冰海战记

完结了，很想谈一谈阿谢拉特这个人物。

我对这个人物的观感经历了“精明能干的头领--智勇双全的枭雄--洞察世事的精罗--古典悲剧的英雄“这样一个转变。

老谢是个很复杂的人物。

作为第一部的灵魂与两位主角的人生导师，却总能感觉到他与整个动画的价值观格格不入，这种异样感在他说出本名“卢修斯·阿鲁德里乌斯·凯斯特斯”时达到了顶峰。

这部动画本质上想要弘扬的是一种具有现代主义内核的博爱精神和反战思想，在这一层面上，托尔兹是本作的精神标杆，哪怕在后来的几部也会时常出现来引导男主继续前行。

老谢则完全是他的反面。

虽然他曾经表达过想要追随托尔兹，却从来没有思考过“爱”。

阿谢拉特本质上是一个十分具有“历史感”的人物。

先来看看他的身世定位：亚瑟王后人，罗马遗孤，威尔士与丹麦混血。

在他身上有着厚重的历史印记，不管是罗马的灭亡，阿鲁德里乌斯的反抗还是丹麦人与威尔士人的仇恨。

动画里有这样两处情节：一处是阿谢拉特在罗马遗迹前与托尔芬的谈话，还有一处是他告诉咒骂的撒克逊人他们也原是入侵者。

这两处可以说是全片唯二两处涉及历史背景的内容，并且全都是借由阿谢拉特来传达出来。

而决定着这个人物的也一直都是他的过去。

因为母亲，他执着地相信着阿鲁德里乌斯的传说，执着地痛恨着丹麦人，执着地认定威尔士是他的故乡。

他有着所有那个年代的海盗应有的特质：残忍，现实，利己。

却也象征着一些超越现实的古典英雄主义精神：爱憎分明，对故乡忠诚以及自我牺牲。

当故事即将驶向未来时，这个人物只能留在过去。

他其实是和第一部的托尔芬很像的人，他们都被过去束缚着。

所以他没有办法引导托尔芬的未来，只能把自己的一份也留给他。

但也许当托尔芬一行人到达文兰理想破灭时，他会再想起阿谢拉特，因为那时已经没有未来了。

一集25分钟，一季24集，10个小时的时间，简单来说是一个用几位父辈人物的死，来换取后辈们的成长，以此揭开一段史诗的序章的故事。

但每个人看故事看到的东西都不一样，有人看到了波澜壮阔的史诗，有人看到了战争的残酷，有人看到了复杂而真实的人性。

也很多观众在弹幕里争吵，讨论历史对错，争论战争是否正义，三观是否正确，某些角色是不是圣母。

我无比关注的，是这群冰海之中冰山之下的热腾沸血们，面临困境所做出的抉择。

对啊，这里面的每一个角色都是杀人无数的强盗海贼，按照我们的道德标准就没有一个是好人，讨论对错又有什么意义。

让主角在善和恶之中做选择是偷懒的行为，让他们在大恶和小恶，大善和小善中做摇摆才是精彩的编剧。

角色面临的困境亦是我们面临的困境，角色收到的心理处刑亦是对我们的心理处刑，说到底，是有没有坚定的按照自己的信念走下去罢了。

托尔芬的首次成长，是父亲当面被敌人杀死，第二次成长，是亦敌亦父的阿谢拉特死在自己怀里。

阿谢拉特的成长是从手刃父亲开始。

王子的两次成长，一是亦师亦父的拉古纳尔半个小时前还坐在一起吃饭，突然就被人杀死摆在桌上，二是王道觉醒后，目视阿谢拉特刀斩生父。

所有的成长，都关乎父辈，不管是父辈认同，还是父权反抗，后辈们的觉醒，都是来自父辈，这种残酷的成长带给主角们第一次抉择，继承你的信念，还是反抗你的信念。

就像前一阵子看枪神，我觉得各路人马狠命虐主角，是对主角身体和心理的双重酷刑，但他的坚定是对我的处刑，因为我是一个不断在理想中摇摆的人。

看冰海战记也是相同的感觉，当我面临相同的抉择时，是否依然能够坚定自己的信念？

这个时候总是能看到自己的狭隘，“大家没有自觉罢了，每个人都是某种东西的奴隶。

”所以请务必坚定下去。

严格意义上讲写了不少都没怎么说冰海战记，总之这是一部不同的人看到会有不同思考的动画，不讲剧情不讲设定，分镜，作画，配乐都是满分的存在。

序章的结尾是托尔芬的匕首脱落，匕首上下一部几个镜头的转场。

光这几个镜头就足够封神了，托尔芬的父亲临死前说，真正的战士是不需要用剑的，此时托尔芬掉落的匕首正是对应了这段开头，在两个父辈相继死去之后，下一季的托尔芬才真正向一个战士迈进。

END OF THE PROLOGUE.

