僵尸肖恩

我们玩过生化危机，我们看过活死人黎明，我们在毁灭战士里面用火箭筒轰烂僵尸们。

我们在一切有关僵尸的东西里面绞尽脑汁的目标就是怎么活下去。

但是看来最好的办法，就是两个字-装傻。

咱们的主人公肖恩住在北伦敦一个跟人合租的小房子里， 平时缺心眼，工作没长进，有个恼人的后爹，顺便还刚失了恋。

好在还有一个更弱智的老友Ed打诨解闷，不然这日子不然怎么过下去才好。

走路摔倒，被足球砸脑袋，半夜挨骂，被同事嘲笑自然不会有好气，见谁诅咒谁“Next time i see you, you are dead!”可谁知道伦敦这地方老天爷不厚道，说啥啥灵验，第二天就在自家院子里碰到俩僵尸。

俩兄弟同仇敌忾，餐刀叉子碟子碗子钩子架子篮子框子唱片球棒铁锹无所不用，最后终于搞定。

举杯相庆survive的瞬间猛下肖恩想起来同样缺心眼的老妈和刚刚分手的女朋友。

于是大义凛然地抱着球棒踏上了勇者之路。

于是接着我们就看到：我们的主角们用小球弹僵尸，在僵尸堆里面扭着脖子走，或者冲着一群酷似在pogo的僵尸们来个大跳水，甚至最后跟僵尸一起玩ps2。

更让人觉得牛逼得是，这么多刺激一一玩过后竟然主角安然无恙过着悠然自得的日子。

而世界也悟到一个真理：这个世界，有没有僵尸都一个样。

就像先生那句话：有的人死了，他还活着；有的人活着，他已经死了。

咱们回头看看《阿甘正传》、《阿呆阿瓜》、《憨豆先生》，哪个不是一脸天真不谙世事地飞黄腾达突发横财幸福生活的？

所以有时候还千万别小瞧个傻子，说不定哪天它就能毫不犹豫地把过亿家产分享给你，要不，重要点的，能让你用一种逛嘉年华的心态从满城僵尸里面逃出来呢。

不过既然这世界有没有僵尸都是一个样，那做不做僵尸也就无所谓了。

分这么高看完还以为看错了片 剧情无聊 角色弱智 英式幽默？

ok,fun 角色耍弱智去搞笑给我更多的感觉不仅尴尬而且是在犯贱 观感上都已经极其差劲了还跟我谈讽刺 这片最大的讽刺就是它是一部外国片让一部分觉得比别人多懂几个梗的人用英式幽默这个词来彰显一下比别人懂的优越感 你一个土生土长的中国人是怎么get到别人家的英式幽默的 如果只把演员全换成国人 你还能再用喜剧片来称呼这个电影吗？

所以一部靠致敬和一些隐晦的梗的电影能打到这分 对不起我也只能认为这是你们这个自以为是的圈子的自嗨而已

　　作为一部反类型僵尸片，《僵尸肖恩》在不丧失僵尸片应有的重口味特质前提下，加入了大量如流行文化、英国文化为基础而向外延伸的各种文化元素，令人耳目一新，从而跳出了传统僵尸片特有的框架，吸引了众多眼球，给观者留下了十分深刻的印象。

同时作为一部英式喜剧电影，片中无处不在的英式幽默也是一大亮点，颇值得玩味。

本文将以时间轴为顺序，简单阐述《僵尸肖恩》中涉及的英国文化和英式幽默。

1. 影片开场是一段对于小镇居民日常生活的描写，如超市和车站等等场所居民的生存状态，这些人每天都重复着机械单调的动作，没有灵魂，形同走肉，事实上与变异僵尸的生存状态毫无区别。

