巴霍巴利王2：终结

附上自己看第一部后的推测：巴霍归来！

与自己的猜测大致无二：由第一部就可以推测出很多细节：https://movie.douban.com/subject/26420932/discussion/614805752/1.仆人如何受挑唆杀掉巴霍巴利王（肯定十分曲折 幕后就是伯伯） 2.伯伯与巴霍巴利王的爱恨情仇（不但夺嫡之争，还是情敌貌似）3.儿子去复仇 如何杀掉伯伯 （最后肯定是被烧死在广场上的枯树枝池子） （让我想起了天龙八部的康敏发的毒誓，应验了）4.继位大统的王 会和 小女主 完婚吗？

毕竟不是一个阶级的。

5.太后出逃前经历了什么？

是巴霍巴利王被杀的同一晚吗？

没有字幕，对电影连蒙带猜看完了。

第一部抗战胜利后的兄弟俩：每26年，王后要头顶火盆烧掉罪孽，中途大象捣乱，巴霍显神威，大象屈服。

母后烧火不顺，考虑民间有疾苦，让巴霍带老奴离家体验生活，为成国王积累经验。

途中谁知偶遇心动女生，闷骚满级大号潜往新手村教化菜鸟求关注，从行车被劫、农场狩猎、外加老奴神助攻。

心机哥骗母后展示画像与巴霍同恋一人，芳心暗许求母后赐姻缘，使者傲慢引女主王之蔑视，女主性格刚强正直婆媳生嫌隙。

恰逢敌人入侵女主王国，开弓三射渐渐斩获女主芳心，飞箭火牛、开闸水淹七军圈粉无数。

巴霍神威显，灭敌，公主归顺巴霍。

王后飞鹰传书巴霍押人回朝，女主怒，爱情火炬，巴霍身份方显！

女主随巴霍回朝，人臂当梯爱情升华。

大殿上巴霍顶撞母后，残疾哥煽风点火大权旁落。

母后许王位于心机哥，登基大典巴霍呼声抬高引心机哥嫉妒，抑或是为美女，抑或是为保王位。

女主刚烈挥剑斩士卒之淫手，母后不解真相欲囚禁女主，巴霍殿上了解真相后，不义之人斩手轻，应斩头！

朝堂上斩首士卒，母后：你眼中还有母后吗？

母子嫌隙起。

将与女主发配苦寒之地接受锻炼。

一边是你织布来我锄地，杠杆滑轮树弓显工科才赋；一边是留他在世必有患，心机哥智囊团势取其性命。

女主临盆之夜，心机哥唱一出弟欲杀我之苦肉戏，昏母后不明真相委以愚奴重任暗杀之，心机哥派人剿灭巴霍，愚奴趁其不备背后刺杀之，死后心机哥于巴霍尸首前吐露真相，老奴告知母后疑云明朗！