《冰海战记》的冷门是可以预见的，不够美型的人物，过于血腥的场面和残酷的战争设定，使得这部作品并不会为大多数观众热衷，但是其文戏又是超乎许多作品的细腻的存在，也正如作者幸村诚在访谈中提到的那样“最难的是下笔”，当角色都有了自己的生命意识，作者将不再成为创造者，而是他们故事的记录者。

因为我只看了动画，也许在未来会补上漫画，因此本文的讲述仅以动画的角度进行，动画的第一部的主题我概括为以父之名，几乎本作的重要角色的故事都与父亲有关，无论是传承、超越、仇恨亦或者是争夺；第二部呢，则是重生，当一切燃尽只剩下空白之后，将如何充满从头开始。

那就以情节总结式开头，后续将重点角色分开讲。

一、主线托尔芬条线憧憬着成为英雄战士的托尔芬亲眼目睹作为最强战士的父亲托尔兹为了保护自己与同伴而慷慨赴死，从此与雇佣兵头领阿谢拉德结下了血海深仇。

为了复仇，托尔芬选择了跟随雇佣兵在战场长大，见缝插针地对阿谢拉德发起决斗挑战，在这个阶段，阿谢拉德成为了替代托尔芬父亲的另一重存在。

我想托尔芬很难说清楚自己对阿谢拉德的感情，一方面阿谢拉德是自己的杀父仇人，另一方面阿谢拉德在更长的岁月里代替托尔兹成为了自己的“精神父亲”。

如何解释呢？

故事一开头的托尔芬才6岁，渴望成为一名真正的战士，在他理解中的战士应当是英勇无畏，武力爆表，他的父亲虽是最强战士，却深深对杀戮生活感到厌倦，假死归隐山林，随着时间的推移，托尔芬可能能渐渐理解自己的父亲，也许不能，因为人生的经历大不相同，很难说未来会走向何处。

对6岁的托尔芬来说，阿谢拉德更像他的“精神父亲”，一方面狡猾异常，更衬托出亲生父亲托尔兹的公平直率，另一方面实力强劲，每一次的交手都在验证着托尔芬的实力成长，另外，虽说阿谢拉德表面上看起来对托尔芬并不好，利用他出冲锋陷阵，完成任务，但是本质上是带着对托尔芬的信任，在真有危险的时候，他也希望托尔芬能够远离这个是非之地。

托尔芬对阿谢拉德的执念一方面来自于亲手为父亲报仇，另一方面也是如同传承一般，告诉阿谢拉德，嘿，我已经超越你了。

之前的每次决斗感觉都如同托尔芬在撒娇一般，托尔芬的依赖感跃然纸上，结果最后两个执念都没有实现，也成为托尔芬愤怒地对克鲁特动手被贬为奴隶的原因，展开了《冰海战记》第二部的故事。

克鲁特条线作为丹麦二王子的克鲁特本性天真善良，但他的身份决定了无论主动或被动，他必将被卷入王室夺权的旋涡中。

大哥较之克鲁特的能力更为突出，国王也是意有所属，在从小的教育中或者长大后都会选择性地忽视掉克鲁特。

克鲁特深刻地感觉到“父亲不爱自己”，他不愿意相信也不愿意接受这点，所幸身边有个忠心耿耿的大臣填补了父亲的空缺，他给了克鲁特像个普通父亲的慈爱与关心，却也无意中切断了克鲁特的羽翼。

直到这位大臣的去世，才让克鲁特从贪恋的一丝来源于“父亲”的温暖中脱离出来。

以父之名，那就夺取并超越他。

二、人物克鲁特克鲁特的成长是突兀的，至少在动画中来说是这样。

不知道漫画是否有对克鲁特的故事进行补充说明，从像小公主一样的瘦弱、胆小的孩子到一个合格的冷酷、周密的王位继承人，动画里只用了四五集，显然是描写不足。

克鲁特在故事里有两次转变，第一次转变在于争论基督教教义，争论的重点在于“正如天父爱众人，父母都是爱孩子的”，因为他明显地感觉到父亲并不爱他，但他却不愿意接受这个事实，只能用父母之爱是天性来说服自己，彼时他还有大臣能够填补父爱的空白，因此他还选择自欺欺人。

第二次转变来源于大臣去世，他对所有的事情进行了思考得出了结论，依旧以教义为切入口，如果天父爱世人，那为何对世人的痛苦视而不见，即便是人类偷食禁果也罪不至此，最大的可能是天父并不爱世人，而是“天地不仁以万物为刍狗”。

既然如此，那就由自己承载这一切罪孽，为世人打造一个人间的乐园。

为了达成这个目的，他弑父杀兄，不择一切手段，他接过父亲的王冠也承担起王冠的诅咒，他越来越像父亲，也在努力超越父亲，这也是克鲁特这个角色的魅力所在，他是一个满足了大家想象中的优秀帝王，勇敢、果毅、不退缩。

阿谢拉德本作中最为复杂的人物。

一方面他战力出众又阴险狡诈，在面对托尔兹时候先以公平决斗引诱其放松警惕，决斗落败之后不讲武德以老幼为威胁逼迫托尔兹自尽，可以说为达目的不择手段。

在面对托尔芬的决斗挑战时如同溜猫逗狗般轻松击败，其实力强劲可见一斑，以第一部出厂战力来看，巅峰期应当只逊色于托尔兹和索克尔。

一方面他也胸怀大义又看重情感，他父亲是名门出身，母亲是奴隶，作为奴隶之子的他在年幼时凭借着出众的身手被父亲看中，他步步筹谋，最终杀掉了父亲同时也完成了对整个家族的复仇。

在他的心目中情感归属始终是母亲，母亲本是亚瑟王后裔，因战争失败沦为奴隶，很难说阿谢拉德走上雇佣兵的契机是什么，但或许他是想在这个乱世寻求一个明主，能够结束这种生活，为母亲的族人争取一片净土。

