哪啊哪啊神去村

从剧情上讲，我等大天朝的大导演，只会去讲什么大时代、小时代、大人物、小人物的肤浅的所谓人生，而不是人生观，因为当今这个时代，去讲什么人生观，会被人家笑话，会被认为是落后的表现。

我们看到的大陆电影，反映这个时代的，除了树立的表率的那种英雄脱离了我们生活的政治影片以外，剩下的是针对于这个社会的冲突、矛盾、暗黑、讥讽。

若欢笑的影片无非恶搞而已。

日本做为我们的近邻，我们所知道的东西，除了侵略、龌蹉、秩序以外，都是西方人研究以后我们翻译过来的东西。

所以去年我的一个外甥，在考上军校的第一年，想去看看这个国家到底什么样子，我很吃惊，90后的一代让我们惊喜，他们不再屈从于意识形态、人云亦云，他们开始有自己的观点、自己的想法。

他们爱着这个国家，爱着身边的每一个人，但是他们更想去了解外面的世界，他们逐渐的在变革这个社会，未来我们是应该考虑如何与这个星球友好相处，在这个星球上我们如何变的伟大，伟大不代表侵略、战争，而是让这个星球变得更加繁荣和美丽。

少年的华人世界都在迅速的变化，台湾在变化，香港在变化......这部电影讲的是一名学渣，考不上大学，在日本考不上大学，和我们中国一样是很失败的一件事情，被女友抛弃、被生活抛弃，没有办法，走在大街上，碰巧吐了口口香糖，看见印刷在职业培训宣传手册上面的他的女神，通过类似于我们蓝翔技校的进修学校，进入到一个深山里面没有电话、没有信号、没有超市的小山村的300多天，收获了信任、责任、还有真正的女神的简单的不能再简单的故事。

可是为什么却让我等能仔细认真的看下去？

第一，日本的年轻人的世界观也在改变，他的口香糖其实是吐在自卫队的招募手册上，男主简直是噩梦来临的样子，结果口香糖的重量，让林业学校的招募手册漏了出来。

女神的照片让他魂牵梦绕，终于绕到这个兔子不拉屎的遥远的小山村来。

当兵在日本的年轻人心目中不会是很好的职业，这个与爱国、爱党、爱社会无关。

他们依然有着日本人特有的龌蹉的行径，但是我们想想我们的老一辈每天的道貌岸然，他们又有什么错呢？

幸亏这个相对于20、30年前更美好的时代，开放的不仅仅是我们的钱袋子，更多的是我们的脑袋子。

第二，日本人对于大自然的热爱、维护、珍惜，让我等汗颜。

日本曾经也有过污染、雾霾，但是始终日本的固有文化没有认为的割断。

泛自然的宗教信仰，让每一个日本人，对于自己的土地，都深藏敬畏。

男主曾经问过他的师父：为什么这么多的好木头，不多多的采伐，他的师父告诫他：我们不仅仅要想着我们这一代，我们还有子子孙孙，为未来留下今世的宝藏，才是作为一个日本人必须拥有的道德。

反观我们能在国家地质公园里面弄国企的污染项目，在大山里面拿山妇的屁股当做猎物的官员，我等如何去自豪？

没有道德、信仰，只是泛泛去谈论梦，梦总有一天会醒来，梦成为现实还好，要是梦醒以后分明只是一个梦遗的现象，那又如何是好？

所以日本的这些艺术家，那是相当的厉害，他们通过这些微小的精致的，让我们深陷其中的故事，让他们这个民族自豪，让我等羡慕。

我们这个民族、这个国家其实足够优秀，足够为傲，但是让我们每一个人都骄傲的，不应该是一场盛大的运动会，不应该是GDP这种与每一个没有正面关系的数据，而是每一个平凡的人的每一个美好、幸福的故事。

