奥提斯在数周后获得去温哥华的机会，父亲因为犯罪记录所以无法陪着奥提斯出国，而母亲为了让奥提斯出国，所以让汤姆办理好了签证。

这样的举动彻底激怒了父亲。

他的愤怒在于自己的无力感。

他自己不愿意被提及的过去一次次的刺痛着他的神经，这是父亲心底里的一块伤疤。

而这样对立的父母关系给奥提斯产生了非常消极的影响。

在一次真正意义上的酗酒互助会上，吐露心声的父亲也为我们揭开了他不为人知的童年。

奥提斯的父亲从小就会被他的母亲家暴，他的母亲会不断的击打他的头部，有时候直到母亲的手臂被打断为止。

就这样经历了痛苦的童年之后，母亲意外坠亡深深的打击了他，他开始酗酒并吸毒，而在浑浑噩噩的渡过几年之后入伍。

当从军队回来之后，他的生活里只有可卡因和酒精。

当然在这两种物质的影响之下，他犯错了，并因此坐了三年九个月的牢。

在监狱的那段时间他悔过自新，并认识到他的生命中还有更重要的人存在，那就是奥提斯，他需要倾其所有的照顾好他。

但是童年痛苦的记忆始终缠绕着他，以至于即使竭尽全力想要做好，但是结果却不如人意。

但是奥提斯作为十二岁的男孩，他并不能理解父亲的痛苦是什么。

所以在一次午夜的排练之后，父子俩的矛盾彻底爆发了。

那一晚，奥提斯在父亲的监督下需要练习好一个场景，而因为对面住户吵闹的环境影响到了父子俩的排练，从而导致父亲的情绪非常激动，而见到这样情绪状态下的奥提斯已经没有耐心继续进行排练了，而奥提斯想要一支烟平息自己怨气的时候，父亲把烟头弹给了奥提斯，而被烟头打中的奥提斯强忍住愤怒。

说：是我付钱让你做我的监护人，而谁会请一个罪犯为自己工作呢？

这句话彻底伤了父亲的心，而奥提斯也忘记了自己与父亲的关系，而把这种相互依靠的父子关系变成了工作的关系。

这对于想要不断改善父子关系的父亲来说是最严重的打击，他已经是个痛苦的人，却还得从自己深爱的儿子这里承受他给予的痛苦，他绷不住了。

但是对于奥提斯来说，他心里其实只是想要一个真正意义上的父亲，他希望能从父亲口中听到：我非常爱你。

而难得吐露心声的奥提斯换来的只是父亲的两记耳光和父亲的离家出走。

而面对这一切的奥提斯只能以泪洗面，并在对面女孩的怀里寻求温暖。

奥提斯回顾的这段历经中，自己的父亲并没有给他留下任何快乐的回忆，而唯一留给他的只有深刻的痛苦，而就是这仅有的东西，都要被心理医生夺走。

或许对于奥提斯来说，他想要极力的忘记这份痛苦，但是他又没有办法忘记父亲。

而当奥提斯接受了医生的建议，重新写下与父亲相处的一切的时候，父亲在他脑海里的印记愈发清晰，而这个印记也牵引着奥提斯故地重游。

就在奥提斯痛苦的起源地，他与扮作小丑的父亲相拥，而当父亲说出已经没人生我的气了吧的时候，就好像在告诉奥提斯：我的这一生已经走完，虽然不够完美，但是想必你心中的那份痛苦已经放下了吧。

而回程的摩托车上，奥提斯与父亲的位置互换，而父亲给他的拥抱只存在于他的幻想之中。

现实中，后座已空，父亲已缺席。

2.这是一部让人看完异常痛苦的电影，这两个男人是父子，同时又是对方折射过往经历的镜子。

他们都走在与痛苦的童年记忆抗争的路上。

表面上看是一个被父亲施加了所有痛苦的男孩疗慰心灵的过程，实则他的父亲同样也是痛苦的童年记忆的受害者。

当处在无法互相理解的父子关系中的两人收获的只有更加痛苦的记忆，而想要极力表现得像一个好父亲的男人却因为过于粗暴而适得其反，而内心极度缺爱又细腻的儿子在强势的父亲面前并没有表达的机会，从而导致心结愈发严重。

虽然影片的最后，奥提斯貌似敢于直面自己的痛苦，并好像放下了对于父亲的执念，但是是否他的孩子还会被他的这段痛苦印记产生的负面情绪所影响那就不得而知了，我想只有时间才能给出答案了吧。

