我们来自形形色色生来就不完美的原生家庭,抱着对父母的依恋以及青春懵懂性的渴求,总有一天我们离开原本禁锢我们的地方,旅途中我们开心的以为逃离了苦难,像马儿一样感受自由的风,流淌的河,行驶中的路,结果在感化院般的社会受教更多,不看过去看似温柔的舍监会为了利益折磨棍打,他既残暴又温柔,他虚假,在集体中,我们要学会听从集体的纪律,服从老大哥的命令,每天生活在像监狱一样的感化院,为了吃饭,我们得不断劳作,站在窗户边手握住的是自由的风,而我们是被囚禁的鸟,我们不屈的反抗着强权,去偷食胜利的果实,去挑战权威,但是我们早已是一个人,没有原生家庭的娇惯,我们倔强抵抗着改变,无奈的接受着背叛和离去,最后我们麻木不仁,成为新的老大哥,光明正大的走出去依旧受到富胄的挑衅,影片最后桥下的孩子周而复始接受着的改变,我们不做国家机器也是国家齿轮,生出双手也只能借助外在工具去闯荡,我们都是一群一群折翼的鸟儿。
人们不能用禁闭自己的邻人来确认自己神智健全。
早先在福柯《疯癫与文明》的开篇读到这句话,第一次对之有所感悟是在《穿越疯人院》里,第二次深刻体悟是在《裂缝》里,第三次则是看完《感化院》之后。
《感化院》临近结尾处,一直发了疯一样想要离开感化院的沃尔夫冈在被母亲“抛弃”之后再次回到了感化院,他被曾经因为他的反抗而成了独眼的舍监“老大哥”指使其同伴活埋在土里,这时,感化院的院长出现,他怜悯的扒开埋在沃尔夫冈脸上的土,抱着震颤着还在极力反抗的男主,那样子让我想起了电影《裂缝》里G小姐同样怜悯着搂着呼吸急促即将死去的Fiamma。
只不过,《裂缝》里Fiamma死去的是躯体,而沃尔夫冈在感化院里失去的则是灵魂和少年的灵性。
在一座以“感化”为名的地方,原意是说用良性的教育方法矫正那些不良少年,让他们逐渐被感化,成为一个家庭、学校、社会的好青年。
首先让我觉得讽刺的是,看了这些类似的事例,也包括国内有些真人秀(诸如变形记)里所呈现,我一直在反思,那些所谓不良少年,真的如“不良”这一词语那般实至名归吗?
影片里的沃尔夫冈和继父顶嘴,看成人杂志,但另一面是他有反抗精神,帮助弱者,这难道不应该是最应被称颂的人性亮点而前者只是在每一个青春期阶段都会有的可以用引导、温情的方式做一改正的过渡?
当然我没有完全的确信自己对于这一问题的判断,但至少我并不认为所谓不良少年就应该被送去矫正送去感化,脱离了家庭这样一个重要的场域,尤其在其人格形成最重要的阶段,不失为是一种重大的缺失和人格形成的断裂。
更甚,感化院带着它特有的讽刺意味用扭曲、畸形和暴力的方法泯灭着这些少年身上的生机。
其次,是谁在给予这种”感化“,是谁拥有了给这些孩子贴上不良少年标签的权利和资格。
感化院里的院长 ,尊严殖民地里的头领保罗·沙弗,更一般意义上那些对精神病患者下定义的医生们。
影片里多少都有隐射,感化院里的老Boss可能从小就呆在感化院里,他的遭遇或许和这些后来者们相差无几,所以不难想到他之所以在感化院里呆了20多年,他的灵魂里的张扬之火已经被扑灭,他心甘情愿的屈从于这里,在灵魂深处接纳了这里的生存法则并内化成自己的人生信条,甚至继承了这里的恶性循环链,打着感化的旗号惩罚着这些玩性大发、正处于与世界作对阶段的少年们,同时剥削着他们的身体以廉价劳动力的方式获取利益。
而这一切都在“感化”的名义下悄然进行着,院长呈现着善良、和蔼可亲、善解人意的高尚品质,但在作为恶的链条上曾经的受害者如今他却麻痹着自己的灵魂,用救世主的方式给这些不良少年予以矫正,他用感化少年的方式对自己的恶之行为赋予层层合理性,悲剧无非就是把美好的东西毁灭了给人看,感化院正是如此,把美好的少年,鲜活的胴体最终当着你的面一步步毁灭成僵硬、死气沉沉的面容,没有比这更让人心痛的了。
除此之外,影片中的“感化”方式也令人深思。
感化院里的舍监或是老boss很少对少年们施以惩罚,而恰是用煽动仇恨情绪的方式彼此毁灭。
