拆弹专家2

首先得说潘成风这个人就立不住，我的腿断了，那就是残障人士啊，再用我，如果再出事，那领导和系统上也很为难，没法跟市民交待，电影里说的很清楚，如果有个领导跟潘成风好好私下说，给我个文职，涨一些工资，潘成凤应该理解啊，但是电影表达的领导是蛮横的，因为不蛮横，这故事就没法讲，这样编，就假的一笔。

第二就是大boss留了一个白头发的发型，我觉得恐怖分子头头不会把自己打扮这么招摇，你要表现一个狠人，从外形中去告诉观众是最愚蠢的。

第三。

故事编的有一些好看，反正我媳妇说好看，但我期待的再反转没有了，潘成凤最后真的死得其所了。

那就冲淡了他死的悲壮感。

毕竟，是你设计的嘛。

第四，因为知道反正最后肯定会拆除，所以就索然无味，前面编故事的段落还挺好看，后面就没啥意思。

第五，有一些对白实在傻的可笑，比如刘青云那句谢谢兄弟，还有刘德华，我故意认识你就可以把红酒泼你身上啊？

这不是扯淡啊哈哈，还有一开始救那个小姑娘，刘德华丧失的把外套脱了。

这些情节都是可笑和没有必要的，当然，有一些观众吃这一套，我不行。

总得来说，这是一部幼稚的电影，但是现在要我们拍蝙蝠侠2那样的犯罪片，还不显示，也就是矮子里拔将军。

虽然讲拆弹，但《拆弹专家2》的主题已经不是爆炸了，而是“关于身份的愤怒”。

之前的版本被删了，几百赞几百评论，补发一个截图版本，大家也可以看公众号版本。

传送门：https://mp.weixin.qq.com/s/_XSJgtI5bBASK_VHilc9RA开篇“炸掉”机场的戏，邱礼涛就用旁白回应了这一点：是“愤怒”导致了这场爆炸。

而这个“愤怒”，刚好可以作为解读《拆弹专家2》的钥匙，并且和邱礼涛其人其作，串联在一起。

大家都说邱礼涛是香港电影里的社会学家，这次的《拆弹专家2》就是个很好的研究样本，你甚至可以把它看成邱礼涛的一篇“香港社会学论文”，借“拆弹”，来说现实中的炸弹。

为什么愤怒？

刘德华与邱礼涛的身份问题邱礼涛的乐与怒欢迎关注我的个人公众号“闵思嘉”。

1、为什么愤怒

2、刘德华与邱礼涛的身份问题

3、邱礼涛的“乐与怒”

