赤壁(上)

托夏夏同学的福，看了《赤壁》，现在放的还是上集，下集要等12月。

基本上是在大笑中看完全场的，因为不断地被雷到，当然我家金城武还是那么好看，或者在这部里面我应该用可爱来形容他……尽管如此，我还是无比地期待下一集！

金城武同学是在一堆杂草中出场的，周围在打仗，他在杂草里……睡觉。

我一直以为诸葛亮拿的是一把白色羽毛扇，结果电影里是一把黄褐色的，几根斑鸠的毛，不知道会不会流行。

我亲爱的小金就拿着它扇呀扇呀，梁朝伟演的周瑜说他，这么冷，你还要扇扇子……他说，它可以让我冷静！

好吧，他小碎步地走向张震演的孙权时，我很无语地望着他。

传说并没有错，电影里金城武与梁朝伟调情的戏真的很多……眉来眼去就算了，很多台词都很挑逗，比如金对梁说：我不是在看你，我是在欣赏你！

我真是好欣赏能写出这么雷台词的人。

还有就是金说：“我需要冷静一下，你呢？

”。

梁也回了一句：“我也需要冷静一下。

”我禁不住在台下说：“我们都需要冷静一下，不如分开一段时间吧……”里面有一段他们弹琴，他们竟然在古琴上玩起了扫弦！

以至于他们一起策马而去时，有人在影院里喊了句：啊，他们私奔了……好吧，如果他调情的对象是梁朝伟，我也认了。

可是人家周瑜是有小乔的人，在他受伤的时候，小乔一边给他包扎一边和他亲热，末了的时候，小乔的手放在了他的胸口，正是他的伤口部位……依旧是小乔周瑜，他们的那场众所期待的床戏发生在小乔告诉周自己怀孕之后，我很着急地在台下说：不是说怀孕三个月内不能有房事吗……原来张丰毅演的曹操竟是一个痴情汉子……多年来暗恋只见过一眼的小乔。

胡军打戏很多，我更希望赵薇演的孙尚香可以喜欢上胡军，而不是尤勇演的憨厚刘备。

这次赵薇真是又回到了小燕子的风格，很傻很天真，调个皮淘个气，还很豪迈，虽然我个人还挺喜欢赵的，可不得不赞同后座有人喊了一句“傻妞”。

关羽长得很苦大愁深，张飞很有喜感，最和谐的一幕是周瑜一行去刘备的阵营，刘备贤惠地编着草鞋，关羽教着书说有知识才有饭吃，张飞文静地练毛笔字……张飞大嗓门一喊时，唾沫溅到了梁同学，金同学则很可爱地捂上了耳朵，看得我母爱泛滥……好吧，特别雷的一幕是在马房。

练兵的周瑜被唤了过去，林志玲同学一脸惆怅，因为他们家的马难产了！

这时，神奇的金城武出现了，他说他曾为牛接生过，大概马的原理也一样，要两只脚一起出来……当然，他成功了！

镜头转向情意绵绵的小乔，她对周瑜说，我们给它起个好名字吧。

梁同学就说了一堆它出生在什么什么地方，要和这个地方相关的话。

而林志玲同学，灵机一动，说：“我们叫它萌萌吧！

”呃，萌萌。

然后林志玲又继续嗲嗲地说：“你答应我一件事，长大后，不要让它成为战马……”嗯。

看着不雷，听着雷。

不由算了一下金城武在片中有关动物：未曾谋面由他接生的牛一只，接生的小马萌萌一匹，一只像征八卦阵的乌龟，还有被他喂食且洗过澡的鸽子……好吧，我就演那只鸽子好了！

反正看完后，我就兴高采列地拿着夏夏给我的大幅海报回家了。

没有小金单人的了，不然我还打算铺床上呢，拿了张梁朝伟张丰毅小金三人的……结果，外面下雨了，我努力打着伞在雨里走，保护怀里的小金，匹女有责……好期待下集，不雷不上映！

