这片,很难让人共鸣,但却有那么多人好评,看来我并不孤单.小女孩长成大人,可以写自己的故事了,表扬加鼓励.由于直叙,电影会表现很多很杂.相对的也会不深入,弱化主题.父母在,不远游,这话是对的.打拼?在努力挣脱父辈的阶层后会发现,虽付出了努力,到了另一种层次,但这个层次在现在的格局中却与父辈的格局中的阶层是一样的.这表面是人生的无常,其实是环境的决定作用.摆脱过去的阴影,将过去好的升级让它长大.勇敢的走此时此刻自己认为对的路.错了也不会后悔,因为错误是自己造成,与人无关,而对自己,又何必把自己逼上梁山.梁山也是山,都一样.但我不理解,为什么都要把孩子生出来,说坚强好听,看不到希望是真的吧.人生,傻傻的,笨笨的,更容易幸福.
本来是想把今年所有参选奥斯卡的动画片都看看,一起写个观感的。
但是看完《幸福路上》,我触动很深。
这部电影的原型是2013年的一个同名动画短片,只有12分钟,当年大受好评,于是导演又花了5年时间,完成了现在的动画长片。
其实刚刚开始看到影片的画风,以及偏魔幻风格的想象桥段后,以为可能是一部低龄动画片,但是越往后看你会发现,故事并没有那么简单。
整个故事讲述了小琪的成长经历,有着浓浓的政治色彩,不过关键的还是讲述了小琪在迷惘的人生中慢慢找到幸福的过程。
从小琪的个人角度,重历了台湾这几十年的历史,给人一种强烈的真实感和代入感。
又把一些隐晦的话题,用天马星空的幻想表现出来,夸张却又直击人心。
看完电影,发现30多岁小琪的人生和我们的人生难道不是一样的吗?
那条幸福路难道不就是我们小时候生活的某某路吗?
学生时代,我们不是也一样,学习拼音,上台讲故事,一样被老师罚站,一样在大扫除时打来打去。
也曾因为好友的离开感到悲伤,为选择文科还是理科而头疼。
毕业之后,因为工作而烦恼,为自己不知道想要什么样的人生而迷惘。
你成为了你理想的人吗?
你的故事,有什么留下?
我想念小时候,那种无忧无虑的生活,即使每天有做不完的作业。
我想念小时候,那种和爸妈在一起的生活,即使每天有没完没了的唠叨。
当初的我现在好吗?
我又是谁,我却说不清楚。
每每这个时候,我会想起稻香里面的歌词:还记得你说家是唯一的城堡,随着稻香河流继续奔跑,微微笑,小时候的梦我知道,不要哭,让萤火虫带着你逃跑,乡间的歌谣,永远的依靠,回家吧,回到最初的美好……回家吧,虽然梦想我们不一定能实现,但我们的人生却不是灰白的,我们有能力将它涂上自己喜欢的颜色。
就像阿嫲说的:“你相信是什么,你的人生就会死什么。
幸福要用心去看!
”
今天默默在办公室一个人看了这个电影。
周围的创业公司,印度人,白人,年轻人,中年人。
一起说着硅谷创业的伟大计划,关着门,看这个动画片,也从不关心他们说什么,做什么。
前一晚看了前半部, 睡前哭得稀里哗啦,旁边的老公问:”你哭什么?
这个是你吗?
“ 他听不懂台语,也看不懂国语字幕,更不知道小时候我们为了应试教育做的题目, 下课后和同学一起的玩乐,也不知道所谓的“美国梦”。
“林淑琪,你在美国真的开心吗?
”我也想家,但这样的情绪,只敢流露一点点,设定“仅自己可见”,然后,继续还贷款,过几年生孩子,养孩子,送补习班,”女儿,你要我们帮帮忙,我们就过来。
“公众号影评链接:https://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzIyNzQwNDkyNQ==&mid=2247483929&idx=1&sn=324651b6888128730331925864d03c70&chksm=e860ff0bdf17761d7005feb897440015e08b60bc84bf706f4362e9d708596abcbe2ec5928f7f&token=1892525418&lang=zh_CN#rd
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就在上星期,第55届金马奖颁奖典礼终于在台北落下帷幕了。
作为一名影视作品喜好者,隔夜君很高兴看到那一位在暑期档席卷了数十亿票房冠军的《我不是药神》的主演“徐峥”夺得了金马影帝一奖。
同时也相当庆幸的看到那一位依靠网剧出道 ,并一直以喜剧为身份标签的“屌丝男士---大鹏”,凭借他的《吉祥》,成功揽获到了最佳剧情短片奖。
不过作为一名动漫自媒体创作者,隔夜君在这期内容中就不过多给你们评说上述两部作品了,在下面的内容里将会着重对本届金马奖“最佳动画长片奖”的获得作品进行解读,区别于上一年获得此番殊荣的《大世界》---一部通过一袋100万的款项故而将数人命运都牵涉进来的人欲腹黑作品。
今年的这部获奖作品却是走向了另一极端,用温情的画面和片中人物的点滴成长,循循善诱的给我们重现了台湾宝岛在过去将近半个世纪以来的变化历程,不可不谓是对台湾民众的丰厚馈赠。
究竟这部作品的魅力几何?
