黑白魔女库伊拉

今天去看了迪士尼的新电影《黑白魔女库伊拉》。

先感慨一下投放广告真的有用，这部电影在我家附近的电影院连海报都没有，看广告之前我甚至不知道有这部电影。

前几天看觉醒年代之前广告里放了《黑白》的PV，再度被迪士尼以假乱真的技术惊到，于是就果断买了票。

不过等到今天走去电影院的路上，我琢磨着库伊拉这个名字，总觉得似曾相识非常熟悉。

然后又想到了“迪士尼出品”，心里突然咯噔一下想着：不会是个烂片吧？

好像这位是101忠狗里的反派啊……不过，“来都来了”。

先大致概括一下电影剧情梗概，别怕，我这个人从不剧透，相信我。

前半部大约是《the devil wears prada》，随后无缝切换到《白雪公主》的剧情。

真的--坏皇后，猎人，小矮人都有，就差面魔镜了。

对了本文首发于知乎，ID杰洛士。

看这两个比喻你应该可以明白了，这部电影是一个相当老套的故事。

然而老套并不代表这是一部烂片，在这部电影中迪士尼充分发挥了其出神入化的CG技术、恰到好处的音乐以及成熟的叙事节奏把握，加上艾玛斯通和艾玛汤普森两位影后的表演使得整部电影始终维持在及格线以上。

另一个值得称道的是电影中有数次因为剧情关系使得包括群演在内的所有演员保持静止看镜头的场景，期间每个人的体态、神情甚至站位都非常……有美感（啊，我贫乏的词汇）这种镜头让我作为一名观众感受到了这部电影的认真，一个反例则是某僵尸片里超高频率插入的浅焦距镜头--前者需要调度的演员和现场工作人员比起后者不是一两个数量级那么简单。

接下来要讲讲电影的缺点了。

首先我得说我去的这家电影院其实给我造成了一点负面影响。

一开始进放映厅发现只有2个人的时候我还是挺爽的，差不多就是包场的节奏了，但之后我发现可能是因为拢共只有3个人的关系，这放映厅的空调似乎……不太足，我不确定是不是完全没开。

然后电影座椅又被换成了皮质的按摩椅，于是差不多在看了1个小时左右的时候我就开始感到有些燥热难耐。

恰好此时的剧情正是在从DEVIL IN PRADA切换到SNOW WHITE的过程中--稍显生硬--更是令人烦躁。

当然这主要是源自于电影剧情设置太过于老套。

即使在每段剧情里设置得都很棒，但架不住这差不多用了六七十年的套路，每一个角色会有什么举动，下一步会发生什么事情都可以完美地被预测。

此外比较生硬的还有库伊拉的情绪演变，可以说她的所有情绪的起承转合都没有什么外部的参与和帮助，每次都是艾玛斯通一个人和空气虚空对话一阵就自动调整完毕了。

要不是有这演技撑着怕不是要崩。

（也可能其实就是崩了，观影过程中会有点用力过猛的感觉）另一个不爽的点也许是我民族主义情绪带来的，片中有一个外型有点像李小龙的角色，而且相当废渣，介于娘炮和自闭宅之间，恰逢上气这种东西上映，让我有点不是很舒服。

PS：影片结尾有个彩蛋，虽然我觉得没什么意思，顶天就是炒一遍正剧冷饭。

此外电影里的库伊拉真的弄了一件斑点纹的衣服……

故事情节有点失真，人物关系也不够真实，情感描述时而激烈时而淡漠…，但这才是电影的魅力，把生活中无法实现的种种，拍进电影。

片中有一段长镜头，从Liberty百货公司屋顶，到大厅，到珠宝专柜，到洗衣房，最后到女主，看的有点头晕… 也许摄影师想表达百货公司的繁华和刚入职不被重用的女主的落魄之间的对比吧。

（感觉这句话有点长，也不太通顺）…下午刚好学了一节关于色彩的课，我发现这部片子的色彩用的很好看，在片子里看到了对比色，同类色，还有补色。

加上时尚的元素，显得很有逼格…嘿嘿…这部电影最关键的一个魅力是插曲都好好听，观影期间，我无数次拿起手机qq音乐“听歌识曲”，最喜欢插曲《Love Is Like A Violin》，真的听醉了！

Estella对着喷泉的方向和养母的对话那一段，演技赞赞哒ps.很想知道，片中女主发型（黑白各一半）的灵感，是不是来自《Cheap Thrills》的主唱Sia Furler！

改编自道迪·史密斯的小说。

故事设定在20世纪70年代朋克摇滚革命时期的伦敦，讲述了一位名叫艾丝黛拉的年轻骗子是如何成为兼具疯狂、时尚和报复心的库伊拉故事。

艾丝黛拉从小就意识到自己对世界的看法与其他人不同，艾丝黛拉从小就和母亲学习缝纫，她的设计天赋从小就展现出来了。

长大以后小女孩第一次走进学校，妈妈就耐心嘱咐一定要控制好自己心中的库伊拉，做好艾丝黛拉，与人友善，可是转眼间穿上自己的时装，在当时还不是很流行，直接被同学嘲笑，只有黑妹愿与艾丝黛拉交朋友，

面对欺负，直接在操场上暴揍同学，而校长同样接受不了艾丝黛拉，在纪律手册上记过改章，艾丝黛拉根本找不到朋友幸好捡到一只流浪狗巴蒂，艾丝黛拉天天穿着各色的衣服，面对同学的欺负，纪律手册上被校长盖满了章，而最后一次，校长准备开除艾丝黛拉，妈妈抢先一步提出退学，不给校长开除了机会

母亲去找神秘人寻求帮助，去的时候嘱咐过艾丝黛拉原地等她。

艾丝黛拉没有能投忍住对礼服的诱惑，偷偷溜进了舞会导致斑点狗的追逐。

在追逐的过程中，斑点狗没有停下来直接朝前方奔去，而那个方向母亲正在与神秘人交谈，斑点狗直接将母亲扑倒掉落悬崖，她赶紧逃离了现场，而妈妈留给自己的传家宝项链，不慎掉落在了草坪，她特别的责怪自己，是因为自己妈妈才会去世的。