尽管早就被剧透，当志玲阿姨开口说“萌萌，站起来，站起来”时，还是逃窜不急地被雷劈到了，环视四周，倒下猛士一片。

台湾第一花瓶嗲腔一出，谁与争锋。

这部耗资8500万美元，宇森哥加众多华语影坛一线红星的顶级梦幻阵容，着实让人卯足了劲，期待一场华丽丽的三国盛宴。

电影从一开场，我就蛰伏等待那句雷死人不偿命的“萌萌”。

免费的面包不好吃，第一排的观众赠票，让我足足举了两个多小时的脖子，身边净是直接软倒在椅子上的积极豆瓣影迷们。

网上有个很有喜感的人说，其实里面演得最好的人物是孔融，可惜一出场就死了。

最先出场的应该是曹操的玉佩和汉献帝，当然还有一只鸟。

我不晓得宇森哥为什么那么喜欢“鸟”这种生物，无论是表现拉风的白鸽还是怯懦的不知名小鸟，当然，这次也还动用了乌龟大师，就差没把最红火的熊猫拖进来旺场了。

远在新加坡观看海外版的朋友告诉我，曹操出场且没打出字幕时，周围的新加坡人都不知道他是曹操。

我们这些在祖国大陆观看内地版的土包子们一看就知道张丰毅演的是曹操，虽然他不是鲍国安演的曹操。

十年前，我们40年代到80年代生人都看过或熟悉一部名为《三国演义》的电视剧，很多人经常以对此连续剧的残念来掩盖自己没有看过原著的文盲本质。

今天的小盆友们，如果想假借看吴宇森大师的《赤壁》来了解三国史，那就真不如好好玩一把《三国》的游戏。

《赤壁》真的就只是《赤壁》，一部不断涌现类似于“萌萌”这样高潮时段的娱乐片，不具有任何知识含量。

我只能说，宇森哥做了一场关于“赤壁之战”的梦，他拍的全是他的梦境，完全后现代解构化的故事情节。

于是，诸葛亮被万千影迷怀疑为“断背背”，他每一个似笑非笑的“略懂”和“冷静”背后，我看到了宇森大哥偷笑的脸。

台词设置得需要观众带避雷针，他肯定是故意的。

至于梁朝伟扮演的周瑜，符合无数文艺青年的完美情人梦，有权有势、风流倜傥、琴棋书画样样皆同，还有一点点bl倾向，简直是男女文青的双杀。

胡军演的赵云则是我最喜欢的男人类型，有情有义有型帅得一塌糊涂，谢谢宇森老师，让他身负重伤，却总伤不到那硬朗的脸，我分明看到一个去掉悲情忧郁成分的阳光男孩“萧峰”。

刘备很民警、很尤勇；张飞很功夫熊猫、很阿宝；关羽很关公，那把黄龙偃月刀挥舞得霍霍锵锵啊；张震演的孙权有点怪，过于年轻，但女同志们看在他俏脸的份上可以原谅；小燕子的孙尚香果然很小燕子，我觉得她要是留点刘海，造型会更好看。

小宋佳饰演的骊姬出场事实上把很多人吓坏了，周围一女影迷情不自禁地高呼：“妆化得好难看啊。

”她那惨白如日本歌姬的脸，完全是用来吓人的，但评价都说她演得好，最后泪水隐在眼眶里的悲切实在是妙。

其实她的作用不过是宇森哥用来突出志玲阿姨魅力的一个小小设置，志玲阿姨才是主角，志玲阿姨才是王道。

因为志玲阿姨喊“萌萌”那一刻实在太销魂了，就算在心里预想了无数高潮来临的情形，等那一刻真正来临，才让你懂得，什么是真正的高潮。

所以志玲阿姨当之无愧地成为该片的重点，成为无数男人做过的并篡改过的“三国”梦的重要一出，宇森哥的小乔梦，也许是最正常的一出。

我的父亲大人与我同天在两地观看了此片，他的评价是“太荒谬了”，而我却千方百计地向周围友邻推荐《赤壁》，因为实在有太多空间可以让人肆意想像了。

我想，宇森大哥在拍这部纯属向自己梦境一般的三国故事致敬的电影时，一定很过瘾吧。

我父亲大人不喜欢《赤壁》是因为太重视“赤壁”二字，而我更注重“吴宇森”三字，我欣喜地从《赤壁》里看到《英雄本色》、《纵横四海》等等表现男人英雄主义的调调。

我还在想应该每个正常的女性都可以从这部电影里找到自己完美的情人吧？

——要么如周瑜般文青，要么如诸葛亮般闷骚且性取向不明，要么如赵云般义气冲天、要么如刘备般踏实可靠、连张飞，肯定也有人喜欢，他下马跟人打架时，酷似功夫熊猫里的阿宝，奔跑的两颊不断抖动，横冲直撞把敌人撞到的熊样，好可爱。

而那些赞到死的拉风镜头，十足地made in 吴宇森，小马哥的黑色风衣不过是换上了红色或黑色的战衣斗篷，墨镜换成了亮瑜手中的指挥扇。

还有那些反复对人物眼神及头部的特写镜头，让纷杂出场的人物有了最鲜明的个性特征。

可能外国人才不在乎谁才是真正的诸葛亮、周瑜、曹操、刘备，那不过是一场电影人物名称罢了，反正了解了故事人物性格就行了，就像《七龙珠》里的孙悟空难道是《西游记》里的孙悟空？

那如果《赤壁》遭恶评，我想可能是因为宇森哥拿“三国”这么严肃的历史题材自娱自乐胆子有点大了，但对于电影本身，我找不出什么它不好看的理由，而且那些“百姓的安危最重要”、“读好书，以后才有饭吃。