而父子之间无法言说的爱，才是这部电影最让人难受的地方。

3这是一部讲述童年痛苦经历对成长会产生何种消极影响的电影。

这是一部讲述两个笨拙的人如何处理好父子关系的电影。

这是一部讲述应该如何表达爱的电影。

电影推荐：★★★此文首发于公众号：【解构工坊】 欢迎关注

我特别喜欢亲情电影。

蛮奇怪的，明明我的价值排序是友情，爱情，亲情。

可能总是感觉有所亏欠。

很多人拿这部电影和《佛罗里达乐园》比较，而我特别讨厌《佛罗里达乐园》。

我觉得导演试图做一个冷静的旁观者，却模糊了同情和批判的界限。

而拉博夫自己写下的剧本尽管青涩，但亲身经历的情感浓度是不一样的。

而他自己饰演父亲的角色，就是试图带领观众和他自己，去走入父亲的内心，重新整理自己的记忆。

不知道为什么，我从中感觉到一丝更广大的悲悯。

心理医生绝不是帮助你遗忘的最好人选，她总是逼着你一遍遍回忆，是什么让你愤怒，是什么让你痛苦。

然而如果人愿意主动思索自己的痛苦，可能就不会有人憋出病来。

全片最动人的部分，就是青年的otis哭着对心理医生说：“痛苦是我父亲留给我的唯一的东西，而你连这个都要夺走。

”明知道什么是痛苦的源泉，却还是紧紧抓住不撒手。

拉博夫少年成名，和隔壁丁日一样也经历过迷失和全网黑的时刻。

然而我却始终讨厌不起来他。

我对人的喜好很依靠本能，而我的本能特别擅长捕捉着他人的求救信号。

《变形金刚》后我再一次看到他，是在《女性瘾者》里真人真屌出演。

就很玄幻的，他的痛苦扑面而来。

就像rick的戏谑的口头禅那样，在无声地呼救。

电影的最后，otis在梦里走近了父亲。

他说，我要拍一部关于你的电影，拉博夫饰演的父亲笑着回答：“是吗？

那要把我拍的帅一点。

”那一刻，我感到拉博夫终于通过扮演自己的父亲，在自己身上找到了和解。

前言 “一粒种子必须完全摧毁自己才能变成一朵花” by《宝贝男孩》

影片里，治疗师对成年后的Otis的童年情感创伤压力综合症采取了暴露疗法，我个人做过EMDR，没有做过PE，对这个很感兴趣，于是去查了相关理论和理论依据，供大家交流学习。

此文算不上影评，阅读起来需要一些神经生物科学相关的背景知识。

在查询中挺有意思的一点是，我一直以为导致自然灾害，车祸，战争等更容易导致PTSD，结果有研究显示，人际关系和人际互动而造成的创伤更容易出现创伤后遗症的反应，尤其是像《宝贝男孩》影片里展现的，孩童时期遭受身体或心理上的虐待，幼年时被抛弃，排在造成PTSD的因素的首位(注1)。

接下来我会通过1.PTSD的概念， 2.创伤记忆及其后遗症形成的神经生物机制，3.治疗的手段和原理，这三方面来谈电影。

Part1.定义Post-traumatic stress disorder，简称PTSD，又称创伤后遗症是指人在经历过情感、战争、交通事故等创伤事件后产生的精神疾病，其症状包括会出现不愉快的想法、感受或梦，接触相关事物时会有精神或身体上的不适和紧张，会试图避免接触、甚至是摧毁相关的事物，认知与感受的突然改变、以及应激状态频发等。

Part2.创伤记忆和后遗症。

创伤记忆的形成有神经科学作为生物基础，当一个创伤事件发生时，在应激情绪的刺激下人体产生的大量激素（例如肾上腺素）在人体内的流通会促进情景记忆在长时记忆中的编码(具体来说是神经突触形成了新的链接)，这时候大脑里已经发生了结构性变化，使得人们脑中关于某个时刻的记忆尤为清晰，无法轻易遗忘抹去。

“重复是长时记忆所必须的。

不过原则上说，一个高度情绪化的状态，比如车祸引发的状态，也能够绕开常规限制进入长时记忆，在这种情况下，大量的MAP激酶分子会被快速地运到细胞核，让所有的CREB-2分子失活，使得蛋白激酶A更容易激活CREB-1并将这一经验直接转入长时记忆。