对于这部影片，很欢乐，很励志，很多镜头都是日本影片特有的精致和细腻。

男主被捆在硕大的，削成男根模样的杉树上，若过山车般滑了过来，一帮女人们上下其手，男主还快乐的招呼着他的女神，哦，真是个神去的村子。

早上好，今天一天也为没发生事故而充满活力地努力吧！

女人到了适婚年龄还单身，在这儿就等于犯罪。

把祖上种的树全部卖了的话，我们的下一代和再下一代怎么办？

100年就到头了。

林业做得好不好，得等到我们死后才能看出来。

“你这混蛋，踹飞你哦！

要我用斧子把你的屁股切成四瓣吗？

像你这样的废物，早晚要被电锯切碎。

”“我也这么想，真的。

”“你也这么想？

醒醒吧，混蛋！

”“慢生活”是香烟吗？

是要一起吸烟吗？

人类真是到哪里都能居住呢。

这家伙还不会很好地修枝，种树也好，打锤也好，伐树技术也相当糟糕，而且不会使用重型机器，基本没什么用。

但是，他是比你们想象中更优秀的大山之子。

老师，你再这样的话，再过多久也嫁不出去哦！

“我后面好像有什么东西顶着。

”“没办法啊，人家只有一块兜裆布嘛。

”祝愿：子孙满堂，五谷丰登！

《哪啊哪啊神去村》是2014年的大热影片，改编自三浦紫苑的同名作品。

说实话，在看过同样改编自三浦大妈作品的《编舟记》之后，我本以为这部片子可能至少也会同样有一点“阴郁”，但实际上这是一部很适合作为“一个人的爆米花电影”来观看的电影。

故事里有笑点，有温情，有热血，也有空间来思考。

故事的高潮，是在小说中被称为“顶点的祭祀”的桥段。

这来自于日本山民一个古老的习俗，即每个数十年的“大山祇祭祀”——由山里的精壮男人去砍伐山中最粗壮的一棵树，然后将树沿着事先铺设好的木质轨道从山顶滑下来，山下的女人们借此完成许愿的仪式。

故事的主角，来自“林业进修班”的平野勇气有幸被选进祭祀队伍中，却不料在把树从山上推下时，脚被绳索缠住——即将随大树一道被带到山底。

平野向伙伴求助，得到的建议是把自己捆在树上。

他得救了，并且和大树一起成为女人们膜拜的对象——这像极了一个隐喻，也许这样如过山车般的命运没有人喜欢，可它是属于你的唯一。

你只有握紧它，才有得救的可能。

同样走投无路的状况，在影片一开始其实已经发生在主角的身上。

高考落榜，对于很多人而言是无法想象的灾难。

要么复读，要么放弃大学去选择进修学校是平野需要考虑的问题。

可对于他而言，他并没有意识到选项背后隐藏的是自己未来人生要走怎样的路这样“重大的课题”。

就这样，他稀里糊涂地选择了林业进修班，稀里糊涂地成了“山里的男人”。

作为一部讨论“青少年选择”的影片，《哪啊哪啊神去村》取胜的关键，在于它将一个年轻人的迷惘，与“山民们”的坚定交织在一起。

“年轻的心摇摆不定”，所以才最容易被塑造和笃定——“学生是天生的爱国主义者”。

很快，平野变得越发像一个“山里的男人”了，尽管他仍然不会砍树、修剪树枝和系绳扣，但他正在迅速融入山里贫乏却充实的生活。

这也许是神赐给年轻人最好的礼物——他们还可以从容地把握自己的生活，在还没有什么让他的心灵变得沉重之前。

可事实上，选择总是容易的，但选择之后的承担才是大问题。

作为影片讨论的背景，那个绿油油的小村子总是令人向往的，尤其对于整天疲惫不堪的城里人来说。

可影片也毫不客气地质问了观影者，是否可以忍受没有手机信号的原始落后、春夏秋冬单调而周而复始的劳作，以及百年之后才会收获的成就感——种下一棵树，是没有人可以看得到它的参天之日的。

