年初,我收到一本书,是一本叫做「デフ・ヴォイス」的日本悬疑小说
デフ・ヴォイス 法廷の手話通訳士评价人数不足丸山 正樹 丸山正樹 / 2015 / 文藝春秋这本书讲述了一个coda(听障家庭子女)群体相关的案件,有关手语,有关听障人群,也有关于听障人群家中健听者的生存困境。
我总觉得,这种作品应当更多地存在,之前稍微搜集了一下数据,中国是全球听障人群最多的国家,约有2800万听障人士(这还不包括3-4000万的老年弱听人群),而现实生活中,我们对这类人的关注极少,《独一无二》以聋哑家庭中的健听者切入听障人群的世界,这种注视无疑是值得肯定的。
更让人惊喜的是,《独一无二》虽然聚焦于听障家庭,却并未一味地渲染苦难叙事,而是以平视的镜头去捕捉这个特殊家庭所有的苦辣酸甜。
我的姥姥算是一个弱听者,大概七八年前她的听力就逐渐下降,当时家里给她买了耳蜗,但她嫌麻烦最后也很少佩戴,这些年来一个明显的感觉就是姥姥说话少了,别人必须很大声音在她耳边说话她才能听到一点,这样的交流方式无疑让她慢慢丧失了沟通的渴望,有时自说自话,更多就是减少沟通。
因而当《独一无二》电影中的这个听障一家出现后,我便能理解他们对于更多接触社会的恐惧和对报团取暖的选择,手语是他们相互联结的桥梁,外面的世界,他们并不理解,他们也并不被理解。
误解,矛盾,冲突时时发生,而作为听障人士的他们,也往往在这些争斗中处于下风。
这也是为什么我们有时候会觉得某个听障人士“很自卑”,“很古怪”,因为他们从小长大的生活经历遭受了无尽的屈辱与白眼,你自然不能期待他们拥有比常人更为健全的情绪。
而社会需要做的绝不是只是投以怜悯的目光,而是应当健全并普及针对听障者的配套设施。
影片中我们看到蒋勤勤饰演的母亲在家长会上通过手机的实时转文字软件便可以听取长篇大论,手机软件的便达无疑减小了翻译成本,而在诉讼场景中,也有专门的手语翻译员的存在,这些细节正是时代发展之下,听障人士生活便利性改善的一些小小佐证,当然,我们希望这样的便捷能多一点,再多一点。
“家”的概念在《独一无二》中反复出现,章宇饰演的喻志成叔叔,和张婧仪饰演的喻言,两代人都成为了家庭中独一无二的健听者。
在中国,听障家庭养育的子女中有大半是听觉正常的孩子,这些孩子往往成为家庭与外界沟通的桥梁,也就是电影中提到的“翻译器”,“传话筒”,而这些健听子女们,他们被家庭所依赖,又需要有着自己的生活,这便是电影的另一重关注视点。
听障家庭对健听子女依赖导致的代际损害,已经印证在了上一代的喻志成身上,作为家族中唯一的健听人,他感觉自己一辈子被捆绑在了这个听障家庭中,而他的存在与感受又不被重视,这也引发了电影里分房这一核心冲突。
至于喻言这个新一代的健听者,她从小便自觉承担起维系家庭与外界沟通的责任,然而随着个人意识的成长,她也不可避免地要面临家庭责任与自我实现的矛盾,影片中喻言多次游移在家庭与梦想之间,幸而最终她在家庭的鼓励下踏上了追梦的列车。
这样的结局无疑是美好且理想化的,在现实中,诸多听障家庭里的健听子女,因为他们成长的环境和因而习得的技能,往往都会选择听障群体相关的职业,比如手语教师,康复师等。
职业的选择并无对错之分,电影所想要呈现的,是在听障群体之外,社会同样需要给予这些健听子女足够多的重视与选择,他们可以选择为了更多听障人士的福祉而努力,同样可以为了自己的幸福迈步追求。
《独一无二》用本土化,接地气的口吻,为我们展开了听障人士与健听群体生活的一角图景,让我们听到了这些平日不曾发声群体的声音。
希望这样题材的作品能再多一点,更多社会的关注,更完善的配套设施与政策,或许可以让这些健听子女们,走出比父辈更为轻盈步伐。
逃档可耻,逃档还要点映吃全档期热度的简直恶毒,大规模点映黄金档期明明就是正常上映了,还不开分,这种行为真是罪大恶极。
开分越晚给我完善这篇小作文的时间就越久,逃避是没有用的,观众只会越想越气,越写越全面。
把原作的法国乡村家庭改成了省会家庭,把父母相对粗俗的性爱日常改成了普通人的普通开饭馆工作,把社会对残疾人态度的矛盾改成了家庭内部遗产继承矛盾,把父母看性病极度尴尬的现实情况改成了看腰伤。
你们一方面回避真实,然后又在虚构的环境里努力营造真实的样子费劲又可笑。
先说女主,这是一部生活在全聋人家庭的爱好音乐高中听人女孩的电影,拍音乐主题电影,女主唱不了现场,高潮汇报演出直接放录音。
唱不了现场,拍音乐主题电影的意义我请问是什么?
