挺无聊的一个片子,张力不足。
其实剧情勉强可以接受的,但是毁就毁在导演手里了吧。
就因为一个情妇搞了这么一出乱糟糟的大戏。
男主对女主(其实就是个跑龙套的)的感情表现的太苍白,甚至有点莫名其妙。
充满文艺范的女主明明偷了人还表现的那么理直气壮,实在让人无语,一副泪眼婆娑受尽委屈的样子不但无法得到观众的同情,反而让人感觉一副绿茶婊附体。
更让人无法理解的是导演非要生硬的插点黑色幽默进去,买枪那段,和结尾那段插在整部剧中实在莫名其妙,明显格格不入。
导演难道不知道自己拍的影片格调跟那样的黑色幽默是有多不搭么?
本片导演其实是想效仿那些黑色电影大师,想拍出一步渺小的人类在荒诞的命运和残酷的现实的笼罩下,那种无法主宰命运的无力感。
却变成了一种东施效颦的尴尬。
如果在这个时候,河畔两旁的柳枝一定在轻轻地舒展缓慢地舞着吧。
倘若刚才不是做了个太美好的梦,我不会在醒来之后低低抽泣。
永无可能实现的美好只会让人怅惘呵。
如果真如此我情愿我的人生就是一场悲伤的梦,那么在此刻结束之后长久的便会是劫后余生的安妥的幸福,就像那个我坐在录音室外面的下午,走廊外有飘扬的树枝,窗内的你娴静美好地笑。
天地间只有小提琴声悱恻地流转要很细心才能听出你拉的大提琴在低低地奏和。
只为了这一刻美好,于是我此后便只能在生死一线的残忍中厮杀。
值得么。
我也这样问自己。
或许我本不该走这样的路,作为一名出色的杀手,我只需要冷酷为伴。
而我的心就在那个休息室外突然柔软了一下。
那只是一个小小的偏轨啊,却要付出这样惨重的代价。
我不明白呵,就像我不明白我为何会那样自然地笑出来比如在那个午后比如在此刻生命的尽头电话那端还有你的声音我却已说不出话来。
结束了啊,我的一生,我的一生只有那个片断可以不断被回想,其实在最后我要说的也只是一句感谢,感谢你给我带来的那一刻幻觉。
其实一个杀手的愿望很小很小,只是希望能够轻轻地闭上眼没有流血的身体没有厌恶的人与事静静地听一首曲子,我的骄傲不在于又摆平了一些人或一些事而是能在倒映着灯火的窗面上看清自己的脸庞在黑暗的夜里静静地睡去就如此刻我亦觉人生甜美。
雨夜,重看《甜蜜人生》,兄弟虽隔多地,但互相推荐电影的习惯有几年了吧,这部是“小三”推荐的。
转入正题,开头部分风和柳枝韵律美感的飘移,分不清是风动还是柳飘,很禅意的叙说了那个六祖“风动幡动或仁者心动”著名公案的韵律美感,这个就是我重新在看的真实理由。
有一个影评里面对李秉宪的眼神的比喻真的很棒,鸡一样的眼神,茫然、无辜、冷静、惊诧、疑问的盯着你---确实,影片里面他的眼神确实撑起了太多东西,或许有一类演员确实能用眼睛说话(梁朝伟等也是--),这种眼神配上音乐可能能触动很多人内心深处的一丝柔情。
当然,这种柔情的出现终于把他推向璀璨的毁灭,用火花和鲜血打破铁铸的黑暗,谁或谁专业都已经不重要了,“黄政民”非常专业,甚至专业的超出了李秉宪,但,他已经是彻彻底底的黑和癫狂了,心中再不会有火花和韵律的。
这种电影其实破坏性都蛮强的,虽然比不上《出租车司机》算是轻悲剧吧,而《出》整部电影都笼罩在压抑、抑郁的氛围中,犹如堕落天使行走在世界末日的悬崖边缘,最终主动化身为神,秉着自己的仁心,创造追随自己的”尊严“,做出保护美丽事物的冲动性、英雄主义选择。
当年这步电影听说还和刺杀总统有关,确实,他整部在环境的压抑和自身化神的塑造(以及战后武力失去尊严和作用的压抑性极端发作方面,这个导演不会告诉观众的)方面,破坏和加速了美国战后的一小段时间。
而《甜》中,李是被动的,一步步被逼着走向那种程度的,就连他自己那会儿都不可想象,在最后酒店洗手间内,装弹简易处理伤口,对着镜子时,那眼神对视这自己,问”怎么会到这种程度“,红的滴泪的眼眶和自我坚持的描述着”好“、”很好“”这样很好“,慢慢的内心(仁心)坚定去推动者自我,用火花、用鲜血去劈开黑夜的黎明,完成自我的”封神封妖“,枪战也确实够”妖“。
电影终归是电影,认真就输了,风动?