这点猜测在阿谢拉德见到克鲁特、决心协助他完成蜕变，扫平障碍，哪怕需要付出自己的生命也在所不惜的情节下可以印证。

生活在和平年代是一种幸运，我们现在很难想象战争是什么样子的，那如何才可以停止战争呢？

我想古人已经告诉我们答案了，止戈为武，即更为强大的力量可以停止眼前的暴力，这股力量可以是凌驾于其他力量之上的暴力，也可以是其他什么的力量。

我很喜欢某位学者对于“楚虽三户亡秦必楚”的解释，他说这并不代表的是楚国人对秦国的恨最为强大，而是楚是当时南方文化的代表，本质是文化与观念之争，即便人被大幅屠杀，只要文化精神犹在，他们一定会卷土重来，这点在中华文化中也可看到，无论遇到多大的挫折磨难，终将会一次又一次地站起来。

托尔芬第一部的托尔芬没有什么意思，显然还是个一门心思只会叫着复仇的撒娇的孩子。

在第二部奴隶篇中，被贬为奴隶又重获自由的托尔芬，逐步从大仇得报人生一片空白中，一步一步给自己植入人生的意义。

正如动画里提到的那样，因为是空白，所以什么都可以填入。

阿谢拉德死后，托尔芬的人生一度陷入迷茫，他漫无目的地活着，那些当时被复仇的热血上头毫无心理障碍杀掉的人，午夜梦回爬上了托尔芬的周围，他感到了后悔与自责，在这个时候，他的思想终于与作为约姆战士团战鬼的父亲产生了共鸣，他明白了父亲为何诈死归隐，也明白了父亲为何再不愿意伤人，更明白了父亲为何在那个时刻选择了慷慨赴死。

土地是最能够让人心情冷静下来的地方，在拓荒、种地，与其他奴隶相处的过程当中，他一步一步从空壳中又填满了自己。

本不愿意再使用的格斗技巧，愿意为了保护他人而再次使用；本可以打败对方展示实力，却选择了被动挨打换取一次协商的机会。

他在一次又一次的冲突中选择了更加柔软的处理方式，在那个时候他领悟到了父亲曾经也领悟到的最强的战士并不依赖兵器与格斗技巧。

就如和谈这件事，和谈和谈，没有和哪来的谈。

战争的失败会产生奴隶，战争的出现必然催生出奴隶。

如果克鲁特创造的乐园不能符合自己理想中的样子，此时该怎么办？

托尔芬给出了答案，那我会跑。

后面想想又有了一个新的主意：跑到文兰，创造自己理想中的没有战争的乐园。

第二部开始，终于意识到托尔芬必然是本作的第一男主，通过农场悟道，他完成了对过去的忏悔，对现在的思考和对未来的畅想的闭环，这几场文戏的质量极高。

我在看完之后感觉在30岁左右对它的理解和接受程度是最高的，尤其是近几年见证了国际上的一些战争，暴力不可取，和平诚可贵。

我也期待着后续的剧情发展。

一份关联着过去的北欧历史，塑造着好几位性格各异、不完美但很饱满，通篇贯彻着一份称之为“文莱Vinland”的乌托邦式幻想的动画，100余话连载15年有余了。

因为MAD和友人推荐，我在两天的时间里看完这两季，涵盖了从6岁在冰岛的儿童到漂泊十余年成为大叔归乡的很长一段剧情。

我觉得动画组和漫画作者幸村誠在场景和人物性格的刻画上确实是花费了很多心思的，整体情节（虽然我无法从史实层面评价，因为我对北欧确实知之甚少），但是以英雄托尔兹陨落-托儿芬以仇恨为基调的成长-阿谢拉特王权&故土保全策略并死亡-奴隶篇-归乡。

短短48集，不得不说他的文戏是出色的，不是巨人那种以情报或者悬念推动故事主线的流畅，也不是无头骑士异闻之流的平铺直叙再将情节巧妙的串联碰撞。

他使用了大量的事例插叙、动作细节、言语表达来完善每个角色，多线叙事的同时从来没有过分卖弄技巧，观感十分自然通透。

他塑造了人物的很多转变和交互，但是能写的如此通俗和使人共情，是需要大量笔力和雕琢的。

PS：很多场景部分也制作的很唯美，是近年一部值得静下心来好好欣赏的作品。

只是想拙劣的记录自己的一些感想。

Askeladden - 乱世出枭雄1. 阿谢拉德是个不会爱的孩子。

他的出生和成长环境没有教会他爱，但却教会了他如何在合适的时间做必要的事。

这些事情可以是残忍的，疯狂的，无论对错，总之为了目的不择手段。

他不需要别人的理解，也不愿去理解他人。

我没有办法喜欢这样的人，但是从旁观者的角度来看又时常会去怜悯他。

2. 阿谢拉德应该明白自己并不完整。

他有自己的骄傲和对故土的使命感，同时心里的枷锁让他没有办法成为一个真正的王，亲自去实现自己的理想。

因为母亲在儿时的叮嘱，作为海盗的大半生里，他一直在寻找值得追随的人。

战鬼的精神品质曾经让他动摇过，但无奈托尔兹的身份和背景其实并不符合他心里王的标准，所以下一秒也就成了一句玩笑话。

假使王子并没有破茧成长，他应该也会被毫不犹豫的遗弃吧。

3. 阿谢拉德教会了托尔芬忍耐，但他没有办法教托尔芬如何move on，因为他这一生，其实也没有move on，为过去所牵绊。

表伦在决斗前问他，你厌恶这些跟随你的人，也厌恶你自己，这样不孤独么? 我想，在阿谢拉德实现自己的理想前，应该是没有时间去感受孤独，他应该也没有想过自己的理想实现了以后该如何。

