儿童法案

She bid me take love easy, as the leaves grow on the tree;But I, being young and foolish, with her did not agree.……She bid me take life easy, as the grass grows on the weirs;But I was young and foolish, and now am full of tears.叶芝的这首诗贯穿全片，在沉重的影片氛围中添加了一抹青春色彩；可这青春背后，却也是无尽的沧桑之感，正与影片完美契合。

这部影片，有宗教、有法律，有冲动、有理智，有生、也有死；而这些矛盾，伴随着主人公的选择一一展开，最终为我们呈现了一部爱与生命的协奏曲。

Fiona作为一名法官，尽心尽职，几乎将自己的一切都奉献给了这项伟大的事业。

就案件判决而言，她几乎是无可挑剔的；经历了这么多年的磨练，法律早已成了她心中的一把尺子，很多时候，甚至在开庭前，她便已经做出了决定。

毫无疑问，她是一位完美的法官。

然而，这世上并不只有法律，法理之外，更重要的还是人心。

这就是为什么她的丈夫希望有场外遇，这也是为什么Adam会爱得不可自拔。

对于这两个男人的爱，她感到不解，她感到恐惧，而她的选择只是逃避。

Jack选择等待，而Adam选择死亡，他们都在用自己的方式试图“唤醒”Fiona。

他们最终成功了，Fiona重新成为了一个“人”。

Adam作为一名十七八岁的青少年，他经历的却也是太多了。

出生以来，便成为一名耶和华见证人，生活于自己的“真实”之中。

即将成年，却得知身患白血病，生死只在一线之间。

面对死亡，却仍然坚守信仰，为了这父母的信仰选择迎接死神。

重获新生，踏上寻求信仰之路，却只能以死来成就自由。

可信仰真的有那么重要吗？

值得Adam为其放弃生命？

值得Fiona放弃爱？

“take love easy”、“take life easy”，人生本不该如此沉重。

信仰很美，但那会让我们背负太多；信仰很简单，但那会让我们错过太多。

之前Adam的寻死是为了实现信仰的伟大，最后Adam的离去却是为了自我的人生。

他总算卸下了所有重担，找到了最终的信仰——自我。

而Fiona也在最后一曲《温莎花园》中重新发现了自我，重新以一个“人”的姿态目送Adam的离去。

这一幕，爱与生命彼此交融。

那一吻，不是懵懂少年与成熟女性之间不伦的火花，而是人生终极信仰的碰撞与升华。

Fiona的心被重新点燃，而Adam的心得以重归自我。

年轻或是愚蠢，也许我们必占其一。

男女主都很迷人，导致我一度因为美色走神。

Fiona优雅从容，红唇妥帖美艳（永远的女神）；Adam阴郁狂热，睫毛长得撩人(苍白的病弱少年太杀我了)。

伊恩最喜欢在电影后半段戳我泪点，《赎罪》是Robbie和Cecilia到死都没能相见，《儿童法案》是Adam将死，Fiona在钢琴前弹唱《Salley Gardens》。