艾丝黛拉带着巴蒂跳上了一个货车来到了伦敦，见到了妈妈口中的摄政公园，而此时艾丝黛拉变成了一个孤儿，第二天见到了两个小偷瘦猴和胖子，他们刚认识，很不幸被警察追，艾丝黛拉随着狗狗的指引来到了一栋废楼，成为孤儿的她，遇到了两个同样是孤儿的小伙伴。

怀着对妈妈歉疚后悔的心情，她把自己的头发染成红色，打算低调的生活。

“库伊拉”在此没埋藏。

十年以后他们都长大成人，至于偷术已经炉火纯青，每天面对不同的场合，穿不同款式的衣服，而狗狗们也被训练成了小队的—员，至于伪装的衣服都是艾丝黛拉的设计，虽然沦为小偷但是永远记得妈妈的话，要成为一名优秀的设叶师这一天是艾丝黛拉的生日，瘦猴和胖子送给埃斯特拉，一份特别珍贵的礼物，是最潮流最时尚百货公司的入职介绍信，艾丝黛拉再一次来到许愿池她万告诉妈妈，自己离梦想又近了一步，永远保持低调，同时必须出人头地

艾丝黛拉信心百倍的走进百货大楼，可是第一份工作居然是清洁工，每天的任务就是负责打扫卫生，只要有机会，总是想跟经理表达自己的想法，结果每一次都被拒绝，这样经历了无数次艾丝黛拉的现状，还是没有改变，连百货公司展品大厅，都没有机会走进去

有一天，艾丝黛拉打扫完办公室之后，喝了老板办公室的酒，在酒的帮助下，她胆子变大，闯进了一个服装展示橱窗，并对那个服装做了改动，并且在里面睡着了，很不幸，一早醒来一堆人围着橱窗里的她。

然而，著名服装设计师男爵夫人来到了利宝服装店，要来挖掘人才，她看中了橱窗的设计，并把艾丝黛拉招进了自己的男爵夫人之家（服装设计制作）艾丝黛拉的设计让男爵夫人很赏识，每一次设计的作品男爵夫人都会诚心诚意的夸赞

一天的午后，男爵夫人敷上黄瓜片准备午睡，红宝石项链意外被艾丝黛拉看到，这正是妈妈给她的传家宝，那次母亲之死的夜晚，艾丝黛拉把她落在草丛里了。

男爵夫人却说这条项链是自己的传家宝，当年被一个员工偷走，但她又莫名其妙地送了回来，最后那人摔下悬崖，可气的是她的女儿还破坏了舞会艾丝黛拉突然回过神来，男爵夫人就是当年和母亲交谈的神秘人，她现在必须拿回妈妈送自己的项链，艾丝黛拉请她的两个朋友帮忙，在男爵夫人的一个宴会上准备偷出那个项链。

艾丝黛拉在宴会上霸气登场，露出了原本的头发，并且用了原本的名字“库伊拉”，瘦猴和胖子去保险柜偷项链，可打开保险柜才发现里面是空的，库伊拉发现，项链就戴在男爵夫人脖子上，在制造出的混乱中，库伊拉一把扯下了那个项链，扔给她的狗（小时候捡的那只），但是后来项链又被斑点狗抢去了，一不小心还吞进了肚子里。

艾丝黛拉终于明白，就是男爵夫人吹哨子指挥斑点狗扑向艾丝黛拉妈妈的，真正的杀人凶手其实是男爵夫人。

最后三人趁乱逃走现在她不仅要拿回项链，还要找男爵夫人报杀母之仇，复仇计划在大美心中成型,

她找到了小学的好友黑妹，现在是报社记者，黑妹专门负责新闻报道，另一边瘦猴和胖子来到宠物店，小计谋成功抓到了三只斑点狗必须拿回项链

在一个又一个的时装片场，她一次又一次精彩绝伦的时尚登场，抢尽了男爵夫人的风头。

惊艳的红裙变装秀，垃圾车华丽出现的大型长裙等等。

库伊拉也并不像以前那样友好的对待瘦猴和胖子，因此他们很难适应突然转变的库伊拉，甚至无法理解她。

她的伙伴们常常感到库伊拉只是在为了实现自己的计划在利用他们，因为库伊拉对他们的帮助不会表示出任何感谢，甚至毫不留恋地说不想参与计划就离开。

库伊拉一时掀起了风潮，库伊拉也被媒体认定为是新时尚女王，此时的女男爵夫人似乎被人们遗忘，为了再次得到关注，夫人只有一次机会必须在接下来的时装秀中拿出12套，精心设计的礼服。

库伊拉白天依旧扮作乖巧的埃斯特拉下班以后故意在监控下设计顺其自然的被夫人窃取自己的作品将自己的作品认定为12套礼服之一，一件惊艳的作品出现了，夫人也赞叹不已，这件作品一出绝对压倒库伊拉，作品刚做好，瘦猴胖子就假装来偷硬是拔了保安一根鼻毛，才让保安按下警铃，可是他俩啥也没干就溜之大吉，第二天不出所料，夫人为了保护12套礼服，直接锁进了保险库

时装秀如期而来，即使准备充分意外还是发生了，保险库最后一刻就在门打开的一刹那，飞出了千万只飞蛾，此时摄政公园，一场刺激的时装秀开始了

终于，男爵夫人发现了，黛伊拉就是库伊拉。

接着她来到了库伊拉的住处，把她绑在椅子上，放火烧了那个房子，准备杀死库伊拉然后嫁祸给她的两个朋友。

并把库伊拉的两个朋友关进了监狱。

所有人都以为库伊拉死了，其实她没死，被男爵夫人的一个管家救了。

" The point I making is, ""我要说的是，"" you are the rightful heir to the Baron's entire fortune. ""你是男爵全部财富的合法继承人。

