这部中日合拍的电视剧,听说被日方大刀阔斧地剪掉了很多,所以阚清子扮演的青年慈禧的戏份都没有了,没有了。
小小的失落,毕竟看了阚清子的剧照,觉得她很适合年轻时慈禧那种野心勃勃的样子。
老年的慈禧是由日本殿堂级女演员田中裕子阿姨扮演的,居然毫无违和感,或许虽是不同的民族和国家,但同属亚洲人,且一衣带水,她就是慈禧。
以前看《走向共和》的时候,吕中奶奶扮演的慈禧很精彩,也看到有豆友把她们俩放在一起比较,并说她们演绎的精彩程度不相伯仲。
但我更喜欢田中裕子老师扮演的慈禧,究其原因,或许是因为《苍穹》里的慈禧更接近于一个人,而不是《共和》里那个神佛一样的大清国掌权者。
《苍穹》里的慈禧是我看过的电视剧里为数不多的具有多面性的一个人物。
从前看tvb电视剧《凤舞香罗》里学到了一个词——活色生香。
一个人只有鲜活才动人心。
《苍穹》里的慈禧就是这样鲜活的一个人物。
外国报纸说她和荣禄有私生子的时候,她气得大发雷霆说外国人乱写,她没有和荣禄养私孩子。
这很可爱,很不慈禧。
当寿山公主用洋人的礼节吻她的手的时候,她吓得缩了一下手。
这也很可爱,很不慈禧。
荣禄和李莲英挑拨她和光绪母子关系的时候,她隐而不发,私下里一个人的时候,却相信光绪不会不知感恩。
更表示,她把一个母亲可以给儿子的都给光绪了。
其中有两个画面特别打动我,一个是打雷的时候,慈禧一把搂紧幼年的光绪;另一个是慈禧口述追忆光绪登基时那件小龙袍是她亲手改的。
这些与我以前认知里的慈禧不一样,很不一样。
慈禧不再是那个狠毒甚至于恶毒的老妖婆,她和光绪之间并非只有权力,把他们联结在一起的还有亲情。
要笼络一个皇帝绝不是仅仅靠给予他荣耀,把他推到龙椅上就可以的,还需要以情动人。
从来情都是最打动人心的,因为权柄冰冷,而情却温暖,即便它只是披着一层温情面纱的遮羞布,可依旧不能否认人们需要它,即便是坐在龙椅上的那对母子。
对于慈禧的误解,除了她本人,她和光绪的关系,还有她和大清的关系。
从前,我把她看成一个只知道自己享乐,玩弄权术的女人。
其实不是的,那种看法太过片面和肤浅。
慈禧绝不是这样肤浅的一个人。
她也真心希望大清朝能够锐意进取,能够不再受洋人的欺负,能够重新取得乾隆朝时的辉煌荣耀,尽管这真心里有她叶赫那拉.兰儿的私心。
一个人站到了那样高的地方,除非她是外国派来的间谍,否则她绝不可能故意搞垮大清,即便为着她的身后名着想,也绝不愿意遗臭万年。
对于大清国,慈禧或许谈不上多大的功劳,但苦劳她是有的。
记得念高中的时候,历史徐老师说过这话,我赞同。
印象中,历史课本里,关于慈禧过六十大寿这件事,几乎是一片倒的批评,连历史老师也如是。
但《苍穹》里我看到了故事的另一面。
慈禧依旧有她虚荣与享乐的一面,但一个六十岁的老太太,还能再过几回整寿,从前四十大寿和五十大寿她就没过好。
而七十大寿呢?
慈禧心里必然是期盼的,却未可知,所以,她想好好过一过六十大寿,这无可厚非,人之常情。
并且,她最后并没有按照原定计划大过,而是去掉了很多点景。
我还记得她命春儿烧掉那些点景图纸时,她站在台阶上的模样。
这个心中还是有遗憾和不甘的,被晚风吹着的老太太就是慈禧,帝国真正的主人。
她到底是委屈了自己,顾全了大局。
感谢这部剧,不仅让我看到了一个不一样的作为人,一个活人的慈禧,也让我学到了如何去塑造一个人物,特别是历史中真实存在过的人物。
我们看人不能只看他的一面,而不看他的其他面,这样必定有失偏颇。
看待事物也是同样的道理。
现在才真正明白了柴静的话,一个人做一件事一定是有他的理由的。
除非是个精神不正常的人,否则绝不会没有任何理由地去做一件事。
即便是兴起而为,那么兴起便是原因,为了快乐这就是原因。
所以,要塑造好一个人物,他必定得是鲜活的。
怎样才鲜活?
真实而全面,面对不同的人和事物,身处不同的场合,他会表现出不同特质的自己来。
这便是全面和真实。
《苍穹》里失败的地方也有,还不少。
这里就不一一赘述了,总之这部戏的慈禧这个人物塑造得简直登峰造极,台词也好,色调和布景道具俱佳。
会再刷。
很难想象是2010年的影视作品,其中对场景、服饰和人物性格的刻画都算得上艺术之作,对人性的多面及复杂程度的刻画入木三分。
遂将深受启发的段落和台词作以摘录。
1、所谓阶级固化等措辞,在任何一个朝代依然有人逆流而上。
改命的故事与传奇在许多看似为小人物的身上上演。
记得当年,我也只是个乡下孩子,成千上万进京赶考的举人当中,并不起眼的一个。
京城的宏伟繁华,让人目瞪口呆;后来我才知道,人生的风云变幻,更加让人眼花缭乱。
2、出道时候跟的人非常重要,跟最顶级的人,上升速度是最迅猛的。
李春儿有幸得到原深宫红人手把手提携传授,进步与起点自然如有神助,为后期平步青云打下基础。
3、人是复杂而多面的,从不同角度和位置来看,一个人呈现出来的特质完全不同。
——你们是不是把老佛爷想得太厉害了呀,在我看来,她就是比较任性一点儿,爱美又爱玩儿的一个老太太,也不是不讲道理,任性的时候呢,哄哄她就没事了。
——也许吧,我在前朝看她,你在后廷看她,看到的是两种模样。
——一个人还能有两种模样吗?
——当然了,在人家看来,大哥是高官,是状元。
——那你看大哥呢?
——在我看来呀,大哥就是一个邋里邋遢的傻大个儿。
4、优秀的男人喜欢聪明的,有阅历有手段有故事的女人,而不是一个只会家里长短、缝缝补补的妇人。
对足够有内涵的女人,优质男愿意倾吐自己的心声————你笑什么,你是寡妇,你交游广阔,你来历不明,我甚至连你的名字都不知道,但这并不意味着我就不认识你。
——你连我的名字都不知道,怎么能算做你认识我呢。
你想了解一个人,至少要知道————她的姓名,她的家世,来历,还有,还有一大堆呢,是吗。
——对啊。
——可那些都是虚的,实实在在的是,你就在我对面坐着,这么端庄,我可以看到你的微笑,像花儿一样芬芳,你的气质,善良,善解人意,我都切切实实地感受得到,我比任何人都了解你。
——别说了。
——我了解你,你吃东西偏爱甜,你爱美,爱幻想,每当你想什么坏主意的时候,两个大眼睛一闪一闪地,那样子特别可爱。
你拥有很多,可你却从不炫耀。
你懂得很多,却时常装作什么都不知道。
有些时候,你也会希望自己老实一点儿,平庸一点儿,因为常人都说只有那样的女人才会拥有幸福。
可你却没办法不做自己,我知道你经历过伤心的事情,你从此只想活得任性,不愿太认真。
在别人面前,你想哭的时候反而笑,想笑的时候就装作凶巴巴的样子————别再说下去了。
——你时常装得很凶,但其实,你只是不想让人察觉你心里那块柔软而脆弱的地方。
——能不能别再说了。
——我可以不说,我可以什么都不说,但是你不能不让我认识你,我已经认识你了,张夫人,我姑且叫你张夫人吧,我不知道你的名字,可是名字它不重要,就算水仙不叫水仙,但它依然是香的。
现在,我要告诉你,一直以来你在我心里————不要再说了,你说的没错,我很爱美,我不忍心看到所有美好的事物变得丑陋,所以话只能说到这儿,路也只能走到这儿,再走下去,就是泥泞不堪,荆棘遍地,寸步难行。
你今天说的话,我一辈子都不会忘记,这对于我来说,就已经足够了。
回去吧,走你该走的路。
我会微笑着眺望着你的背影,直到再也看不见你。
5、凡人,你想要什么,你又愿意失去什么,作为交换。
想要至高无上的权利与荣华富贵,那就不要对百姓人家母慈子孝、天伦之乐的其乐融融抱有幻想。
——生分,能不生分吗,打四十年前姐姐进宫之后,你就再也不是我所熟悉的那个好姐姐了。
我说,我恨透了你,夺走我的亲生儿子,就像刀子割我的心肝一样痛吗?