这可能是所谓闪光灯记忆的原理(注2)，它让人栩栩如生地回忆起充满情绪性记忆的事件”

白圈部分:外界刺激导致的血清素释放，引起脑内感觉神经元的化学变化。

红圈部分:刺激使得激酶移动到细胞核，导致基因表达和新突触生长，这根新突触，就是长时记忆(创伤)在大脑中的产生的“物证”。

被父亲扔烟头和扇耳光这两段高度情绪化的记忆，仿佛大脑相机开启了闪光灯，将其铭刻在了OTIS脑中，伴随他长大

治疗室里，成年后的Otis准确再现了他的创伤产生时的情景。

而这些创伤记忆为何发展成stress disorder，这又得从神经病学说起。

神经学专家保罗.麦克里恩提出人类颅腔内的脑有三个的假设，这三个脑作为人类进化不同阶段的产物，按照出现顺序依次覆盖在已有的脑层之上。

然每个脑又通过神经与其他两个相连，各自作为独立的系统分别运行，各司其职。

人的大脑本质上由三个结构组成，分别是爬行动物脑，边缘系统脑(哺乳脑)，新皮质脑(人类脑)。

爬行动物脑演化是为了生存，包括控制生命的基本功能，如心跳、呼吸、打架、逃命、喂食和繁殖等功能。

简而言之掌管fight or flee的生存战略。

边缘脑(哺乳脑)包含海马体和杏仁核，在5千万年前进行演化。

人体的哺乳脑，和所有哺乳类的大脑，在本质上并无二致，包含感觉和情绪，其中海马体——担当着关于短期记忆、长期记忆，以及空间定位的作用杏仁核——控制社会行为、性行为以及其他情绪。

皮质脑(人类脑)位于前额皮质，第三阶段演化的脑 ，这就是我们的显意识，也是需要，意识，抽象思维，想象的来源。

创伤事件发生时，外界刺激导致大脑过度紧张，爬行动物脑和边缘系统脑会接管控制权，关闭更高级的大脑功能，身体的战逃反应(心跳呼吸等)过度参与，分泌大量肾上腺素和皮质醇，这时大脑的唯一工作就是让人逃离潜在危险或者不愿面对的窘境，它启动了一个自动程序，这个程序逃脱了皮质脑，即决策和判断的审查，大脑当机了，无法区分什么是危险，什么是安全，随后大脑在经历trigger时，也无法分判断创伤事件是想象的还是真实的，对于过去的记忆(脑袋中的重现)引发了和创伤记忆产生时的同样的生理反应，这便是PTSD。

Part3.治疗对PTSD的治疗方法，常见的有以下几种:1.压力免疫训练（SIT）2.认知加工疗法（CPT）3.眼动脱敏与再加工（EMDR）4.延长暴露疗法/想象暴露治疗（PE）而延长暴露疗法（PE）已经被证明是PTSD最有效的治疗方法之一。

延长暴露疗法起源于暴露疗法治疗焦虑障碍，刚开始应用于遭受性侵的女性患者，随后在不断尝试中发现他对各种各样的PTSD患者均有一定的疗效。

具体操作:在暴露疗法中，治疗师通过帮助患者直面安全的但能够唤起恐惧的事物和情景，来使患者了解到他们是可以忍受这种焦虑情景且在直面创伤记忆的时候并没有可怕的事发生，以此来减少患者过度的恐惧与焦虑。

经过治疗患者能够将创伤事件看成是在特定的时空发生极其特殊的事件，克服全世界都是危险的想法，放弃自己认为在创伤面前完全无能为力的观念，给患者带来掌控感和自信心。

延长暴露疗法包括以下步骤：⑴关于“创伤场常见反应’的教育⑵呼吸再训练⑶重复进行情景或物体的实地暴露⑷重复进行创伤记忆的延长想象暴露(未完待续)注1.People who experience interpersonal trauma such as rape or child abuse are more likely to develop PTSD as compared to people who experience non-assault based trauma, such as accidents and natural disasters.It has been speculated that interpersonal traumas cause more problems than impersonal ones, but this is controversial.注2.闪光灯效应是心理学的一个术语，也称闪光灯记忆，是指个人对令人震撼的事件容易留下深刻而准确的记忆，并且记忆的准确性不随时间的推移而减弱的现象。