”很符合我们的主旋律。

至少，它拉风，且有高潮，更不会被广电总局干掉！

ps：偶是女D！

偶写法那么雄性么？

---ps 的平方-昨儿我看了电视采访，吴宇森说萌萌确实是一个熊猫的名字，他觉得好玩就用了。

　　至于，诸葛亮那些搞笑台词，是为了凸显幽默。

　　至于，为什么让那几个人物下马打来打去，是为了拉风，为了凸显人物性格。

　　至于，为什么篡改历史，他说，电影不一定要按照史实，好看就好。

　　最后，我发现，我虽然没有亲自采访宇森大哥，但我是了解他D，如此透彻D了解他——偶从小看到大的香港导演啊。

吴宇森执导的《赤壁》严格地讲不是一部电影，而是一部电视剧，而且还是日本战国风格的电视剧。

这部应该更名为《赤壁合战》的电视剧，讲述了爆发于三位大名之间的残酷战争。

他们分别是控制着京畿地区和天皇的右大臣织田孟德，割据东南、有着“南国之虎”称号的上杉仲谋，以及提出“尊王攘夷”口号，率领野武士起兵反抗织田家的牧野守小早川玄德。

小早川玄德在牧野合战中不幸被织田孟德的军队击溃，如果不是他勇敢的家臣一字文子龙七次冲入敌阵，玄德大人的儿子禅很可能死在乱战之中，甚至因此改变了历史的进程。

即便是面对这样强悍的敌人，玄德军也体现出了惊人的勇气。

家老之一的前田云长将军为了保护玄德军和平民能够安全撤退，有“出奔第一” 称号的他攻入敌阵，甚至一度攻击至织田孟德的本阵之前。

若不是孟德的旗本众拼死保护，那么孟德极有可能死在前田云长的那把“青龙偃月”太刀之下。

获胜的织田孟德率领100万军团南下追击小早川玄德，但是真实目的却是想乘机吞并上杉仲谋的领地。

玄德家的笔头家老真田孔明洞悉了孟德的心机，于是出使东吴，试图游说上杉仲谋合并一处，组成联军共同抵抗织田孟德。

最终，南军和北军在赤壁相遇，于是就有了历史上著名的《赤壁合战》。

之所以这么说，是因为电影《赤壁》号称花费了6亿人民币，但是拍摄出来的景状格局之小，内容之琐碎，更像是三、四万人进行战斗的日本战国时代。

所以，镜头下并没有多少宏大的场景，而总是许多近景和特写，来来去去不过100多人。

也正因为如此，将军们更像是武士，有大量时间去参与茶道花道柔道，这就解释了影片中何以有一头马的出生，一只笛子的修正*，一头牛的失而复得，以及两个男性爵士乐贝斯手的斗乐。

即便是处理各种局部，《赤壁》也根本没有体现出士兵最震撼人心的两大特点：速度和冲击力。

在影片中，单层盾牌组成的步兵阵居然可以阻遏住曹军重型骑兵部队的冲击，单是从这种处理手法上就可以看到导演对于力量的感悟是何等荒唐。

而将军们居然以步战的方式应击敌人，更说明了这部影片和古代军事完全没有关系，而是一部古代武侠片。

想一想看，用枪杆同时击中数名敌人胸膛的景象，这和袁和平调教下的李连杰版黄飞鸿又有何不同？

为什么黑泽明的电影里十几个兵，几条枪也能威风凛凛？

因为士兵的军容整齐，军服精致，奔行速度迅捷，即便是一个普通的小兵也有表演的功力在。

而花了 6亿人民币的《赤壁》的进步仅只体现了士兵的上半身---这一次，群众演员饰演的士兵终于有了合适脑袋的头盔和漂亮的胸盔。

但是，看看他们倒霉的下半身就能知道，为什么战争场面看起来那么拖沓---依然是大裆裤、大裤腿，松松垮垮，无非上面绑了片护腿。

还是刚刚插秧回来的士兵，还是每天十块钱加两份盒饭的群众演员。

这样的道具和群众演员，能演出古典士兵的精气神来，那才是怪事。

事实上，吴宇森对于传统文化的表现力是根本无力的。

其一是演员的选取和角色的设计。

三国是一帮贵族和士人带领下的战争，而吴宇森根本无法表现出中国贵族的气度和风华。

曹操是唯一一个勉强过关的角色，而刘备根本就是一个反贪局书记，孙权则是一名港商外带黑道大哥。

诸葛亮这个中国人心里中道义和智慧的化身不知道出于什么考虑，非要加进一些“顽皮的元素”（周星驰在《喜剧之王》中扮演牧师时语），结果变成了一个简版的文丑丑（见电影《风云》）。