因为沃尔夫冈的反抗行为,全体少年都没有饭吃没有烟抽,当少年们用鞋底狠狠抽着沃尔夫冈的时候,我觉得无望极了,我想到了浪潮里在一种强烈的“集体主义”意识下彼此残杀的青年们,想到裂缝里在Miss G的感召下夺走Fiamma生命的少女们,他们鲜活而类同,却也困顿而迷惘,他们不得不用这样的行为发泄心中的压抑,也不得不用这样的方式确认自己的归属,而再想一想,在我们生存的这个世界里,这样“集体意识”下的群体归属与排外比比皆是;为了确保自己的优越感,父权制下的男性们处处彰显着对女性的征服殊不知男性本身也是父权文化的牺牲品,异性恋们用打压、去权的方式忽视同性爱欲的存在不过是成全自己生怕被剥夺的我族中心优越,甚至人们用指责精神病的存在确保自己仍安全的站在“正常人”的大本营里。
我们所生存的世界原本应该是平等、自由,但平等、自由恰恰成了一部分人征服另一部分人而获取的特权,谁知某一天我们中的哪一个人会遭遇怎样的“感化”与禁闭。
在影片结尾,沃尔夫冈重新又回到了感化院,他已不再是那个有叛逆精神的血气少年,他变得敏感,有攻击性而又脆弱不堪,他的身体走出了感化院,他的心却永远属于那里,在恶的链条上每一个人都觉得自己是无辜的,未来他会成为了感化院里的小老大,成为那里的舍监,成为院长。
故事的主线很简单,就是一个少年抗争与追求自由的故事。
故事里的少年是不幸的,因为一件青春期少年都会做的事情而被扔进那个满是约束和暴力的感化院,少年所谓的过错不过是他继父和母亲抛弃他,摆脱他这个拖油瓶的借口罢了。
他唯一的亲人,他的母亲口口声声说着爱他,会在圣诞那天接他回家,可是也不过在那天送了几个小蛋糕罢了。
最后他被母亲和继父骗回感化院,他追着车子,那时肯定是绝望的。
一个被自己唯一亲人抛弃的少年,他已经没有了家,对他而言,呆在感化院还是那个有母亲在的房子都是一样的。
我不知道那个感化院是什么样的存在,它的设立是否合法,他就像一个专门囚禁被家庭抛弃的孩子的牢笼,防止他们回家妨碍父母生活。
感化院的少年们并不是完全的好孩子,他们也冲动,会用暴力,但是造成他们这样的罪魁祸首不也正是那些随意将他们抛弃的父母吗
因为继父的残暴,生母的懦弱,少年被骗进感化院。
所谓感化院,不过是一套冷冰冰的体制,是一座监牢。
惨绝人寰的奴役,虐待,少年一次次策划着逃跑,却一次次地失败。
到了本该家人团聚的圣诞夜,他满怀希望地准备逃出,这一次给逮了个正着,母亲始终没有来接他,他被吊打到抽搐。
但他还有希望,他坚信母亲没有忘了他,尽管所有人都跟他说母亲永远都不会来接他。
当所有人已经习惯了麻木,也只有一个黑人孤儿愿意跟着他反抗。
当他终于逃出感化院,准备重新回到母亲身边时。
板凳还没坐热,却被继父和母亲再次骗回了感化院,什么非人的虐待都可以忍受,因为心里还有爱,还有对母亲的期望。
软弱的母亲尽管看到儿子伤痕累累也狠下心抛下他扬长而去,这次少年的心彻底死了。
他马上就被变态的舍监报复、活埋,差点丧命。
黑人孤儿自杀,所有人被激怒反抗,只有他不再反抗,就为了让自己在体制里过得好些。
几年过去,继父因故身亡,他得以释放,却不想回家再看到昔日的家人,有家不能回,也不愿回。
他独自坐上了去往未知方向的火车,他终于自由了。
火车经过他曾经饱受虐待的地方,还是那个样子啊……连在这个世界上最爱的人都把自己抛弃的时候,就只有绝望了。
孩子们呼唤自由的时候,懂不懂得自由究竟是什么呢。
1、平淡无奇的原生家庭的罪恶,却往往要下一代来承受,而这样的承受却也是从平淡无奇的感化院开始,但当像洋葱一样剥开感化院的制度、民间规则以及那冷漠而又有力的25年时,感化的不再是人心,而是德国法西斯制度后家庭、孩子、社会的矛盾与可能更替的制度法则。
2、主人公的第一层抗争,是在向感化院的制度和民间规则抗争;第二层抗争,是在向社会福利体制或者社会教育体制的抗争;第三层抗争,是在向自己的家庭和自己抗争,当三层抗争都失败时,能依靠的只有自己,那么不能成为抗争的人,自然选择成为被抗争的人,也许这便是感化院主人说的那句冷漠的“我在感化院25年”的最深遂的真谛吧。
3、从小孩的镜头角度入手,更易于引起共鸣、愤怒与不甘,但是恰恰情何以堪的怜惜和无情的后期放弃自己,又足以用孩子前后的变化带来故事里最冷酷的冲击。
4、如果把感化院换成养老院呢?
