走到尽头

2014韩国犯罪片《走到尽头》，豆瓣评分8.0，时光网评分7.3，IMDb评分7.2。

2014年时曾一刷过本片。

2023年日本翻拍了本片，2025年中国引进日本版，所以在看日本版之前重刷韩国原版。

“屋漏偏逢连夜雨”的电影版释义。

剧本编得真好，导演拍得真好，开门见山，直入正题不磨叽，刚开篇就进入正题，一开始就将观众牢牢抓住，全片节奏紧凑，紧张在线，剧情一波三折、跌宕起伏、不断转折，从头引人入胜到结尾，难得的犯罪片+惊悚片+悬疑片的佳作。

本片让我想到了一系列和错误有关的词语——一招错，招招错，一错再错，错上加错，将错就错。

整个故事起源于男主肇事后的错误决定，一环扣一环陷入恶性循环无法自拔。

片中有一处情节把我逗乐了——男主妹妹说“算命的说妈妈旁边有个男人”，这是典型的韩式幽默。

影片有一处硬伤，男主发现死者时死者当时流了很多血，可是当男主各种搬运尸体时死者却滴血全无，连包裹物上都没有血渍，这显然是细节上的硬伤。

当然，导演这么做是为了减少剧情上的节外生枝，如果再有血渍掺和进来，本就跌宕起伏的剧情就更乱套了。

值得一提的是，反派露面时的味道（慢镜头+惊悚配乐）像极了印度电影的中场休息，而本片反派露面的时间点也恰好位于全片中间。

最后在家里的肉搏戏非常精彩，真实感很强，两个演员表演得很真实。

虽然男主也是坏警察，但是在反派的映衬之下影片将男主设定为倒霉角色，并非正面角色却稍有正面意味的特殊角色设定，最后给了男主发财的结局。

以下是2014年时写的影评，留作纪念—— 本片描写了两个坏警察黑吃黑、斗智斗勇的故事，没有正面角色，没有正能量，两个主角都是反派，是名副其实的犯罪片。

本片是典型的惊悚片，虽然有些悬疑，但不是悬疑片，因为悬疑片普遍在片尾才揭露真相，本片中的另一个坏警察在影片中部就露面了。

本片有少量动作戏，比重不大，因此不能归为动作片。

虽然本片没有著名演员，但整体来说品质不错，惊悚感很强烈，主人公一步一步地坠入深渊，为了自我生存而越陷越深，直到片尾也没败露，没被绳之以法，反倒发了横财。

2023年，日本同名翻拍版《走到尽头》上映并引进国内上映。

影片剧情非常跌宕起伏，曲折离奇。

看电影的时候心情也会跟着剧情忐忑不安。

不过看完之后再仔细品味的话能看出有很多“行活儿”。

比如一开始驾车打电话的情节，就猜到八成要出车祸，而且躲过狗之后就猜到接下来肯定会撞到人，很标准的JumpScare。

再比如停尸间里作案的时候，不出意外一定会出意外，被人发现，最后主角却依然平安无事，感觉有点太套路化了。

到影片后半段甚至就有点为了悬疑而悬疑，主角放完炸弹后反派一直赖在身边，就是非常套路的希区柯克“定时炸弹”理论，而且主角明明已经在岸上举枪瞄了半天，确认反派不会浮上来才走的，后面居然反派又出现了，给的解释居然就是反派潜水能力强这么简单（而且前文都没有铺垫过反派会潜水这一点），那这样为啥要拍主角在岸上举枪等待的镜头呢，我认为拍这个镜头的意义就表示了反派不会用潜水的方式浮起来。

感觉有点强行曲折了，有点不太合理。

还有一点，我感觉主角的人设其实有点问题，一开始是个阴险狡诈自私的形象，后面为了自保与反派斗智斗勇。

到最后自首的时候警察说要把这事压下去，主角停职一年还能接着当警察，但是主角拒绝了，主动辞职，看到这里还以为主角良心发现了。

结果最后还是准备把反派的钱偷偷取出来。

就感觉主角经历一番也没成长多少啊。

出走半生归来仍是不良少年。

也不是说这样拍不行，就感觉在一部处处都是“套路”“行活儿”的电影里面挺反常规的。

其实这样拍更真实。

有可能我已经被许多结尾爱上价值的电影洗脑了吧。

最后想说一点，男主同事（胖乎乎的圆脸警察）死得也太惨了！

而且反派BOSS都这么厉害了，能够精确定位男主，但是却找不到尸体？

推荐电影微米是认真的小编一直说，韩剧和韩国电影完全是两个东西。

韩剧就不说了，中国大批直男（没有癌！

没有癌！

）深恶痛绝的剧种，男同胞口中的害人不浅的洗脑肥皂剧，让女生沉浸在不切实际的幻想里，是智商比较低的女生才会看的东西（其实在之前推送韩剧《signal》那篇里小编就说了，这是偏见）。