最惨的是周瑜，梁朝伟明显还没有从《色戒》和《春光乍泄》里走出来。

那副男女通吃的表情，让人觉得下一秒随时可能出现回形针体位或者菊花盛开。

其二是所谓的八卦阵法。

这本来是可以出彩的地方，导演完全可以充分发挥想象力，只要是对“阵”的理解到位一点就好了。

阵应该包括陷坑、迷烟、鹿砦、战车、沙包、壕沟，以及机动的士兵。

虽然中国的兵法和阵法很少传世，但是翻翻资料总是有的。

可影片中这种功夫都留给了衣服、发型、旗帜和各式兵器，真的把表面功夫当表面功夫给做了。

结果是所谓阵法说穿了就是一堵盾牌墙的各种变形组合，也就是某种大型团体操。

如果团体操就是军事行动，那么张艺谋应该去石家庄陆军指挥学院当教授，他看起来更有希望成为一代军神。

《赤壁》其实是部非常懒惰的影片，吴宇森没有表现出多少创造性。

他把自己擅长的现代都市人际关系搬到了三国时代，用武功代替军事，用CG代替场景调度，再强行增加了许多莫名其妙的段子，活活把电影撑到了150分钟，这还仅仅是个上集。

这大概是今年夏天唯一的一部不需要影院开空调的影片，单是看看就足够寒了。

以前我们说中国没有大片，那是因为没有好莱坞的钱，做不了大制作。

《赤壁》造价已经接近1亿美金，名导演大卡士，但是依然是这个鸟样。

所以说，这不是钱的问题。

+++++++++++++++++++++++++++++++++*电影《赤壁》里随处都可以见到日式风格的影响，周瑜号称“曲有误，周郎顾”，精通音律。

因而有“为得周郎顾，时时误拂弦”的说法。

但是，周郎在电影里没有去纠正古琴的指法，而是去改进了一只笛子。

联想到士兵们在笛声中的痴迷状态，不由得让人回忆起《月下谁人吹小枝》（http://www.caobian.info/?p=1212）的日本典故

“我害怕它背后存在了几千年的那些东西”，一位作家这样解释他为何远离宗教。

山谷陵夷，斗转星移，在这个奉变化为永恒的世界上，延续得太久的事物往往令人心生敬畏甚至恐惧。

宗教、国家、自然规律甚至情感，莫不如此。

在脆弱的生命面前，如果一个东西总是庚续不灭，难免令人生疑。

在《这个男人来自地球里》，男主角是一个永远不死的人，他活了很多万年了。

刚开始的时候，当他部落的族人发现他不会衰老，便把他当成神。

可渐渐地，族人们态度转变了，无法忍受、无法理解一个人可以游离在生老病死之外，他们觉得是眼前这个不死人夺走了本该属于他们的生命时光，于是转而攻击他们曾经的神……《赤壁》的故事来自于这个国家为数不多的最有名的小说之一，碰巧它又是那种涉及历史的宏大叙事——这会导致很多不切实际的庄重感，而在一个威权传统极为深重的国家，这样的故事自然而然是会被象征化、偶像化的。

曹操、关羽、周瑜、三国、计谋、制衡……一个历史悠久、古板沉重的文化里不容侵犯的严肃话题，尽管大多数人了解他也是来自一个几百年前但却又是在真实事件几百年后的一位作家的戏说。

历史是一张羊皮纸，任何人都可以擦去重写。

但这不是这个国家的情形，在这个国家，历史只能为少数人所书写，并且只能书写少数人。

其他大多数人都没有置喙的权利。

于是，无法抒写和影响历史的人转而意淫历史，毫无疑问，三国就是这样一部供无数人意淫的工具——一个朋友很恶作剧地将赤壁打成吃逼，如今看来这是多么巧妙的隐喻。

无数少年、成人、老人都满含热忱地在其字里行间暂时性地卸下镣铐，在想象的战场上纵横驰骋，获取一种虚妄的快感——个人不相信所谓从中获取智慧的辩解，这绝对是最无关紧要的，渴求智慧的人大可去研读老子。

很容易理解，一个给无数代人带来了快感和满足的淫具会变得神圣，古人的生殖崇拜就是这么来的。

于是，所有涉及三国的话题都可能滑向没完没了的争论（易中天应该深得其味），而且这种争论注定是肤浅的，因为但凡盲目崇拜里的神秘主义都会恐惧深入地分析和辩论。

偶像崇拜者会排斥、攻击任何与他们认识相异的观点，正如当一个人热血澎湃地幻想着和姑娘共赴云雨的时候，他怎么会相信你说这件事其实愉悦有限。

导致意淫者互相攻击的另一个缘由是——意淫者见不得别人做同样的事，能接受3P乃至NP的毕竟是少数。

于是，对于三国这个淫具或者妓女，多数人都没想过和人共用，但他们又知道这是免不了的事情，于是他们找到了别的方式来发泄这种独占情结——只允许一种意淫的方式，即原书的方式以及与之一脉相承的央视版三国的方式，而赤壁这种新花样显然是招来鄙夷的，这和电影质量本身是无关的——谁让吴宇森淫乱了？