悔之晚矣！

咬牙于城楼之上昭告天下：王位传承于巴霍之子希瓦！

心机哥大开杀戒，任你母后任你侄。

母后逃生手托婴，自此上与下衔接。

侄子希瓦登场，杀父之仇不可不报，母亲再次被囚，辱母之恨不可不还！

奈何箭雨密集城墙高！

椰树当弓，盾牌合围，飞天挡箭，如入无人之境！

恰时隔26年，王后顶火盆化解罪孽，开挂的希瓦，流水的兵！

再悍的伯伯也得入火坑！

至此：大仇已报，登基！

去看了巴霍巴利，去之前不知道这是一部印度片，而且还是2。

不过想想，一般的系列电影，没看过1应该都没关系。

电影一开头就是太后头顶火盆坚持了80公里，走到最后竟然遇见了一头发疯的大象，后来他的侄子巴霍巴利（简称“男主”）就发挥主角光环，驯服了大象。

看到这儿，我就猜这是个神话故事。

他的侄子已经被宣布将要继承王位，他的儿子不甘心，但是却没有表现出来。

巴霍巴利在登记之前，需要去历练，然后在历练的时候就遇到了他爱的女子。

后来，王后的儿子利用这个机会，挑拨王后和男主的关系，最后男主也没登上王位。

王后的儿子上位以后，用计成功沙了男主。

看到这儿我都傻了，一个盖世英雄，就被一个人莫名其妙地杀了。

因为男主很善良，就算别人告诉他王后的儿子要暗算他他未必都信。

然后她的妻子就给男主生了一个儿子，儿子长大后为男主复仇的故事。

看完这个故事以后，我心想，男主是傻逼啊，为什么任人宰割，一个人人眼中的大英雄，没有死在战场上，就被自己的堂哥给暗算了？

回来之后追着在看了第一部，第一部主要是讲男主儿子的故事。

原来，男主死后，男主的堂哥囚禁了他的妻子，王后发现男主堂哥的阴谋后，冒死救出了男主的儿子。

男主儿子被人收养，结果因为天生神力，有了一系列的奇遇，最后救出了被囚禁的母亲。

看完我才彻底明白了，原来这个系列其实将的就是男主和他儿子的故事。

男主就是一个人人爱戴，重视民众超过地位超过杀戮的一个人，然后怀抱赤子之心的人，结果被陷害死掉。

然后儿子被养父母养大以后，因缘际会发现自己是巴霍巴利的儿子，带领民众奋起反抗男主堂哥的统治，最后成功登上王位。

看完一以后，我看完二的一些不懂迎刃而解。

男主的善良也是可以理解的，他在战场上表现出来的对人民的重视，这是全世界都通用的一种价值观。

与他形成鲜明对比的是他的堂哥，在通知过程中，残暴得不行，奴役百姓。

作为一个神话故事，讲的就是一个受百姓爱戴的君主被人害死，最后儿子成功复仇。

自始至终，百姓都对这个王有着十分的爱戴。

但是作为一个神话故事，同样漏铜百出。

比如王后为什么前后表现非常不一致，男主就一定能生一个跟他一样的儿子吗？

不过这些漏洞都不足以影响这部电影的价值，他拍摄手法，传递的价值观，是世界性的，不仅仅是印度的。

换句话说，这是一部国际化的电影，而不是印度式的。

看到各路的评价，都将这部电影跟《长城》比，我个人而言，这部电影比《长城》《赤壁》《花木兰》更好，因为把一个简单的神话故事讲清楚了。

中国许多这种战争题材的电影，感觉主体太多，故事线也太多，而且情节过于拖沓，所以我不喜欢。

但是巴霍巴利我就挺喜欢，节奏明快，故事简单清晰，画面也非常有力量。

一部电影如果有一处打动我，我就觉得很开心，何况这部电影不止一处。

宝莱坞巨星阿米尔·汗主演的《摔跤吧！

爸爸》，最近可谓是春风得意，在一众大片的阻击下，突围成功，不断刷新着印度电影在中国的票房纪录，5月20日更是以惊人的一亿人民币，创下单日票房新高，而关于影片的讨论，也在各大媒体平台上层出不穷，热度持续走高。

然而，这部电影却不是印度人目前最喜欢的作品。

截至5月21日，《摔跤吧！

爸爸》的全球总票房是150亿卢比，《巴霍巴利王2》则斩获153.8亿卢比，值得注意的是，前者的票房中，近一半来自中国市场，而后者尚未在中国上映，其票房来自本土以及北美、英国、中东等印度电影的传统海外市场（主要也是当地的印度裔族群在贡献票房），而在这些地区，《摔跤吧！

爸爸》都处于下风。

显然，不论本土还是海外的印度人，都更喜欢《巴霍巴利王2》。

在此，不妨由我大胆揣摩一下，《巴霍巴利王2》到底胜在哪里？

大场面、大特效近十几年，印度的经济都在快速发展中，最近更是超越中国，成为经济增速最高的国家，人们的收入也在迅速提高中，在此大背景下，印度民众开始渴望看到国产大片，所谓大片，自然就是大场面、大特效。

作为目前史上最贵的印度电影，《巴霍巴利王2》显然符合这一特质。

片中一共有两次大的战争场面，不论是毁坝泄洪式的保卫战，还是鳞集箭雨中的攻城战，都可谓是气势恢宏。

即便非战争的剧情，在特效的助力下，赏心悦目、充满想象的画面，也俯首即是，看过这部影片的观众，一定都会对那场驾船回国的剧情印象深刻，金黄色的夕阳下，巨大的船体在宽阔的峡谷河面驶过，随后，猛地飞入云层，紧接着，一场别开生面的歌舞，就在蓝天白云的萦绕中拉开序幕......有了特效，印度人的脑洞真是开的如鱼得水。

以真实事件改编的《摔跤吧！

爸爸》就无法满足这一需求了，而且故事的前半段还是发生在一个落后且无甚美景的小村庄，后半段的摔跤比赛尽管激烈，但同《巴霍巴利王2》中奇观式场面根本不在一个等量级。

对印度文化的赞美经济好了，民族自尊心振奋了，自然而然有了更高的追求，比如弘扬自己的文化，张艺谋在《英雄》、《十面埋伏》，到最近的《长城》中，做的都是这件事，印度人也一样，希望借由电影，向这个世界大吼一声：印度是一个有着几千历史的文明古国。

《巴霍巴利王》来的正是时候。

影片脱胎于印度两大史诗巨著之一《摩诃婆罗多》，讲述了一代英雄巴霍巴利王的传奇故事，有着深厚的文化底蕴。

我们不仅能看到充满印度风情的庞大宫殿和华丽服饰，

还能从被赋予了神性的英雄身上，窥视灿烂的印度宗教文化，从勇士们矫健的身姿中，体会印度武士阶层的尚武情怀，从卫国夫人和巴霍巴利王夫人头顶火盆，面对邪恶时的淡定、从容中，感受满满的神圣仪式感，以及印度传统对信仰的执着。

影片极力的赞美了印度瑰丽而绚烂的传统文化。

雄伟的象头神甘尼许雕塑旁，巴霍巴利王英姿飒爽的踏着象鼻，登上象背，在印度风味的雄壮配乐中，威武的拉开巨型弓箭，昭示着正义的不可侵犯，那一刻，连我这个中国人，都不由得激动起来，而在心中大叹一声：这就是来自古老印度的英雄啊！

可以想象，《巴霍巴利王2》极大的增强了印度人的民族自豪感。

《摔跤吧！

爸爸》虽然也植根于印度文化，但大多都是负面的，破败的小村庄、重男轻女的恶习、不作为的官僚等等，这些元素都是批判式的，不但无法提振民族自豪感，甚至还会打击民族自尊心。

保持了印度电影的特色自1998年出演了迪帕·梅塔的《大地》后，阿米尔·汗就展现出一种国际视野，悄无声息中，向国际审美靠拢，这也就是为什么他的作品，是中国观众接受度最高、最广的印度电影。

