蓝宇

听说这部片子的名字已经很久了，直到今天才坐下来安静的把它看完。

已经是夜深人静的时刻，本该是酝酿情绪的最好时机，只可惜，全片看完，还是没有哭出来。

印象最深的不是那些长长的台词和演员隐忍的表情，仅是短短的三个字。

“你胖了”。

只是这三个字，蓝宇之前作出的那些表象，那些他装作已经忘却的姿态，被打了个粉碎。

如果不是刻骨铭心，怎么可能，还记得那个人身体的尺寸，记得那个拥抱的感觉，记得那些曾经相拥而眠的片段。

其实是爱吧。

喜欢，是不是分量轻了一点点。

我要说，我决不是腐女。

只是，在经历不多的感情过程后，对两个男人间的爱情，有了更加深刻的认可。

毕竟是为世间所不容的，毕竟不是在一起就可以大大方方牵着手得到别人祝福的，毕竟不是理所当然连自己都觉得真正的人生轨迹该是到了一定年纪就结婚生子的。

捍东并没有错，他只是做了最普通的男人所认为应该做的事。

唯一对不起的，不过是他自己的良心，和蓝宇抿住嘴唇的隐忍神情。

全片关于两个人正面承认感情的台词只有两句，只是在看着那样一个场景的时候，我在怀疑，捍东说的，是不是真心话。

其实我是喜欢你的。

其实，我，是，喜欢你，的。

真的是发自内心的表白么？

还是仅仅觉得内心有愧而自然而然说出的迎合场面的台词？

所有的男人本质里都是大男子主义的，对于自己觉得愧疚的情人，分手时总要表达下自己的感情，做出一副我也舍不得可是我不得不这样做的姿态。

于是往往得到的，是对方心满意足的甘心成全，或是强忍悲痛还要故作大方，或是如蓝宇一般，没有多加矫情的说，可能你也不知道，我也是喜欢你的。

很难过的对不对？

难过的好想大哭好想崩溃但是不可以，要知道这个人说过，两个人太熟了，就玩不下去了，就到了该散的时候了。

一开始就做错了事，所以全盘皆输。

只是金钱和肉体的交易，什么时候自己变得全身心的投入了，不过是一夜的露水姻缘，不对，连姻缘都算不上。

为了见面特地打的过来见到的是他身边裸露的别的男人，在日本料理店里眉眼下的小小甜蜜夹杂着自嘲的情绪说，我就是有病，那么多女孩子不喜欢，偏偏喜欢上你。

并不是多么低下的人，可是认真把感情放在了那个人身上，他对于自己，就是一切。

后续的剧情另人费解，让蓝宇耗尽资产的目的是为了展现他的无私和不顾一切的爱么？

让蓝宇最后离开人世是为了昭示现实中同性爱情的结局就是分离么？

捍东最后的大哭实在太假了，莫不是不知道大悲无声这个词么？

一小时二十分钟的电影，令人回味的部分不多，对于我这种感性的人来说，一秒钟都够。

蓝宇，我不想像你一般爱至这个田地，因为世界上如捍东一般的男人有许多。

我不想连对方离开后自己还要故作坚强的摆出一副我已经忘记了我已经不在乎了你算什么的表情，我想对自己诚实一点。

爱上了是真的，忘不了也是真的，只是还好，现在想起来，已经不哭了。

周六晚上取消了游泳计划，窝在家里在土豆上看了《蓝宇》，一部很老我却一直没看过的片子。

关锦鹏导演，张叔平剪辑，除了胡军、刘烨主演外，竟然还意外地发现苏瑾出镜，就是永不瞑目里飒爽的女警察。

在香港跟Ching借过《春光乍泄》，当时看了也没太多感觉，事实上，王家卫所有的电影，对我来说都是“名声在外”，从2046到东邪西毒，都不如传说中那样好。

我也说不出来为什么，可能是人物和情节都是为电影而诞生，setting又总是很exotic，让我不觉电影和自己的生活有半点联系，于是很难看进去。

哦，对了，Gay片我还看过<情色地图>，在南丫岛拍的。

到头来我竟然已经忘记男男主人公的情感脉络，倒是对柚子做的灯笼，以及三人澳门之行看望男主住在老人院的老父亲记忆犹新。

前不久终于看了李安的〈喜宴〉，感动于郎雄说：I listened, I watched, I learned。

那象征着父权终于有松动的一点可能，至少，他在learn了，learn是一个多么主动的词啊。

借着同志题材的壳，李安讨论的，还是中国传统的家长文化与西方文化的碰撞，以及“中国人2000年的性压抑”。

李安没有成功前，最大的怨念，是他做知识分子的父亲不接受他从事取乐别人的娱乐业。

对于每个和李安一样——父亲在他成长中地位及其重要的人来说，得不到父亲接纳和满意的人生，真的是够压抑。

哦，当然还有断臂山，那个也是讲压抑的问题，不过在我看来更纯粹一些。

说回蓝宇吧还是。

我觉得它拍的足够真实。

节奏足够快。

片子里有两次恸哭的场景。

一次是开枪后的夜里，活着回来的刘烨在胡军怀里嚎啕大哭，那是个体在面对强权肆虐时候的绝望哭喊。

一次是胡军在太平间，那是个人在面对命运残酷的绝望哭喊。

最后，胡军开着车，穿过永远是一片工地的北京。

工地的铁围栏和挡板遮住一切可见的风景，只在缝隙里给人大概的方位感。

捍东在蓝宇出事的地方停下车，凝望，好像他一直都在。

在双重的绝望里，北京以建筑工地的形式，疯狂地扩张、滋长。

这是经历过某种幻灭的一代人，心理防御机制的投射么？

在这个故事里，蓝宇和捍东的相遇，源于一场纯粹的性交易。

蓝宇是一穷二白来自农村的大学生。

捍东是八十年代末靠价格双轨制富起来的高干子弟。

捍东找蓝宇，一开始只是图个新鲜有趣。

之后，在蓝宇与捍东的关系里，捍东一直是掌控的那一方，他和蓝宇的距离，保持在他需要的程度。

“两个人要是太熟了，倒不好意思再玩儿，也就是该散的时候了。

”这句话真是真实的让人脊背发凉，不管是异性关系还是同性关系，能够控制而又不想负责的那一方，不免总是用这样的话要求另一方保持距离，怕的是被粘上。

只有纯粹如蓝宇，才会特别特别紧张地追问：“那，我们现在还不算太熟吧？

”“你爱我么？

”“你好土哦，竟然还问这样的问题。

”“你爱我么？

”“什么是爱呢？

爱使人痛苦，而喜欢不会。

所以我只是喜欢你，多好。

”似曾相识的句子，生活里还有很多很多。

亲密关系里，就是这样的不平等。

谁的砝码重，谁就掌握更多。

蓝宇和捍东就在这样的关系里保持着微妙的不稳态平衡。

直到有一天捍东很自然地宣布自己要结婚。

是的，结婚生子，他从来没怀疑过自己要过这样的生活。

于是断了联系。

两人再一次相遇，权力关系的天平发生了微妙的变化。

一个是独立起来的蓝宇，一个是落魄的捍东。

旧的平衡不复存在了，新的平衡似乎就要建起。

但是一回到床上，蓝宇还是当年那个温柔地依偎着捍东的小男孩儿。

就像捍东无意流露的，蓝宇的小屋子，怎么可能真的容得下捍东。