不妨看看隔夜君于下方的解读吧---《幸福路上》
《幸福路上》这部动画讲述了一位名叫“林淑琪”的女主,囿于婚姻关系陷入僵局以及嫲嫲去世故而一人独自回到台湾省的“幸福路”故里。
在这趟回家的旅程当中,林淑琪看到了家乡迥异于往日的巨大变化,也适逢上了许许多多旧时日的好朋友,并在这个过程中逐一逐一的回想起了旧时日的记忆。
再加上父母的体谅和支持,最终林淑琪也成功在生活的氤氲中走出来了这样一个故事。
你们知道为什么这部动画的名字要叫做《幸福路上》吗?
在刚刚窥见到这一片名时,隔夜君更多想到的也就是这部动画试图给我们诠释“如何觅寻到满载幸福的人生道路”的方法捷径。
然而待到隔夜君将整部动画都看完之后,我却惊奇的发现最初的那一假象实在是错的离谱透彻呢。
事实上《幸福路上》这部动画就是在试图去捋清哲学范畴的三大意义难题“我是谁”“我从哪里来”“我将要往哪里去”。
而通过林淑琪的成长历程,我们也得到了一个甚为精巧且充满哲理的回答:幸福是没有永远的,但只要不放弃对幸福的追逐,那就依旧能够呆留在幸福路上。
具体到动画内里---小时候林淑琪的学业成绩并不怎样,甚至还时常遭到势利眼老师的批评和罚站(没有去老师家补课的孩子都会受到的不公平对待),但她却依旧能够在交心好友的携伴下拥有了一个幸福美好的童年时光。
再到了中学时期,林淑琪在家长的期盼下选修了理科课程,不过林淑琪的成绩可真是糟糕透顶了,从而也使得老妈拼了老命的打工去为她赚取补课的费用,直到最后幸亏嫲嫲的鼓励,成功的入考到了名牌大学里头。
而到了大学的时光,林淑琪算是彻底的摆脱了父母的束缚(不仅放弃了父母愿望的医学,而且还积极的投身到大学生社会活动当中)从而获得了自由而快活的四年时光。
然而,待到毕业之际却又囿于没有知识的积累和一技之长而陷进了碌碌无为,对人生未来的迷惘当中。
但颓态也仅仅是持续了一段时间罢了,就在某一机缘巧合下,林淑琪得到了表哥的帮忙,从而到来了美国进行进修和工作,并在这片国度结识到了自己的另一半。
后续的事情在上方的内容概述中也有说到了,两人的婚姻囿于对后代子女的养育观念出现了严重分歧,故而陷入了僵局。
庆幸的是,遍历了这一起起落落反反复复的人生历程后,女主也终于醍醐开窍,明白到了“人生无常是常态,祈求一劳永逸的幸福只是贪念作祟的道理“,安详地与父母一同生活了下来。
对于这样的剧情主旨,隔夜君是不吝爱惜之意的。
原因就在于它并非定位为一种特效良药,试图让人一经吞吃就能够马上得到痊愈的效用。
毕竟我们都清楚知道,所有立竿见影之妙招,事实上也仅仅属于“促就精神片刻亢奋”的刺激之法罢了,与同近几年来备受质疑和嘲讽的“成功学”是没有任何差别的。
相反,在《幸福路上》这部动画里,导演先是借由女主的成长历程给我们揭露了“人生无常”这么一个现实,继而又通过剧中众人无论身陷何等的囹圄也都能够再度绽放笑容光彩的故事,起到了驱导人们奋力前进的作用。
这种观念的传达是完备,不仅塑造了女主一人来表达,携伴在女主身边的其余人物角色也一样历经了这样一个跌宕过程---比如女主的金发闺蜜,她不仅自小就失去了父亲,长大后还曾两度遭受到坏男人的抛弃,独留下自己一人去抚养两个孩子。
而对于女主的老爸老妈,他们经历了爱情的甜蜜,也遭受到了自家父母的抗拒从而不得不做出搬家私奔的举措,但到了生活下来后,两人却又时常因为观念上的分歧大吵大闹。
老爸甚至还囿于一次工伤从而做出退休修养的决定并且流连于彩票博彩当中,让家人的财政收入不得保障。
而老妈则在女儿飞去美国之后就捡起了垃圾,密布堆积在家里的空间里。
初咋一看,这都是一些悲凉和让人气愤的事情,然而在他们始终留有且洋溢的幸福氛围里头,上述的这些事情又似乎变得温馨而幽默,深刻而真实。
如果你们也曾看过隔夜君于前段时间解读的《宣告黎明的露之歌》和《春宵苦短,少女前进吧!