导演一开场就用镜头语言精彩的向我们展现了对于现代社会中人们单调乏味生活的讽刺。

人们被生存与现实麻痹为思想上的奴隶，浪费着自己的灵魂而沦为行尸走肉，观者不免苦笑一番。

2. Liz在经历Shaun再次忘记两人约会之后，与Shaun大吵并质问说：“你要和我的朋友一起玩吗？

一个过气的女演员和一个傻逼？

”随后Shaun辩解：“我可没说过Diane是个过气的女演员！

”而并没有表达半点对于David的歉意和辩解，言外之意，Shaun确实真心觉得David是个二货。

英式幽默的精髓在于其语句的言外之意，对话中延伸出的其他内容，才是英式幽默所强调的重点，这与美式幽默直接庸俗的特点是截然不同的。

3. 关于片中酒吧Winchester的英式幽默具体集中在Shaun被Liz甩掉后伤心欲绝与Ed在酒吧的聊天中。

Ed调侃Winchester酒吧的老板其实是北伦敦的黑手党成员，那把挂在吧台后面的来复枪就能说明问题。

随后Shaun反驳说，这间酒吧可是叫the Winchester啊，意指英格兰南部城市，和伦敦没有半毛钱关系。

而Ed说道“Exactly”，却意指那把枪叫Winchester，是著名散弹枪的一种。

这一来一回的几句对话，信息量极大，却英式幽默味十足。

4. 两人从酒吧出来时边走边唱的那首歌是来自经典嘻哈乐团Grandmaster Flash的White Lines。

两人high过头主动与旁边的僵尸进行互动，但是僵尸却没有他们想象中配合他们唱出正确的歌词，片中的“Base”和“Freeze”都在原曲中出现。

在英国，酒吧文化盛行，人们下班放学之后唯一的去处就是酒吧。

笔者曾经无数次问自己，一堆无处可去的二货们人手一杯啤酒可以在酒吧站上一整晚的意义到底在哪里。

而英国街头夜间宿醉唱歌跳舞的场景也是比比皆是，早已见怪不怪了。

5. 之后在Shaun的电话留言中，当提及建议儿子带女友Liz来家中做客时，Shaun妈妈说了一句：“because these days a lot of people don’t eat meat”，而讽刺的是，就在当晚，吃肉的“人”却变得越来越多。

此处反应出了英式幽默的另一个特点，反讽特质严重。

英式幽默有时候不仅仅是为了幽默而幽默，他们还为了讽刺某些事情和人物而幽默，这是英式幽默的特质，也是英国民众的普遍特质。

在英国的电视节目中，以时事人物为模版吐槽调侃的节目数不胜数，并且为观众长期钟爱。

6. 从影片25分46秒开始直至27分45秒这将近两分钟的长镜头片段，是笔者最欣赏本片的一段，Shaun从家去超市买可乐和甜筒然后回家，整个过程与之前上班的过程如出一辙，一样的汽车，一样的被不明物体差点绊倒，一样的跟乞丐互动，唯一不一样的是，小镇沦陷，人去楼空，而主人公却浑然不知。

以栅栏的镜头开始，以栅栏的镜头结束。

对仗工整，完美无缺。

其实本片中大量运用了这种前后呼应，伏笔关联的手法，除了此处，Ed打游戏时击退敌人的顺序与最后在酒吧中Shaun击退僵尸的顺序如出一辙；Ed咒骂室友Pete下次再看到他，他就死定了，与Pete第二天就变为僵尸前后关联，等等场景，都体现了这一手法的灵活运用。

虽然不能说是笑破肚皮，但是每当看到此情此景，观者自然心中一笑，回味无穷。

7. 在发现僵尸攻击人类之后，Shaun和Ed想尽办法击退僵尸，中途还脑残的用CD作为武器攻击敌人。

在此片段中，涉及了大量音乐和电影文化。

Purple Rain 以及Sign O’The Times都是美国歌手Prince的作品, 常年被传唱，属于经典曲目；而就那张被毫不犹豫扔掉的The Batman soundtrack（蝙蝠侠原声带）来说，根据此片的上映时间和笔者推测, 只能是属于《蝙蝠侠与罗宾》的原声带，而此片的水准众人皆知，烂到不行，说它人人唾骂，过街喊打真的一点不为过，被没有一丝犹豫的扔掉也解了众多影迷的恨；接下来的Dire Straits 和 The Stone Roses 都是上个世纪英国老牌摇滚乐队；至于之后的Sade也是上世纪成名的老牌英国歌手。