所以，看到太多关于《赤壁》不够属实的非议。

对于这些，不知道从电影就可以看出来、已经非常用心的吴宇森会不会在意，风尘仆仆地在野外拍了九个月电影的演员有多在乎，我只是做几个俯卧撑笑笑而已。

很庆幸自己很少看中国人写的书，三国这种大部头的古书自然也是没看过。

因此，个人对三国几乎没有任何陈见和概念，于是很幸运地在两个多小时的观影过程中，获得了许多畅快淋漓的瞬间。

下部什么时候上映？

这赤壁应该说有一胜二负，这在当代影坛万马齐喑的悲壮景象下，犹如一个扫把星，划亮了夜空，却是以一种摇摇欲坠的方式。

赤壁一胜：大气。

近几年的大片小片，大多都落在了一个圈子里：往往渲染一个色调，一个意境。

自己往往就连根陷了进去，沾沾自喜。

就像图谋不轨的人拿到了传国玉玺，拿在手里摸来抚去，直到哪天低头一看：原来是方的，现在怎么圆了？

搞创作的不自恋大概不行。

弄到个玉玺，甭管真假，蝇营狗苟一下也是自然的。

但是，过分影响影片的节奏，就显得有些小家子气。

至于影片是否大气，和花了几麻袋的钱没有太大关系。

而是说，能不能不惜“脑汁”。

出来一效果，讲清楚了，直接大刀阔斧地进入下一个，而不像美女照镜子一样。

节奏控制是一种历练出来的技术，也是一种大气。

（至少末尾的时候没有像“夜宴”那样弄几个穿白衣服的，像影片开始那样“脖子扭扭，屁股扭扭”。

谓之前后呼应。

）赤壁一负：人物单薄。

可能是罗贯中和陈寿（《三国志》作者）的罗罗嗦嗦没法压缩。

也可能为了敢节奏，每个人物形象都贫弱了些。

虽然我认为金城武长得比唐国强好看，梁朝伟的目光能放倒一片，但都落到了徒有其表的套中。

而这几个人大都应该是有内容的：比如，周瑜通音律、善良机智、又对小乔很温柔，但是却让人觉得没有拿捏准这个人物应有的霸气和灵性。

诸葛亮更是如此。

曹操等则是虚张声势，赵云则是大规模杀伤性武器。

这样反而把上面所说的“大气”衬托成了一种“志大才疏”的悲凉。

赤壁二负：台词简陋。

过去的时候，我对一个哥哥说：能不能教我幽默？

那位哥哥道：尔等小厮，长得不尴尬，说一个不好笑的笑话反而尴尬了。

个人以为，所谓幽默就是对人世间万物的一种独到态度，外加宽容。

如果见解不独到，自然没有幽默的材料。

但若太当回事，也笑不起来——是一种大手笔。

赤壁的幽默则是那种既无独到见解，更不谈宽容，却处处拿着捏着：本不尴尬，却也尴尬了。

这样的“幽默”，常常让人觉得事前措不及防，事发哼哼两声，事后冷笑三声：这剧本是谁写的？！

编剧确实幸运，片尾没有写他的名字，不然会挨骂。

这件事情教导我们：往后的中国电影应该走出“顾影自怜”的怪圈，蜕去小家子气的痕迹。

同时，应该反思一下要宣扬的“中国人道厚度”到底是什么，在哪里。

故谓之：黑夜里的扫把星。

1、这不是吴蜀联军，这是人民解放军。

　　众位将领开口人民闭口百姓，不熟悉历史的估计以为赤壁绝口了，人民军队要去救灾。

　　　　2、武将们都有自杀倾向。

　　战阵中全部单枪匹马不带兵出击，包括周瑜，全都想“百万军中，一人取上将首级”。

不带兵就不带兵，武器还随便出手，想扔就扔，要知道青龙偃月刀在汉末也真是武器中锻造优秀的上品了，丫关羽竟然扔了两次！

最夸张是张飞，连武器都不带赤手空拳肉弹式攻击。

　　　　3、文官们都太黑。

　　如果不是他穿着白衣，摇着羽扇，在周瑜住处“一时瑜亮”的段落我会以为金城武在演包拯断案。

拜托，我知道现在有点“tan”流行，不过请你也敬业一点好不好。

不过对于将领们的几次特写镜头都运用很好，充分展现了吴宇森的特色，很会pose，很提拉气氛。

　　　　4、看片要戴避雷针。

　　本来开始曹操几句半文言的对白挺好的，很有感觉，非要搞到后面怕鸽子着凉的境地，何必呢？

何必呢？

在古装片大片里搞幽默，的确很难讨好观众，尤其是赤壁这样的题材，真的会感到很雷。

最后问一下，谁是湖北人，我打听打听：“萌萌”这个名字真的很荆楚吗？

那你身边有人叫“寒寒”吗？

　　　　5、音乐是国产大片中第一个能让我记住的。

　　从电影院出来还哼着主题旋律，这个旋律只有几小节，但是充分契合了影片主题，使用恰当，是国产大片中（除去《太阳照常升起》）迄今最好音乐了。

古琴段落虽然不优美，但金戈铁马之声轰轰而至，算是有特色，也符合剧情。

　　　　6、战争片变成了武打片。

　　战争大场面镜头不足（单从上集来说），尤其是大运动镜头不足，倒是单个武打场面唱重头戏，是想包装成功夫片好卖国外吗？

本片的战争戏绝对是败笔，败到让我觉得无聊……　　　　7、最后还要拿中国足球恶心我们一下。

　　片子都要完了，鸽子也飞了，仗也打了，孙尚香也泡了，小乔也怀孕了，本来大家也准备离场了，本片非要揭伤疤，最后搞场蹴鞠！

BTW：最后踢蹴鞠欢呼那小子是佟大为吗？

如果是这个伏笔没有埋好，因为很多人没看出来，影院里没听到白领小资女文青的欢呼声……　　　　最后一句：吴宇森是认真了的，但是认真到了滑稽的地步，所以如果你只是想在暑期档找点乐子，基本上此片任务完成。

---给那些喜欢本片的朋友：你有权力夸奖本片，我们也有权力批评本片，既然电影只是一种娱乐，何必要搞到你死我活上纲上线呢？

大夏天的，吃点西瓜降降火气。

欢迎来我的BLOG：http://www.bullog.cn/blogs/masaiqu/

说实话,看巫婆写的[赤壁]零点上映,金城武女友悄然前往观看时,我那颗少女的心呐,真是真是...好吧,我承认我喜欢金城武多数是小时候看王家卫时凤梨罐头吃多了的缘故,可是可是,年少时最初的爱恋总是最真.虽然他如今愈来愈GAY.2个多小时看完,我可以完完全全的确定这是部G片,[赤壁]就是部大G片.并且各个类型的GAY都集中了.攻型男有赵子龙型(他与周喻的一抱拥,那个眼神流转之处...)诸葛亮绝对是个女王受,你看他参见孙权时上前的小碎步,还有脱鞋的小动作.动则羽扇摇摇,接生小马时一送一出的手势,绝对是个老手了.他如果真的和周喻搞上,估计梁朝伟要回归到易先生的床上风采,而不是只和小乔假动作过过场了.当然周喻就是个小攻.噢绝世小攻.又小气,耳朵又尖,还是个文艺青年,精通音律,节奏感一定强劲...刘关张是3P党.刘肯定床上很放荡,床下装贤惠大妈(编草鞋,另外我观察到，其实他们都穿的是布鞋,不是草的。