这哪里是拆弹专家？

分明是《炸弹专家》。。。

禁锢前女友和她老公还要绑上炸弹，香港的人被戴了绿帽子就这么变态么？

观影铁律:所有电影里的微波炉永远是最危险的。。。

比炸弹还厉害没有一次不爆炸的。。。

刘德华医院逃脱追逐战找的替身不行啊，腿太罗圈了，拉低华仔英姿啊。。。。

固定位置的变态狙击手，活活打了刘青云两个弹夹，CTRU竟然还找不到狙击手位置。。。。。。

刘青云根据自己背上着弹点给出狙击手位置，这时候忍不住出戏，想起了周星驰指导刘嘉玲按摩方位：甲二壬四，丁四七， 辛二五，中了没有？

反恐精英们收到位置又因为射程不够要爬楼上去。。。

害的刘sir又挨了一弹夹。。。

我的吗，CTRU你们都没学过一种战术叫火力掩护。。。

恐怖分子也没高到哪里去，炸国金大厦的一整车炸药竟然用导火索引爆。。。

EOD队员上去一剪没。。。

连撒尿浇灭都用不上。。。

真。

棋逢对手。。。

好莱坞电影喊了几十年绝不跟恐怖分子谈判，香港警队才是践行者，地铁入口和地铁控制室两场人质劫持，香港警察二话不说上去就是干。。。

人质死活听天由命。。。。。。

找到了一种打VR战警光枪游戏的感觉。。。

编剧让香港产生反社会人格的原因只有一个：家庭教育，前有警察故事里的吴彦祖，今有本片里的白毛老大。。。

槽吐完了，片子值得一看，爆炸场面还是很大，悬念么还有一些。。。

况且还少有的香港警匪片里大陆的女主演最后没有死。。。

给7分！

有兴趣的可以看看我关于拆2的另一篇稿子🤝不同的角度潘乘风的摇摆不定，像极了迷茫的港人ps:理性探讨，如果有不同意见，都是你对。

如果没有观点只会谩骂，那么自动反弹十倍给你。

补充2:有不少人批评我给神奇女侠4星给拆2三星。

观影偏好不应该是很私人的事么？

而且我大概看了看，批评我的人里有不少给了拆2满分五星。

那么请你平心而论，这电影好到满分的程度了么？

让那么多影史经典情何以堪？

合着你们打五星没问题，我打三星就是我双标我跪舔？

笑尿了。

补充一下，大家的观点我都有在认真看，也尽量认真回复你们。

除了那些讲不出什么观点只会加人身攻击的渣滓，让人倒胃口。

很多朋友提到说导演反复表现刘德华服药的镜头，为性格转变做铺垫。

我也认同，但是在我看来，这些镜头基本是人物塑造中最偷懒的做法。

就类似国产恐怖片把所有超自然或者无法解释的存在都归结于幻觉或者精神病一样。

两个小时的电影不算短了。

如果导演能把后半段接近泛滥，而且调度设计都比较一般的动作戏挪出来多讲讲人物。

效果应该会更好。

很多人分不清批评与挑刺，如果我只是在挑刺，那么我压根不用写这么多字的评论。

直接一个短差评就了事了。

我很喜欢华仔。

我才愿意花这么多时间去阐释我自己的观点。

而且就演技而言，华仔的表演在刘青云面前是真的露怯。

恳求谢君豪放弃恐袭时的咆哮处理也很模式化。

说真的，我想看到的是一个更有突破的刘德华。

而无论是导演，编剧，还是演员本身对于角色的诠释。

都让我有些失望。

第一部太过乏味，导致我本身对第二部没报什么期待，难得的是拆2的观感出乎意料的不错，前半段甚至隐隐有佳片的气质，无论是故事的完成度，立意，还是视听效果，都比第一部强出不少。

