被我弄丢的你

整场的感觉就是导演拍了一部他自己不感兴趣的题材，所以导致他根本不用心不投入，一切都是行活，拍的每个镜头都没有动脑子，拍完了就赶紧下班喝茶的感觉。

张小姐演技很一般，檀先生比她好些，但是在这种烂片里也别说什么演技了，最大背锅人应该是导演。

剧情不符合逻辑的地方很多，高考拍的很随意，好像是学校的月考，还能交头接耳窃窃私语。

男主把女主高考卷子撞到地上滑错了答题卡害得女主只能上二本，女主竟然一点不恨他，特别无所谓的样子。

后面在一起的莫名其妙，吵架的莫名其妙，分开的莫名其妙，和好的莫名其妙。

编剧水平很差，所有细腻的东西都写不出来，导演水平很差，所以能体现演员心路转折的地方拍不出来。

片子好几个地方让我隐约的看到了好几部别的片子，比如后来的我们，花束般的恋爱等。

总之，导演这部片相当没诚意，不认真，没水平，混导演费的感觉。

事实上，我不打算把《被我弄丢的你》定义成狭义上的爱情电影。

豆瓣影视上评分得分前50的清单，我看了十之五六。

爱情轻喜剧的《当哈利遇到莎莉》、《西雅图夜未眠》；大片级别的《泰坦尼克号》、《罗马假日》；虐恋情深的《半生缘》，更有无法定义的《面纱》、《和莎莫的500天》，我在看这些所有爱情类电影时，影响我对它们评价高低的重要依据之一就是，主角在这段感情经历中没有丢失自我，是否在会理性层面选择走向更好的命运。

浪漫爱情轻喜片单：https://www.douban.com/doulist/28129/100部爱情电影：https://www.douban.com/doulist/30327/《被我弄丢的你》男女主角的相遇、相伴，争执与异见，是我们平凡人生会遇见的。

我难免会用功利性的头脑来拷问，他们的选择，最终能换来各自的成长吗，能成就自己所能成就的最好的人生吗？

男主角白晓宇（檀健次饰）的父亲那句话说的不错：在生活里好好相爱，在爱情里好好生活。

男女主角有所触动之后，最终再次选择了对方，确实完成了电影结尾表面意义上的Happy ending。

有意思的是，男主饰演者檀健次宣传微博又有这么一句话“好像我们只有和好，却没有如初。

”所以结尾又并非完整意义上的Happy ending。

檀健次电影宣传微博白晓宇患有眼疾，视网膜色素变性，不能完全治愈，会越来越严重，甚至影响后来人生的生活质量。

他和妈妈去眼疾患者训练机构时遇到的那个大爷，可能就是他以后的人生状态。

其实这里不是应该轻松带过的一点。

白晓宇王斤斤重新选择了对方之后，他们两人依旧存在的问题，被轻轻带过。

首先，她曾经哭诉说她还想去看外面的世界，她不想辜负自己。

这个问题在影片中仿佛是通过她见识到了业内的黑暗一面（第一署名编剧被主演的经纪人抢了）愤而辞职。

这似乎印证了当初白晓宇说的一群光鲜亮丽的人在一起就是个局（大概意思，原话不记得了）。

所以她看穿了自己想要看见的世界，想要获得的成就和高度存在的虚伪性和徒劳性。

所以她或许一定程度上选择了回归白晓宇那种质朴和本真。

即便如此，她对往后生活的艰难认识还是不够的。

女主对于白晓宇往后的生活质量是没有实质性感受的。

电影《爱情与灵药》同样是主人公面临身体疾病的严重困扰——女主十年、二十年后会变成一个毫无生活自理能力的重度帕金森病患者，需要贴身陪护，甚至于端屎端尿。

男主亲眼所见，二十年前的如花美眷，会变成一个完全不认识爱人的邋遢老太婆。

那一刻他退缩了。

白晓宇还没有那么惨，他只是可能会完全失明，也可能没那么糟糕，仅仅是视线有更多的遮挡。

王斤斤是没有这样切身体验的，她不知道也没有想象过那种另一半完全失明的生活。

白晓宇和那个失明后再也看不到夕阳的大爷的遇见，让他可以想象到自己往后的生活。

他想在看不见之前，更多更好地看看这个世界和他爱的人。

即便如此，他也没有主动去找女主，他就是在原地等着，你回来，我在；你不回来了，我就带着你的印记生活下去，哪怕是逐渐沉入黑夜。

电影中这一幕的镜头很有意思，此时两人已经越走越远，背对背谈着分别。

女主面向的一侧，是开着灯的，她走向光明；白晓宇侧身的那一侧，则是沉沉的黑夜。

被我弄丢的你剧照我其实更满意这个并非完整意义上的所谓“完美结局”。

更何况，现实生活中，这远远还没有结局。

《丢你》昨天热映，大家讨论也蛮多的，看后我的打分4.5，0.5扣给剪辑，4分打给男主檀健次演技。

下面想谈谈这部电影的结局。

背景: 男女主的家庭背景有着巨大的差异，男生家境小康父母和谐，女生单亲家庭，和母亲关系也不甚融洽，这是电影比较直接直面给我们的，也是双方产生分歧和差异的源头，是相对来说更现实化的背景。