但与此同时，阿米尔·汗的作品也逐步丢失了印度电影的特色，在《摔跤吧！

爸爸》中，表现的尤为突出，既没有任何爱情元素，除了一段婚礼歌舞，也没有其他的歌舞插播。

爱情和歌舞，一直都是印度电影的重要特色，因为印度观众好这一口，去年，宝莱坞之王沙鲁克·汗的《脑残粉》票房失利，部分原因就是这两大元素的缺席。

《巴霍巴利王2》中，除了英雄主义色彩，浪漫的爱情也是主题之一，且占据大量篇幅，多段精心安排的华美歌舞，有规律的分布在整部作品中，保持了印度电影的特色，也紧紧抓住了观众的心。

《巴霍巴利王2》中的女权谈及《摔跤吧！

爸爸》，大多人会说到它对印度社会男女平等的促进作用，因为影片宣扬女人和男人一样，可以追求自己的事业，而不是只有相夫教子。

其实，以英雄主义为主基调的《巴霍巴利王2》中，也有很好的女权展现。

一个就是卫国夫人。

王国的主导权，长期掌握在她手里，面对丈夫、儿子的贪婪，她没有妥协，而坚持捍卫公平、正义，是一个强势而有主见的女人，在巴霍巴利王遇难后，也是她牺牲生命，保护了他的孩子，非常勇敢。

另一个，就是巴霍巴利王的妻子提婆犀那。

她从一出场，就与众不同，面对前来袭扰的匪徒，不但没有半点惧怕，还带领手下，将对方杀的片甲不留，是一个巾帼不让须眉的角色。

当卫国夫人派来的提亲使者，拿着大量珠宝摆阔，秀优越时，她不但赶走使者，退还珠宝，还以宝剑为聘礼，回信讥讽道：把那些珠宝戴在您儿子身上，让他嫁给我的宝剑，然后来我这里。

提婆犀那和巴霍巴利王的感情，是在一种平等的基础下建立起来，他们互相欣赏、彼此尊重、并肩作战，最终情投意合。

这段感情是双向选择后产生的，而不是男性单方面决定的结果，当卫国夫人强迫她嫁给片中大反派时，她更是掷地有声的回应道：女人有权利选择自己的男人！

提婆犀那的身上，诠释了很多女权特质：女人不是弱者，她不会任人欺负，女人不是商品，她的婚姻不能买卖，女人的感情不是男人的资产，而只遵从自己的心意。

最后，在替巴霍巴利王复仇的过程中，她更是担当着儿子和义军的精神支柱，头顶火盆，走向仇人，亲手点燃了烧死仇敌的火焰。

因此，在同样传递了开明价值观的情况下，《巴霍巴利王2》更好的迎合了印度观众的需求，所以印度人更喜欢《巴霍巴利王2》！

首发于 玩儿电影 微信平台

【巴霍巴利王——死于婆媳大战的悲剧英雄】去看《巴霍巴利王2》之前，我有个疑问——“我没看1，看得懂2吗？

”看完之后，放心了——“看得懂，这钱没白花。

”不过，又有个新的问题拷问着我的灵魂——“如果我是巴霍巴利，我能活下来吗？

”从表面上看，这是两个男人的战争：巴霍巴利死于王位争夺战，他输给了哥哥巴拉拉德，跟无数个夺权失败、死在兄弟手上的倒霉蛋并没有多大区别，东有李世民脚边的李建成，西有麦克白剑下的邓肯。

以这一点来说，就注定了《巴霍巴利王2》走的是史诗正剧的路子，类似于《亚瑟王》和《特洛伊》，绝不是我们印象中尬尬的印度歌舞片。

然而在我看来，正如“巴霍巴利”的含义“力臂者”，他这样一个智勇双全、技能条全部加满了的伟大英雄，既是好儿子，又是好丈夫，遗憾的是，最后害他丧命的，不仅是他的正直和善良，更源于他最亲近的两个女人的战争。

巴霍巴利的爱妻提婆犀那公主作为儿子：忠孝两全，唯母命是从像巴霍巴利这样骁勇善战的王子，一身钢铁肌肉，当然要在战场上挥洒荷尔蒙，可谓战无不胜、攻无不克，电影花了很多笔墨，刻画他横扫千军的战斗场面。

事实上，巴霍巴利一开始也是因为赫赫战功，才被立为王位继承人。

在战场的巴霍巴利然而画风一转，下了战场的巴霍巴利，又会成为母亲病榻前的温顺孝子，还可以像儿时那样，毫无防备地安睡在母亲膝头。

巴霍巴利与太后事实上，希瓦伽米太后并不是巴霍巴利的亲生母亲，而是他是伯母。

在巴霍巴利出生时，他的国王父亲就已死去，母亲也在生他的时候难产而死。

希瓦伽米作为国王的嫂子，领养了襁褓中的巴霍巴利，把他跟自己刚出生的儿子巴拉拉德一起抚养长大。

面对国无君主的危局，乱臣贼子纷纷叛变，正是靠这位铁腕太后的权谋，才镇压下去，巩固了政权，恢复王国的和平安宁。

希瓦伽米太后更难得的是，登上王位的希瓦伽米太后，并没有出于私心，立自己的亲生儿子巴拉拉德，而是让两兄弟公平竞争，谁更勇敢、更睿智、更仁慈，谁就是未来的王，最后更大公无私地选择了众望所归的巴霍巴利为王储。