全中国是找不到一个能唱现场的女生吗?
然后是法庭戏,你们能不能尊重一下法庭,有什么亲情小作文要宣读可不可以去调解室?
太离谱了,法庭不是你们可以play的场所。
国产片现在是有什么必须拍够两个钟的任务吗,最后40分钟就像大型窜稀,每次都以为它要结束了,结果又窜一段,整个体验就是我频频撕纸,它反复回档。
买了最早的票来看,改编的很一般,故事简单所以呈现质量大于灿烂的她。
我不知道现在国产电影到底在逃避什么,剧情已经简单无聊到ai了都已经懒得总结。
国产青春类型片永远在套用一个模板,好像一周能写完剧本一个月内就能拍完。
不思进取就只能一辈子重复扑街的命运。
但是我想起来里面确实有灵光乍现的地方。
蒋勤勤最后那个地方很好哭,我也哭了,有机会上平台的可以看一看 导演镜头感还行,张婧仪台词是有一点点虚还得再好一点。
演技可以。
电影不是不能看,而是完全没有必要再看。
对于故事来说,应该有两种表达。
主角在家里是特殊的,只有他一个人能听见,他在家里是独一无二的,他是联系世界的桥梁,从小到大他的成长他是怎样被照顾,他在家里是怎么特殊,他在家里和外界的关系是如何特殊主角作为一个独立的人,如何平衡家里的需要和自己的梦想,他自己的存在对于世界就是独一无二的,他如何明白自己就是独一无二的人。
这些都很有意义挑出来去展现,但是每一项都浮在表面,国产电影已经把自己飞翔的翅膀捆上了 借用一句电影里的话:你可以做任何人,做任何事,去任何自己想去的地方,可是中国电影听一万种声音,你就唯独不是你自己。
第一是觉得自己限于类型,觉得只要浅显轻松就能吸引年轻观众,所以重复之前的循环;第二是畏手畏脚,环境不好不敢尝试其他剧本,就算有这个想法也写不出来。
电影有哭的地方,我也哭了2次,可是只是掉了眼泪,我没感觉情感有多打动我。
只是因为演员很好,演员哭了,所以我也跟着掉眼泪。
贪多贪足,永远也找不到重点,希望光线有一天能吸取教训吧。。。。。。。。。。。。。。。
有时候我在想,什么时候能够不用翻拍剧本,而是直接用自己的原生故事来拍电影呢?
其实你说翻拍的《贝利叶一家》,但落到中国这边本土化改编也是蛮多的,质量其实也还可以,所以一定要翻吗?
因为看电影的时候正好是生日(5.18),所以这部电影对我有“情动”加成,就看着喻延在下面唱歌的时候,镜头给到爸爸妈妈在那里用双手摸着音响的震动,还真是蛮感动的,确实会不由自主留下泪来。
当然我看《莫莉的冒险》电影,最后听她和机器人唱歌也很感人,我泪点超低的,所以不能当做这个电影是否在普遍意义上感人的理由。
说回电影本身,又是一部讲听障人士的电影,欸我为什么要说又呢?
