阿拉丁呈现出来的是童话最好的富丽面貌。
小时候所憧憬过的梦境中的一切,变成了眼前具现化的所有,想看的那些都有,而且都超出曾经想象过的华耀。
偏远沙漠的迷幻洞穴,手持魔杖的宰相,念念有词的巫师,寻找着上天注定的主角。
有遍地黄金的山洞,流淌着珍珠与宝石,匿于其间的魔毯,可实现一切愿望的神灯。
当然不会少了童话需要的任何必备要素。
比如备受国王宠爱,却爱上穷小子的公主。
这次的公主的美貌非常有说服力,当她身着华服,缓缓而出。
她的瞳孔光彩绮丽,盖过项间的宝石,她的嘴唇丰润如诗,她极致艳丽的美,配得上世间一切褒美之词。
应该有的曲折也是有的,花俏的求亲场面,伪装的俊美王子,仿佛整个世间都欢腾的歌与舞。
甚至好几个瞬间有看大制作印度片的错觉。
轻浅明快的节奏,无处不在的魔法,性格有趣的精灵和恰到好处,看起来吓人,其实我们都知道他必败的反派。
整个基调都让人愉快,仿佛世界不过是块刚出炉的面包,淋满香甜的蜂蜜。
毛孔间窜过的甜滋滋的喜意,连空气都是香甜的。
所以说这是最好的童话了。
必定是看了让人快乐,喜悦,心生高兴的作品。
当然,它也具备童话的一切缺点。
很多东西都经不起细思。
比如国家的实权仿佛不是国王也不是宰相,而是木讷忠诚的将军。
他的效忠与否可以瞬间决定谁才是真正的王。
比如一个从底层社会爬起来的,阴险奸滑的巫师。
为何连两句激将法都承受不了。
有着蜇伏十数年的耐心和野心,却突然降智得看不出眼前小子话里的圈套。
一个为了得到宝藏反复实验的巫师,生死关头忘记了精灵的基本束缚……即使不考虑这些。
却还是想讲一讲公主的出场。
看到饥饿的儿童,就毫不犹豫的拿了摊上的面包给他们。
却在摊主要求给钱时,做出气愤的姿态表示只是因为看到孩子们太饿。
诚然那是贪婪无礼的商人,所索要的手镯也远远超过两个面包。
但要求给钱这一点却是没错的,不愿给手镯,耳上尚有漂亮的耳坠,给出一只半只。
众目睽睽之下,对方想来也无话可说。
却半点没有考虑这些,只是都做出对方是反派般的愤怒,哎,殿下,你的气恼是否真的站得住脚。
一个有着一切可赞誉品行,唯独连基本的公平都欠缺的公主,是否真的能管理好这沙漠中的富饶城市。
那是童话外的故事了。
其实小派个人看之前并不看好真人版《阿拉丁》这部片子,完全是冲着“史皇”威尔史密斯才去看的。
看完之后,饰演茉莉公主的女主角娜奥米·斯科特把小派给迷住了,长的好美啊!
先来一张美图。
娜奥米·斯科特冲着女主角跟威尔史密斯,这部电影小派认为一定要去看一下。
上映三天,豆瓣评分7.8分。
国内首日票房2772.4万,累计票房1.38亿
阿拉丁真人版是根据1992年美国上映的《阿拉丁》经典动画翻拍,这则家喻户晓的故事可以不用防剧透警告了,这部电影剧透与否都没有什么影响。
时隔27年,此次以1.83亿美元打造的迪士尼真人版《阿拉丁》于24日上映,灵感依旧源自世界名著《一千零一夜》,讲述古阿拉伯王国公主和善良穷小伙儿在灯神帮助下寻找真爱与真我的冒险故事。
该片由人称“鬼才”的51岁英国电影人盖·里奇执导。
小派还是说一下吧,下面的介绍有大量剧透,谨慎阅读。
下文可能包含大量剧透,请谨慎阅读影片中小派有三个地方印象最深刻:跑酷、漂亮的茉莉公主、会rap的灯神
电影倒序开始,变成人类的灯神一家在一艘小小小的船上,他的二个孩子羡慕的望着豪华的大船,希望他们有一天能有艘大船,灯神给他们讲关于这艘船的故事,随着威尔史密斯的歌声,一个回忆的长镜头,带着大家走进了阿拉伯的童话世界。
紧接着跑酷少年阿拉丁与他的猴子阿布登场了,俗话说得好,同行便是冤家,阿拉丁碰到了二个小偷妹子,技高一筹的阿拉丁识破了她们,导致阿拉丁被妹子的同伴们追杀。
一阵酷炫的跑酷技能,阿拉丁上蹿下跳,加上一些市井景色,相当的有代入感。
顺利躲过追杀。
茉莉公主没见过世面,不小心惹祸被小店老板抓住。
危急时刻,阿拉丁挺身而出救下了她,并与她聊天谈心,继而发生了感情。
善良的穷小子阿拉丁和勇敢的茉莉公主来了一个浪漫邂逅。
茉莉公主追求真爱野性叛逆,甚至能与老虎成为好朋友。
茉莉公主不只是叛逆抗婚那么简单,在电影中她是国王唯一的孩子,她想要统治整个国家,但是这是一个女性不被允许继承王位的时代。
茉莉是影片中的一个亮点,不光人长的漂亮,而且充满现代女性力量的,勇敢而自信。
阿拉丁进入皇宫看茉莉公主时不慎被大反派贾方抓走,贾方需要心灵纯洁的像钻石一样的人去替他取回神灯。