一切单调的克服，只能求助于信仰。

而现代人的困境，大概也是肇始于自作聪明地以为丢掉了信仰，自己也可以让生活不枯燥乏味。

可世上最好的趣味，一定是来自于与神的自由交谈。

这一点，平野原本是不信的，可当他置身于被“神降”笼罩的深山里，却被一只温柔的手指引着方向时，没有什么比那样的游戏更让人愉快。

人总是不明智的，所以在不同的时代，人都会面临不同的时代状况。

可无论状况如何，只要还有反思，事情也就不算太糟。

14年上映的两部日本影片，《哪啊哪啊神去村》和《小森林（夏秋篇）》尽管风格迥异，却都将摄像机的镜头对准了绿得让人心醉的平凡乡野。

一部偏重故事，一部偏向情绪书写，可主角同样都是背离了城市生活的年轻人。

无论是栽树砍树，还是种菜做菜，他们都在摇摆不定中，逐渐明晰自己向往的生活状态。

这很容易让人想起之前日本的一则公益广告，说的主题是“人生是一场马拉松”。

开始所有人都在朝着一个方向努力奔跑，有人掉队，有人摔倒，可突然有一个人朝向不同的方向奔跑，大家开始跑向四面八方。

也许人生确实是一场无尽的奔跑，但你的终点却只能由自己来决定。

但你必须要清楚的是，选项一定不是唯一。

大多数人的人生，都与你无关，所以他们并不是你的对手，你要征服的，只有你自己的命运。

这又像是《哪啊哪啊神去村》里砍树的教学步骤了。

砍一棵树要明确的，只是树倒下的方向，和自己要躲避的方向。

在哪里下锯子，在哪里钉楔子，重要的只有看准方向。

即便命运向过山车一样无从驾驭，你也要尽力把握——除此之外，你还有什么好做的呢？

我们的主角——平野君，出现在开篇画面之时，形容颓丧，一脸猥琐，缩着肩膀勾着背，畏畏缩缩的样子，让人实在无法生出一丝好感。

如观众所料，平野君果然是个loser，考试落榜，被女友嫌弃，与一群狐朋狗友厮混在一起，前途一片灰暗。

不得不说染谷将太演得很好，那张脸实在太欠揍了，看了只想一脚踩上去。

唱K回家的路上，他顶着油腻的泡面头，耷拉着眼角，草率地用一颗口香糖决定了自己的将来——绿之研修生。

听起来还不错，但大部分原因还是因为宣传册上的漂亮姑娘，长泽雅美。

于是，在大都市混不下去的平野混混沌沌地来到了山区。

又如观众所料，他对待课业是一如既往地松散态度，动不动想着逃跑，吊儿郎当地观摩伐木，不听讲还蹲在一边问同学要擦汗巾和抑汗喷雾，让人只想狠狠抽他一耳光。

导演果然不负众望，让伊藤英明大叔履行了观众的想法。

他狠狠上去揪住平野的头发，并且恶狠狠地教训他——看不起山的话，可是会丢掉性命的。

主角不愧是主角，秒收了一个flag，立刻见血了。

这里是对主角的第一次冲击。

此刻他终于开始意识到，自己已经远离城市，不再是那个娇生惯养有父母护着的纨绔高中生了。

在这里，谁也没义务罩着你。

主角不情不愿地收拾起自己散漫的态度，多多少少把林业的知识学了进去。

一个月之后，同学们各自分配到不同的林业公司。

主角光环此刻又发挥了巨大的作用，平野一抬头，来接自己的不就是那个凶神恶煞的大叔嘛！

以后这日子可怎么过啊……嗫嗫嚅嚅地跟着大叔回山，路上碰到大雨和一只思路，娇弱的主角几次三番被吓尿，大叔冷嘲热讽得快把眼珠子脑子后头去了。

作为观众的我，开始落井下石的期待去主角以后的悲惨生活。

最重要的是，很想看看大山究竟是怎样改造这样一个无可救药的失足青年的。

车子一路开到神去村。

电影的画面和色调在这里开始变得明亮，平野君的眼睛也不禁亮了起来。

——这里就是大山啊。

到处都是绿油油的，老奶奶们在路边唠嗑打牌，一进院子就有热情的妇人出来招呼，旁边还跟着一个不知为何哭闹不休的熊孩子。

突然一切都变得生机勃勃，连无精打采的主角都不禁期待起在这里的生活。

接下来的情节顺理成章地过渡到“主角怎样通过自己的努力让村民们接受自己”，在这里面起到关键作用的人物有两个，一是平野的前辈伊藤大叔，这位大叔的性格刻画得相当立体，浓眉大眼，体格精壮，火爆粗鲁，直来直去，说话都用吼的，好几次都以为平野会被他一掌拍死或者一脚踹死，……（说实话一开始完全没认出来这是伊藤叔啊！