幡动?
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男人呢,千万别沉迷那本不属于自己的爱情!
论钱论势比不上自己的老大,论感情比不过那小三女自己找的男朋友,就因为什么也没有得到的女人,就把自己的地位、金钱、生命全都丢了,而且这个女人还是被老大包养的,够可笑的。
所以啊,男人也好,女人也罢,一定要见见世面,不要被异性轻易的吸引,就付出了一切。
虽然电影没有喜剧标签,不过一些细节还是挺黑色幽默的,也有一些BUG。
不过整体OK,动作戏加一星!
看韩国电影《甜蜜的人生》真的是被骗了。
因为这里的人生一点都不甜蜜,反而格外的悲凉。
吸引我买这部电影的一个是黑社会题材,还有一个是我一直比较喜欢李秉宪的表演,这个当然也不能错过。
故事的开始其实很稀松平常,李秉宪饰演的善宇是一个备受老大信赖和喜爱的手下,冷酷、理性、干活漂亮利落,凡事只要他出手,用老大的话说,“没有摆不平的”。
这次老大交给他一个很容易的任务,就是在老大外出开会的几天,帮他看住自己的小情人,防止她和别的男人约会,发现了要立刻向老大汇报,如果情况严重,就让善宇把他们就地解决。
看到这里,我在脑子里迅速编织了一个俗套的故事情节:善宇爱上了老大的女人,痛苦挣扎后,两人好上了。
但后面的情节迅速推翻了我的构想,女孩子的一颦一笑似乎打动了善宇冰冷理性的心,但这并没有促成他爱上她,却促成了他发现她和其他男人约会时,犹豫了一分钟,然后放了他们,并没有给老大打电话。
从此,他的厄运开始了,被追杀,被打个半死,被废了一只手,被活埋了又爬了出来,老大只要他一句实话,为什么这么做,是不是为了她。
善宇始终没有说一个字,逃亡、复仇,最后用枪口对着老大胸口的一刻他只想知道老大为什么这么对他,正如老大只想知道他为什么背叛。
然而老大始终什么都没说,正如善宇也始终什么都没说。
老大被善宇打死,善宇也在乱枪中被打死,死前他眼前只有那个女孩的一个眼神,一个笑容而已。
背景声音是一个人哭泣着对他的师傅说,我做了一个梦,师傅问,是噩梦吗?
他说不是,是个甜蜜的梦。
师傅问,那你为什么哭,他说我很伤心,师傅问,伤心为什么还很甜蜜,他说因为它永远无法实现。
这 个故事很卡夫卡,因为悲惨的命运并没有与之相匹配的善恶因果链条,从而使悲惨与惩罚显得那么荒谬,那么无来由。
噩运疯狂地追逐着善宇,却没有足够说服人的理由:因为他爱上了不该爱的人吗?
可是连他自己都不清楚是不是真的爱那个女孩,只是一丝心软而已;因为他背叛了老大吗?