在故事当中女生通过口述表达出来自己高考失利，家庭不幸带给来安全感的缺失，虽然略有单薄，但是在生活中也是非常常见，所以也能带给我们一些共情感。

而男生的父亲在和女生母亲的见面当中表达出生活和相爱不冲突这一点，也值得玩味。

男生父母的感情真的那么好吗？

为什么父亲要跟女生的母亲去表达这个观点，而不是直接去跟女生说？

是否女生的浅显阅历根本无法理解父亲要表达的意思呢？

生活跟爱情互不冲突，但是如何生活的同时保持爱情，这是一个课题。

意境: 男女生有着共同的精神小屋，意即爱伦坡的恐怖故事系列，爱伦坡是恐怖创作大师，写作特色很明显，善于创造恐怖意境。

这是一个很重要的点，包括双方在前期在酒吧的相互试探，也是借助了这个故事意境，导演大概是爱伦坡的深度粉丝，整部电影都借助了意境的表达。

影片的最后双方的he结局也完全是一个意境化的场景，很不真实，更像是梦境。

也是因为这个意境化的表达，我对这个故事的he的结局多多少少有些怀疑。

结局: 整部电影是现实化和梦境化的相互穿插和结合，上映之前也有小伙伴表达过希望是一个be的结局，男女生因为精神共同的驻足走到一起，又因为理想和现实的巨大差异分开，是我们也比较熟悉的情节。

但电影反其道而行之，给了一个he的结局，女生通过在事业上遭受到挫折，对男生的难以忘怀，意识到男生是自己也不想弄丢的人，于是到爱伦坡小屋探访和设计丽姬娅复活的情节追回，结局略有突兀感，而且马上就打出了结尾字幕。

个人认为这是一个开放式结局，并不是简单的he或者be。

我们个人经历的角度讲，两个人的经历和理想价值观有着这么巨大差异的鸿沟，很难是单纯感情深浅所能弥补的。

从电影呈现出的两个人的不同来讲，白晓宇有比较严重的眼疾，随着时间的推移越来越严重，甚至他去体验了盲人屋，提前感受了失明的世界，也是一种隐喻，白晓宇未来大概率会成为一个盲人。

走廊吵架那场，也阐述了王斤斤对白晓宇的中途放弃设计事业，有些微词，甚至有精神压力，不敢放弃（不代表不想放弃）。

这些都对未来两个人不同的选择提前做了预判，王斤斤事业的精益求精，抓住机会表现自己，在现代社会则选择更多，对于应酬从反感到接纳，也表明王斤斤的人生有更多世俗方面的机会，白晓宇失明的前景，则断送了太多人生的机会。

两个人即使在爱伦坡小屋重新复合，未来也很难说不会再因为同样的原因分开，毕竟价值观的差异摆在这里。

而结局哥特式梦境的he，更让人觉得这是be的序幕，甚至是意境化的be，越华丽越不真实的场景，越掩盖着糟烂不堪的现实。

导演的恶趣味，让它很快打出结尾字幕，更像是面对现实速度的逃离，结尾也没有彩蛋，令人怅然若失。

另外提一句，檀健次的表演全场高光，初始的纯情男孩到结尾的沉稳男人，是每个女生梦境中的王子，即使是真的失明➕be，也掩盖不了白晓宇的光芒。

哭到不能自已，实在太戳心了。。

高天厚地，感叹古今情不尽，痴男怨女，可怜风月债难偿。

是所有爱的深处都有疼痛，还是所有疼痛都与爱有关？

我本已决定从今以后，做个寡淡、冷漠、刻薄、孤独的人。

只谈风月，不动情。

屏幕里那一场场相聚别离，却又峰回路转，煽动了我，怂恿我对爱又再产生依恋，想要去暧昧、暗恋、挂念、拥抱、依赖、猜疑、争吵、哭闹、绝望、分手、重逢。

重新蛊惑我让我变得温热潮湿起来。

檀健次太像ex了，哭的时候像小修勾那样呜咽抽泣，哼哼唧唧，张婧仪不愧是天选“疼痛文学”女主，哭戏be感拉满，王斤斤雪地里含泪等男主回头，八百头牛也拉不回撞南墙的犟，哭得都是爱的破碎感，碎玻璃碴子那种，眼圈红了，心破碎了，倔强隐忍，每一滴眼泪都凝结了过去的美好点滴，每一滴眼泪都像一把刀深深扎进我心里。