我说,我二十年来以泪洗面,日夜不安,我说,我跟我的亲生儿子咫尺天涯,却连见一面都再也不能啊!
姐姐,我嫡嫡亲亲的亲姐姐呀,你的心是肉做的吗,你害的可是你的亲妹妹呀!
——我怎么害了你了,你的尊荣富贵是谁给你的,你有丈夫,有儿子,有亲人,在你享受天伦之乐的时候,你是不是想到过,你的这个姐姐,给你荣华富贵的姐姐,我得到了些什么呢?
除了孤独的 冷清的 没有尽头的漫漫长夜!
我才是一无所有,我夺走你的儿子,可是我给了他大清朝的天下,给了他二十年精心抚养培育的心血,我的亲妹妹,问问你的心是肉长的吗,你恨的可是你的亲姐姐,全天下的人都可以怨我、恨我,唯有妹妹你没有这个资格!
6、简单直接真诚,没有套路就是最大的套路。
——春儿啊,我喜欢你其实并不是图着你也许能为我带来龙玉。
——春儿知道,春儿也是真心喜欢老佛爷。
——这紫禁城里呀,收藏着历朝历代的珍奇异宝要什么没有啊,唯独真心二字难遇难求啊。
——龙玉也是难遇难求啊。
奴才惭愧,来了这些年都没有龙玉的什么线索。
说不定那首歌谣只是个巧合而已。
——我不相信那首歌谣只是巧合而已,也许我们不能坐在这儿空等,总得试着去找找看哪。
要不这样吧,索性我派你去仔仔细细地搜检皇家库房,兴许还真能找到龙玉。
——是,奴才一定去看。
——希望那首歌谣当中隐藏的秘密是真的,龙玉能因为你的到来得以重现人间。
我大清国能因为龙玉的保佑得以江山永固。
其实我是有点儿私心,总希望几十年的辛苦能换来名垂青史的美誉,那我这辈子就不算白活了。
7、高情商+真诚,能真解围+出主意,而不是一个只会说好听话的花瓶,才是高附加值。
——你知道什么,傻孩子。
——奴才知道老佛爷心里难受啊。
倘若换了你是我,你心里不难受吗。
——不难受,因为奴才的娘跟我说过一个典故。
——什么典故啊。
——是这样的,娘问我,你知道这寿星老儿头上为什么会有个包啊。
老佛爷,您知道吗。
——我不知道啊。
——因为有了这么个包才盛得了福寿啊。
娘说,人生在世不能什么都有,太齐全了就把福享尽了,必得有缺憾。
就像福星头上有个包,才盛得下福寿呢。
8、得饶人处且饶人,能为别人行方便就行个方便,记恩不记仇,路越走越宽。
——你别告诉他是我给的啊。
否则他又赌气不吃了。
——那才不会呢。
你以为他不知道是你呀,心里呀跟明镜儿似的,只是嘴上不说罢了。
每回你来看过他,总有好几天,他不打人,也不骂人,心情可好了。
孩子们呀天天盼着你来呢。
——师傅啊就这个脾气,面恶其实心不恶,我知道。
——不过春儿,师傅当年对你也没存什么好心眼,如今又不在储秀宫当差了,管不着你了,你干嘛还要对他那么好啊。
——咱们哪,甭管师傅徒弟,都是苦命人,没人对咱们好,咱们哪更要彼此照顾,互相帮忙才是。
你说对吗。
9、所有的服饰,语言和行为,都为目的服务。
哪怕是感情,也是为目的和权力服务的工具,所有的关系都为我所用,所有的人都是手中的棋子。
必要的时候打感情牌,获得目的、利益或者为自己开脱。
一支朱笔,写旨批折,它象征着大清朝无上的尊贵和权力。
皇太后耗尽一生的气力和心血,把它握在手里,奴才将永远保护皇太后,决不让人轻易地把它夺走。
10、强者是心态,智识,手腕全方位的强大和强势,不会出现受害者思维和角度看待自己、自怨自艾。
打年轻那会儿我就跟自己有个约定,就算天大的事,也只能伤感一小会儿,我绝对不允许自己沉溺于自恋自艾,我平时啊根本就不愿意回忆过去,总爱回忆过去就意味着老了,我绝对不肯老。
我一定要每天都活得很有劲儿。
倘若我住在紫禁城的最后一夜,是在眼泪当中度过的,那样的话,我就不是我了。
11、一个人如果一时是装、是假,那么三五年和一辈子的一贯行为,就不是装了。
这皇宫里呀永远是这样的,不会变,有情有义哪里比得上有权有利,你恐怕是我这辈子遇见的唯一例外。
12、权力巅峰者的心态,一辈子战战兢兢,一辈子争名夺利。
——我担心的是对手太狡猾,太阴险,我历经三朝遭遇多少风暴,要是轻易相信别人,我早不知道死多少回了。
要想不死在他们手里,你必须牢记一句话,宁可信其有,不可信其无,你明白吗。
——也许,您不怕敌人,怕的是没有敌人。
——我不害怕任何敌人,我也不害怕没有了敌人,我怕的是分明有敌人,而我却不知道。
13、当两个昴宿座命的人相遇,一方吐露了自己的心声。
在整个影视作品的编织中,对人物进行多面刻画,让人走近高处不胜寒者的内心,而不是以面目可憎的角度一味抹黑,耐人寻味。
——那,昴宿座命,又如何呢。
——昴宿座命的女子多是秀丽的美人,可是性格却十分的刚烈,她的能力和胆识都胜过一般的男子,我可不能辜负了我的天性,这是我的命啊。
倘若面对敌人刀尖的那一刻我会跪下求饶,那我就不是我了。
这是四年前涂鸦的随笔,今天正好翻到,就贴出来吧。
现在看来,小说很乏味,这是鲜见的电视剧超越原著的个例。
我对于这部作品主旨的认识也与当时不同,如今我觉得它探讨的其实是人的界限问题,昴宿看上去定分不变,主宰人走向一个既定的归宿,实为潜在变量,当人主观的认知信念清晰了之后,命运却模糊地转变移易了,因为人永远身处历史格局与各自涯分的对立之中,自身认知的外沿,便是命运的外沿。
那时的关注点却在人性本身,并把电视剧和小说糅合在一起考虑了。
而我相信这部作品还有更为莫测的内义在。
--无论从哪个角度看,《苍穹之昴》都是一部难以归类甚至一言难尽的作品。
很难有一部跻身经典行列的小说和作为其衍生物的影视剧在艺术成就上能达到分庭抗礼的持平程度,而这部由日本著名作家浅田次郎创作,描写晚清风云并造就日本销量奇迹的魔幻历史小说却做到了这一点。
怎么说呢,就个人而言,这部作品可佐以两三小菜下酒通宵畅读,实在是令人热血沸腾,难以成寐。
异邦作家笔下的晚清难免形同神异,于是那些拘泥细节的无知愤青们藉此大做文章。
殊不知睹一小说之优劣与玩石相类,瑕疵成不了重点。
这部小说最难能可贵之处在于它跳脱的视角和本以人伦的精气神。
本朝描写甲午战争戊戌变法的著作可谓多矣,可信手翻读,满目摧枯拉朽,沉沉暮气,仿佛画着脸谱唱样板戏,清一色的剪纸为马,撒豆成兵,忠则抛头颅洒热血恍若神明,奸则尖嘴猴腮卖国求荣无恶不作,写到老百姓就是不假思索的四个字“麻木愚昧”。
可这些脸谱下的灵魂是真的麻木了么?
