从这一个层面,这应该是一部反向的斯德哥尔摩症叙事。
Claire爱上的应该是那个听她叙述不幸,陪伴溜去游艇并宣称这是第一次带女生来的Doug。
严格来说,她喜欢上的是她臆想的某一个人,而非真实的Doug。
所以她才能在警员面前表态I already see someone.;对于报复性枪击事件的疑心,或者当Doug告诉她事实的时候,第一反应是保护自己。
她爱上的并非眼前的这个匪徒,而面前这个匪徒所患的却近似于斯德哥尔摩症候了。
Doug本应是去查探人质的情况,却不料被自己带给人质的创伤给吸引,内心产生怜悯进而转化为爱情。
所以他设法去缓和Claire的悲痛,替她报复,探视受伤的银行雇员,另一方面又害怕这个谎言最后被揭露,产生矛盾。
绑匪因为自己造成的伤害,爱上了人质。
BEN将这症玩得很彻底,所以Claire最后关头提示SUNNY Day 让他不要出现,人质与绑匪的感情回归。
片中两度出现I know I will see u again, this side or the other。
一次是Doug的父亲扬言自己不争气的儿子马上就要滚进监狱,另一次告诉我们,绑匪远走他乡以后还怀揣着一生一世等待的纯真感情。
剩下的应该就是女性观众的斯德哥尔摩症状的开始了。
传奇小镇查尔斯城美国人的片子,除了纯纯的打来打去的商业片,其他的片子,不管拍什么都有股子浓浓的文艺感,如果让杜琪峰来拍,恐怕仍然会拍出另一个“黑社会"。
Renner从鹰眼变身成暴力狂, Renner永远在痴迷暴力,不管是对待银行职员,不管是某个想报复的混混,不管是jc,还是某个柔弱的女性, Renner离开暴力就活不下去。
男主正义感爆棚,但在江湖中仍然不得不被卖花人摆弄,始终想跳出圈子可一直无能为力,可悲的男主。
男主看着他在监狱中的父亲,越发的厌恶这个圈子了,也更加对女主欲罢不能了。
Renner最后倒地后狂吸别人扔下的可乐, Renner只是迷信暴力,但仍然是个普通的,充满人性的人,这一切都是那么顺其自然,没有刻板的说教,没有道德观的舒服,其实人性不在ccav里,在每个人身边,为了金钱或者欲望,有时候会放弃一些事情,有好有坏,这就是人性吧。
另外,看看国内的抢银行的选手,实在与查尔斯城的不在一个级别上,从卖花,设计,手法都是纯熟的很,国内的劫匪恐怕连硬盘怎么拆都不知道呢吧。
男主兼任主角和导演,很有才华,虽然不喜欢他的大长脸
伦敦大动乱。
然后,我就想起了这部片子。
记得以前某期《城市画报》,做了一期八零后特辑,请了几十个八零后代表每人做了一页采访。
其中有个大饼脸北京文艺工作者,说:人就是分三六九等,关键是能力。
皇城底下的子民说话真是不同凡响。
问题是,面对这些起跑线已经偷前上千米的孩子,穷孩子的选择其实很少。
他们可以像Coughlin一样,用暴力解决一切问题。
或者,像Dough一样,挣扎,然后放弃。
幸运地,如果真的人生如戏,或者会出现一个斯德哥尔摩综合征的美丽少女,拯救他的人生。
我想,这部电影的最大意义就是:人,到底能在多大程度上战胜环境?