"" The mansion, the title. Eve这个管家告诉了库伊拉一切真相。

库伊拉是男爵夫人的亲生女儿，男爵夫人疯狂自恋，她只爱她自己，就连自己怀孕后也一直不开心，她只想自己继承遗产，以至于连自己的亲生女儿也不放过。

男爵夫人把她交给上图这个管家，让他处理掉，但是好心的管家不忍心，就把她送给了当时在男爵夫人手下工作的善良的清洁工，也就是库伊拉的那个“妈妈”。

库伊拉知道之后决心要复仇，在这个复仇的过程中，库伊拉和两个小伙伴的关系也是发生了潜移默化的变化。

原本三人相依为命的生活，每次合作都非常的愉快。

惺惺相惜的三个人在库伊拉复仇的过程中，角色似乎开始变化。

库伊拉与两个小伙伴似乎成了上下级别的关系。

两个小伙伴完全不理解库伊拉疯狂复仇这件事情，她很生气。

但在后面劫后余生后，库伊拉想明白了，小伙伴才是自己的挚友，才是自己需要关心的人，于是她又去解救小伙伴，三个人再次组团对付男爵夫人。

男爵夫人的春季时装秀就要开始了，库伊拉在很多朋友的帮助下以男爵夫人的名义给要参加时装秀的客人送了衣服和假发，让所有人“追悼库伊拉”，宴会开始，所有人都穿着一样的衣服，头发也都是和库伊拉一样的黑白阴阳头。

真正的库伊拉也混在当中，路过男爵夫人的时候还偷走了她用来指挥斑点狗的银哨。

她的朋友们假扮成管家，让所有人都到露台（就是那个库伊拉妈妈摔下去的那个露台）去，这时，库伊拉和男爵夫人就在露台，男爵夫人想要拥抱她，但是库伊拉知道，男爵夫人要把她推下去，但是库伊拉还是同意了，果然，男爵夫人把她退了下去，这一幕刚好被出来露台的所有人看见了，男爵夫人百口莫辩，被送进了监狱。

