瀑布

《瀑布》劇照鍾孟宏導演一向偏好探討失和的家庭人際關係，不論是《停車》、《一路順風》裡的偽父子女，或者《第四張畫》、《失魂》的陌生父子，甚至是《陽光普照》的家庭群像。

但是，這幾個故事大多專注在「父親」角色，較少站在母親角度思考，直到《瀑布》出現。

《瀑布》講述離婚三年的白領上班族羅品文（賈靜雯 飾），平時是一個管教嚴厲的母親，與女兒小靜（王淨 飾）的關係不睦，但隨著疫情爆發，品文與小靜都被迫居家隔離，導致兩人的關係更加緊張。

某天，品文突然精神崩潰，讓小靜不得不肩負起照顧母親的責任，並且處理家中岌岌可危的經濟負擔。

（以下有微雷，請謹慎閱讀。

）

《瀑布》劇照由於故事背景設定在Covid-19疫情時期，本片在上映之前就頗受熱議，但其實劇情主要仍圍繞在母親羅品文罹患思覺失調症的康復過程，以及前夫（李李仁 飾）再婚對她與小靜所帶來的衝擊和傷害。

因此，前夫雖然出場時間不多，但他的存在正是這對母女最需要跨過的檻。

一開始，本片絕對是一部上乘的驚悚片。

從母女之間劍拔弩張的關係，到母親發病後的各種詭異舉動，都讓觀眾跟著小靜一起擔心受怕，不知道疑神疑鬼的品文，接下來還會做出什麼危險舉止，尤其片中一段早晨戲的接連對峙，更讓人清楚感受到小靜對眼前陌生母親的恐懼。

但隨著品文開始接受治療，小靜終於慢慢接觸到母親平時所承擔的壓力，並且明白父親對母親造成的傷害有多深。

因此，在母親缺席的這段期間，長年聘請的家務幫傭阿姨（楊麗音 飾）便成為小靜的支柱，也讓她更有時間站在母親的角度思考，陪伴母親慢慢熬過混亂的精神狀態。

在品文漸漸康復之際，電影調性也開始變得輕鬆幽默，而且大量鍾導電影班底演員的客串，也讓人更能輕鬆看待這對母女的成長。

不過，一旦品文精神變得緊張，電影又會馬上恢復成驚悚調性，導致後半段劇情開始變得較為奇怪，好似要讓人時刻處在不安之中，必須擔心下一秒又畫風丕變，溫馨不再。

《瀑布》劇照片中最明顯的色彩象徵，莫過於住家外的藍色施工帆布。

當劇情演示到結尾，揭開品文思覺失調症的幻聽聲音之後，觀眾才會明白那些遮住陽光、透進客廳的靛藍色光影，似乎都是母親過度在意女兒之後，冥冥之中看見的徵兆與第六感，而這也使得結局陷入一種真假難辨的困境。

究竟品文看到的那個畫面，是真實發生的事情，還是她再度病發而不自知呢？

這種極度巧合的宿命考驗，頗有奇士勞斯基《紅色情深》結局的救贖感。

此外，電影拋出非常多的圖像與意象，試圖讓觀眾盡情解讀，像是黑澤明《電車狂》海報、海灘照片、竇加《風景中的賽馬》畫作等，或是墜落高樓的噩夢、不存在的衛兵、真實存在的蛇等。

不管是隱喻母女關係的相處，或者引申命運不可知的主題，觀眾都能透過這些影像符號，看見壓抑在資本主義與人際交往的都市人身心狀態。

《瀑布》劇照可惜的是，本片既沒有《陽光普照》般的故事厚度，也沒有鍾導其他作品的荒誕態度，但電影又同時包含前者的溫情雞湯，以及後者的驚悚與黑色幽默，令人對這種混亂的調性有點難以下嚥，再加上兩小時以上的片長，實在有不少情節只有台灣人笑點，而無實際推進劇情的內容。

但值得一提的是，除了鍾導對攝影的掌控依舊熟稔，雙女主角的表現非常優異之外，本片的造型設計與視覺特效也相當稱職。

從母親的病容到暴漲的溪水，這些突出的技術呈現，都讓人更能沉浸在電影裡，功不可沒。

《瀑布》是少見描繪台灣疫情時代的電影，也是鍾孟宏導演第一次深度刻畫女性角色的作品，儘管有些地方不盡善美，但是母女之間的感情深度與親密關係，以及反映當代台灣的各種細節，依然讓本片值得一看。