我估计草鞋极有可能是增加情趣的物件,或者就是暗号,关张二人只要看到刘开始编草鞋,那就是大哥的暗示,大哥要了)张飞力气大,一定每次最辛苦,关羽肯定就是那枚夹心...OMG孙权一直在暗恋周喻.他是个不自信而又阴险的受.曹操是个中年怪叔叔,打着中意美女小乔的旗号南下,实则就是长居北方腻了，下江南来收集各类型男.看他在营中被众将簇拥着,笑得多么满足.噢,欲望使人年轻.......片中此类场景与人物实在太多,真是数不过来啊.大家不信可以自己去看.关于之前网上流传的赤壁搞笑台词,的确很搞笑.戏院里反正该集体笑的地方,大家都笑了.这部暑期大片,倒真的是娱乐大片,达到目的了。

老吴不用担心票房.关于林志玲的小乔,真的是很小乔.她叫着,站起来站起来时,我估计全场观众很多都想站起来.那嗲声直接穿入耳膜,直达中枢神经,指挥着我们站起来她该带着这份心这把声去灾区人民那,日夜鼓励着我们受了伤的身心.不过,她真的很美,美得古典.尤其包扎伤口那段,单单眼神手势,就堪比诸多古装艳情片女主.有过之无不及,春情盎然啊.而怀孕后那场床戏,梁朝伟对她真是温柔得滴水啊.关于孙尚香,我知道了.她是点穴高手.以及,赵薇的普通话居然还是那样...另外,另外我实在不喜欢周喻的头盔,那块包住下巴的东西怎么看怎么怪,以及头顶那三根毛毛,突兀.象只毽子放在脑袋上.还有那些奇门遁甲很厉害.回光阵和八卦阵以及过了时的雁形阵.有机会我要研究一下的.几歪了这么多,其实我还是鼓励去电影院里看这部片的,总体还是很不错的啦.又有金城武和梁朝伟的,冲着他们也要去看下的,并且在大院子里大家一起笑笑,多和谐呀.我想我12月还是会买[赤壁]下的电影票的.PS.梁朝伟的腿毛好性感.诸葛亮很调皮,他骑马倒是比开北京悦动好看多了...我现在需要冷静一下...

早上起来吃过午饭去了离住处最近的金逸影城，《赤壁》12点半的这场只有不到十个人，有一个人在喝 可乐，另一个人也在喝可乐。

放映前恰巧是金城武的汽车广告和梁朝伟一个洗发水的广告，在最后梁朝伟抚弄他的三七分短发前，我 一直以为是保暖内衣的广告。

两个男人很拉风，所以广告看起来也很拉风。

可能由于人太少的原因，电影开场的音乐响起，我感觉地板在摇晃，同时有地震的感觉。

从四川回来都 快两个月了啊。

在路上的时候我一直在努力想象小马哥的皮笑肉不笑，和那一群又一群的白鸽。

我挺讨厌鸽子的，尤其 当它们咕咕叫的时候，比知了强不了多少，何况小时候还在我头上拉过屎，是凉的。

都说鸽子是象征和 平的，但吴宇森的鸽子是暴力的。

吴宇森电影里的白鸽就跟小马哥打不完的子弹一样让我着迷。

所以我 坏坏的想吴宇森会不会在古装片里放上一群，又一群的，白鸽，呢。

当一只类似于鹦鹉的鸟飞到类似于阿斗的那个皇上手上时，我瞬间打消了看到白鸽的念头，吴宇森这是 用鹦鹉替代白鸽，在兵戎相见的三国战场上，飞上一只白鸽确实有那么点不合时宜。

后来又证明我错了。

周瑜出现时，眼前一阵白鸽从正在摆雁形阵的士兵前面飞过，我当时想象的周瑜要是嚼个巧克力多好啊 。

当张震射华南虎的时候，又有一群白鸽在老虎前面飞过。

后一次的白鸽数量好像比前一次多，镜头给的也清晰了些。

后来赵薇还专门给白鸽喂零食，当时只有诸葛亮跟她两个人在一个房间，诸葛亮的台词感觉是在泡妞， 而且泡的还是文艺女青年。

吴宇森就是吴宇森啊，一直执着的白鸽中年男人，最后给了白鸽长达一两分钟的特写，比跑龙套的演员 时间还长，白鸽从吴营飞到了曹营的船上，白鸽是那么大，距离是那么远，白鸽是那么白，那么白……诸葛亮和周瑜开始就在笑，在往后的两个多小时里他们一直在努力的笑，准确地说是金城武和梁朝伟在 拼命的笑。

不可否认，他们笑的都很媚，都很妖很缠绵，我要是个妞估计会爱上他们。

因为他们的笑太 象化骨绵掌了。

关键是他们哥俩的对白很现代很潮流，忽远忽近的感觉。

像一个80后或者至少经常上网 的人写的剧本台词，连我旁边喝可乐的女孩都笑了，她此前一直问她旁边喝可乐的男生林志玲怎么看起 来和梁朝伟一样高啊。

在看到请听下回分解的字幕之前，我才意识到这只是《赤壁》（上），想要看（下）还得再花40块钱， 就跟现在写书的也习惯分上中下三册分开出一样。

这个比喻是不正确的，吴宇森应该是想仿照《教父》 或者《无间道》来个几集联播的，但不同之处好像（上）给人的感觉结束的太突兀了，就像在录像厅看 录像突然停电的感觉一样。