》这两部经由汤浅政明创作的动画,那也应当会萌生出“内涵相似”的感觉---
在汤导的这两部动画中,我们得到的昭示是“不要被人生的舒适区给束缚住了,在有限且一去不复返的时间推进中,沉迷闲逸终会把人带入到万劫不复的境地”。
可以看到,同样点名了现实的残酷处况“时间无情流逝”,也同时倡导我们要孜孜不倦的打破舒适区的束缚,如同《幸福路上》所呼吁的“不间断不放弃对幸福追逐”的道理一般,都是相伴一生的而非一劳永逸的指导思想。
所以我们可以看到在最近奥斯卡评审委员会公布的“第91届最佳动画长片大奖”的入选名单中,汤浅政明就凭借上述的两部动画一举摘拿到了两枚入场门票,而《幸福路上》这部刚刚拿到金马大奖的台湾动画片,也同样得以与上一届摘获此等殊荣的《大世界》一同入选奥斯卡的初赛咯,这无疑就是对这部动画质量价值的绝对认可呢。
另外,在文章的开头隔夜君也和你们提及过了,这是一部馈赠给全台湾民众的作品,展现了台湾在过去将近半个世纪以来的兴衰变化。
是的,区别于已经足够精彩的“从女主个人成长历程所昭示出来的生活哲理”,这部动画还在其中插入了相当丰厚海量的台湾变迁史---比方说女主诞生的那天就正好是“蒋公”逝世的那一天,相伴着在外面街道上哀鸣迎送的群众们,医院产房的门口可谓是一派欢愉场面呢。
随后女主到来小学接受国语教育时所弄出来的啼笑皆非事情,以及玩伴徐圣恩装神弄鬼去让民众拜求到六合c的开奖数字,这些事情应当都是台湾民众记忆犹新的呢。
之后,在女主和其表哥的一次相处中我们也得知到了表哥因为窥探了不该看的书籍从而遭受到了逮捕和拷打,致使己身弭患上了色盲症(反应了当时社会环境的强约束)。
再到后来,在女主进入大学之后,也就是蒋经国去世不久,台湾就似乎进入了空前的为追求言论自由而大行其道的局面,各处街景都能够看到学生游行示威的情况。
再再后来就是1999年发生“921大地震”了, 虽然女主所在的台北所受到的灾损并不严重,但遗憾的是其中位于新庄市的“博士的家”却有3栋大楼倒塌,45人死亡,而看过这部动画的朋友应当都知道,女主儿时的玩伴徐圣恩,恰恰就居住在这栋楼房里面。
之后来到千禧年,我们也能够零星的从场景背景中看到各任台湾领导人的前后登台,以及后续的一些舆论事情。
动画最后一幕便是女主老爸老妈在电视面前为myj的落台争吵的场面...另外,相伴着时间的流逝,女主所在的幸福路也从过去的破败腐臭的河道,变成了后来干净整洁的水流河道,再到最后栋栋摩天大厦拔起而起的状况。
即便隔夜君也仅仅拥有零星的台湾记忆,但也依旧能为这种沧海桑田的变迁触动感慨,那又更何况是那些在这片宝岛地域上生活了数十年之久的居民呢?
对了,在文章的最后有一点事情不得不提。
或许某些大陆民众在服用这部动画的时候会因为某些画面和词句而感到不舒服,但隔夜君希望你们能够理解体谅一下,毕竟客观陈述历史事件是少不了会掺杂进这些画面的,也恳请你们一定要看到赞扬歌颂的另一面---也正因为这些要素存在,所以这部动画能否在大陆上映也是一件为之的事情呢。
不过不管怎样也好,希望你们能够喜欢上《幸福路上》这部国产动画吧。
幸福是什么?