现实并不如意。
但态度我们可以自选。
Krista绝望地幻想Dough会拯救她;Coughlin一厢情愿地以为义气等于大家一起堕落。
随波逐流总是更容易。
认清现实的勇气,不是人人都有。
更何况,那些围城外的人,在听见Dough被踢出大学时,只会讪笑一番。
就像上面那个睿智的北京文艺工作者,“人就是分三六九等”。
所以,大家才会在结局看到FBI高级主管被Dough亲切问候时,心中痛快。
是的。
Go fxxx yourself。
抢银行可是个技术活,时间地点人物缺一不可,确实在中国抢银行有着很多限制条件,可操作性不高,鲜有尝试的案例,更少有成功的案例,貌似跟本就没有抢完银行全身而退的。
过了一年多重新看一遍这个电影感触良多啊。
为啥重看一遍我忘记了,反正是像看一部新电影一样重看了一遍,这样就能关注到很多细节了。
首先小本给姘头打完电话准备坐火车走的时候目送他的貌似有两个是被他揍过的毒贩子,先写出来,估计到最后就忘了,记性不好。
抢银行确实有很多难题,但首先你要有明确的目的,抢储蓄所不现实,美帝的银行全是开放式的,一蹦就能越过去,但是抢的话你事先不知道里面有多少钱啊,万一你进去早了人家还没收钱,进去晚了人家已经交钱,白折腾一趟不合算,就算是进去了,人家每天压库存,你抢个100万算是走运的,一百万啊,才多少钱啊,你埋头苦干蹲监狱的时间也就挣出来了。
3环刚能买个客厅的。
啧啧啧。
所以本片的两个目的,一金库二钞车,凭这个赞一个。
其次手法,金库配款之前抢,不错,有钱但是难度稍大,先把所有人赶到墙边——远离报警器翻看任意一款钱——小心追踪钞票烧毁手机——杜绝报警销毁监控——这还用说么,但是中国不可行,ups还有远程,这个跳过。
具体我也没抢过,但是实在是很专业。
运钞车的操作相对简单,重中之重就是再看门的时候抢,一旦关上操作性很难,没法再没有杀伤的情况下操作。
在中国,我去别想了,要想抢银行尼玛还没掏出枪来,就被等着办业务的客户摁地上了“咋地!
想插队!
”
我喜欢看电影但是看这部电影之前我并不知道导演是谁看完之后小梅说主角就是导演他在2010年荣获金酸梅奖但是我觉得他很酷我没资格评论他的剧本和他之前的电影以及这个电影只是我觉得他很酷我迫不及待的想像他那样拿起武器化装成警擦去报复这个该死的社会他们提着350万美元在警擦和FBI里穿梭自如我们根本不必口袋装着几百块钱的巧克力豆然后去超市收银台给一瓶果汁结账时候上下不安我从来没有像这样紧张刚才离开超市的时候也没有像看着主人公最后一次抢劫把钱装在车上之后环视空无一人的停车场时候让我坐立不安他们只是一群亡命之徒但是胖胖的格罗斯在交火的时候自信的嘱咐他们两换上警服离开并且微笑着承诺他能拖一整子时间然后什么都不会说我知道他们不是普通的强盗最后主人公隔着一条马路看着9年前因为保护他杀人的同伙杰姆跟FBI交火他无能为力杰姆脾气太坏但是我喜欢他的笑话:蹲监狱最有趣的是犯人们都假装想出去他在讲这个笑话的时候一边面带微笑一边组装枪械他被困在垃圾箱后面的时候FBI喊话让他放下武器他很抱歉的告诉警擦“放你妈”但是最后用完弹药的他只能一只手捂着伤口然后喘着粗气从垃圾箱旁边捡起一罐没有喝完的饮料好好的喝一口然后说:好吧 我投降再用最后的力气拿起没有弹药的枪猛然起身假装射击FBI满足了他最后一个要求看到主人公道格给伟大的FBI警探留下一张写着:去操你自己 的纸条警探看完之后嘟着嘴递给旁边的同事说:给你的我还是笑出了声结局让我很满意尤其是道哥的女友说出:就像我那些阳光天气那样
1,剧本写得很好,我不认为一定要悬念迭起,错乱丛生才叫做好看的犯罪片。
我甚至不认为这是一部犯罪片,我觉得这是一部套用犯罪片套路的情节剧。
2,剧本的核心在于他要离开这个Town,但一直没法走。
这一块儿可以处理为,他父亲和他的命运重复。
事实上黑老大的台词已经交代了这样的重复,但在前半部分没有强调出来,算是一个缺憾。
后半部分基本上完成了戏剧的完备结构体,在几乎无宗教暗示的情况下,救赎将转移为复仇。
之前的罪孽和受难结构没有变化。
事实上,通过黑老大的线索,将父亲和儿子的罪孽-受难结构连起来,最终由黑老大的死作为句点。
3,牟老昨天的博文很重要:要分清悬念和悬疑的区别,悬念不在于细节部分,他怎么偷车,怎么抢钱,那是小把戏。
大戏的悬念在于人物命运的不确定,随后的根结在于to be or not to be。
主人公能走也好,走不了也罢,不影响这部戏的价值。
他成功脱离,然后走到半道,被一个小警察忽然开枪打死,也可以,但在此之前,你不知道他走不走得了。
而且你期待他走得了,你为他捏一把汗。
4,为什么会捏这把汗?