还是变成了作者抹杀人性的借口?
本朝一些自诩正统的作家们,张口子曰闭口诗云,到头来满腹文章皆是子的奴仆诗的考据,唯独对那广袤苍穹下的众生沉浮无动于衷。
而真实人性的回归是作为这部作品的主心骨而存在着的。
小说堪称荒诞不经的地方,是用两个小人物的命运遭际支撑起晚清的全部大局,而这两个虚构的小人物的原型竟然是梁启超和清廷最后一任太监总管小德张——放浪形骸的乡绅梁文秀(梁启超)因为生母身份低贱而失宠于父亲,从小叛逆不羁,和同乡拾粪维生的穷苦少年李春云(小德张)情同手足,小说起始于占卜师白太太预言两人将来会陪王伴驾,贵不可言,尤其是李春云会得到天下所有财富。
之后,陪哥哥科考的梁文秀爆冷高中状元,而穷苦的李春云为了改变命运而自阉入宫做了太监,自此,一对兄弟分道扬镳,十几年里,两人经历了各自不同的苦难和沉浮,最终,梁文秀成了光绪新政的肱骨之臣,李春云则成了死心塌地于慈禧的权阉,并对慈禧产生了深浓的情愫。
变法失败,梁文秀命悬一线,李春云无法割舍与梁文秀的手足之情,也无法背叛老佛爷的恩重如山,而当他知道当初白太太出于同情给他算的是假卦,他的命运本该曝尸荒野时,他已然得到了象征所有财富和权力的龙玉,可是,幻灭感袭来,李春云登临高阁仰望苍穹无涯,只想起了幼时问母亲的一句话:——妈妈,昴宿在那儿?
昴宿乃二十八宿之一,象征财富权力和指引人的前进的命运。
作者透过梁文秀和李春云交错的命运与无奈来影射整个晚清的命运——叛逆,或是被奴役。
然而,无论叛逆或是被奴役,作为一个人的个体都拥有无穷无尽的张力。
人是可以通过自身来谋取命运的,可是,人的才华与能力所能谋取到的仅仅是人命所及的梦想还有使命,压城欲摧的是独对苍穹时无法交代于自身的感性爆发,正因如此,人才会被自身的禀赋所伤。
而面对一个时代的沉沦,一个人和一群人的力挽狂澜只是在天命面前的扭摆挣扎,那种光荣和梦想,在作者笔下幻化成了悲天悯人的理性还原,人类永恒的福音是什么?
或许,不是主宰也不是开拓,而是内心深处贯穿始终的善良。
19年看的剧,今早又听了配乐《颐和春风》,这才想要写点什么,本来想修改短评的,字数超限了,这才顺便写了长评。
记忆可能会有些错漏,不过没关系,基本上没人看得见的东西,也就没什么好细究的。
(标题随便起的,杂谈不好取名,肚子饿了赶着去吃饭)一、喜欢这部剧,最重要的原因是其摒弃了宏大历史叙事的独特品格,不是那种直接性,赤裸裸地,对历史人物冷漠的审视和旁观,而是借由小春这样一个小人物去介入这段历史,在这样一个视角下,不说是否客观公正,就是有私心也无妨,你能看到史书上那些被恶狠狠批判或者是被赞颂的人物,实际上也是有着丰厚而饱满的感情的 ,实际上也都有着或多或少的得意和难堪的,也都是些活生生的人,而不只是些人相传言的历史符号。
我是很喜欢这样从侧面去看历史的,包括黄仁宇的《万历十五年》,或者说电影《活着》《霸王别姬》的那段特殊时期,侯孝贤悲情三部曲的《戏梦人生》《悲情城市》分别对台湾日据时代,国民政府光复时期的历史回忆(《好男好女》还没有看)——你让我去读正史,当然我也读,但是说真的,了解一个大概的历史趋势就好了,官方口径的各种遮掩和修饰真的很让人腻味,我甚至早已疲倦了,反倒是这些掺杂了作者私人感情的历史旁说,更能够让我感受到历史的广袤和多义,更能够让我察觉到今人对于历史所能够表现的见识和勇气。
这部剧第二难得的品格就是不媚俗。
本身这部剧就不是一部严肃的历史正剧,它有着丰富的传奇性,这一部分是不能细究的,包括李春云,龙玉和寿安公主(寿安公主和梁文秀的感情线为紧张的帝后之争起到调和,舒缓的作用,并不多余)等等,但它终究没有落入到市场大流的俗套里,它的传奇性并不是那种为了讨好观众的可有可无的人物趣味性,而是作为一种明确必须的剧情存在,这些传奇色彩也算是为那个波诡云谲的晚清增添了一抹别样的亮色。
更不用提它和霸占荧屏的诸多国产剧在制作上的显著差别,包括精益求精的服化道和色彩打光,以及张弛有度的剧情节奏,圆型人物的塑造等等。
(打开电视就能看到那种高打光磨皮美白拉满不管是什戏看起来都像偶像剧的电视剧,我真的是吐了。
我一个不经常使用聊天软件的人,还没看完就已经急不可耐地去给好友安利,甚至还发了条九张图的空间动态,喜爱之情溢于言表。
我看的国产剧不多,安利给别人的也只有几部,《红色》《战长沙》《父母爱情》,以及这一部《苍穹之昴》。
)二、这里简单谈谈这部剧里的慈禧和珍妃。
我向来是不容易去同情这些历史当权者的,论苦难,从来都没有人比底层人民更苦难。
但在这部剧里,这两位人物,一位是被光绪皇帝唤做亲爸爸的高高在上的西太后慈禧老佛爷,一位是光绪皇帝无比宠爱的珍妃珍哥儿,褪去这样繁重的指称和背后的历史光环,她们身上所展现的女性光辉才真切让人动容。
先说慈禧。
不知道是对剧本拿捏得实在准确,抑或是演员本人和角色形象的天然契合,日本演员田中裕子所饰演的慈禧,从不给人以扭捏作态的感觉,贵气而且自然,即使是配音也没有让人过分关注嘴型,也使得观众更容易回到角色本身。
在这部剧中,慈禧既要保持一个施令者正襟危坐的严肃感,这种严肃感的演绎在几场被杖责的戏表现得淋漓尽致,同样还有光绪在帝后之争失败后的那几场戏,那样不容分说的凌厉目光和绝对威严,是你在现实中直接看田中裕子怎么也想象不出来的,你只会觉得,哇那样和善的田中阿姨,脑起来竟也是这样可怕。
另一方面,剧中还集中表现了威仪之外的慈禧,这是其他清宫戏中少有着力的。
怎么说呢?
田中裕子笑起来实在是太有亲和力了,有时候笑得很矜持,但这份矜持偏偏又恰到好处,想笑而不能笑,这差不多是一个长处深宫的人所应具备的基本素质,即便是最高当权者慈禧也不例外,谁知道慈禧威严凶狠的那一面,一开始究竟是不是为自保而装的呢?
可不能在大臣面前随便笑,破功了怎么办?