看到这个电影题目第一时间想问的就是这个问题,《幸福路上》啊,是啊,走在幸福的路上,那什么又是幸福呢?
我想,每个人心中对幸福的定义都不一样。
电影所带给我的“幸福”是来自于家庭,来自于亲情、友情以及社会。
真的是特别羡慕林淑琪这样的女孩,从小生活在一个充满着浓浓的父母爱的家庭下长大,羡慕这个随时随地充满着想象力的女孩,在一个充满着爱的家庭下长大,所以也是一个毫不吝啬爱的女孩,把爱分享给身边的每一个人,所以结识了从小一起玩到大的好朋友贝蒂。
电影的前半部分是温暖的,伴随着小琪的想象力,电影一直在温柔的慢慢展开叙述着这幸福一家子的关系,随着社会动荡,电影也慢慢趋于阴冷一些,小琪也终于长成了一个充满着成长青春烦恼的女孩。
这里提及的电影中提到的影射社会问题的情节,你看啊,人的一生不就是在跟着社会一起成长吗,虽然看的过程中感觉跳到社会情节这一方面会有点突兀,这也是比较多评论诟病的一方面,不过,我个人认为是挡不住那些让我感动的那一方面的。
写一篇文章如果把它当成任务来完成的话,这篇文章写的应该很糟吧。
整整半个月没有把这篇文章写下去,还写什么幸福呢,这就感觉根本就不是自己想要的幸福吧。
每一年每一月每一天可以是那个给自己立无数flag的人,却也是那个永远都做不到的人,这说出去多可笑啊,也不是给自己找各种借口,人生就是这样啊,就是给自己下定无数个决心去改变他。
你看啊,林淑琪,长大之后的林淑琪,走进社会之后的林淑琪变得再也不是那个永远充满阳光笑哈哈的女孩了,因为我们啊,每一天都是烦恼的被社会推着走着过着这每一天都重复的日子,离开家乡,前往美国,是她为自己做出的努力,为自己做出的改变。
可是啊,仅仅做出一次改变,生活就可以开始变得顺风顺水了吗?
就能没有困难了吗?
那我是真的很羡慕这样的人生啊。
战胜一个困难挫折,又会马上迎来下一个困难挫折,你问,上帝啊,你替我关上一扇门时,还要为我打开一扇窗,我很感谢你,可是是不是一开始就不要把我那扇门关了呢?
这个时候的林淑琪就特别想她的姥姥,每个人在自己最难受最困难的时候想到的那个人,一定是在自己内心柔软深处最依赖的那个人,是像山一样可以一直依赖的人。
但是啊,人这一生啊,最不能做的就是太依赖一个人,因为你根本就不知道你依赖的那个人会在那一天忽然离开你,然后你就会发现,你就什么都没有了。
你想想,把自己的生活寄予在一个人的身上去活着,这本身就是一件这么冒险的事,这可是拿自己的一生去赌去冒险的一件事,要是输了,不仅什么都没有了,这剩下的日子自己能好好过吗,还会有幸福可言吗?
为什么要把自己置于这么冒险的位置呢?
明明换一个角度,就会是一个不一样的人生啊。
本来是想好好写幸福的,不知不觉,又开始越来越丧了。
生活中,是一个会把自己所有的快乐都带给身边的人,不想看到大家那么伤心,所以是一个甘愿扮演小丑角色的人。
小丑说,小丑是最难扮演的,哪怕哭,也一定要笑着哭出来。
电影里有一个情节,家里的人因为过节杀了小琪最爱的小鸡煮着吃了,小琪很难过,姥姥却对小琪说:“人要活下去,就是要吃,既然这只鸡被牺牲,所以要好好把它吃完,这样才是尊敬它的生命。
”人要活下去一定不能紧紧的惦记着一个地方不松手,你要朝前走啊,这一路没有人会帮你,只有你自己,所有的事情只有自己才能解决。
幸福是什么,幸福真的就是自己放过自己。
放过自己,放松心态,努力的朝前走,往幸福的方向一直一直走,走在前往幸福的路上就是幸福路上啊。
在one上看到过一句话:忘记从来不是一件可以彻底完成的事情。
记得是常态,忘记才是偶尔。
心是不可逆的人,人和事只要来过,便是永远住下了。
所以有时候只要能短暂忘记一小会,就已经是命对人最大的仁慈。
来自颜卤煮。
学会忘记吧,学会放下吧。
“幸福没有永远”是这个电影留给我印象最深的话。
我们一直在追逐幸福,我们也被告知要珍惜幸福,但是幸福并不可能一直都在,苦和乐,相伴相生,幸福就在凸显在我们日常的烦恼忧虑之中。
小的时候,我们不懂什么是幸福,那是因为我们还不懂辛苦。
影片里长大了的女主人公对小时候站在桥上品尝“蛋黄”晚霞的自己说“为什么你能够这么幸福呢?