可惜中途反转揭露后就开始急转直下，到结局完全变成虎头蛇尾。

最大的问题也是邱礼涛电影一以贯之的缺憾，人物角色的行为动机缺乏相应的合理性——华仔饰演的潘乘风性格转变太过突兀了。

影片里最早塑造的潘乘风是为了救群众愿意脱掉防爆服的人，怎么可能因为伤残转文职就去报复社会？

警察是纪律部队，不是张扬个人风格的地方。

拆弹本身就是消除风险，而义肢的存在是在增加风险。

测试是模拟的环境，谁也不能保证测试没问题，出实际现场也没问题。

如果出案件，义肢意外脱落怎么办？

救人救不了，逃跑逃不了。

假如设置成潘乘风因为过于自信判断失误，结果在任务中导致同僚和人质受伤甚至死亡。

而被社会舆论攻击，被同事疏远，导致对社会失去信心而变恐怖分子，这样性格的转变能合理很多。

此外，反派实力忽高忽低，专业技术方面小bug略多。

而且刘青云这么好的演技基本沦为背景板也是太可惜了。

最后最想吐槽的一点就是，香港警察的级别是真的不够格处理核弹危机的。

真当驻港部队配备的防化营是摆设么？

补充一下，反驳我的人基本都是在说逻辑没问题的。

扪心自问，如果你是身上绑着炸弹的人质，你是看到一个四肢健全的警察安心还是看到一个装了义肢的警察感到安心？

电影抨击的是体制，可在这部电影里体制恰恰没错，有些特殊职业确实不适合残疾人士。

因为你面对的是普罗大众，保护的是大众的安全。

而且你们可以再好好想想，电影里潘乘风在失忆之前已经制造了几起爆炸案，针对的都是平民而不是警队。

炸死了十几个，炸伤了几十个人。

而理由仅仅是因为警队要求其更换工作岗位。

这样的他跟为了救人而拼命的他前后不矛盾么？

那么加上社会舆论的谴责，自己失误导致的心魔让行为方式产生转变难道不是更合理么？

优点：1.没看过第一部，完全没抱期待地看了这部过圣诞前夜，至少是合格的商业大片，两个小时爽到了。

2.《扫毒2》都把汽车开到地铁轨道了，结果这次导演再次升级动作场面，直接地铁装核弹，炸香港国际机场（虽然开头是一个假设场面，但核弹爆炸场面也是真呈现出来了），加上另外几次拆弹和时不时枪战来个血肉横飞，喜欢动作场面的观众是过足瘾了。

缺点：1.人物塑造其实也和《扫毒2》差不多，性格极端鲜明但过于单薄的主角，符号化的功能人配角（就算刘青云这样的演技也难以把一个纸片人演出血肉），让故事没有根基，观众进入不了情绪。

2.编剧（也就是导演邱礼涛）似乎也是想加入一点故事性，所以刘德华和倪妮的感情戏给的不少，还让刘德华和谢君豪这个反派有一段童年好友回忆，但是这些对整个故事来说没有丝毫润色的效果，反倒显得生硬和多余，这也只能说编剧文戏水平实在太次了。

3.故事里本来有个亮点，就是刘德华失忆以后，倪妮想出来的重新编辑他的记忆，让他以为自己是卧底从而帮助警方对付恐怖组织，这个设计本来可以深入一点挖掘一下，让观众至少动动脑（我身后的观众就一开始没看出这是个计），结果什么效果没达到就被刘德华识破了，匆匆解开了这个设计得并不好的疑团。

我只能说是我太贪心，有了核弹，居然还想要“自行车”。

漂亮，今年看过的片子里节奏最爽利的。

虽然剧情仍有BUG，但在看的时候并不会在意，算是将这种运转模式作品的优点发挥到上限，瘦死的骆驼比马大，残墟的帝国仍有宫殿可撑场。

上一次让我有这种观影愉快感的港片还是两年前的《无双》。

这类题材我一向对文戏不感冒，但这片子证明了：并不是不能拍爱情戏，恰到好处的感情戏是菜上撒的盐，长剑开的刃，同时能让观众有好感的“动作片女主角”应该是片中这个样子：勇敢坚毅，心中柔软，动作利落，行为果断。