正因为这样，身为儿子，他把她当做亲爱的母亲；身为臣子，他把她当做尊敬的太后。

无论哪一样，她都值得巴霍巴利献上无尽的忠诚。

作为丈夫：情深义重，愿粉身碎骨在巴霍巴利成为王储后，太后特许他外出游历，走到昆达拉藩国时，正好遇到了惊为天人的提婆犀那公主。

跟他见惯的那种弱不禁风的娇小姐不同，提婆犀那公主爱红妆更爱武装，甫一亮相，就是英姿飒爽、奋勇杀敌的潇洒，何况还这么漂亮，难怪巴霍巴利直接看呆了，非她不娶。

随后，他又隐瞒身份，装成傻子混进宫去，这一段几乎承包了这部电影90%的笑点，确实很有意思，又不落俗套。

提婆犀那公主在帮助昆达拉藩国抵御外敌入侵的时候，巴霍巴利终于大显身手，让公主刮目相看。

原本公主苦苦练习发射双箭，总是失败；在战场上，巴霍巴利亲自指导公主箭术，确认过眼神，两人不禁暗生情愫，这样腥风血雨的浪漫，可比花前月下有趣多了。

巴霍巴利与提婆犀那公主等到巴霍巴利把公主带回自己的国家，以为很快可以完婚。

谁知太后中了大儿子巴拉拉德的奸计，一心要把公主嫁给巴拉拉德。

公主这样泼辣有主见的女人，当然誓死不从，义正言辞地表示：“公主有选择自己丈夫的权力。

”太后一怒之下要把她抓起来。

这时候，我原本都不指望巴霍巴利会挺身而出，从他之前的表现来看，“妈宝男”无疑了，哪里敢违抗太后呢。

没想到，他还真的实现了他的诺言：他会用生命捍卫公主的纯洁和尊严。

巴霍巴利保护公主太后勃然大怒，与其说是她作为统治者的颜面受损，更像是一个强势专断的母亲害怕失去儿子。

以前那么听话顺从的好儿子，现在居然为了一个小蹄子公然违抗她，太后一改往常的冷静睿智，给出了终极问题——“王位和提婆犀那公主，只能选一个。

”作为儿子和丈夫：脑壳疼……这种变相的“我和她掉进河里你救谁”的可怕问题，我听着都脑壳疼，仿佛又想起了被老婆和老妈支配的恐惧。

巴霍巴利也不例外，他当然选择了信守诺言，甘愿把王位让给哥哥，自己成为了将军，继续向王国和太后效忠。

这时候，善良质朴的巴霍巴利，一定以为他作出这样的牺牲，可以换取这两个他挚爱的女人和睦相处。

显然，在刀光剑影的战场，巴霍巴利经验丰富、智计频出，而在家庭这个看不见硝烟的战场，他就太乃义务了。

好了，我们已经知道这两个女人都是厉害角色，巴霍巴利随后几次从中斡旋，都不痛不痒，几乎没有作用。

如果说她们第一次交锋，就直接让巴霍巴利丢掉了王位，那么她们第二次交锋，就间接让巴霍巴利丢掉了性命。

婆媳又开怼等到巴霍巴利失去了将军的职位，被盛怒的太后逐出皇宫，贬为平民之后，他仍然受到国民的尊敬和爱戴，被哥哥视为眼中钉。

我们可以说，如果没有老婆和老妈之间逐渐升级的冲突，依靠以前巴霍巴利和太后亲密无间的母子关系，太后绝不可能轻易听信谗言，一步步将巴霍巴利从王座推向死亡的深渊。

通过这次复盘，我基本确定，巴霍巴利无论作为儿子还是作为丈夫，都没有太大的失误，在他的人物设定下，他已经做到了几乎最好的反应。

只不过，婆媳大战的威力实在太强大，不亚于火星撞地球，饶你是以一挡百、横扫千军的神话英雄，也不得不低头认栽，更何况我等，多半也难逃宿命。

说到这儿，我必须夸一夸这部电影的人物塑造和情节设计。

我们都知道，编剧的时候，越是两难的选择，越能丰富人物形象和深化人物性格，在这方面，《巴霍巴利王2》确实做得不错，除了一两个纯反派，里面大部分人物都面临了两难的选择，例如对巴霍巴利感情复杂的太后，又如公主既懦弱又英勇的表哥，以及被夹在太后和巴霍巴利中间左右为难的老仆……

颇具史诗感的画面这些角色都经过编剧的精细打磨，在主线之外埋下伏笔，为主角的命运起到决定性的作用。

由此可见，《巴霍巴利王2》的剧本很成熟。

说句过誉的话，看这部电影的时候，我时常想起莎士比亚的戏剧，比如略带浮夸的情绪表达、为父复仇的严肃主题，以及好人备受煎熬、不得不行恶的宿命感等等。

更具有轮回感的是，巴霍巴利的儿子也有一个强势专断的母亲，以及一个舞刀弄枪的老婆，我们只能默默祈祷，希望他的儿子不要重蹈覆辙，避免再次成为婆媳大战的牺牲品吧。

巴霍巴利的儿子为父报仇

“他终于死了。

”2015年《巴霍巴利王：开端》上映，影片场面宏大，主角筋肉爆棚，尤其是结合了《斯巴达300》与《指环王》的战争动作场面，浩荡雄浑，气势逼人。

究其缘由还是钱砸的多，截止于2016年做为印度耗资最贵的电影，《巴霍巴利王：开端》还真就是大力出奇迹。

两年以后《巴霍巴利王：终结》于印度上映，与此同时，凭借《摔跤吧！

爸爸》，印度电影在中国也再次得到了认可。

出乎个人意料的是，作为这部史诗片的下半部，《巴霍巴利王：终结》并没有像《开端》那样将主体故事聚焦在巴霍巴利王身上，影片时长2小时47分钟，前2个小时仍在讲巴霍巴利王他爹巴霍巴利的故事。