青春是如此短暂的东西，爱人与被爱，伤人与被伤，每个人用之后漫长几十年的时间，去寻解的，也许都是前生的未了恩怨。

电话分手那里，女主还没有打这通电话的时候，眼泪就已经忍不住在眼眶里打转了，她极力想克制情绪和眼泪，但最后还是控制不住决堤了，眼泪不争气的落下来。

王斤斤不就是那时候的我吗，是「不负昭华不负卿」的纠结、无奈、隐忍、不舍，更是不甘；不能辜负爱的人，但更不能辜负的是自己。

两个人因为相似彼此吸引，却因为「步调不一致」彼此抱怨，电影里，此情此景，似曾相识，爱狠交织，干柴烈火，灰飞烟灭。

后来躺进黑名单的人，当初也是踏着七彩祥云照亮你整个世界的人。

不是年少守不住初心，而是岁月慌了模样。

不是不爱了，只是我不知道两个曾经那么相爱的人，怎么就走到同床异梦的境地，面对还爱的为什么连分开都会这么难以启齿，这么痛。

很多事没有来日方长，很多人只会乍然离场，张婧仪哭起来完全是舒适区，「哭到破碎」原来是个动词，很想伸手给她递纸巾。

《风犬少年的天空》里安然在哭，像甘甜辣嗓的百利甜，浓烈顺滑，是与曾经深深喜欢过的少年告别，小时候，我们把命给了爱情，后来我们没有死，爱情为我们低了命。

哭的是我们的勇敢。

《我要我们在一起》里一尧在哭，像傲慢甘冽的清酒，刚愎任性，冷艳热情，是陪你把岁月熬成清酒，陪你把孤夜熬成温柔，是如果注定要离别，被你改变的那部分我，代替你留在我身边。

哭的是我们的成长。

《被我弄丢的你》里千千在哭，像苦涩浓烈的苦艾酒，霸道神秘，虽然每一段回忆都充满苦涩，却甘于拥抱这痛苦，因为爱中所受的痛苦不过是等价地偿还当初从爱里获得的幸福罢了，酒醉无声，痛哭却震撼了整个夜晚。

哭的是我们的宿命。

《小妇人》里Jo趴在Meg膝上：「I can't believe childhood is over。

」；《平原上的摩西》里傅东心怼李雯说：「谁也不能永在，但是可以永远同在。

」；《老友记》里Monica说：「Welcome to the real world. It sucks. You're gonna love it 」。

今年我也是才刚刚懂得，爱情不是冲动，不是不甘，更不是犒赏，爱情只是人生的阶段。

命运有他自己的逻辑。

值得爱，爱就会来。

期待以后，我们在各自奔赴的终点前相遇。

看被我弄丢的你之前，我以为这是一部讲分开的故事，但实际上走进电影院才发现，被我弄丢的你更像是一个成人世界的爱情童话，而童话之处就在于——在勘破了生活的痛苦，爱火被冷水一次次浇灭之后，你发现这世界上仍然有人愿意为你在黑暗中千千万万次点燃一只火柴，只为温暖你片刻，他甚至愿意在雪停的时候离开，这个人就是白晓宇，这个故事的童话之处，也在于这世界上真的有一个白晓宇。

其实最开始来看，白晓宇和王斤斤其实是一对非常寻常的情侣，只是在王斤斤看来或许一开始是相当不同寻常的——单亲家庭出身的王斤斤从小到大都是一位有点孤僻的哥特文艺少女，她爱上白晓宇，是因为那杯幽蓝的瓶中手稿，是因为他们都喜欢爱伦坡，是因为那天出租车上打开窗，在沿途退后的街灯和风声里有些矫情且无厘头的一起念叨“我尚不能对这种情感下定义，我只是意识到了这种情感！

”，那一刻，我相信白晓宇和王斤斤都认为彼此是这世界上的最合拍最浪漫，王斤斤迷恋的或许就是这样的浪漫。

王斤斤的爱好是写小说，白晓宇的爱好是画画，他们实质上爱好着相同的东西，那就是阴冷华丽而偏门的哥特艺术，因而一拍即合，固执且幼稚的相信着命运，像在彼此身上看到另一个自我，但是——王斤斤和白晓宇本质上不是一类人，他们有相同的爱好，但实际上他们南辕北辙。

白晓宇渴望的是落地的生活，而王斤斤始终在纠结想去到更精彩更遥远的世界。

当热恋的激情褪去，生活的种种苦闷跟重压袭来，白晓宇被辞退，为了让王斤斤能更安心的写稿子，他开始转行做剧本杀，密室逃脱，挺顺利的，也赚了些钱，然而王斤斤的运气却并没有好起来，递出去的稿子仍旧没有回音，工作上仍是节节败退，困难重重，家境优渥的友人看她深陷泥潭，忍不住露出怜悯：平庸的生活毫无意义。