我不认可把电影简单地定义为老少恋。

Fiona对Adam的感情显然很复杂，她把自己对未能有的儿子的爱投射在Adam身上，同时，也被Adam少年人的执着狂热与对未来的幻想所打动。

雨夜临行前Adam吻了Fiona，和去宴会前Fiona丈夫吻她时是一样的，我觉得这是一种暗示。

Adam对Fiona的感情，他显然仰慕着Fiona，但也不是将她当作可望而不可即的女神，而是想要亲近她，想和她一起唱歌，一起谈论叶芝，一起乘船去世界旅行。

“My lady”Adam一直这样称呼着Fiona，这个称呼很暧昧，尊称的同时又像是有一丝占有欲，像圣坛上笼罩的纱。

我想当Adam不再信仰上帝的时候，他是不是，把Fiona当作他的神明了呢？

我无从得知Adam最后拒绝输血，是对Fiona不重视他的报复，是觉得失去了生的希望，还是最终想自己做出选择。

就我个人而言，我觉得电影在放那首lullaby时，可以穿插着Adam的死亡，然后Fiona弹唱《Salley Gardens》就可以结束了。

（可能这样对Adam有些不公平）会极具悲剧性和美感。

Down by the salley gardens my love and I did meet;She passed the salley gardens with little snow-white feet.She bid me take love easy, as the leaves grow on the tree;But I, being young and foolish, with her did not agree.In a field by the river my love and I did stand,And on my leaning shoulder she laid her snow-white hand.She bid me take life easy, as the grass grows on the weirs;But I was young and foolish, and now am full of tears.

能在人生里有一个leader是多么令人梦想的事，有人理解自己的想法，带领自己走向价值实现的路径，读她给自己列的书单，思考、体验、探索人生之价值是人生中最美好幸福的一件事，即使穿过大雨穿过山，我也想拥有这样的。

有一个像太阳般的人眼前，又怎么能阻止自己不去追寻，甚至不渴求？

我完全理解亚当，这或许是作为一个人在人生中的最高追求，想学习那个太阳般的人，学习她的知识，她的理念，读她读过的书，与她交流自己的所思所想，将心中的满腔热血付出，这就是人生最大的幸运，何其幸运的人才会遇到，多少人都是孤独一人。

有一个人引领比自己去摸索揣摩要容易的多，而对于亚当这样的孩子更是如此，他的身边无知又胆小的亲人，极端的宗教组织都无法给他这些，他像是被蒙住眼睛的鸟。

他第一次看到了光，从此以后再也忍受不了黑暗，他想要追寻太阳是多么热切，看到whitehead的表演我忍不住落泪，他无助又勇敢的心深深的感动着我，亚当的故事可能不是真的，但是在这个世界的其他地方，有多少个亚当期望着有一个“法官大人”像太阳一样给自己指条明路呢，我的法官大人，my lady,my life,my sun，我的路只能靠我自己去揣摩了，前方也不一样是光明的，但或许也没那么黑暗，我会像您一样成为一样太阳，my lady。

这个故事是真的关于老少恋吗，儿童法案和女法官，引发了多少争端!这个故事是真的关于老少恋吗，儿童法案和女法官，引发了多少争端!这个故事是真的关于老少恋吗，儿童法案和女法官，引发了多少争端!这个故事是真的关于老少恋吗，儿童法案和女法官，引发了多少争端!这个故事是真的关于老少恋吗，儿童法案和女法官，引发了多少争端!这个故事是真的关于老少恋吗，儿童法案和女法官，引发了多少争端!这个故事是真的关于老少恋吗，儿童法案和女法官，引发了多少争端!这个故事是真的关于老少恋吗，儿童法案和女法官，引发了多少争端!这个故事是真的关于老少恋吗，儿童法案和女法官，引发了多少争端!这个故事是真的关于老少恋吗，儿童法案和女法官，引发了多少争端!这个故事是真的关于老少恋吗，儿童法案和女法官，引发了多少争端!