”那是因为小时候的“我”不懂辛苦也不懂幸福。
回过头来,当我们长大之后才发现,原来小时候才最幸福。
少年不知愁滋味,当然也不会理解幸福的概念。
只有品尝过成长的苦,才能体会到幸福的甜。
成年人的世界总被纷纷扰扰填充着,我们渴望幸福,渴望一切顺心,但是人就是一个欲望动物。
总是不知满足,所以说“幸福没有永远”。
人无远虑,也还有近忧。
影片中,女主人公在地震住院回到家里后,父母知道她有了小孩,把整个家打扫得焕然一新,准备迎接新“客人”。
女主还无法说出口的离婚和怀孕,父母却完全洞悉。
当她哭着靠在父母怀里,忧虑着,从美国离婚回到台湾,她要靠什么维生。
这时父亲安慰她说,先别想这么远,还是想想下顿吃什么吧!
这似乎就是一句随口的安慰,但在瞬间却让我醍醐灌顶:我们只要活着就会遇到一个又一个的问题,不管大小。
所以,幸福只是一时,并不会是永远。
尽管女主的老公从美国飞来台湾挽留她,但最后女主还是选择了离婚,选择生下小孩回台湾和父母同住。
幸福存在于女主新婚时的美满,存在于家人对女主的理解,存在于女主朋友和她的两个孩子之间。
幸福也是建立在,婚姻的裂缝(女主父母生活中的争吵;女主与老公的人生目标,生活态度的不一致)之上。
正是因为有了种种“不幸”的对比,我们才能理解到幸福的定义。
不幸与幸福是双生子,所以阿嫲说的对——幸福没有永远。
在我理解来,所谓的“幸福生活”,只是对你整体生活的一个评价,当生活中你感受到的幸福多余不幸时,你就是幸福的。
活在当下,快乐时尽情享受,痛苦时极力挣扎解决。
苦乐相伴才有“幸福”。
那個人人都相爭著想穿上小綠的求學記憶;不太乾淨的臭水溝;吃著檳榔把林淑琪從棍子底下救出來的阿嬤,一切都真實地溫暖到我。
解嚴後的動盪、選舉輪替、各種遊行示威,大時代背景也歷歷在目。
然而一向善感的我反而沒哭得太慘烈。
整部電影似乎不太能那麼深刻地牽動我的情感,我不太能對主角感同身受。
細膩的動畫、導演的誠意能感受到,可惜整體給我感覺是一部平鋪直敘的作品。
何謂「幸福」?關於這個問題的答案電影好像給我一種搔不到癢處之感。
老子說「 天下皆知美之為美,斯惡已。
皆知善之為善,斯不善已。
故有無相生,難易相成,長短相較,高下相傾,音聲相和,
微信公众号:moviesss 首发于 MOViE木卫 今年,大陆有制作一些发生在华南地区的片子,发生在潮汕地区,客家梅州,甚至是第一部讲闽南语的电影。
然而,以实现看到的成片,这些电影大多注重形式而抛弃了内容,甚至明明发生在方言地区,却依然在大讲普通话。
这种选择,总是令人存疑的。
正因如此,回头再看《幸福路上》,我依然认为,所有发生在大陆的怀旧成长、主打亲情家庭题材的南方谱系电影,都没有这部发生在新北市(台北卫星城镇)的动画片,来得熨帖。
短片版12分钟的动画短片《幸福路上》,拿下了2013年第15届台北电影节最佳动画片奖。
紧随其后,导演宋欣颖,又在年底金马50的创投上,获得了评审杜琪峰、陈国富、黄志明青睐,再次拿下百万首奖。
时间又过五年,《幸福路上》变成了111分钟的动画长片版,拿下了今年台北电影节的百万首奖、最佳动画片和观众票选奖。
有人甚至断言,它拿下金马55的最佳动画片也不无可能。
无往不利的战绩背后,是女导演宋欣颖拥有过人才华,亦或者《幸福路上》是现象级作品?