因为之前的戏剧铺垫,之前的戏剧结构决定了观众会希望这个贼跑了。
这是against一般道德观念的,但是,情节剧的特点就在于与一般道德观念相悖。
比如《地老天荒不老情》,洛克·哈德森间接害死了简·惠曼的丈夫,还害得她双目失明,但他们两人却相爱了。
一般道德观念会认可这种爱情吗?
不能,但情节剧就是要先设定这样的情况,引起观众的同情,告诉你他有可怜之处。
5,正因为有可怜之处,所以观众会感到不确定,正常思路他应该被抓住,心里却希望他跑得了,眼看要被抓,但又没抓住。
6,如果要说缺憾,一个问题在于,查尔斯顿这个镇子为什么如此糟糕,剧本没有渲染这一点,肯定是考虑到了当地人的情绪,而且在片末字幕出完了,还特意打了一行字,说那里绝大多数人都是良好市民。
这是商业片的无奈之处,你不能得罪人。
要狠,我觉得前半部分可以讲一讲,这里的环境,是压抑?
破乱?
荒芜?
堕落?
如果是黑色电影方向的话,这方面渲染会做的多一些。
本·阿弗莱克在沿用犯罪片套路上,太循规蹈矩,这也是遗憾。
我不认为,这降低了此片的价值,只是无法精益求精而已。
7,我出于剧本,给了此片5颗星。
娱乐性考虑的话,我认为也就是三星半。
8.,看完之后,走出影院,开车穿过阳光晕目的alahambra 街道,开始想起一个月前我出差去过的Stockton,那是全美犯罪率第五高的地方,而且是一个小城,街上有很多窃贼和毒贩。
那是用皮肤去感受的东西,不是每天泡在电脑跟前,或者去学校里学几天编剧课可以想象得到的。
还想起斯图尔特演的it's a wonderful life,那是另一种想要离开小镇的故事,喜剧跟情节剧的区别是什么?
怎么样用莎翁结构写情节剧?
刘别谦在排练《克劳内·布朗》的时候,对演员指着手里的剧本说,this is truth,我希望你们一字不差的按照它来做。
好剧本就是truth。
那么怎么能写出truth?
据说这片儿反映了真实的生活,据说还是真实的抢劫犯的生活。
扯淡。
看电影的有几个知道抢劫犯是怎么过日子的?
据说这片儿让人想起当年的Heat。
也就是冲锋枪对着前面突突,对着后面突突,然后对着自己突突这种动作让人觉得眼熟吧。
和Heat的相似之处,也就到此为止。
据说那口可乐描写了虾米人性...诸君看过虾米正经战争片儿没?
那里面人临死前干的事儿可比喝可乐有创意多了。
芥末大惊小怪的。
反正偶很认真地看了一个多小时,很奇怪这片儿怎么这么长这么松散这么眼熟(80年代末港片儿黑帮套路),然后评价还这么高。
奇哉。
偶对Childre of Man,Departed和无间道等片儿有相同的疑惑...偶其实很喜欢小本。
当年他比较幼齿,傻乎乎的演无理头搞笑的时候,偶认为他是唯一能出演仙道彰的人选。
(这都是哪儿跟哪儿啊?!