走到终于要结婚这个当口，抛弃了当初让热血上头的浪漫，当美丽的新娘丽姬娅也会被熏上火锅底料跟油烟味，王斤斤看着白晓宇为自己亲自敲出又打印的二十万字废稿，被连退五次的废稿，盯着那句“结婚吧”，或许只感到一种疲惫，甚至恐惧，我猜这一刻王斤斤与其说是恐惧白晓宇，不如说是恐惧自己一眼看到头的未来。

所以当升职的机会摆在眼前，更绮丽的展开触手可得，王斤斤已经开始有点没那么喜欢白晓宇了，她实际上已经做出了选择——虽然白晓宇在这段感情里一向是更坚定的那个，但实际上他一直都把这段关系的选择权无条件的交付给王斤斤。

而白晓宇站在餐厅之外，看着玻璃窗内精致的王斤斤，他们其实就已经离彻底崩塌不远了。

在我最喜欢的段落——那段角色扮演的剧本杀，王斤斤忽然收敛起了笑意，对着白晓宇问：“你还爱她吗？

”时，白晓宇露出了动摇和迷茫，他的鼻梁上架着王斤斤送给他的滤色眼镜，一声枪响，扮演结束。

我不认为从头到尾白晓宇都是坚定的，起码这一刻，不仅仅王斤斤不确定，他应当也是不确定的，他还爱她吗？

当然，那爱还有多少呢？

他不确定。

其实，如果这个人不是白晓宇，那么——我认为这个故事在那个雪天的转身离开时就应该结束了，但我说了，这个故事的童话之处就在于白晓宇。

白晓宇并不是一个有大本领的人，他也有缺点，会吃醋，会吵架，会嘴硬，但是在对待王斤斤这件事上来说，这世界上确实没有比白晓宇更好的人。

王斤斤事业升迁，白晓宇的密室逃脱因为出问题倒闭，赔了三十万，他没有跟她提及分毫，只说自己要回海城出差。

分手之后，父亲突发脑溢血去世，他也连一个字都没有通知王斤斤，或许是不想要她难过，这消息还是很久之后由不小心碰见的朋友传达的。

白晓宇同样始终鼓励着王斤斤去追求自己的梦想，从未想把她真正困在世俗之中，他尊重她那颗脆弱而离经叛道的灵魂，为此他可以牺牲自己的梦想，给她踏实的庇护，给她不那么美味却足以果腹的面包，如果世界上还剩下最后一个人爱着王斤斤的文字，那么我猜一定是白晓宇。

在事业稍有起色的时候，他第一时间就向王斤斤求婚，我想这并不是为了困住她，而是为了给她一个交代，因为她母亲曾经那样没有安全感的上门催促，正如同意识到自己跟王斤斤越来越远的时候，他也没有强硬地挽留，他尊重王斤斤的每一个选择。

他们痛哭着试图做最后的挣扎，但决定分开的时候谁都没有多说话。

而白晓宇爱王斤斤吗——确实是爱着的，或许中间有过热情退却，但从未真正的消失过，他的爱坚硬而柔软，温暖又沉默，静谧又汹涌。

分开之后的白晓宇失去父亲，逐渐成熟，事业有了增色，虽然眼睛问题有点严重，但在靠着窗边观赏夕阳那里，看得出他已经跟自己的眼疾和解了。

没有彼此的生活没有变差，甚至好像反而走上正轨，可是在彻彻底底失去了王斤斤之后，或许这辈子都不会再跟王斤斤见面了之后，白晓宇仍然遵守了当初的诺言，重建了爱伦坡主题的恐怖乐园，他仍旧不卑不亢，不屈不挠，深沉而遥远，郑重又无声的爱她，而只要爱情不死，浪漫就不死，哪怕这世上只剩下孤身一人的新郎。

我想至此，不仅观众明白，王斤斤也明白了，她所迷恋的浪漫其实一直没有消失过。

人有一万种迈入平庸生活的方式，离开白晓宇她好像也没有变得更自由，而什么又该被定义为平庸？

都不重要了。

但或许直到窥见这些细微末节之处，王斤斤才明白，白晓宇不是浇熄她的一盆冷水，是试图为她在长夜里燃起的一点火，他们爱过恨过疲倦过争吵过漫长的冷战过，质疑彼此的魅力，热恋过后只剩下更多浮现出来的缺点，但他的存在，确实才是自己生活的救星，一如他的出现。

白晓宇曾经说过：王斤斤，你就是我想要的生活，而对影片末尾的王斤斤来说，或许白晓宇同样是她想要的生活。

这并不是一个浪漫被生活击倒的故事，也不是两个文艺青年向柴米油盐酱醋茶低头的故事，而是一个，把浪漫还给生活，让死而复生的丽姬娅跟她的爱人，也能在初冬的第一场雪时吃火锅的故事。