当然，库伊拉也不可能就这样死掉，她身上事先安装了降落伞，安全地降落。

由于她的身份，她继承了男爵父亲的所有财产。

《库伊拉》的剧情可以概括为：小丑女带着丁满和彭彭打败了穿普拉达的女王。

整部电影包括五个叙事单元和五场内心戏,另有三处致敬和两点瑕疵。

《库伊拉》的剧情可以概括为：小丑女带着丁满和彭彭打败了穿普拉达的女王。

整部电影包括五个叙事单元和五场内心戏，另有三处致敬和两点瑕疵。

五个叙事单元

《库伊拉》五大叙事单元第1单元：母亲之死，小偷生涯（约20分钟）主要情节：小女主以为自己的任性导致了母亲的死亡，开始放逐自己，偶遇丁满和彭彭后，开始了小偷生涯。

叙事功能：交代女主身世，埋伏笔故事模板：女孩版《狮子王》

第2单元：成为助理，展现天赋（约20分钟）主要情节：女主成为女boss（时尚女魔头）的助理，凭借自己对时装的天赋逐渐脱颖而出。

叙事功能：交代女主和女boss人设故事模板：时装设计版《穿普拉达的女王》

第3单元：发现项链，实施偷窃（约20分钟）主要情节：女主发现自己母亲遗失的项链在女boss处，与丁满和蓬蓬实施偷窃。

叙事功能：冲突产生，偷盗戏故事模板：低配版《瞒天过海美人计》（或者说最低配版《十一罗汉》）

第4单元：发现真相，开始复仇（约30分钟）主要情节：女主发现女boss害死自己母亲的真相后，开始利用自己的时尚天赋实施报复。

叙事功能：冲突升级，复仇戏故事模板：时尚版《 猛禽小队和哈莉·奎茵 》

第5单元：发现身世，最终决战（约30分钟）主要情节：高潮部分，女主在光头男（类似《狮子王》里的狒狒）那里知道了自己的身世，与女BOSS展开最终决战。

叙事功能：冲突解决，决战戏故事模板：小丑女带着丁满和蓬蓬打败了穿普拉达的女王。

五场内心戏电影中一共有五场内心戏，都发生在摄政公园喷泉。

摄政公园喷泉是女主到伦敦后想去的地方，母亲也认可在摄政公园喷泉计划未来。

但是，因为母亲的意外，母女俩并没能实现这个想法。

摄政公园喷泉第一次出现于是，摄政公园喷泉有了两个意义：1.女主与母亲的约定。

2.总结过去，计划未来。

因为这两个意义，摄政公园喷泉的在叙事上就具备了展现女主内心变化的重要功能。

第1场内心戏：母亲死后（时间：11:30）女主心态：以为自己害死了母亲，对过去悔恨，对未来迷茫。

女主身份：50%埃斯特拉，50%库伊拉

第1场内心戏第2场内心戏：获得与时尚相关的工作（时间：20:00）女主心态：女主向母亲承诺，一定会低调和努力，女主开始向埃斯特拉倾斜。

女主身份：51%埃斯特拉，49%库伊拉

第2场内心戏第3场内心戏：成为女BOSS助理（时间：39:30）女主心态：女主实现了理想，告慰母亲，女主已经完全抛弃了库伊拉。

女主身份：100%埃斯特拉，0%库伊拉

第3场内心戏第4场内心戏：发现母亲的项链（时间：42：30）女主心态：女主开始否认自己，想夺回母亲的项链，库伊拉觉醒。

女主身份：49%埃斯特拉，51%库伊拉

第4场内心戏第5场内心戏：发现自己身世（时间：95：00）女主心态：女主得知自己是女boss的女儿，而且女boss要杀了她，完全抛弃埃斯特拉。

女主身份：0%埃斯特拉，100%库伊拉

第6场内心戏为什么要把这么重要的内心戏都安排在摄政公园喷泉呢？

因为，在多迪·史密斯的原著小说《101只斑点狗》里，男主和女主的家就住在摄政公园附近。

他们的斑点狗也被其他的狗称为“摄政公园的狗”。

三处致敬《库伊拉》主要的致敬对象是1961年的动画片《101忠狗》，而不是1996年的真人电影《101真狗》。

致敬应该不止三处，欢迎大家补充。

致敬1：狗和主人长得很像。

动画《101忠狗》开头，展示了5对长得很像的主人与狗。

电影《库伊拉》中，借彭彭之口说出了这点，并展示了两对长得很像的主人与狗。

致敬2：罗杰创作的歌曲动画《101忠狗》罗杰创作了歌曲《Cruella Devil》。

电影《库伊拉》中罗杰也创作了《Cruella Devil》，而且歌曲的旋律与动画中的相同。

致敬3：两个斑点狗项圈的颜色动画《101忠狗》中，公狗彭哥的项圈是红色，母狗佩蒂的项圈是蓝色。

电影也是如此。

两点瑕疵瑕疵1：亲妈杀女时尚女魔头决定杀死自己的亲生女儿，违反人性。

对于这个反常的人设，电影交代不足。

我们看《狮子王》，刀疤杀辛巴就要合理的得多，因为刀疤是辛巴的叔叔，与辛巴有王位冲突。

那么，把女BOSS设定为女主的继母可以不可以呢？

不可以。

如果是继母，那么女主的时尚基因就来源不明了。

电影原著是这么处理的：男爵在女主出生后，更改了遗嘱，把财产都给了女主（电影中也有提及），因此与女boss产生了冲突。

这个设定稍好，但仍让不完美。

男爵为啥会做这个低级操作？

女boss为啥毫无人性？

难道再出一个《库伊拉》的前传来解释这个问题？

不如补一句女boss认为黑白头发的库伊拉是怪胎，是不详之兆。

但是，无论如何，亲妈杀女，不存在完美解。

瑕疵2：女主逃生大决战女主跳伞逃生，物理上说得过去，情节上显得突兀。

开车都不会的女主啥时候获得的跳伞技能，再前面埋一个伏笔较好。

首先要说明一点，抛开所有片外因素，这部片子我看得很爽。

艾玛·斯通饰演的库伊拉，也许不符合《101只斑点狗》里的库伊拉，但十分符合迪士尼路线下的库伊拉。

这样一个游走在恶与善边缘的女人，必须是“乖乖女的恶”，是“孩子式的恶”，要不然怎么能当迪士尼的女主角呢？

她的“黑化”，是因为有更坏的人相逼。

她的反击，是因为复仇的驱动。

因此，在社会公序良俗不待见的灰色地带，库伊拉才能够顺理成章地获得父母和孩子的同情。

她有一张王牌，在嚣张而疯狂的报复行为背后，她才是那个受害者。

她在浴火归来。

看到有人说，这部片子让他们想到安妮·海瑟薇和梅丽尔·斯特里普的《穿普拉达的女王》。

从人物关系上，确实很相似。

不过，《穿普拉达的女王》的人物冲突核心在于价值观的冲突，而《库伊拉》则在于权力的争夺和基于过往仇恨的宿怨。

看《普拉达的女王》，大部分女孩更感同身受的是在一个陌生职场打拼——尤其是在一个女孩子们梦寐以求的职场打拼，最后获得大魔王认可的那种骄傲感和成就感。

《库伊拉》尽管也频繁构建了几个类似“位于设计金字塔顶尖的女男爵夫人对籍籍无名女孩设计的青睐”这种桥段，但基于从一开始这部电影就把女男爵夫人是杀人凶手的事实抛到观众面前，基于艾玛·斯通饰演的库伊拉从小就是一个自信心爆棚、压根不需要认可的女孩，女男爵夫人的“认可”反而让我们感到讥讽，也让库伊拉感到讥讽。

为什么我会说，这部电影看得很爽？

原因便在于，库伊拉从一开始的目的就不是获得女男爵夫人的认可，而是要踩在她的头上，告诉所有人，她才是那个王冠上的天才设计师。

她一次次踩着女男爵夫人上位，以复仇之名上位，野心被裹上正义的糖浆，连做作的姿态也变得可爱而神清气爽。

正是这种“我很坏也很善良”的路线，我们可以肆无忌惮地跟着她走上世界之巅。

所以爽，这部电影很爽。

而且，它爽得很干脆，它用艾玛·斯通和艾玛·汤普森的组合，给我们打造了一部充满表演张力和质感、背后却绝对没有人文情怀和反叛深思的电影。

不要质疑我，我绝对是在夸这部商业电影。

我一向主张，不是每一次创作都要带来人文的反思。

我们赞美那千分之一的美好的电影，并不是意味着要用那千分之一的美好的电影，去衡量所有的电影。

与其看到那些把商业和文艺结合得不伦不类的四不像，我宁愿所有的商业片都能放弃自我欣赏，尊重讲好一个故事的商业逻辑。

我很喜欢。

推荐。

By 川者（欢迎关注）

本篇影评我主要会分成两个部分。

第一个部分是对库伊拉服设道的一个讨论，第二部分是对部分剧情的一个解读。

时尚部分。

怎么说呢，就真的蛮疯的。

但其实里面很多设计都有一个英国70s摇滚朋克的基调在。

设计师通过很多小细节来展现库伊拉的黑化过程。

从无名小卒时期的马丁靴和铆钉装饰，再到打工仔时候的A字裙和金属领带（这个好酷），一直到最后继承家业踩的高跟鞋。

仔细看其实能够看出服设里面的小巧思。

很明显，设计师对库伊拉的打造更注重在她的party look上。

逐渐夸张的入场方式将朋克摇滚里面的反叛精神发挥得淋漓尽致。

当然这样的‘疯子’英国设计师，大家一般都会想到传奇的Alexander McQueen。

关于他的设计，我就不再这里赘述了。

最开始崭露头角的橱窗设计，用报纸和涂鸦堆切出的凌乱到近乎疯狂的美感，其实看得出一种对高级时装的抗议。

高级时装在很长一段时间甚至现在，都是一种精英文化体现，尤其是在高级定制中的独一无二，对精英阶层来说更是身份和地位的一种外在象征，但都是对极具装饰性的女装而言。

电影中的伯爵夫人很显然就是这一阶级的代表，而从小和城市最底层的人接触的库伊拉正是在她的对立面。

但又因为时尚是精英文化，所以库伊拉的设计里面正体现了这两种元素的碰撞。

从垃圾车里面出来，让无数条废弃纱裙随风飘扬，还有比这更drama的出场方式吗？

如果有，也可能是库伊拉本人想出来的。

在现在的时装界的中，我能看到这种精神就有hedi，尤其是他将街头元素和celine一直存在的精英文化很好的结合，鸭舌帽配高级礼裙，除了他，在老牌时装屋里面可能也就在Valentino的广告中会看到，当然还有他在ysl时候的摇滚精神。