即使在生死决别之时，发布出的命令仍然有条不紊，但同时眼中含泪，声音发抖，能证明她确有血泪，只是不会让它干扰工作。

她所有的行为都对得起她的设定，而不是只是甩出身份堆砌却不给相符戏分的花瓶。

（当然，现实生活里追女生不要像男主角那样，他没被打，因为他是刘德华）刘德华和刘青云都是熟悉的面孔了，特别是刘德华，片中身型瘦削劲实。

身材管理让很多年轻人都自愧弗如。

只能说，他能红几十年，红得有道理。

并且动作场面不夸张也不少，并贡献了我观影以来见过最能打的残障人士……情节其实也不算新鲜：昔日勇者一朝跌落，随后在少年与恶龙的身份之间挣扎切换。

以命救世是他，嗜血獠牙也是他。

他的勇敢与尖锐，大义与恶毒，极端和慈悲，善良与狰狞，都是真的。

片子节奏很紧凑，因此免不了他的认知和自我定位转换得突兀，同时反派脸谱化，也算是港片常见的通病。

好在观看过程中很容易让人忽视这些缺点。

被节奏拉着走，看时只觉得爽快。

连结尾都是戛然而止，并没有什么凄凄戚戚的生离死别用以拉戏。

还是想说一说这片子的节奏，处理得相当得好，没什么让人起身的空间，不建议喝太多水，后半我硬是忍着没去洗手间。

下来之后觉得，之前看到有人评价这片子“凭它就不能说香港电影死了”，是有道理的。

现在大家嘴里提及香港电影，份量远不及当年重了，甚至默认“港片已死”，只剩那么几个熟面孔，时不时出来折腾一下。

然而就这么几个熟面孔还在，你见识到了他们的阵仗，仍不敢将这四个字小觑。

就像街边坐着的耄耋老者，白发覆面，叶落满身。

你已不再将他放在眼里，亦忘记他当年如何力敌千军，只认为他是个等死的老朽，无需在意。

但经过他身边时，突见他以那双苍老的手拔刀，你面前长刃出鞘，雪光漫地，时间都仿佛被斩碎。

仍是一代宗师。

香港导演邱礼涛最近几年一直保持着极其旺盛的创作力，每年有多部新作上映，去年的三部里更有一部代表香港竞逐奥斯卡最佳外语片；最厉害的是2017年，先后有四部不同风格的影片上映，堪比90年代港片黄金时代的王晶导演！

这无疑说明了电影老板对他作品的满意度，票房有保证的导演才能持续不断获得资金拍摄。

另一方面，也许得益于与大陆合拍的机缘，他的影片格局和规模越来越大，不再局限于90年代的邪典三级片和低成本鬼片。

由此，他的创作野心也在不断膨胀，他选择用最商业类型化的元素来实现他的作者化表达。

我们可看到他作品里不断失控的无政府主义现象、不断升级的飞车和爆炸场面，这种在欧美大片里常见的手段在邱礼涛的文本里往往是人物愤怒情绪的投射，间或夹杂着暧昧不清的政治隐喻。

这种用类型片来控诉不公的社会及制度的手法是不少香港导演的拿手戏，徐克、杜琪峰、陈果、陈可辛等等，而没想到坚守这种意识并彻底融会贯通的竟然是以邪典片起家的邱礼涛。

在过去的两三年里，他的这种抗争意识在《拆弹专家》、《泄密者》、《扫毒2之天地对决》这几部作品里狂怒地喷涌而出，而在今年的《拆弹专家2》中达到最巅峰的状态。

这部新片和2017年的《拆弹专家》内容上并无关联，只是两个主人公从事着相同的职业。

故事讲述刘德华饰演的拆弹专家在一次行动中意外失去一条腿，之后被上级贬职，陷入一连串不可思议的恐怖袭击案里，成为罪案的嫌疑人。

在一次爆炸案中短暂失忆的他，要不断依靠好友和前度女友来找出真相，同时也要阻止一件耸人听闻的恐怖袭击案发生。

影片一面通过快速剪辑营造出压迫的节奏，另一面是男主角记忆恢复时不断闪回的画面，叙事情节在高速前进与逆行之间令观众坠入眩晕。

而导演邪典本色不改的血肉横飞镜头与残酷的枪战戏煽动出超乎寻常的感官刺激，接踵而来的爆炸戏，其惊心动魄的效果足可媲美好莱坞顶级的大制作。

这对普通观众而言就是影片值回票价的基础。

尽管邱礼涛以往最让人诟病之处在其千疮百孔的剧本，这回的逻辑纰漏不能说没有，比如像男主角从坏人迅速转向好人的一幕有不少争议，但是这个剧本好歹算是近年来最圆熟的一个。