所以他可以很从容的利用自己的死来保全王子和故土，把面对未来的挑战交给托尔芬。

(其实和托尔芬一样，只执着于达成这一件事，果然年纪大的人更狡猾) 最后感慨，这算是这样一段轰轰烈烈的人生，放到历史里，也就像混入了世间千万粒尘埃中，不值一提。

如此落幕也是冥冥之中注定的事，不过阿谢拉德至死都做到了 I am the one who makes my final call. (在此不得不跨一句OP真神)

丹麦国王的水平，连昆山龙哥都比不过拜托，前面还在让王子停在十步之外，现在就敢和对头贴身说悄悄话了，还是胁迫一个手上有武器的人，昆山龙哥好歹还是拿刀砍手无寸铁的人的呢。

你可是花了一整季来塑造这是个难以对抗的强大的，统领丹麦拿下英格兰的雄主，结果被阿谢拉德一刀秒了。

一屋子的首领也是一群虫豸，一个弓箭手都没有吗，还能熙熙攘攘往外冲？

这可是刚刚才论功行赏完，就要撂挑子了？

战斗民族的首领都这德行？

兵熊熊一个，将熊熊一窝，全靠索克尔和他的五百人拿下整个英格兰吗？

我知道你是要让王子出这个风头，但整个画面表现力实在太差，要是首领集体拔剑，跃跃欲试，王子当机立断，清理门户，阿谢拉德佯装不敌，撞剑而死还有点看头，一个五十岁老头在主帐里开无双，砍翻十几二十个人，是不是有点搞笑，你当是张艺谋的《英雄》啊。

在铁与火的世界中，如果你无法认识到铁与火的残酷，就没有资格谈崇高。

“真正的战士是不需要剑”的，这种论调放在武侠奇幻等幻想类题材，玩点“无招胜有招”似的抽象概念是合适的，放在历史类……嗯，就像白左站在高地空谈难民问题，你开心就好……至于残酷……除了死了个父亲我是没看出男主的经历有什么残酷的。

别笑，既然主打历史真实还是苦大仇深的复仇系，死个父亲真的不算啥，连热血漫都还经常整点父母双亡呢。

恕我直言，男主的境况相比这种困境下的真实情况可是温柔太多了，甚至比部分热血漫男主面临的困境都更温柔……杀父仇人陪你玩过家家，热血漫男主都不曾感受的温暖，甚至还无比大度地容忍你一次次的挑衅宣言，无视你明目张胆赤裸裸杀之后快的仇恨，而这一切发生在一个杀人不眨眼的佣兵头子身上……这是在玩什么冷酷霸总养成叛逆小娇妻的游戏么？

真正的冷血残酷历史现实早就一剑头盖骨都给你旋飞了。

最后，从创作手法上来讲，救猫咪的理论玩得太机械了。

我能容忍你给一个试图精心塑造的人渣设置一个闪光点，可是仅有的闪光点刚好指向男主为他服务，恰到好处地替他开出一条路……你打的是聚光灯吧？

这真的是维京人的打打杀杀？

还是大家一起把手电筒照到舞台上欢呼雀跃等男主登场？

总结：披着黑深残的皮，玩着龙傲天的核，光环盖过热血漫，还多此一举卖什么惨？

还记得我第一次听到冰海战记这个名字的时候是在Aimer出的新歌Torches的介绍中，第一眼看到那四个冷冰冰的字时，我是毫无兴趣的，再加上当时这部番剧并没有特别显眼，甚至是处于一种无人问津的境地，于是就不了了之。

直到有一天，在一个up主发的2019番剧推荐中，我看到了这部番，可以说up主分析的十分到位，描述的也很精彩，于是乎我便一时兴起点开了第一集，谁知道从此一发不可收拾，陷入文兰的世界无法自拔。

第一集就让我回味了很久，也产生了很多疑问，为什么托尔兹宁愿用八只羊去换那个已经奄奄一息的奴隶，以及为什么最后一幕会那么震撼，以至于我不经意间泪目。

这部番用了四集的时间描述了一位威武、正直、伟大的父亲，从他的一些简单的经历中可以发现他是个冷血残酷的维京战鬼，直到遇上了赫尔加，生了孩子，这从此改变了他的人生，他开始厌恶战争，向往他心中的文兰。

然后我明白了，那八只羊换来的不是一个半死不残的人，而是他心中的执着，是他决定扔掉武器的决心，是他赌上性命开始风餐露宿生活的初心，为了实现他心中的理想乡，做出的改变，所以在他人看来这交易血亏，但在他看来，至少守住了他心中努力想要保护的那一小片净土。

第一集最后一幕，托儿芬的一句话戳中了我的要害，我以为儿子心中的骄傲随风而去后会变得愤怒，无措，然而他却悲天悯人，那一句“那想从这里逃离的人又能去哪呢”瞬间让我泪目，是啊，那又能去哪呢，只能在死亡的边缘绝望吧。

第四集则是个转折点，后面的剧情开始围绕托儿芬的心路历程，谁知道，父亲留给儿子的并不是他心中的那片净土，而是让他重新经历残酷生活的绝望，说是讲托儿芬的，其实我觉得托儿芬只是个任人宰割的棋子，除了仇恨他一无所有，对他我只是觉得可怜，没有其它的情感，从小就从父亲身上学到了忍让他人，父亲死后又被愤怒所奴役，注意力总是在别人身上，让我觉得他是在为别人而活却不曾想过自己，于是第六集的最后一幕又让我泪目，在战乱纷飞的年代，人们是恐慌的畏惧的愤怒的，而只有少数人能领悟到深的层次，错的是这场战争，而不是征战沙场的士兵，更不会是总角之年的孩子，老妇人流下的眼泪我觉得是不甘的，是怜悯的，是爱的泪水。