除了他之外，还有像demna很多很多向伯爵夫人的设计风格发起挑战的设计师。

就剧情来说，我想就几个点特别讨论一下。

火。

在电影中火是一个不可或缺的元素。

第一次库伊拉与伯爵夫人的正面交锋中，就用火焰玩变装，这在前面也有铺垫，就在他们商讨偷珠宝计划的时候，有一个在用纸玩火。

库伊拉选的是伯爵夫人1960系列的红色礼服，不只是火的颜色，更是复仇的颜色，当然也有可能是搭配养母给的那条项链的因素在。

火的第二次出现，就是在库伊拉身陷火海。

常说‘真金不怕火炼’，添的这一把火，让库伊拉成为真正的库伊拉。

在这前面的情节中，其实库伊拉有点走火入魔了。

被救下来之后，库伊拉懂得控制她的情绪了（？

），不得不说插一句，库伊拉在知道生母真相后跑出来到摄政公园那一段，石头姐的特写那段演技很棒。

所以就很容易懂，为什么库伊拉没杀伯爵夫人，还给了她第二次机会，因为就像她说的‘I am better than her’。

反派。

就如我在标题抛出来的疑问一样，反派真的是彻头彻尾的反派吗？

迪士尼这几年的反派电影，其实都在探讨在善与恶这种二元对立叙事下的灰色地带。

大家对反派的定义都不相同。

在我看来，库伊拉并不是一个反派，只是活得太自由了。

是一个很厉害的越轨者。

要知道，并不是所有的问题都有答案的。

这就好像武则天留下了一块无字碑，是非功过全由他人评判。

不争而争，反派都是被逼上绝路诞生的从我小时候看101忠狗的时候，就被这个女人夸张的发色所吸引，剧情倒是记得不是很清晰，这个人物是怎么都忘不掉的。

昨天没看之前，把艾玛斯通和小丑女的扮演者弄混淆了，还以为是同一个人，感觉2人的风格很像。

但是艾玛更吸引人的地方是她的演技没有那么的外放，甚至有很多时候你能感觉到她的内敛。

因为内敛所以当她爆发的时候你会感觉到演技特别有层次感。

看库伊拉黑化之后爽点来源于她之前的压抑。

我们先理一下故事主题：库伊拉是如何成长为女魔头人设来源于“复仇”，如果没有复仇，这个人物几乎是没有生命力。

线索：红宝石项链1.母亲临终前赠与她2.丢失在案发现场3.出现在女男爵夫人脖子上4.101忠狗活吞5.开启男爵遗嘱的药匙这个项链一直是使剧情高潮的重要线索，我们再来看一下库伊拉的三次蜕变：1.第一次母亲之死愧疚的蜕变（库伊拉以为是自己的高调导致母亲坠下悬崖）-染回普通人的发色，为了生存，做小偷-收起自己的才华，从服装商店，清洁工开始做起其实我们可以看出库伊拉也曾想过一个平常的生活，可是那个世道和她的性格无法使她忍受平庸。

因为母亲之死，她对自己的“坏”是否定的态度，还没有从内心接纳自己，没有尊重自己的感觉。

2.第二次蜕变“库伊拉”的出现：-发现老板的脖颈上出现母亲的项链，并诋毁自己的母亲-狗哨：那个把母亲推下悬崖的“命令”，发现母亲并不是自己害死的，而是被陷害。

-被杀母之前绑在房间烧死，最后看清真相。

3.第三次蜕变“伊萨贝拉”的人设死去：-开启秘密，杀母即生母-接受真实的自己“born to bad"-复仇成功，成为魔头不是库伊拉选择成为反派，是她无路可选。

从库伊拉降生，被生母遗弃，从小成长在被歧视的环境，养母是唯一懂她的人，即使多次犯事，被叫去校长室说要开除，也一定要尊重孩子的尊严，坚持”自愿退学而不是贵校您有资格开除的“，她温柔包容，从不将过错转到库伊拉身上，她尊重库伊拉所有的感受。

可是她死了！

电影中，不管是没有品位的上司，还有男爵夫人的跟班，他们滑稽的演技传承了莎士比亚喜剧的风格，带有一些诙谐恶搞的形式，让这些小人物也显得特别接地气。

包括库伊拉从小长大的2位小偷朋友，即使库伊拉再傲慢无礼，他们也会吐槽，讨厌她，可是行为上始终对她不离不弃。

库伊拉的成功也需得益于她背后这个小团队，像她和那个性别模糊的设计师阿迪的对话”我能从这次行动中得到什么好处？

”“一堆杂活儿，熬几个大夜，可能还会死”“好吧，好吧，死倒是不一定的”，我觉得这才是真朋友，一切都很真实，所有的后果我都能和你一起接受。

人生中，能接受你带着锋芒独一无二的人很少，所以，一定要好好珍惜。

如果一定要用一个词形容这个反派，我只能说“她不坏”。

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（以下有剧透）迪斯尼的电影，尤其是女性主角电影，明显经历了价值观的长足进步。

从早期体现50年代价值观的白雪公主系列（期待男性拯救）, 到2010年的Tangled (长发公主自己走出高塔，男主更像是她寻找自我旅程中的陪伴者而非拯救者）， 再到2016年的Moanna（没有感情线，没有男主）和2019年的Frozen 2 （同样Elsa没有感情线没有男主），迪斯尼更想凸显的是一种区别于“第二性”的女性主体感，更多着墨于女性的自我发现和自我实现之旅。

这一次Cruella更进一步，在女性的自我发现的心路历程中，勇敢拥抱了male gaze下的女性阴暗面：有野心，有才华，毫不掩饰对成功、权力、名声的渴望，对负我者锱铢必较毫不手软；一切为我所用，在实现目标的道路上心无旁骛。