利用“失忆”来构建悬疑惊险情节的作品我们都看太多了：《全面回忆》、《碟影重重》等等，而男主角在失忆之后遭遇记忆植入的情节更与诺兰的《记忆碎片》有相似之处。

不过，邱礼涛的高明之处在于失忆后重新选择的过程中，引出更深层的主题：身份的认同危机。

正如片中女主角对男主角说的那句话：信我就是警察，不信就是恐怖分子。

他在两种身份之间的无所适从，足以与《无间道》里的警察卧底承受的道德煎熬感相提并论。

不同的是，这位拆弹专家清楚领悟到这个社会及制度的病根所在，“用完即弃”不既是警队对待伤残手足的原则，也正是燃点他愤怒的导火线，并在他身上埋下了反社会人格的种子。

这不仅是一个因肢体残障而被抛弃的人向社会反抗的过程，同时也是一个陷于身份危机的人在努力寻找自己最终定位的过程。

这种身份认同的题材作品在千禧年初期盛行一时，那时香港刚回归中国不久，香港人普遍的彷徨迷惘心态自然也反映在艺术创作里面。

而在当下这个特殊的时期，邱礼涛重新触及这个话题，实在是耐人寻味，不免让人对导演的剧本构思和人物命运设计拍案叫绝。

故事里安排了一位女警（大陆演员）给拆弹专家（香港人）植入记忆的情节，以及最后男主角和反派同时坠入海里相视一笑的表情，也有不经意的弦外之音。

男主角选择做回好人阻止了一场危机，但是青马大桥这个象征香港的建筑仍然被炸毁了。

表面上男主角是为了赎罪而主动牺牲，但不妨仔细回想一下，警方利用植入记忆让他主动献身的行为，不就是男主角最怒不可遏的“用完即弃”吗？

更狠的是对他进行“废物回收利用”，其结果仍然逃不出悲剧的下场。

这个貌似大团圆的结局实则暗藏着创作者的反讽态度，也是影片高于普通商业类型片的绝妙之处。

熟悉邱礼涛导演的观众都知道，邱的作品，多数都有其对社会议题的思考。

仔细回想，拆2也不例外。

倪妮的一句台词“信我你就是警察，不信我你就是恐怖分子”，以及刘德华黑口罩，恐袭元素，很难不让人联想到如今的香港。

事实上如果你代入陆港关系这个设定，会发现拆2其实是一部颇值得回味的作品。

刘德华饰演的主人公潘乘风，工作能力出色，性格偏执自信。

是警队的明星人物。

像极了回归前的香港。

事实上香港的发展，有相当大的因素得益于其特殊的经济及地理位置——长时间的充当大陆与西方国家政治，文化，经济交流的桥梁。

使得香港得以空前繁荣。

而由于拆弹过程中受伤致残，尽管加倍努力仍然被调离前线失意万分的潘，也像极了回归之后的香港。

随着大陆改革开放的进程，上海，深圳，广州等城市的崛起，使得香港曾经得天独厚的地位日益被冲击，越来越被边缘化。

同样值得玩味的还有刘青云饰演的角色，可以完美代入澳门的形象，同样的业务出色（与潘乘风的拆弹技术不相上下），而且在体制内混的风生水起（频频升官）。

同作为曾经殖民地的澳门，回归以后变化日新月异。

经济和人民生活水平直线上升。

（很多人称澳门为小拉斯维加斯，殊不知澳门的博彩业产值已经是拉斯维加斯的几倍）潘的复职请求被上司无情拒绝（几个脸谱化的上司应该算是港人眼里最刻板的大陆官员形象了，高傲且教条，不易沟通。