英国著名女演员爱玛·汤普森本人就富有文采。

李安导演的《理智与情感》改编自简·奥斯丁的同名小说。

剧本就是爱玛·汤普森所写。

她不仅忠实地还原了奥斯丁的原意，还把小说情节上的败笔巧妙地改掉了。

由她来扮演《儿童法案》这部影片中的女主角——一位英国资深女法官，的确是不二之选。

这位名叫菲奥娜的英国高等法院女法官，审理的大多是与家事有关的案子。

其中不乏涉及到道德困境的连体婴儿案。

刚出生的连体婴儿，如果让它们都活下去，它们中任何一个人也不可能有正常的生活。

而如果杀死其中一人，另一个人则可以成为正常人。

菲奥娜的判决是让一个人活下去。

而如此判决，可想而知会遭到公众和媒体的围攻。

她本人的心理也受到很大的打击。

这位已进入更年期的近60岁法官，丈夫杰克是一名大学教授。

两人没有孩子。

婚姻生活虽然美满，却在近期由于菲奥娜忙碌的工作、缺少亲密和沟通而出了问题。

杰克坦率地告诉菲奥娜：自己不惜以婚外情来挽救他们的婚姻。

当菲奥娜告诉他：如果他敢，他就得搬出去，不许回家。

杰克离开了家。

空荡荡的家里只剩下菲奥娜一个人。

不过，她还有自己繁忙的工作。

尽管她态度强硬，但在内心深处，她还是想念杰克，并为自己被抛弃而痛苦。

此时，她接了一个紧急的案子：一名17岁的少年亚当因为自己的宗教（其教派耶和华的证人的教义禁止输血）拒绝输血，他的父母出于同样的理由也拒绝。

而亚当由于白血病被医院收治，如果不输血，医生无法对他进行治疗，只能任他很快死去。

医院因此将亚当的父母告上法庭，寻求法院判决医院可以无视他们的宗教信仰而对亚当输血，从而挽救亚当的生命。

在开庭审理这个案子的时候，控辩双方各执一词，激烈争锋。

亚当的父亲强调：亚当只有几个月就将满18岁成年，他有自己的想法，自愿放弃治疗。

请求法官能尊重亚当本人的意愿。

菲奥娜感觉此案虽然涉及未成年人，但是有自己的特殊性，这位未成年人，其实和成年人几乎没有多少差别。

为此，她中止庭审，决定自己亲自去医院听取亚当本人的意见，然后再马上回到法庭进行宣判。

亚当是一个清秀的聪明少年，看得出医院里的工作人员都很怜惜爱护他。

而亚当见到菲奥娜的第一句话就是：“太好了，我就知道法官会来看我的。

尽管他们都说这是不可能的。

”这个聪慧、敏感、热切、爱走极端的少年，告诉菲奥娜他愿意死，并且想象自己的死会引来多少人的瞩目。

菲奥娜来医院，是来决定什么对他最好。

而亚当说：“这是我的决定。

”在和菲奥娜短短的交谈中，亚当充分信任她，直言不讳地告诉她自己的理念和想法。

菲奥娜明白自己根据法律一定会判决医院胜诉，而当她问亚当对此的看法时，亚当直言不讳地回答：“我会觉得法官大人是个爱管闲事的人。

”而此时，一向高高在上、威严而不苟言笑的菲奥娜居然笑开了花。

一定是亚当的身上有什么东西深深地打动了她，使她能够在亚当面前露出别人看不到的一面。

当她急着要回法庭做出宣判时，亚当恳求她再和自己聊聊。

菲奥娜看到亚当床头的吉他。

她本人就是钢琴好手，因此让亚当弹奏一下吉他。

她敏锐的耳朵捕捉到亚当弹错的一个音。

亚当弹奏的是根据爱尔兰诗人叶芝的诗歌《柳原里（Down by the Salley Gardens）Down by the Salley Gardens》所谱曲的歌。