美型大叔怎么就变成穿着兜裆布的伐木糙汉子了！

而且剃平头为毛有种伊桑霍克既视感！

）另一个就是平野暗恋的宣传册上的妹子直纪，也就是长泽，这个角色相比于大叔来说不那么丰满，也许是导演可以没有把过多笔墨放在感情线上，而是着重描写主角的成长。

这样的处理非常聪明，既不会让感情线喧宾夺主，又让情节变得更有可看性。

直纪姑娘受过一些情伤，对城里来的人没什么好脸，觉得“反正都是迟早要走的人，就不要来勾搭我惹，照片都是P的不造吗（╬￣皿￣）”这种姑娘一般心理防线比较脆弱，外冷内热，刀子嘴豆腐心，做了一件戳她心坎儿的事，立马就HE了。

我们的主角还是很机智的，在山神的引导下救了一个熊孩子之后，直纪就对他刮目相看了，不但再也不臭脸，而且自觉自愿地担当起司机（？

）的职务，在祭祀之夜二话不说载着裸男飞奔上山，不顾身后有东西顶着。

这里插一句，祭祀那一场戏太棒了！

从一堆穿着兜裆布的大叔开始喊口号起就眼底发热，淳朴真诚，满怀希冀，这种齐心协力完成的仪式一下子就戳到了戳到了泪点。

这是一种出自敬畏的、原始的感动。

人们因为劳动而满足，因为成功而大笑，一起大汗淋漓，一起欢欣鼓舞。

这就是大山的魅力吧。

傻乎乎地趴在神木上的平野此时此刻终于完完全全融入了神去村这个大家庭，他存在的意义不是在钢筋水泥的大都市里和酒肉朋友们四处游荡虚度光阴，而是在这里，在大山的怀抱里，和这些有着灿烂笑容的人们共同为一个纯粹的目标达成而庆祝，或仅仅只为一件日常小事而操心烦恼。

这些琐碎的快乐堆积起来，却让他的人生都变得明亮充沛起来。

导演用了很多前后呼应的手法，让观众切实感受到主角的蜕变。

平野刚到村子里时不敢碰的蝮蛇酒，离开的时候已经可以毫无障碍地塞进包里；之前看到小虫子就一惊一乍，到后来被蝮蛇咬了还能没心没肺地玩自己肿成如来佛似的耳朵。

最妙的一处是，伊藤叔带着主角和家人去商店街采购时，一群熊孩子追在车子后面一遍又一遍地大喊“再见！

”车里的孩子也乐此不疲地一遍遍回应“再见！

”整个山里都回荡着孩子们声嘶力竭的告别声。

看到后面，我们才发现，这不仅仅是孩子们之间的游戏。

平野坐上列车离开村子的时候，直纪从远处跑过来，举着“爱罗武勇”的中二头巾，不停挥舞着大喊“再见！

再见！

再见！

”平野扒着车窗，手都要挥断了，不断地回应着“再见！

再见！

再见！

”真正舍不得一个人的时候，大概只有这样才能传达自己心底的声音吧。

直到列车消失在视野里，直到两个人的声音消散在大山中。

——这才是一场完整的告别。

我们习惯了每天上着网噼里啪啦地打字聊天，习惯了用表情和颜文字表达自己的心情，习惯了从各种对话框里看到千篇一律的网络流行语，那么我们是不是忘了，真正的喜怒哀乐，真正的倾诉与倾听，真正的分享与感动，是在哪里获得？