连亲儿子光绪,慈禧也常常都要板着阴沉的脸,只有光绪用老莱子娱亲的方式给慈禧赔罪的那一场戏,慈禧愣了一下,这才真真切切放声大笑。
很难说慈禧对光绪是没有真感情的,甚至相反,慈禧一开始对光绪是报以厚望的,剧中慈禧也正想要放权给光绪,但年轻的皇帝对于变革现状有些急迫,这种急迫在慈禧看来是非常激进的,是她不能接受的对大清朝根基的动摇,她的不安使她想要收回权力,同时也彻底收回她在光绪身上所投注的所有母爱。
在光绪之外,只有养女寿安公主以及小太监春儿看起来忠诚可靠,才能够让慈禧的母性得以寄托。
但其实两者和光绪,以及他人并无区别,实际上也都时刻和慈禧游离着。
慈禧是站在至高无上的权力顶峰上的皇太后,也是各种权势纠葛下的国家人格,所有人都想依附她,也都想抛弃她,大多时候她都只能处于一个孤立无援的被分割的地位,最后落个孤家寡人的境地。
至于历史上真实的慈禧,总体说来,把一个国家的所有祸难全部推到一个封建女性身上是不合情理的,实际上也是英雄史观一个非常明显的局限。
历史的偶然性在必然性面前只能产生波动作用,无法发生质的转移,在当时的情势下,你换任何一个明君英主来,他也是要代表封建大地主的利益,他也是要顽抗新的历史流变的。
时代变了,而已。
另一个特别喜欢的点就是张檬饰演的珍妃了,其实她的戏份不算特别多,但张檬女扮男装的扮相令人印象深刻。
珍妃和《孝庄秘史》里的董鄂妃有着相似的命运,都是让人无比动容的可怜角色,都被不得势的皇帝极尽宠爱,又都无法被皇帝保护,最后都早早逝去,成为政治斗争的牺牲品。
只不过宛如温婉,珍哥儿活泼,而且还尝试着去反抗,只不过最后不免还是落了个悲惨境地。
珍妃是光绪理想主义的投射,这股理想败落了,光绪自然也撑不下去了。
张檬被鞭笞那场戏,眼里的那股倔劲和刚强,任谁看了都要怜爱
制作上精细考究,服装、道具、打光、镜头等等,都非常棒,有一种浓浓的历史感,想来投资不低。
剧情方面,叙事方式和线索的串联上明显带有日式的风格,比如说托梦啦,贯穿全片的宝物啦,但是无妨,不同的表现形式,无非是想表达个意思。
某些地方看着夸张荒谬,细想深意其实挺有意思。
剧中的几出京剧,都有所暗指。
以历史为背景的故事,观众总不免要对比一下是否符合历史,但是历史也只给了我们一个事实和结果,真相如何人心如何后人无论如何也难以完全搞明白。
所以,像某篇评论里说的“不求还原历史,但求不失人性”,看个片子,无非希望人物生动丰满。
剧中对慈禧的描述,估计会一反人们的一般印象。
历史对慈禧的评价总是消极过多,总而言之是一个恶女人。
但是这剧也不能说是在洗白,只不过对生活中的慈禧的描述更多,批判的部分则多从侧面体现。
剧中描绘出她生活可爱的一面,但是从对话和生活细节中也能够看出慈禧的奢靡、狡猾城府和心狠手辣。
剧中光绪帝一生都对慈禧有着莫名的恐惧,作为观众我也能感受得到这种无形的压力。
光绪皇帝在慈禧面前总是小心翼翼。
志大才疏,心有余力不足,身边又没有能帮得上忙的,即使他对改革充满期望,无奈却找不到踏踏实实实践的路子。
在关键时刻也是当断不断,最后害了自己,也害了那些一直帮助自己的人。
最后一集,光绪闹着上吊引来了慈禧,终于敢站在高于慈禧的地方职责慈禧,终于硬了一回,可是尼玛竟然是慈禧的一个梦啊,光绪终究是不敢也没有能力反抗慈禧,真是无比悲哀。
状元梁文秀剧里开启全后宫模式,整一个人生赢家,中了状元,有良师,有几个可以出生入死的兄弟,有一个聪明贤惠知书达理的妻子,有一个包管衣食住行伺候自己的妹妹,有一个红颜知己,还有信任自己的皇帝。
有理想有热情,也聪明机智有谋略,挺不错的一个人。
他帮助光绪谋划改革,拍出来还是很燃的,帝党一边并不全是弱智无能理想派,梁文秀也够稳重够机智,可历史是最大的剧透,因为知道怎么折腾都是失败,所以看的时候总有一种垂死挣扎的哀伤之感。
春儿善良隐忍,妥妥一个圣母,可是却不讨人厌,皆因这个角色传递出的是正能量,至少告诉我们,善有善报。
现在圣母型的角色每每被人诟病,一个很大的原因就是剧中的圣母的经历总是在强调一个事实“人善被人欺”,人情冷漠,如何不叫人心寒。
寿安公主张夫人的人设略苏,世故圆滑,广结朋友,能哄得老太太很高兴,奇女子一枚。
不过因为她算是太后一党,一切为太后的利益,帝党很多计划失败都是由她推动的,而我心理上是站在皇帝这边的,更同情皇帝一些,所以不怎么喜欢她。
顺便吐槽一句,张夫人当真可算得本剧隐藏最深的“间谍”,甚至到最后一刻梁文秀都不知道她的真实身份。
总体来说剧中的大小人物都挺丰满的,有赖于作者和编剧的细心构思,也有赖于演员们的精彩演绎。
整部剧比较遗憾的是中心放在皇家的党派之争上,显得舞台太小,那个时期很多重要的人物都只出现在对话中,多了几分皇家的哀怨,少了几分时局动荡的悲壮。
豆瓣评分最高的国产电视剧神作,那大概是《走向共和》了,记得当初播时我上高中,一集不落全部看了。
当时报纸上批判它的文章很多,说它篡改历史,说它夹带私货,后来它又神奇的被尘封(但我们那的租碟店还是能看到这部剧的全片,直到今天它还在各种网盘上悄悄传播着),但毫无疑问,它的主题,真的是整个民族的心声。
而《苍穹之昴》描写的历史,和《走向共和》当属同段,只是视角不同而已。
那还是2010年的某一天,我一个人在酒店中百无聊赖的换着台,突然瞥到一出我最讨厌的清宫戏,居然色调、造型、场景、器物的搭配和整部剧的景深都是我喜欢的感觉,于是忍不住就多看了几眼。
电视剧的名字叫做《苍穹之昴》,一部中日合拍的清宫剧。
这个名字很特别,带着神秘,又有几分深邃,放在风云变幻的清末,虽然一开始觉得有些奇怪,但仔细咀嚼,却竟然觉得有几分不可思议的暗合。
那个孕育着无数风云人物的清末,可不就是一片闪烁着汹涌暗潮却不知未来如何的茫茫苍穹吗?
就因为多看了那几眼,没有先入为主的偏见,居然就一发不可收拾的沉浸其中:年少的殷桃原来那么美,刚出道的张博演技居然那么好,周一围的眼神居然那么清澈,余少群的唱戏扮相居然这么正宗……
科班出身的余少群的扮相,真是除了张国荣之外我见过的最美的了。
然后,我才蓦然惊觉,原来我在看一部久违的神剧啊。
还好没有错过。
在当时,真是一个演员也不认识。
直到今天,这部剧中的演员也没有什么特别红的,除了赵丽颖——当时她在剧中的角色,只是女四甚至女五号。
那时的她,满是少女的青涩,可曾想到未来会有大红大紫的那天?
只是剧中的她,确实没什么特点,只是一味单纯生涩,但现在想来,只怕赵丽颖很难再得到如此纯净的角色了。
另一个惊喜,就是张檬的珍妃,这个珍妃,很可能是这么多年来张檬最好的角色,看似最简单,其实最复杂,既聪慧又狡黠,既跳脱飞扬又野性难驯,既心机单纯又野心深沉……时至今日不由感叹,既然张檬在21岁时就能演得了珍妃,为什么在其后的这么多年却没有任何突破,反而变成出没于于正剧中的酱油存在?