《signal》不但不脑残，反而是小编心中接近神剧标准的经典作之一但是韩国电影和韩剧之间的差距简直大到你怀疑人生……多少豆瓣上的网友天天声嘶力竭的吼叫这个号称大韩民国其实就屁大点地方的小国家为什么在影视作品上如此精分。

韩国电影，和日本电影各有千秋，在亚洲范围来说，应该算得上是代表亚洲电影较高水平的两个地区了。

只不过二者的风格不同，日系电影更压抑更重心理刻画，韩国电影更直白更赤裸更反映人性黑暗。

今天要给大家推荐的这部韩影，是又一部“黑天黑地黑警察”的泡菜犯罪片。

《走到尽头》

《走到尽头》。

看完这部片，小编确定了，韩国人拍电影日常主题真的就是黑警察黑政府啊……水源警局警官高建洙正处在人生的危急关头，他的母亲不久前刚刚去世，警局方面因为和同事涉嫌受贿而被检察官调查，回家奔丧的路上速度过快又不慎撞死了人。

他左右奔突，疲于奔命，最后以瞒天过海的方式，将尸体放入母亲的棺材里，受贿的事情也私了解决，好不容易，逃过一劫。

蜜汁《无间道》既视感。

当然小编心里《无间道》没这么好模仿的啦渡过危机的高和同事受命追查一个通缉犯，结果却发现对方正是自己撞到的人。

雪上加霜的是，偏偏有人目击了车祸过程，并且匿名举报。

之后不久，一个神秘人打来电话，直接道出高建洙撞到通缉犯的隐情。

令人惊讶的是，高建洙发现，这个神秘人拥有和高警官同样体面的身份——他同样是一名警察。

这个警察名叫朴昌民，他就像在自己身上安了眼睛一样，自己的一举一动他都了如指掌。

高建洙本想搪塞过去却发现不可能。

朴昌民对他说，对他的唯一要求就是把之前他撞死的那个人带给他。

高建洙起了疑心开始调查，才知道原来朴昌民是一个作为警察知法犯法监守自盗的混账，一边当着缉毒警察一边把所有收来的毒品到处贩卖，赚的钱多到无法想象，被撞死的那个人就是朴昌民的合伙人，然而两人的金库的要是被那人带走了，所以朴昌民才要高建洙把那个人的尸体交给他。

在两人斗智斗勇的过程中，很多人被牵涉其中，包括高建洙的同事也因此而丧命。

最后，高建洙终于杀了朴昌民，自己也被逮捕，但是因为他实际上是没有真正触犯法律的，加上此事是警方的污点，所以被释放了。

一次家庭聚会中高建洙偶然发现了那把钥匙，他去取钱，带着一个他自以为已经很大的包去装钱，却被嘲笑看来你是不知道自己有多少钱呐。

他打开金库，最后一个镜头，是他看到了比他的包的容量多几百倍的，他一辈子都花不完的钱。

这里截不出来他的包，你们看电影就知道了，他带的包已经不小了，但是和这堆钱砖比起来……《走到尽头》是一部典型的利用设置悬念、解决悬念推动进展的电影，它一直保持一种紧张的气氛，所有悬念之间互相勾连、递进，几乎没有喘息的空间。

这种紧张的气氛主要是依托于快节奏地剪辑，让整部电影充满刺激感。

这是韩式电影比较擅长的剪辑方式，在《走到尽头》中更加明显。

比较特殊的是，通常情况下，不管是韩国电影还是哪国电影，即使在警察人物的设置中有坏警察，也大多数是作为少数存在的，但是《走到尽头》在这点上倒是更黑色了一些，这部电影没有设置警察里的正面人物和反面人物的对比。

你会发现，出场的所有警察几乎都是某种意义上的“坏警察”。

但是这些坏警察都有自己的道德底线，他们贪钱但也能干，他们从罪犯那里捞钱，但不利用职务之便欺负平民，他们绝不杀人。

这更符合真实的复杂人性，而杜绝了脸谱化的说教味道。

虽然也会有另一种“这样的设定会不会太牵强太黑暗”的小小争议，但是谁知道呢，或许本来在电影中就不用强行设置正反角色吧，这样的固定思维，何尝不是另一种形式上的束缚？

只不过小编看的韩国电影不少，所以发现他们真的相当致力于黑自己国家的警察和政府，乐此不疲啊，有时这点也让小编有点想笑罢了。

大部分人都认可，本片中最精彩的戏份不是后面半段的两人斗法，反而偏偏是在前半段男主停尸房藏匿尸体那里，是全片最精彩的地方。

导演和演员借着这一段对于节奏的把握和对于观众心理的操控，很好的完成了一段不错的表演秀。

女儿的玩具成了男主的“武器”。

停尸房里男主慌张地状况和保全慢悠悠地走下来检查的过程穿插，再加上紧凑的配乐，明明是男主的独角戏，明明所有人都知道套路，知道男主最后肯定成功了，知道这种音乐刺激和紧张气氛都是故意渲染的，却仍然会提醒吊胆的把这段看完。