这一段体现的主人公“宅”的特质可见一斑，而通过简短而信息量庞大的对话，也阐述了本片导演和编剧对于音乐与电影看法的强烈表达，形式诙谐，意犹未尽。

8. 我还是不得不赞扬一下本片到处泛滥的伏笔效果。

当Shaun在浴室发现变异之后的Pete时，紧张到语无伦次的Shaun说了这样一句话“We are going to the pub. You’re more than welcome to… join us.”(我们要去酒吧了，我们随时欢迎你…加入我们)。

而事实上，在影片最后酒吧大战僵尸的场景中，僵尸Pete确实也在场，并加入了僵尸大战，只不过此时朋友一场，彼时却相隔两方，不得不互相厮杀，友谊不再。

9. 就在两人开车前往妈妈家救援时，车里的广播报道了这样一段话：The Church of England has joined other extremist religious groups in proclaiming this “a sign of a coming apocalypse”. Downing Street is refusing to be drawn into a religious debate. (英国教会已经加入宣称此事为“末世启示录象征”的极端教义组织，而唐宁街方面拒绝加入宗教争端) 。

此处导演再一次借本片讽刺了英国的教会和政府部门，国家岌岌可危，人民危在旦夕，本应代表人民权益的教会和政府却纷纷通过同流合污和袖手旁观来解决问题，这何尝不是一种领悟….不，是一种讽刺呢。

10. 在影片42分14秒的镜头中，出现了一个警示标志，提示居民开车慢行，小心撞到蒙哥。

蒙哥这种动物，萌性很强，在英国深受喜爱，走在英国的商业中心里，经常会看到以蒙哥这群小动物为主题的年历和各式装饰品。

这种小动物基本上可以和狗、狐狸抗衡，居于英国人最爱动物前三。

没想到导演也萌性大发，安排了这样一个标识，令英国观者又不免乐在其中。

11. 就在Shaun等人驾车来到Liz家解救女友，途中僵尸老爹吐槽这是限速20码的街道时，大家纷纷侧目，心中大骂脑残；而就在停车之后，一个NO PARKING（禁止停车）的标识却让Shaun下车后依然按照禁止停车的规定让Ed将车开走，稍后再来接他们，却没有遭到任何异议。

另一方面，在这样一个僵尸横行街头，政府荡然无存的混乱状态，英国人还是依照规定不敢擅自乱停车。

这样一种高觉悟的人群，恐怕只会出现在以保守特质为中心的英国人身上吧。

就是通过这样一个又一个矛盾性的戏剧冲突和情理之中意料之外的场景再现，英式幽默被充分体现。

12. 当Shaun赶到Liz家后营救大家时问道：“你们谁有车可以开？

”随后Liz好友Diane大叫Yes，谁知道她只是想吸引大家的注意，让朋友们知道她刚刚光荣的考取了驾照。

这种在危在旦夕间还要时不时炫耀自己芝麻大的小事儿的脑残人士，是我们坚决要抵制的。

13. 影片56分09秒处，出现了一段比较有意思的镜头，两组人不期而遇，而每组的成员都相互统一，特别是每组的最后都是一个事不关己高高挂起，一路玩着手机的胖子，镜头语言颇为有趣。

而值得一提的是，饰演Shaun好友Yvonne的杰西卡 海因斯，曾与主创西蒙佩吉、尼克 弗罗斯特共同合作过英式喜剧 “Spaced” 《屋事生非》，而扮演Yvonne男友的则是目前大红大紫的华生 马丁弗里曼。