）而倪妮无疑可以对应港人中的建制派，拥护体制，难以理解潘的心结。

沟通不畅，心结无法排解，加上自身心态偏执，导致潘的角色逐渐黑化，甚至实施起了暴恐袭击。

（对应如今的港人暴力事件）。

最后在目睹了组织同伙对于警员的肆意伤害而幡然醒悟的潘（对应港人几次暴力事件中对于无辜市民的无差别攻击），阻止了恐怖袭击。

但错已铸成，唯有一死得以赎罪。

就像潘的立场一样，我相信邱礼涛对于大陆的态度同样摇摆不定。

体制有错么？

可以说有，也可以说没有。

比如看上去高傲不近人情，对待下属简单粗暴，不屑沟通。

（事实与否可以商榷，但这无疑是很多港人的感受）但体制确保的是大多数人的利益。

就跟拆弹专家一样，无论你再怎么努力，残障人士确实不在适合出一线了，义肢是风险，心态也是风险。

就如同香港一样。

即使自身再努力，属于香港的黄金时代已经过去，这是历史的必然，不以任何人的意志为转移。

转变思路融入大湾区的一体进程，于情于理于现实都是最好的选择。

潘乘风的角色幡然醒悟的有点晚，那么香港呢？

玩豆瓣这么久，这是少有的几次被评分骗了的感觉。

11万人评价，8.0（12月28日）评分，短长评里几乎清一色的好评。

我几乎是带着“真的会这么出色吗但即便没那么好也应该足够好的吧”这样的想法走入了影院。

但等到2个小时后观影结束，或者准确的说是片子大概看到2/3的时候，我已经彻底崩溃了。

要不是对刘德华、刘青云这几位还有一些感情分的因素在内，就电影本身的观感来说，我顶多只能给6分。

总结一个词来形容就是：潦草。

而且是剧本当先，捎带着剪辑、视效、配乐也全面的拉胯。

潦草的剧本我就想问问导演，电影里设定的一个“为了救人可以不惜拼命”的拆弹专家，想让他一路黑化成恐怖组织核心首脑并且策划在市区发动核爆这种等级的恐怖分子，其行为动机靠什么情节来表现和推动呢？

导演给出的答案是：吼。

从潘乘风复职被拒开始，导演一共安排了“冲上司吼”，“冲好朋友吼”，“冲女友吼”这么三场咆哮戏码，来表现人物矛盾。

这几个桥段——姑且不谈表现方式的问题，仅就情节推动来说，能起到预期效果吗？

上司的不近人情，兄弟的袖手旁观，女友的不理解自己，记者不实报道等等，如果潘乘风是由于这些原因开始产生了偏激思想，那他首要的报复目标不应该正是这些带给他痛苦的“罪魁祸首”吗？

（这里我都自动忽略其实警队只是让他去做文职而不是抛弃了他，以及忽略好兄弟和女朋友的忠言逆耳等等。

如果这些事情都能成为人物黑化的诱因，那只能说明潘是一个自私自利，只想着当英雄出风头的小人物，而不是真的把守护社会安全作为自己的事业的英雄。

）可结果呢？

潘乘风既没有跟兄弟约架，也没有去拔了领导自行车的气门芯，“五年过去了”，潘摇身一变就开始教唆人绑上炸弹去炸教育署，wtf，这是想表达什么？

抨击教育制度？

那你具体一点好吗？

况且你潘乘风的目标为什么改成教育体系了呢？

警察总署那些缩头乌龟们不才应该是你玩命打击的目标吗？

哦不对，接下来又是一起酒店亮灯仪式的爆炸案……这厮tm又是想干什么？

就在我一脸懵逼的时候，导演突然告诉我，原来潘乘风的思想此时已经从“我被组织抛弃了我很愤怒”，变成了“我觉得这个世界病了我要大清洗”。

这我才明白过来，原来一个下岗的人民警察已经变成了策划随机恐袭事件，无差别袭击老百姓的反社会分子了……我心中不禁卧了个大槽。

why？

这两种角色的层级和性质完全不同好吗？

三场吼戏就能铺垫出一个准备用小型核弹炸毁国金大厦和机场的恐怖分子的转化吗？

要是在暗网上聊聊微信就就能策反到这样的警队精英，全世界的圣战组织不要太开心呢。

我相信我在电影院里当时一定是一副蛋疼的表情，这太让人出戏了。

但我没想到这还没完。

人物黑化之后，再怎么白回来呢？

让他失忆吧，哈利路亚！

我不得不说，这招系统重启大法用在剧本创作里是真的方便——主角失忆了，所以没有了最初的愤怒，所以本真流露，大大降低了我方思想政治工作的操作难度。

即便这个前恐怖分子对植入的思想产生过怀疑，甚至在回到组织的时候还一度想回归邪恶，结果看了一场警匪对峙的现场直播，看到两个“不认识”的警员被杀，立刻荡涤掉了心中最后的那点黑暗。