菲奥娜和着吉他伴奏唱起了这首歌。

这更加令亚当欣喜不已。

菲奥娜的歌唱，只是延续她刚才的纵声大笑，是在自己所喜欢、能让自己放松的人面前自然地露一手。

她不顾亚当要进一步了解她的请求，还是马上回到法院进行宣判。

毫无悬念地，她判决医院有权对亚当采取输血这样的治疗方式，因为这能够促使他尽快康复，从而使他能沉溺于对阅读和对吉他的热爱中。

此外，他能充分发挥自己的智慧，任由自己幽默和深情的天性得以发展。

她认为亚当的生命要比他的尊严更加重要。

当菲奥娜做完判决后，这个案子对她而言也就结束了。

她回到家里，面对的是冰冷的空房子。

而她不愿告诉到她家里来排练圣诞节目的同事真相，撒谎说丈夫只是出差开会去了。

当一个人被遗弃、被背叛时，会格外渴望其他人的爱与赞赏。

所以她与亚当的短暂相会，亚当对她毫不掩饰的赞赏和渴求对她的了解不啻是她最需要的柔情。

不过，丈夫杰克仅出轨两天就回到家中，要求与菲奥娜重归于好。

而菲奥娜不愿意原谅杰克，拒绝与他沟通，甚至考虑起离婚的事宜。

不久，她接到亚当给她的手机语音信箱的大量留言。

亚当告诉菲奥娜：他已经出院。

感谢菲奥娜给了他生命。

他正在做甜蜜的白日梦。

例如，和她一起去周游世界。

或者，住在她隔壁的小房子里。

和菲奥娜一起排练的同事劝菲奥娜回复亚当，而她认为这样做有违职业操守。

亚当跟踪菲奥娜到法院，并把自己写的诗和信都交给菲奥娜。

亚当说自己的脑袋中充满了问题，希望能和菲奥娜找个地方坐下来好好谈谈。

而菲奥娜则温和而坚决地拒绝亚当，并要他保证以后不再与她联系。

亚当不情愿地走了。

他偷偷回望菲奥娜的目光里满是幽怨和无奈。

而菲奥娜注视他离开的目光则充满了疲惫和忧伤。

当几天后菲奥娜去纽卡斯尔出差时，亚当居然冒着大雨找到了她下榻的宾馆。

正在和同事吃晚饭的菲奥娜再见到亚当，而这一次她看亚当的目光，则多了很多柔情。

亚当袒露自己的心迹：由于菲奥娜的判决，他得救了。

当他在输血时看到病房外父母喜极而泣的笑容，顿悟他们也只是在等这个判决拯救自己的独子同时又免于教会的责难。

他已经不相信宗教了，而把菲奥娜当作自己人生的指路人。

当菲奥娜到医院来看他时，那是他人生中最快乐的时刻。

他有太多的问题想和菲奥娜讨论，让她帮自己解答。

他想和菲奥娜夫妇住在一起，为她做家务，他只是他们的房客，菲奥娜可以为他开书单……而菲奥娜的反应是让她的助理奈杰尔立即喊一辆出租车把亚当送到火车站，让他回伦敦。

失望的亚当问菲奥娜：他知道法院肯定不会因为宗教信仰而判医院败诉，那为何她还要不辞辛劳地到亚当的病房来问他的想法，甚至唱歌给他听？

问他问题，试图了解他，这都是为了什么？

他本人并没有要求菲奥娜走进他的生活，菲奥娜也不能公事公办，就这样让他走。

他本人不在乎菲奥娜有啥高贵的想法，他自己只想知道，菲奥娜想从他身上得到什么？

菲奥娜除了说抱歉，还能说什么？

不过当亚当哭着对她说：“如果你有儿子，你唯一的儿子，你会让他死吗？

”她给了亚当一个长长的吻。

然后，在奈杰尔惊讶却不动声色的注视之下，让奈杰尔把亚当带走了。

圣诞节到来，法院召开盛大的圣诞晚会。

盛装的菲奥娜和杰克一起参加，她本人在会上担任同事演唱的钢琴伴奏。