历史上的珍妃和张檬所扮演的珍妃。
还原度大家可自行判断。
聪明活泼、跋扈单纯的珍妃,仿佛也在此刻附身在了张檬身上 然后真正有点让我惊讶的是,故事的主角(至少双线之一吧),居然,真是一个小太监…… 风云交错,即将拉开时代大幕的清末,一切就在看似平静的唱戏、听曲、男女之间浅浅的暗慕,母子间的爱和猜疑之类类似简单的家长里短中开始了。
日本文学很擅长用一个小小的角度,却切换宏大的时代,剧本源自著名日本历史小说的《苍穹之昴》,无疑也是其中代表。
格局虽不大,眼界却不低。
日本治史,本就对清史研究得极为透彻,而他们研究的角度,又更贴近“精神史”一类,想要探求的,更多是人的精神世界。
从历史而言,那就是不由自主席卷进时代大潮中的人物,为什么要做出那个出乎意料的选择,而那个选择,又究竟改变了历史什么。
或许在我们看来,过分强调了事件的偶然性,但毫无疑问,却放大了人性的戏剧和冲突。
历史有对错吗?
有真假吗?
有其他选择的可能吗?
一个高高在上内心寂寞,拥有至高权力的深宫太后,一个内心干净单纯的小太监,一个不断往前走却已经逐渐开始怀疑自己初衷的有志青年,一个拥有双重身份聪敏过人的公主和寡妇名媛——这是本剧的核心关系。
然后在这关系的外围,光绪,珍妃、杨喜祯(翁同稣)、醇亲王奕譞、荣禄等足以左右那个时代的人物纷纷登场,在错综复杂的后宫前朝中,却发生着中华文明的大变革,每个人都仿佛是无辜的,但每个人都在是非对错中无力自拔,最终让潮流从手中流去。
——犹如贯穿全剧的那块失散的龙玉。
天命?
天命在何处?
这部中日合拍的电视剧,其实骨子里,有很多NHK时代剧的特点。
比如擅长刻画人物,弱于展现复杂的政治斗争,将人的情感的内心挣扎摆在重要位置。
还有就是非常重视时代氛围,所以在造型布景上极为用心(这就是当初第一眼吸引我的东西),人物角色的选择,也极重视还原原型。
这份用心,后来被半借鉴的用在了《甄嬛传》上,甄嬛传中的礼仪指导、服装、化妆,和《苍穹之昴》都属同一人,因此剧中的首饰、服装、旗头、室内陈设惊人的相似。
只可惜,《苍穹之昴》的收视率,当年恐怕不及《甄嬛传》的一个零头。
(图片来自知乎) 若论历史的眼光,《苍穹之昴》当然远不及描述同一段历史的《走向共和》,但同样将目光对准宫闱,它的气魄和质感,却也不是《甄嬛传》可以比较的。
晚清,毕竟是最富魅力的时代。
以梁启超为原型的梁文秀,扮演者是周一围,周一围简直是个严重被低估的演员啊啊啊,可能大家都还记得他早期的海岩剧,也会记得他《红色》中的铁林,《绣春刀》中的丁修,甚至,还会记得他《湘江北去》中的胡适,《建党伟业》中的载沣,最近的则是《我不是药神》中出场不多却颜值担当帅绝人寰的曹警官 ……简直是什么类型什么性格的角色都能演得极为传神。
而且颜值也超高,但为人确实刻意低调了,即使角色红了,人也不算红。
梁文秀这个角色,似乎就是为了周一围定制的,因为首先,他外形气质,就很接近梁启超。
梁启超与梁文秀,那双眼睛,难道没有放射着同样的光彩吗?
勤皇,卫民,保大清,让穷苦孩子也能过上好日子——年纪轻轻便展露才华,深受帝派后派同时器重的文秀,也曾经是这样一个有理想,有热情,眼神清澈的大好青年。
他张扬、洒脱、不羁,骨子里,始终保留着一份天真。
这份天真,在《甄嬛传》这类宫斗戏中,会被人嘲弄,不屑一顾。
但在晚清历史中,我却坚信它必然存在,并且根深蒂固生长在当时读书人的心中。
所以,才会有那么多仁人志士,那么多挥洒的热血和头颅——坚定的信念,无论何时何地,都该是主旋律。
经历了爱情迷失,恩师离世、朋友被杀、信仰破碎后,文秀的眼中,逐渐不再只有一个中国,而是整个世界,整个日新月异,迅猛向前的全新世界。
东渡的他仿佛悟道般,反复念叨着:“保中国不保大清。
”这么一个简单的道理,文秀却用无数人的生命做代价才悟到。
虽说晚了,虽说代价惨重,悟到了,就是悟到了。
文秀从此获得了新生——一如梁启超。
所有的变革,都是从思想开始的。
相比之下慈禧了?
那个长在深宫,活在深宫,死在深宫,从来都以明枪暗箭厚黑权变你死我活的政治阴谋为养料的女人,在《苍穹之昴》中也拥有了自己的人性。
她爱美,爱笑,爱打扮,爱听戏,对下人有着不可思议的迷之魔力,让所有人都不由可以替她去死。
她也疼爱光绪,将他视为自己亲生儿子,她不想放手这份母子之情,这已经是她最后的感情了。
然而,依然敌不过包围在自己身边一群别有用心的利益小群体的挑拨。
因为她骨子里,最爱的依然是权力。
权力,也是女人的回春药。
她心中知道,大清的颓势已经无可挽回,天命已经不再归属自己。
她处心积虑要找到失去多年的龙玉,这块曾经被视为满清龙兴关外天命感应的石头似乎是她的救命稻草,让她能紧紧握住最后一点希望。
上天赐给了她春儿,一个传说中昴宿星降世的孩子,一个传说中会给她带来龙玉,在人人相争的深宫之中依然纯真清澈的孩子。
但,却没给她带来她想要的龙玉。
这个深宫中的女子,纵然她喜爱西洋的很多事物,也每天阅读西洋报纸,送自己最疼爱的公主去留学,并喜欢每天听她将外面的故事,但她却中了中国文化中最深的毒。
权力,至死也不能舍弃的权力。
她能看到,却永远看不清外面的世界。
她没有智慧获得龙玉,没有智慧执掌天下,没有智慧,带领风雨飘摇的清朝走进新时代。
她所有的智慧,都在争权夺利,驾驭臣下,阴谋诡计中消耗殆尽。
最后依然是深宫中最孤独的一个女人,被不敢想象和感受的绝望深深笼罩。
一个不那么脸谱化的慈禧,真的令人感喟。
为什么《苍穹之昴》被视为神剧,最大最大的原因,就是田中裕子扮演的慈禧。
无数演员前赴后继的扮演过慈禧,其中有名的有刘晓庆,斯琴高娃等等。
而在田中裕子之前,我最佩服的,是《走向共和》中的吕中。
甚至认为,再也不会有人比吕中更得慈禧的精髓。
直到田中裕子出现。
我也非常欣赏《走向共和》中的吕中,大气。
但还是敌不过田中裕子的一个笑容 最初看《苍穹之昴》中,吸引我看下去的另一个理由,甚至是最大的动力,就是慈禧。
因为我不认识田中裕子,更觉得一个这么重要的角色让一张如此陌生的面孔来演很奇怪,何况,她还全程都对不上口型。