即便后来察觉到自己是被自己的“前女友”设计欺骗了，也依然坚决的站在人们群众这边。

你要问为啥他前面策划那几场爆炸案炸死那几十条人命的时候内心一点都没触动？

失忆了嘛，阿sir，性情大变嘛。

这么好用的工具不就是拿来干这个的。

（话说“Sniper”这场戏还能再刻意一点吗？

你如果目的是多炸死几个警察，那等警察围上来直接遥控起爆就是；不，他还一定要警察发现炸药，然后还要跟拆弹专家连线之后虐警察开心。

那既然如此，你狙击枪上都绑个GoPro了，还不直接向公网直播虐警实况？

这岂不是更加扰乱对方心神。

可结果呢？

这货只是向大本营的兄弟们汇报进度而已。

更可气的是，这个死心眼就趴在楼顶不换地方，等着警察上去把自己乱枪打死。

你倒说说这场以身殉职的行动tmd到底图了个啥？

别告诉我就为了让潘乘风眼含热泪发现自己内心深处善良本真的召唤好吗）行吧，剧本就说这些，赶紧趁着自己还记得，再多吐两句电影其他方面的槽。

潦草的剪辑人老了记性不行了，印象中有很多场景的剪辑让情绪过渡比较生硬，整体节奏上很赶。

举一个例子，就是庞玲去车库找潘乘风说卧底计划的场景，前一个镜头潘还对这个计划持怀疑和抵触的情绪，下一个镜头庞转身没走出几步潘就拨了她的电话。

这种节奏让潘这个人物的情绪转折非常突兀。

即便这是伪造的记忆，但也不至于这么潦草吧，就不怕被植入记忆的人自我怀疑吗？

潦草的配乐说真的，好的配乐，是要与镜头里的故事推进结合在一起，起到情绪和故事的推动作用，而不是动静大就算好，那也太把观众当感官动物糊弄了。

也举一个例子，就是最后复生会攻占几处炸弹投放点这段场景，我印象中从这帮人开始行动开始，配乐一切入就把情绪拉到最高点，然后一直咣咣咣，直到场景结束。

但实际上，这帮人从进入国金地库、占领列车控制中心、在地铁上安防核弹，再到警察搜索，最后发生交火等等，镜头画面是在进行平行叙事，能感觉出是想要逐渐积累观众心中的紧迫情绪的。

但配乐说，不，你赶紧给我燃起来！

于是整个场景结束，由于视听语言上的不匹配，看的人好累。

潦草的视效我知道肯定有人会说这片子的视效是一等一的好，但我就以影片开始第一场“虚拟”的机场爆炸场景为例吧，其中有一个画面，是两列（？

）地铁车厢被炸到天上又落下来的镜头。

等回头有了流媒体片源，有兴趣的朋友可以再看一遍，这个画面里，这两列车厢与建筑物之间的物理碰撞效果极其生硬，说实话甚至还不如几年前的好一点的游戏CG来的自然真实。

如果是安排在其他无关紧要的地方，CG潦草一点或许无关紧要，但作为第一幕吸引观众眼球的关键场景，我相信这是剧组要花重金砸出的“刀刃”，但就结果来看，声先夺人没达到，反而上来就先拉低了我对接下来影片质量的期待……或许这也是一种导演的策略？

就这么多吧。

想看夸的内容，可以直接移步到其他五星四星的影评，我是没精力再说别的了。

毕竟感觉被骗进影院，颇有愤怒之感尚未消弭。

——你看，我等小市民，饱经社会捶打，有了愤怒也就发发帖子，你想让我反社会一下，哪儿那么容易

在香港导演中，邱礼涛是个特别的存在，凭借《人肉叉烧包》《阴阳路》等电影于香港闻名，却在这几年逐渐成为北上发展的主力军，从《拆弹专家》到《扫毒》、《扫毒2》，他的作品在内地票房节节攀升，投资规模也越来越大，俨然有“锐不可当”之势。