影片内容紧接上部，开篇即是前情提要。

结构上也是基本照搬《开端》，在《终结》中，巴霍巴利就像他儿子一样开篇就开挂，又连打带杀的处了个对象，接着又陷入了宫廷斗争……总之就是这位摩西施末底王国的王子所行之处大地震颤，百万人中旋转跳跃，品行端正厚德载物，文治武功天下无双……然后他终于死了。

《巴霍巴利王：开端》钱砸的多，砸出了《指环王》般的大场面，砸出了《斯巴达300》般的刚猛肃杀，为印度史诗片砸出了一条通天大道，当然更少不了影片演职人员的奇思妙想与辛勤付出。

而到了下半部影片，导演与编剧终于展露了血统的本质，加大了歌舞戏在片中的比重，以更加异想天开的情节替代了部分本该令人血脉喷张的场面，使影片更趋向于印度本土，而不是顺着那条“通天大道”走向世界。

2小时47分钟的影片，前2个小时竟全是回忆，纵然《终结》中的巴霍巴利如《开端》中他儿子巴霍巴利王一样品学兼优，骁勇善战。

看了两个小时才结束的铺陈，多多少少给人一种本末倒置的感觉。

不过值得庆幸的是在巴霍巴利开了两个小时挂，终于挂掉之后，原本的主角，巴霍巴利王总算没让人失望。

一言不合就是怼，一语不发就是干。

不废话了，看影片截图。

因为1，2部男主有两个，我就用粑粑，麻麻，外婆，儿子来称呼。

越看巴霍巴利王（特别是第二部）就越觉得真正的爱情是双方共同为彼此付出，互相因爱履行各自的义务，互相了解对方，在爱情中即使是磨难也是甜的。

除了生死和自己，任何人都无法拆散这种爱情。

最喜欢的是麻麻和粑粑的爱情，从士兵暗杀麻麻然后双人射箭的那段已经看出两个人的灵魂已经彼此贴合，这种爱坚固而珍贵。

从粑粑为了麻麻放弃王位，到粑粑为了维护麻麻一刀直接在殿堂上割下欺负麻麻的坏人的头的时候，我就会很羡慕麻麻能遇到这样的伴侣，所以我更喜欢粑粑的爱情。

这片子除了爱情最大的是命运，人的一生肯定会遭遇各种各样的波折，无论是陷害还是背叛，只要你在险境中保持乐观，放眼于生活中纯粹的那份快乐并且将自己的快乐感染他人，你就能成为一个无坚不摧的人。

陨石的坠落仅仅是坠落，而非堕落，希望的火苗也不会因为一刹那的熄灭而只剩灰烬，微风会吹拂未熄碳火重新把火焰吹得熊熊燃烧，一切邪恶将会在正法面前荡然无存。

影片开头是外婆用生命对湿婆发誓到成长后的儿子背着湿婆林迦去沐浴瀑布，再到结尾几分钟用献血灌在林迦上，到最后影片结束镜头停留在一座小小的湿婆林迦上暗含了许多伏笔，让观众感受到湿婆的伟大和命运的波折与圆满。

对于2中男主将鲜血灌在林迦上后来反派怎么打都打不成功这段，我认为不是单纯的用“阿三开挂”来调侃，粑粑的美德，外婆的献祭，麻麻的坚毅，儿子背着林迦去瀑布下沐浴的这些一切都无疑取悦了湿婆，并且这一切的发生都在这位伟大的神眼中，从儿子背起湿婆林迦开始命运就早已奠定了他的成功。

还有儿子的爱情，他爬上瀑布看见美人的那一幕也是湿婆用幻影鼓舞他登上险峰，可见爱情的力量是多么伟大。

反派用金子雕刻的头被推入千万深渊说明他肉身已死，但灵魂永远都在受罚，到最后滚到林迦旁边更是给人一种意味深长的感觉。

湿婆的伟大还出于他的宽恕，外婆用生命献祭自己换来儿子的安全，她用一只手高高托住婴儿，剩下的整个人都淹没在河水之中说明一个深陷罪恶的人只要在他面前真心祈求饶恕，他就会宽恕一切。

电影一些细节也很好，粑粑用车拉出象神的雕像制止发疯的大象，大象都下跪让他爬上自己的背坐着暗示粑粑就是天选之人；外婆的掌权看来女子的力量有时比男子更强；麻麻因为爱情而对高层权力做出的反抗，说的“我有权力选择自己的丈夫”，在那个时代能说出这样的话是多么棒（现在的印度也多数是父母订的婚约，这句话出现在影片里鼓舞了多少女性去追求自己的爱情）；还有结尾和麻麻受审判时候的断头，印证了“无辜枉死的亡魂，唯有热血方能安抚。