这一票人可以说是英国影视圈将英式喜剧发扬光大的领军人物。

14. 在逃亡的过程中，由于目的地Winchester酒吧外早已被僵尸占领，David大骂Shaun办事不利，此时Diane说道：“We are not getting anywhere by moaning”(你这样处处抱怨是没有任何帮助的)。

而moan在英文中还有呻吟之意，正好激发了Shaun让众人模仿僵尸的呻吟之声蒙混过关的点子。

而在此后的模仿练习中，大家似乎只记住了呻吟这一要点，Diane指导的其他方面没有一样被完整诠释。

这样的一词双意，简单明了的诠释了有别于美式屎尿式搞笑方式的英式幽默。

15. 就在僵尸大战上演之初，由于Ed不小心让点唱机响起，僵尸大战的高潮正式拉开序幕。

伴随着皇后乐队那首激情四射的Don’t stop me now，David调节着酒吧的各种灯光，随着音乐摆动的僵尸大军，终于发动了总攻。

虽然是这样一种危在旦夕的场景，本片却处理的格外喜庆，恐怖味荡然无存，留下的尽是英国佬固有的你以为他正经，却搞笑味十足的戏剧效果。

16. 僵尸大战之余，主角Shaun还煞有其事的发表了一句来自罗素的名言 – the only thing that will redeem mankind is cooperation (解决人类的唯一方式就是互相合作)，而事实上，这句名言其实是来自于Shaun经常喝的Guinness酒的杯垫。

Guinness是英国本土的一种黑啤品牌，在每款产品上都会印着人们熟知人物的名言。

当Liz得知Shaun知道此名言的途径原来如此时，她欣然接受了。

熟悉此啤酒的观者，自然共鸣强烈，会心一笑。

　　本片过人之处可谓泛滥成灾，不管是无处不在的前后呼应效应，还是对于现实社会乃至宅男文化的调侃与讽刺，都为一部僵尸片烙上了百看不厌的标记。

本文仅仅是对部分内容进行了简单的描述，同时对于英式幽默的解释可能略显不明确，因为其本身就是只可意会不可言传的物体。

　　罢。

丧尸片宇宙中一直有个假说就是所有的一切都是主角幻想出来的。

其他片子我不敢说，这部一定是肖恩幻想出来的。

女朋友和他分手，29岁就开始了年龄危机，同事不尊重，在家庭也不幸福一定要强调stepfather ，唯一的朋友是肥宅，标准世俗意义上的loser。

在经过一场丧尸危机后，不尊重他的人都死翘翘，父母也都挂了，自己成了领导者。

屋里的女朋友对自己崇拜的要死，好基友就算被咬了出门还是在仓库里随时陪他打游戏。

这一切不是loser的意淫是什么！

当然这是开玩笑的话。

剧本的结构来看是很经典又简单的叙事，loser遇到了人生危机，发生了什么困难，loser解决这些困难，最后抱得美人归。

丧尸是个伟大的发明，可以象征很多现代文明的弊端。

就像在前部分公车的人已经成了现代文明的丧尸。

电影唯一（大概吧）出现非欧洲的面孔是个说蹩脚英语的店老板，这点也可以从后殖民主义的点来看PS：我其实先看的《布莱克书店》，脑补是两人的对抗是两个书店老板的平行空间的对抗。