尽管奈杰尔跑到会场告诉她亚当疾病复发，但这次由于他已经成年，他拒绝治疗，因此他快死了的消息，菲奥娜还是强制镇静，做好自己的伴奏工作。

不过，到最后她终于崩溃，弹起了《柳原里》，并唱起叶芝的这首诗歌改编的歌。

然后，她夺门而出，匆匆赶到医院。

亚当一个人在病房里，无人陪伴。

即使菲奥娜含泪要他记起他说过的：他们一起去全世界旅行的梦，以及所有的生命、爱和诗歌，也无法再唤回亚当生的意志。

亚当只是看着泪眼婆娑的她说：“这是我的选择，法官大人。

” 亚当对于菲奥娜，当然并不仅仅是他表面上所说的，只把她当作一个类似母亲的、引路人的角色。

他通过输血一事看穿了父母的虚伪，把愿意理解他的想法、多才多艺的菲奥娜当作了真善美的化身。

酷爱诗歌和音乐、有着狂热宗教热情的他，对于爱情肯定也是早熟和热烈的。

但是，菲奥娜毕竟是一名高高在上的法官，这种身份使亚当极力克制自己。

他希望自己柏拉图式的爱情能够不至于把菲奥娜吓跑，所以，当菲奥娜依然不愿接受他的爱情时，他才会绝望地问她；她到底想从他身上得到什么。

因为如果她只是把他看作一个普通的当事人的话，为何她会到他的病房里来，从而彻底改变了他的生活？

这些问题，如果让菲奥娜诚实地审视自己的内心，她恐怕也是难以说出口的。

如果说一开始她对于亚当只是一种好奇，而以后亚当给她电话留言、写诗和写信，以及无论如何也要与她见面，要说她自己没有心动，那真是鬼才相信。

不过她是一个事业有成的法官，有着自己的形象和地位要考虑。

她也不可能为了一个高中生对她狂热的爱情而放弃自己已有的一切，无论这种爱情有多么美丽和纯洁。

所以她才会每次都冷酷地把亚当赶走，即使她在一时冲动之下，给了亚当一个吻，而她的行动却使亚当彻底绝望，失去了活下去的愿望。

即使奈杰尔告诉她亚当快死了，她还是先完成自己的演奏工作，不是立刻就要医院去。

否则，会有太多的闲话和议论，对自己的形象也是一种损害。

也只有在亚当临死的床头，她才会说会和他一起去旅行，一起读诗。

毕竟，看着这样一个聪慧但决绝的少年为了自己而死去，对她的打击也实在太大。

不过，设若亚当恢复了健康，那么，菲奥娜还是会变成原来的她。

亚当的运气实在太差，遇到的是她，而不是法国总统马卡龙的夫人。

也正是因为亚当死去，菲奥娜终于原谅了自己的丈夫。

他们一起去参加了亚当的葬礼，然后可以回家去继续他们的幸福生活。

人性的复杂与残酷，在电影中表现得淋漓尽致。

一个少年因为感激向法官献出了他所有的爱乃至生命，而法官尽管深深受到触动，还是不会为少年放弃自己已有的一切。

痴情者是最可怜的，他们往往献出了一切，却不会得到任何回报。

当轰轰烈烈的爱情遇到家庭、事业的时候，一般被牺牲的总是爱情，因为那是最容易的。

菲奥娜没有勇气去回报亚当的爱。

或许，她担心亚当疯狂的迷恋终会逝去。

或者，当亚当成熟以后，也会冷静地审视他们之间的爱情，而觉得还是传统的成功更值得追求，从而抛弃她。

所以，她不敢冒这个险。

在医院里，当亚当弹起吉他时，菲奥娜唱起了叶芝的《柳原里》：Down by the salley gardens my love and I did meet;在莎莉花园深处,吾爱与我曾经相遇。