这样的格局，蓝宇的死是必须。

因为他回不去旧的平衡，却也难找到新的平衡。

性格的成熟有时候会让一个人对爱的索取更加困难重重。

我觉得蓝宇真实，是因为它说得很清楚，爱情的开端未必有多么纯洁高尚美好。

另外，它也暗示了爱情的结局往往也没有什么可歌可泣的point。

说是暗示，因为它毕竟戏剧性地让蓝宇死掉了。

给了他一个干脆的结尾，成全了蓝宇形象的完美。

因为我们都很清楚，真实的生活只能是让蓝宇和捍东渐渐成为陌路，或者彼此背叛，让蓝宇这样的人渐渐变得面目全非，被踩在生活的脚下，吭都不吭一声。

今晚和某NGO负责MSM项目的干事吃饭。

他说北京的MB的服务对象都是高官和银行行长级别的。

在那个层别里，性取向并不是MSM行为的唯一影响因子。

说白了就是，人有钱了，就需要找更刺激的玩儿法，就像捍东当初那样想。

与征服女人相比，征服男人，恐怕可以带给一个男人更多的权力满足感。

这就是当下我所耳闻目睹的社会，和〈蓝宇〉这部2001年拍的电影相似。

这也恐怕是蓝宇为何感动了无数人的原因。

与许多人类的肮脏龌龊或者说不自律相比，他真的是一个忠贞而纯粹的人。

而这样的人，在完整自洽的故事结构里，不免死路一条

这是一部很难抽身的片子，上一次为了电影写点东西还是断背山，那时尚不谙世事，却也同理心泛滥，看到叠起来的衬衫哭得不能自已。

我是早已知道《蓝宇》的结局的，刚看完之后没有太大反应，可一整晚都像掉了魂似的，睡不着，想不明白，开解不了。

《春光乍泄》和《断背山》都是好片子，但似乎都更容易带上观众的视角去看，不管是风景秀丽的美国西部山区还是神秘的布宜诺斯艾利斯，他们的生活离我们总还是有些距离，可蓝宇不一样，从一开始，所有的设定好像就在身边。

冬天萧索的北京仿佛还是我上次去时灰蒙蒙的样子，结冰的湖面，烟雾缭绕的台球室，吵闹的日料店，尚未消逝的报刊亭前站着那个土气但又无比清澈的男孩，似乎就是身边人。

而片尾那连绵不断的蓝色围栏板，就像斩不断的情绪，茫茫人海，找不到，碰不见，毫无办法。

上海这几天降温，瞬间入冬，阴雨绵绵，也不知是不是天气影响，电影后劲太大。

看完到现在已经是第三天了，总感觉时间“空空荡荡”。

这两天看了两遍电影，十遍制作特辑，无数的各种各样的剪辑。

可我仍一遍遍地放着《你怎么舍得我难过》，一遍遍看着片段，一边上班如同梦游。

台词大概是早就会背的，但躺下入睡的时候潜意识还会一遍遍播着画面，那么清晰热烈，连心颤的感觉都如此真实。

连我自己也弄不清楚，我到底是想抽离出来，还是想一直就这么颓唐郁郁下去。

悲剧的美，支离破碎，像毒品上瘾，让人沉沦。

正片之后看花絮，同样凄美迷离得有种王家卫的味道，连随意试戏的旁白和灯光都让人沉浸，喊cut的导戏片段也不会让我出离。

我相信导演是以一种氛围在导戏，演员完全融入了这个空间，即使他们在以演员身份沟通时，我也只觉得蓝宇和悍东在打闹，朦胧美好而迷人。

所以这20年来影片被反反复复提及去看去解析，却始终如此真实自然，简单的台词却如此摄人心魄。

未放出来的细节应该有很多，相信导演做了很好的减法，可我多想再多看看这个空间，看看他们一起生活过的每个角落，每个细节，寻找那些真正爱过的证据，那些蓝宇口中说的“留下的回忆还没完”。

情绪受不住的时候大概大家都一样吧，开始疯狂移情演员，去找军烨的采访，去看爸爸去哪儿，去寻找哪怕一点点他们真的“入戏”的蛛丝马迹，每一次眼神的对视，每一次的肌肤接触都让人心花怒放，就像是苦了太久的人“在玻璃渣里找糖”。

可看了一天，头疼到无以附加，也没觉得心里的郁结有一丝缓解。

不愿去看刘烨和谢娜、安娜的往事，也不愿去看胡军和刘涛、刘嘉玲的绯闻，更不想知道他们的家庭生活有多快乐，虽然诺一如此可爱，康康如此懂事，社长如此欢乐。

嗑rps是找不回糖的，你陷入的是故事，是剧情空间中的人，15年了，他们早已出来了，出不来的，是你自己。

胡军不是悍东，刘烨也不是蓝宇，即使他们无比接近过。

他们甚至都不是原著小说里的两位主角，他们只是那个空间下，融入了太多故事、导演的个人经历和情感、加上演员本身特质的两个人，他们在那个时空下相爱、分离，又重逢，最终天人两隔，像一个梦境。

这大概就是为什么演员、导演、编剧和观众都在结束之后感到难以抽身，因为所有人都投射了大量的个人情感，抽离就像撕扯般疼痛。

蓝宇身上有一种至纯的气质，以至于23岁的刘烨明明台词功底远不及33岁的胡军，却靠着小鹿般迷离的眼神，天生的青涩感在电影里浑然天成。

蓝宇是如此细腻，记得第一次认识的时间，记得所有他对他的好，记得他说过的，哪怕是最诛心的话，一直傻乎乎确认，想试图保护自己，却又控制不了自己的心。

但同时他又如此独立，从未依靠过悍东给的好处，也未曾留恋过任何上层生活，在对方做好离开的决定后，如此坚定决绝，朝思暮想也绝不联系对方，努力读书、工作、攒钱准备出国。

“我是不会在原地等你的。

”然而他对悍东的爱是如此纯粹，如同宿命般不可抵抗。

每次只要悍东主动去找他，他就会义无反顾奔向他，他们又回到从前。

没有告白，没有海誓山盟。

悍东陷入危难时也毫不犹豫倾其所有。

艺术片是如此无可救药的美，以至于我明明知道小说里的描写更真实，悍东是如何挣扎着，逐步爱上了蓝宇，又在婚后如何和静平蓝宇纠缠不清，最终发现真心。

我宁肯相信自己此刻看到的这个单纯干净的故事，爱上了，离开了，回头的时候，终于又找回了你。

“我知道你对我好，就够了。

”33岁的胡军是如此迷人，肩膀宽厚，声音低沉有磁性。

悍东撩完了之后就跑，情到浓时又说着最刀心的话，却让人在影片的后半段彻底破防，原谅了他，毕竟他的眼神和动作骗不了人，那种重逢之后的卑微，小心翼翼的试探，藏不住的担心和爱意。

在暴乱那夜，害怕和担心像瘟疫一般蔓延在他整个身体，身疲力尽之后朦胧中看到了那个单薄的身影，忍不住深深抱紧了他。

那个时候他自己大概也没意识到，他的分量已经是那么重，那么真切。

“那些年，是我和你生活的挺平静的几年，在平静的日子当中，我犯了一个可怕的错误。

”还是不能免俗要奔向婚姻，我无法想象悍东假如真有了孩子，是否真的会多爱静平一点，是否真的会珍惜婚后生活，过上他认为的想要的生活，又或者不算真爱也在岁月的历练里慢慢化为了亲情。

“你那时候，也是曾经喜欢过我的吧。

”“我那时候不明白，我和蓝宇在一起的时候，才是真的生活。

”