记住导演阿尔玛哈勒的名字是2016年在FAMU念书时看了一部名字叫Normal Autistic Film，是一部很有力量的电影，影片去了karlovy vary film festival和柏林，但是没得奖。

和这部影片竞争获得大奖的是阿尔玛哈勒的 True Love. 《宝贝男孩》口碑大大好于其票房倒是没让我感到惊讶，这种疼痛书写向来不是主流商业影院的宠儿，而这部电影在Rotten Tomato上94%的好评绝不过誉。

好故事的基本要素之一是真诚，在这个基础上剧情片达成的是纪录片无法完成的时空穿梭。

父子的互动中作者没有放过其中的任何一个敏感神经。

儿子期待父亲的无保留支持却总落空，演员儿子付给有前科没正经工作的父亲薪水，在被触及底线之后儿子讨价还价，要求“雇员”有恰当的对“老板”的尊重，只迎来“雇员”更猛烈的报复。

结尾父亲带着儿子去高速公路附近看他种的大麻又带着儿子吸大麻，镜头在此时展现了真正的父子之爱。

这父爱毒害深重，却又真实得很。

人间很多不幸的家庭关系皆可从中找到相似之处。

脚本作者兼演员希亚·拉博夫决定自己演父亲，从我个人角度看，是选择了对父亲的理解，这是和残酷的成人世界和解的关键一步。

真的看哭了，无限心疼片中的小男孩，不管这是不是希亚·拉博夫的真实经历，没有人会看到这样一个12岁的孩子在父亲打骂和负面影响下成长而不难过的。

如果这真的是希亚·拉博夫的真实经历，只能说，看完本片，你可能会理解和深深同情他。

也了解他为何当初会从成名后就各种负面新闻缠身。

无数电影告诉我们，很多人长大后的悲剧人生都是与童年的不幸有关，他们不是有混蛋父母，就是根本没父母。

父母，对一个人的成长影响之大，简直没有办法用语言形容。

不仅是言谈身教，还有基因遗传。

基本上，一对不优秀的父母，别想养出一个优秀的孩子。

这样说，有些人可能会说：“哼，凡事没绝对。

” 可是，现实就是如此。

不信你试试。

有些人觉得自己的人生不好是运气不好，生的孩子说不定会比自己幸运，希亚·拉博夫用亲身经历告诉你：这真的是妄想。

你的人生决定了你后代的人生。

你的悲剧将会成为你后代的悲剧。

片中的小男孩名为Otis，但其实是希亚·拉博夫的化身。

虽然他具有表演天赋和可爱的样貌也是父母给的，但父亲的酗酒、吸毒，坏脾气，犯罪前科和不上进等等这些负面的内容，显然不可能不影响到他。

所以他后来也成为了一个酗酒、暴躁的人也不足为奇了。

整部电影就是在说，他的父亲是他成为现在这样的主要原因，是不可避免的。

但最后，他依然希望能在多年后谅解父亲，这虽然很感人，但作为旁观者，真心难以被感动，反而觉得：“这样的爸爸没因为虐待孩子被抓走已经很不错了。

”影片在主角的童年和成年之间不断切换，有时是有点乱，但三位男主角的表演实在太精彩，掩盖了缺陷，让人觉得每个段落都不浪费。

看好本片在颁奖季表演类别有所斩获。

卢卡斯·赫奇斯出道以来还没演过烂片，这次演技再上一层楼。

虽然他长得不像 希亚·拉博夫 ，但却把声音、动作，特别是说话的语速和暴躁个性学得特别像，甚至很多时候你都能从他身上看到希亚·拉博夫年轻时的样子。

诺亚·尤佩实在太可爱，而且演得特别好，无时无刻不让人心疼。

看着这么小的孩子在父亲的怂恿下开始吸烟，真的已经足够我为他大哭一场了。

（悄悄说，如果金翅雀让他去演男主小时候，影片的评价肯定不会这么低。

）诺亚·尤佩在另一部《福特与法拉利》中就显然没有机会展示这样的演技，但他依然是不得多得的潜力新星。

希亚·拉博夫在本片中也是他最杰出的一次表演，有时很难分清他是在演出还是“作自己” 。

大部分明星都是死后或晚年才有机会把自己的人生搬上银幕，但他这么年轻就可以把这个故事拍成电影，正是因为这样的Child abuse无时无刻不发生在任何地方，真的是一个相当严肃和值得关注的话题。