)
看电影名以为是警匪片,没想到是爱情片。
很浪漫,很不现实,这才是电影。
美国人容易把fuck挂嘴边,就好像是一种语气助词。
本片用三次抢劫层层递进,深刻表现了男主的成长环境,背景因素……没有人是天生的坏人,或者在坏人眼里好人也是“坏人”。
如果不是因为爱,千万不要去了解一个人,因为你会不知不觉爱上的。
结尾用暗语提示,但其实双方都是相互猜疑的。
爱是怀疑这首歌不错。
如果男主不记得两人之间的对话,就不知道对方暗示什么。
如果女主知道男主最后在监视自己,我想她会伤心。
结局自然很美好,男主退隐江湖,他早就有此念头,只是人在江湖身不由己。
女主得了一大笔,我想她是会找男主的,因为他们的故事才刚刚开始。
...你父亲他一辈子都在为我工作。
后来他想过自己的生活了,我就给了你母亲点儿甜头。
当你哭闹着四处找你失踪的母亲时,你父亲不忍心告诉你,你只是在找一个已经拿电线上了吊的毒虫。
现在你也想过你自己的生活了?
听说你新交了一个漂亮的小女友?
真是可惜。
...你以为你是谁?
你生在这里长在这里。
你想洗干净自己永远离开?
你花上几辈子都洗不干净你自己。
你属于这里,你与我们任何一个人都一样,没有不同。
小本拍的港片。
真的。
1、生在别无选择的环境里;2、被控制的父母,背景和自己;3、不得不背负的,被欠下的兄弟义气债;4、左手右手一样熟悉到没了感觉的叛逆小女友,彼此相对只剩下无言和无奈。
关于人物,1、银行经理Clare,是否美貌没必要,个人觉得连是否存在都没必要。
没有她,他一样会完成觉醒,摆脱藩篱(且不论是否摆脱得了)。
她只是在点缀片子的时候顺便加速了一下他的成长而已。
2、Coughlin倒是很打眼。
不受控制的暴虐让所有人对他的死法都心照不宣。
嗯。
老子就这样的人。
老子直肠子老子简单老子不矛盾。
老子义气。
3、小本。
该演的都演出来了。
无它。
无惊喜。
刻意留着埋了八汰的胡子也遮掩不住光芒哇4、金发小女友演得不错。
不知道什么叫叛逆不叛逆,散发着有点幼稚有点绝望的气息。
生下来看到的一切都是已经被设定好的,老爸老哥都那个德行。
所以我也是这个样子罢了。
娃生下来就养,有生意就去做而已。
...那个和你一起走的女人她在哪里?
她为什么不在这里?
你还给她买Tiffiny?
难道你就想看到上吊绳挂在我脖子上?
我也可以洗心革面的。
...可怜的女人,嗑了药后撞了车,委屈的什么似的。
那么轻易就把不要她的男人供给警察了。
觉得她可怜倒不是指她被抛弃的部分,可怜的是从此以后在那男人的心里,对你,就连那仅存的歉疚和牵挂,都一点点也无了。
还有。
影片后半部分严重联想至Public Enemies。
对了对了。
你们看那猥琐的老花匠一边一刀刀地修剪着玫瑰花一边跟小本唠叨着那些话,那劲儿像不像港片里油腻腻的地面上,烧腊店里,电扇呼啦拉地转,昏暗灯光下那秃顶的老大有一句没一句的说着什么......