第一次知道张婧仪这个名字是综艺《向往的生活》，是周迅带着她参加的，当时只觉得她不够精致，顿感很重，说不上印象好。

后来是《风犬少年的天空》，她和彭昱畅周依然搭档演女主角，不管是从人设还是演技都没有周依然那个角色讨喜。

接下来陆陆续续拍了不少影视作品，肉眼可见地褪去青涩，愈发适应镜头，尤其在大银幕上她舒展大气的面容可以得到完美的呈现。

这些作品里的角色多多少少都和她本人的性格有相似之处，都带有“乖乖女”的色彩，虽然不容易出错但是看久了会觉得很乏味。

直到王斤斤的出现……

半截刘海很吸睛，一看就有点叛逆鬼马。

果不其然，王斤斤就是一个叛逆、自我、张扬、敢爱敢恨的女孩子！

从形象上张老师就有了很大的突破，听说刘海的设计还是她自己提的。

她过往表现出的演技只能说无功无过，甚至一度快把我创死，但是看完王斤斤只能说还爱得下去！

哭戏的节奏把握得恰到好处，红彤彤的眼眶和欲流不流的眼泪容易让人共情。

她很适合这种内核复杂，虽然带些苦情和挣扎，但是笑起来又很明媚很有生命力的人物，因为她的脸会讲故事！

语言匮乏的我不知道怎么形容这种质感😭张婧仪老师，再接再厉！

别浪费你的脸！

人类是群居动物，应该也不会有朋友不想谈恋爱吧小乔其实就很想谈恋爱，但在一起约会的时候又觉得好浪费时间更怕在无形中被对方改变可小乔总感觉，很多人没有真正的谈过恋爱周杰伦说的对，“爱情就像龙卷风，很多人听过没见过”

大多数人眼中的爱情，应该都来源于影视作品对于幸福的满意度又来自短视频的输出所以爱情应该是什么样子的？

万事万物都是要符合逻辑的，夜宵不止一种内娱的爱情烂片更是烂的千奇百怪小乔是伪文青，追求浪漫，也渴望飞得更高，但真的理解不了创业怎么就成了原地踏步

今天小乔要和大家一起看的是《被我弄丢的你》被观众戏称大冰文学韩琰导演郑执编剧檀健次 张婧仪 蒋龙 刘恋等联合导演豆瓣评分：6.2分，推荐指数两星播放平台：现已全网上线

小乔先说两个点呀，檀健次也太矮了吧和女主一般的身高，不过是帅的

檀健次饰演的男主白晓宇，从小就喜欢爱伦坡会偷偷蒙在被子里画小说里的恐怖怪兽搞不懂为什么要设置这个情节，他的父母明明是那么 通情达理怎么会不让他画呢，难道是为了后续写他眼睛坏掉？

可不是基因的问题吗？

张婧仪饰演的女主王斤斤，从小喜欢的作家也是爱伦坡原生家庭的不幸，让她喜欢上了哥特式风格也爱上了写小说

在2010年的盛夏，他们在同一考场参加高考很难想象这么有爱的家庭，父母竟然会忘记唯一儿子的高考更离谱的是，男主因为肚子痛在考场撞飞女主的桌子竟然还看她的答题卡，虽然他提前交卷但发生这种事，监考老师竟然一点反应都没有，这真的是高考吗？

白晓宇对王斤斤更是一见钟情缘分让他们再次相遇，在人才招聘会上，白晓宇一眼就认出了王斤斤他们不是一届的吗？

怎么王斤斤是招聘的，而白晓宇才开始找实习

他们的关系发展迅速，在酒吧里意外的知道原来他们都是爱伦坡的粉丝当天他们一起到天亮，王斤斤还邀请白晓宇回家

他们在出租车上大声的背诵爱伦坡的句子这中二的情节真的好久都没看到了，真的老套又幼稚

“因为我把你弄丢了”又是一句中二的台词拜托，当年你们只是一起考试而已，怎么就谈得上弄丢呢？

他们就这样稀里糊涂的在一起了

在北京他们租了一间看起来很温馨的房子白晓宇因为眼睛的问题，最终没办法继续做设计师了和好兄弟蒋龙，准备创业开狼人杀蒋龙可以说是完全就是工具人，没有人设也没有自己的想法