贾方野心勃勃,欲夺苏丹王位,而到处寻找传说中能为人实现愿望的神灯。
最后许愿成为一个精灵,被束缚在神灯中。
为了自己的邪恶欲望,不惜一切达到自己的目的。
电影的惊喜还不只这些,“史皇”威尔·史密斯饰演神灯精灵
带来全新的嘻哈风格的阿拉伯童话,这个反差萌也是本片的亮点之一,网友们调侃了这个嘻哈范十足的精灵:“大家好我是练习时长一千年的神灯精灵,喜欢唱跳rap”
阿拉丁得到神灯以后许下的第一个正式的愿望是变成一位富有的王子
眨眼之间,他从一文不名的小混混,摇身变身锦衣华服、挥金如土的王子,他终于有了向公主求婚的资格。
贾方为了谋夺王位,派警卫抓住了阿拉丁,企图杀阿拉丁灭口。
幸得精灵相救,才逃过一劫。
阿拉丁在精灵的帮助下回到了阿格拉巴,在国王面前揭发了贾方的阴谋和野性,国王欲逮捕贾方,却不料被贾方逃脱,并发现了神灯的秘密。
得知阿拉丁真面目的贾方,乘阿拉丁不注意的时候偷走了神灯。
阿拉丁失去了神灯,和自已所拥有的一切,沮丧不已!
幸得魔毯相救,才得以回到阿格拉巴。
为了拯救大家,阿拉丁勇敢地和贾方展开了决斗,却不敌贾方强大的魔法,被其俘虏。
眼看就要被贾方杀死之际,阿拉丁急中生智,便用激将法哄骗贾方道:你的力量是精灵给你的,你永远都强不过精灵的。
贾方听后,便对精灵许愿自己要变成精灵,精灵实现了他的愿望,把他变成了一个强大的精灵。
变成精灵后的贾方,自以为天下无敌了,却没想到精灵世界的法则,结果被阿拉丁关在了神灯里,被送到了遥远的大沙漠中。
童话故事总是美好的,抛开一切不合理的地方,细细品味这部电影。
总感觉传达这一种东西,不知道叫它友情、还是爱情、还是力量,始终说不出来的一种感觉...娜奥米·斯科特迷死小派了,你们觉得哪张最好看?
文章首发微信公众号:分派电影,所以要一起看电影吗?
近期的真人版《阿拉丁》,故事一点也不新颖,但大多数人都还觉得挺好看的。
这是为什么呢?
阿拉丁的故事脱胎于《一千零一夜》,其原型是一个街头混混加小偷,并非什么好人。
然而你看本片第一个镜头,阿拉丁偷了一串项链–从另一个小偷身上–减轻了观众的罪恶感。
到当铺换了钱之后,转身就送给了街边的穷人。
就这么简单的两场短戏,既保留了阿拉丁小偷的身份,又体现出了他的侠义心肠。
让观众喜欢他,至少能够愿意进入他的个人世界。
这是任何一个吸引人的传奇故事的必要条件。
主人公出场了,但他周围的环境是怎样的呢?
任何故事都需要交代背景,当爸爸妈妈在床前读给小朋友们听时,总是以“从前,在很远很远的地方,有一个……”来交代,但电影如果也拿个旁白这样念,未免太浪费了这视与听的媒介,也会令观众昏昏欲睡。
于是本片马上安排了一场追逐戏。
一路行云流水的“波斯王子”游戏式的弹跳追逐场面,嬉笑怒骂之间,把这个阿拉伯城市的风土人情交代了个遍,并让公主加入混战,与阿拉丁相识并产生好感。
既推进了剧情,也交代了背景,还上演了一场动作好戏。
一个引人入胜的故事,不仅要有曲折的情节,更要让这些情节对人物产生影响和变化。
在一个故事中,人物最经典的变化往往是放弃一个错误的观念,透过经历建立一个新的世界观。
但是,总要有一个催化剂,促使主人公踏上征程。
在这部电影中,这个催化剂就是坏蛋贾方。
他告诉阿拉丁公主的真实身份,并诱使阿拉丁建立起一个“错误”的观念:要想赢得公主的芳心,自己必须成为一个王子,或者非常富有。
然后把阿拉丁推入了神秘山洞为他寻找神灯,促成了他与灯神的相遇。
在古典叙事里有一个常见的法则:英雄与恶棍是同一角色的正反面。
阿拉丁和贾方都是贫民小偷出身,也都跨越了阶级面对种种诱惑。
他们本是一类人,但相反的两种人格让他们做出了不同的选择,得到了不同的结局。
尽管阿拉丁很快与贾方反目成仇,但”成为富有的王子来赢取芳心“仍然成为了电影前半段阿拉丁的目标。
在灯神的帮助下,虽稍有曲折,这个目标顺利实现–阿拉丁以一个富有王子的身份赢得了公主芳心,并且还揭穿了坏蛋贾方的真面目,将其打入地牢。
然而这只是一个虚假的胜利。
一个引人入胜的故事,必须要有曲折回旋,而最百试不爽的一个曲折便是 – 虚假的胜利 - 坏人反扑 - 虚假的失败 - 奋起反击 - 最终胜利。
你看《阿拉丁》的后半段,赢取公主芳心 - 被贾方推入海底,神灯被盗,贾方得逞 - 争夺神灯 - 智取贾方取得胜利。
是不是就是这个套路?