天啊，这世上怎会有如此不公平的事情，让一个孩子承受他这个年纪绝对无法承受的苦难与折磨，这个孩子都经历了什么才能如此柔韧有余，才会有那种眼神，真是不公平，上天啊，求求你看看这个孩子吧。

在老妇人流下眼泪的同时，我也潸然泪下。

之后发生的事自不必说，tool芬的称号不是浪得虚名，战争带来的家破人亡也随处可见。

前十二集紧凑而又细致的剧情令人身临其境，打斗场面与配乐也是十分优秀。

托儿芬与阿谢拉特的决斗让我觉得托儿芬更是可怜，如果有一天他战胜了老谢，那么他会变成什么样呢，我不想去想也不敢去想。

如op里的歌词，“我付出了代价，出卖了灵魂，那么告诉我，当我放弃了所有的一切，我还剩下什么”，托儿芬变成这个样子不是老谢的错，不是骰子头的错，而是这个弱肉强食的世界，这个趋炎附势的世界的错。

相比之下，老谢活的就很自由，但仍然被束缚。

后十二集则主要是围绕阿谢拉特所展开，战争的残酷，人心的惶恐被放大。

不由的想到战争是为了什么，为了金钱，为了权势，还是为了和平，每个人心中都有不同的答案，王子的转变相当华丽，不失去些什么就不会有改变，而他的目的是建立一个美好和谐的人间净土，这也是老谢追随他的原因，那么，老谢为什么不能称王呢，我觉得是他认为自己缺少了王所具备的绝对的自信，是他不想对这个世界再次失望。

如ed中的歌词，“你要让我离开，你要让我沉沦，不，我不愿如此，而我知道无人会伸出援手”。

每个人心中都有属于自己的理想乡，有的人畏畏缩缩，始终蜷缩在他人的权势与支配下。

有的人坚信世界会变好却依然无所行动，想着依靠他人的力量改变这个世界。

而极少数人会选择毫不犹疑的追寻着他心中的那份美好，并努力着手去做。

事实证明，真理掌握在少数人的手中，改变世界也是如此。

那么，你的理想乡是哪里呢？

看《冰海战记》之前，我以为这番仅仅是又一部的热血少年奋斗史，看完之后我才发现自己错得离谱。

这部作品比起少年漫更像是一个时代剧，是一个关于在那个血腥动荡的年代，人们如何生存，如何寻找信仰的故事。

如果我说动画第一季的主角是老谢，我想大部分人应该都没有异议，托尔芬在第一部还只是个年少失怙的愣头青，他的风头实在远不及老谢。

老谢这个人的一生，即使用最朴素的语言来概括也是颇有传奇色彩的。

老谢的母亲是威尔士贵族，也是英雄阿鲁德里乌斯的后裔，父亲则是掳走母亲的维京贵族。

母亲被掳走后沦为奴隶，生下老谢后就因病被抛弃在肮脏的马厩里。

老谢一出生便是奴隶，终日与灰尘马粪为伍。

在这种艰辛的生存环境下，老谢的母亲经常向他讲述关于先祖的传说，期望有朝一日英雄阿鲁德里乌斯能够从西方归来解救自己。

老谢11岁那年，母亲发了疯，神志不清中将自己的丈夫错认为能解救她的阿鲁德里乌斯，就当她差点被丈夫一刀劈开时，老谢拿起剑救下了自己的母亲。

因为出色的武艺，老谢受到亲爹赏识摆脱了奴隶身份。

可惜这个亲爹没想到，两年后自己居然被亲儿子阴死了在和女人厮混的稻草堆上。

老谢杀人之后不着痕迹地将弑父罪名甩给了亲哥，自己则顺理成章的成为财产继承人，开始在维京海盗的世界中生存打拼。

后面的事就像动画中那样，出于某种原因，在维京社会中混出头的老谢决定押宝在懦弱的丹麦王子身上。

不仅从英格兰人手中抢下了王子，还主动成为王子的侍臣，并最终为了保护王子和故乡威尔士而与丹麦王同归于尽。

幸村对老谢的描写某种程度上算是倒叙，先让你看看这个人外在是个怎样的烂人，然后又抽丝剥茧地告诉你他过去发生了什么，他内心真正所想是什么。

这种描写是很成功的，老谢是我见过层次感最丰富的角色之一，他的复杂性成功压倒了道德因素让我喜欢上这个角色。

刚登场的老谢是很典型的维京人。

这个人狡猾痞气，领着一群茹毛饮血的手下到处烧杀抢掠，燃烧的村庄和哀嚎的村民是他们司空见惯的场景，杀戮与掠夺则是他们生活的调剂品。

他们对被掠夺者没有丝毫怜悯，更没有同情，只是头脑简单地追求着战死，然后期待着万众景仰的女武神将自己带回英灵殿。

坦白的说，我没有什么义正严辞地痛斥这群人的欲望，世道如此，文化如此罢了，在这个以血腥杀戮作为底色的年代，个人意志大部分时候是微不足道的，就像克努特说的那样：这世上哪里有理智的人？

大家都一样，谁都不懂得平等地去爱每一个人，不明白生的意义，不明白死的意义，甚至不明白自己究竟为何而战（漫画38话·摇篮外）为了生存，老谢很明显将自己融入了维京这个群体，并成为了其中的佼佼者。