大多数人追逐的成功和名利，减去“快乐”和“充实”又得到一个怎样的数值。

也许有一天，我们能像幸运的主角一样，迷茫辗转之后终于下定决心，循着大自然的味道，找到自己真正的归属地。

先欢迎自己归队，上次在豆瓣写东西还是2012年 昨晚邀请朋友们在家中聚会，一起弹琴唱老歌，唱了铃木昌吉的《深夜食堂》主题曲，也唱了罗大佑的《小妹》。

朋友走后，我久久不能眠。

一直在思考一个词：赤子之心。

我勉强算得上一个写小说的，自娱自乐地写过两本未出版的小说，一本是自我救赎，一本是自我剖析，更重要的是记录那是那段心路历程。

以小说家为梦想的我自上本结束后，已经荒废两年没怎么阅读更极少写字，并不全怪大都市让人迷失，也似乎进入了30岁独有的自我怀疑里。

昨晚出现了久违的创作冲动，最强烈是关于故乡和童年的记忆残影，想从中寻找自己的“赤子之心”。

于是想写一部关于“动物园”“末日森林”相关主题的新小说，今天借朋友来拿东西的契机，请她帮忙推荐些安静的电影寻找点启发。

她一开口就是《小森林》，我为这巧妙地重合惊诧。

朋友推荐的几部里，我最终选择了看这部神去村。

感谢这位推荐电影的朋友，在合适的时候推荐了合适的电影。

我生长在东北，所以看到电影中笔直入云的杉树和大雪覆盖的森林时，借着酒力一度热泪涌上。

虽然和朋友说自己不需要被“治愈”，可到了这个年纪，好像很容易被莫名其妙的东西所感动。

电影治愈我的有两个瞬间：第一个是勇气和与喜爬上树顶俯瞰大山，背景音乐似乎是爱尔兰风笛，内心空灵，向往自然。

第二次是男人们爬上山顶用原始的工具伐倒神树。

记得城里的同学们还在曾开电锯的玩笑，说印象中砍树都是用斧子。

与喜听了很生气，最初我以为那是城市与乡村的互相鄙夷，直到与喜们真的拿起了斧子和大锯，我才恍然，原来那是村民对现代信仰、仪式感的轻蔑所发出的无声抗议。

斧子不是不用，它要用在最隆重的仪典中，也会出现在城市人从小听到的传说故事里。

传说原来不在故事书中，而是真实地发生在“神去村”。

我也想到自己的信仰，作为佛学信众，我听过太多不信者的反驳和嘲笑，我始终争执不过，但我知道，信仰从来不惧嘲笑，因为当信仰产生力量击中你时候，其他一切声音都会瞬化恒河砂砾，力量过于悬殊，无需解释。

正如片中勇气从不懂村长为何突然停车双手合十，到看到神树倒下时内心的翻涌。

我们砍树，我们也为后人种树，传统、虔诚、敬畏、相信、生活的意义，不经历，不能懂。

信仰能治愈人，是因为人可以坦然把自己交付给信仰。

电影中还有一个细节让我印象深刻——两次告别。

第一次是全家人开车去商业街，可爱的孩子不知所以地不停地和小伙伴儿们说“再见”（byebye），小伙伴儿们也仅仅目送，不厌其烦地回应着一声声再见。

另一次则是接近片尾，男主角离开神去村时和女主不停说“再见”，这次是（sa yo na ra），日语中的sayonara多少含有些永别之意，用在长久的离别中，天然带有伤感。

女主角也追至列车轨道上，一声声回应sayonara，目送男主离去。

在这一声声道别中，可以清楚地感觉到从不舍，到感谢，到释怀，到祝福，再到对未来生活的期待。

看至此处，我脑中突然浮现除了钱德勒在《漫长的告别中》经典的那句：“每一次说再见，都是死去了一点点”。

两次告别相互呼应，小孩子再见看似无来由、看似好笑，但其实和男女主角一样，都是来自内心里最纯粹的对感情之不舍，认真地说好每一次再见，大概就是赤子之心吧；认真对待每一段生命中的情感，大概就是赤子之心吧。