贯穿其中的还有不少屡试不爽的叙事法则,除了上面的英雄与恶棍的正反面,还有比如“随时潜伏的危险”。
贾方的鹦鹉起的就是这个作用,每当阿拉丁和公主快乐地约会时,这只鹦鹉总会偷窥并传送情报,让观众在欣喜之余保持一丝担心,增加了故事的层次感和戏剧张力。
而主角阿拉丁,也在后半段的故事发展中意识到了自己的错误执念-公主爱的不是自己的王子身份,而是善良的本性。
他在与贾方的战斗中完成了蜕变,不再为了公主芳心而撒谎,真正面对了自己的身份和本性。
把这个故事的人物时间地点换成世界上绝大多数经典传奇故事,比如哪吒闹海,比如荷马史诗,你会发现这个脉络是一致的。
你可以说这是套路,然而这个套路从1万年前原始人在山洞的篝火边,到今天千家万户小朋友睡前故事都行之有效,它抓住了最基础的人性。
以上就是1992年版的《阿拉丁》的大体脉络。
什么,不是2019版?
尽管这样的“套路”经久不衰,但故事的细节也要与时俱进。
不难看出阿拉丁是这个故事的核心,而2019年的真人版大大加强了公主的塑造,也连带赋予了灯神更多的人性。
原版的公主的主要诉求是摆脱深宫禁锢,去看看外面的世界(著名的主题曲”A Whole New World”讲得就是这个);而2019版的公主结合现实的潮流,谁说女子不如男,她不要做王子的附属品,她要继承王位,为这个国家福祉而奋斗,也是十分自然的事。
给灯神加入了解除诅咒恢复凡人身份的结局,并把贾方变成了下一任灯神关入灯中,这一情节不仅颇具轮回意味,也借贾方的结局道出了灯神当年的悲剧,实属锦上添花。
在故事以外,迪士尼和盖·里奇导演还给我们带来了精准的场面调度,比如开头的追逐戏,阿拉丁假扮王子的歌舞戏,都是非常精彩的长镜头。
不过2019年的真人版也有美中不足:公主的歌声十分惊艳,可是阿拉丁的唱功差了100个台阶;1992版阿拉丁和衍生的连续剧是我童年最爱的卡通,完全归功于超级生动的灯神。
如今让威尔史密斯来演是个颇具异域情调的决定,可惜威尔史密斯能再活泼一点就好了。
当然原版灯神形象超级夸张生动,让真人演绎不是一件容易的事。
Aladdin(Mena Massoud)是一個在市井長大的男孩,他的身邊只有一隻猴子陪伴著他。
雖然他有的時候與小猴子配合一起偷東西,但是大多時候,都是將偷來的錢財給了街上窘困的孩子和需要幫助的人。
他就像個Parkour的極限運動員,在市井裡飛簷走壁,上下穿梭。
一天,他遇到了“微服私訪”的公主Jasmine(Naomi Scott),並且救了公主一命,他以為她只是公主身邊的丫鬟,並打算潛入皇宮把公主的手鐲還給她。
公主雖然有才識,但是因為是個女生,所以她的命運只能是裝聾作啞,被嫁做人婦,皇宮有個規定,公主必須嫁給一個王子。
而在皇宮裡,國王的手下Jafar (Marwan Kenzari)早已謀略已久,企圖篡奪王位。
而他正好看中了偷偷來皇宮給公主送回手鐲的Aladdin。
他把Aladdin帶到一個山洞外,讓Aladdin進入洞中取出一個神燈。
歷經各種危險,Aladdin拿到了神燈,還有一個魔法地毯可帶他到處飛。
而這時才發現,從神燈中突然冒出來一個可以百變的神Genie(Will Smith)。
Genie告訴Aladdin,他可以許三個願望。
Aladdin為了能夠和公主在一起,他的第一個願望就是把自己變成某國王子,這樣就可以名正言順的進入皇宮然後迎娶公主Jasmine。
這個願望還沒實現前,就被壞人Jafar 所看穿,Jafar認出Aladdin,並將他拋下大海,就這樣,Aladdin的第二個願望變成了拯救自己一命。
Jafar早就謀權已久,試圖佔有神燈然後許下三個讓自己佔有這個國家的願望,但是聰明反被聰明誤,最後他失去了自己的自由。