他只是遵从了老大的吩咐,如果事态严重,就把他们就地解决,但是他即时的阻挠并没有使事态严重到需要解决他们的地步,所以只是警告了他们。
按照黑道惯例,善宇的这个错误,废掉一只手足够了,何况他还是老大的心腹。
或许老大只想给他个下马威,他只要认个错就算了?
而只是他的倔强招惹了后面的噩运?
但是对于一个完美高傲如他的人,如何肯为了偷生,去承认一个自己并未认为是错误的错误呢?
所有的问题似乎只是纠结到一个关键点上:他是不是真的爱上了她。
如果他清楚地知道他爱她,以他的磊落和坦荡,会勇敢地向老大承认;但如果他完全不爱她,他会公事公办,向老大汇报,而不是给她机会。
问题正在于这爱与不爱之间,或者说爱与不能爱之间。
命运没有给他弄清楚他到底爱不爱她的时间。
为了这瞬间的动心,为了这个甜蜜而伤心的梦,他搭上了生命。
电影血腥而荒唐,但在这荒唐背后却是一个现代社会难得的高贵与严肃:现在还有人肯搭上自己的生命去弄清楚一份感情的实质吗?
还有人肯为了感情以生命为抵押去负一份责任吗?
有人活得如此纯粹,我欣慰,我敬佩,我看到希望。
这个世界无往不在荒唐与血腥当中,但是该弄清楚的还是要弄清楚,该坚守的东西还是要坚守。
不算影评,算是看了这个电影的一点分析始终是觉得,影片把一个明了的脉络复杂化了真是一个简单到不能再简单的故事:一个男人从一个女人身上看到了别样的人生,在他开始顿悟的时候,梦结束了开头李秉宪的利落太惊艳了,我以为会是部干脆利索的罪案动作片,但是看到最后,有种无语问苍天的脱力感善宇瞪着血红的眼睛,甚至拔枪相向地责问姜老板:“我想了很久了,就是搞不懂,我们为什么会走到这一步?
我像狗一样跟着你七年,你真的想要杀我吗?
那不是理由,我不相信,告诉我实情!
”我是多么希望这时候会听到一个给力的答复,哪怕是弯一点的取向我也能接受,但是姜老板还是一本正经的坚持着自己那套红颜祸水的理论,终于被一枪崩掉怎么可能是她呢?
我绝对不相信这是爱,只是一个杀人机器的心田偶尔覆盖了一片心灵的净土,想要救赎。
他会放走她,是羡慕她可以像普通人一样恋爱,可以由着性子做自己想做的事情。
一开始,姜老板就告诉他,他们不是一个世界的人,当时的他没在意,在听她演奏大提琴的时候,忽然开始明白这种“不同”的含义,他隐隐压抑的渴望,在她这里张扬的表现了出来。
即使知道她错了,也不肯致她于死地,因为这和扼杀掉自己的梦想是一样的残酷他是那么不善于表达,在决心赴死之前,给她买了心仪的台灯,就像是个囚徒在受刑前虔诚的向神父忏悔一般,要在最后挽留住对世界上美好事物的眷恋,只有她提醒着他,现实不仅仅是杀戮,还有我们想要珍惜的她对他而言,是神圣的存在,耀眼的不敢去触碰,只能远观着,揣摩着,小心的对待着姜老板也不肯面对自己的心,他选择和她在一起难道不是贪恋她的自由和宁静吗?
我想他的暴怒源自他引以为傲的手下竟然开始贪婪不属于他们的平和,竟然动了凡人的心思,或者是他害怕被手下发现了心中柔软的部分,所以才那么迫切地要斩草除根派他监视她的行动,无疑是个试探,试探他会不会一黑到底,试探他会不会背叛,得到的结果是他不希望的。
玩具坏掉了,就毁掉,像他这样严酷又精明的人,绝对不可能在自己身边放一个残次品,搞不好,就会是个定时炸弹只是,拿女人当理由真是太过牵强了,两个同样冷冰冰的男人,在温暖面前现了原形,梦才刚刚开始呢,就醒了这个世界对他们不公平,他们注定要心门紧闭,谁软弱,谁就输了
为什么复仇这么有力度,结尾部分给东家一顿又一顿的痛击,历历在目,为什么?