湖边唱歌，据说是杀青戏，演员的眼神都是藏不住的伤感故事在最美好时戛然而止，结束得毫无征兆，伤心人还在原地徘徊，否认事实。

如果蓝宇还活着，人生未来的几十年，是不是还是免不了争吵，是不是还是要为琐事和生活而变得两看相厌、面目可憎。

这些都已无从得知，那个刹那已经定格成了永远。

而演员、导演、编剧和我们都应该要move on了。

如今看着20年后的胡军，已是《长津湖》里可爱又悲情的“雷爹”了，而刘烨也早已是一双混血儿女的老父亲。

他俩仍旧帅气好看，岁月却也不可避免的爬上了他们的身材和面庞，离蓝宇和悍东好像越来越远了。

两个人各自过上了“老婆孩子热炕头”的生活，演戏似乎也就只是一份工作了，事业好像也不是那么重要了，20年前仿佛梦一场。

我一直相信那段经历对于二人来讲，都会是特殊的吧，至少在那段时间里，以另一种身份，真真切切地爱过对方。

因为这部戏，我对两个人始终有滤镜，也希望他们各自都能真正幸福和快乐。

就像是弥补蓝宇和悍东没有过上的人生。

2021.10.20

今年来北京十年，加上最近也在看房子准备出手，被登天的房价打击到沮丧枯萎，也会叩问内心，我为什么那么喜欢北京。

也许这个问题挺难回答，人生的种种际遇，熟悉感，城市街道脉搏上记录上的人生记忆，难以名状。

回到最初，抛掉大时代的家国情怀，从小被不断强化、渲染的「首都」情结——我至今还记得大一傍晚跑到长安街，当天安门恢宏大气的映入眼帘的时候，我眼底被不断呼唤的热泪。

这些对于特定符号的情感是我自己所不能选择的。

在这些之外，对于北京的好感以及最初「一定要去北京上大学」的热望，却是来源于《蓝宇》以及它的电影蓝本《北京故事》。

2002年的金马奖，在公布大陆演员刘烨拿到金马影帝的当下，正通过某卫视转播金马奖的VCR突然卡住，只剩下声音仍在继续。

在千禧年开头的中国大陆，电视的管制还非常严格；而正在同父母一起看电视的我像是经历了一场人生仪式——我清晰的知道那部电影的内容，它几乎牵动着我的每一根神经，但是我却必须装作毫不知情，漠不关心，甚至故意开启一个话题填补那一段难看的空白；我的父母显然对此是真的毫不知情——而在那之后的很多年，对于我自己的身份，那个晚上看电视的状态显然成为了我们日后相处模式的隐喻，我如此驾轻就熟的承担了「被卡住」的那部分剧情，在他们的眼中「被卡住」却成为现实，我们的彼此的生活表面上像是隔着北京和家乡之间的万水千山，但其实仅仅隔着一段「被卡住」的电影片段。

在此后的十年中，我每当觉得孤独、感情不顺遂，甚至事业失意的时候，我都会重读《蓝宇》或者《北京故事》的文本，文本的形式可以是影片也可以是文字。

尽管很多朋友对于电影文本形式的《蓝宇》诸多诟病，认为电影削弱了《北京故事》的时代性故事内核以及情感性故事精髓，但我深知我对于《蓝宇》是缺乏审美能力的，这部电影和它所承载的文本几乎是我少年时代的爱情以及性爱启蒙，我根本无法跳出来去评价好坏。

对我来说，甚至是在硬撑着去扮演和实践《蓝宇》以及《北京故事》中感情的可能性，甚至悲情的人物性格，以及对于悲剧性的故事结局有着莫名的崇拜。

这，当然是不好的。

但是在你十几岁的时候遇到这样一部电影，然后又去不断重复它的电影文本与小说文本，它自己所承载的意义已经全然超出文本那么简单，它本身就成了一种范式，以及由它的文本以及我对其不断深化和发展的解读，构造成我自己的「爱情舒适区」，这么多年我如此崇拜和热爱它，甚至不曾逾越半步。

我想这绝对不是我一个人的故事。

对于80-85年这个年代生的人来说，真实实践着「梦醒子」的另一种形式，那就是我们的童年和少年所受的教育以及我们眼中的世界，与我们长大之后的世界完全不同，这其中最大的变化就是中国在世界的崛起、高昂的房价、获取信息渠道和媒介形式的不断丰富和易得、互联网以及智能手机的普及。

小时候的梦想曾经那么小那么具体，如今下载高清的电影也只是分分钟的事情，然而媒介与内容稀缺时代所培养起来的特定审美的方式却仍旧一直伴随着我们，并没有随着世界的飞速变化而有所增减，也许这才是所谓「生正逢时」的寂寞。

在看到这部电影之后的10年后第无数次再看电影以及小说文本，已经不会再有「眼泪与精液齐飞」（引自@四分之三）的情状，这种感觉更加像是在很多年之后遇到一个熟人那样，早有相熟之感却难以明言这种熟悉自何而来，直到读完才肯承认自己的这10年不过是在《北京故事》的蓝本之中绕圈圈，虽然也曾经离开过，但是终究还是必须寻找找回来，同时确实也在用自己青春和眼泪书写了自己十年的「北京故事」。

我想作者筱禾也很难去想象浪子捍东在千帆过境终于又回到蓝宇身边之后，他们的感情终究要如何面对容颜的摧残、硬度的降低甚至不举以及生活琐事的打磨，我想也许感情本身的归宿不应该是「王子和王子终于幸福的在一起」，而是他们在历经岁月的磨砺、磨难之后，最终确认彼此在对方生命之中的位置，那应该是对于一个注定孤独的灵魂的最大的肯定以及慰藉。

而年轻时候也会恨捍东的不坚持、自私以至于抛弃蓝宇的一段岁月，似乎小说与电影都是在歌唱蓝宇这个角色对于爱情的忠贞与坚持。

稍微年纪大了一点之后，当自己也像捍东一样狠心伤害别人之后，其实对于捍东也开始有了一些的体谅，甚至想要赦免多年来对他积累的憎恨。

在人生的大潮中，时间如此行过，我们都是不能选择自己成长轨迹的渺小的人，而对于捍东与蓝宇来说，捍东的出走与放弃不过是他们情感路上的一段插曲而已，捍东若非经过这么一遭又如何能在事后对于人生与爱情有如此深刻与平和的体悟。

只是他用了更长的时间来走那段迷路，而蓝宇则慧根更高，更早的了解自己，但是一个人终究不能是完整。

如同陶晶莹在近期《大学生了没》上说的那样，「他（指同志）也不是变成，而是他也是一直在探索自己。

」捍东用了更长的时间来探索自己，而捍东和蓝宇用了更长的时间来探索他们的感情。

自然，《蓝宇》没有办法超越《断背山》而成为经典，也是其对于时间的追问仍旧不够。

如此再回头看「Before」系列三部曲，以及现实生活的互文性作品《革命之路》（窃以为《革命之路》是《泰坦尼克号》以及凯特·温丝莱特在获奖时激动的对莱奥纳多的表白形成一种文本内外、荧幕上下的巧妙互文关系），《蓝宇》则成了对于青春期时代的爱情梦想一种成就与塑造，而为了保有这样的梦想，蓝宇最终在影片中死去，因此获得了永恒。

因此，《蓝宇》与《北京故事》也会成为我青春时代的历久弥新却永不退色的墓志铭，它塑造了我完美爱情的梦想与愿景，尽管我之后的人生中终于意识到这样的梦想与愿景只能接近，永远无法达到的时候，我已经马上要29岁的生日。

从我的实际人生历程而言，这部电影与小说的文本也构成了我永远回不去的起点，因为它实际上承载了起点与最初意义赋予者的角色，并且执掌了我的爱情梦想长达十年之后，即使我终于意识到如此，仍旧想要奋力去拥抱它而没有任何遗憾，恰恰因为他成就了这十年的最华丽与不可得的梦想。