原载于【第十放映室】春节档票房大战正酣，好不热闹。

可要我说：无缘大银幕、年前刚刚上线的《瀑布》才是最适合这个春节的电影。

可比起众声赞誉、成功破圈的《阳光普照》，钟孟宏的这部新作却备受冷落。

不但关注者寥寥，口碑也较前作相去甚远。

同样是某影展最佳，待遇缘何大相径庭？

从豆瓣短评中，我们不难概括很多人对本片直观感受不佳的原因：一是同刻画群像的《阳光普照》比，《瀑布》的焦点始终是母女二人。

因为“格局”小，戏剧冲突与悲剧色彩均下降不少。

二是就拍这样一个小家庭，在调性把握上也是不伦不类：能从暗战撕逼的惊悚片转向守望相助的鸡汤片，这让一些人很不适应。

三是与电影无关的一些现实因素在作祟：《瀑布》所展现的疫情防控、阶层跌落和生活苦难在海峡对岸的我们看来简直是“小巫见大巫”。

在真正的人间惨剧面前，《瀑布》那点儿小资产阶级的空虚迷茫似乎不值一提。

OK，且先不管这三种意见对不对，我们简单归纳一下：第一种，针对的是剧作；第二种，面向人物情感；第三种，是讲主题表达。

我们不妨分头讨论。

先从剧作入手。

说到剧本，虽然同属某展最佳，但《瀑布》有一个奖却是《阳光普照》没有的——那便是最佳原著剧本。

这个故事若真像一些网友说的那样单薄，那某展评委的眼光真是堪忧。

那么，这出小家庭的悲喜剧到底比大家庭的悲情史强在哪呢？

依我之见：它是靠“一语双关”的高概念胜出。

剧作：“蓝色”与“瀑布”的高概念一语双关的概念设计在《阳光普照》中只局限于片名的谐音梗——影片的英文名是《A Sun》，在英文中：Sun与Son的发音相同。

“儿子即太阳”是个需要调动想象力的抽象概念。

但到了《瀑布》，钟孟宏匠心独运地打造出一对可见可闻的直观概念——“蓝色”与“瀑布”：它们一为视觉、一为听觉，是贯穿全片、相辅相成的一组高概念。

先说蓝色。

蓝色是忧郁和死亡的颜色。

“blue”一词，本就有忧郁、悲伤之意。

以蓝色调的大量使用来表达主题，大家可试回想一下基耶斯洛夫斯基的影史经典《蓝白红三部曲之蓝》。

朱丽叶·比诺什失去丈夫孩子，陷入巨大悲痛看得出，钟孟宏的摄影风格受基氏影响颇深。

在其前作《阳光普照》中，我们同样能看到蓝色对人物内心和电影主题的彰显作用：乌云蔽日的天空、深夜无人的驾校、关闭幼子阿和的辅育院宿舍皆为蓝色，尤其是长子阿豪坠楼的那个夜晚——悲伤父母的面容消融在愁云惨淡的一片深蓝中。

与基氏一样，钟孟宏用蓝色凸显失去亲人的巨大悲痛而到了《瀑布》中，蓝色有了更新、更明确的指代：它是口罩的颜色，象征着新冠疫情本身。

最明显的视觉暗示来自罗品文和小静住所外悬挂的蓝色帆布：这是一个巨型口罩，将人与世界隔离。

冷漠都市的寂寞人心，因隔离而更加疏离。

大楼外的蓝色帆布宅在家的品文与小静朝夕以对以致矛盾暗长，加上失业的影响、经济的压力终导致品文的病情急剧恶化。

恰如钟孟宏所言：“《瀑布》已不再是一个家庭电影，它关系到去年的生活里面被隔离、被压抑、人与人之间被推开的一种非常强烈的距离感。

”直到大楼拉皮整修的工程完结，帆布缓缓落下，溢满整个客厅的湛蓝色才一扫而空。

取而代之的，是往昔重现的“阳光普照”——蓝色消退之际，正好也是品文病愈后找到新工作，渐获新生之时。

另一个重要的蓝色意象是品文病友口中提到的法国画家德加的画作《风景中的赛马》，她说：原作本来是张缤纷的水彩，阳光洒在每个人身上。

但这幅画挂太久，颜色都退了，只剩一片蓝色。

“褪色的水彩”无疑象征着疫情笼罩下的芸芸众生，他们的生活失了颜色。

频繁的隔离与封锁加剧了社会的原子化，放大了无处可诉的孤独：“不知道从哪来，也不知道去哪里”似乎成了每个无助之人无法逃避的宿命。

片中德加画作《风景中的赛马》从将蓝色调作为表达主题的视觉手段到将蓝色包裹成一个影射疫情本身的高概念，钟孟宏的影像功力在《瀑布》中更上一层楼。

我们看到：被拆卸下的蓝帆布呈下坠姿态，而“瀑布”也是下坠的。

恰如“蓝色”=“忧郁”，在英文中，“瀑布”与“下坠”的单词都是“Fall”。

“瀑布”究竟是什么？

是无可追回的往昔、无从掌握的当下、无法预测的未来，是不断下坠却无计可施的人生。

对品文来说，她先是失去家庭、继而丢了工作、最终连自身健康也丧失了——她的人生就是一场无情直落的“瀑布”。

然而，作为高概念的“瀑布”仅仅是靠贾静雯的台词来加以明示么？

钟孟宏对“瀑布”打通了视与听的任督二脉，“瀑布”既是幻听、也是幻视。

这为全片带来一个首尾呼应、真假莫辨的剧情架构。

怎么说？

瀑布，就是水，就是病友口中“偶尔飘来一阵雨，点点洒落了满地”（蔡琴的《抉择》）。

影片开场不久，“明明没下雨，却以为下雨”的品文冲出家门寻找女儿——这是她脑海中的瀑布声音外化为暴雨的视觉形象，更是她对女儿未来遭遇洪水袭击的一次“预见”。

所以，你能一口咬定品文只是单纯的失心疯么？

品文在暴雨中寻找女儿，与片尾女儿被洪水冲走呼应再配合稍后的“果真有蛇”情节，我们会发现，品文在发病期间反而能窥见到隐匿在暗处的人间真实，却无人重视。

“幻想成真”其实是影片非常有意思的设定。

延续这个思路，我并不认同有人认为片尾出现的女儿获救场景是品文的幻想——虽然那出自她的主观视角。

因为我们要留意到钟孟宏之前给出的画面信息：小静先前穿过一件特别的T恤——上面印着“Don’t Sweat it”（意为“别担心”）。

我们能清楚地看到在结尾的搜救画面中，小静穿的就是这一件。

这件T恤在本片中反复出现你若说是品文对这件衣服特别有印象便于她“幻想”或是钟孟宏在片尾想保留以往作品的残酷黑色，故意留下一个不确定的结局让人惴惴不安，我是不同意的。

说到雨天，在《阳光普照》中只被赋予寻常的表意：预示着即将到来的灾难和厄运。

片头的砍人案、菜头被阿和的爸爸撞死都发生在滂沱大雨的夜晚。

从渲染氛围的外景到“雨天”=“瀑布”=“洪水”的文本内核巧思，钟孟宏对天气的提炼赋能之功更加高妙、天气与具体情节的联动也更为紧密。

就像较之《阳光普照》中频频对准天空、大同小异的浓云蔽日，品文与女儿卖房之前的空镜头是这样的：乌云将地上的房屋逐排吞没——这预示着她们即将被黑中介所骗，差点将房子贱价出售。

《瀑布》的“情景联动”更加妥帖生动另外要特别提及影片开场的那个固定镜头：金色的阳光打在蓝色的大楼上，这是人心发出的微稀光亮与笼罩城市的深蓝之间的较量。

再看马路上车流滚滚，一群行人待红灯变绿后有序通过——对此我们很容易想起阿和爸爸在《阳光普照》中面对众学员的演讲：“人生就是一条路，红灯就停，绿灯时慢慢走，人生路就会平平安安”。