因为最近这个类型的赛道上已经挤满了各种电影,我算是没有把这大半年所有上院线的听障题材全部看过,就看了那么几部,都觉得有些审美疲劳了。
从《不能说的爱》《向阳·花》还有这个《独一无二》,确实疑似有点多了。
不过这个电影还是有些新意,但新意和新意之间的风格似乎有些不太融洽。
喻延这条线就很青春学生风,从顾老师到童明生,还有她的好闺蜜小温,全部都是善良的人。
而且从一开始我就在想合唱团是不是就是全班准备送给喻延,鼓励她不断发现自己才能的礼物?
或许最最开始不算,但顾老师在知道她这个事之后,而且知道她们家突如其来,充满都合主义的变故之后,是改变了想法,最后合唱团唱的就是她的《万语千言》。
另外再提一点,白客的这个风格发型,和章宇在电影好像哦,我都有点分不清楚彼此了。
如果我单说这条线来看,可以说完全在张婧仪的舒适区内,和她过往拍的电影类型是非常相似的,看来作为新晋小花,她是准备在这条赛道上能走多远走多远了。
但这也说明一个比较棘手的问题,张婧仪在青春少年赛道之外的演技就有些需要磨炼了,尤其是在面对老戏骨,哪怕是完全没有任何台词的老戏骨对戏的时候,都有些接不太上。
所以张婧仪和陈昊森跳湖的操作是?
他们两个一定要去人家拍戏的剧场是什么意思?
感觉就是刻意整暧昧情愫。
这就要说第二条线了,陈明昊和蒋勤勤真的是演技好极了,哪怕是演听障人士,各种微表情、各种动作都是很到位的。
先说蒋勤勤。
蒋勤勤是不是最近演戏频率提高了呀?
我都在好多电影里看到她了,之前说的《莫莉的冒险》里也有她,《小小的我》里也有她,再往前《草木人间》也有她——再往前就一杆子到2019年去了。
这几部电影我都看过,虽然都是演中年母亲,蒋勤勤确实是在想办法从不同母亲的表现方式里区分开来,还动用了很多强设定。
《草木人间》单独给了她一个发疯的画面,陈建斌和吴磊就在一旁静静地看着她发疯。
《小小的我》基本就是全女阵容,而且她饰演一个健全母亲,要照顾一个脑瘫孩子。
《莫莉的冒险》里,王千源直接走丢了,虽然孩子是健全的,但她不咋说话。
当妈妈的也是辛辛苦苦拉扯她。
《独一无二》深怕观众混淆这几个母亲形象,除了把她的形象和《小小的我》里翻转过来以外——电影还专门给塑造了陈明昊和蒋勤勤是那种甜得发腻的爱情,齁,真的太齁了,总之就是喻志坚和周琳双向奔赴,贯穿整个电影里,基本上两口子同时出现,就是在谈恋爱。
虽然我也很向往这样的爱情啦。
蒋勤勤的高光,在女儿喻延唱歌结束之后,她用手语给女儿说自己的故事,这个强设定故事真的一点伏笔都没有,然后我看得直流泪。
周琳不是聋哑人,后天聋的,庸医治错了病,然后让她变成了哑巴不能说话,但能听得见。
这属于是更难受了,所以她就用锥子把自己变成了聋人。
这段痛苦其实完全能够理解,毕竟有部分戏份是给到喻延身上了,就是能听到,却无法把这份秘密/心意宣之于口。
真的不如整个世界完全安静了呢?
但当她生出了喻延之后,说自己听不到,就开始懊恼了,这个情感转变也确实是非常能说服我。
但似乎电影里没有能够说服张婧仪,可能主要是张婧仪演技没有到位吧。
白客老师的微信是这个意思呀——
陈明昊老戏骨,电影很多镜头给的是喻志坚的贴脸特写,所以对他面部微表情的要求更多。
可以说真的是完全让人相信他就是聋人了,不管是突然的愤怒,还是看着女儿时满满的爱意,又或者是他在对周琳的那种眼中拉丝的爱情。
情绪爆发,身体反应都是完全把自己代入进去了,他之前觉得自己对女儿确实没有关心到,也没有办法传递,依靠喻延/语言传递出这份爱,真的就是呼应了,东大的父亲确实很少说“我爱你”,因为总是把自己对孩子的爱默默地埋藏在心里,付诸于行动上。
电影也是把更多冲突戏给到了喻志坚身上,虽然真的是觉得有些疑似“麻绳专挑细处磨”的感觉,怎么就这么寸呢?