一直再等Ben的这部戏,各种原因。
等来了,迫不及待的看完;有一点小小的“失望”,在拍摄上如果能加一点手摇式摄影机就更好了,虽然现在这一类设备被用“滥”了,但是在紧张的时刻,除了音乐之外,视觉上同样需要一点冲击。
故事本身构思的还算精巧:打劫四人组,专抢银行;片中的第一次打劫,留下了女经理作人质,没成想小头目和女经理相见甚欢,想退出打劫小分队;但是被软硬兼施的留下,直至片中的第三次大劫,几乎全军覆没。
最后当然是该报仇的报仇,只是男女主人公们天各一方,各自惆怅。
片中的三次打劫,过程安排得都很巧妙。
第一次,骷髅头面具;第二次,修女面具;第三次,警察。
第一次无疑时机最好,除了最后顺带捎上女经理之外,没有警察追捕、没有露馅;第二次,出来时遇到了警察追击,还好几近周折甩开;第三次,惨烈的孤独一人。
可以理解,小Ben在自导自编自演的电影中,还是想有点自己的东西放进去。
从小生活的环境,父亲和母亲的遭遇,以及同伴,如果生命中没有出现“那个人”,或许这一生就这样度过了。
只是,随着那个人的出现,自己的生活也随之改变。
一旦接触到不一样的世界,人总是有一种向外看、向外跳的愿望,总觉得是时候做一些改变了;只是当他去尝试的时候,才知道自己的束缚有多大。
所有的一切需要一个时机,需要一个很好的转折点,在这个点上,一切转折。
只是很不幸,他失去的同样惨重,而这一切或许是一种补偿。
表面上看,这是一连串的银行抢劫案;透过片子我们看到的,其实是一个心里挣扎的过程,一个渴望改变的人,以及他自己奋斗的故事。
bd加长版。即使是牛屎也是希望自己心中那朵鲜花生得更艳。牛屎与牛屎之间友情是用生命来守护的!
特别无聊!靠着serena赚噱头!拉着进度看完了。。
前面两场充满细节的抢劫戏还有点意思。
ben节奏掌控自如If you come, it's just like, you know, one of my sunny days.
文艺小资片,很牵强
有点泡沫的感觉,又或者,涵盖的方面很多,而没有一个方面能触动我的。动作一般,剧情一般,人性一般,感情一般,实在没有什么好看的地方!
介于黑色电影与主流犯罪片之间,因为结尾本可以更好。介于一段无可救药的爱情与莫名其妙的爱情之间,因为罪犯的爱情都这个操行。介于文艺青年与不羁罪犯之间,因为这部电影的导演与主演本阿弗莱克在15年前也能倒腾出《心灵捕手》这种清新励志的剧本。哇哦,差点忘记美不胜收的女王S,sexy得一米。
三段式,前一段,睡着;看中间,睡着;看结尾。终于看完,这么个三段。
本阿弗莱特自导自演警匪片,剧情略显老套,能在警匪片里演出人性来还是有值得肯定的地方的
太长了- -男主朋友和女主演技好。MADMEN主角长得真像侯墨- -
不错,就是我睡了
BenAffleck太给力了。不同的剧情分岔路口总是能衍生出多个可以思考的结局,剧情跌宕起伏的恰到好处。 Every day is just like another sunny day.
Jeremy Renner会成大气, Ben Affleck导演功力不赖. 但比起gone baby gone差了点.
又是秀肌肉又是走好人路线,老本本来就轮廓分明英气十足,还老是侧脸虚视镜头,招架不住~摔!可怜了FBI总是脱不开又傻又衰的设定。劫匪和人质的相恋很美,算半个斯德哥尔摩效应吧,拥你在怀里的时候感觉那是晴天,不用任何顾虑,就那么一瞬间,忽然发觉这就是爱吧。
本来想三星的,2小时感觉有点拖沓,本阿弗莱克的导的这两片都有点过长,感觉没失踪的宝贝好,但是我真的是超喜欢本阿弗莱克啊,片尾曲也超赞。
Ben,在心灵捕手之后还有更好的作品么?你和马特的距离拉大了.这个片子太闷了,文戏太长了,拖沓,如果全片都像最后半个小时那样的节奏会好太多了.
看的是150分钟的版本。这种片一长就缺少爆发力了。一直不是很喜欢马脸的小BEN,即使他已经进化成导演BEN了。
没觉得如简介介绍得什么人性复杂之类的玩意,就当个故事片看了,还不错。一个月前看的,说实话,在豆瓣标记这部电影的时候除了故事大概的模样,已经想不起来这部电影的任何一处让人记忆深刻的亮点了。
fifty-pounds horse
为嘛感觉算得上高潮的只有最后警匪互K那部分,伪动作只为煽情,修女造型小惊喜【女猪脚很舒服的感觉,S炮灰了好吗?唉,男猪脚真心帅啊~~~硬汉却闷骚,内心荡漾不已