这是一个极其高明的开场和致敬。

同样是拍天气、同样是第一个镜头，《阳光普照》中的雨中骑行便相形见绌。

论视觉元素的丰富性，《瀑布》开场胜于《阳光普照》说完了“蓝色”与“瀑布”这一对视听高概念，接下来让我们探究一下片中的人物关系。

人物：“母女情深”的反转互文影片故事改编自钟孟宏友人的真人真事。

钟孟宏以往的作品一向关注不完整家庭的人际关系，但这些作品重点描绘的都是父亲角色，不论是《阳光普照》的陈以文、《失魂》中的王羽还是《第四张画》的戴立忍。

《瀑布》是钟孟宏第一次深度刻画女性角色和呈现母女亲情，男性退居其次。

就像他自己所说：“我需要这部片子里面男性的戏份非常少，纯粹用女性的角度，母亲跟女儿之间。

”那么，要如何表现母女的情感羁绊与复杂关系呢？

类似的镜头设计，参见港片《一念无明》这就说到那个让很多人诟病的从惊悚片到苦情片的类型“反转”。

反转的，其实是妄想退场后二人的真实关系。

这一不确定叙事的高明之处在于：通过大量前后呼应的情节互文，让先前所有的不确定归于确定。

比如：导演不厌其烦、屡屡强调的母亲催促女儿走出卧室的情节，在后来母亲确诊思觉失调后用了一场戏加以回应：是女儿做的牛腩饭并催促母亲开门。

由此我们便可知道，餐盘上的“bitch”也是母亲所写。

这在之后母亲怀疑女儿偷窃存折的一场戏中又有呼应：当时正处于发病期的母亲口不择言地称呼女儿为“贱人”。

另外，独坐客厅的女儿向母亲抱怨“我好像生病了”这幕，我们很快通过后来的情节得知“患病”的其实是母亲。

而她之所以向前夫提及女儿“生病”一事，是因为内心深处对自己的抑郁症状有所认识，变相地寻求帮助。

所有这些互文段落，几乎都在前30分钟内完成，可见钟孟宏考虑之周祥、叙事效率之高。

父亲一角看似鸡肋，其实非常重要。

他是母亲心头的病灶：他的出轨与缺席对母亲的女性魅力是一次重大打击，使她从此无法放下对过去的期待。

记得后来卖场同事不经意的那句“你年轻时一定很漂亮”的恭维吗？

钟孟宏为什么要特意说出这句台词？

是因为父亲已证明了母亲作为女人的失败、而失业又进一步证明了母亲能力的失败。

所以我们看到，在与卖场经理的应聘谈话中，昔日的白领主管已变成一个信心被完全摧毁的落魄妇人——贾静雯闪躲的微表情与结巴的话语将人物的复杂内心诠释的惟妙惟肖。

母亲的心理畸变过程交代的详实可信。

与之配套：女儿对母亲由疏到亲的情感转变也必须令人信服。

这除了归功于王净与贾静雯并驾齐驱、能量暗藏的表演外，钟孟宏特意安排了两次“局外人”的闯入视角来催化母女感情的升温。

第一次是当小静了解到父亲的出轨真相、发现自己还有个弟弟之后，她的感情立场迅速转向了母亲一边：因为离婚时间只有三年，父亲属于婚内出轨。

她几乎一夜长大，承担起照顾母亲的重任、第一次主动为母亲买餐。

但这时的她尚不清楚具体在精神层面该给予母亲怎样的支持，就像母亲因为家里来了一群同学而感到不悦后，小静会以“如果你好好的，怎么会跑到外面去淋雨”的话刺痛母亲。

所以虽然有了身体上的照料，母亲的病情还是加重了，直到房屋失火二度入院。

这才有了许玮甯饰演的陈医师适时的再次介入，她提醒小静：最要紧的是理解母亲，多站在她的角度，不要一直否定她。

于是我们看到：开了窍的小静终于懂得了该怎样与病人相处。

当母亲幻想再次发作时，她不再急于否定，而是配合母亲演了一出“撵走卫兵”的好戏；当母亲抱怨自己连个鸡蛋都剥不好时，小静马上补充道：我也剥不好；而听到母亲一遍又一遍提醒自己带上悠游卡和钱包时，小静也没有表现出不耐烦。

撵走卫兵一幕创意虽佳，却声画重复，略嫌冗长心病还需心药医。

女儿无微不至的关怀这味药，钟孟宏下的料很足。

美中不足的是另一副药：来自陈以文扮演的卖场主任。

虽有餐桌戏、搬家戏等桥段来铺垫二人的情感，但这份感情还是令人难以信服。

对主任来说，对品文萌生爱意是合理的：因为品文谎称自己的老公已死，这第一时间勾起了他的伤心往事，加上日久生情。

但对品文来说，动心的理由则很不够：这与品文所处的阶级人群和对前夫的难以释怀相悖。

作为一个昔日“人上人”的白领阶层，她的眼界决定了不会轻易接纳一个卖场经理。

否则她不会下岗之后还执意蹲守在昔日的办公大楼。

当然，男女之情在《瀑布》中不是最主要的，钟孟宏刻画出了此前从未涉足过的母女情深已经难能可贵。

《阳光普照》的感情线虽多，但我们不妨回忆一下：除了爸爸对阿和从仇视到接纳的父子情外，那里面的母子情、兄弟情乃至阿和与小玉的爱情，铺垫同样不够。

尤其是表达狱友之情、众人齐唱的《花心》，其实颇为突兀。

在《瀑布》中，它又变成了魏如萱兀自独唱的《抉择》：类似的表达都过于直给，或可采用一种更含蓄的点题方式。

《瀑布》以歌曲点题：“雨”

《阳光普照》以歌曲点题：人生讲了这么多情感，《瀑布》只是一段走出过往与痛苦的私人诊疗记么？

这么想的话，未免小看了钟孟宏。

《瀑布》不是一部以疫情为背景的家庭戏，它的主题就是新冠疫情。

疫情：不是背景而是主题贾静雯饰演的罗品文一角不单单是她自己，她代表着疫情下的每一个普通人。

这么讲，或许有的读者会不服气：总不能因为钟孟宏使用了个“蓝口罩”的高概念，就将它捧到这个程度吧？

别急，除了蓝口罩外，片中的“新闻”这一要素同样不容忽视——电视里的社会新闻每每与品文当下的私人经历高度契合，所以我才说：品文只是为疫情所苦的芸芸众生的一份子。

当品文与女儿的关系愈发紧张，自己的病情初现端倪时，电视中播报“新冠病毒正以惊人的速度传播”；当保姆探望小静，俩人在餐厅吃饭时，电视里放着民众争抢口罩的新闻；而在品文找到工作、生活向着好的方向发展时，电视里播放的恰好又是昔日繁华的商业老街解封......也就是说品文个人罹患的疾病史与广大民众遭遇的疫情史步调一致。