喻志成突然就来要钱了,虽然理由也说得过去,因为要罢工嘛——话说已经有了《逆行人生》讲快递员的电影,什么时候来一部讲出租车司机就业艰难的电影——但真的就是一定要选这个时候?
然后就是冰箱坏了,真的就是字面意义上的坏了。
这个店也是不在后厨或大堂装个空调呢?
做鱼杂这么多年了也是直到喻延要排练了才想起来吗?
然后突然腰就闪了——就说别玩得那么欢嘛,你看看中年夫妻这么玩,床都受不了——然后去针灸的时候因为听不到的误会被打了一顿,电影里是没有拍怎么处理的,但喻延当时肯定不知情。
你看看,家都要散完了,就专挑着喻延要排练,要唱歌这段时间来——或许反过来说,正是因为过去的十年里,喻延牺牲了自己的主体性,才让这个家勉励维持了。
不过不管如何,这些冲突都主要是冲着喻志坚去的,陈明昊也非常成功地就靠着肢体语言接住了这些戏。
实话说,我也是很少见到电影自己给自己说细节的场景,我是说喻志成喉结上怎么那么深的瘢痕,不是隐喻可以不用硬上好不啦——
最后聊聊辛云来,只说喻周的话,我不知道应该如何评价。
仿佛喻周是完全游离在这个家之外的存在,就他在奢侈品店缝缝补补,在家里敲敲打打,所以呢?
所以他和这个鱼杂店的关系是?
和这个家的关系是?
不知道,不清楚。
他和小琪(就欧阳娜娜演的顾客,我一度认成了吴映洁/鬼鬼)的这个关系是什么意思?
整段感情也是非常游离的,一个包不是修了一次就好了吗?
片尾的彩蛋是什么意思呢?
又修了一个包?
不太懂。
当然,你说电影完全没有给镜头吗?
有的,兄弟有的。
是小时候的哥哥,他为了保护妹妹(好像是反过来的吧)结果最后的声音消失了。
是妹妹要走了,他在那里比手语,说家交给我,你放心去——所以你之前在做什么呢?
我只是怀疑,怀疑辛云来是额外资方进组加的戏份,就像董浩和易立竞演的父女一样,也是毫无必要的支线存在——还有万合天宜里孔连顺和小爱也出镜了,现在孔连顺也是有CP了,挺好的。
说到底,真的整部电影就靠着陈明昊和蒋勤勤在那里撑着演技了。
我一个低泪点,一个生日电影,都没有能够挽回对这部电影的观感。
只能勉强给个三星吧。
虽然是改编,但是加了很多出彩的新段落——亲缘房产诉讼、精简却又丰满人物的哥哥故事线、由原作鱼料加工小厂转化后的富含人间烟火气的鱼杂店、喻延的内心幻境、爸爸买琴、叔叔转变并回归家庭、爸爸讲述的上一辈家庭矛盾、妈妈的完全失聪真相等等。
添加喜剧特质这一选择也不错。
一些在原作品剧作中很重要的情节,在本土化中,也没有照搬,要么是视情况将其弱化,转而加入新的符合中国社会貌态的故事内容,要么是切除,即使是不影响的情节,也在适当改编化后相当“无痛“的加入到剧情中来。
附加内容和彩蛋完全不使全片显得拖沓,一些很可能落俗的地方也没有中招w。
些许片段稚嫩,但是胜在有心。
弱的点是存在的:张婧仪的声乐能力(个人还是比较喜欢张婧仪的,希望继续加油吧),以及最后的高潮段艺术节音乐节目(感觉有点幼儿化)。
但由于之前有铺垫过角色此前是没有经过系统声乐学习的,包括后来进行也是短时间速成训练,再加之考的专业是电子作曲专业,因此勉强能说得过去,不算崩坏吧。
注:里面竟然选了chilichill的《我不曾忘记》这首歌,双厨狂喜!