尽管我深知，我今生注定与其无缘。

同志电影总是吸人眼球的，尤其是在意识形态相当保守的华人电影世界，几乎每一部问世的同志电影总能受到格外的关注。

《蓝宇》当年不仅入围了戛纳电影节一种关注单元，还获得了香港金像奖十一项提名、金马奖六项提名，关锦鹏获得了金马最佳导演奖，作为新人的刘烨拿下了分量很重的金马影帝。

香港电影评论协会的年度推荐电影名单也有这部电影。

当然不能否认，有大量的同志影迷对这部缱绻悱恻的电影产生强烈的共鸣，金马奖最受观众欢迎奖就很有代表性。

人类社会只要是异性恋霸权中心制存在一天，同志关系只要是存在被压迫、被规训的情形，同志议题、同志电影就永远不可能摆脱权力话题、身份认同话题。

上世纪九十年代著名的华语同志电影《东宫西宫》就紧紧围绕权力和性向的关系展开，名噪一时的《霸王别姬》更是将同志议题与文化身份、历史风暴紧紧夹缠在一起。

作为一部同志电影，《蓝宇》倒是没有什么投机性，影片有一些特殊的时代背景，但关锦鹏并没有利用与同志相关的议题去迎合西方影展的口味，将同志议题与社会、政治议题包裹在一起发酵，将电影变成同志爱情的宣言。

也就是说没有剥削、利用这个话题，将电影简单地变成抗争工具。

影片的着力点是两性之间的关系、情感与记忆。

这与关锦鹏自身的同志身份、创作美学有一定关系。

关锦鹏的创作G点一直不在社会议题。

《蓝宇》不是关锦鹏第一次触碰同志议题，之前的《愈快乐愈堕落》探索的就是如何面对自己的性向身份，这恰好与97港人身份转移这样的议题挂钩，香港意识由此凸显，本来个人化的情感成为了时代的重要症候。

这算无心插柳，但同志议题中最核心的一些指向，生理性别、社会性别、精神、肉体、欲望、权力之间复杂矩阵，关锦鹏从来都没有表现出探究的兴趣。

如果为关锦鹏的创作母题选几个关键词，情爱的痴缠绝对是最为重要的一个选项。

《胭脂扣》中的痴情女子如花信守五十年不变的承诺，《阮玲玉》中的默片女王一直为情所困无法解脱，《愈快乐愈堕落》中的柯宇纶痴缠到将所恋之人的爱人假想成爱的替代品。

历经十多年情感坎坷的《蓝宇》，则是上演赤裸裸的同性痴缠之爱。

这其实是比较典型的同志式恋情，摆脱了婚姻、家庭、生殖性欲纠葛的同性关系，所有的着力点自然全在情感之上。

《蓝宇》的问题是，同志恋情当然可以不与社会权力捆绑，可以去政治化的表达，但不可以规避历史与社会的桎梏，更不可以完全视若无睹。

另一方面，影片没有放大同性恋情迥异于异性恋情的可悲可泣、铭心刻骨处，但却走到了另一个极端，忽略了同性恋情的特殊性表达。

最简单的比对，如果刘烨这个角色是女性，胡军不是同志，整部电影的逻辑、情感强度其实依然是成立的。

而不论作为同性还是异性恋情，影片的爱情故事其实显得都相当普通平凡，用一句俗得不能再俗的大白话：没有珍惜眼前人。

用黄品源的《你怎么舍得我难过》作主题曲，更使得整个爱情故事通俗化。

实际上关锦鹏并没有把《蓝宇》的社会历史背景抽空，在电影中，上世纪八十年代末至世纪末的北京，这个时空背景是很明确具体的。

所有的演员，从口音到表演都是纯正写实的内地范儿，没有任何脱腔走调。

不过影片的美术与道具存在一定问题。

1989年北京大款使用大哥大的概率几乎是零。

香港第一美指张叔平显然对北京有些隔膜，拿本片和九十年代初的一些京味影视剧（《皇城根儿》、《过把瘾》、《编辑部的故事》、《北京杂种》、《大撒把》）对比，会发现本片演员的服装、内景的装饰都过于时髦、精致、小资了。

张叔平非常喜欢用吊灯、台灯以及百叶窗、树影创造阴郁、朦胧、幽深的暧昧气氛，可这和那个时代的北京没关系，和陈捍东这样的高干子弟也没什么关系，更重要的是陈捍东和蓝宇之间的关系也并非暧昧可以概括，这是错把北京当香港。

影片的场景调度非常强调痴缠的母题。

很多镜头都是陈捍东和蓝宇在同一个景框里，一人在前景，一人在后景，有时显出交缠的张力，有时显出对峙的紧张感。

还有大量景框内甚至框中框的调度，显出人物被束缚的征兆。

影片还有大量镜子的影像。

人物时常出现在镜框中。

这既有情爱虚幻、空无的意味，又有一种情爱世界中肉身、灵魂交织一体难分的混沌感。

同志电影的性爱场面总是惹人关注，《蓝宇》在华语电影中比较激进的一面，是对于身体的展示。

关锦鹏无保留展示了男性身体，以此体现二人的关系，但是规避了性爱场景，以此凸显情爱纠葛的重心。

这是电影和原著小说《北京故事》最重大的不同。

但性爱其实不仅仅是如关锦鹏访谈中所理解的生理刺激性指向，身体姿势与两性相处中的权力结构当然有重大关系（李安《色·戒》）。

而同性性爱与异性性爱操演方式的迥然不同，也是这两种情感方式、两种身体政治有根本区隔的重要原因。

只是关锦鹏对此并不感兴趣，他更在意的还是痴缠、辜负、背叛的哀怨母题。

在上世纪九十年代的时空中，同性恋情是绝对的禁忌。

但是整部电影，却看不到影片角色对同志身份的任何探讨，陈捍东的家人、同事对他的性向没有表示出任何的疑虑、不解与质疑。

陈捍东与蓝宇之间的关系同样如此，两人之间只有爱与不爱。

陈捍东与蓝宇对自己的性向都没有产生过任何困惑。

对蓝宇来说，爱的对象是同性，根本不是问题。

对陈捍东来说，同性之爱是污秽之事，但离婚后接受自己的同性身份，也不是什么难事。

这使得影片有点真空化，有点倾向于纯爱电影的风格，九十年代的北京成为了空洞的情爱布景板。

当一段同性恋情被剥离了本应有的社会结构后，就显得有点失真，有点近乎于琼瑶言情剧的童话嬉闹。

影片的情节结构相应的出现随意游戏化的松垮趋势，也不失为奇。

陈捍东与林静平的这段关系处理得就有些模糊，不伦不类。

陈捍东并非是想找一个仅仅能为他生孩子、为他传宗接代的妻子。

影片对于二人关系的刻画很是奇诡。

二人的结合其实是有着一定的浪漫成分。

在街头树影婆娑之下的闲谈，镜头对脸部表情的捕捉，带有一定调情色彩的台词，显示出这段关系是有情感基础的。

仅仅因为不愿意为生孩子，二人就离婚，显得非常唐突。

有些情节还有莫名的断裂。

陈捍东的下属刘征，他妻子难产的情节被强化得很严重，但突然就没有了下文。

这里就很难意会此段情节设置的必要性。

很难想象，陈捍东与蓝宇离别后的几次关键性相遇居然都是在城市中的巧遇，这种过度依赖偶然性的情节设置，就是刻意地放大二人情感纠葛的分分合合。

随之产生的伤感与唏嘘，就都是在建立在离奇情节之上，有很强烈的不可信感。

蓝宇最后的突然死亡，更是很不入流的俗烂情节。

如前文所述，这段情感故事，如果发生在异性之间，就实在是过于寻常，丝毫没有再次讲述的必要。

而发生在同性之间，影片又忽略了同性情爱的特殊性，这就使得影片沦为了自我伤感的三流言情剧。

影片的价值只系勾起相同经验观众的共鸣而已。

（已刊于虹膜公号邪论专栏）

原著《北京故事》的粉丝，聊下来都不喜欢这部电影，直白点说吧，简直TM极度失望。

那些谈起电影就好评有加的诸位，读过八万多字的原著小说的有几个？

《蓝宇》和小说的关系，就像长得极像的两个人，一个是中国人，一个是泰国人，他们连语言都不通，OK？

关锦鹏对原著的处理几乎是丢在一边，另起炉灶，侧重点都貌合神离，再毒舌一下，刘烨赤裸的下体和无辜的眼神对电影的口碑功不可没，让还没上过战场的女文青方寸大乱，似乎不上赶着撒点花就对不起中国男演员在大银幕上的放胆一裸。