Aladdin和公主Jasmine結婚了,而公主也變成了國家的統治者。
這是一部歌劇電影,中間穿插了很多的歌曲。
但是並不用擔心像是寶萊塢電影那麼長和誇張。
只要是小時候有看過Aladdin的動畫片,都會熟悉它的主題曲。
而在這部電影中,主角們的演唱都挺不錯的。
有些小高潮的部分,音樂配合著畫面,會讓人有些小激動。
演員演技都還不錯,當然老演員Will Smith演的最游刃有餘,他在這部電影當中飾演的角色是些許俏皮又不聽話的形象,但是還是讓人覺得很自然的感覺。
除了電影最後幾秒主人公kiss的畫面,這部電影,小孩子還是會喜歡看的,大人也會津津樂道,畢竟,我們都有那麼一個童年。
推薦指數7/10
翻拍经典往往是一件费力不讨好的事情,即使在好莱坞一家独大的迪士尼也不例外。
这些年迪士尼动画的真人改编电影有很多,如《爱丽丝梦游仙境》《沉睡魔咒》《灰姑娘》《美女与野兽》《小飞象》......不过这些真人电影的豆瓣评分都在7分上下,和动辄8、9分的动画原版差距明显,可见观众对这类改编并不买账。
就当影迷们越来越不看好这种动画真人版的时候,由盖·里奇执导,“史皇”威尔·史密斯主演《阿拉丁》上映了。
上映前,我已经预想了这部影片的无数种槽点:经典动画IP惨遭真人改编,迪士尼大厂模式毫无导演风格,披着阿拉伯文化外衣的美式主旋律,甜了吧唧的无脑歌舞爱情片,赋予女权标签却需要王子解救的花瓶公主,过气史皇强行搞笑尴尬卖老脸......上映后,我的评价只有两个字:真香!
迪士尼动画真人改编最佳目前真人版《阿拉丁》的豆瓣评分为7.8,这个成绩不仅远超前不久上映的《小飞象》《大侦探皮卡丘》,和92年动画版《阿拉丁》的8.1分也相差无几,可以说是迪士尼动画真人改编电影中,目前最成功的案例。
影片的成功,自然有主创们的功劳,但也要得益于迪士尼的大厂拍片模式。
这种模式就像流水线生产的漫威电影,虽然制约了导演的个人发挥,却为影片提供了稳定的品质保证,并且可以在不断的试错中调整策略,最终找到迎合观众的最佳方式。
作为一个耳熟能详的神话故事,以及早有动画版珠玉在前的经典IP,真人版《阿拉丁》的剧本改编空间有限,因此导演盖·里奇把影片的重心放在了绚烂的歌舞场景、合家欢的商业属性、真善美的价值观宣扬上。
尤其是影片中那几段热情洋溢的舞蹈,搭配演员们色彩缤纷的服装,简直是一场视觉盛宴。
在选角方面,为了符合动画版的异域风情,迪士尼于2017年开始在中东、印度、北非、东亚等地区选角,最终从2000多位演员中挑选了三位新人为真人版《阿拉丁》挑大梁。
真人阿拉丁的扮演者梅纳·马苏德是一名来自加拿大的埃及裔演员,英俊帅气的中东面孔,六块腹肌的硬朗身材,让他与从小出没街头的阿拉丁非常相似。
茉莉公主的扮演者娜奥米·斯科特拥有英国、乌干达、印度三国混血,不仅外形颇有异域风情,刚出道时还是创作型歌手,推出过多支个人单曲,因此她在片中solo的那首《Speechless》非常有感染力。
片中的大反派贾方由土耳其裔男星马尔万·肯扎里出演,虽然这名反派的形象有些脸谱化,演员本人的颜值还是吸引了一大批粉丝。
至于史皇饰演的灯神,其逗比的舞姿、话痨的性格当然也是影片的一大亮点,试问有几个观众会不喜欢威尔·史密斯呢?
总之,迪士尼对真人版《阿拉丁》的定位非常明确,这就是一部合家欢歌舞爱情片,而影片在氛围渲染、情绪调动、形象还原等方面达到了观众的预期,获得成功也就在情理之中了。
紧跟时代,迪士尼公主全面升级同样是迪士尼的电影,《无敌破坏王2》中有一段迪士尼公主们的集体“自黑”。
这段自黑讲的是云妮洛普逃到迪士尼公主们的房间,称自己也是一名公主。
于是其他公主问她:“是不是每个人都觉得你的难题都是靠男人解决的?