虽然本片改编自《贝利叶一家》,但本人只看过《CODA》,所以里面的对比很多是基于后者来的,不过无论怎么说,本土化改编做得都还挺不错的。
看这部片子的时候,又想起《热辣滚烫》所谓的故事核“拿来“,故事形式基本全盘“照搬“式的“改编“来。
只能说,一部作品的改编是否用心和动情,人是能感觉出来的。
首先整体剧情是贪多嚼不烂的烂,爱情、友情亲情、残疾人歧视话题、梦想与现实什么都要凑一点,以至于整体很虚浮。
多一星给爸爸、妈妈、叔叔三位出彩的演技,虽然如同三朵鲜花插在了荒漠里……其次浪漫的表达也要注意有没有不良引导!
两个高中生跑到非正规地方跳河游野泳(那个桥好像上面还有标语,不知道是不是禁止戏水),让很多学校暑假宣传防溺水成了笑话(每年高考结束都有高中毕业生溺亡的新闻)。
结尾一家人开车追高铁更是离谱——副驾驶的哥哥和后排的妈妈将双臂伸出窗外挥动塑料袋。
驾驶员爸爸不断被哥哥的双臂和塑料袋影响视线,同时他还不直视前方,往左侧动车方向看。
后排的妈妈最后还将塑料袋甩飞了,这要是糊到后面车驾驶位前玻璃上,后果更不敢想了。
根据《道路交通安全法实施条例》第77条第4项规定:机动车行驶中,乘车人不得干扰驾驶,不得将身体任何部位伸出车外,不得跳车。
根据《中华人民共和国道路交通安全法》第六十六条规定:"乘车人不得携带易燃易爆等危险物品,不得向车外抛洒物品,不得有影响驾驶人安全驾驶的行为。
"😃😃😃😃😃😃😃😃😃😃😃😃😃😃😃补充一下,最后大合唱真的很让人不适,一群辛辛苦苦排练的学生给中途逃避的女主当配,给还没出校门的孩子们上了很社会的一课😆😆😆😆😆😆😆😆😆😆😆😆😆😆😆😆😆
故事整体的氛围是真好啊,虽然之前看了点repo说不苦情,但我其实一直都有点忐忑,看了之后才发现repo诚不欺我!
不仅不苦,还很温馨!
很好笑!
贼喜欢喻延和家人们“鸡飞狗跳”的日常,主打的就是一个你永远不知道下一个笑点会怎么出现。
冰箱漏水,一家人因为到底是谁的错开始争执,就当我以为大家要吵得急赤白脸不欢而散的时候,我看到的是堪比火影结印现场的手语吵架,明明该紧张的剧情,但三个人复杂又充满节奏感的手语自带喜感哈哈哈,吵累了妈妈直接一巴掌切断交流,喻延更是直接闭眼下线。
还有医院里喻延精简版翻译医生专业术语的那段,我的老天鹅她到底是怎么做到如此nb的化繁为简的,医生一通术语说的嘎嘎专业,嘎嘎复杂,她一句“很严重,得治”就完美概括,你说她对吧,那么大一段她五个字就翻译完了,你说她不对吧,医生说的也确实就是这么个事哈哈哈哈哈 但真正打动我的是轻喜氛围下的温馨和治愈,好多情节都好戳我啊。
处在青春期的喻延敏感又拧巴,很多个瞬间她都误以为父母并不在意自己,但在她没看见的角落里,全家人都在默默地爱着她妈妈虽然听不见,但为了不错过喻延的成长,哪怕用语音转文字的方式,磕磕绊绊的听老师说话,也要去开家长会,在家长会上,老师说话的时候所有家长都是抬头听,只有喻延的妈妈低头认真地看着手机上缓慢转出的每一句话,小心翼翼又认真的样子,是爱最美好的样子爸爸虽然嘴上说着希望喻延能考本地的学校离家近一点,但在知道她喜欢音乐想去大城市的时候,也会全力支持她的梦想,那架最贵的电子琴,也是家人爱的载体哥哥的爱也是一样,知道她早上不爱吃饭,就把自己吃完的碗换给她,让她不被妈妈唠叨,知道她担心家里又想追梦,天生聋人不会说话的哥哥,亲口说出了那句“放心飞,家里有我”,音节是模糊的,但爱是震耳欲聋的一家人去听喻延唱歌的场景同样记忆深刻,一家三口坐在台下,虽然没有人能听见声音理解音乐,但他们看见喻延享受快乐的眼神就已经觉得万分幸福了把手放在音响上,用震动在心里描绘喻延歌声的样子更是把爱说的好大声www 