而在影片结尾，社会新闻干脆直接与母子俩的人生融为一体：小静与其他七个同学一起被大水冲走，搜救队员全力寻找他们——像极了疫情期间那些救死扶伤的白衣天使。

“无预警泄洪”的水坝就是说来就来、卷走数百万人生命的病毒。

影片以《瀑布》为名，其实身处闹市，哪来的瀑布？

瀑布，藏在每个人的心中。

平静的生活原本就像品文家中的题字一样“流水不腐”，直到突如其来的疫情将其扭曲成了洪水滔天。

影片细节：流水不腐两年前的这场大疫，不知不觉间改变了全人类的生活，影响绵延至今。

想必很多人在午夜梦回之际，耳朵里都会时隐时现出那个独属于自己的”瀑布轰鸣”，那是生活中湍急的暗流与可怕的偶然——摊上它的概率只有千万分之一，可一旦被它寻上，瞬间就能吞没一个人的所有幸福。

如此时代，岂有不病之理。

除了医院里同病相怜的病友们，大家应该还记得超市那个与品文起争执的老头吧？

若非经济拮据与生活压力，谁会无端患上“强迫怀疑症”，与一袋饼干一较短长？

面对时代的洪流，个体是独木难支的。

我们发现，在迎战疾病的康复之路上，虽然母女二人同心协力、守望相助，但生活的最终起色也少不了一路上的贵人相助：品文离职成为“工闹”，上司非但不报警还奉上6个月的薪水；她煮饭失火致家里成一片泽国，原先的佣人不计回报地打扫收拾；品文孤独一人住进医院，却遇到惺惺相惜、主动开导的病友；而当品文寻找工作时，命运又安排给她一位善解人意的大龄暖男；当小静经验不足差点被骗时，又是那个看似最油腻、最滑头的主任及时揭开下属的圈套......

正义的主任：人物的反差萌与情节的反高潮没错，《瀑布》其实很主旋律，而这样的人生境遇也未免太理想化。

品文的个人遭遇虽然不幸，但社会交往却顺遂得一塌糊涂——这在现实生活中，可能吗？

但你又要钟孟宏怎样呢？

在疫情这一主题上，也捡拾起前作的阴冷与残酷？

让品文遇到一个像《阳光普照》中菜头那样的人，将剩下的钱也骗个精光？

或让女儿和她同学在洪水爆发中死去？

也不应该、不至于吧。

有句老掉牙的话叫“隔离疫情，不隔离爱”。

每个人都不是孤岛，哪怕在新冠肆虐的城市，再隔离、再封闭，总会有人与你互动并伸出援助之手。

刘冠廷客串正能量“中国消防员”不管是作为讴歌社会有爱、人间温暖的主旋律电影，还是作为描绘疫情本身的电影，《瀑布》都是当下华语影坛难得一见的好作品。

我们想看到能反映当下、与普通人的情感命运深深共鸣的电影。

就像《瀑布》虽借陈主任之口抛出一句“未来会怎样，没人会知道”的负能量，但一转念，钟孟宏却始终无法狠下心来。

他用贾静雯的话向平凡的我们送上最大的正能量：“我会努力好起来，和你一起生活下去。

”

今天在回顾那个糟心的疫情经历时，已经很难理解在办公室和家里，人和人之间所遮带的这个口罩到底给我们带来了什么影响。

虽然这部片子只是以疫情做了一个引导，但是至少我们看到了疫情所产生的连带影响，其实这种影响在我们身边无处不在，但很可惜，我们没有类似于这样的作品去记录那个时候的荒诞。

我记得老婆公司当时为了降本增效，所有管理人员，统一降薪，同时在降薪之后没多久，紧接着还给每个人背负了线上销售的绩效。

那段时间，我能清晰的感受到她的压力，同时和影片中的主角类似，我们也背负了各种贷款，房贷，车贷，装修贷，车位贷，消费贷等等。

那个阶段真的感觉支撑不下去了，所以在看到女主压抑、无助、精神极度分裂之后，我特别感同身受，因为老婆在疫情期间，也遭遇了耳鸣等一切心理健康问题。

所幸的是，我们扛过来了，但是任何一个扛过来的人都知道这份来之不易。

今天面对过去三年离奇的遭遇，我们已经不太愿意在无脑的正能量了，我只想照顾好自己的家人，关注自己的工作和生活，至于什么华为牛逼，大飞机上卫星等，和我没有半毛钱的关系。

关于疫情的背景设置，在腹背受敌的家庭中，贾静雯饰演的母亲处于一种逐渐失控的状态之中，疫情只是一个具象化的实写，疫情带来的减薪，戴着口罩生活，被隔离，女儿后期的被安保人员拒之门外，都象征着一种无法调和的困境，我们的主人公生活在这种不受自己控制的困境之中。

中产阶级的房子，体面一层层剥落，故事一开始中的房子，布局和格调都是精心打造的中产阶级，但是很快随着故事的发展观众会知道，这件价值四千五百万台币的房子交不起贷款，拖欠了家里阿姨三个月的薪资。

福柯在《疯癫与文明》中说人们力求在一种完整的自然中确认自己，《瀑布》中的妈妈也是这样，她渴望着完整的生活，完整的家庭，没有走向崩坏的生活。

故事的一开始妈妈叫来前夫，说女儿的种种行为怪异，并且渴望前夫像从前一样爱她陪伴她，之后妈妈也一直不肯卖掉4500w的房子，说的是“你爸爸回来了怎么办”。

在这里可以看出来，母亲对4500w的房子和一个完整的家有着很深的执念。

交不起保姆的薪资却带着女儿去高档餐厅吃饭，被高薪企业辞退后仍按时去公司大楼下坐着，母亲一直无法放弃的是一种世俗意义上的圆满和成功，也是母亲会罹患思觉失调的原因。

导演选择了疫情这个大背景，对于所有人来说，疫情是一件我们都在经历的事情，而对母亲来说，她也正在经历着属于她自己的疫情，在这个属于她一个人的疫情之中，没有人带着口罩，只有她目光越来越呆滞，越来越奇怪。