”，如果你犯下罪恶，那么你必须受到严厉的惩罚。

那个片子的女性不仅仅是美丽的，更大的特点是都能拿起武器保护自己，并且她们的力量并不输于任何女子。

麻麻哥哥的故事线也很耐人寻味，他本来是一个连木桩都砍不了的人，到中间拿起一把短短的匕首就能保护其他人，到最后即使是死亡，也勇敢的想杀去反派的情节，能让观众欣赏到一个小人物的成长，告诉我们虽然你很弱小，但只要鼓起勇气去和不法战斗，你也可以从中获得成长并且成为战士。

还有男主在权力和爱情面前选择了爱情，并且面对自己心爱的妈妈（其实外婆是养母，但我认为在粑粑心里她就是妈妈，我就不加双引号了）心里清楚明白即使母亲化身成为不法，也要鼓起勇气去与它做出抗争。

最后还有一点是无论你是谁，只要你像粑粑一样拥有一颗善良而勇敢无畏的心，你就能获得成功。

无论是情节，镜头还是音乐的安排都很完美，这是一部伟大，气势磅礴的印度史诗，能生在这个年代去欣赏这个真是太幸运了。

属于第一部的前传吧，算是为第一部划上了完美的句号，非常热血，故事线也非常清晰，真心喜欢这种类型的电影。

简直不要太赞👍🏻一如既往的好看，每一个场景都像CG一样，爽爆，歌舞也美，撩妹技能满点，荷尔蒙肾上腺素飙升。

也许有的人会觉得太假……但是如果你真的喜欢印度剧会觉得这部剧很有意义……巴霍巴利的善良与正义深得民心……不管他哥哥在怎么抢……出来混还是要还的……还是死在了他儿子的手上，善有善报，恶有恶报，不是不报。

印度真正用心的大片！

剧情真的十分精彩！

动作 画面非常震撼！

很平庸的一句话就是牛逼！

真的精彩！

真的希望印度多一些出这种片子！

非常支持！

我看的片少，同时对印度神话完全不了解，可是我觉得我没看过比这更好的古神话电影了。

从神子开篇，神子来历神秘，在与世隔绝的小村里成长，却不泯然于众人。

（开篇时的太后太帅了。

）经历了一系列冒险之后，通过关键人物，开始讲神祇的故事。

巴霍巴利从小到大，集美德、智慧、与力量于一身，再困难的情况都能扭转乾坤。

如果说在第一部里他只是一个厉害的凡人，到了第二部，这个凡人游历天下，几乎以一己之力为公主的小国驱除外敌，坚持正法，宠辱不惊。

哪怕被贬为平民，赶出皇宫，对太后也没有半分埋怨，只有思念和敬爱。

直到临死前，也只求叔叔保护母亲。

甚至他的死，不是因为力有未逮，而是因为他的美德。

这些描写落在一个凡人身上，已经不是描写一个凡人的美德、智慧与力量了，而是描写这个凡人身上的神性。

神子（好像叫摩西陀？

）可以说是半神之躯，力量上和他的反派叔叔巴拉差不多，加上与巴霍巴利的对比，大概是巴霍巴利＞巴拉（大于或等于）摩西陀。

公主绕行湿婆神三周，摩西陀与巴拉的战场开始变天，这很有神话小说中“打得天地变色”的感觉，此时BGM响起，揭示了巴霍巴利的真正身份，歌词中有“XX神的怒火无法熄灭”一句。

（大概是这么个意思）而巴霍巴利本尊也在云中现身，其子携雷霆之力为他复仇。

可能为了让观众先把巴霍巴利当成凡人来看，以加强结尾的效果，我感觉片中的隐喻并不多。

初看时第二部中我反感的天鹅船一段即是一个隐喻。

公主操控海浪，而巴霍巴利让船上天，看完结尾后反过来想想这段，其实已经暗示了巴霍巴利不是凡人。

从情节安排上，大概有从神明降生为王子，到隐瞒身份游历天下，到假扮傻子，到失去皇位，到贬为平民，最后被杀，回归神位这些阶段，十分古神话套路了（褒义）。

再从场面设置来说，让我第一次觉得巴霍巴利应该不是凡人的，其实在于第二部开头，他驯服大象并踩着恭顺大象鼻子骑上大象那一幕。

而第二部末尾，摩西陀与巴拉的战斗，一开始还是凡人间的战斗，随着公主绕行湿婆神的进度条推进，两人的战斗越拍越有史诗感，及至变天后，从色调、身姿等各种方面，已经拍成了非人的战斗。

（虽然我觉得拍得挺古希腊神祇打架的感觉，可我又不知道印度神话中神仙打架是怎么描写，所以我觉得这样已经非常赞了。

）接下来不知道敲什么了，就这样吧。

【20190106补充】重看了一次最终大战，发觉导演对最终大战的安排，渐进做得非常明显，卡时间点也卡得很让人心潮澎湃。

公主绕行湿婆神第三圈时，为了阻止仪式的完成，反派一方将必经路线上的木桥点燃。

此时摩西陀和巴拉的打斗“正好”造成巴拉金像的倒下，金像头颅一路滑到木桥，代替木桥让公主行走。

这个阶段，可以说是“神眷”阶段。

神灵站在正义且虔诚的一方。

从头开始都是正常的天气，蓝天白云。

巴拉在发现金像被毁后，开始秀肌肉时，风起云卷，开始变天。

我觉得这里已经半明示巴拉其实是邪神了。

在这里，巴拉的神格恢复。

接着半神半人的摩西陀落在下风，直到他摔到了湿婆神的祭台前（那个叫祭台吗），并且以血祭神。

在祭神仪式时，歌词有一段是“头顶神圣光环的湿婆神，化身降临大地摧毁邪恶”。

接着继续开打，后续的歌词讲的是鲁陀罗神，是“仁慈的风暴之神，和平的使者”，还唱道“倾尽七海之水，亦难平息鲁陀罗神的怒火”，此时专门给了天上一个镜头，乌云快速聚集，遮蔽太阳。