这一次，女性不再被要求体贴温柔、善解人意、实现目标要曲线救国。

这一次，女性终于可以以一种正面交锋的方式赢得她自己的战斗。

从这个意义上来说，这是迪斯尼女性题材影片走到今天，在价值观上的长足进步。

然而这并不是一部玛丽苏爽剧，影片细腻地刻画了Estella寻找自我之旅中的心路历程和心理意义上“成为自己”的整合过程。

Estella早期出于对母亲（养母）天然的爱和忠诚，选择压抑了一部分、甚至很大一部分真实自我，努力lay low and fit in。

像极了在成长过程中为了实现父母期待，而努力压抑内心真实声音的我们；在意识到当年男爵夫人才是杀害母亲的凶手这一真相以后，女主的黑化过程，更像是找到一个人生契机，以释放被压抑的部分自我；到最后知道男爵夫人才是生母，Estella在清晨骑着红色的摩托车去Regent’s Park的喷水池前的大段独白，个人认为才是影片高潮，Estella至此才算完成自我人格的整合和自我的确立，成为了Cruella。

一方面明白了养母对自己身上邪恶一面的恐惧，所以想shape me with love, 但同时意识到自己既不是善良软弱的养母，也不是自恋狂自我中心的生母。

”Coz I am better, I was born brilliant, born bad and a little bit mad. I am Cruella”. 至此完成心理意义上的弑母，彻底摆脱母亲阴影，整合两个母亲所代表的善恶两面，既有生母无与伦比的头脑和才华，又有养母的善良。

成为一个有善有恶，立体饱满的新自我。

所以后续才会看到Cruella重新修复了和朋友的关系，整合资源，对男爵夫人进行了致命一击。

尤其赞悬崖上的母女相认，Estella并没有被男爵夫人的惺惺作态所麻痹，背后支撑她的是已经放下了对生母任何期待的稳定核心自我。

迪斯尼用一部极具张力的影片，为我们展现了一个人，一个女人，如何在勇敢无畏地拥抱自己阴暗面的同时，又保留了自己的独特性；如何在实现父母期待和自我实现之间达到和解；如何活出不被父母和社会界定的自己的人生。

（纯属原创，版权所有）

本片的服装设计是10次获得奥斯卡最佳服装设计提名，并凭借《看得见风景的房间》《疯狂麦克斯：狂暴之路》两夺桂冠的电影服饰大师Jenny Beavan。

她为女主设计了47套服装，本文将展示其中的36套（不包括孩童时期的若干套和做服务员时期的两套）。

Jenny Beavan的10次提名在奥斯卡史上排名第8，在1950年后出生的设计师中，她和同为伦敦成长的Sandy Powell是唯二的两位获得10次以上提名的（Sandy获得15次提名3次摘桂）。

有趣的是，担任本片姊妹篇的《101只斑点狗》《102只斑点狗》的服装设计的是Sandy Powell的表哥Anthony Powell，并凭借《102只斑点狗》获得2000年奥斯卡最佳设计提名。

无论谁来导演，这个IP的电影总和这两位电影服装设计的绝代双骄脱不了干系。

在Jenny Beavan赢得提名的10部电影中，本片Boss Emma Thompson出演三部（《Howards End 》，《The Remains of the Day》，《理智与情感》），Helena Bonham Carter出演三部（《看得见风景的房间》，《Howards End》，《王的演讲》），有人说Helena Bonham Carter适合出演此片，虽然因为年龄的关系不太现实，但是本片确实略带Tim Burton的阴冷哥特风格，所以无论是演员还是影片风格，Jenny Beavan都可以说是轻车熟路。

而且，作为一部把背景放在伦敦的电影，找一位伦敦出生的服装设计师是再合适不过了。

配合Cruella的盗贼背景，还有影片中大量出现的70年代Punk音乐，The Clash，Iggy Pop等等, Jenny Beavan借鉴了Vivienne Westwood风格的街头元素与反叛风格与此形成天作之合。

Vivienne Westwood作为伦敦Punk运动中引领时装潮流的先锋没有之一（她本身就是Punk三巨头之一Sex Pistols经理Malcom McLaren的女朋友）。

最右一副正是Vivienne Westwood和Malcom McLaren 1977年共同设计的T恤图案Cruella脸上的喷漆"THe FuTuRe"和Sex Pistols专辑所用字体神似。

神曲"God Save The Queen"第一段似虚似实地对女王反复唱着"No Future，no future for you"，歌曲最后的唱段是" We're the flowers, In the dustbin. We're the poison, In your human machine. we are THe FuTuRe"。

（我甚至有点怀疑，穿着垃圾长裙站在垃圾车上的桥段，是从这歌词来的灵感）这喷漆用本片的70年代伦敦朋克背景解码，传递出对于本片“女王”boss的信息不言自明。

除此之外John Galliano的Dior报纸系列和Alexander McQueen的夸张风格也是Jenny Beaven的主要灵感来源。

Vivienne Westwood本人带领模特在街头

John Galliano的报纸服饰

Alexander McQueen 2019款

Alexander McQueen为Bjork的MV设计的服装顺便提一句，大Boss扮演者Emma Thompson的青春期也是在伦敦的70年代中度过的，这部电影对于她来说就是昨日重现。

至少在本片的背景年代，在纺织行业还有利可图的50年前，时装是所有艺术形式中最为物质主义和消费主义的一种。

Punk的意识型态又是反物质主义和反消费主义。

如此一来Punk时装便成为最为畸形的一种怪胎，如同用拉斐尔式的平静优美风格去描绘魔鬼，反而会产生无与伦比的冲击力。

除此之外，在本片中还能找到其他时尚元素的影子还包括：Diana Vreeland的经典红色

Suzy Menkes的香肠卷发型

Anna Wintour (穿普拉达的魔鬼电影原型)的黑框眼镜

Sonia Rykiel的红色三角发型

以及对本片超现实主义贡献良多的杜尚与他的小胡子蒙娜丽莎

作为一部时装背景的电影的服装设计，Jenny Beaven在采访中说：我与时尚无关，我是用服装讲故事的人（话虽如此，影片上映没几天，Youtube以及Tiktok上如何DIY本片服装的视频已经数不胜数）。