”云妮洛普回答“是”,然后大家就认同她也是一名公主了。
随着人们观念的改变,曾经的迪士尼公主们也开始备受质疑。
例如有人认为灰姑娘就是在等着男人来拯救,小美人鱼绝不应该为了一个男人而放弃自己的声音。
就连《冰雪奇缘》里“安娜”的配音演员克里斯汀·贝尔,也公开质疑过迪士尼的公主电影,她认为白雪公主的行为对孩子来说绝对是不良示范:一是她吃下陌生人给的食物,二是她欣然接受王子在她熟睡时的亲吻。
尤其是后者,迪士尼似乎模糊了性自主与性侵的界限。
面对批评,迪士尼的编剧们自然也要紧跟时代,对公主们的人设进行升级换代。
在真人版《阿拉丁》里面,我们看到的茉莉公主就不再是一个单纯等待男主解救的傻白甜,而是不畏强权,不甘做政治花瓶的独立女性。
为了挫败宰相贾方的阴谋,茉莉公主先说服将军倒戈,后舍命盗取神灯,用行动证明了自己的价值,最终得到了父王的认可,打破了古老传统,成为新一任女苏丹。
茉莉公主的独立女性形象,正是女性主义思想觉醒的体现,考虑到迪士尼的粉丝群体以青少年为主,这种正确的价值观传递也为影片加分不少。
其实,就像中国历史上有武则天一样,阿拉伯世界还真存在过女苏丹。
在历史上,女性苏丹称为“苏丹娜”,比较著名的有奥斯曼土耳其的许蕾姆、印度奴隶王朝的拉济娅、埃及阿尤布王朝的沙贾尔·杜尔......因此真人版《阿拉丁》的剧本看似超前,其实完全符合历史。
通过这一部真人版《阿拉丁》,可以看出经过不断试错,迪士尼动画的真人改编已经日臻成熟,这让人无比期待接下来的真人版《狮子王》《花木兰》。
尤其是刘亦菲主演的真人版《花木兰》,这个故事同样具有强烈的女权主义色彩,如果影片质量在水准线上,极有可能像《神奇女侠》那样,引领一个新的文化潮流。
随着时代的进步,迪士尼的公主们也有了很大的进步,她们不再像过去那样在等待着王子的降临,或者只把爱情当作头等大事,而是变得更勇敢、独立、坚强,掌握自己的命运。
相信迪士尼公主们的这些品质,将会随着迪士尼电影的传播,深入到每一名观众们的心中。
本文首发于“骨朵国漫”公众号,作者大海里的针
电影和原文改动还算多,电影里增加了公主微服私访,增加了其他小说出现的飞毯,巫师没有扮作亲戚而是直接成为了国王的首相,见到阿拉丁进入宫中。
神灯变得只有三个愿望,和七龙珠纳美克星龙珠一样。
里面最让我感触的几点是:阿拉丁得到了自己想要的后便改变了自己的心态,他也是凡人呐。
第二个是阿拉丁变成王子接近公主,有点像灰姑娘的戏码。
灰姑娘经过仙女的变化变成了美丽的千金小姐,但是十二点后就会打回原形,幸好遗留了水晶鞋。
电影里的阿拉丁也是这般,打回了原形,幸好也找回了自己的善良,让精灵得到自由,让自己也获得了自由,同时也收获了自己的爱情。
“拥有的越多,想要的越多”,最强大的巫师想要更多,变成了最强大的生灵没成想却被关在了灯里,多么值得世人警醒。
“哪个女孩不是公主呢?
奉你的女人为女王”,可爱善良的女孩都是公主,都值得被好好对待。
每一个人也都应该爱自己,才能爱别人,让这个世界被爱所包围吧。
这样的话,即使没有什么仙女或者神灯,每个人都能收获自己的幸福。
看完《阿拉丁》走出电影院的时候,我在心中发誓再也不会看任何一部迪士尼的公主电影了。
除去糟糕敷衍的歌舞、低幼粗暴的剧情,困扰我的还有其中无法解决的意识形态的死结。
尽管在电影本身低下的品质面前,意识形态层面的问题看上去已经无足轻重了,但我觉得仍然有必要以《阿拉丁》为例谈一谈,迪士尼的公主电影中存在的普遍问题。
在过去,迪士尼的公主电影曾经是一种旧意识形态的宣传物,如同早餐广告和芭比娃娃,塑造和强化着关于女性、爱情、幸福等概念的公众标准。
如今时代变了,时代所认同的价值观也在发生变化,因此迪士尼不得不对公主电影进行改造,以期符合当下流行的社会价值。
需要强调的是,这种改变这并非什么勇敢高尚之事,而只是顺应潮流罢了,毕竟观众的眼光早已经过了深刻的改变。
过去我们在公主电影中或许能够发自真心地羡慕那些华丽的衣服、贵族做派的生活,为公主王子的浪漫爱情而陶醉,为结尾的婚礼而心满意足,但现在的我们却无法不在华服中看到剥削,在爱情故事中看到男权的阴影。
迪士尼试图为公主电影增添一些独立、自主、女性解放等元素,想让其走上一条“女权之路”、“政治正确之路”,但我们将在《阿拉丁》中尤为明显地感受到,这条路的尽头恰恰是公主电影的自我毁灭。
在《阿拉丁》中,几个主角似乎都一个共性——他们都深深感受到身份地位在自己身上造成的枷锁。
小偷出身的阿拉丁,他想要迎娶公主,可他不是王子;公主出身的茉莉,想要成为苏丹,可她不是男人;神灯精灵,他想要脱离奴仆的命运,可他不是人类。
而大反派贾方,他也完完全全地分享了这一无可厚非的梦想——他凭借自己的努力做到了宰相,却发现世界上还有一个位置是只凭努力和才能无法触及的,那就是只认血统的王位,如果他想要突破这一限制,在当时的社会环境下,篡位似乎是他唯一的选择。
在电影中,贾方和阿拉丁都是底层出身,都是技术高超的小偷。
贾方就仿佛是阿拉丁的黑暗面,一个堕入歧途、被野心俘虏的阿拉丁。
然而真正的问题不在于贾方是一个恶人,而在于他不能不是一个恶人,不然电影将陷入一种彻底的逻辑死结。
试想,如果贾方上位后,想要做的不是侵略各国,而是爱民如子,那么主角团有任何理由去阻止他的篡位吗?