喜欢西蒙佩吉，喜欢英国那种骨子里的绅士风度，拘谨之下的诙谐幽默显得更有反差美。

然而，我竟然将之解读成婚姻，基于两人感情世界，开篇就有朋友的介入，到僵尸般的生活慢慢压迫过来，最终意识到只想到已经分了手的她，然后计划路线，带上母亲和女友到自己和兄弟的舒适圈避难，虽然每一次的计划都有干掉继父，但还是带上了每一个有联系的人，虽然半道还是僵尸了，但彼此还是达成了和解，在最后的那个酒吧告别不敢给儿子徒增负担的母亲，和朋友划清界限，最后在兄弟的注视中突出重围，之后的两个人携手进入另一个混乱的世界...期间激发出的勇气决断甚至是割舍，还有彼此之间足够的爱，亲情友情爱情，难以替代的兄弟和游戏，羞于表达的亲情...整个过程就像是两个人讨论结婚的过程，有朋友的干涉还有彼此进一步的理解，备婚的慌张压力到最后两个人通过升降机进入婚礼，最终在一起的我称之为「婚姻」又是机制和谐有小滋味，再偷偷和基友玩耍，一切仍然像最后都人与僵尸的和谐共处般的——婚姻

本来是想看部恐怖片的，就选了这部，哪知我从头笑到尾，有点看周星驰巅峰期电影的感觉，让我回味了好久，到现在都还对此片记忆犹新（起码看了三年了）从来没想到英国的喜剧片能让我有看港产喜剧的感受，总之看这片的那个过程简直是太开心了，强烈推荐此片。

只是后来原班人马演的热血警探，不知道是我没看进去的原因，还是怎样，感觉不怎么出彩啊，我看到这么多人说那片好看，真怀疑是不是当时我没用心看，总之不觉得怎么搞笑啊，可能是看了僵尸肖恩对他们后来的作品期望太高了吧，正所谓希望越大失望也就越大了。

　　生化危机4 打到凌晨，总在一个地方非法操作，只好关了看电影：《僵尸肖恩》。

众僵尸拍打玻璃的场景让我误以为还在游戏中。

不能操刀上阵，只有暗自着急。

　　肖恩是个小职员，已近而立却浑浑噩噩--让人想起了《半个尼尔森》。

有天他一觉醒来发现街坊都变成了僵尸，惊魂未定的肖恩打开房门，踏上了拯救老妈，干掉继父和骗回女友的疯狂之旅。

电影玩黑色幽默就不会走正章，最爆笑一幕是讨厌摇滚的继父变成了僵尸被关在车内，双手平伸呲牙咧嘴之余竟仍不忘关掉音响--谓之江山易改，本性难移。

　　除了剧情讨巧，化妆也够味儿。

贞子的欲露还羞令人胆寒，夸张的面目却让人喷饭，本片就是如此化妆。

详述僵尸特征那幕嘲讽了所有僵尸片--接下去僵尸们果然一律目光呆滞眼如灯泡，两臂前举艰难移动。

自嘲之后娱人娱己，算不得新意，但总能惹你发笑。

　　本片唯一的血腥镜头给了暗恋（仅仅是暗恋）别人女友的“David”，突然出现令人作呕，对内脏进行写实的风格也与影片氛围脱节。

导演八成有被情敌挖角的经历，八卦同仁可以调查一下，没准名字也一样。

　　看了一些影评，多言及影片的现实意义--你我都如肖恩般是个小人物，身怀屠龙之技怎奈无龙可杀，身边有令人不爽的同事、邻居和猜不透的女友，周而复始的生活乏善可陈。。。

　　也许吧，不过黑色幽默也能看出现实主义，也许大家活的都很轻松。

喜欢影片中的对白，轻松诙谐;喜欢影片中的配乐;导演实在太有才了,对白搭配上音乐反而把僵尸拍的可爱起来了难得一见的新题材喜剧!赞！

1个小时30分钟显得很充实，一点也不拖沓，没有刻意的煽情，有的只是很西化的黑色幽默尽管这样整部影片还是充斥了大量血腥暴力的镜头，视觉冲击力都很强，砍头，剖腹，分尸，血浆四渐，内脏横飞 赞！

除了这些，导演还强烈讽刺了现实社会和电视媒体影片末尾显得寓意深刻，僵尸居然成为了社工，超市货运员，更搞的是登上了综艺娱乐节目，连当红乐队也借僵尸之名凑上了慈善捐款的热闹。