在电影中，一个人物出场可能没有BGM，但一定不会没有服装。

（那些台词很少的体现灵与肉冲击的影片除外，但大多也多少有些装饰）大师设计的服饰用几帧就能将人物性格背景甚至故事情节呈现给观众。

下面依影片时间顺序展示了女主在电影中的所有服饰。

其实不仅是女主，女男爵和Artie的服饰也大有文章。

（奈何本人最近忙于装修陋室，如果有时间再来完成这篇半成品文，但是服装的照片已经贴全，比你在网上能找到的所有文章都全）。

我们就来欣赏一下大师是如何用服装来讲故事的吧。

Cruella成年后第一次出镜

公车扒手，墨镜+头巾的搭配和凯特布兰切特在Ocean's 8的小偷造型如出一辙，也请注意两位影后是如何在戴墨镜的情况下飙演技的

这是Jenny Beavan为Cruella制作的另一套外衣，但是并没有出现在电影里，电影里用的是上一幅的条纹外衣

略带嬉皮风格的贵妇+LV包包，看到文章说这是LV的植入广告，这个包是2013款的

豹纹毛皮有几分芭芭拉史翠珊1968年电影的意思，狗勾的外衣是Jenny Beavan在这部电影中最满意的一次设计（人不如狗系列）

在盗贼之家的休闲服饰

面试的工作装，铁链+皮靴也略带一点朋克风

盗贼的工作服以及第一次见Artie的着装，棉布小夹克

给女男爵端饭的服装

另一套朋克风的职业装，金属领带+坠饰

镂空蕾丝边小衬衣，颈部胸前腰部的小坠饰加上条纹腰带和暗纹马甲，若隐若现的波西米亚风和一条男装长裤描绘了一个带几份中性色彩的女盗贼形象

以Cruella身份出席舞会，燃烧之后露出里面长裙的处理方式令人惊艳，如同凤凰涅磐

不对称不平行的毛糙流线造型，街头版的Charles James的"Tree"（中图），电影中则是看到橱窗里的长裙（下图）得到的灵感

富有光泽的方格皮革面料，Disney官网已经在卖号称同款的了（下图），但是前后身没用方格面料，下摆处理方式也不一样，太能恰烂钱了。

The Future，珠光唇彩与金色裤子交相辉映。

金/黑分明的发色，金/黑分明的上下服色，加上白/黑分明的肤色，强烈的对比在各个局部互相呼应。

深色制服+红色长裙，和Lady Gaga在今年初拜登就职典礼的着装有异曲同工之妙（电影2019年就拍完了），勋章绶带+铁链构造出了“皇家朋克”的独特味道

淡黄的长裙，蓬松的头发，一个女人的垃圾可能是另一个女人的礼服，所谓彼之砒霜，吾之蜜糖。

这同样也是演员Emma Stone在这部影片中最喜欢的服装

和前面一套很相似，领子处理方式不一样，算作两套

小圆领灯笼袖单排扣的职业装设计

斑点狗皮裙出场了

故作蹩脚的俏皮反串小胡子

在自己的墓前

最后一套，恶人大boss的感觉终于来了，请惩罚我吧，女王。

最后放点与服装无关的在最后，本片中使用了很多70年代的摇滚乐，其中包括Queen的Stone Cold Crazy, The Doors的Five to One，Blondie的One Way or Another，特别是The Clash的Should I Stay or Should I Go 特别应景。

遗憾的是有三首歌没有采取原唱，不知道为什么，Disney不应该存在买不起版权的问题。

其一是Tina Turner翻唱的Whole Lotta Love，这是Led Zeppelin的经典名作，翻唱远不能超越。

其二还是Tina Turner翻唱的Come Together，这是Beatles原创，Beatles伟大作品太多，这只能算其中之一，翻唱过这首歌的人众多，除了原唱之外最好的大概是Sound Garden和Aero Smith的版本，其他翻唱过的还有Zakk Wylde，Kate Bush, Sarah Vaughn, Axel Rose以及Michael Jackson等等不计其数。

第三是本片Artie（这也是迪斯尼电影中第一个Openly Gay的划时代角色）演员John McCrea翻唱的I Wanna Be Your Dog，原唱Iggy Pop的Punk味道最浓，另外墙裂推荐法国女歌手Emilie Simon对这首歌的Remix（要电音版的不要网易云音乐上那个acoustic版的），我曾经单曲循环过无数遍。