我选择写小说，是5年前的机缘巧合，正如电影中男主无意中来到神去村，发现了自己应该属于的地方。

人生短暂，真爱的选择也不过是误打误撞，却也无怨无悔罢了。

1.勇气离开，直纪一声一声地和他告别。

我真的觉得他再也不会回来了。

就像我们人生中的那么多告别一样。

慢慢我们已经懂了那些告别的潜台词，“我们一起度过了愉快的时光。

我要走了，你也走吧”。

后来勇气回来了，看片尾彩蛋他似乎留在了这里，可是我不信。

“我们终其一生不过是去选择一份工，一间屋，一个人”。

100部小森林和神去村可能也不会让我希望那份工是伐木工，那间屋简陋如此，那个人永远守护故土。

我感叹有的人世界太小，可是世界大了又怎样？

不过是心浮气躁，想要的太多。

2.爱罗武勇，原来要读出来才懂。

3.勇气的师傅让我想起了我的老大。

在剧组的时候，他也是这么带我的，后来不知道为什么变了。

自从生活里充满了谎言和误解，人和人之间的关系就变得好复杂。

4.那些充满男性荷尔蒙的仪式总是打动我。

尽管导演已经让他尽量明快了，仪式还是让我想起了红高粱里那些端起酒碗的汉子。

5.其实很明显电影里的乡村生活不是全部的乡村生活，电影里的城市人也不是全部的城市人，可我们还是愿意相信电影，为主人公移情。

不能说是电影故意误导观众，因为电影本来就没有义务告诉你生活的全貌。

我们都过着远比电影全面的生活。

我好希望能看见这样一个人，他看清了他生活里电影里的部分和电影外的部分，并且还爱他的生活。

6.长泽雅美，只是想提到你的名字。

哪啊哪啊神去村 WOOD JOB！

神去なあなあ日常 (2014)导演: 矢口史靖编剧: 矢口史靖 / 三浦紫苑主演: 染谷将太 / 长泽雅美 / 伊藤英明 / 西田尚美 / 槙田雄司类型: 剧情 / 喜剧官方网站: woodjob.jp/制片国家/地区: 日本语言: 日语上映日期: 2014-05-10(日本)片长: 116分钟又名: 哪啊哪啊～神去村(台) / 恋上春树(港) / WOOD JOB！

哪啊哪啊神去村IMDb链接: tt2964120这是一部小清新的片子，类似我朝的《那山那人那狗》。

不同的是，11年前我看《那山那人那狗》哭成了泪人儿，今天看这部片子则有点不耐烦。

当然，不是因为不喜欢，我很喜欢这个片子，我只是很厌烦那个废柴男主角。

换个稍微man一点点的男主角，我就会更喜欢了，说不定还会被感动。

片子的结尾，废柴男残忍地抛弃了父母，顺从自己的心意，回到山里。

我想山林的召唤是一部分，更主要的是他爱女主角。

如果没有女主角临行时拉字幅的举动，我想他肯定是不会回去的。

这里我想到的是我们对生活方式的选择。

或者说，是我对自己的生活方式的选择，有没有出了差错。

1、他能回，而我不能回了。

城市化是我朝的一个阴谋，导致了很多问题，产生了很多利益温床，比如户籍啊，学籍啊，尤其是房地产，为大家族们带来了巨大的财富。

我是滚滚进城潮中的一份子，途径是念大学——又一个阴谋，目的是延迟就业，缓解社会矛盾冲突。

现在叫我选择生活方式，我肯定是选择在城里买一个房子，把户籍搬过来，找个人结婚生孩子，从此在城里定居，每天呼吸肮脏的空气，每天喝漂白水。

但如果叫我扪胸自问，这是你真正喜欢的生活方式吗？

我会犹豫。

我有乡土情结。

我犹豫不是因为我不想生活在城里，而是我对曾经的乡下老家是不是还是我小时候那个老家深感怀疑。

如果我回到老家，早睡早起、三餐定时、传统老旧的生活方式我接受不了，手机没4G信号，没网络，每天看愚蠢的电视节目，我更会疯掉。

我无法像儿时那样快快乐乐地生活在乡村了。

教育，和城里的耳濡目染，让我不再适应农村纯朴自然的气息。

现在回到这个片子，我发现他们从年轻人的教育，到政府的发展规划，都有一脉相承的东西。

林业局会招年轻人去山里学习（这个局在我朝是清水衙门，但想进去也要靠关系，他们具体干些什么我无从得知，他们好像也不想让我知道），年轻人会像我朝知青上山下乡那样，被安插到山民家里，跟着山民日出而作日落而息。