可事实是，就电影而言，它勉勉强强算合格，称不上烂片，但它对原著，对蓝宇，这样没心没肺随心所欲的改编，完全是一种犯罪。

先说内核，小说开篇与结尾都点了，中国人其实是不擅忏悔的，老子永远天下第一，捍东之所以记录下生命中惊心动魄的真爱，开始全心全意地忏悔，只因为他出国后信了教——文中很多次，把蓝宇比做了天使，而小说中蓝宇的为人处世与对爱的守望执着，一点点印证了这种极为隆重的赞美，这是全书的核中之核，电影里全丢了——只有一个呆萌无害又个性模糊的善良男同志，而已。

小说之所以打动人心，很多读者都不太清楚为什么，其实就是树立了一个“人”，一个因家贫求学而无奈卖身的男妓，精神世界竟是如此纯净，对爱情竟是如此忠贞，在很多年前就物欲横流的北京。

他的所作所为，一步步感化了玩世不恭、纵情声色的官二代捍东。

早前看《北京故事》，觉得性描写太多了，太黄了，至今仍让很多读者诟病。

但现在才觉得，性爱描写这部小说最不可或缺的内容。

并非刺激感官，所有的性爱描写，都左右着两人的爱情走向与自我认知：初逢的试探、熟练后的酣畅、瓶颈期的狎玩报复，重逢时的浓烈哀伤…性学上说，男人由于身体构造，外向性需索更为强烈，难听点是下半身动物。

性是他们表达爱的重要方式。

我终于读懂，性爱描写不是本书噱头与败笔，而是耀眼的华彩，无一处是闲笔或秽笔。

显然，阿关完全没有读懂这一点。

电影里甚至没有一场合格的性爱戏！

再说对关键情节的瞎改，捍东第一任妻子林静平是一个关键人物，她几乎是完美女性的化身，但捍东婚后就是对她越来越丧失兴趣。

从之前强烈的结婚意愿（想证明自己不是纯同性恋，对真实情感的恐惧），到最后义无反顾撕破脸离婚（林静平匿发传真让蓝宇被辞退看似诱因，实则是捍东想摆脱婚姻的借口），点明了捍东对蓝宇，对同性爱连自己都没料到的执迷。

但在电影里，林静平是因为不想生孩子并打胎和刘离婚的，离婚前两人关系十分和美，甚至像美剧桥段一样拍了言笑晏晏的离婚婚纱照，这TM是怎么回事？

阿关我怀疑你读过小说吗？？？

还有蓝宇至死没有告诉捍东，他能出狱的活动经费，包括他那笔别墅款。

电影里在蓝宇活着时早早揭了底，这叫什么事？

曾读过的《北京故事》一篇解读《谁识凌波缥缈身》，作者心思极其细腻，认为故事肯定有来处，最大可能是小说原型“悍东”的日记改写，证据是很多事件发生，都有当天天气的风雨晴雪的描写。

写小说的都知道，这种细节除非有老式日记本每日天气自填的记述，否则毫无落笔及落实的必要。

算了，细节太多了，都懒得讲了，我打字手也酸了，就这样吧，事隔多年下载看了第二遍，看完还是马上删，这部电影没有因为时光的打磨而变得温情脉脉，反而让我比看第一次时更生气，电影已死，小说永生。

还有，李安，你真不打算再拍吗？

对于香港导演关锦鹏关注，大多数人可能是从《胭脂扣》开始的。

我也不例外。

记忆力好的人会举出《越堕落越快乐》、《阮玲玉》、《有时跳舞》等等。

当然，当我在线读了《北京故事》以后，我不能不期待他的《蓝宇》。

我看的是D版的DVD。

影碟的封底有这样的简介：1988年的夏夜，高干子弟陈捍东遇上了穷大学生蓝宇，就在那个晚上，陈买下了蓝宇的初夜。

再次相逢是冬至的晚上，肉欲盖掩理智。

平静快乐的日子并非必然，林静平的出现，令陈觉得自己是可以让女人幸福的男人。

然后三年多的婚姻生活后，他们离婚了。

陈与蓝宇在首都停车场内再次邂逅，仿如隔世。

未断的尘缘在蓝宇温馨的小楼内唏嘘延续······也许，这语焉不详的解说，似乎已经给了人以某些联想。

然而，这以金换性的游戏，并不让人觉得鄙夷而排斥。

只是，蓝宇那一脸的天真一上来就让我的心有点隐隐作痛。

当然，接下来的情形竟有让人欣慰的感觉。

捍东和蓝宇，自然少了异性情人之间那样的从试探开始到调侃、调情等华而不实的语言游戏，那是一开场就赤裸裸的性，一种饱满的发泄与满足，一种卑贱的荒淫和堕落，一场与厮守无关的美好的风月。

“你不给我玩你给谁玩？

”捍东狂妄自大的口气，竟然透露出一种情谊的信息；“你不如全脱了吧，据说男模特在后台都是光着身子的。

”看似随意的一句，分明是一种出自内心的欣赏；“雪下得大。

你穿得那么少，不冷吗？

”这已经可以用情意绵绵来形容了。

在男人面前，女人是妩媚而柔弱的，就像那个让捍东自觉强捍的林静平。

然而，这个外表美丽、又通晓外语的女子，看似随口而出的一句“我姑妈是这样说的······”，一下让我联想到张爱玲式的精明。

这样的精明，让她以为自己洞悉天下所有男人的心理，能把男人玩弄于掌鼓之间，岂料却反加厚了男人的心茧。

而男人之间的坦诚，淋漓尽致的宣泄，反而让人感到这种情感是如此清澈，如此的美好。

有人说过，悲剧就是把有价值的东西毁灭给人看。

就在我开始认同于电影中的二个男人的那种情感，开始为他们终于又走进这间温馨的小屋，以为就这样可以天长地久的时候，蓝宇却意外地走了。

太平间里，蓝尸布下，是捍东再也无法去搂抱的蓝宇。

“你知道，我答应过自已，以后我是再不会让其他人令我伤心的了。

”蓝宇这样说过。

是的，此时伤心的，是一向外表强捍的但已失声痛哭的捍东。

“红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳。

东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索。

”随着黄品源的《你怎么舍得我难过》缓缓地响起，关锦鹏的这部电影已是到了结束的时候了。

“最爱你的人是我，你怎么舍得我难过，在我最需要你的时候，没有说一句话就走……”，捍东开着车，经过蓝宇出事的地方，停下来，又开动，那一连串的快速闪过的街道、立交桥，漠然而繁杂。