歌词继续唱道湿婆神像鲁陀罗神一样跳起了愤怒的舞蹈。

在最后一击前，有着风暴景象的天空中出现了巴霍巴利的巨大身影。

大概在这里，摩西陀身上是两大神明之力加持了？

最后，摩西陀登上王位，第一道命令是“……其头颅将被砍下并弃之于黑暗的深渊。

”接着巴拉的金像头颅被推下城墙落入护城河，在片尾曲中一直往下跌落，先是王冠被撞掉，然后头颅撞散成好几块，最后跌落在摩西陀爬上来之前扛祭台去到的瀑布那里。

这个设置也很有意思，除了彰显湿婆神的神力之外，也许还暗示着这里即是黑暗深渊。

如果这样的话可以有几个方面的解读：一，底层的人民被从黑暗深渊带到王座之下，邪神被放逐到黑暗深渊。

二，在黑暗深渊的虔诚信仰，也能得到湿婆神的回应。

三，王宫为什么有密道直通黑暗深渊？？？

作为一个电影水准很高的国家，《巴霍巴利王》被誉为史诗神剧！

其实是有一点勉为其难的，它具有着最佳的视觉特效、美轮美奂的场景设计、气势恢宏的镜头拉伸、华丽惊艳的服装道具，魔幻现实的人物色彩，甚至人神合一，它全做到了！

当然，我们也一点不怀疑S·S拉贾穆里讲故事的能力，但恰恰就是这个故事的叙述，像极了印度版的《王子复仇记》。

《巴霍巴利王》充满了浪漫主义色彩，对人文关怀和民族信仰的精神拉升不够，对提婆犀那整个国家的苦难缺少解读，对战争中生命关怀缺乏高度，相反影片还在一定程度上弘扬着尚武精神，身为底层的愚忠，和身为贵族的愚孝……《巴霍巴利王》充满了魔幻气质，但跟《指环王》比起来，缺少了纵横捭阖的故事情节，大量的篇幅都是在讲巴霍巴利父子如何的英勇耍帅、泡妞、谈恋爱！

情节相对单薄和无趣。

《巴霍巴利王》充满了贵族气质，但跟《法老与众神》比起来，并不像摩西迁徙一样，带领着水深火热的子民开辟了新世界，巴霍巴利为了爱情而放弃王位，与人民生活在了一起，但并没有改变人民的生活。

《巴霍巴利王》充满了民族气质，但跟《与狼共舞》比起来，缺少了对生命崇高的无限追求和对生存的坚韧信仰，巴霍巴利父子除了追求爱情和解救自己的母亲，似乎并没有更为炙热的梦想。

《巴霍巴利王》充满了战争气质，但跟《赛德克巴莱》比起来，缺少了现实的残酷与悲苦，和对生命本身散发出的张力解读。

因此《巴霍巴利王》被誉为史诗级的神剧！

是勉为其难的，差强人意的。

但这并不代表粉丝和影迷对史诗神剧的评价标准也是如此，对大部分的观众而言，电影的娱乐性要远比思想性重要的多。

《巴霍巴利王》很燃，270分钟让人能在椅子上坐得住，很舒畅，很华美，很痛快，它做到了，这就是观众眼中的好电影。

其实观众评价“好电影”的标准非常简单，什么是好电影？

好看的电影就是好电影。

《巴霍巴利王》好看、粗暴、简单，而且一言不合就跳舞，是很多春晚导演做不到的。

《巴霍巴利王》具有神话的色彩，宫廷的剧情，承载着印度文明的底蕴和印度人的精神追求和民族特征。

印度是一个有6000年文明的古国，《摩诃波罗多》和《罗摩衍那》影响深远，《巴霍巴利王》就是《摩诃波罗多》中的其中一个故事为蓝本创作出来的。

印度传说有三大主神：梵天、毗湿奴和湿婆，分别是创造者、维护者和毁灭者，摩哂陀·巴霍巴利（还有另外一个名字希瓦，跟湿婆名字一样：Shiva）和他的父亲就是神化身，具有着超能的力量和智慧，但都是撩妹高手，对异性有着超乎常人的渴望度。

印度是一个崇尚生育的民族，对生殖力量有着无限的崇拜，所以湿婆就成了他们最受欢迎的神，湿婆除了是毁灭之神，还有着惊人的性能力和非凡的舞蹈能力（这也是印度电影一言不合就跳舞的原因之一），传说他和夫人曾不间断持续性交了100年依然精力旺盛，众神对此感到惊慌，央求他将精液泻入恒河之中，这就是恒河之水为什么具有强大的生命力成为圣河的原因。

所以，摩哂陀·巴霍巴利就是湿婆神的化身，作为“毁灭者”结束一个黑暗时代的残暴统治，作为一个英雄拯救黎民于水火，作为一个凡人为这个国家繁衍生息，作为一个撩妹高手让这个民族子孙绵延……印度是一个崇尚力量的民族，《巴霍巴利王》从头至尾都在展现力量图腾，希瓦凭一人之力举起象征着湿婆的林珈雕像，将其置身于瀑布的水帘之中，每天接受连绵的沐浴，同时凭一人之力拉起九十多尺的雕像，一个人玩绝顶攀岩；希瓦他爹巴霍巴利凭一人之力拉动战象巨车，巴拉迪瓦一出场就徒手干掉水牛；这些超越人类体能极限的动作，在印度人眼里就是英雄和王者。