很多人都不能理解为什么男爵夫人如此执着于要杀掉库伊拉，不论是小时候，还是长大以后。

很多影评也表示影片当中给出的理由过于牵强无法接受。

其实迪士尼一系列“为反派立传”的电影，是为了让角色更加立体化，而不是充斥着脸谱化的反派角色，所以不会在这种电影里在放一个单纯为了坏而坏的反派。

尤其库伊拉当中，双方是母女关系尤其值得深思。

其实如果从女性学的角度来看，这一切是可以说的通的，甚至充满了对现实的隐喻。

一. 库伊拉的出生与男爵夫人的第一个选择从周围人的角度来看，男爵善良心软，男爵夫人喜怒无常，睥睨众生。

男爵夫人在最开始知道自己怀孕之后陷入恐慌，需要男爵的安抚。

但是在库伊拉出生的时候，男爵并不在场，所以才给了男爵夫人发挥的空间。

这就是“缺席的父亲”和“疯狂的母亲”，所有人只能看到母亲的疯狂，对父亲表示同情，但是没有看到正是父亲缺席导致了疯狂。

虽然男爵夫人有庄园和遗产支撑，但是男爵夫人极其工作狂。

因为她要的不是钱，而是自己才华得到实现的野心。

可以看到最开始让Estella早上五点去报道，整个街道空无一人，为了赶due可以做到凌晨3点。

她已经是独占报纸版面的行业巨头，但是依然对每个细节充满苛求。

而这就带来了一个矛盾，缺席的父亲导致母亲需要同时完成养育孩子和自己的职业理想，在周围都选择回归家庭的时候，她选择了事业，所以才会有这样的一番对话：

对于男爵夫人来说，无法施展才华和死了无异，所以她为了自己活下去，而第一次“杀死了”Estella。

而男爵夫人对孩子的“抛弃”，导致了管家和女仆的收养，来到了第二个关键。

二. 管家与女仆的隐喻这里其实有一定现实的投射。

在电影中，男爵夫人是完全抛弃了孩子，但是现实中，有很多需要兼顾事业和家庭的女性，则是选择性忽略了孩子。

也就是，将孩子交给保姆卡翠娜负责抚养，自己的时间依然花在事业上。

这样养大的孩子，和亲生母亲并没有很深的感情，反而是将感情投射到了女仆身上。

而管家，则是被投射了父亲的角色，在危难之中救了孩子的命，暗中关注和保护已经危机时刻的出手。

作为女仆，卡翠娜拥有的是一个“纯粹女性”的意义。

包容孩子的一切，保护她，为她抗争，用爱感化她，因为她受到不公平对待就要辞掉工作换城市，堪比孟母三迁。

但是这也带来了她社会地位的缺失，因为一个“纯粹女性”的社会地位是靠着他的丈夫决定的，而她并没有丈夫带来的庇护，也就无法给她的孩子带来这个庇护。

所以小时候的Estella被同学霸凌之后会被校方区别对待，说白了就是欺负孤儿寡母。

卡翠娜这个角色是男爵夫人的反面，选择了家庭而不是事业的女人在这个世界上会遇到什么？

她在男性缺席的情况下可以很好的抚养孩子么？

作为一个没有钱，没有社会地位又要养育孩子的女性，只能走投无路去求男爵夫人，但是男爵夫人被心血毁掉的愤怒冲昏头脑，要除掉这个带来麻烦的女人，也让Estella进入了下一个阶段。

其实这就是孩子在逐渐长大的过程中，看到了外面的世界，虽然充满爱的保姆可以带给她关怀，但是她也需要去认识外界了。

三. 伙伴与家庭关系Estella之后遇到了伙伴们，这些伙伴可以说是自己选择的家庭，他们相依为命，彼此分享爱和包容，共同成长，伙伴们也会了解彼此，会知道她的梦想所以给她偷来一个机会。

还有艺术上志同道合的Artie。

而这，正是男爵夫人欠缺的，她缺乏同盟，所以缺乏共情，所有的关系的评判在于是否有利用价值，把所有人都当成下人使唤。

我们不知道在成功的路上男爵夫人经历了什么，但是从她的言谈举止中可以看到，正是因为她把所有人都当成铺路的垫脚石才能如此高高在上。

库伊拉一度进入这个状态，以万物为蝼蚁，对她的伙伴们也是如此，但是最后，还好她意识到了，they are my family. 才避免她堕入男爵夫人的命运循环。

这也是很多女孩在长大后的痛苦之一，“我不喜欢我妈待人接物的方式，但是有一天，我发现我和别人说话的时候，和她一模一样。

”。

可以说，家庭的冷漠逼迫很多青春期孩子选择交友报团，成为彼此选择的家人，他们可能做一些离经叛道的事情，但是也在摸索着成长。

让我们回到主线，为什么在长大后，男爵夫人依然想杀掉库伊拉呢？

四. 母女之间的权力斗争这才是本篇的重点，因为不论是男爵夫人对库伊拉，还是库伊拉对男爵夫人，都是又爱又恨的感情。

或者说，Estella爱男爵夫人，Cruella恨男爵夫人。

Estella爱男爵夫人，她从小见到男爵夫人的设计就觉得自己属于这里，入行之初也多次表达崇拜之情，她虽然在过程中受伤，但是得到了认同后依然在偷笑。

即使是初次作为Cruella登场也选择了男爵夫人之前设计的裙子，因为这个时候还是认同大于仇恨，但是后期的Cruella则更想取代男爵夫人，想要为童年母爱来源的卡翠娜复仇。

类似于恒河猴实验中，小猴子为了毛茸茸的“妈妈”去攻击提供食物的“铁丝妈妈”。

这时候外表还是符合男爵“black and white ball”的

这个时候就是通过改良男爵夫人设计试图表达自我的开始从男爵夫人的心态来看，她一直很欣赏Estella的才华，把她从百货公司一手发掘，手把手的修改设计，一直在职业上栽培她，甚至提点她，要拥有自己的时尚品牌，首先要有为此“杀人”的觉悟（库伊拉确实是这样，为了自己的品牌，社会性“杀死”了男爵夫人）。

不得不说，库伊拉后期之所以能成立自己的时尚品牌，离不开这个时候打下的基础和训练。

男爵夫人什么时候开始恨她了呢？

是开始嫉妒她的才华的时候，是发现Estella的进步好像超乎自己控制的时候，是发现Estella好像就是Cruella的时候，是发现Cruella好像有盖过自己的趋势的时候。

这就是女性学中的“母女命题”。

母亲一方面希望女儿过的好，所以培养她，但是一方面又难以接受她过的比自己好，处于嫉妒之中。

女儿终其一生都将是母亲的所有物，母亲现实中依赖女儿，却又不肯承认。

就好像用着Estella的设计作为大秀代表作的男爵夫人不肯承认一样。

Estella是顺从男爵夫人的小女孩，是那个无力反抗的女儿，而Cruella则是选择精神上“弑母”的独立人格。

Estella的设计和男爵夫人一脉相承，充满着华丽丝绸的礼服裙，腰身明显。

而作为Cruella，她独立的品牌则饱含摇滚风格，从黑色涂鸦到发布会的摇滚乐现场，都充满了浓浓的叛逆味道，Cruella是为了复仇而生的，是为了“弑母”而活的。

只有成为Cruella，才可以摆脱那个软弱受摆布的Estella，那个不仅留不住自己设计，也留不住自己和卡翠娜生命的Estella。

所以为什么男爵夫人要杀了Cruella，一方面她恐惧Cruella的出现将代替她的地位，她嫉妒Cruella，这是影片表现出来的一面。

另一面是，她如果不这么做，可能会被Cruella杀死，可能是从精神上或者是肉体上，其实在时装届代替男爵夫人的地位，也是一种“杀死”。

这个表情的状态，像极了想要挣脱家庭的小女孩决绝的脸。

其实Cruella不过是踏上了一条重复的道路，成为Cruella的过程何尝不是成为男爵夫人的过程呢？

在这一部的终于成长起来的女主，就是之后剧情里面的大反派，这种生命的循环，也是最为讽刺的，屠龙少年终成恶龙。

这个世界似乎很少给女性其他的选择，只有成为奉献的卡翠娜，或者是为事业疯狂的男爵夫人或者库伊拉。

借用一句话：“女性都想工作，但并非都想穿男士西装！

”