最终答案,恐怕会让很多人失望。
《幸福路上》有着广泛而深远的民意基础,故事也不乏平易近人的邻家气质,但动画片是一个集体作业,考验整个动画工业的梯队建设。
剧场长片即便耗费五年时间,带有深刻个人烙印的《幸福路上》,更接近单兵作战的《大世界》或者小团队的《麦兜故事》,而非中国影迷熟悉的《大护法》和《大圣归来》。
众多奖项肯定与前辈提携,更像是推动和褒奖导演完成了一部长片。
好比电影创投会的终极本质,并不能将一部电影的剧本,锤炼打磨得更好——那一直是导演自己的事。
所以,我们所看到的,最终完成版的《幸福路上》,就保留有很台很颜色的一面。
遭人诟病的桂纶镁配音,有挥之不去的大龄文青文艺腔。
抱歉,我不是对大龄、女文青或者文艺腔有敌意。
我认为,桂纶镁的配音,令年逾三十的女主角,依然像个没有长大的少女,无论是做往日的花痴还是今时的感悟,总害我跳跃出戏(即桂纶镁标签太明显)。
其他几个配音演员人选, 陈博正(父亲)、魏德圣(表哥)也有很浓的台湾情结,但代入感超强。
电影出现了大量闽南语方言对白,像阿陡仔庄贝蒂、沙发和蓬椅(PONGYI)、狗语和国语之类的调侃。
六岁时,小琪一家搬往台北县新庄市(今新北市新庄区)生活,作为包围台北市的台北县,家庭与学校的语言差异,似乎透露了一个信息:本省人的生活空间,远比我们想象的要大。
相较复刻台南某条街做背景,立意浅白无比的《小猫巴克里》,《幸福路上》无疑更靠近开放了自由行的台湾,那些社会民生和综艺娱乐,总能让人会心一笑。
《幸福路上》自搬家开始,以小琪的成长,引出了人生变幻时的诸多感慨。
从母亲与女儿的对话,到女儿自己也成为了母亲,最终步入小时候迷茫,且感觉遥远的成人世界。
相较其他同学的人生故事,小琪的际遇,对外婆的怀念与追忆,对新生儿到来的恐慌,并没有达到“短相聚长别离”的意思。
更准确的说,小琪的人生循规蹈矩,去了美国工作生活,博得周围人眼羡。
双亲在家辛苦,依然健在,也说得上好运气。
那《幸福路上》,到底在感慨什么呢?
这部有着缤纷颜色的动画片,像冰激凌,糖果屋和夹娃娃机器,反复出现相当粗暴的转场:哗——哇——嘢,是这样子噢。
固然,它可以被解释为少女的异想天开,但频繁的噩梦与想象力,总会让电影陷入一惊一乍的情境,更有种没长大的天真、惊奇与密室感。
如果再对比日本的《岁月的童话》和《辉夜姬物语》——都是关于女性在不断成长中,被迫牺牲和改变自我的寓言,我不可避免要想问:小琪,活了三十多年的小琪,她真的长大了吗?
(当然,这个问题每个观众也可以自问)我知道,电影要表现她的觉悟,以外婆的死,以决念的生,选择并告别美国的生活,归来台湾,陪伴父母。
可是,少女时代的惯性,哪怕小琪停下脚步,她都好像没有真正摆脱。
她寻找到了友情,那个由表姐带来上学的庄贝蒂,留下了一个与美国有关的善意谎言;她看禁书,却没有早恋;她升读了北一女,却无比迷茫;她跌跌撞撞成了美国女儿,回到幸福路上,只是感慨大家都变得那么老了… 《幸福路上》有不可思议的地方。
像80后的我,可以无缝对接台湾1975年生的学校记忆(尤其是上学紧张)。
其实刚好就是,大陆社会经济的起步发展,晚了台湾十余年那样子。
有些细节,却是我所诧异的。
那条名为大排沟的小河流,居然是从垃圾污染,变成了被整治的清洁。
小琪居然喜欢工厂飘出来的有颜色“毒烟”(汽车尾气),就好像那股烟的味道,可以让她随时进入异次元世界。
这种桥段,难道是怀念经济腾飞的七八十年代?