在整个过程中，母亲的角色遭到排挤（公司上级）、冷漠（前夫），但在她进入精神病院之后得到了改善，遇到了一个喜欢唱歌和评论画作的如萱。

这里的如萱代表了一部分理解，之后开始柳暗花明，走出精神病院的妈妈开始乐观的对待生活，不再执迷于4500w的房子不肯变卖，不再心存幻想认为前夫复婚回到这个只有两个女人的家。

之后的妈妈虽然不算积极但是却很努力的生活，曾是企业女领导层的妈妈去商场工作，甚至逐渐交出家里的管事权，几乎同意女儿将原本4500购入的房子3050w卖掉。

有点常识的人都知道，即使不涨价也不可能这么低价的卖掉，这里的卖房可以看出母亲放弃理想生活之后的一种向平稳生活的妥协。

也不再和自己摇摇欲坠的中产生活较劲，接纳了只有女儿的家，接纳了租房生活。

女儿的力量是帮助母亲重新生活的支柱，我也曾经身患抑郁症，有太多的苦无法消化，那段时间我白天正常学习，但是到了晚上会睡不着无法遏制的流泪，于是我趁家里人睡着之后偷偷喝酒，我妈妈发现我偷偷喝酒之后，只是不动声色的将我惯常喝的啤酒换成了口感很甜度数很低的葡萄酒，她没有指责我你一个20多岁的女孩天天喝什么酒，而是以一种温和的尊重我方式接纳了我那份她不能理解的苦。

好的家人就是不能理解你梦想，但却支持你，不能理解你的痛苦，但却也选择了尊重。

《瀑布》中在妈妈说门外有士兵的时候，女儿知道是母亲的幻觉，但是女儿的举动不是指责母亲或者安抚母亲，而是走到门外，佯装好像真的在气愤的赶走不存在的士兵，女儿的行为是尊重母亲的，是真的在努力驱逐母亲心里那抹她不能理解的阴影。

精神疾病是被破坏之后的无所依靠，巨大的痛苦和困惑以及失语会产生一个幻想的、呆滞、停滞不前的世界，而女儿的举动帮助了那个徘徊在门口胆战心惊的母亲，女儿一直都很相信母亲，不止一次的维护母亲的尊严，维护一家人的体面。

女儿和楼下的大叔有过两次对话，第一次是楼下大叔埋怨他家不交费用（具体忘了），女儿非常得体的表达歉意，说的是“回去告诉妈妈”，这时候的女儿还尚未独立起来，但是第二次妈妈说家里有蛇，母女两人叫消防员，大叔又上来埋怨，（女儿此刻还不知道蛇是否真的存在），但女儿非常的笃定说我们家里有蛇，你不要机车，因为她在维护着母亲的尊严，当消防员真的拿出了那一条蛇装进瓶子的时候，作为观众真的很感动，当全世界都开始欺负你身在低谷的家人的时候，你成为了家人最值得信赖的人。

借用伟大的歌德说的一句话，伟大的女性之光，指引着全人类上升。

阳光普照 (2019)8.62019 / 中国台湾 / 剧情 家庭 犯罪 / 钟孟宏 / 陈以文 柯淑勤

在2018年第56届TW电影金〇奖颁奖典礼上，由钟孟宏导演的电影《阳光普照》获得包括最佳剧情长片在内的五项大奖，成为近年来华语电影的新标杆。

瀑布 (2021)7.72021 / 中国台湾 / 剧情 / 钟孟宏 / 贾静雯 王净 然而仅隔两年，2021年的第58届金〇奖，钟孟宏的新作《瀑布》再一次夺得最佳剧情长片奖，同时还拿下最佳原著剧本、最佳女主角、最佳原创配乐奖。

第58届台湾电影金马奖概念海报 该片入围2021年第78届威尼斯电影节地平线单元，并代表中国TW地区角逐2022年第94届奥斯卡最佳国际电影提名。

入围第78届威尼斯电影节地平线单元 该片延续了钟孟宏导演前作《阳光普照》的家庭母题。

这次，他将视角聚焦于单亲家庭中的母女关系，展现了一个遭受多重变故的中产阶级家庭，如何在生活与时代中抉择自我、寻找光明的故事。

抉择是较量。

片中的母亲罗品文（贾静雯 饰）在经历背叛、失业、精神失常等一系列打击后，生活重回正轨，却早已不是当初模样。

导演着重刻画片中的女性角色，展现当下，尤其是后疫情时代对女性的忽视与伤害。

这位母亲虽遍体鳞伤，但内心依旧无比坚强，他被命运扼住喉咙，却直面惨淡，担负起对家庭的责任，奋起反抗上天的不公，这是她坚强又不甘现实的一面。

而在亲子与社会关系中，她也有着中国传统观念中的隐忍与无奈，在面对丈夫的抛弃、女儿的叛逆、事业的打击时，她选择了忍气吞声，扛起所有责任，却不堪重负，最后患上思觉失调（精神分裂症），在精神病院过了一段与世隔绝的日子。

在《瀑布》里，这位母亲的困境是：在高压的社会环境中，盲目相信个人的力量，最终生活破碎。

她以堂堂正正的姿态去迎接命运带来的考验，却没能认清现实。

抉择是新生。

出院后，这位母亲拥有了更坚定的信念和更强大的内心，她努力成为一个“再生人”，而生活也回报了她的付出：找到了一份不如从前但能维持生计的工作，女儿渐渐变得乖巧懂事，两人相依为命，而自己也迎来一段新的感情......原来在生活的角落，处处都充盈着秘密的阳光，滋润人心。

而主人公们的每一次抉择都期待着一场苦尽甘来、阳光普照，家庭如新生的蝴蝶一般脱胎换骨、凤凰涅槃，她们找到了生活的希望与生命的意义，并怀着一颗简单勇敢的心去迎接未来的人生命题。