但不出一集,我已经彻底被田中裕子征服,和全片中所有伺候她的仆人一样,爱她爱她无以复加,彻底膜拜。
那个时候,我还是不知道田中裕子是谁。
(因为我也没看过田中裕子最为中国人熟知的电视剧《阿信》。
) 当我知道田中裕子已经成为影视圈公认的最佳慈禧时,已经是好几年后的事情了。
直到现在我也没弄明白,一个日本女演员,如何能将慈禧的气场,慈禧的魅力、慈禧的孤独、慈禧的美丽、慈禧的强大、慈禧的刚烈、慈禧的腹黑、慈禧的权谋刻画得如此入木三分。
既有擅权专制,阴沉狠毒,城府极深,喜怒不形于色,又有着女性温柔多情心怀,还有母亲爱恨交加复杂多变性格,不是一代妖后,也不是吕中演的女性政治家。
这个慈禧是有血有肉的,是活灵活现的,是真实可信的。
她有阳光般的微笑,她有刀锋样的眼神。
自此之后,田中裕子,就成了我心中取代吕中的最佳慈禧代言人。
——一个笑容,一个眼神,一个姿势,一次皱眉,一个嘴型,都是慈禧。
何况田中裕子,长得和老照片中真实的慈禧那么的接近。
看着两张图片,简直真假难辨。
田中裕子宛如慈禧附身了。
历史上的慈禧。
田中裕子的慈禧 我第一次认识到演员的重要性,大概就从田中裕子开始吧。
年轻的我,第一次懂得了,什么叫做神还原,什么叫做演到骨子里,甚至什么叫做还魂。
纵然《苍穹之昴》的糟点雷点也很多(比如龙玉什么的),但一个田中裕子,足以让全剧都开外挂啊。
我会毫不犹豫的甘做田中裕子的小迷妹。
她不是把我迷倒了,而是把我直接震晕了。
年轻的田中裕子,如此清纯可人,谁能想到晚年的她能演一个外文化中的重要历史人物,还是一个如此复杂多面有气场的人物。
真正的好演员——你不爱她,那是不可能的。
冲着田中裕子的慈禧,你简直找不到不去看《苍穹之昴》的理由。
当然,《苍穹之昴》的配乐,和所有NHK剧一样,都十分出色。
张博的光绪,余少群的春儿,还有殷桃的张夫人,都可圈可点。
余少群扮演的李春云,历史原型为小德张
殷桃扮演的张夫人,历史原型为德龄公主
张博也算是演出了光绪的另一面,不过似乎和我印象中的光绪帝有差别。
不得不说两人还是有神似之处。
隆裕皇后真是一模一样啊…… 张夫人和文秀的那段忘年情,是全剧中最温暖的地方。
那是两个人真挚的灵魂吸引,张夫人,给了从未见过外面世界的文秀,一片更广阔的视野,给这个末代状元打开了新天地。
从此天高任鸟飞,海阔凭鱼跃,文秀的人生,多半是张夫人成全的。
两人为了更大的使命放弃了自己的爱情,可爱情从未真正消失。
乱世之中的情感,或许就是这样令人怅惘。
遇到一个真正爱的人,原本那么不容易,何况这两个灵魂,都那么深沉深刻。
时过境迁,珍惜相遇的时刻,即使未曾真正敞开心扉,未曾有过任何关系和接触,又有什么妨碍?
金风玉露一相逢,便胜过人间无数。
殷桃真的很美,很古典,很周正。
时代放大了人的沟壑,时代也缩小了人的距离。
仰望那片星空,谁也不曾知道自己真正的位置,唯有百年千年之后,任由人去评说了。
要论播出十余年,仍然经久不衰,常年霸占豆瓣热门电视剧榜的一席之地,话题热搜不断,被观众拿着放大镜一遍又一遍欣赏的电视剧,应该只有《甄嬛传》有此殊荣。
郑晓龙:你们是真的没有别的电视剧看了吗?
观众:真没有!
每每剧荒,大家总要祭出嬛嬛以打发国产剧摆烂的日子,但真的有这样一部剧,是扎扎实实的可以与嬛嬛较量的沧海遗珠,有人曾评价她是《甄嬛传》“平替”,“慧眼识珠”者竟将他的地位置于《甄嬛传》之上,它就是——苍穹之昴
之所以可以代替甄嬛,一解大家观看良心好剧的需求,首先是因为,在视觉上《苍穹之昴》和《甄嬛传》皆为“一母同胞”,在服装布景道具上有着惊人一致,都是出自陈敏正团队。
而《苍穹之昴》的导演汪俊,后又曾执导出自《甄嬛传》原著小说作者流潋紫之手的号称《甄嬛传》续集的《如懿传》。
看起来两部同样取材于清朝背景的古装片,有着剪不断,理还乱的关系。
《甄嬛传》作为银幕宫斗剧的难以逾越的一座高峰,以甄嬛的两段爱情为主线,通过后宫女性之间的权谋,极致刻画了一群生动丰满的女性形象。
而《苍穹之昴》是以清代末年甲午战争至戊戌政变这一段动荡时期为大背景,演绎了封建朝廷最后一位太后慈禧以及身边人物的宫廷故事。
比起单纯的后宫权斗,争宠吃醋,爱恨嗔痴,《苍穹之昴》则将立意直指皇城政治漩涡之中的女性是怎么生存的。
要论,在看《甄嬛传》以前,没人知道这样一位雍正的后妃,乾隆的太后,倒是情有可原,但是,慈禧太后,这一搅动清末国家政治局势,垂帘听政的历史人物,谁人不知,谁人不晓?
即便如此,我们似乎很少能见到一部用心的介绍慈禧太后背景的清宫剧,原因很简单,狂妄自大、追求权势、奢靡浪费、攻于心计、故步自封、心狠手辣......
这些所有的“恶毒”早就是我们脑海里对这位中国最后一位太后的刻板印象,然而,一个好的人物从来都不是单一扁平的,《苍穹之昴》中的慈禧同样如此。
她周旋于权力之间,在朝政之事上不可一世;
而在私下生活中,她又有着寻常女人的可爱之处,爱美、爱玩,威严中也透露着慈祥。
她是一个女人,她曾教育公主说:“一个女人连打扮自己的心肠都没有了,那活着还有个什么劲儿......”
她是一个权利集团的中心,曾想撤帘归政,又伤及其他暗处势力的利益。
她是一个养母,在政治浑水下的“母子情”,终将是时代的祭品,面对光绪先人一步的软禁计划,她也会为此心寒。
这样一位处在时代风口浪尖的人物,我们很难站在宏大的历史叙述下,看清她掩藏权利与面具下的真正的人性。
能塑造出如此立体细腻的角色,演员田中裕子功不可没。
虽然是一部中日合拍的制作,但是由一位日本人来饰演中国太后,不禁让人产生疑虑,她能演好吗?
中国演员演过慈禧的很多,上到刘晓庆,下到米雪,但是能立体丰满的展现慈禧,演出了慈禧作为女人作为清朝最高统治者的多面性,田中裕子演绎的十分到位。
《垂帘听政》刘晓庆饰演“慈禧太后”田中裕子不仅身体力行的打消了观众的疑虑,更是无论是外形还是表演,都被冠以“还原度最高的慈禧”,网友看过直呼,“这就是慈禧在世,也会认为是亲姐妹的程度吧?