为了掠夺而杀人对他而言是再轻易不过的事，然而他心里真的认同这样的生存方式吗，这样的世界是他理想的世界吗？

我想应该不是的。

老谢不止一次地明确表示自己讨厌丹人，“自己身上有一半丹人的血”这个事实甚至让年幼的他流下眼泪，他和克努特以及托尔芬讲的话完全表明了他对丹人和这个时代的态度： 那帮家伙真够单纯的。

单纯却又龌龊，完全是一群除了满足自己欲望之外什么都不会的废物。

那里不断有这种丑陋的家伙出现，而且都是有权有势之人，怎么杀都杀不完。

无论是阿鲁德里乌斯，还是诸神黄昏，或者是最后的审判，这些都无所谓，如果真的要来那就给我快点来吧！

（漫画47话·英雄不在）对丹人的痛恨，对这个血腥年代的诅咒，这才是老谢那副冷血狡黠的外表下隐藏着的真实，这是一个痛恨这个时代、却又不得不与其同流合污的人。

老谢对救世英雄显然是有向往的。

带着王子在英格兰躲避追兵的途中，老谢对某个被他拷问折磨的英格兰村民说过一段颇有历史感的话： 我来给你们这些无知的人上一堂课吧。

听好了，撒克逊人——不对，住在这一带的应该是盎格鲁人？

算了，反正都一样——这片土地本就不是你们的。

这里最初的居民是凯尔特人，他们住在森林里，崇拜精灵，是现在威尔士人的祖先。

后来罗马人来了，他们虽然是统治者，却和凯尔特人一起在这片土地上生活，教给他们文化、知识和技术。

再后来罗马人走了，你们撒克逊人和盎格鲁人又来了这里，这大概是500年前的事情。

你们没有给凯尔特人带来任何东西。

不仅如此，还把凯尔特人赶到了荒地上，自己独占了这片肥沃的平原。

如果丹麦人是禽兽，那么你们盎格鲁撒克逊人也不是什么好东西吧（漫画31话·禽兽的历史）在老谢的话中，这几批人在他心里孰是孰非很清楚。

罗马是惠泽一方的统治者，而盎格鲁撒克逊和丹麦人只是卑劣的强盗罢了。

姑且不论真实的历史是否如此，至少这里可以看得出来他内心肯定的行为绝不是掠夺与杀戮。

母亲莉迪娅曾经对老谢说过，当阿托里乌斯治好伤来拯救我们的时候，你一定要追随他，他才是真正的国王、真正的战士，总有一天你要成为他脑中的智慧，他手中的剑。

我相信这句话一直在影响着老谢，因为在他的确在寻找着能救世的王。

可惜王哪里有那么好找，他鬼混几十年好不容易才遇见一个托尔兹，然而造化弄人，这样的英雄很快就消失了。

老谢蹉跎了一辈子，眼看着要进棺材，还是没能找到满意的王。

于是丹麦王子出现的时候，老谢抱着最后赌一把的心态选中了他。

既然找不到，那就自己来造一个王吧。

正如叛变的部下问他你为什么要为那个软脚虾王子这么拼命，老谢的回答是：我已经老了，能全力以赴的时间没多少了，我实在等不下去了，等不到真正的王从阿瓦隆回来了。

事实证明老谢的赌运还算不错，克努特确实是个值得托付的王。

但是这样就够了吗？

等待着英雄出现、等待着被拯救，将自己的希望寄托在一个伟大却虚无缥缈的存在上，这真是这个时代下的人生答案吗？

老谢在人生最初几年应该就意识到了这一点，当剑朝母亲落下去的那一刻，他就明白了：如果此刻阿托里乌斯不来救母亲的话，那他永远都不会出现，那种情况下必须有人出手，不管这人是英雄还是神。