没有,因为贾方所追求的东西本质上和主角团别无二致。
为了避免这一矛盾,编剧不得不安排给贾方毫无道理的强大野心和邪恶目的,以至于贾方这一角色变得脸谱化和低智。
是的,他不仅是个坏角,还必须是个丑角,尽管他有着和主角团一样的初衷。
编剧看似是在批判贾方的野心,却也在同时将其诉求给污名化了,因为编剧无法回答这样一个从当代视角发出的质疑:贾方为什么不能篡位?
不能篡位的理由当然有很多,比如那是一个封建帝制的时代,篡位是一种违法行为,但是在当代观众的眼里,这种篡位却可能是出于一种对于阶级的反叛、一种与命运的抗争,当代价值赋予了这种古代反叛行为以新的正当性。
到这里,迪士尼公主电影的弊端出现了——如果你企图在一个封建背景下用新的价值观讲述一个古老的故事,如果你要将追求平等自由的灵魂赋予主角们,你将不可避免地落入这种矛盾中——如果自由属于主角,那也必须属于所有人,如果主角可以突破一切枷锁,那反派没有理由不可以——事实上,大多数的反派正是那些不安于自己位置的人。
更进一步的推论则会变得更为可怕:如果公主可以当上苏丹,阿拉丁可以变成王子,那每一个平民都没有理由不可以,影片所宣扬的当代意识形态,最终会导致公主所仰赖的古老封建帝制的崩塌。
我们也可以说,贾方的黑化是必然的,因为在帝制下,他毕竟没有清清白白走上王位的途径。
他不会像公主那么幸运,能赢得苏丹大发慈悲将权力主动禅让。
结尾公主登上王位的过程并没有看起来的那么鼓舞人心——她的权力是被交付的,而不是夺来的;她得到王位是一种幸运,而不是必然。
如果父王不发善心,她也只能像贾方一样止步于此。
茉莉得到王位,似乎成了一种对贾方暴力反叛的惩戒,老苏丹就差对着贾方说一句:“我可以给,你不能抢。
”而事实上,在现代语境下,真正的民主和权利永远应来自自下而上的抢夺,而非自上而下的派放。
电影中看似“合法”的处理,恰恰是现代价值下的“非法”。
编剧为了规避掉夺权中的暴力一面,而再次选择回避这样一个问题:如果老苏丹不肯让权怎么办?
迪士尼公主电影的肤浅之处,正在于它一方面要追求政治正确,另一方面又要想尽一切办法回避掉真正尖锐的政治问题,因为对于这些问题的回答,将造成公主电影本身根基的坍塌。
究其根本而言,“公主”这个词原本就浓缩了两种最为强有力的旧意识形态,一种是与民主相对的封建帝制,另一种是与女权相对的男权-父权话语,因此对迪士尼来说,真正在当今意识形态下能被接受的公主电影,只能是一种“去公主”、“反公主”的电影。
摘下王冠、甩掉王子,在民主的革命到来之前先革掉自己的命,只有这样的公主才能让观众满意,但这样必将使“公主”这个概念本身变得不伦不类。
可以说,迪士尼越是追求政治正确,观众便越是被鼓励从当代的政治视角去审视这些生活在封建帝国中的人物,最终必然会对电影在真正的政治问题上的软弱和回避感到失望与愤怒。
如果你也厌烦了迪士尼电影中的女权主义和政治正确,你可能并不是对政治正确感到不满,你只是厌倦电影不断用轻飘飘的政治正确把戏去掩盖和模糊我们真正需要看到的政治问题。
回想起来,《阿拉丁》中唯一一段耐人寻味的戏是,当贾方摩擦神灯,向精灵许愿变成苏丹的时候。
仔细考虑的话,贾方“变成苏丹”这个愿望究竟该怎样被合法地实现呢?
是将他体内的血变成王室的血,还是修改法律,让平民也能参与到对王位的竞争中来?
电影中的处理可以说非常抽象了:一阵狂风挂过,老苏丹头顶的帽子(王冠)被卷走,而贾方换上了一身皇帝袍子,自我宣告道:“我是苏丹!
”。
试问,魔法在其中到底起到了什么作用呢?
如果精灵重写了他称王的合法性,那为何主角团却可以无视这种合法性,不认同他的苏丹身份呢?
如果他只是换了一身装扮,那和普通的篡位有何区别,又何必借助魔法呢?