山民会教他各种技能，会给他提供衣食住行等生活必需品，无需任何回报。

等实习期结束后，重点来了，他可以选择回城里，也可以回山里继续这样简单的生活。

因为啥回山里的，在这里不重要，重要的是他可以回，身心都无不适，机构和村庄都能收容和接纳他。

当然，接纳他的还有漂亮纯真的女主角。

比起客观条件上允许他回去，文化和心灵上的融合显然是更主要的。

我之所以不想回家乡发展，既是因为风尘硬化的心里对那片土地失去了热度，还有一个主要的原因是家乡本身也变了，变得世故、势力，它会戴着有色眼镜看待回去的我。

而片中的山村，所有人，男男女女老老小小都敞开怀抱迎接他。

因为他们还有传统，还有习俗，而那些传统习俗和钱没关系，纯粹是对山林神明的敬畏。

2、他们有纯洁的传统，我们没有。

片中的山民对山林神明的敬畏，让我感到黯然。

和他们的山林比起来，我老家的山林很可怜可悲。

他们的山林延续了祖辈的祝福和心意，晚辈们也把树当宝。

而我老家的山林完全没有，只是用来砍伐烧柴，还被变卖给砖窑厂。

贪婪的商人很快就把山挖空了，烧砖的烟污染了天空，排出的废水污染了泥土和溪水。

我的老乡们有没有传统习俗呢？

有的，在山洞里树几个像，山腰上造一座庙，里面儒释道各路人马齐聚一堂。

因为青壮年都出去赚钱了，平时的节日只有老太婆带上留守儿童去烧香拜佛（姑且统称为佛吧），祈求佛祖、菩萨们保佑赚钱，保佑孙子孙女成绩好，都是一些很实际的诉求。

年底了，青壮年们回来了，再去拜一次，只不过声势更大，从半夜放炮仗到天亮，夜空充斥着鬼片中的那种光亮色彩，弥漫着硫磺味，他们会在佛像面前祈求一个数字，500万，1000万，然后兴高采烈地回家。

………………我知道中日两国的实力相差很大，国民的素质相差更大，但当看到这样的文章的时候，我以为这是两国城里人的对比，现在我觉得村子里的差距更大，而这才是最最根本的差距，就好像两棵树，一颗可能枝干小了一点，但根部健康，另一颗是参天大树，但根已经烂了，先枯死的显然肯定是后面这这棵。

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这部电影就是日本城市化发展到一定阶段的宣传倾向的产物鼓励人们回到农村 广阔天地大有作为 画面拍的很唯美，立意也高级本质上跟鼓励城市就不了业的年轻人上山下乡没有什么区别啊但是我们还不到这个版本，所以大城市苦苦内卷的年轻人尽管对这样的返乡生活充满了向往，但生存的压力并不支持他真的这么做，只好把这种向往投射到电影中了