从狼人杀到剧本杀，再到密室逃脱2016年左右，这些可都是朝阳产业，是最火最赚钱的时候

王斤斤这几年干的东西没有明确，但是自从坐上了制片人先不说这制片人做上是合理还是不合理但她做上了制片人就看不上男朋友了

不明白，她到底跑到哪里了，认识富二代朋友？

还有曾经追过自己的学长已经是优秀青年画家？

明明心里瞧不上他，为什么还会思念呢更搞不懂，这种情况下明明的越走越远的两个人最后为什么还会在一起？

男主也不会因为自己即将眼盲而自卑真的爱一个人不应该是欣赏对方，甚至会觉得不够优秀而配不上吗？

女主也没有表现出欣赏，男主喜欢的好像也只是美貌所以，他们爱的到底是什么？

是不是也是一场龙卷风？

剧情可以说是乱七八糟，毫无逻辑人设也是根本立不住披上文艺片的外套，讲上两句别扭中二的台词就是文艺片了吗？

不过，张婧仪真的长了一张电影脸，演技还是要提高点台词也不行，总是像嘴巴里含着什么东西没有爆发力

鉴定结果：内娱拍不出好的爱情片，呈现出来的都是疼痛片！

看图片猜电影无奖竞猜游戏开始了下面图片出自哪部电影或者电视剧

《被我弄丢的你》其实并不应该被归为青春爱情片，白晓宇和王斤斤虽然初遇在18岁高考的那年，但是两人真正的相识相恋已经在大学毕业，他们步入社会的时候了。

两人电光石火一般的相恋被飞速划过，很快的，影片开始讨论以往的爱情故事很少涉及到的阶段——相爱的两个人如何在现实生活中携手向前而不弄丢对方。

这是《灰姑娘》《睡美人》都没有回答的问题，因为，日复一日的庸常生活往往才是爱情最大的阻碍，胜过一切的恶毒反派。

琼瑶在《一帘幽梦》里借紫菱的口描述过她父母的婚姻，一开始也曾是同路人，但是父亲在往山上爬的时候，母亲却还一直待在原地，当父亲爬到山顶的时候，能和他分享眼前美景、懂得他感受的人，也就不再是她的母亲。

很多人就是这样，在现实生活中步调不一致，走着走着，就走散了。

这样的情况，以前多半发生在男强女弱的感情关系之中。

比如《前任3》，随着男性的事业越来越成功，陪伴女方的时间越来越少，女方的不安全感愈发加剧，最终两个人就算心里还有对方，也只能分道扬镳，因为他们想要的，对方都给不了。

而《被我弄丢的你》，展现的则是之前的爱情类型片鲜少出现的，但在如今的现实生活中越来越多的女强男弱的感情关系。

白晓宇和王斤斤这对反常规的CP，很像是某些霸总文学的性转。

王斤斤（张婧仪饰）因为原生家庭的不幸，生父对婚姻的不忠和对家庭的不负责任，对爱情抱以悲观的态度，我行我素的哥特少女外型下，是一颗冷酷的心。

出生于平凡幸福小康家庭的白晓宇（檀健次饰），用自己的阳光、温柔和包容，融化了王斤斤坚硬的外壳，她与他既能在心灵层面上共鸣（都是喜欢爱伦坡奇诡风格的文学青年），又能在白晓宇温馨的家庭氛围中逐渐治愈自己原生家庭的裂痕，让她不再恐惧婚姻和家庭生活。

这是言情小说里很常见的救赎文套路，但是当“霸总”不再是一个处于上位的男性，而是一个在父权制下被期待更多地承担家庭的事务、更多地为男性的需求去妥协的女性的时候，这个故事就具备了更为深刻的价值。

男强女弱的关系中往往会将女性的牺牲和退让视作理所当然，人们会认为“贤内助”是对一个女性的褒奖，但是对男性来说，这一切都很难以接受，他们总是试图去证明自己比对方要强，比如在直播间里靠消费知名前妻们吸引眼球的一众前夫们。

接受不了自己比女方弱势，往往是女强男弱的感情走不下去的最重要的原因，男性的自尊心让他们很难成为那个在家里做饭、等待在职场上拼杀的妻子回家的那个人。

说实话，在观看《被我弄丢的你》的时候，我一度生怕剧情会发展成白晓宇用爱情“绑架”王斤斤放弃追逐自己的事业，放弃去看更大的世界而回归家庭。

因为王斤斤身为女性，即便把事业的优先级看的比爱情要重并不是一种错，起码在男性来说的话不叫错，但是王斤斤还是会下意识地觉得很愧疚，觉得自己很对不起白晓宇。

幸好，编剧郑执和主演檀健次，赋予了白晓宇一种非常温柔却安稳的魅力。

檀健次塑造的白晓宇，包括他之前在《猎罪图鉴》里扮演的沈翊、《你安全吗》里的秦淮和《长相思》里的相柳都有一个共同点，就是他们都是不具备有毒的男子气概的人。

他们不爹味、不油腻、不过分“阳刚”，不用传统的父权制思考方式去看待两性关系，给人以温柔而又强大的包容之感，也正是因为这样的特质，才能治愈那个曾经对世界充满了不信任感的王斤斤。