但（上）还是讲了不少故事，赵子龙千里救孤，刘备被曹操打的落荒而逃， 然后和孙权联合狠狠揍了曹操的步兵一顿。

场面整体感觉比张艺谋强，我只能把张艺谋拉出来了。

因为当看到乱箭齐发的场面时，我想到了《英雄 》里李连杰被乱箭射的那个镜头。

其实来看《赤壁》的人想看什么呢？

想看动作场面的确实也还过得去，想看老帅哥的应该很过瘾，想看 和不想看赵薇的也没失望，想看林志玲的也很满足，毕竟吴宇森还让林志玲和梁朝伟床戏了一把，只是 个人感觉那个床戏没有一点必要，片头介绍林志玲时写的是“特别介绍”，这个介绍也真够特别的。

所以说这种类似于武侠片的古代战争片看点多，但可看性本身就是不高的。

看来我一直也错怪了张艺谋 ，一直想把武侠片看出文艺片的感觉来。

里面的台词有点搞笑，但好像灯光一打出来我全给忘了，就记住小乔给梁朝伟讲的一句话：你比曹操强 ，因为你有朋友。

多么励志的话啊！

我现在没钱，可是我有朋友；我现在没地位，可是我有朋友；我现在有朋友，就等这样的女朋友了。

我去看了《赤壁（上）》，自从我决心混影视界之后，我决定不再说华人导演的坏话，因为保不齐哪天就碰上了，很尴尬的。

假如有一天我决心混海外市场，我保证不再说任何导演的坏话。

所以，《赤壁（上）》还是值得看的，如果你是金城武、梁朝伟的粉丝的话，什么？

你还粉林志玲、赵薇，恭喜你，你中奖了。

既然保证不说坏话，那就说点闲话、题外话以及技术层面上的建设性探讨。

一、很多人都说编剧太弱，我要替俺们编剧说句话，在国内搞电影，主事儿的是导演，如果片子拍好了，那说明编剧的本子不会差，假如片子很烂，那也并不说明本子一定很差，基本逻辑关系就是，坏电影，导演要担负95%的责任，好电影，编剧可以承担60%——80%的夸奖。

二、搞一部中国人耳熟能详的古装片最保险的是三种手法，1完全尊重老百姓的演义评书审美，2完全按照史实，找二十个专家保驾护航，谁敢多嘴就灭谁，3两边不靠，完全重新编一个，比如《大话西游》。

最可怕的是把三件东西搅和在一起，还不能自圆其说。

这不算说坏话吧。

三、《赤壁（上）》里最靐的一个人物是关二哥，1他不爱骑马，2不太爱用刀，喜欢使拳脚，3在长坂坡他有机会杀掉曹操却没下手（老曹自己说的），作为回报，老曹就把丫给放了，导演太爱华容道了，所以提前搬出来用了，不过在当时的情况下，怎么看起来这么靐呢。

好吧，我承认，忍不住说了一点坏话。

（注：靐，音病。

三个雷叠在一起，指太雷了，晴空霹雳雷，用法同雷，如，我今天被靐到了。

）四、关于阵法是片子最大的亮点，这块其实是我的强项，我读过兵书战策，而且研究过中国和西方阵法差异。

西方的阵法很朴实，没什么讲究，强调兵种配合，比如典型的阵法是步兵排方块，第一排盾牌，后面是弓弩手和长矛手混编，再后面是投石车等远程武器，两个侧翼是骑兵，用来突袭和护卫。

这种阵法搁在中国演义里叫“白鹤亮翅阵”。

对于听评书长大的中国人来说，阵法是一种很玄妙的东西，《封神榜》、《穆桂英大破天门阵》基本就像科幻片。

这不是空穴来风，在历史上，中国人确实把天象、五行八卦、奇门遁甲等等元素都加到阵法里面，从而将它神秘化，一方面当时的人确实比较迷信，二方面利用迷信给敌人造成心里压力，三方面用迷信来鼓舞己方的士气，所以说这种东西在实战中是有用的，比较极端的例子是，某阵法里说，在木日，用木命的将领去攻打木门，则立破。

又有，某个特殊的日子，用女子出阵，可以一当十，妈的，轮奸啊？

而纵观中国的实战阵法，核心只有四点，1兵种配合，形成最佳的战斗体系，2通过各种手段隐藏兵力的虚实，让敌人不知道从哪里突破，阵法中有所谓生门（战阵的薄弱处），死门（战阵的强大处）是也，3阵法在于变动，根据情况改变兵力部署，形成局部优势，演义里所说的破阵要诀就是，把在旗杆高处挥小旗的人射死，阵型立乱。

是有一定道理的。

当然现实中，通讯方法其实有很多种，比如声音、通讯兵、放鸽子（吴导的最爱），4时刻手里都要有预备队，相机出动。

掌握了这四点，管你一字长蛇阵、二龙出水阵、三才阵、四方阵、五行阵……你就差不多都懂了。

根据这些理论再来看吴导的八卦阵，你就会发现这个八卦阵很西方，假如弄点故弄玄虚的东西加进去，就像中国的了，而且，老外肯定更喜欢。

五、小时候听完评书《岳飞传》，我就想以后拍一部岳飞的电影，前两年听说美男导演唐季礼跟我的理想一样，一度还传出要郭富城演岳飞的传闻，不过后来不了了之了，估计是在广电总局那里审不过，岳飞打的是金兵，这不是欺负少数民族吗，不符合我们的民族政策啊，可是，据我所知，他妈的不是金国一直欺负汉族吗？