黑头发黄皮肤的日本人歌唱他们的传统文化时，近邻的我们羡慕痛惜的同时实在应该反省谴责，没有自我谴责忏悔的勇气与度量，其本身比破坏更让人齿冷。

当我们披上唯物的大氅跨上无神的坐骑，把习俗文化传统格调统统打碎践踏，不破不立推倒重来的革命精神是多么的无知冷酷麻木猖狂。

当我们想重建时，我们什么都打捞不到，根已经断了没了，我们可悲的在可怜的遗址上用可笑的钢筋水泥塑造历史的意境，我们在新址前拍照留影告诉孩子，这就是历史。

历史的样子，我们不想说，因为说了也没什么用跟自己也没多大关系，当我们想说的时候，说实话，我们发现其实不是很清楚，只剩下含糊其词抓耳挠腮支支吾吾。

我们告诉孩子，迷信是愚昧的不对的，传统是老套守旧俗气，我们声音很大穿着干净的新衣服处处透着土气。

迷信除了愚昧也有优雅的一面，那是一种情趣，一种坚守，一种宁可信其有的敬意，一个狂欢的节日，当我们赞叹科学的同时给迷信留条退路，这退路也是人类疯狂攫取的刹车。

有时候，一根筋和有点二的日本人是可爱的和可敬的 这当然是一个童话故事。

宁愿相信和当然不信中间有很多故事，有初出茅庐自然什么都信的故事，有曾经沧海仍然心存理想的故事，有芸芸众生成熟老道的故事。

吹着冲锋号的年轻人，打着退堂鼓的中年人，鸣金收兵晒太阳的老年人，相信什么不相信什么，不过是个时间问题。

当然也有逆光行走的家伙，一帮少得可怜也不招人待见的家伙让他们自由自在的自生自灭吧。

ps:爱罗武勇——i love u

整部电影中，有多处对照或者说呼应。

1.平野 a.平野最开始见到用蛇泡的酒时，是惊恐的。

获知刚尝的盘中肉是蝮蛇肉时，吓得直把肉往地上吐。

而一年的见习期结束要离开时，他安然地收下大家赠送的蛇酒和蝮蛇肉便当。

（平野的父母见到门外的蛇酒时，恐惧的样子也和平野当初一样，很值得玩味）b.在电影前半段，平野总在数见习还有多少天，恨不得立刻离开；在最后的时候，他已经忘了日子，而直纪告诉他，还有十六日。

从归心似箭到忘了时间。

c.片中第一次伐巨树时，平野跃跃欲试，与喜说，傻瓜，105年生的大树怎么会交给你砍。

而在最后48年的大典的时候，村长却把砍伐神木的重任交给了平野。

d.“伐完木一升饭，吃得饱饱的，像牛睡着一样的，打着鼾，砍了树也欠债砍了树也欠债”伐木工第一次唱这首歌时，是平野去神去村后第一次出任务后，大家在车上唱的，而平野则在车上缩着身体，在歌声中静默。

而这首歌第二次出现时，平野已经是车上领头唱这首歌的人了。

2.山太山太刚出场的时候，就是哭哭闹闹的，平野和村长初次对话的背景音乐就是山太绵绵不息的哭声。

平野在站台等候回城市的火车时，山太还是哇哇地啼哭不止，但已经是不舍的哭声了。

3.晚安和再见在机会日，与喜夫妻二人要找机会，让平野自己找地方住。

于是平野去村长家借宿。

晚上山太要和“蚂蟥”一起睡，小孩的妈妈不让。

于是，山太和平野互道晚安，一次又一次。

平野在回家的火车上，直纪骑摩托追来，一遍又一遍地互道“沙扬娜拉”。

——————————————————————————————————————————第一次看，到40分钟左右时，感觉不会喜欢这部电影。

而今天接着往后看，却开始喜欢这些可爱的人。

以直纪来说。

天突然下起雨，直纪和平野躲进车，直纪接过平野的手巾，擦干打湿了的头发，再递给平野，让平野也擦去头上的湿气。

平野却使劲闻带着她发香的手巾。

直纪就抢过毛巾，往上面擤了鼻涕，放进口袋，说洗干净了再给她。

就是不把带着发香的手巾给平野。

（最后这个写着“爱罗勇武“的手巾，也用上了。

直纪向平野挥舞着它，也是在宣告对平野的爱。

而爱罗勇武，原来就是i love you）至于平野，吊儿郎当不务正业。

来参加林业培训的理由，也只是考大学落榜后，用口香糖吐中的单页落下后，后一张海报上的女生吸引了他。

想要做逃兵也不是一次，只是鬼使神差，每次都没走成。

平野的可爱是，一帮小朋友嘲笑他为“被蚂蟥咬了裆部的那个人”，他也毫不计较。

与喜对他嘲讽打击拳打脚踢，他也不往心里去。

这种韧性，也是一种异秉吧！