就算他不是一个为人熟悉的演员，这样的故事也值得一讲。

以前的《月光男孩》(Moonlight)和《The Florida Project》其实都有涉及这类内容，都曾塑造出类似的““糟糕父母”，特别是《The Florida Project》与本片很类似，这类话题的电影往往都容易获得好评，因为大家都不希望有任何孩子再被这样对待。

不负责的父母是电影中永恒的反派。

生一个孩子不好好养，就等于是给这个人间带来了一个新的恶魔或牺牲品。

11/22/2019, @ Angelika Film Center & Café. Love how confident, fearless, open, and concise the work is. A portrait of growing up with emotional turbulence, insecurity, and aloneness. The excruciating process of making the wounds exposed, cleansed, and healed. 12-year-old Otis was hopelessly falling and it takes all of 22-year-old Otis to search for and gaze at the very source of his brokenness. I was marveled at the spectacular, heartbreakingly beautiful performances from Lucas, Noah, and Shia from start to finish. Lucas is present and clear-cut as always, Noah is such a beautiful, beautiful revelation, and Shia is completely a force of nature. By that swimming pool, Lucas with Shia, in that fleeting moment, I was able to see the transformation of Otis: he’s much lighter. And Lucas dealt with it with such nuance, effortlessness, and simplicity. It just made me cry. And the final motorcycle sequences - it seems that the ghost (his father and the pain that he gave) of his past has been lifted and he has to move forward alone. 非常感动。

#Every true story is a poignant story.#

作者： Eric Kohn译文首发于《虹膜》《宝贝男孩》是希亚·拉博夫担任编剧的一部半自传性电影。

这部影片关于他备受困扰的少年时代，以及在施虐父亲的魔爪下艰难度过青春期——父亲这一性格丰满的角色由拉博夫自己饰演，有着令人不安的大男子气概，但这只是电影里些许的错位和巧合之一。

《宝贝男孩》是表现主义纪录片导演阿尔玛·哈勒的剧情片首秀，影片得益于她敏锐的观察力，即使是将真实生活中的创伤转化为传统的叙事情节。

然而，纵然《宝贝男孩》选取了传统的伤痛童年式的叙事结构，它仍然在第一个镜头就表达了更深的解读意味：2005年的希亚·拉博夫——片中角色更名为奥蒂斯（卢卡斯·赫奇斯 饰）——在一部好莱坞大制作中拍摄一些爆炸特效的戏，这部戏想当然就是《变形金刚》。

一组密集的蒙太奇中，我们看到奥蒂斯的行程爆满，沉溺于喝酒和搭讪，整个过程他一言未发，然后就发生了事故、被扭送进警察局、进行康复治疗。

此时，治疗师劳拉·圣吉亚科莫敦促他回顾自己的往昔，影片的闪回就此开始：回到1995年，青春期前的奥蒂斯（诺亚·尤佩 饰）发现自己正处在另一个看似虚幻的片场，而被遗弃孩子的形象告诉我们，这部戏只能是《史蒂芬一家》。

从这里开始，《宝贝男孩》进入了双线时空的叙事，两者之间由拉博夫父亲串联（影片中的名字是詹姆斯，实际生活中的名字应该是杰弗里），潦倒的父亲推使着拉博夫艰难度过一系列的糟糕决定，并由此导致了拉博夫崎岖的生活轨迹。

随后，被诊断为创伤后压力综合征，20岁左右的奥蒂斯开始诉诸回忆，以弄明白自己破碎的家庭。

虽然赫奇斯赋予了这个人物躲躲闪闪的眼神和时刻会爆发的脾气，但影片的大部分戏份都属于更为年轻的奥蒂斯。

幸运的是，尤佩是整部电影的闪光点，他曾在《寂静之地》中有过惊艳的表现，此次在《宝贝男孩》中可以说是爆发了小宇宙，很好地塑造了一个易怒且自信的男孩形象，一直受到父亲暴戾行为的影响。

尤佩细微的变化与拉博夫夸张的转变形成了鲜明的对比，后者带着假发套、长发及肩、侧须杂生、腆着啤酒肚——然而，带着鼻音的南方口音让人有些难以接受，不论他跟真实人物有多接近。

不过，拉博夫略显夸张的表演渐入佳境，我们得以通过一系列事件更全面地认识詹姆斯：一位性犯罪者、越战退伍老兵、跟老婆离婚、贩毒，詹姆斯几乎符合「二流子父亲」形象的每一条特质。