She passed the salley gardens with little snow-white feet.她穿越莎莉花园,以雪白的小脚。

She bid me take love easy, as the leaves grow on the tree;她嘱咐我要爱得轻松,当新叶在枝桠萌芽。

But I, being young and foolish, with her would not agree.但我当年年幼无知,不予轻率苟同。

In a field by the river my love and I did stand,在河边的田野,吾爱与我曾经驻足。

And on my leaning shoulder she laid her snow-white hand.她依靠在我的肩膀,以雪白的小手。

She bid me take life easy, as the grass grows on the weirs;她嘱咐我要活得轻松,当青草在堤岸滋长。

But I was young and foolish, and now am full of tears.但我当年年幼无知,而今热泪盈眶。

亚当在第一次听到这首诗的时候，就被叶芝诗歌的美深深地感动。

他曾告诉菲奥娜：他就是那个年幼无知的少年，不懂得生的可贵。

而菲奥娜难道也不是那个年幼无知的少年吗？

亚当死去，解脱了自己。

而菲奥娜在余生能够解脱吗？

强烈的内疚感会折磨她一生，因为毕竟，她才是真正“当年年幼无知，而今热烈盈眶。

”。

看完电影之后，我感触最深的就是亚当身上对信仰的矛盾。

一开始电影里的未成年的亚当因为他的信仰而拒绝给自己输入别人的血（因为血是上帝赐予的，是最纯贵的）。

但是，因为医院的起诉，和案子的一些复杂性，女法官去了医院见亚当，女法官劝说亚当接受别人的血，这才能活下去，还和亚当唱起来耶茨作词的歌。

后来亚当输入了别人的血，他开始矛盾了，他继续保持他的信仰，但是他的身体里已经有别人的血了，我觉得他应该开始想挣脱他的信仰，但是他却又离不开他的信仰。

所以他去求助女法官，希望从女法官身上学会思考，得到新的世界观，让自己得到解放。

但是，女法官的一再拒绝，让他似乎失去了最后的稻草，他因为信仰而活着，但是因为身体流着别人的血，他的信仰不再纯洁，似乎在一个大的矛盾体里，呼吸不了，最后还是选择结束掉自己的生命，得到了解放得到了自由。