比起英雄或者神，老谢选择了自己拿起剑去救下母亲。

无独有偶，王子觉醒时也做出了同样的选择——既然天父不肯给，那我们就亲手在这片土地上重建乐园。

不是依靠神明或者帝王、也不是被动地等待被拯救，而是依靠自己去实现信仰和理想，我想这才是《冰海战记》给出的关于这个时代的答案。

人活着其实是一件很复杂的事，因为你不光要和天斗和人斗，你还要和自己斗。

有时候不光老天爷会给你一道坎，你也会给自己一道坎。

老谢也不例外，两道坎他都有。

克努特曾经问过老谢，你既是英雄的后裔，又深谋远虑，你为什么不称王自己去改变这个世界？

而老谢的回答是什么，他说我只不过是一个维京战士而已。

这段问答在我看来非常复杂，但也十分出彩。

老谢向往救世英雄，也明白信仰和理想要靠自己，可他为什么迟迟没有选择去追求自己称王呢，原因大概就是这两道坎吧。

老天爷给的坎简单明了，就是生存。

不管老谢多么恨维京人，为了活下去他都必须融入这个社会，托尔芬小时候的经历何尝不是在影射老谢的经历，这个世界在熟练地将小孩子培养成杀人不眨眼的战士。

老谢痛恨维京人，又何尝不是在痛恨自己。

至于老谢自己的坎，我想应该是关于他另一半的威尔士血脉。

五百年前的威尔士人是光荣的罗马凯尔特人，而现在不过是维京海盗掠夺侵扰下的“奴隶之乡”罢了。

不管老谢的故土五百年前的多么繁盛，现今只是群弱者的归属地。

然而即便如此，老谢依旧认同自己是威尔士人。

老谢为什么最后宁愿死也要保护威尔士？

平心而论，威尔士只有他母亲的坟墓而已。

在威尔士他没有亲人也没有势力，那里的人不会给他带来任何好处。

他保护威尔士的原因只有一个，与他血脉相连的威尔士是他理想的起源之地，是光荣的先祖阿鲁德里乌斯的故土。

老谢与其说是在保护威尔士，不如说是在捍卫自己的理想与尊严。

写到这里，老谢不追求自己称王的原因也就很清楚了，因为维京血脉给他带来的自我厌恶，以及威尔士血脉被夺走的尊严，这两样东西将他拦在了王座之外，直到他遇见丹麦王。

丹麦王斯韦恩身上有着维京人最糟糕的那一面，自大，冷血，对弱者毫无怜悯，以践踏他人尊严为乐。

他的王位下堆满了无数战败者的尸骸，王冠则因掠夺来的尊严和财富而闪闪发亮。

面对阿谢拉特这个威尔士奴隶的儿子，丹麦王是倨傲的，老谢在他眼里只是又一个可以肆意侮辱的卑贱者。

然而事实真的如此吗，不知道在老谢抽出剑并一剑斩掉他的头颅后这位王作何感想，不过那也不重要了。

老谢弑王这幕是我整部作品里面最喜欢的地方，他波澜壮阔的一生在弑王时达到了顶峰。

这一刻的他既不是茹毛饮血的丹人，也不是丧失尊严的奴隶后代，而是光荣高贵的不列颠尼亚王。

他摆脱了来自现实和血脉的束缚，骄傲地说出自己那个伟大的名字，然后拿起信仰与理想之剑、代表不列颠尼亚向丹麦王完成了一场伟大的复仇。

The Fury of Britannia's King 托尔兹老爹说任何人都没有敌人，又说真正的战士不需要用剑，那么真正的战士是什么呢？

我想在《冰海战记》中，真正的战士应该是逆流而上的时代反抗者，托尔兹老爹是这样，克努特是这样，老谢毫无疑问也是这样。

尽管老谢可能鬼混了半辈子，但这并不能抹杀他生命最后一段的高光。

人生在世身不由己这句话并不只是说说而已，任何一个认真活着的人都会明白这句话的份量大得超乎想象。

不管怎么说，我认为伟大的不列颠尼亚王卢修斯·阿鲁德里乌斯·凯斯特斯的一生是值当的，他无愧于他所生存的那个年代，更无愧于他高贵的血脉。

说了那么多，最后随便讲讲老谢和托尔芬吧。

这俩确实挺有意思的，杀父仇人变精神导师这种事乍一看荒谬至极，然而却实实在在地发生在他俩身上。

我特别能理解托尔芬骂老谢秃子，我甚至觉得他应该多骂几句，因为老谢值得。

最开始老谢对托尔芬肯定是手下留情的，不过也仅限于最开始。

托尔芬能活下来完全是靠着亲爹遗传给的超强天赋，跟老谢那个老流氓关系不大。

老谢的功劳最多只是在托尔芬这棵小苗苗抽芽的时候没有摁死他，至于浇水施肥这种东西是不存在的。

托尔芬长大之后，老谢和托尔芬的关系更像是雇佣关系。

托尔芬凭着异于常人的天赋给老谢杀人放火，老谢按照功劳给托尔芬提供最基本的生存物料，我甚至觉得这个老流氓捡了个天大的便宜。

托尔芬这个崽，我觉得在老谢死之前，他是潜移默化地接受了普通维京人那一套行事准则的。

就比如在冰岛知道老爹要去打仗，他马上就回家翻箱倒柜地找武器，甚至为了能上战场偷偷躲进木桶里面，这时候托尔芬还不知道杀人意味着什么。

后面跟着老谢了也是，老谢那群人哪里是什么好鸟，托尔芬跟着他们只能越变越像老谢讨厌的那种维京人。

但是托尔芬有一个维京人的优点，就是他有着战士的底线和骄傲。

老谢对这一点很清楚：托尔芬只想堂堂正正地在单挑中战胜我，他的骄傲和过去的经历把他限制住了。

我个人觉得老流氓本人是欣赏托尔芬这一点，不光如此，他甚至利用这一点将这个崽变成了自己忠心耿耿的工具人。

托尔芬对老谢的复仇到后来已经发展成一种有点扭曲的执念了。

老谢被手下那群人叛变围攻那里，托尔芬的暴怒差点让我以为老谢才是这番的女主角。

托尔芬这个崽为什么这么执着于在决斗中杀死老谢呢，原因很简单，因为这是他唯一知道的生存方式。

联系下王子对自己国民的评价，这群人不懂生的意义也不懂死的意义，在维京社会中长大的托尔芬也不明白。

托尔兹过早的离开了他，没有人教他除了复仇和杀戮之外还有别的生存方式。

老谢很清楚这一点，但由于老流氓本人没有当爹的欲望更没有当爹的天赋，或者说，他知道这不对劲，但他没法让这个孩子改变，于是他就只是在一次次决斗中暴打托尔芬。

这点在两人最后一次的决斗中老谢说的很明白：毫无长进的家伙，我已经厌烦你了。

动不动就怒吼，拿着武器挥来挥去，蠢货才会这样打架。

真是的，你们这些人怎么都那么丑陋。

托尔芬始终没长进，始终看不开，直到老流氓临死前和他说了一段自己有生以来最温情的话：你想过以后，我死以后，要怎么生活吗，托尔芬？

哈哈，你什么都没想过吧，目光短浅的家伙。

是时候往前看了，人不能总是被这些毫无意义的事困在原地。

你是托尔兹的儿子，要勇敢的继续往前走，去看看托尔兹也未曾看过的更广阔的世界，这才是真正属于你的战斗。

你一定要成为真正的战士，托尔兹的儿子 (漫画54话·The End of the Prologue)这段话我敲字的时候还挺感动，就凭这番话，你说老谢对托尔芬一点感情都没有我是不信的。