抉擇8.5魏如萱 Waa / 2022 在该片中，抉择一词显得如此重要，就像片尾曲《抉择》中的一句歌词：“我在街头伫立，心中已经有了决定。

”片中这对母女的决定是：以全新的姿态迎接残酷的生活，敏锐地去洞察深藏在角落中的阳光。

生活就像瀑布一样，飞流而下、水声浩荡，底色是阴郁的蓝，而也有清凉的水汽，沁人心脾；抉择也如同河流一般，有分支、有汇聚。

钟孟宏的电影也是如此。

《阳光普照》后，导演钟孟宏放弃了以小见大的人物群像模式，他用封闭的空间去关注一对母女因疫情隔离在家导致的紧绷关系，在《瀑布》的前半段，摄影出身的钟孟宏利用画面隐喻烘托气氛，将母女间剑拔弩张的矛盾推向高潮，为我们展示了一个紧张的、有压迫感的故事，有血色、有脓包，危机一触即发。

与前半段的惨淡悲伤相比，后半段则显得更加温情动人，钟孟宏通过反转解谜，又把故事拉回到他擅长的情感信任中。

纵然突出了疫情与女性元素，《瀑布》实际上仍然是一部情绪压抑和家庭和解为主题的画卷。

而明显的两段式设计最后却使整部电影传达出一种积极的生活态度：一种从悲观中升华出来的达观。

《瀑布》的故事元素相当丰富，而女性视角下的相互理解和帮助也令人动容，反高潮结尾更是扣人心弦。

不难发现，钟孟宏导演对于女性的刻画，达到了一种炉火纯青的程度，这部电影所展现的对女性的希望与关怀，有佳句，也有佳章。

而抉择，似乎也是我们走向明天的强大动力。

原载于2022年4月湘潭市第一中学期中考试语文答卷作文部分，有删改。

前天刚刚看完《瀑布》，心情压抑得难受。

昨天下午，屏幕就弹出来新闻，一架搭乘133人的客机在广西滕县发生事故！

整个人呆住，不相信是真的。

直到朋友在微信上跟我说，飞机失事爆炸了，天啊，又一个负面新闻！

2020-2022，这魔幻的几年，疫情反反复复，世界像按下暂停键，又像一个内在燃烧的火球，痛苦地挣扎，蜕变，似乎想冲破旧有的束缚，中间不断发出撕裂的声音。

灾难一个接一个接踵而来。

而我们人类，只是其中一只只蚂蚁而已。

看似静水流动，猛地像个瀑布扑面而来，措手不及。

就和《瀑布》里面演绎的一模一样。

贾静雯饰演的女主角罗品文是一家外商公司的高管，已离婚三年，和18岁的女儿一起生活，关系若即若离。

一天电话得知女儿所在班上一位同学得了新冠，女儿不得不在家隔离，她也被公司要求在家隔离。

两母女的关系由此变得更加紧张，有一天夜里，她被狂风暴雨惊醒，起来发现女儿也不见了，于是走到大街上寻找女儿。

直到第二天早上女儿接到警局的电话，才知道妈妈被警察送进了医院。

由此，我们才明白，前面所有一切是女主的幻觉。

她患了思觉失调症。

影片几乎没有过多的音乐渲染，用近似白描的手法，女主上班、煮饭、搞卫生、隔离，像极了我们身边的日复一日的生活，甚至和我们当下困在疫情中的情景一模一样。

所以，当女主患上思觉失调，狼狈地走在大街上寻找丢失的女儿，我们猛然惊醒，我们一向平静的生活已不知不觉地发生了改变，而我们却浑然不知。

维持原世界秩序的那一根线，早已断掉了，一切已经回不去疫情前的世界。

想起，疫情之前曾经看过一句话：2019 年可能是过去十年最差的一年，但却是未来十年最好的一年。

现在重新看这句话，感觉充满预言的神秘色彩。

大环境的萧条，从电影里溢出屏幕外。

环顾身边那些失业的朋友，有的开起了滴滴，有的去送外卖，有的蹲在家里几个月不见天日。

每个人在时代的尘埃里，步履艰难。

就像女主从外商公司高管到超市理货员，萧杀的大环境之下，人的落差如此之巨大，没有什么是永恒的，这个时代，到处都是不确定性，再没有安全感可言。

“不确定性”当然不是影片要探讨的主题，我们日常的“疯癫”也并不是那么容易的察觉。

当我们日复一日挤上地铁、当我们在“996”文化压榨下不吭一声，当我们对各种工作群习惯说“好的”，当疫情笼罩下，我们不得不隔离，失去我们的工作，顶着父辈的病痛、嗷嗷待哺的孩子、每月的房贷，我们在这可怕的一眼望不到头的人生里，深感未来的苍白和无力，这时再鲜美的鸡汤也拯救不了轰然倒塌的内心。

整篇影片前半大部分没有一点有关“瀑布”的映像，它甚至是平静的。

在这不得不点赞贾静雯的演技，她的每一个神情、每一个动作，让我们感受到女主巨大的精神坍塌。

“瀑布”这个意象只在影片快结束的时候，罗品文才向女儿提起，之前一直出现在她脑海里的声音，很吵，原来是瀑布的声音，后来她可以控制住了，变成了潺潺溪水的声音。

电影终究不要教人绝望。

她表示，她会好好活下去，和女儿生活在一起。

直到最后，电影再来一个小高潮，女儿的班里组织去河边烧烤，突然碰到河水决堤，她和许多同学都冲到了河里。

此时，另一边，妈妈正用煤气煲的粥也溢出发出警报，最终煤气自动熄火。

我们跟随着女主看新闻救援员抢救落水学生，心眼也吊到了脖子眼。

生活从来不会给我们一劳永逸的事情，它就在你以为挑战一道坎过后，可以悠然享受半刻的时候，它会再次展示血淋淋的现实。

这就是生活，平静的水面下是永远是惊涛骇浪。

影片最终版给了我们活下去的希望，那个貌似她的女儿被救援员搀扶着出现在屏幕里。

但生活不是电影，我们要随时接受生活的不确定性，巨大的瀑布。

写到这里，情绪依然down到极点，直到现在，新闻里说尚未发现东航MU5735幸存人员，搜救工作仍在进行。

人生无常，我们照耀到的每一片阳光、每一缕空气，其实都是无数随机选择下的幸运。

好好活下去！

坐标台湾台北，贾静雯是独自抚养高中女儿的离异女性高管，在疫q经济下行、公司业绩下滑、高管集体减薪的背景下，迫于房贷、车贷、女儿、家庭、工作各方面压力，贾静雯精神破防患病住院，最终失业。