白晓宇一直是清楚地知道自己要什么的那个人，当王斤斤还不知道自己真正想要的是什么，而只能一直往前跑的时候，他就已经笃定了，他想要的是有王斤斤的生活。

△在男强女弱的关系中，往往女性会把男性视作自己生活中的重心，而在“妻宝男”白晓宇眼里，王斤斤就是他的整个世界，是他想要的生活。

他不怕别人觉得他没有事业心，也不怕王斤斤会因为飞的太高太远而离开他，相反，他一直鼓励王斤斤坚持写作，在王斤斤因为被屡次退稿而心灰意冷地把手稿丢掉的时候，他把它捡了回来并逐字逐句重新手打一遍为她装订成书……他从来没有道德绑架或者谴责过王斤斤，将王斤斤视作第二性而去打压她、束缚她，否则，王斤斤早就会头也不回地、毫无愧疚地离开他。

可是他都没有，毫无疑问，檀健次再次塑造了一个女性心目中理想男性的形象。

这一次，白晓宇没有沈翊出神入化的画技，也没有相柳上古大妖的威压，但他依然是女性观众心中的“人间理想”，因为他尊重女性，尊重她的思想和人格，理想和事业。

当王斤斤一直往前跑的时候，他没有让她停下来，而是告诉她，我一直都在。

事业上不能同步没关系，我们一直是心灵上的同频者，这比什么都重要。

多说一句，檀健次的演技，愈发自然松弛了，在白客之后，他又塑造了一个经典的社畜形象，散发出来的班味儿真的很正，那发青的眼圈、无神的双眼、进家门努力调整的低落情绪，都充满了生活的气息，至于扎实的台词和感染力十足的哭戏，则更是他的演技舒适区了。

回到一开始的问题，女强男弱的爱情到底有没有解？

《被我弄丢的你》告诉我们，当男性不再纠结于自己要充当绝对的强者和上位者的时候，这便不会再是无解的难题。

这部电影虽然是写爱情，但并不是青春疼痛类，更多的是在探讨现实的生活本身。

从初相见，相爱，磨合，到出现分歧，做出选择，这似乎是每一对恋人都会经历的过程。

所以在看的时候，很容易就代入进去了。

只不过，在面临选择的时候，有的人选择孤身往前，有的人选择留在原地等一等，命运的走向便不同了。

命运的逻辑是什么电影里，白晓宇总是在问：命运的逻辑是什么呢？

因为他看不懂。

他不明白，为什么总是有那么多的怨言？

他不明白，为什么相爱的人却越走越远？

这所有的问题都指向于：他和王斤斤本来就不是一样的人。

白晓宇和王斤斤这对情侣，是有点反常规的。

女主王斤斤是一个喜欢看恐怖小说、气质冷酷的女孩；男主白晓宇是一个平凡胆小、安于现状的人。

这一回，是女生不甘平庸琐碎，男生渴望家庭安稳。

王斤斤一直在坚持创作，一路从策划做到了制片，白晓宇则早已放弃了画画，下海成了一名小商人。

当王斤斤升职的时候，白晓宇正为处理顾客的赔偿焦头烂额，所以，王斤斤的喜悦没法跟他分享。

当王斤斤要和女明星进组时，白晓宇正准备收拾铺盖回老家，退出北漂，原本携手并进的两人，走向了人生的分岔路口。

命运可能并没有逻辑，有的只是选择，是人的无数个选择，最终构成了命运。

白晓宇和王斤斤都没有错，这世上本就没有两个完全一样、能完美契合的人。

每个人的青春都曾有过遗憾，年少无力时弄丢的，又何止是爱情。

小时候弄丢了心爱的玩具，哇哇大哭； 青春时弄丢了心爱的人，赌气谁都不让步；成年时弄丢了梦想，躲在被子里偷偷地抹泪；中年时回过神来，发现弄丢了自己，抽根烟叹口气，继续扎到平庸的生活中……平庸的生活到底有没有意义茉莉在王斤斤家喝了酒出来，对着王斤斤大喊道：平庸的生活是没有意义的。

看到这里的时候，我也在心里问自己，平庸的生活真的没有意义吗？

这确实是个因人而异的话题。

但，至少我觉得，王斤斤和白晓宇的生活并不是没有意义的。

电影里看得出，白晓宇是一个仪式感很强的人： 冬天下第一场雪的时候要吃火锅；把王斤斤扔掉的手稿捡回来印成书；王斤斤的一句戏言，他就真开了个爱伦坡的恐怖屋……白晓宇一直都在用他的方式，去对抗生活的平庸。