本人谈几点感触。
(这里先忽视李秉宪对那女生懵懂的单恋情。
)1.每个人的生命都是最珍贵的,不过,对于一些人来说,尊严比生命更加宝贵。
李秉宪像一条狗一样为他的主人卖命,没想到,忠诚的他应该得到最基本的尊重却因为一件不起眼的小事被践踏,甚至差点丢了性命,这种卑贱让他自己格外震惊,是心灵上的震惊,什么吊打、皮鞭、剁手、活埋这些对他而言并不算什么,这一个历程中,他的心完全死了。
2.共鸣。
为什么有共鸣?
因为我们在社会生活中,同样在反复经历着这样的事情,然而我们苟且偷生着,对着一些践踏尊严的待遇我们一直的长期的隐忍着,真希望自己有李秉宪那样的实力,在被痛苦的摧残之后,不但能够满血复活,而且能够为民除害,一举捣毁掀翻他老东家势力,虽然,他也死去,但是那种找回尊严的感觉,确实感人而且耐人寻味。
【20200220第4遍】写剧本绞尽脑汁感觉想不出来了,复习一下找找灵感。
此次观影又发现了很多小细节。
其中有几处逻辑不通的地方:1. 男主是如何联系到枪贩的?
按理说男主只认识韩老板,只有通过韩老板才能联系到枪贩,但男主是背着韩老板去找的枪贩,所以此处逻辑不通。
2. 枪贩被杀死后,电话里有人要来给他送货,电话却没人接听。
送货的人就是最后杀死男主的人。
但是他的杀人动机站不住脚。
如果是送货的为什么要为枪贩报仇?
即使是报仇,只看到桌面上的名片也不能断定男主就是凶手3. 男主用枪威胁帽子男给黄政民打电话,约到了溜冰场。
这个场景也不是很合逻辑。
首先黄政民自己是个老大,出来一般肯定要带着小弟。
其次,独自一人站在溜冰场中间等人是很奇怪的,一般都会在入口处汇合。
所以这场戏估计导演是为了突出后面动作戏的效果,包括全场唯一的灯光,黄政民被射击之后在冰面上一滑一滑走不动的效果。
4. 男主监视女主车停得实在是太近了,太容易被发现了。
一个小时的时候,男主就被带到了老大面前(雨夜)。
前半部分其实印象是比较深的,后一个小时,买枪的过程比较拖沓,尤其是吴达洙和俄国人吵架那段,最后半个小时都是在酒店的决斗。
【20180811第3遍】啧啧啧。
神片呐。
先感叹一句,再慢慢捋捋。
第一次看此片是高中,看完就留下极深的印象。
自那之后,有时就会想起这部电影。
这说明什么?
说明这是一部令人回味很久的电影。
忘了大学的时候有没有又找来看了,肯定是又看过一遍,但是具体的时间忘了,也有可能是到厦门之后再看的。
认识炮彬之后,忘了什么时候推荐给他了此片,他自己看后就非常喜欢,我们还在节目中聊到了这部电影。
今天第三遍看,看完之后感觉更爱了。
这片子有太多经典的桥段了,节奏感也一流,除了李秉宪买枪二人自说自话那段比较冷,节奏有点掉,整体的剪辑真是太风骚了。
很多细节真的能说一天,但是用文字来表达出来就失去了那个韵味。
电影就是玩一个“节奏”,节奏对了,影片就屌了。
首先,开场黑白→彩色-风吹树叶+佛系独白就点名了为什么会发生这个故事。
大白话说就是男主动了心,对申敏儿动了心。
动了心,一切都变了。
动了心,一切都毁了。
动了心,一切的平衡都被打破了。
这个镜头在影片中间又被剪进了一次,表达李秉宪心动了。
再说说其他经典桥段和细节,想到哪个说哪个,不分先后。
1. 最后李拿着枪走过白灯走廊二话不说连崩俩人简直帅炸天。
但是也有一个小bug, 就是爆头第一个人之后,在拐角处的第二个人应该看见了,然而李拐过来第二个人却还是照常走路。
但是还是瑕不掩瑜了。
第一次看这个镜头就留下深刻印象。
2. 李秉宪被活埋。
这次看的时候就想起来第一次看的时候就曾经心里感叹:这雨真瘠薄大啊!