生活就是这样突如其来、毫无征兆的要把她按在水里淹死。

出院后，母女位置转换，高中的女儿王静担起了照顾妈妈和家庭的重任，并不得不接受缺失父亲的事实。

贾静雯逐渐康复，找到了新的工作，交了新的男友，母女变卖房产换了一处新的小家，女儿考了大学且有惊无险的躲过了泄洪事故。

生活的另一面又将水中即将停止呼吸的母女救起，虽然二人身上都湿漉漉的，但好在天已放晴可以晾干。

这便是钟孟宏讲的关于《瀑布》的故事。

一个大厦崩塌又建起陋舍的故事。

人类社会高速发展太久也病了很久，社会里病态的人们都在勉强支撑，一次wenyi引发的连锁反应会使本就病态的人彻底崩溃，应该说任何一件小事都能引起这样的连锁反应，这就是人类社会体系或单个人生脆弱的地方。

钟孟宏就是利用这个社会大背景下，病态的调调去窥探一个破碎家庭里的母女。

起初他手拿大棒用阴森惊悚的调性一下下将母女击倒，然后又开始拿着狗血喷洒温暖，一次次救母女出生活的泥潭。

从此母亲为了女儿活，女儿为了母亲生。

电影前半段强行拆楼，后半段强行盖屋，这生活的两面让人死去活来，但《瀑布》终究还是拍给想活的人看的多一些。

因为想要活下去的人，无论如何总是要活着的。

最终钟孟宏还是想让观众体会病态社会中残存的一点点温暖。

假如剧情这样写，离婚失业精神崩溃的贾静雯出院后，新工作被领导潜规则，卖房产被贱卖1000万，女儿毕业旅行被洪水淹死，那贾静雯只能继续发神经病，最后自杀了。

所以钟孟宏强行在电影后半段给这对母女安排了“贵人们”，病友之间的相互安抚，好心的超市领导辅助她们生活，好心的中介经理避免卖房受骗，就连女儿都能劫后余生。

大概是想给生活一点点希望吧。

我们就是那样孤立无援，既不能摆脱生活对我们的恶意，也不能推辞生活对我们的暖意。

看着直播洪灾新闻的贾静雯奉献了一次影后级别的表演，女儿的生还就是她活着的最后希望。

如此生活30年，直到大厦崩塌；再次生活30年，最终瓦房垒起，住在里面的人坐看生活的瀑布一直流，直到活到死。

钟孟宏杀死了那个台湾人，又救活了那个台湾人，这是生活最后的温柔。

Ps.实际上豆瓣现排名第一的影评和我最初想法立意大体一样，都是听万青的人。

大厦崩塌，万马奔腾，这就是生活。

我这就是随手一写，人家写的真挺好，所以安利一下。

《瀑布》是台湾著名导演钟孟宏于 2021 年推出的最新作品，这位近年来凭借《阳光普照》名声大噪的桀骜不驯的名导，在这部新作之中又一次尝试将镜头对准边缘人群，以新冠疫情期间一对母女被迫隔离在家作为开场，讲述了一场看似突然实则不可避免的家庭悲剧以及这对母女从生活的废墟中努力自救的故事。

影片沿袭钟孟宏之前作品的作者电影风格，采用象征电影的手法，将影片中罗品文心理压力、生活负担以及事业与生活上的不对位不平衡以具象化的“瀑布”点题，生活上的“瀑布”犹如遮蔽在落地窗外的蓝布一般，遮住了罗品文的光辉，也冲垮了她的心理防线，在这一核心人物塑造上，罗品文的形象更像是前作《阳光普照》中阿豪的一种延伸，也是钟孟宏对前作中没有花过多笔墨去展开的人物的一种补偿。

相较之前的作品，钟孟宏的这部新作，人物更少、更简洁，情节铺垫做的也没有前作来得细致入微，而母与女在情节转折点之后社会身份上的发生的对换，也不过是钟孟宏前作《失魂》中继承过来的“游魂电影”的核心，即借女儿的视点来重新解构母女关系，让女儿从学会换位思考开始，逐步理解母亲的遭遇并实现对这个家庭的自我救赎。

这样看来，似乎钟孟宏的这部新作并没有什么创新之处，更像是对以往作品的一次“集大成”？

幸运的是，我在《瀑布》的视听上，看到了钟孟宏对影片表达的新尝试。

一、对于类型片电影技法的运用 钟孟宏其实从来都不是一个纯粹意义上的艺术电影导演，他的电影更接近于托德·菲利普斯或是丹尼斯·维伦纽瓦的作品，是用成熟的类型片视听语言作为自己传达作者电影主旨的主要工具的。

《瀑布》中就有大量类型片的电影技巧的运用表现，最为突出的就是恐怖（惊悚）类型片的手法，在影片的前半段得到了大量且有效的使用，如巧妙借用镜像来塑造压抑诡怖的气氛和人物关系，利用人物近景正反打和缓缓推进的镜头，辅以紧张压抑的气氛音乐，将罗品文逐步走向癫狂的形象明明白白地摆在观众面前，吸引眼球的同时，也是情节上的很好的助推剂，促使另一核心主角小静必须要尝试去解决问题，推动人物形象的成长。

而这一系列的视听设计，竟然和《美丽心灵》有着异曲同工之妙，虽然在题材和风格上可以说是跟本片大相径庭，但是这两部影片都巧妙地在影片前半段运用商业类型电影的手法为情节进展服务，达到了令人耳目一新的效果，《美丽心灵》中身患精神疾病的约翰·纳什在自己的脑海中臆想了一个精彩刺激的特工间谍故事，为影片注入娱乐性质的同时，也使得影片之后揭开悲剧性的真相的那一刹那，对观众而言会显得更具落差感和冲击感。

作为一位具有成熟视听语言构建能力的导演，我相信钟孟宏和朗·霍华德一样，都有着这样一种将类型片手法为己所用的理念，《瀑布》一片就灵活运用惊悚电影技法，成功地塑造了悬念。