再看看现在的社会电视网络媒体，什么芙蓉姐姐，什么钉子户，什么李宇春.......再来个僵尸又何妨呢？？？

肖恩最后的生活也变的俨然一只僵尸社会的冷酷，人情的冷漠，很多人都是活生生的僵尸

所谓每个人，我自个的定义就是像我这样的平凡人吧，不断想方设法的想给一潭死水的生活找点乐子。

大一那会看了这片子，感觉有点意思，但又说不出，不像有些豆友看完不带琢磨的就给评个烂片，真心的希望那些人评论某件事物前稍微过过脑子吧无聊的时候都会翻出来看看，但真正看懂还是再大四快毕业那会，在家里游手好闲醉生梦死的等着回校论文答辩的日子，当把这电影翻出来又看了一遍后，自个消停了好久。

剧情不用多说，喜欢的朋友相信也看了好多遍了，说此电影烂的人，你们一定没有注意到电影中一个bug，外边的人怎么就无缘无故的成了僵尸呢，木有邪恶的科学怪人，木有野心勃勃的生物公司，木有那冷藏保温的病毒小试管啊，病毒是神马？？

病毒就是僵化的生活模式思密达！

跟肖恩同住的两位男子无非就是他脑袋中的两个观念，一位是100%的娱乐，一位是100%的工作，OK 两位打平，肖恩成为了电影中的正常淫，工作娱乐两手抓，偷空就跟马子耍，导演用很简单明了的叙事，就讲清了生活的定义，无非就是亲情爱情友情，工作和娱乐，模式化的生活真心的会让人变成社会的牺牲品，或许你还没有意识到。

剧中的每个人都在导演的安排下尽职尽责的扮演着生活中的角色，变僵尸的后爹尽职尽责的提醒着干儿子，跟肖恩见过两次面的大龄女青年也没有一点勾搭卖骚滚床单的意图.欲求不满的吕朋友并没有一哭二闹三上吊的折腾.. 所谓生活，原本如此，尽管你有时会yy一些见闻，那只能说明你tvb看多了在天朝，在这个物价飞涨的朝代里，很多像我这样的平凡人没法像结尾肖恩那样超脱惬意的养着妹子找乐子，帝国主义国家尼玛饿不死人啊。

一开始，看到肖恩和他女朋友吵架我就乐不可支，尤其是看到旁边那三个人的痴呆表情。

小人物的生活就是如此：混到29岁还是个被人欺负的小职员，钢笔水还会漏到口袋；被女朋友踹不说，还被踢球的小孩砸，甚至从马路上便道还要踉跄一下～浑浑噩噩，乃至于压根没有注意到越来越多的人已经变成僵尸（此人晕到根本没看见便利店冰箱上的大血手印……）终于 ，小人物开始“拯救世界”，其实不是，他就是想拍死他继父，救出他妈妈，然后和女友重归于好，带着妈妈女人好朋友一起躲进他喜欢的小酒吧……仅此而已。

当然这个过程经历了重重险阻～画面血腥～有个暗恋他女友的家伙被僵尸掏出肠子生吃了……最后……世界当然是平安，僵尸们有的被消灭，有的和人“和平共处”～我们的小人物生活依旧：只是坐在沙发上的人从他朋友变成了他女友，而他只是换成在车库里和他已经变成僵尸的好朋友玩游戏罢了。

故事就是如此。

回头想想，这里面有一个小人物的欢笑和泪水。

他们用影碟扔僵尸那段巨乐，充分体现了英国人的民族自豪感（尤其是对美国），反正就是看到《蝙蝠侠》一类就可以用来砸僵尸……还有他们中途两支打鬼队遇见，搞得好像英超入场一样，乐死我了～然后看到他继父死前他们的和解，和女友的真心话，亲手枪杀妈妈……我有点要流泪。

是不是，作为一个小人物，只有在此时，此地，才可以诉说爱与心情？