这次又被雨“大”到了。
像机关枪一样的大雨,比一般片子里的人工雨有质感太多了,美术真的是用心了。
还有从软泥里伸出手,人头破泥而出。
李也是蛮拼的。
接下来的逆袭就跟别说了,观众都能感觉到李的仇恨,以一敌百,好不快哉。
装在车尾的固定镜头,gopro效果。
就是手被铁物(搞不清楚是什么工具)砸了后,有个包扎的镜头,手一点没被砸烂有点小bug。
3. 申敏儿的各种局部特写。
多数都是以李的第一视角来展示。
从二人初见,申穿高跟鞋的小腿和脚。
捋头发挂耳的特写,到后来被发现小男友后,坐在地上哭泣时肩带的特写等等。
不得不说金知云用细节表现人物情感的高手。
李在片中的角色特点还是很鲜明的。
就男女之情这方面,他是没有什么经历的,这个从老大喝醉后上车抓脖后跟李说的话也能了解。
而这个特点正是老大所喜欢的,正因为如此,李才能不会被感情误事,事事都能很好完成。
但是他在与申敏儿接触的第一刻,就犯了大忌。
“动什么别动感情”。
李第一次抱着老大买的灯在申家门口下车后,一阵莫名的大风吹过。
这就暗示着,即将要发生些什么了。
像这种细节的暗示,在此片中比比皆是。
4. 李到墨镜哥出买枪时,吴大秀去门外拿枪,二人沉默对看。
墨镜哥突然动起来说话:要不我教你装枪吧!
这个细节还是很逗的。
5. 李第二次去录音室接申,一直走到快跟前才发现申的小男友也朝申走去叫了申,李立即转头一直走。
这个镜头也非常带感,经典。
第一次看就对这个镜头留下深刻印象。
此时,又联想到了《老师你好》里车胜元的走廊急转弯,虽然这个是搞笑的。
再说说演员吧。
1. 李秉宪且不说私生活,演技真是没话说。
演戏非常抓人,而且能用细微的眼神和表情变化表达很细腻的情感,这种能力在此片中体现的淋漓尽致,完全和角色融为了一体。
西装打手的扮相也是非常有范儿。
吃甜点,看着大厦玻璃中的自己,对着玻璃练拳,后头看一眼有没有人看自己,确认没有,继续练,笑着练,很享受。
还有各种飞踢,回旋踢,简直铁拳李超狼。
2. 申敏儿申确实是耐看型,十年前不觉得她好看,只是觉得长相很有特点。
如今才发现她独特的美。
身材真是好,不胖不瘦正好,腿修长好看,皮肤也比较白皙。
眼距较开,鼻子好看。
和李在室外闹崩那场戏没画眼线,脸上还有些痘痘显得比较憔悴。
把这个清纯、无脑又多情的大提琴女孩演绎得令人垂涎,仿佛观众也成了李,被打动了心。
3. 金英哲这位大叔演得老大也是很稳啊,眼神能表达的情绪很多。
四年之后又和李秉宪合作了IRIS,又是类似的角色关系。
4. 郑裕美还客串了一下申的室友。
5. 黄政民70年出生的黄35岁显得有点老啊,应该是皮肤太差。
不得不说黄把这个流氓头头演得惟妙惟肖。
嘴角的疤这个造型真是适合。
开始打电话把电话线扯断这种冷幽默真是防不胜防。
走路的姿势也是很有特点。
连开三扇门的风骚走位。
想起了独行杀手里无尽止的移动戏。
此片白老板的角色非常出彩。
相比之下,黄在《新世界》里的角色只不过就是白老板的升级版,完全没有什么突破了。
6. 金罗河这个角色从在日料馆的出场就很annoying了。
金把“招人讨厌”也演得挺极致。
然而这个万年配角演员虽然演过非常多有名影片(《杀人回忆》等)但也不红火。
7. 文晸赫查了一下才知道最后崩掉李的原来是神话队长Eric文晸赫, 还心说小哥还挺帅。
8. 晋久李的基友。
也是万年配角了,以前一直没关注叫什么,其实演过很多片子(《母亲》《卑劣的街头》等)。
说完这么多演员感觉元气大伤啊。
差点忘了说配乐。
原声带太屌了,听了也得有几万遍了吧。
现在写剧本全靠它了!