二、超现实的声音音效处理 影片几处声音设计上也颇有意味，如影片第一个超现实的情节转折点，即罗品文出现第一次臆想跑出家门试图在不存在的雨夜中寻找“离家出走的女儿”，这里将一虚一实两个完全不同的家庭内景放在前后展现，虚景中狂风大作倾盆大雨，而在实景中，确是静寂无声，仿佛什么都没有发生过一样，这边的声音和画面设计上都尝试通过强烈的同场景对比来展现罗品文步入癫狂的开端，这里也是她心理防线崩溃的起点。

同样在声音设计上用到强烈对比手法的还有电影开端母亲敲门催促女儿吃饭却只得到女儿沉闷模糊的拒绝，以及之后女儿母亲身份换位之后母亲对女儿同样隔着一扇门发出的模糊沉闷的拒绝言语，这边巧妙地利用声音凸显出了母女之间关系的隔阂和疏离感，也是推动了女儿小静对母亲遭遇的理解和反思，从而能引出之后的情节发展。

影片在声音设计上的最高潮无疑是在影片接近末尾处母女对话间罗品文主观性的逐渐提高分贝的瀑布声，这段瀑布的流水声由女儿提到的前夫所引发，也是影片第二次以罗品文主观角度向观众展现她所能听到的“声音”，这段声音处理与其说是罗品文脑海中的“声音”，更不如说是她贯穿始终击垮她心理防线、将她逼入癫狂的罪魁祸首的物象。

这股声音在观众的耳边萦绕、渐起，又随着女儿的呼唤缓缓淡出，一方面表明了罗品文重回正反打对话，脱离了单人独角的恍惚戏份，另一方面更是说明了她个人对于这股力量的阶段性战胜，她对女儿的爱和对生活的信心让她终于战胜了自己的心魔，使之成为影片点题、点名主旨的巧妙设计。

三、摄影色调对视听表达的作用 作为多次斩获金马奖最佳摄影奖的钟孟宏来说，他能充分利用摄影画面、色彩设计来为自己的表达铺路。

和前作《阳光普照》和担任摄影的《同学麦纳丝》相似，钟孟宏在这部作品中的整体摄影基调都维持着低饱和、高对比，色彩丰富又不显得过分艳丽，整体呈较暗调子的风格，而看得出来在本片中有特殊设计的是，前后半部影片的摄影基调有明显的差异，前半部为了突出母亲性情大变、家庭破碎的悲剧性、诡异性，摄影画面更偏高对比度、暗调，人物身上常常缺乏光照，以大量室内画面为主，更是突显了人物以及家庭所处的困境，大量场景让人梦回《寄生虫》《下女》等阴暗风的韩影。

而在一些特殊设置的场景中，如女儿的卧室、家里的客厅，受到窗外蓝布的影响（点出了光源色彩的来源，明确了场景和情节点的现实性），整个场景往往都呈现蓝色，这边设计不仅凸显出了人物所处的困境和沮丧、低迷不振的状态，也是在旁敲侧击地让观众关注到窗外的蓝布所指代的“瀑布”，也就是裹挟着这一家人走向苦难和不幸的潘多拉魔盒，强化了这一象征在影片中所占的份量。

后半部中不论是内外景的占比、画面整体的调子还是单色彩的特殊设置场景和前半部有着天壤之别，更多的外景、更偏暖色调和亮色调的整体基调以及更偏生活化的影像风格无不体现母女经过自救终于迎来曙光获得新生的喜悦之情，尤其是在超市面试的那一场戏的一组齐轴镜头中，逆光拍摄超市经理的画面，间接凸显出超市经理人性的弧光，也预示着罗品文母女的未来将迎来新的曙光，不少善良的人选择去帮助这对母女，也是作为导演的钟孟宏对人性本善的一种社会性的期许，这也是他这些年众多作品所表现的共通的社会母题。

钟孟宏的电影总能给人带来特别的感动，在他故事中的角色，不论遇到什么样的困境与挫折，总能看到那么一线生机并重新站起身来奔向自由和远方。

这也许也正是钟孟宏本人对社会的期许，积极生活，家人们互相扶持，再难的艰难险阻也能跨过去。

正如片中陈主任所说的那样，“每个人都有难堪的过去，只是大小不同而已，而且，未来会怎样，也没有人知道。

”人所能做的，也不过是一步一个脚印，把当下的日子过好。

assimilat，confront。

理解透彻:会去驱赶那些卫兵，站在她的视角理解。

confront:父亲的电话就在这里，你问她，还会回来吗？

那是，瀑布的声音。

就好像，其实每个人都有着自己的困境。

需要自己去踏踏实实突破它，仅此而已。

每个人想要的生活，都有价码。

可对我，其实是，失控与否。

我哪怕失控都一直是自己控制并且意识到的。

可，微醺带来的舒服，确实不会伴随着多强的心力控制。

所以，就做好自己能做的叭。

还有六章，概率论。

的確靠賈靜雯的輸出支撐全片，前段極度毛骨悚然，後段情節如《陽光普照》一樣變得鬆散，花費一半的片長呈現重新整頓生活的母女倆，本來我還在想：鍾孟宏拍普遍級我才不信，結局就......好樣的。

我不知道剪接前的劇本長啥樣，《陽光普照》是3.5幕劇；《瀑布》是2.7幕劇。

電影將時間濃縮成好幾場戲，我在觀賞時偶爾會回憶高三學測前看《失魂》那種碎片感。

喜歡鍾孟宏電影的肅殺氛圍、還有美好的攝影，中島長雄消失後，《瀑布》畫面變得藍色與柔和，這幾年zoom in用得少dolly in用得多，證明鍾孟宏說的改變創作方式：以帶領情感取代撕裂情緒在城市你不會有絕對的被孤立時刻會有人與你互動，工作夥伴和家人是相處最久的兩個群體可是習慣之後的隔閡感會成就一種隱形病疾，《瀑布》沒有表示主角的精神問題從哪來，我個人解讀是：「角色們戴上口罩後唯一可看見情緒的雙眼就是癥結點吧」我也在家樂福上班喔，叫我怎麼不迷鍾孟宏的電影