”
中国人民大学清史研究所教授王道成在看完《苍穹之昴》后告诉记者,田中裕子确实和慈禧很像,而除了外形相似,神似更是难得。
“作为政治人物有多方面,一般情况下慈禧都是比较平易近人,但是斗争激烈的时候她还是决断性的人物,因为她的经历不一般,处在那样的复杂环境下,只有温和宽厚不行,光残忍也不行。
”王道成解析道。
除了慈禧的表演如此出色以外,剧中的其他人物配置也同样堪称豪华。
同样是慈禧这一角色,虽然扮演青年阶段的阚清子在日播出时惨遭“一剪没”,但是光是定妆照就将慈禧心思缜密的性格完整的展现了出来,一张素净稚嫩的脸,却透露着无尽的欲望。
前段时间因《人世间》火爆网络的殷桃,十几年以前的她更加富有魅力,她演绎的是风情万千,传奇一生的,既是慈禧最宠爱的干女儿也是游走于上流生活和市井商铺的张夫人。
播出之后还被日媒誉为“中国美人”,还成为不分老幼的日本男人之梦中情人。
同样,如今可以一人顶起数部“大女主”剧的赵丽颖,在《苍穹之昴》中,可谓是贡献了最青涩的脸庞。
这是赵丽颖首次出演古装戏,距离她凭借《新还珠格格》中的晴儿一角,开始为人所熟知,还要早上一年。
说到光绪,人们不得不对珍妃的演绎抱有和慈禧有同样的期待,张檬的珍妃也确实给了我们另一个惊喜。
这个珍妃,很可能是这么多年来张檬最好的角色,看似最简单,其实最复杂,既聪慧又狡黠,既跳脱飞扬又野性难驯,既心机单纯又野心深沉……《苍穹之昂》播出的同一年,张檬还在宫廷剧《美人心计》中留下那惊鸿一瞥。
《苍穹之昴》一展晚清朝堂的众生相。
里边的每一个人物都被困在这盘晚清残局中,人人都有自己的桎梏,各个都是局中人。
生来就是局中人的光绪,何尝不愿体验一把寻常人家的母子情?
慈禧太后并非彻彻底底的顽固封建完全反对改革,但作为一名周遭势力缠身的政客,她更希望维持希望朝中的力量达到一种均衡——改革派与保守派的持平。
一派是激进,一派是周旋,二虎相争,无人是赢家。
最后看似获得胜利的慈禧,失去了儿子、女儿、身边最为信任的人。
她既是布局的人,也是被困在局里的人。
她是紫禁城的主人,大清国的主人,高高在上。
她以为天下尽在股掌之中,到头来却发现自己能看清的只有这脚下的一片紫禁城。
而被囚禁的光绪也看清了真相:
无论是哪一个时代,人心多从动处失真。
云兴而悠然共逝,雨滴而冷然俱清,鸟啼而欣然有会,花落而潇然自得。
*本文作者:浅
前几天刚看完了《苍穹之昴》,一阵阵心酸涌上心头。
说实话,就是为了载湉才看这部电视剧的,心里一直担心,怕那里边载湉的形象又是无能懦弱,怕饰演载湉的演员不会把握他的感情,怕自己会失望。
可是,当我看完这部戏时,才发现心里的担忧纯属多余。
张博对载湉的诠释,超出我的想象,我想,他是懂载湉的。
之前的精彩表现毋庸多说,只看最后一集,那个慈禧所做的梦。
虽然是一场梦,可谁又能说那不是真的呢?
张博与田中裕子那一段近乎疯狂的对白,看过之后,心里是一种说不出的难受。
“小时候,我总以为自己是翱翔于九霄的雄鹰,所以我一直飞呀飞呀,到后来我才发现,我虽然一直高高地挂在天上,可我哪里是什么雄鹰?
我只不过是一只五彩斑斓的大风筝!
而风筝的线,就在皇额娘的手里,我能飞多高,飞多远,完全要看皇额娘愿意把手中的线,放得多长。
” 这一句,说的人心如死灰,听的人肝胆俱裂。
这句台词,写得太精妙、太完美,这一句,道出了心酸无奈,道出了载湉内心,最最凄楚的隐痛。
载湉,你可曾知道,你就是雄鹰,你的万丈雄心,你的爱国热忱,你的执着不舍……你的光芒,何止盖过了雄鹰?
“朕用了十年,证明自己不行。
可你看看如今的天下吧,圣母皇太后,你用了四十年,一样证明自己不行!
你以为自己掌有天下,可你真正掌握的,只不过是紫禁城这一亩三分地!
当面对着天下时,你比我更加无力。
至少朕是爱新觉罗的子孙,可以堂堂正正地坐在前面,而你,永远只能在朕的身后!
” 说得多漂亮!
载湉,你永远是堂堂正正的大清天子!
不管是大清臣民,还是后人学者,你永远,都是那个时代最耀眼的光芒。
而她,只不过是那段为你而生的历史中扮演的一个跳梁小丑罢了。
“朕现在不怕对不起大清的列祖列宗了,或许,这次朕输了,但,朕没有丢尽他们的脸。
至于你,皇额娘,就再也没有机会赢我爱新觉罗家的下一个人了!
” 载湉,你何曾输过?
当你说出“朕要救万民于水火,要权何用?
”之时,你已不会再输;当你说出“儿宁忍坏祖宗之法,不忍弃祖宗之民,失祖宗之地,为后世笑也!
”之时,你已不会再输;当你说出“若变法成功,朕宁血洒午门!
”之时,你已不会再输!
当你舍弃自己的权利,甚至宁愿牺牲掉自己性命而救四万万民众之时,你就是这个时代,是整个世界最大的赢家!
载湉,你的抱负,不逊秦皇汉武;你的胸襟,不输唐宗宋祖;你的才干,不亚圣祖高宗。
在这个世界上,还有哪一个君王,能配与你并称?
普天之下,舍你其谁?
当我把这一段戏看完时,心里的痛,难以言说。
想哭,却哭不出来的感觉,出奇的难受,像把我的心,一点点撕裂,血流干了,泪也淌尽了,只剩下阵阵的隐痛,遗落在脆弱的伤口上。
真的要谢谢张博,谢谢他将载湉演绎得这样完美,谢谢他能将载湉的心和自己的心融在一起,谢谢他能告诉世人一个真正的光绪皇帝,一个可以为国为民舍弃自己的千古一帝!
还要谢谢这部戏的编剧,载湉死去时,右手攥着毒死他的那杯酒,而左手,紧握着在他身下的大清疆土,紧握着,北洋海战的那个地方。
载湉,你对国家、对子民所做的一切,已经成为那段历史永不遗落的莹星,而那段历史,也因为你不再黑暗一片。
全剧七成的亮点和看点都在女主角身上,没得说,五星的!
田中的孝钦显皇后贵气得体,与吕中所饰演的难分轩轾。
此前我所见近十个孝钦后,最推崇吕中,人情练达,也自私也弄权也求索也彷徨。
田中版也是活现了孝钦的精气神。
台词洗练,摛翰振藻,情文相生,如嚼牛肉干般令人回味。
有孝钦后、杨喜桢、安德海出场的戏,台词悉如清人对白,有那股厚重的质感。
选角也很好,李春云的妩媚,孝定后的庸劣貌寝,清德宗的清癯聪睿懦弱,都形神兼备。
孝钦以外值得一提的是安德海,那满嘴京腔和俚语对自己的作践对对方的抬升,活脱脱演出了旧社会底层奴仆的做派,那演员功力是相当了得。
孝定景皇后的马脸颇写实,马脸界的精英啊。
转折和悬念也设置很好,服饰更是灿若云霞,明光摇曳,洵系精品。
软件上的缺点一是以龙玉串场,是为牵出李春云,但就显得莫名其妙。
让察察为明的孝钦对一失传已久的传说宝物万分着迷,并视为拯救自己的唯一寄托,既与普通人注重现实不重虚妄的行径不合,更和孝钦一贯轻视神道设教的态度不一致。
清高宗几次显灵也看不出什么必要,徒增奇幻色彩。
二是末几集写梁文秀的圣徒光环太过,人皆乐为其死,令人转增反感。
兵谏夜,德宗不顾己身力促梁出园回城,结果回到温馨的家后——梁文秀死活不走,官兵死活不围,让他在府中从容诀别、装殓、设灵、消沉,种种扭捏作态。
院墙之外一堆正面人物为他抛珠泪抛亲情抛爵禄抛皇冠,只为救他一命。
末几集看得焦躁,减分不少。
硬件上的缺点是,一来珠玉瓷器摆件均系劣等聚酯材料,那些刺眼浑浊的绿色橙色,强烈的塑料味道透屏而出;那些深蓝深青瓷瓶是现代艺陶的代表,街角大甩卖的主角(连远观都不能混人耳目,过街天桥摆摊的几件物什都强于它),二来帷幄帘幔等都用窗帘布,很明显的工业化电脑机床的产品,突兀感太强;尤其那些透明提花的纱,搁窗帘铺子得多贵啊,可放这,全成了酒楼茶吧的感觉。
此剧的道具负责人看上去全无丁点工艺美术的素养,甚至连雷剧、港台剧都有不如,更是与服饰的精当写实形成强力反差,令人错愕。
道具师该死。
下面谈下我剧中最厌恶和最喜欢的几个角色。
一己之见,不知有无其他过客共鸣。
最厌恶的:1、玲儿。
不知道这母人咋能这么无处不在且举措失宜,只要梁文秀在府她就能在一旁装小鸟依人,说话都是一惊一乍的,满眼里全是状元哥的衣食琐事。
愚陋而卑微,却有许多想法。
看了她就跟看到梦鸽似的。
2、珍妃。
不守分际、不自量力的典型。
跟部分脑残90后很像。
和孝钦的几场对手戏,看她败得真是痛快!