断断续续，逐字阅读近两月的书籍；卡卡顿顿，抓狂观看了两夜的同名电影。

剧中的菲奥娜，无论扮相，抑或言行，全然符合麦克尤恩笔下《儿童法案》中这个理性与情感并存的法官的形象。

或者可以说，整部小说，菲奥娜是主人公；而整部戏，亦由菲奥娜所撑起。

当信仰与生命形成对冲之时，对于菲奥娜，在法庭间隙探访不肯输血、危在旦夕的亚当，仅是一次工作中的必要举动，尽管，法庭注定会判给医院胜诉，为亚当输血。

而对于涉世未深的亚当，法官大驾的片刻探访，却是他的整个生命的福祉。

当虔诚的父母，相拥而泣注视着原本抵触的陌生血液，注入鲜活的少年体内；当高高在上的法官抗拒出轨丈夫的体液，流入崩溃婚姻的悬崖。

对信仰的忠诚、对婚姻的忠贞，不过是年少时的不谙世事。

褪去法袍，纵使铁面无私的执法者，也有唱诵SALLY GARDEN的侠骨柔情。

临别一吻，是母爱的使然，还是冲动的恍惚，对于用法律拯救的生命，用信仰掩盖的陨落，除却吉他的声聆、钢琴的旋律，本就是一个矛盾交杂的、震颤灵魂的心碎故事。

——同名《儿童法案》书影简评之《再为你唱一曲SALLY GARDEN》。

庚子年七月廿二，渐凉梧桐夜，2020.09.09。

可能教徒的思维就是时刻准备自我献祭、极端的信奉心中的神及其真理，他们的个人意志和自我价值的实现不是第一位的，是被凌驾于神的旨意的。

每次看到类似情节我都在心里默默吐槽，宗教改革轰轰烈烈一百三十年，在他们心里就是一张白纸。

梅救赎了亚当，亚当对自己原生家庭奉为圭臬的宗教开始祛魅剥离，但在世界观重塑的过程中还是以一个教徒寻找真神的思维，渴望梅能给予他更多全新的事物。

可梅没有回应他的种种想法，以现实手段隔绝了他理想主义的追寻，他在撕裂的认知中死去（我猜测），整个电影像淡淡忧伤但美好清新的《萨丽花园》，一个美少年的殉道故事。

我曾在一些瞬间恍惚的以为梅和亚当之间只是纯粹的忘年之爱，that’s brilliant,而且整个故事也明朗简单了许多。

但是我觉得双方对彼此的感情是复杂的，亚当对梅有依恋亲近、崇拜和爱，梅端庄优雅，眉眼间又有化不掉的忧伤和悲悯,她看亚当，何尝不是临渊自照。

希望一切在我读过麦克尤恩之后有更深刻的理解。

一个热烈勇敢赤诚的灵魂，在摒弃了他有生以来唯一所知的世界之后，若领他开蒙心智的智慧女神不能帮他找到新的出口，他就只能选择死亡。

对于这个strange beautiful young man，信仰的上帝已经动摇，为了上帝赴死的英雄主义行为变得愚蠢。

信赖的父母的信仰也并不坚定，虚伪地将唯一的孩子的生死交给法官。

上帝不见了，父母不可信。

My lady是他阴暗生命里新的也是唯一的光。

她对于他音乐上的指导，她微微沙哑的唱腔，她把诗歌带进他的生活。

高高在上的大法官竟会在他这样的小人物身上浪费时间。

这个可爱的男孩迫不及待地想跟着她去往美丽新世界。

告诉我该读什么书，该怎样品读诗歌，该怎样思考这个世界。

我迫切地需要一个新的价值观，我被掏空的灵魂需要新的指引。

但My lady 不过只是普通人。

她常年手握儿童命运，已为自己的权力感到恐惧。

她曾那样义正严辞洋洋洒洒用三十四页纸论证一个孩子不该存在，就那样把他驱逐出了这个世界。

即便同仁对她这一判决赞誉有加，但她的一部分也同那个孩子一起，“变得冰冷死寂”。

除此之外，要求开放式婚姻的丈夫也让她焦头烂额。

从未做过母亲更让她的母性无处安放。

面对这样一个可爱的男孩子，大法官退却了。

她既不敢教导他什么，也不知道该教导他什么。

她惧怕自己会对他产生的影响，又享受这个男孩给她的精神带来的慰藉。

所以她笑着读他的每一封信却不寄出回信。

当这个男孩穿过暴风骤雨追随她，她只能残忍地把他送走。

离别时那个她主动，还是他主动做出的吻？

含着男孩对她的崇拜、失望、委屈？

含着大法官的母爱，又或者夹杂着一丝她的丈夫无法给她的安慰？

男孩热烈赤诚的灵魂，已经无法在这个庸俗的尘世安放。

他就像麦克尤恩另一部小说里的二十五个ai。

纯净的道德系统在这个复杂虚假喧哗的世界彻底崩溃。

“我们生活中充满着这样的折磨，却毫不妨碍我们找到幸福，甚至爱。

人造的心智可没有这么坚强。

”“He is just a lovely boy…He is just a lovely boy…”大法官又做错了什么呢？

她已经做了她所能做的。

而一个人的信仰绝不是另一个人就可以给予的。

法案中写，“孩子的利益，是至高无上的。

孩子的利益往往不一定是父母的利益。

所以，我们需要有高于父母、高于宗教的独立的法律来保护孩子的利益。

”法与情，生命与信仰…无解的难题。

也正是这部小说和这个电影的魅力所在。

已经很久没有写过什么东西了，看完电影，脑子里挺空的，只记得男孩、病床前和晚会上的同一首歌、“所以你爱上了他？

”“他只是一个可爱的男孩”“你想从我这里得到什么”。

首先，说实话我不满意电影的结尾，我始终觉得，大法官的笑是很不合时宜、甚至是让我开始怀疑自己对整部剧的理解是和导演想要表达的东西有很大不同的。

我一直认为，我所记住的，就反映了我对整部电影的理解。

说实话前面的部分，无论是开篇连体婴儿案的渲染还是夫妻间的争吵，我都觉得挺好，但也完全在意料之中，包括关于律师的笑话、碰翻碟子去够电话的场景，都是在塑造、在烘托，直到那个男孩的出现，或者更准确的说，是Adam痊愈出院后对Fiona说“法律规定了对于未成年人，医院有权采取自己的治疗手段，你本不必来看我”。