总之,这是一部非常屌的片子,这次看完后可以把此片排进我的韩国电影TOP3了。
以后肯定还会再看!
后会有期!
可能我这辈子,都不可能跟她见面。
也不知道称呼她为什么比较好。
所以姑且称为朋友吧。
很多时候,我们自己付出的真心,对于别人来说,可能是负担,或者是压力。
开始的时候,我真的以为我跟她会成为好朋友,会在灵魂的最深处产生碰撞——因为我们实在有太多的共同点了。
我愿意花时间去陪她做她喜欢的事情,愿意付出,但是,最后却发现自己仿佛有些许的单纯了。
就像最后李秉宪用枪指着老板的鼻子问为什么的时候。
或许,也只有到了这个时候,人才真正会说出自己心里的所想。
所以,我应该一辈子也找不到答案了,或者,我已经知道了答案但是我不愿意相信吧所以这个社会我真的很不理解,不理解为什么。
大家好像都很忙,忙着成长,忙着社交,忙着做自己的事情。
没有人愿意去花时间了解一个人,没有人愿意去花时间了解一部电影。
抖音短视频占据了所有人的时间,五分钟看完一部电影。
十分钟看完一本书。
十五分钟教你如何了解一个人。
我不知道为什么,我像是第一次来到这个星球一样,第一次来到这个社会一样。
我像是一个古代人,执着在自己的世界里。
这样的执着,被当作傻,被当成老实人欺负。
或许每个人都有这样的一个深刻的灵魂,但是没人会真正去了解自己到底想要什么,想做什么,愿意认识谁。
所以,越来越放弃了,放弃去认识不必要的人,因为或许过两天别人就玩腻了;放弃去分享一本书,因为没有人去看书了;放弃去安利一部电影,因为抖音上几分钟就能看完了。
在这个快节奏的世界里,我独自享受我自己的乐章。
就像是电影里的李秉宪,他的灵魂是干净的,对于那个充满污浊的社会来说,他是独特的,他出淤泥而不染。
所以,在污浊中,清白本身就是一种罪。
在尔虞我诈的世界里,他像是一把尖刀,直直的插入了社会的心脏。
华丽唯美,精致酷辣,一首暴力与诗意浑融一体的灿烂交响曲,一部美学意义上绝对的五星电影。
流畅顺滑的运镜,考究精巧的构图,一丝不苟的造型,无可挑剔的表演,准确细腻丝丝入扣到令人发指的眼神,利落干脆的动作,细节处的隐喻与暗示,剂量恰当的黑色幽默,车边抱着台灯的突然起风,子弹壳迸溅地面的清脆声响,红色的La Dolce Vita下飘飞的落叶,以及那一支又一支与暴烈场景相映成趣的惬意美妙的配乐……有两句影评会是我要援引的:1,这才是最好的韩国片,而不是杀人回忆和老男孩。
2,荒谬而残酷,悲伤又甜蜜。
并且我大爱这片名,包括英文。
第10+N遍,依然在买枪的空旷操场上笑翻,依然在转过白色通道举枪射击的慢镜里握紧了拳,依然在结尾,那张流血的脸上失神的泪光转为放下咖啡杯,面对如同倒映人生幻影的玻璃窗笑着挥舞手臂的,交织着明亮小提琴,宁静的钢琴和悠缓低沉的大提琴里,热泪盈眶。