而这部《拆弹专家2》，我相信会让他收获比此前更多的赞扬，场面火爆，节奏紧凑，剧情充满了反转与意外，也难怪首映之后便口碑爆破，许多观众的反应也是“全程高能无尿点”“年度大爽片”之类。

邱礼涛是怎么做到把“拆弹专家”拍成“火爆大片”的呢？

在我看来无非一句话：在现实的语境下寻找最大的戏剧夸张。

实际上，《拆弹专家》这种题材是很难拍的有多刺激多紧张的，不像特工或警察主角，可以随时追逐犯人和他们格斗，也不像超级英雄，可以上天入地打得华丽，他们的工作是对着炸弹倒计时排线剪线，非常的写实化。

于是我们看到邱礼涛各种为了提升电影可看性所做的努力，首先便是植入了一段谍战片式的悬疑情节：让身为正义代表的潘乘风背上罪犯嫌疑。

在开场的情节，潘乘风视民众百姓生命高于一切，即便为此付出了一条腿，仍满怀决心，不愿放弃拆弹的工作。

是一个绝对的好人形象。

可没想到镜头一转，五年后，他行色诡异，现身在酒店爆炸现场，背上了命案，并因此被警方通缉。

潘乘风的身份与“消失的那五年”正邪一下子都成为秘密，与此同时，他的同事和前女友又给出了两个截然相反的说法：一个称其在被降职后性情大变，不再是从前的潘乘风。

另一个却称他是警方的卧底，去酒店是为了执行任务。

这使得真相更为扑朔迷离，在被警方追捕，犯罪团伙对他失去信任的前提下，潘乘风只能依靠自己的力量去艰难追查线索，拼凑全局。

“拆弹专家”的故事，就这样被邱礼涛变得“谍影重重”，扣人心弦的悬念和氛围感也一下就出来了。

其次，是对大场面的精心编排，像我之前说的，《拆弹专家2》是较为写实的题材，怎么能弄出好看精彩，又够刺激观众的场面呢？

总不能拆炸弹拆着拆着复仇者来了吧？

于是就能看到编剧的用心，一方面是充分利用潘乘风“逃犯”的设定，在片中他同时被警方追，被犯罪组织追，两方见到警方，还要干架，这就能在情节中设计许多刺激的追逐戏，再加上潘乘风残疾需要用义肢，动作场面更是风格独特，尤其医院那场，刘德华一会儿坐轮椅对打，一会儿单脚踢床移动，很是令人印象深刻。

但最令我印象深刻的还是最后的高潮戏，拆除炸弹这件事，以前的电影里出现最大规模的，也就是炸毁一栋楼房之类。

但显然邱礼涛知道观众不会对这种程度的场面就感到满足，于是他精心设计了一套“方案”，把小型核弹放在地铁车厢中，通过运行使核弹爆炸于城市各个角落。

于是电影便上演了一串精彩的交叉剪辑，一边是倪妮带着警察们潜入控制室，与犯罪组织激烈交战，一边是潘乘风和董卓文在青马大桥想方设法阻止爆炸，这一段城市大战，甚至有些致敬诺兰的《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》的味道。

这几年里，港片都在顺应潮流做的更世界化，好莱坞工业体系化，《拆弹专家2》无疑是这当中的翘楚。

除了大场面，和动作戏外，演员的表现也非常出色，刘德华与刘青云自不必说，两人多年前在《暗战》中的合作被影迷津津乐道至今，在这一部里，潘乘风职业生涯受到重创时的两人对峙充满了表演张力。

倪妮表现也很出色，无论是面对潘乘风执念时内心痛苦的纠葛，还是最后那句“记住我叫庞玲…”，都很有情绪感染力。

不管怎么说，《拆弹专家》绝对是12月最值得进影院观看的电影了，在经历了大半年的沉寂后，市场上终于有了一部真正“视听爆炸”的大片。