我们的养老制度和养老体系呢?
或者换成少管所呢?
又能有什么样的故事呢?
前几天看完这部德国电影,电影的刚开头男孩的回忆中自己和母亲在海边玩耍的场景让我看不懂。
男主被带入感化院,刚开始天真的以为在里面就是反思而已,没想到等待他的却是不断的劳作与殴打,这种地方只不过是打着帮助少年走上正途的幌子来利用这些少年为他们赚钱,电影中男主不断的反抗,没有屈服,这点让我觉得很不错,不像其他的男生,已经屈服、麻痹,这也不怪他们,毕竟他们连最后的希望(父母)都已经没有了。
我最想批判的就是感化院和男主的母亲,母亲明知道自己的孩子正所经历的处境还再次把他推向狼口。
我们国家也有这样的感化院,打着帮助青少年的幌子在不断的折磨着他们。
这部电影给我的震撼大于很多同类题材的电影,因为带来最终绝望的不是社会,不是恶毒的坏人,而是最亲的亲人。
什么样的父母,才会在孩子最需要你的时候,狠心地将他推回那深渊?
伤害你最深的人,往往就是你最爱的人。
外人的羞辱、虐待,都无法熄灭少年那颗反抗的心,被打倒在地,却还咧着嘴巴一口咬下那番茄,那笑容真是无比灿烂。
可在继父和亲生母亲骗他回到感化院后,他哭喊着追着那加速前进的车,当他跪倒在地,我仿佛看到了少年内心一栋名叫希望的大楼轰然倒塌;当少年的朋友自杀,其他孩子将独眼教工打趴并逃走,少年却还是呆滞地坐在死去朋友的身旁,眼中早已失去之前的光彩。
从希望到绝望,真的好可怕。
第二个悲情人物,非那院长莫属了。
可能有些人会觉得他很虚伪,在少年收到挫折时安慰他,却又因为很多事情残酷地惩罚他。
谁又能注意,其实他也是个可怜之人呢?
在独眼教工和高个青年将少年活埋,将他挖出来的就是院长,他抱着歇斯底里哭泣的少年,那眼神,就像是回忆到了过去的往事。
在院长亲切地欢迎少年的到来,到少年在浴室被众人殴打后安慰他,我都一直以为是院长对长得帅的少年有邪念,后来直到院长说出自己在教养院里呆了25年了,我才知道,我之前一直误会他了,也是个可怜的人罢了。
25年,已经把院长彻底改造,规则已经根深蒂固的长在院长的脑子里了,即便或许他曾经也像男主一样反抗过。
从很多行为都可以看出,其实院长骨子里还是一个善良的人,只不过已经无法回到过去,就像少年一样。
希望,少年的命运不会像院长一样。
看着微风拂过少年那还稚嫩的脸庞,我感觉还是有希望的。
去感化院明里是偷看继父的黄书;暗里是与母亲的乱伦。
否则她的母亲怎么同意并第二次把他骗回感化院。
等着被家庭抛弃,他放弃了一切希望,而彻底归化,却再也回不去他的原生家庭被情欲折磨的青春,如何才能归化!