更有趣的是,之后将军甚至在公主的劝说之下,开始思考“国王的合法性究竟来源于何处”这一问题,最终做出了逮捕现任苏丹(贾方)的决定。
在这里,品格、贤能似乎被解释成了国王的合法性之来源,因此不符合的贾方可以被取缔。
那么问题来了,如果这种解释是合理的话,那么贾方认为老苏丹昏庸无道,想要取而代之,不也同样合情合理吗?
如同电影中一再发生的那样,编剧再次从国王的合法性这一尖锐的问题上,轻轻滑过,而事实上国王的合法性从不来自于其能力,帝制终结的原因也永远不是因为皇帝不够爱民如子。
真正的答案或许正在那顶被风卷走的帽子上——国王之所以是国王,只是因为他戴着那顶帽子,除此以外,没有其他原因。
迪士尼公主电影的幼稚之处,正在于它仍想要找到一个合法性,以便让国王-公主的故事能继续下去……
童话的主要受众是孩子,但讲的都是成人世界的道理。
而且越是好的童话,这道理说的越透彻。
比如:1.女二的故事说明: 你闺蜜找了个王子,也不用嫉妒,没准你还能找个神仙呢——前提是你能接受王子只是伪装,而神仙也已归于平淡的事实。
男人不管在婚前伪装成王子也好,伪装成神仙也好,结婚久了,大概都是差不多的惫懒模样。
2. 男二的故事说明: 做一个再多才多艺的奴隶,也不如一个毫无出众之处的普通人爽3. 男主的故事说明: 心灵再纯净的人,离诱惑太近也不可能完全不受影响4. 反派的故事说明: 窃钩者诛,窃国者诸侯,窃国然而失败者仍然被诛5. 女主的故事说明: you should only be seen, not heard这种物化女性的套路古今中外都一样,不信你看连说出这种金桔的电影里,要做女主仍然得是全剧最美丽的那个女演员。
最后: 那首a whole new world太好听了!
男主角的心路历程是,我是小偷没法娶公主(>_<),我虽然外表是王子但我内心是小偷没法娶公主⊙﹏⊙,我是小偷可公主变国王把我娶了好开心*^O^*女主角的心路历程是,每个来迎亲的王子都是傻逼O_o,虽然他是小偷但他很有趣我也喜欢^O^,其实他是王子假扮小偷爱死他了>3<,我是国王我说了算管他王子小偷老娘开心就好*^_^*反派的心路历程是,虽然我是宰相但除了一只鹦鹉其实我一无所有(▼皿▼#),老国王就是傻逼即使我有一百种篡位的方法但我忍忍忍不擦神灯许愿当国王没意思T^T,有神灯就在洞里我就是不拿助攻男主角进去擦神灯╭(╯ε╰)╮,许愿一变国王有效期才一秒你妹啊ヽ(#`Д´)ノ,许愿二变最强巫师但我就不杀死男主不杀国王不要问我为啥没有感情也要迎娶公主s(・`ヘ´・;)ゞ ,许愿三变宇宙最强尼玛居然成了神灯只能拉真爱鹦鹉陪我一起(⋌▀¯▀)=☞老国王的心路历程是,这个王子那个王子都不错快来娶走我女儿ପ(´‘▽‘`)ଓ♡⃛,宰相虽然一脸反骨时不时还控制我但我相信他没有坏心*ଘ(੭*ˊᵕˋ)੭* ੈ✩,女儿终于有个看上的王子第二天就结婚吧\\ ٩( ᐛ )و //,我软禁女儿在宫中只因老婆死的早我又是女儿控(⑉꒦ິ^꒦ິ⑉),女儿说的都对即使上千年也没个女国王女儿相当就让她当ヽ(^‥^=ゞ)
1992年的《阿拉丁》是我最喜欢的迪士尼电影,所以一听说真人版要拍我内心是拒绝的!!!
再加上真人版《美女与野兽》这坨屎在前,我就更生气了!!!
但是没想到这部真人版《阿拉丁》出奇意料的好。
很多同行说这一部的茉莉公主实在刚得太棒了,实际上在1992年版的《阿拉丁》里茉莉公主的女权意识就初见端倪,92版的茉莉公主就提出了“我不是别人(其他王子)赢得的一件奖品”。
在大战贾方的时候,聪明机智的茉莉公主假装被施了咒语,为了迷惑贾方在关键时刻亲吻了他,贡献了动画屏幕史上“最恶心的一个吻”。
这一部真人版强化了这个特质。
茉莉公主更加猛烈,她不为情感和婚姻所困,愿意努力当上苏丹治理国家。
从1992年到2019年,从动画到真人电影,迪士尼实现真·公主进化。
真人版的还深化了一个概念。
精灵和阿拉丁争执的一个问题是,他该不该伪装成王子去获得茉莉公主的芳心。
在这一部真人版里,精灵说,魔法只会改变一个人的外在,但是不会改变一个人的内心,鼓励他坦诚地面对自己。
这让我想到,一个人或许可以通过昂贵的衣着、妆容、首饰、房车来改变自己,但是最终,你还是要鼓起勇气,去面对你那破碎、卑微、弱小的内心。
《阿拉丁》音乐剧
人人都不待见小偷,但当小偷摇身一变成为王子,人们又纷纷刮目相看,这也太真实了吧。阿拉丁还是那个阿拉丁,他的内心没变,唯一变了的是外在和物质。人们尊重的不是他,而是他的钱。这是童话,更是现实。人们总是认为有钱人就是成功者,你再有才华,你没有钱人们就会觉得你很失败,因为你穷就否定你的一切。这也难怪阿拉丁会“黑化”,体验过当王子的滋味,谁还愿意回去做小偷?体验过虚假的美好,谁还愿意面对残酷的真实?反过来说,每个人都需要体验一次穷困潦倒,因为只有这个时候才能看出谁是患难之交,谁又是虚情假意。愿人人都有一个茉莉公主那样的朋友,你落魄时她不嫌弃你,你成功时她也不惦记你的钱财,你有钱没钱她都对你一个样。你完全不必担心她会背叛你,恰恰相反,当你遇到困难时,可能她是唯一愿意帮助你的人。
三星半 千禧年爱情喜剧的节奏 好甜 茉莉公主超美!完美消化一切死亡口红色号!气氛热闹 阿拉伯风情够味 a whole new world竟然感动哭了 缺点大概是阿拉丁唱歌太歌舞青春了?