老谢利用自己的死给了托尔芬一个重新开始的机会，虽然要找到生存的意义托尔芬还有很长的路要走，但老谢至少给这个崽开了一个好头。

这爷俩啊，大部分的互动要么是老谢把托尔芬当工具人，要么是托尔芬无能狂怒。

但是温情的时候也算有吧，就比如托尔芬做噩梦醒了去爬山，结果偶遇老流氓在半山腰捡破烂，一边捡一边跟他讲：你起得真早啊，托尔芬，太阳都还没升起来。

是他们吵得你睡不着吗，算了，你就多担待点吧。

再比如托尔芬冲进火堆里抢王子，表伦跟老谢说：不过你肯定觉得托尔芬能把王子抢回来吧，不管怎么说，你其实挺信任那小子的。

总之，老谢对托尔芬肯定不怎么好，但也没那么坏。

老流氓的定位也不是温和宽厚照料孩子的长辈，作为一人吃饱全家不饿的货色他也没那本事。

人和人之间的关系是复杂的，英格兰储君小亨瑞(Henry the Young King) 受法国佬挑唆，起兵背/叛/他爹英格兰王亨瑞二世 (Henry II of England) ，这个孝子在亨瑞二世亲去自和谈的时候差点一箭射/死/亲爹，然而在得知小亨瑞的死讯后，亨瑞二世却说：他让我损失了很多，但我希望他能活着让我损失更多 (He cost me much but i wish he lived to cost me more)，有时候人的感情就是这么微妙。

老谢作为托尔芬的杀父仇人，把这个崽从6岁打到17岁，不说认真教育，好歹也没让他走太歪。

有时候爱不表现在对你有多好，而是在于让你知道以后该走什么路。

至于托尔芬对老谢，他最后划克努特的那一刀真的只是因为克努特抢了他的猎物吗？

不管怎么说，那把复仇的刀已经不在了，他想要复仇的老流氓也死得透透的了。

接下来的人生，托尔芬要自己一个人去面对了。

The End of the Prologue

刚刚看完冰海战记，过来豆瓣翻短评，分数不负众望地高，但是短评中那些低分的显然是没有将这部动漫吃透吧。

这里我想说说它的主题。

首先，该作前三集向观众展现的“真正的战士”，确实是非常主流的，容易理解的一个主题——“反战”，“仁爱”，“和平”，因此托尔兹这个高尚的形象对看多了日漫的人来说非常上手，我也曾一度以为他的儿子会继承这种理念，引领本作贯穿这一主题——战争是不对的，杀戮是罪孽，人要爱好和平。

事实上本作确实在反映着这个主题，但是是从“暗处”。

有评论说，里面宣扬打打杀杀，各种血腥场面，还有对于“战死沙场”的崇高表现，都与原本的“爱与和平”的主题相矛盾，但我想说的是，“爱与和平”在人类社会本身就是一个伪命题。

没有战争，也就没有“崇尚爱与和平”这样的主张。

在剧情中，第二王子和托尔兹有相似的地方，即是对“战争”的领悟。

“爱”是天地万物的和谐、自然生长，人类的贪欲，甚至人类的存在本身就是罪孽。

但是不同于托尔兹从明面上去表达“热爱和平”选择了逃避战争，第二王子的转变则是对“战争”更高层次的领悟——不经由上帝的惩戒，也就是战争，是不会达到“乐园”的。

因此如此讨厌杀戮的他最后还是拿起了刀，挑起了父子之战，为了创造属于人类的和平乐园。

我认为，王子的表现才是现实的，用非浪漫主义的手法去展现“爱与和平”这个主题。

另外有一点，就是关于对主人公表示失望的评论。

大概是因为日漫看了太多，类似于海贼王或者家庭教师里对主人公的刻画都是正面的，因为他们都突出了”成长“这一主题。

托尔芬作为战鬼之子，空有战斗天赋，却被仇恨所洗脑，十几年来没见一点成长。

前期本人也是很尴尬，恨不得把这个八嘎从屏幕里拽出来打一顿，但是到后期你会明白，作为观众的你是站在上帝视角去看一个失去父亲的人——如果你身处那样的一个场面，目睹父亲之死，你又会比他做的更好吗？

谁去教导你理性思考呢？

你要杀的人吗？

这显然更不符合逻辑。

日漫中”成长“的主题都会有一个或者多个类似于”引路人“的存在，这些引路人作为刺激物，成为主人公顿悟或者改变的契机。

在本作中，这种契机显然是很薄弱的，那么你又如何去希冀”成长“的发生呢？

还有人说主人公要堂堂正正决斗，为了这么个理由帮助杀父仇人这么多次，真的是缺根筋。

我想说，骂的好，托尔芬在这部动漫里确实愣头青，后面为了复仇杀了那么多人的情节的确不合逻辑。

但是也不能去诟病”堂堂正正“这一点，毕竟受自己父亲影响很深。

另外这也应该与北欧的古文明有关系，本作中多次渲染的”战斗的艺术“，”英灵殿“等等就是对这种野蛮文化的忠实体现。

不能接受的人，应该是被现代充斥着”理性“文化所影响了吧。

我个人还是很喜欢这部作品的，真正的主角应该是ashlad吧。

总之对这个角色的刻画真的非常成功。

塑造一个让人又爱又恨的角色真的太难了。

期待更多关于ashlad这个角色的解读。