王斤斤问过白晓宇爸爸一句话：为什么感情就不能保持最初的样子呢？

白晓宇爸爸在最后给出了回答：在爱情里好好生活，在生活里好好相爱，永远就没有那么远了。

柴米油盐酱醋茶，很琐碎，却又缺失不可。

越长大才越体会到，白晓宇爸爸说的这句话。

其实父母对孩子的感情就是这样的。

王美兰去北京看王斤斤，一面数落她，一面从冰箱里拿出菜来做饭； 王斤斤要走了，王美兰一面洗碗一面道：你走吧，每次回来都瘦了。

父母从来未曾说出口的爱，都显化在生活面里。

爱，它不是一个标签，爱就是生活本身啊。

有句话不是这样说的嘛：世界上只有一种英雄主义，那就是看清生活的真相之后，却依然热爱生活。

深以为然。

愿我们都能在平庸的生活里，遇见那个让你眼前一亮的人，并且能携手一起打怪升级，成就属于平凡人的英雄主义。

你相信命运是有逻辑的吗？

这句关于命运的“咒语”，在电影《被我弄丢的你》中多次出现，并贯穿整部影片，成为几次剧情转折的重要推进器。

一个爱上画画的眼疾男生，和一个爱上文学的哥特女孩，在命运的偶然与巧合下相逢，又在现实的残酷和无奈面前分开，当理想的光芒和生活的平庸像失控的列车那样撞在一起，爱情究竟会化作一团熊熊燃烧的烈焰，还是一抹稍纵即逝的花火？

在这部由韩琰执导的爱情电影里，我们不仅仅看到了阔别影坛多年的檀健次，也见识到他扮演了一个“充满残缺”的男青年形象。

白晓宇显然不是那种男性主导的“霸道总裁”形象，正如这个角色的眼睛大概率还是要失明那样，他在和王斤斤的交往中也是一个被动者。

尽管在表象上，他俨然是一个爱情至上主义者，对女朋友无微不至，没有任何不良嗜好。

但他们的爱情却有不易察觉的脆弱一面，且完全被王斤斤牵引。

和多少有些“怂”的白晓宇不同，张婧仪饰演的王斤斤则是一个教科书般的独立女性。

她不但个性斐然，还在这段爱情中更加勇敢，时刻流露出一种“敢爱敢恨”的洒脱。

不仅仅第一次牵手和第一次亲吻是她起的头，甚至连分手也是她主动提起的，更不要说最后那出颇为浪漫的“诈尸”大戏……王斤斤爱白晓宇，也爱这个五彩缤纷的世界，她像探险家那样去追求理想中的生活，却难免和白晓宇渴望的平淡生活发生磕碰…… 两个同样有才华的人，因为爱情，其中一人不得不做出牺牲而成就对方的例子，实在太多了。

就像两个人可以共患难，却很难同享福，很大程度上也是因为当贫穷的时候，双方可以因为共同的愿景而拧成一根绳。

而一旦摆脱了贫穷，两个人之间的“共性”遗失殆尽，分歧就逐渐成为眼前的主要矛盾。

一方面是王斤斤在事业上“勇往直前”，成为大有前途的制片人；一方面是白晓宇事业受挫，变得焦虑而脆弱，甚至不敢直面自己的女朋友，连仅有的三分田都守护不了。

剧中有一幕很有象征意义：王斤斤乘坐高铁，和坐在一破旧卡车上的白晓宇“擦肩而过”。

不知不觉中，两个人成长的速度都完全不一样了，且背道而驰。

在这里不得不提一下本片摄影，著名的华语电影摄影师李屏宾先生。

在他的掌镜下，北京的夜色和青岛的老建筑都变得熠熠生辉起来。

由于本片有不少夜景和室内场景画面，对摄影师的用光是一大考验，而李屏宾显然不辱使命，将男女主的家打造成一个色彩柔和的温馨小屋。

在人像表现上，他为檀健次和张婧仪刻画出一种饱满而细腻的面部表情，使其二人在大银幕上更加光鲜靓丽，充满青春偶像的质感。

原生家庭当然可以成为一切命运的“源点”，正如王斤斤的独立一定程度上来自她那充满控制欲的单身妈妈，而白晓宇的父母却充满爱意，这无疑让他也渴望拥有一个同样的家庭。

这就不难理解习惯了被打压教育的王斤斤，会在白晓宇爸爸制作的粗糙影像中彻底沦陷，因为那些照片不仅仅是一份承诺，更是一份沉甸甸的爱。

王斤斤终于意识到，理想的世界和平庸的生活之间固然有其不可调和的一面，同样也存在完美融合的可能性。

而这其中不可或缺的润滑剂，就是爱。

就像白晓宇爸爸留给她的那句话：在爱情里好好生活，在生活里好好相爱。

毫无疑问，我们在《被我弄丢的你》里看到了文艺青年是如何谈恋爱的。

磕到之余，也希望更多的人能够理解和尊重那些可以用“非主流”或“亚文化”概括的小众文化。

你可以不喜欢，但请不要乱扣帽子，随意污名化一个群体。

毕竟，这是一个多元化的世界，任何人都有权利追求自己想要的生活。