最喜爱的,1、孝钦后。
2、宫女晴雪。
3、清德宗。
喜欢角色和演员功力是两码事。
我不喜欢安德海这个角色,不妨碍我认为他演得极好。
我认可寿安公主这个设定,但不妨碍我认为樱桃演得较一般。
和老婆用了四天看完,没想评分人这么少。
本来看开头几集,心说这架势、这主角、这对白,五星杠杠的!
但这两天第三次钩沉看起《走向共和》后,两剧佳品与极品的差别便显现出来。
剔除着力点不同、主线不同导致本剧人物场面相对局限等因素, 还是在整体擘划、思想深度与细节呈现上逊《走向共和》一筹,改打四星吧。
《走向共和》最优胜处在于多角度呈现人物的复杂多面性和历史背景的纷繁复杂,深刻地摹写了在那时中国,1、好人要做一件大好事却需要通过“坏”的方式方法去达成,2、传统意义上的绝对好人却误国比奸佞更甚,3、能臣栋梁不仅能在眼界宽手腕强治国有术,而且在于摆平各派的处世学,4、一个人想干一件事,就会有七八个人扑上来扯腿按胳膊,5、太后也想富国强兵,但其眼界决定其格局只能留在古代,其好恶决定其偏倚了私利与国运的权重分配,6、史书推仰的清流现实是最无用处的,奢言道义心性,却全无实务执事能耐,承平时尚能做一党派,国难时便是僵化祸乱的渊薮,明末东林、清末翁徐皆此。
三看《走向共和》,想起关注了五年的一个干吏:当下干部群谱中学识、能力、操守、勤奋都在最强最优第一流的耿彦波,文史则匡复古建,理工则工程监理,开源则筹资巨亿,辞藻则古文斐然,黎明五六点巡街,深夜不眠不休,这么一个数十年一遇的神一样的存在(有才干、又有官位、又有胆识、又有清廉、又善理财、又任劳碌、又聚人脉),把一个濒临崩溃的破落棚户之城仅仅五年蝶变成实践梁思成模式、古今并茂的顶级文化名城,居然也多年深陷在愚民、刁民与政敌、庸吏挑起的争论漩涡,漩涡又裹挟进大量不明内情却喜以习惯经验轻率褒贬的异地群众,生生地把个通才型的国之干城抹黑、抹灰成“个性官员”“拆迁造城”。
痛心之余,不觉泫然。
看了这部戏,突然想起《武媚娘传奇》,虽说两部影视作品,完全不是一个等级,但我记得《武媚娘传奇》里有一段台词,“若是女人掌权,找个傀儡皇帝,你们也就睁一只眼闭一只眼了,但我偏偏要把窗户纸捅破,也许我并没有像世人背后议论的那般富于心计,诡计多端,到了如今,如果我还剩一点执拗,那就是我不愿意看到,这大部分敌意的背后只是因为,我是一个女人”。
《武媚娘传奇》为了铺垫最后这点睛之笔,把武则天塑造成一个圣母白莲,一步步走来全靠运气,甚至删去了“骨醉”这个酷刑,但本片却给我们塑造了一个有血有肉的慈禧太后,甚至让我觉得一直以来慈禧误国殃民的名声,除了她真的不善政务之外,是否也是因为她是一个女人,亡国的掌权者不少,但能“遗臭万年”的,好像就她一个,看的时候时候我在想,如果武则天不把这万里江山还给李唐,她会不会也一样背上千古骂名。
我不懂历史,仅靠“百度百科”查了一些资料,历史上她归隐颐和园,是1889年,而被刺之后再度“训政”是1898年,中间必定发生了很多事,光绪帝也好,慈禧太后也好,也不过是被时事拉扯的棋子而已。
我也知道这不是历史正剧,不能拿电视剧里的慈禧当真的慈禧看待,可剧情里,春儿是一个孤儿,拿大哥当亲哥,拿太后当亲娘,太后也真的拿他当儿子宠着,他难过,误解了大哥,他觉得亲哥哥居然不顾他的安危谋划刺杀他的亲娘,他找大哥质问,实在是太正常了。
可我看到有人因为春儿救了慈禧而憎恶春儿的,看到有人因为春儿找大哥理论就怒斥春儿的,甚至有人说什么慈禧为日本人做了大贡献所以日本人写的剧本才极力“洗白”她,我就真的觉得很不舒服,剧组用了这么大的心力,拍出了一部剧情如此饱满的电视剧,塑造了一个个如此丰满的角色,我们真的要带着固有观念去看这部戏么?
包装精致的一坨屎
剧本不算好,也有夹代私货之嫌,但演员演得不错,余少群,周一围,殷桃,赵丽颖等都是非常出彩的,尤其是周一围和殷桃的情感线挺动人的……
对于我这种看历史的人来说,很失望。大多数情节和史实出入都很大。
汪俊导演最佳!周一围、殷桃、余少群,还有当时年轻的赵丽颖、阚清子,还没整容的张檬,尤其赵丽颖,惊艳程度完全不输当年的杨幂!
过度洗白慈禧
殷桃这种又美又有演技的女演员招你们惹你们了?
史
让日本王八演慈禧?!? 对中国人这么赤裸裸的侮辱!!!是想气活慈禧还是在嘲笑抗日英魂?真对得起你爹妈!!!对得起你十八辈祖宗!!!!或者你祖宗在靖国神厕的哪个坑?🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮🤮
日本人懂个屁的中国近代史,看到导演就明白了是个垃圾,《如懿传》就够说明问题了台词和色彩布局真的太低于期待了,演员们的表现也是挺差的,田中裕子一句嘴型也对不上也太没维和感了
旧满和日本搅和一起。太胡扯了,哭哭啼啼又小家子气一整部。
梁文秀演技感人,很多主要角色的人设立不住,时常为了剧情发展强行失去智力
老佛爷,我叫春儿...
小说改编,很明显部分剧情是虚构的,小德张原型的李春云假的离谱,这样的人在皇宫里活不过一集。唯一值得称赞的是慈禧演员,演活了。
不行 日本人演慈禧好奇怪啊………
棒棒,大家都演得好好。各种服装道具都良心,为什么没红
倘若导演后来也用像这么清幽雅致的画风拍《如懿传》,后者或许更好看。第一次觉得周一围&余少群戏好,尤其余少群。最厉害还是田中裕子的慈禧,一颦一笑一威一怒都很轻,又着力正好,如帘衬窗。一直觉得树木希林和田中裕子是日本很棒的两位演技行云流水的国宝级奶奶演员。
胡编乱造啊
我只喜欢史实部分
太后和春儿最后那场戏我看哭了
中日合资的电视剧越多越好,中方可以向日本虚心学习如何处理剧务、化妆、服装、道具的细节,以及优良耐看的剪切手法。