此时此刻打下这些字的我还是觉得很感动,电影里这些从日常生活里提取出来的片段,每一个都那么好笑又温暖,一部剧情片,一次对爱与家庭的深刻探讨,短短两个小时能把家人与子女之间从不理解到双向奔赴的故事讲得这么生动有趣,导演他真的配享太庙呜呜呜
整体上是一个基于家庭伦理剧的框架,因为回避了底层苦难的叙述视角,靠单纯家庭矛盾的叙事驱动力上是不足的,之前导演参与编剧的少女哪吒里那种荷尔蒙乱窜的少年感和情绪爆发力已经基本不在了(那个电影空想矫情造作文青病的问题另说)。
也不亲嘴儿也不表白,纯纯的校园恋情就是很没有说服力,穿着衣服一起跳水那个片段,并不真实,像是梦境。
我理解的其实那就是情侣偷欢行为的隐喻。
因为拍了也不过审,导演是不是会觉得呈现校园恋情很束手束脚的。
家庭亲情如何会成为一种近似禁锢的羁绊,听障大概可以隐喻亲情之间日常沟通的失效。
为什么最亲近的人无法彼此理解,沟通的无效是怎么造成的。
这是个问题。
据说每个人能和父母成为一辈子无话不说的密友的最后机会,是在青春叛逆期。
如果在这个时期不能建立亲密沟通关系的话,余生可能都很难再修复。
东亚人隐忍含蓄,并不擅长家庭内部互相的个人情感表达,表达喜欢表达感谢表达委屈表达鼓励。
传统家庭伦理对个体的某种潜意识惯性压制,似乎具有一种难以摒弃的原罪意味。
剧作总体上比较弱,校园恋情有点超纲不能猛铺,家庭矛盾纠纷也是很顺拐,章宇表演有点用力过猛之嫌。
打完官司最后半小时直接就是配乐鸡汤mv了,导演可能是预算充足,就是放弃叙事直接躺平了。
五一档到此为止吧,快要生无可恋了。
独一无二:5.8分
昨晚看过,依然觉得亲情是个辩证体。
你改变不了它道德绑架的本质,也不能抹杀它是最后一道盾牌。
改编不是原罪,况且这部改编的很符合国人体质。
他们家可以说是“巧合”的完成了两代人的聋人+健听人的基因遗传。
不太喜欢看那种过于煽情的电影,硬控情绪以达到高潮其实特别累。
这部节奏很像是“温柔一刀”,不经意间就戳戳你的小心脏感觉小叔这个设定,一直作为铺垫在推着剧情走。
兄弟对话,叔侄对话,父子对话,一次对话一个转折点。
独一无二的主题很明显,家啊,亲情啊,不外乎最后和解大团圆。
但怎么和解,怎么团圆,怎么让一切自然而然的发生,就很关键。
因为亲情这个东西,本身就是个很奇妙的东西啊!
前期的青春喜剧风格真的大爱,爸爸妈的幽默爱情,和哥哥的扭捏可爱,整个家庭氛围温馨到爆炸。
但只有看完后期的家庭矛盾,才能明白兄弟间难以诉说的苦楚,才能明白青春喻言面对的抉择。
虽然已经20岁了,但感谢这部电影,能在最后的万语千言大合唱里,让不再“青春”的我再次感受到那份青春的恣意。
惊心动魄的炸鸡店工作。像这种带有爽感的锄强扶弱、以弱制强的剧真是百看不厌。
还可以