目前来说，我不了解法律，所以在一开始的法庭上，有一段时间我投入了进去，真地感觉很揪心，又很愤怒。

（因为我本身不信宗教，所以会认为导演是想通过这个案子来表达一些自己对于宗教、对于所谓真知的某些看法，不过我觉得他的重点是在于以此作为铺垫，让男孩最后的“My choice”更加具有深意和冲击力。

）在他说完这句话之后，他问Fiona：“你想从我这里得到什么？

”联系前面对她二十年工作状态和她近期家庭状况的描述，个人认为去和Adam交流更多的是出于一种希望得到短暂解脱的心理。

这是一次不同寻常的举动，从法院其他参与者的言语神情中可以看出。

等到真正来在病床前，镜头落到Adam的毫无血色的脸上，再转到对Fiona眼神的近距离展现，突然间有两个细节此时串联起来：一个是Fiona反问丈夫“是因为我没能给你一个孩子吗？

”还有Fiona烦躁地吐槽助理“总是那个男孩那个男孩的，他没有自己的名字吗？

”对于孩子，Fiona有一种特殊的感情，她渴望得到一份纯真之美的滋润，这种感情也许她自己并没有意识到，所以为之后她对Adam的情感变得复杂而埋下伏笔。

当走下法庭，她在不自觉间完成了身份的微妙转换，在台上，她理性冰冷，但在台下，她首先是一个女人，让Adam重现燃起对生命、对美的渴望是她刻意而为，因而这种刻意也就引出了我所认为这部电影的主题：对于救助生命的反思。

一首歌，一个身影，取代了Adam过去的宗教信仰，让他将希望从虚幻转移到一个具体的形象上，过去他相信神，我认为现在这种观念仍然没有改变，只是他把Fiona当成了他心目中的神。

然而恰恰是信仰之物越具体，越容易失望，越容易怀疑甚至绝望。

Fiona没有很好地承担一个引渡者的责任，她被吓到，内心涌起的其实更多是甜蜜甚至幸福，长期情感被过度压抑，导致的结果之一就是无法将各种突如其来的情感分辨开去。

她所渴望的是丈夫的理解，是爱情的重圆和家庭的温暖，而Adam所给她的则是一种崇拜、爱慕和感激，但她混淆了两者，因而没有意识到Adam实际上是把对生命的希望寄托在了她身上，也就没有在生活的方向上去引导Adam。

同时，Adam太过天真和幼稚，他也无法彻底分清自己的情感与真正意义上的爱情，所以他一路风雪无阻追随Fiona，甚至在被迫离开时吻了她。

两个没能分清自己情感的人却又被生命这样如此宏大的主题所包围，注定是一场悲剧。

Adam濒死的那个晚上，Fiona翻出那首诗读完最后一句，内心充满的是悔恨和自责，她终于分清自己对Adam的感情更多的只是一种对纯真之美的渴望，因此当丈夫问道“所以你爱上了他？

”，她掩面而泣：“他只是一个可爱的男孩”；然而Adam却因为自己出于想要短暂解脱而擅自的介入，将生命的意义这样没有答案的问题寄托在了自己的身上，而一直以来，他们彼此竟然都或多或少地把这两种情感都当做了爱情。

最终Adam死去，一身黑色的Fiona表情却异常轻松，并且最后一幕是和丈夫有说有笑地沿着那条无数墓碑之间的小路向远方走去。

我猜想导演是想表达：因为Adam的这个案子，Fiona情感中温柔、温暖的部分被唤醒，她挣脱了大法官身份对个人情感的长期无形束缚，因而能够和丈夫重归于好，让法庭之外的这个家庭不再冰冷。

但既然已经有意无意刻画了那么多Adam在两次住院前后心理上的变化与Fiona心理变化的呼应和冲突，为什么要放弃这样一个有深度的主题，而退而求其次地单纯把“大法官”当成是整部电影最核心的人物呢？

个人认为Adam和Fiona之间这种情感上的矛盾和混乱，与救助生命的真谛相结合，这部片子的内涵会更加震撼人心。