我不知道一年后，二年后······许多年后，捍东还会不会这样地思念着蓝宇，捍东还会不会掩面而泣。

但就这一幕，已经让我这个日见麻木的看客的内心泛起了阵阵的楚涩，这种感觉难言，但绝对真切。

我没有哭，没有像任何一个看完《蓝宇》后留下过文字——哪怕是只言片语的人一样流下眼泪。

事实上我甚至在看片的过程中由于觉得比较无聊而在开着播放器的同时进行了上google搜索某台湾演员、打开关于此人的繁体网页、看到乱码后安装繁体中文语言包等过程（如果不是因为视频正在播放的话很可能我还会重启一下机器）。

最近看的电影净是些让我感到落差感的片子。

《无极》、《卧虎藏龙》没有想象中的那么差（某和我一起看《卧虎藏龙》的朋友曰：你真的把奥斯卡那些评委都当饭桶了？

），而《情癫大圣》、《千里走单骑》和这部《蓝宇》又没有传说中的那样好，真有点让我怀疑自己的眼光和品味。

废话少说，《蓝宇》观后感如下：1.刘烨和胡军的全裸镜头完全没必要。

不要鼓吹说是“为艺术而献身”，画龙点睛的“献身”固然值得赞扬，而画蛇添足的“献身”就没什么意思了。

开头的这一段二人全裸镜头完全有和《无极》里面张小姐的那段床戏异曲同工的目的，估计只是为了作为炒作点和卖点来吸引眼球。

2.有几个片段是亮点，当某节二人拥抱时刘烨那温柔纯净的眼神，真是让人生出硕大（不好意思某风最近特别喜欢用这个形容词）的母性情怀！

本以为陈坤那阴柔的媚态更适合出演蓝宇，看到刘烨的眼神之后才知道，有些东西，的确是“非其人而不可得也”。

陈坤够柔，但不够澄澈。

（附带提一句，脑子里突然冒出了张国荣的形象，而后某风立马想打自己的嘴巴子 。

张国荣又是不同，他有媚态，也有清澈，更有超脱于性别之外的风骨。

嗫嚅着挣扎、被动地乞爱、闪烁着逃避的人，永远也不可能是张国荣。

）3.我看的是1：20的版本。

不知道完整版是多长，但把长篇小说《北京故事》删改到一小时二十分钟，可以想见少了多少精华的元素，不说各个镜头的衔接略显粗糙，几乎每个片段都会让细心人觉察到为了赶时间的“紧凑”表演。

比如说蓝宇面对即将结婚的捍东，那种痛苦和绝望不是用导演安排的几句话就可以概括的。

演员表演再精致，少了表现时间来更坚固地铸就剧情，终究少了很多味道。

（又：还有一点最可恨的地方，就是在捍东出狱，二人重逢直到蓝宇离去，书里描写到陈捍东“管他什么世人眼光，我tm就是爱你”的那种撕心裂肺的思想动态在片中完全没有相应的表达。

）4.看官们请原谅……（你们可知道“原谅”下面要说什么内容）某风我觉得《蓝宇》实在比不上《夜奔》……（已经可以想见有板砖和烂柿子砸过来了）……《蓝宇》太直白，太仓促，少了很多值得仔细琢磨的韵味和内涵。

且不必比较内涵吧，单尽量客观的就观众的感触而言，《蓝宇》让观众感到的痛苦在一瞬间，仿佛如飞驰的子弹穿过肌体，让人在短时间体会重重的刺痛；而《夜奔》给人的痛苦却是加倍绵长，如同承受凌迟之刑，一刀刀地剜去皮肤，肌肉，直至痛彻骨髓。

所以承受过《夜奔》洗礼的人（以某风为代表），对《蓝宇》而言可以说是彻底免疫，百毒不侵了。

补记：最喜欢看蓝宇在床上像小猫儿一样蜷在陈捍东的怀里。

听说,"玻璃"们都很爱听王菲的歌.原因据说是他们对女人产生不了肉体上的崇拜,便老是喜欢膜拜那种有距离感的女人.看完"蓝宇",我更明白了.王菲的 歌,大多带着一种疏离,不洒狗血,不掉眼泪,再苦的命运,也只是悠然唱着"有时候,有时候".表面没有涟漪,永远保持着低调,这是"蓝宇"中,男人和男人 的真爱. 看第一遍的时候,总不明白为什么导演什么都不交代,直接就把两个大男人送进了宾馆的床上.第二遍的时候,豁然开朗.如果说"霸王别姬"在张国荣没有正式出 场前那整整几十分钟的前戏,是为了交代一个男人如何变成"玻璃"的过程,那么"蓝宇"就是在告诉大家,"玻璃"就是"玻璃",就好像拍男人叫鸡去宾馆一样 的自然. "霸王别姬"的主轴是压抑,"蓝宇"的主轴是坦荡. 刘烨饰演的蓝宇,笑容天真的让人心疼. 胡军饰演的捍东,在餐馆里问他,"蓝宇,你有病吧",他就是带着那样的笑容,肆无忌惮地说"对,我有病,要不然大学里那么多女生我不喜欢,我偏就喜欢你呢!" 他也是带着这样的天真,坐在捍东的车里,眼带惶恐地问"我们,还不算太熟吧?" 爱情里,总有一个是懂得掌握方向盘的.另外一个,相信感觉,相信那个坐在驾驶座的人.最后,撞伤的;撞死的;总是后者. 如果单单看梁朝伟演戏,我会觉得他浑身上下都会说话.虽然不待见"色戒"的结局,但是最后结尾处,梁先生的眼眶湿润,仍是一个亮点. 刘烨,只需要一个镜头,就硬生生地,把梁朝伟给比了下去. 得知捍东要结婚,两个大男人并肩坐在沙发上.没有拥抱,没有耳鬓厮磨.捍东说,你可能不相信,我是真的喜欢你. 刘烨呆呆凝视着他,然后一个大转身,一笔带过地说了句"你别招我哭啊!"镜头特写在他脸上,他脸颊都在抽搐,但是眼泪始终没有流下来. 我发现,哭的梨花带雨,终究不是最动人的. 最动人的,是隐忍. 我不知道别人怎么想,我真的觉得他们很配,简直是天生一对.能演到这个份上,不是巅峰是什么? 爱情,真的无关性别. 我越来越觉得,"玻璃"爱的比谁都纯粹. 我 浏览过无数张制作精美,POSE甜蜜无比的婚纱照.男人,女人的脸都一样白净无瑕,平时丑的跟畜生没两样的,婚纱照上都能顺眼的认不出来.肥胖的手臂,水 桶粗的腰,小短腿,大屁股,什么都可以变不见.人人完美,人人亲密接吻,人人紧紧依偎.原来幸福,是一个模子里刻出来的. 可惜的是,看再多次,也无法让我记住. 有一张照片,我看过一次,唯一的一次.那是一张香港狗仔队偷拍的照片:一个雨夜,唐鹤德撑着伞,站在街上等哥哥的车,车到了,两人相视一笑. 人的脸不怎么清晰,相机离的远,像素又低的可怜,可是我记住了.并且,我想我能一辈子记住. 所以,同样被定义为是爱情的两段关系里, 我们记得唐鹤德给哥哥的那句"此爱绵绵无绝期" 然后,我们记得梁朝伟给刘嘉玲的那颗"四克拉大钻戒" 也许有人要笑我是单身女人,自己拍不到婚纱照,开始吃不到葡萄说葡萄酸了. 无所谓. 我还是相信,批量生产的,一模一样的,那是商品,不是爱情.