十五年前的片子,在今天这种类型片已经拍爆的时代,依然没有落入俗套,一点都不尴尬。没有过度刻画和女主的感情关系,不矫情。枪战场面有点昆汀的暴力美学,牛逼的商业片。
画面很好 结尾很特别
黑色幽默你玩好了,电影你没拍好
也许只属于那个时期,但现在看,是索然无味的,不暴力,不美学。
後半段敘事的風格真的很昆汀,不同勢力陰差陽錯在結局的時候匯集到一起。還有買槍的那段,又話癆又黑色幽默,真的妥妥昆汀風。但是電影的鏡頭語言卻不是昆汀式的,感覺能看出不少風格,有點北野武,甚至還有一點點王家衛。相對於故事電影的鏡頭語言才是最大的看點。因為要說故事的話就實在有點乏善可陳,感覺是一個非常老套的黑幫故事,雖然動機算新鮮,但是動機又不是非常站得住腳。而且結尾導演可能也知道讓男主開掛太重了,畢竟他大部分的對手都沒有槍,只有他拿槍,那在畫面和情節上就太無趣了,所以硬設計了一段讓他身受重傷的戲。還有,既然一切都是因為一個女人,那怎麼這個女人的戲份還這麼少,少的就好像一個工具人,利用她推進完劇情之後,這個人物就幾乎缺失在了後半段電影裡的大多數時候。總得來說,這部電影屬實一般。比經典港片差遠了。
什么狗屎,无理取闹!
人生不甜蜜 美梦不成真 妈的帅爆了 一枪一枪崩了你
镜头语言十分。男主角选择坚持尝试打碎那块隔住梦想和现实的玻璃直到死亡。女主的高跟鞋裸妆和大提琴,教授的话历历在目。
人生苦短,在你还没有明白过来的时候就过去了。
大叔帅爆了!韩国男人除了元彬就爱你!
韩片一向的暴力美学
man!
我最喜欢的影片之一 结局李秉宪对着酒店玻璃窗挥拳让人无限感伤 真的 怎么变成这样了呢 明明不是这样的 李秉宪演绎的入木三分 头发手指都是戏 我大概每隔个两三年会再看一次 每次看后心情都久久的压抑
男主临死前回想聆听女主的大提琴演奏的那一刻,紧闭的双眼,微微抿笑的唇角,怎么会有这么甜蜜而残酷的人生呢?只是用舌头轻轻地舔着了一丝丝想往而不可得的味道,就在枪声中戛然而止。
深情地给出今年第一个一星
不是我的菜
故事的原动力就是一个小女子,这样的情况放在黑帮片的语境里是不是有点幼稚?可是就在你以为整个剧本就是一坨屎的时候,导演忽然告诉你,它其实是男主角的一个梦,那么好吧,春梦本来就是没有逻辑的。而且一个没谈过恋爱的小混混居然还能在某一刻臆想出这样惨烈的爱情故事,我突然觉得有点温馨了。
4/10
连着两天看了两部李秉宪的电影,《看见恶魔》和《甜蜜人生》。第一部,为了给妻子复仇,却搭上了岳父和妻妹。只因为自己想要完美的复仇。第二部,单纯到极限,因为一个女人,毁了自己的全部。
这爱的太荒谬了,太一厢情愿了,太悲催了,你以为是现实,其实只是你的一场梦,或许,爱,本就是一场梦。PS:看到结尾才发现好像以前看过。