1975年4月5日。
蒋介石去世。
1975年4月5日。
小琪出生。
《幸福路上》更想做的,是把小琪当做一个不断参照他人变化,目睹父母老去的国民小代表。
所以,她这一生,是父亲口中的心肝仔(回高雄六龟扫墓),要遇到阿陡仔(最终是小琪自己去了美国),被熊孩子称呼为番仔(一个来自花莲的原住民外婆),还有怀春小说中的台词,“你这残忍的小东西”。
她的童年点滴,得有吃槟榔,猪哥亮,和“飞啊飞啊小飞侠”。
她的于心不忍,是看父亲年纪一把,当夜间保安,却永远买不上一张对的彩票;是念叨着资源回收爱地球,捡瓶子和垃圾赚零花家用的母亲,自知没有跟上社会与时代。
她厌恶三姑六婆的七嘴八舌,又怀念实际上相当短暂的小学同学友情。
《幸福路上》的野心,是明晰的时间线:譬如1991年国中毕业,考入北一女。
那个时间点前后,台湾解除戒严,政治局势风云突变。
1999年的921大地震,博士的家大楼倒塌,数十人死亡。
2001年的911事件,纽约世贸中心双子塔倒塌。
这三个时间点,小琪分别遇见了陈水扁的女儿陈幸妤(北一女的学妹),她不快乐;一路从乩童扶正成车行老板兼圣恩法师的老同学,他走了;还有代表独立自由美国梦的表哥,结果呢,小琪放弃了。
最终,曾是阿陡仔的庄贝蒂,与美国女儿的小琪,又在幸福路上相遇。
放弃精神美国与现实美国的台湾女人,以单亲妈妈的身份,选择了她们的家人,以及生长的土地。
路直路弯,她们继续着生活。
堆叠的细节,与释放的政治气息,还有不断点亮的时代标记,令《幸福路上》的小琪,变成了一个围观者,而不是一个主动的参与者(我甚至感受不到她强烈的情感驱动)。
幸福一词,貌似鸡汤,但我在北京生活的社区,就名为幸福村;每年驻扎上影节的固定地盘,就有一个幸福里。
就连我去做活动的山东烟台,都有幸福路,东、西、南、北的幸福,不过代表国泰民安的纯朴愿景。
小琪没有走上追求幸福的那条路,她选择了从没有离开的那条路。
但,这就是幸福吗?
带你看真实的中国电影
小琪从小是和爷爷奶奶爸爸妈妈一起长大的,上学放学的路上都会和邻里之间的邻居打招呼,和我们许多人生活成长的环境一样。
小时候我们会期待着每晚晚饭时间的动画节目,还会因为一些莫名其妙的奇思妙想而闹出笑话。
小时候我们会有很多对未来的想象和梦想,当一个班的好朋友离开的时候,我们也会因为珍贵的友情而伤心落泪。
后来周围的人对我们有越来越多的期望,期望我们的成绩能更好,期望我们以后能做他们所希望的特别赚钱的工作。
最后小琪没有听从父母的意见,在大学勇敢选择了自己喜欢的专业,后来面临着找不到工作的危机,但是在哥哥的介绍下,她还是实现了小时候的一个愿望-去美国。
但是当她真正去到了美国,她却发现美国并没有她想象中的那么美好。
后来她也不能免俗的为了赚钱养活父母沦为了一个普通的上班族。
所幸她在美国遇到了自己的爱人,虽然最后离婚了,可是当她回到台湾的老家,她依然能够和爸妈,自己的孩子一家四口生活在一起。
有时候我们以为我们追逐的是自己想要的生活,完成自己所憧憬的梦想,可是成长并不是如同理想中一帆风顺。
成长路上的每个人,都有着自己不同的命运和归宿。
小时候那个特别调皮早早辍学的同学最后虽然赚了很多钱买了房子,可是却因为一次地震失去了生命。
小时候羡慕的家境优越的同学,也因为家庭原因走上了不一样的道路,最后早早成为了两个孩子的妈妈。
成长中存在着很多未知,也并非是一帆风顺的。
但是当我们一边叹息着生活的不如意,一边抱怨着自己的不快乐回忆着从前的时候,我们同时也在品尝着生活中酸甜苦辣的百般滋味,或许幸福本就不是个完美的概念,为了生计,为了希望,在奔波的路上反复品味着不同的味道,也许这才是幸福的真实模样。
这部电影里穿插了很多台湾本土的政治文化风情,还有一些奇幻的色彩。
本以为可以从中看到非常多主角后来生活的改变,但是看到最多的也只是她反复做出的妥协,可能这就是我们一代接着一代的真实写照吧,没有那么的震天动地,存在更多的更像是生命的循环往复,但你总能从这部电影里找到自己的影子。
小琪 (桂綸鎂 聲演) 生於蔣介石逝世當天,成長過程正是台灣社會經歷最劇烈轉變的時期。
小琪六歲那年舉家搬到新北市幸福路,為了滿足父母期望,她力爭上游,但也許幸福本來就沒有捷徑。
她一步步走上當初沒預期的路,到美國工作、結婚,走到人生的瓶頸,因外婆去世,重返老家,回首童年過程中,慢慢思索自己走過的路:「長大了,我有成為理想中的大人嗎?