爱与不爱都是一场空，之前有很长一段时间我都很喜欢念叨这句话。

后来念叨久了，给自己下了个评语：无病呻吟。

其实看过蓝宇这部电影已经很久了，大概是刚上大学的时候看过一次，那时是宿舍的小伙伴一起看，带着猎奇心理。

后来工作了自己又在家里看过一次，是真正抱着看电影的心看的。

一直觉得蓝宇是一部好电影，无论从演员的表演还是故事的讲述上，或者那首闻者泪下的主题曲。

然而，很多时候一部好电影比不过一个好噱头。

比如我，当年认真看过的时候，也认真的感触过，可是看过就看过了。

直到现在追爸爸三，重新看见两位演员才想起来，我好像欠过一篇影评。

插段题外话。

对于爸爸三这样的综艺节目炒什么话题都不诧异，芒果台向来如此。

可是其实对于我这样普通的观众看来，两个演员至少在曾经都是好演员，过分的为八卦去满足一些个人心理而打扰演员是不明智也是不可取的。

其实但凡真正知道点拍摄现场，影片制作是怎么回事的人都不会去把角色联系到演员本身，除了个别特例。

对于演员而讲，角色只是一个工作项目，哪怕这个项目做的再漂亮，也不是他自己更不是他的生活。

下班换了拖鞋，才是真身。

对着媒体抛出来的东西无非是你乐意看我就说给你听。

老话说，演戏的是疯子，看戏的是傻子。

一点错也没有。

只是，演戏的下了戏台便不是疯子，看戏的却一直傻了下去。

好了，闲话不提，专说电影。

看过蓝宇后很久都想一个问题。

什么是爱情，陈捍东和蓝宇之间是不是爱情。

人的感情有很多种，定式思维下的爱情是男女之间的，发展程度至少也是要往彻底结合走的，从生理到心理从自然体到社会体。

完整的结合才算爱情的完整旅程。

而最初的爱情是什么呢？

或许只是一时的冲动和激情，是陈捍东对蓝宇生涩身体的贪恋，是蓝宇以为自己遇到一份感情时那闪亮的让人心疼的眼睛。

爱情往往伴有着欲望，无论是身体的还是心灵的，都想要更多期望更多。

然而爱情，又往往是短暂的，因为短暂才有让人迷恋和贪恋的感觉。

爱情的终点，是爱。

爱情可以很简单，简单到一见钟情，迷恋和享受的可以不知何年何月。

爱却总是也必须包含很多，需要冷静需要理智，需要深思需要熟虑，需要理解，包容，忍耐，责任，习惯，和承担与付出。

最重要的，是需要时间。

时间是可怕的，我们总是说没有什么可以抵过时间。

尤其是一时而起的激情。

越是激烈的事物越是极端美好的事物也是不可长久。

若要长久，就必须接受平淡。

昙花一现或细水长流。

世间多少人，可以讲一万次我爱你，却拿不起执子之手与子偕老的承诺。

而对多少女子，最动听都不是那句我爱你，而是在一起。

不愿有责任和未来的爱情，任凭演绎的多么美好，都是空。

蓝宇的故事起源一场寻欢。

拿钱买来的一个青涩男孩，对于陈捍东来说只是贪鲜。

风月老手的陈捍东甚至不是同性恋，他只是想玩点不一样的。

然而，他遇上了蓝宇，这就是命。

感情这种东西总是相互的，陈捍东不是什么好人，但也算不得人渣。

蓝宇这样一尘不染的人，于他而言的初体验想必是非同一般，就如刚刚初恋的人一样遇到了就以为是一生一世，哪怕这个遇到多么的荒诞。

一场性交易，蓝宇当了真。

那一夜过后的遇见，于陈捍东是偶然，于蓝宇是惊喜。

那双纯净而闪烁着喜悦光芒的眼睛，任谁看了都会一丝丝的心动。

我想，这是陈捍东开始万劫不复的第一步。

那之后他们开始频繁的见面和上床，他送他东西给他钱，自以为只是养了一个炮友。

而初尝风月的他，以为这就是传说中的爱情。

这样的精神基础带来的注定是撕裂的痛苦。

这么多年看过刘烨的很多片子，然而唯一记住的，是蓝宇中，当陈捍东换口味玩儿着另一个男孩子的时候，蓝宇带着约会爱情的心情打车上门去见心上人，陈捍东开门的那一刹那，蓝宇的眼睛是那样的欣喜和明亮，明亮的耀眼，是那样的纯净，纯净的灼烧人心。