对于整个印度民族来说，对力量的崇拜要远比对智慧的崇拜重要得多。

所以印度电影里的男票，白花花清一水儿都是练块儿的，帕拉巴斯是练块儿的， 拉纳·达格巴帝是练块儿的，萨尔曼·汗是练块儿的，阿米尔·汗也是练块儿的，宝莱坞所有的男神都是练块儿的。

当然，印度电影除了一言不合就跳舞，男神练块儿以外，还有具有很多优秀的元素和特质，就比如色彩鲜艳、道具唯美、场景恢弘等等，讲故事的能力一流，同时从来不忘对女权主义的弘扬和女性智慧的赞美，在《摔跤吧！

爸爸》里，在《神秘巨星》里，我们都能看到导演为了弘扬女权而做的发挥。

在《巴霍巴利王》里，无论是卫国夫人希瓦伽米，还是昆塔拉公主提婆犀那，以及悬崖上的舞女阿瓦迪卡，都具有着非凡的智慧和超乎寻常的能力。

因此就拿做电影的态度而言，印度真的是一个非常值得学习和尊重的民族。

《巴霍巴利王》充满了整个印度民族的精神气质、宗教气质和文化气质，也为世界观众展现了一场视觉和视听盛宴。

前段时间狂刷印度片，有追梦励志，有中产温情，还有的讨论宗教、政治，但第一次看印度神话题材，先看了《巴霍巴利王（上）》，脑洞大开，神曲无敌，但特效有点五毛，可以说是另类爽片，所以，下集一上映就跑去看上午场。

电影两个半小时，稍微有点长，但我看得很欢乐。

宫斗戏和忠臣抉择两部分有点套路，看来哪个国家都少不了类似戏码。

其他地方真是一边想吐槽印度人民的想象力，一边特别开心地看下去，心里还很想问问自己是不是有毛病。

就是这么魔性的一部电影，听说是一部印度影史票房冠军。

总体来说，感觉故事比上集要好一些，一路开挂的巴霍巴利，得胜归来，深得民心。

开场的二十分钟歌舞，利索地交代了一些基本故事，就算没看过（上）也不影响看（下）。

说到底，前面三分之二的铺垫，是为了后面三分之一的王子复仇记。

男主巴霍巴利成为王储，精明能干的希瓦伽米太后，让他在加冕典礼前去深入民间，看看百姓到底怎么过日子的。

巴霍巴利和随行的卡塔帕，在昆达拉遇到了提婆犀那公主。

这算是经典的“英雄救美”部分了，但公主武艺高强，也能提刀杀敌。

有个砍破白纱，只露出公主双眼的镜头，拍得特别美。

我感觉，安努舒卡·谢蒂饰演的提婆犀那公主身材匀称，五官深邃，好好拍起来真的非常出效果啊。

但又神经又搞笑的一段，其实巴霍巴利留在昆达拉装疯卖傻的日子，能笑到停不下来。

他天生神力，又挺机智，时不时秀一秀实力和脑力，公主有所怀疑，但无法确认，略略动了心。

等后来他，再一次力挽狂澜，真正的英雄救美后，俩人情投意合，但真正的不幸和故事就开始了。

我挺喜欢这段里的一个小人物，那个干什么都畏畏缩缩的库马拉，在巴霍巴利的帮助和激励下，变成了一个保护妇女的勇士！

这种配角人物的成长和转变显得特别可贵，或许有衬托主角的意味，但看到他拿着短刀奋勇杀敌的时候，还是会感动。

而且打戏方面很精彩，各种慢镜头，拳拳到肉，很有视觉冲击力。

最后王子复仇部分，更是肉身相搏，看点十足。

虽然《巴霍巴利王（下）》是拍印度神话爽片，但电影的主题挺明确的，关于诺言和遵法。

巴霍巴利一直尊敬很母后，谨遵她幼年的教诲，做人要信守诺言。

两个人因为提婆犀那公主的事情出现争论，巴霍巴利知道是母亲强势，未经女孩子允许就肆意决定她要嫁给谁，所以，他选择站在心上人这边。

忠孝难两全，最后误会层出。

我觉得做人还是要坚持善良、正义和守诺，这样才能不负自己，不负他人，赢得别人真正的尊重和爱戴。

巴霍巴利受到了不公平的对待，可印度人都把他奉为神明，不管是加冕仪式上的振臂高呼，还是后来人们得知他死去消息时的悲恸，都发自真心。

因为他有前面的那些美德，才会有这样的民心，也是最后大仇得报的关键。

而最令我意外的是，电影还影射了印度的男尊女卑问题，希冀提升女性社会地位。

影片中，一方面摩喜施末底的最高统治者是个女人，社会地位备受尊敬；另一方面，一国公主却不能决定自己的婚姻，还需要受强权左右。

可众望所归的巴霍巴利王分外尊重女性，他能用胳膊做桥，让公主走在上面登船，也会时刻不忘太后的教诲，哪怕最后也是希望有人能照顾好她。

这种提高女性地位的意识特别重要，尤其出现在像《巴霍巴利王》系列这种在印度本地大热电影中，更显诚意和决心。

或许，它能成为票房冠军，就是有以上原因。