盖里奇果然没让我失望。本身就是个歌舞电影所以又唱又跳也无所谓呀,而且气氛也很欢乐,很有过六一的感觉。至于剧情,动画改的挺成功的,难得让我觉得有原著也有创新结合的很不错。最让我惊喜的是终于迪士尼有公主成为了女王!!!
尴尬
史密斯女装像日日【
支持一下盖里奇,好叫他快去交福尔摩斯3和U.N.C.L.E 2这两部续集的作业。挺萌化的灯神,挺梦幻的大排场,确认过眼神灯神是个排场人,获得自由身正好可以去和隔壁马戏之王的狼叔一起开场greatest show~以及,威尔史密斯都不老的嘛?
现在都是不做公主要做女王了,能在电影院听到a whole new world就值五星,speechless也很好听
超好看!寓言新解。Will smith 太可爱了,公主王子太美太帅了。人性的魅力在于不完美。最让我有触动的一句对白:-「我想成为苏丹」「我觉得你可以」-「真的吗?你这么认为吗?」「我怎么想,重要吗?」
请把禁锢贾方的那盏神灯给我!
Prince Ali之前的故事无论还原和创新都不错,进皇宫后就水了,A Whole New World也远没动画浪漫,世袭制希拉里大战野生川普的新歌挺好听但完全离题万里,故事想放进太多新东西,结果连导演本身的特点都被磨灭……即便失望偏多,在大屏幕上听回老歌还是要给五星没商量
美轮美奂,speechless大好!史皇和公主不必夸了,甚至大家吐槽的阿拉丁我也觉得有一丝帅气啊!
歌舞和快速剪接节奏
the whole new world唱太少了!片尾也应该放这首歌!阿拉丁跳下公主阳台那段,也拍的太平淡了!坐魔毯那段也不够...呜,有点辜负我的迪士尼前三。三星进一星,茉莉公主好看,精灵演得好。
女主颜值+1
感觉看了一部20年后的印度拍摄出来的电影。。
基本复刻原版动画,多出来的公主独唱也很好完成了女性觉醒的子题。除此之外,非常喜欢影片所带来的异域风情,演员的口音处理得很好;还有许多可爱的小细节,印象最深的是魔毯建了一座迪士尼城堡的沙雕模仿片头,好可爱一毯子啊(^~^)
直到威尔史密斯加入的健身版蓝精灵神灯为这部本来索然俗套的宝莱坞式歌舞冒险片带来了一些惊喜,真是炫目夺丽好嗨哟~~~总而言之,女主好养眼。。。7.5
迪斯尼把自己做烂,其实有一种深层的甲方逻辑在里面——契合时代引领时代消费时代。用名导撑场面,用价值观收割。女主开场即“程心化”,全程平平,片尾又现婊气,她是否算最逊的迪斯尼公主呢。而盖里奇把自己做烂,就没什么新奇了,2001年就不再非凡。史皇玩儿得很开心,事实上更被摆弄的过分,这个无人可逃离的时代啊,漩涡越来越大了。
开场用公主拿面包不给钱的老桥段,侮辱了全新的“自小立志成为本国超千年历史上第一位女王而博览群书”的人设,奠定了本片就是拿政治正确骗钱没打算真搞女权的基调。相比二维/三维动画,真人表演会极大削弱假定性和梦幻感,因此逻辑格外重要。但宰相的第一个愿望成为苏丹,竟然是简单换了身衣服,精灵施完法还喘了口气,结果一首歌的时间就被侍卫否定。连配套的篡改史书、记忆都没有,公主唱得那么悲壮大可不必。威尔·史密斯是拯救全片的神灯,唱跳俱佳、聪明幽默、奇观制造者、恋爱指挥家,贡献了一部潦草儿童动画的顶级场面。他未现身的前30分钟对我来说宛如在嚼干燥的脏抹布,去年错失最佳赎莓奖有点可惜。
太幼稚了。