那是爱情的眼神。

陈捍东的慌乱下第一反应是训斥，是撇清。

咱们是交易关系，老子怎么玩儿管你什么事。

是的，他说的没错，他也这样告诉自己没有错。

然而当蓝宇说：这是我第一次打车，用我当家教的钱。

的时候，我想陈捍东是开始迟疑了的。

他追出去捶打着关上的电梯门。

其实，如果真的是交易，他不会训斥和撇清。

只是那时的他并不明白吧。

再后来的事情，是蓝宇的退让和容忍。

经历了伤害的人更容易成熟。

在陈捍东还没意识到这份感情的时候，还在用更多的金钱去证明这是交易的时候，蓝宇已经开始投资爱情。

他单纯，但是却更明白什么是爱，或许是因为他没有别的，只有陈捍东。

因为专心，所以更懂。

更懂的，留住一点是一点，更懂的，拥有是多么的不容易。

英雄难过美人关，蓝宇不是美人，却是陈捍东的温柔乡。

蓝宇付出的越多，陈捍东便开始发现越难离开。

两人从炮友变成固定，从以次数记的交易变成长期的相伴。

写到这里，我都要开始以为自己要讴歌爱情了。

可是，其实我是想写一场关于爱情心灰意冷的低吟。

人们常常说，感情的事没有对错，无论是在一起还是分开，终究都不会是只有一个人的原因。

爱是两厢情愿，也是一个愿打一个愿挨。

外人是说不清道不明的。

可是，旁观者却往往可以看到那些局中人不愿触碰不愿面对的，那些逃不开的真相。

多爱的那个人永远是注定的输家。

陈捍东不是不喜欢蓝宇，不是不享受和他待在一起的感觉。

然而，再多的喜欢，都抵不过他心里自己是个男人要成家立业传宗接代的想法。

于是，在合适的时机他没有丝毫犹豫的决定和合适的女人结婚，而且毫无任何犹疑障碍的就投入了与未婚妻子的热恋。

蓝宇，终究只是他人生计划外的偶然。

这样的情节，在同性的故事中往往更具有冲突性。

然而其实这样的故事，在现实生活中也一样天天上演着。

更重事业的男人或女人，为了不错过发展的机会毫不犹疑的将身边的爱人舍下；另一半心中更看重的家庭与爱情，在另一人的事业面前黯然失色。

于是，有人选择了牺牲自我，或相夫教子或操持家务；于是，有人选择了转身离开，不是不爱了是太累了没法再坚持了。

只是，无论留下还是离开，那份选择对于那个站在爱情赢面中的人来说，都不重要。

因为对方不够在意，所以无论做什么都是枉然。

或许，直到最后那个人才会明白，自己本来就是他每一道选择题中可以被放弃的那个选项。

纵然放弃的时候会有痛或不甘，但是终究还是不会改变什么。

蓝宇便是如此，当他如履薄冰的用所有的包容和希望维护自己的爱情时，陈捍东很冷静的告诉他，我要结婚了。

想来那个时候，蓝宇才真正明白，当一个人不把你纳在他的未来中时，无论现实多么甜蜜都是一场空。

细节是最容易迷惑人的，却也是最真实的可以凉了人心的。

只可惜爱恋中的人，带有希望的人，在现实砸来的那一刻之前，从来都看不到那些自己不忍心看到的。

一场情绪脱缰的大吵之后，彻底的结束。

不够在乎的人，永远不会真的伤痛。

在乎的人，无论表现的多么硬气，都是在刮骨割肉。

陈捍东喜庆的办酒，结婚，忙事业。

按部就班的打算传宗接代和继续的寻欢作乐。

只是不再去找蓝宇。

因为曾经当过真，所以最不能回头。

悲哀而残忍。

他以为结束就是结束了，过去就再不去想了。

却不知道蓝宇独自承受了许多。

因为陈捍东妻子的恶意针对，从单位被开除，被非议被排挤。

然而这一切那时的陈捍东丝毫不知，或者说他也从未想过再去知道。

蓝宇于那时的他，有过情，却不是爱。

分开了就是彻底的无关。

因为故事要发展，剧情要回归到主线上。

所以陈捍东离婚了，离婚的原因是他的妻子提出的，当初结婚虽然有一场看似美妙的恋爱，然而两个人都清楚，他是要孩子，她是要钱。

各取所需一拍即合。

陈捍东的妻子是个更加明确目标的女人，她只要钱不要孩子。

而陈捍东除了孩子还要社会体的一场婚姻。

所以事实上，若不是她的坚持，陈捍东并不会轻易离婚。

可是离婚的陈捍东，也并没有第一时间的想到蓝宇，回去找蓝宇。

被放在舍弃地位的永远都在那个地位，因为得来的容易，没有人会珍惜。

因为固有的心里排位孰轻孰重，每个人一直都有定论。

那些年每一枚抛起来的硬币都不过是自欺欺人。

再次相遇的时候，陈捍东已非最初的意气风发。

事业婚姻双重挫败后的他，再看到蓝宇的时候，压抑不住的是惊喜。

而面对重新步入生活的蓝宇，两个人之间的气氛微妙的变化着。

最初的相遇时，蓝宇只有陈捍东，陈捍东有事业有自己的规划。

而现在的陈捍东，回头，只剩下曾经的蓝宇；而此时的蓝宇却已经开始了新的生活。

岁月就是这么的嘲弄。

曾经以为深爱的，在时间的面前都成了可以一笑置之的平淡。

曾经以为可以不在意的，却在最后才明白原来不曾珍惜的却是最宝贵的。

每个人都在成长和改变着。

蓝宇长大了，陈捍东却在慢慢的沉下去。

与当年地位悬殊的对比。

再次相遇的二人，开始趋于地位和心理上的平等。

他不再是等着卖身的穷学生，他不是撒着钞票来寻欢的大佬。

他们是一对久别重逢的旧情人。

这一次不涉及金钱，不涉及交易，甚至不再有蓝宇对陈捍东那小心翼翼的渴求。

蓝宇的小屋中，那个敏感不安试探着的，换成了当年站在爱情赢面的陈捍东。

问他现在的生活，试探着他现在的感情。

趋于平衡的关系，使得压抑太久忘却太久的对温柔乡的回忆与欲望终于爆发，以一种不再扭曲的正常的情感方式爆发。

陈捍东一把拥住蓝宇，狠狠的抱着，他说：我当初怎么舍得你离开。

这是影片的经典镜头，无数人被感动，包括我。

然而，迟到的后悔并不能消除当初的舍弃，既成的过去已然无法更改。

电影故事充满了凄美。

可是现实中那些错过的放弃的，每一个人，又有几个有这样的幸运或者不幸，重新面对，说一句：当初我怎么舍得。

现实的残酷，是陈捍东继续婚姻，继续寻欢作乐，永远不知道蓝宇当初承受过什么；是蓝宇重新开始生活，与新的男友远赴美国，未尝就不幸福，不是真爱。

等他们老去的时候，偶然忆起当初，甚至或许会给予年少荒唐的一笑。

然而，更真的事实是，几十年切实的生活后，他们不会再忆起当初。

没有天时地利人和，就没有蓝宇的重新相逢，没有陈捍东的幡然悔悟。

现实中，天时地利人和多么难得。

所以，现实当中多得是，心灰意冷，重头来过；多得是冷漠麻木，恩断义绝。

几年前在opera和朋友逛街的时候，遇到过一个前来巴黎散心的姐姐。

排队的时候看我们是中国人，主动遇我们搭讪，恋爱七年，男友提出分手。

她付出了所有青春，才发现最后是一场空。

急切的倾诉愿望，带着疲累的笑容，她说我来散心，买了票飞巴黎，订了昂贵的酒店住在铁塔旁，在品牌店里狂买衣服。

仿佛这样就能换回七年的时光。

蓝宇和陈捍东的重新结合，是幸福的。

让人忍不住要感叹爱情的美。

可是这重新圆满的爱情中，却赤裸裸的写着现实。

当年地位的不平等，感情的不平等，使得陈捍东永远不可能给蓝宇真正的爱与未来。

所以情被曾经的现实淹没。

而再次的相逢，时运流转，他们的生理心理，地位态度都趋于了平等。

这份情，终于开始有契机修炼为爱。

很现实，不是吗？

一味的包容与等候，换不来真正的爱。

只有现实条件趋于平等的那天，对方才会明白，需要付出的是什么，需要维系的是什么。

才会明白失去有怎样的代价。

在爱情中迈出低到尘埃那一步的人永远是输家。

因为在迈出那一步的时候，主动权和选择权就已经交给了别人。

而这个别人，在稳定到无需在意和付出的爱情中能够坚持多久初心，谁都不知道。

无论在背后付出多少，那份交出去的感情就已在对方或是或非的一念之间。

爱情的开始，是因为爱上对方，而不是爱上成为附庸的对方。

当自己失去自己的时候，相爱的基础其实也已经消散。

反之，自我的个体存在越强，才越有能力和资格去完成自己的爱，去完满对对方的爱。

再多的时间与情分都抵不过现实的需要。

同样，在同性的故事中，这一情节，变的更加浓重和具有冲突性。

两人间的平等甚至还远远不够。

他们还需要社会的承认，就还需要争取与改变更多。

于是，情节继续急转直下，陈捍东彻底的失势，命在旦夕。

天平失衡，蓝宇成为最后和唯一救他从死到生的那个人，用全部的未来和感情付出，换来陈捍东的新生。

他不再仅仅是他的情人，爱人，更是他的恩人。

用最重的人情筹码，来换取世俗规则下的认可。

从卖初夜的男孩，到扭转生命的恩人，也是陈捍东与蓝宇从临时性交易到被彻底认可结合的过程。

也是从欲到情，到爱情，最终到爱的过程。

爱情是纯粹的，而爱则必须是沉重和复杂的。

因为没有人的人生永远在童话故事里当王子和公主。

爱情纯粹的经不起现实，而爱则可以千锤百炼，成为人类最强的情感。

很多时候，人们执着于所谓爱情的定义，却不知或许有些感情纵使并不被认定为爱情，但于当事人而言，却早已胜过一切。

蓝宇最后的结局，很难去解释与面对。

他的离开，断送了自己的全部。

也断送了陈捍东所有的过去。

这样的一份爱，用这样的方式结束，陈捍东必定永生难忘。

蓝宇终于用自己的一切为自己挣得了陈捍东真正的爱，只是代价太过昂贵。

陈捍东远赴加拿大，结婚生子，继续生活。

人生总还是要继续。

那些年的伤痛与付出，那些年的舍弃与冷漠。

那些年最终的离开与不明白的明白。

终于都化作记忆般的云烟。

只有经历了伤痛的人，才唱的出那句：最爱你的人是我，你怎么舍得我难过。

没有答案。

因为在那些注定里，无论爱与不爱都是一场空。