以此类推，杨家将、明英烈（前半部）、文天祥、孙中山（前半部）都不能拍，剩下的《赤壁》还被人拍掉了。

六、我决定把我的古代战争片放在春秋时期，那时候都是汉人打汉人，不会犯政策错误，根据我的研究，当时还没有礼崩乐坏，大家都搞费尔泼赖，所以打仗的时候也非常讲规矩，成列而鼓，礼义之兵，有一定的仪式感，排好阵势，操演一下，对方一看，妈的，这个团体操咱们不会，撤退吧。

北朝鲜要搁在春秋时期就是世界军事第一大强国。

或者两边各派一个大力士，上来掰手腕，谁输了就割给对方一座城池。

再或者各派一个作战参谋，做沙盘推演，我准备这么进兵，我决定这么反击……后来就发明了象棋。

这种局面是什么时候结束的呢，话说公元前638年，宋襄公和楚国在泓水打战，宋襄公是个坚持仁义的人，拒绝了臣子“半渡而击”的战术，坚决不进攻没有整好队形的敌人，结果，等楚军渡过河列好队，一个冲锋就把老宋给削了。

老宋为此变成了大家的笑料（毛主席的评语：蠢猪式的仁义），和徐偃王一起被作为仁义误国的典型扫进了故纸堆。

一个时代结束了。

七、关于草船借箭我一直有个疑问，诸葛亮怎么知道曹兵肯定不会射火箭呢？

八、那天在网上看有人说，red cliff是不是应该翻译成红岩。

我看娱乐片从来抱着娱乐的心态，很少会越过类型片的限定要求影片具有类型片之外的特质。

但凡有看点，逻辑通顺，马虎凑合过关的，我怎么也给个三星及格。

可这雷声隆隆的精装大戏《赤壁》，还是把我给恶心坏了。

细节就不分析了，我浪费不起时间给这么一部不认真的东西。

只简单总结一下好坏之处。

1. 对话乱耍宝——现代人拍古装戏，弄点不古不今的对话我都能理解；好莱坞片子用幽默的对话来把握剧情节奏的手法也很常见。

可搞笑也得看人物啊，没见过哪个正剧里严肃的主人公同时担当搞笑配角的。

诸葛亮说的那些话符合他身份么？

吴宇森又编又导他也许顾不过来，剩那仨编剧挂名混饭吃的么？

连人物主次身份都分不清，以后还编个鬼啊！

2. 剧情缺乏有机关联——剧中所有片段都可以卡吧卡吧拆开，独立成段。

前后关联微乎其微，打就是打，斗嘴就是斗嘴。

搞剪切的那三个我看以后也改行算了，剪切的目的不是为了支离破碎——除非这是人导演的特殊风格；《三国》从头读到尾都是“谋略”二字，可这剪出来的东西，谋在哪？

略又在哪？

我常常搞不清楚谁在打谁，镜头怎么突然从一个人身上嗷的跳到另一个身上。

是，剪的充满了浪漫了诗意，难道你们真心实意的想告诉我们，这帮男人打来打去，就是为了一个嗲女？

3. 啰嗦——八卦阵是左打也不完，右打也不尽。

本来应该点到为止的细节在这里真成了老太太的裹脚布。

母马产驹都能让三个主要人物啰里八嗦浪费好几米胶卷，这不是欺负观众理解能力低下嘛。

4. 选角失败——诸葛亮这个深藏不露的人物竟然搞一个黄口小儿的偶像派来演！

可就算为了吸引日本市场，也该让金大帅哥去演周瑜啊。

这样，周瑜跟小乔这两个都不会演戏的家伙还可同时扮帅发嗲，至少还登对些。

金的挤眉弄眼配林使尽全身力气的现美丽，好歹沾一把偶像言情的边儿，大家也就不那么较真了。

要么，就给这个嫩版诸葛孔明的台词写简单点，演不出来可以藏着，还留点神秘的想象空间。

写那么多俏皮的台词，表演压不住，配音更压不住。

—— 配音的选角和演员甄选是同一个人干的么？

5. 工作态度不认真——这其实是令我最不满的一点。

古装大戏不好拍啊，人员多难度大难免有失水准。

但至少一个认真的态度总归要有吧，观众你不在乎，投资方那8000万你得在乎吧？

可结果呢？

编剧乱编，选人瞎选，剪切胡剪。

这是一部彻底以市场为导向的片子，从头到尾没人带着任何对《三国》，对这段波澜壮阔中华历史的感情去拍。

吴宇森确实带来了好莱坞的气势，但有一点他没带来——好莱坞成熟电影工业对工作的敬业与认真态度。

这部貌似精装的大戏，内里粗糙拼凑得一塌糊涂，这种先天态度不端正的错误，不能原谅。

说完了恶心之处，还要指出电影仍存留的看点。

很简单，气势。

吴宇森擅长的大场景之酷完全被展现出来了，连白鸽都飞得那么洒脱。

只要不进入细节片段，俯瞰镜头与远景都漂亮极了。

作曲也是亮点，有气势有韵味有节奏，赏心悦目。

其他人物的造型表演都尚可，尤其张飞书法一节倒让人佩服吴导起码做了历史调研，不像某某人，没读过红楼，便要去拍《红雷梦》。

但即使是梁朝伟的周郎，也还是造型有余，表演上缺乏过人的亮点。

我对梁在《赤壁》中的表现，仍有些失望。