」
「幸福是没有永远的。」通过一个女孩从出生到成长过程大环境里台湾的历史变迁和作为普通人的成长历程的得失讲述一个温暖的家庭故事,我们始终长成了小时候嫌弃的中年人,家人永远会为我们护航。是的。活在当下是更加重要的事,比起未来的事,考虑一下今晚吃什么不是更加实际些?p.s.政治意味有点浓,社会问题流露出来很多,作为动画电影,它信息量真的有点太大了。
5.5/10散乱
基本锁定金马55的最佳动画长片,许久未看到这样温馨质感的华语家庭动画电影,之前看过许多台语片,对这种日常对话还是觉得很亲切。幸福就是好好的生活,用心的眼光看待未来,并且相信你想要的未来。主人公的成长经历中浮现出自己现在生活状态和未来想法的缩影,对于社会的变迁也有所涉及,五脏俱全
好久不见~蔡依林的片尾曲~
个人的成长史,伴随着对台湾社会变迁的回顾。对小琪来说,外婆代表了记忆中美好的部分,而和父母的关系除了表现家庭也象征她与这个问题多多的社会之间的矛盾。小琪在美国过得不如意,她能回台湾吗,这里还是她的家吗?一个普通人的烦恼与幸福,一个永远的家。
这个故事情节真的完全不适合做成动漫啊,配音非常出戏,跟画面贴合度为零。整体也乱糟糟的,家庭关系夹杂着个人探讨,却又渲染了太多政治背景,更适合拍个MV吧
2018/1/24(三)18:10高雄奧斯卡影院
熟悉的方言
@2018-11-21 20:38:49
特別的台式動畫風格,片尾也好聽,敗筆就是政治意識形態太明顯............還不只提到一兩次...不愛。
#BIFF# 留美台湾少女的成长史映出社会变迁。就算是视觉效果尚佳的动画片,也是熟练的陈词滥调。
隐藏在情感背后的成长故事其实挺《女朋友男朋友》的,所以桂纶镁配音就感觉很熟悉很适合。
幸福路上的成长故事,民粹下的台湾世相。幸或不幸,哪有什么一定之规,有饭吃就好啦。桂纶镁的配音让人分分钟出戏。7
奔着最佳动画长片来的。感觉很勉强,又犯了国内动画老毛病,想通过一个女孩的从前到现在的变化来讲深度,但是缺少故事的完整性和连贯性,完成度偏低了,显得“幸福”这个主题的表达更像是在用无力的对话来堆砌概念,并不能深入观众的内心,更像是拍了一部流水账电影。45/100
還行,講訴台灣的時代和政治變遷,但畫風不討喜
故事让人想起那本《我们台湾这些年》,那个作者与本片编导生于同年,戒严等事件都经历过,内容大同小异没新鲜感了。插入了很多女主的恣意幻想,配的画面也比较狂放,像汤浅政明,只不过本片画风更童稚、女性化一些。前半段用了不少段落传递乡土文化遭校正的痛感——讲闽南语的父亲被嘲笑、身为原住民的祖母被嘲笑,只有国语是高尚的,也刻画了被想象成王子的寻自由求公正的表哥。后半段变成一个台湾女青年流离美、台寻找归宿,这段表现的还挺女性化的,也就是用情感视角讲述利益思考,最典型的的就是初遇白人老公时眼神里的那一点光和混血同学从小学才艺这两笔,台湾女人也是会借白人的种来安定自己下半生哦(尽管很难要到赡养费)。全片没什么主线,散文化的表达了些生活经验和生命体验,可惜这编导对生活的理解也没什么过人之处
长大难道是人必经的溃烂?片名一语双关,看似奔小康实际上满含新一代台湾人对于过去现在和未来的思考,是一部高级的现代童话故事。
前半段孩童天马行空,后半段参入政治变味了,画风很难受,导演野心太大,不能单纯讲故事。
以个人成长史书写台湾近代历史的过程,台湾新电影运动中的大部分作品皆是如此操作,而以女性成长隐喻台湾的发展,亦有诸多前例,仁导演的《油麻菜籽》、杨德昌《海滩的一天》等等,视角柔软却触及力度坚韧。以动画方式呈现的《幸福路上》并没有因为温馨的画风,而减少反映社会的尖锐力度,反而因为具备全局视角而带有严肃思考的《幸福路上》,以动画的虚构方式讲述了很多真人演绎所不能达到的反思层面。
一般