最后的镜头,留下一个敞开的答案。
电影自负地包含了太宏大的主题,也许,导演最想表达的不是对感化院的控诉,而是对青春归化的一种鞭挞吧可是,青春被放逐情欲却纠缠我们的一生我们怎样才能自我归化这原始的欲望?!
主人公的第一层抗争,是在向感化院的制度和民间规则抗争;第二层抗争,是在向社会福利体制或者社会教育体制的抗争;第三层抗争,是在向自己的家庭和自己抗争,当三层抗争都失败时,能依靠的只有自己,那么不能成为抗争的人,自然选择成为被抗争的人,也许这便是感化院主人说的那句冷漠的“我在感化院25年”的最深遂的真谛吧。
我是在影评的鼓励下才看完的。
阴冷的天气,暴力充斥的感化院,在高压与暴力中的德国少年成长记。
拍的十分美,看得够虐心。
好在男主是坚强的倔强男孩,长大后能还原历史真相,提供影视素材,于是,这个信念支持我一直坚持看到尾。
德国电影总是真实的残酷。
成长本来就是一场日渐清晰也日渐残酷的历程,更何况是感化院里的成长经历。
男孩要经过多少磨砺才会成熟与平稳,才会褪去一身的逆反?
沃尔夫岗,我无法做出你的所为,但却通感般的理解了时空遥远的你的少年成长史。
那么痛的青春,会对长大后的你有什么样的影响?
也许那个人都会有不同的答案。
小男主的演技值得称道,再加上颜值上等,推荐观影。
50年了,讲到少年失足,浪子回头,或无助的奋斗,House of the Rising Sun便常被选作主题曲。而片尾的这个极慢极低的奇怪版本,若不是字幕提示,差点没听出来
电影里的世界,所有人情商低成一个朋友圈,像野生动物一样活着。管教所就是动物园,泛着股欲望的骚味。所有角色都不能共情,角色全在逃避,没一个人愿意约束自己,直面人生,只有没完没了的肉体和精神自慰。
乱伦那段是什么鬼…
要全心全意爱自己的孩子呀 你是他的全部啊
被全世界背叛、抛弃的绝望,男孩演得真不错
不自由是对精神与肉体的双重折磨。相对感化院本身,不信任男孩儿的母亲更加让人心灰意冷。很喜欢影片的曝光。登上了一千仰望的列车的少年,人生终归是一个人的人生。特别喜欢安东的刻画。
儿童版的飞越疯人院,所谓的感化究竟是在感化什么呢
不是所有的少年都能来到放牛班的春天,更多的时候我们经历着浪潮般的洗脑和潜移默化的驯服。年少轻狂的叛逆就这样被一点点磨损,不光是善,连本能的恶都一同麻木。成人的世界向来是肮脏和无奈的,我们一度鄙夷之后,总是扛不住身边的人逐个渐入,直到自己也无法脱身,自由?可笑
看得我雄性激素暴涨,一次次想要痛殴压制者,甚至最后没有希望的时候想要和他们同归于尽,哪怕填了命杀不死打残他也可以,男人可以劳苦,但绝不能被屈辱,本来是五星的,但男主回感化院的结局让我愣是觉得掉了一百颗星,就该反抗到底!不回家一个人也可以生活!回什么感化院!帮忙奴役其他孩子吗??
嘶~~不是喜欢暴力么,宰了不就完了?
我觉得最可恨的是沃尔夫冈的妈妈,看见了儿子一身的伤还能绝情地离去,她就不配当妈,居然还生了三个
压抑且无趣。
错误起点永远是两个不懂戴套的傻逼
对人物一味地施压。
看完有种味同嚼蜡 食不知味 可能是我没有感受过这种教育 无法做到感同身受 只是觉得男主太作了 感化院的生活的确让人心惊 可是男主的人设让我同情不起来 或许表达的意思我没有领悟到
压抑 如果结尾沃尔夫冈没有脱离感化院真的要看崩溃了...
《地雷区》小哥路易斯·霍夫曼继续被虐 全程脑补杨永信 历史总是惊人的相似 ★★★
曾让你受的终有一天会释放出来。不存在绝对的恶人,只有独裁制度下形成的恶劣环境。很像电视电影。
剧情一般,节奏一般,部分情节不合理
这个片子真是极度灰暗,所有的人都该死,都是垃圾渣滓,这两颗星送给霍夫曼,演技太厉害了