唯一取材自真实生活却不引人反感的一点是，他以当小丑为生。

接下来的情节有很多程式化的桥段，一个比一个笨拙：重复提示詹姆斯拒绝牵住儿子的手；奥蒂斯和汽车旅馆社区的邻家姐姐的温暖关系（小枝女孩 饰），这也是他生活中唯一的一丁点儿温暖；在廉价商店进行的康复会议的心理分析，都或多或少呈现了处女作剧本的生涩。

拉博夫的自我剖析太过直白，用了太多自我反省。

「我是一个自卑的成年人！

」赫奇斯早早宣称。

幸运的是，在这些场景的递进下，更早的桥段给了我们一个饶有兴味的基础，去发掘拉博夫面临的各种正当挑战，以及一个彻头彻尾的面子工程。

这很大程度上要归功于才华横溢的导演：哈勒的视觉风格在她抒情的纪录片《孟买海滩》和《真·爱》（拉博夫担任监制）里得到了充分的发挥，两部影片都混合了非虚构和编排的场景，也使得她是执导这部高概念的、自传式的电影的不二人选。

《宝贝男孩》最棒的点是奥蒂斯年轻时的一些可爱片段，伴以亚历克斯·萨默斯勾起人回忆的配乐。

奥蒂斯在明亮的不同场所和灰暗的肮脏酒店之间流连，在两个相对的世界之间挣扎，以寻求安稳。

随着影片逐渐呈现主角对于情感宣泄的探索，它也成功地在此种挣扎中激起了观众的同情。

当然，理解《宝贝男孩》需要对每个场景有更为宏观的把握。

当成年的奥蒂斯闯入治疗师的办公室，宣告自己的顿悟时，他说，「你对我是真诚的，还是在揶揄我？

」一个反打，回答是「两者皆有。

」经过许多年对假面的应付，他终于得到了一个肯定的回应，但不过也仅仅是打开了门，而没有凝视门里面的东西。

鉴于影片的故事是根据名人的真实事件改编的，《宝贝男孩》也因其场外的消息而热度颇高。

但影片并没有任何关于拉博夫在新奥尔良被逮捕后，对警官发表的种族言论。

也没有他在百老汇剧院里酒后捣乱的事迹。

没有审视他2011年那部被指剽窃的离奇短片，以及他雇了一架飞机在洛杉矶上空画出「对不起」的字样。

反之，通过将焦点放在父亲身上，《宝贝男孩》更像是在艰难环境下成长的老套故事。

然而，影片的魅力跟拉博夫独特的演员生涯牢牢挂钩，因此前述事件未能呈现令人颇觉遗憾。

抛开这些缺点，《宝贝男孩》仍然是一部迷人的影片，它还为那些极度关心演员的花边新闻的人提供了必要的视角。

作为他的自传性故事，《宝贝男孩》也选取了拉博夫其他的自我指涉式的项目，包括有趣的「#ALLMYMOVIES」（拉博夫在纽约一家影院连续观看自己主演的电影，同时进行不间断的直播），令人不安的公共展览「#IAMSORRY」（邀请任何愿意排队的人坐下来，而他自己戴着一个写有「对不起」字样的纸袋）。

当然还有他戴着面具走上红毯那次，上面写着「我已经过气了。

」虽然这些噱头注定会使拉博夫更加迷失以及惹恼许多观众，《宝贝男孩》实际上已经抛出了橄榄枝。

影片更应被看作忏悔录而不是单纯的电影，拉博夫利用了他最熟悉的媒介探索情感发泄的渠道。

总的来说，虽然《宝贝男孩》仍然是一个熟悉的成长故事，但它也做出了令人欣喜的变奏——一位难以捉摸的影星用真诚的尝试将明星神话拉下凡尘。

好疼，他是怎么做到的，去刻画这么一部去探知自己最痛的一面，演技真的很好，看得人揪心，但又会有暖心的地方，一个从来没有直面善意的孩子，那一刻是该多么无助，童年，我们很多时候对童年的描述都是：美好的，有趣的，幸福的，但是相对应也有，难过的，遗憾的，而童年的痛是很难消化的，我就是在一个单亲的家庭长大，从小我就和外婆一起生活，对父母的爱可以说是没有什么概念，我当时就很想有个人和我说:你的爸爸妈妈是爱你的，他们不是不要你！

多么渴望这句话，但没有，很希望以后大家不管在遇到什么样的人的时候，都保持一点善意，给他们的世界多点美好吧