不得不说韩国导演非常擅长渲染气氛，很多时候你明明知道这都是套路，却仍然会吃这套。

气球挡监控的片段也挺妙但是要说缺点，也是有的。

而且还比较明显，不是那种可以忽略的小BUG。

最明显BUG的就是反派大BOSS朴昌民的设定也太苏了吧！！！

这是什么了不起的上天入地的大人物啊！

简直厉害到无所不能啊，什么都逃不出的他的法眼，这么厉害你还当什么警察直接去竞选总统也是可以的吧……

这里夸一下演员啊，正好也是《signal》中演完全正派的男二的同一个演员，演技值得赞一个关键是，大BOSS在剧中的形象如此强大，简直可以洞悉男主的一行一动，唯独就是不知道男主把尸体藏在哪里了。

有一段戏，男主半夜去找他妈妈坟墓那找尸体身上的东西，结果男主同事却找到了他，应该是跟踪了。

那么连男主同事都能跟踪得到男主，为何那么强大的boss却不能呢?而且后面还来了一段那么霸气的砸车杀人把男主同事杀人灭口，这不就是boss知道了他们之间发生的一切吗?所以你为什么不知道尸体藏在哪里啊摔！！！

除了这个以外还有很多大大小小的逻辑问题，就不一一说了，反正大家看的时候如果比较敏感一点的观众多少都会觉得有点不对。

《走到尽头》是一部优缺点都比较明显的典型韩式悬疑犯罪电影，好这一口的朋友可以去看看，小问题还是有一些的，不要太较真，可以在注意力集中程度不太高的闲暇的晚上或空闲时间看看就好。

看到这才发现 郭富城演的破局 完全就是照搬这部电影啊， 哎，国内电影何时能追赶上韩国的脚步。

很少看悬疑剧，不过这部电影不烧脑，挺简单的剧情，但是剧情扣人心弦。

其实给我最大的印象还是棒子国的JC系统，腐败和随便充斥其中，当然，这也不是第一部反应这些的电影韩国电影了，只能说，真敢拍。

我印象最深的JC黑吃黑是《无间道》系列。

其实最后的结局也不算“因祸得福”，我觉得只要他动那笔钱，必定有其他人找他算账。

毕竟很显然，藏钱的所谓金库也是不合法的，看上去很容易就会透露风声。

无论如何，男主最后都算是逃过一劫，特别是“最后那一枪”的水分够足的。

整体感觉不错，最后都能逃过法律的制裁也是妥妥韩国风。

看到这部电影豆瓣页面下的类似电影推荐，韩国电影封面总是以黑色为主基调，海报上的演员统统紧缩眉头一副苦大仇深的样子。

但是看了这些电影，无论画面多么血腥，故事内容多么变态，都少不了一些黑色幽默的成分，这也许就是韩国电影的特质吧，并不是从头到尾压迫得人喘不过气，但是该让人提心吊胆的时候绝对让你心跳加速紧张不已。

这和日本同类型电影的那种从头到尾的绝望感黑暗感压迫感不太一样。

在每隔十分钟剧情就反转一次和每隔十分钟来一句“阿吸八！

”中，我忐忑不安地看完了这部电影，忐忑的原因是我以为刚开始那只狗是大BOSS，所以非常期待后面这只神狗的戏份，阿吸八哪知道后面根本没出现了！！！

所以这只狗到底有什么作用啊！

是拿来搞笑的吗！？

对了，赵又廷这次演的不错，比致青春里好多了，不过他为什么跑去韩国演电影了啊？

本文2014年登载于“澎湃”之“有戏”栏目，如有转载，请联系本人并注明出处。

剧透猫的风格就是剧透。

高警官真是衰到了头，一边检察官在砸他办公桌大锁，里头是几抽屉平日所收的贿赂，搞得一班警察兄弟为东窗事发捉急，一边要赶着参加母亲葬礼，慌忙之间撞死了人，把尸体塞进后备箱，又被不明他身份的巡警堵在路上查醉驾，他的心紧张到发抖，还得假装跟死人脸巡警们谈笑风生，企图混过去，眼看着后备箱要被打开，他除了爆发敏捷行动的警察本能反击之外，别无他法，巡警们又必群起而攻之——衰到尽头了吧！

可是他们立刻发现这个被打昏在地的人确实是上级警官，那么后备箱也无人敢碰了——咸鱼翻身了吧！

对于韩国新片《走到尽头》来说，这才是个头，才开场十分钟，高警官的心脏，必须有强健的承受力，才能熬过这近110分钟的大戏，高警官的厄运何时是个头，不到结尾处我们简直不敢相信他能翻身！

自港片总体衰落以来，韩国人自觉接过了衣钵，也自然接手了犯罪片、黑帮片、警匪片这些常见港片类型，他们除了把枪战、追车拍得有声有色，还把港式商业片里的兄弟情深、黑白道矛盾拔高到文艺片的格调，在《华颐：吞噬怪物的孩子》（2013年）中，一个心魔很重的正太华颐单挑有杀父之仇的五位养父，慢慢叠加到高潮的虐心的感情戏加上演员们精湛的演技，令我们几乎忘记这是一部拥有大段高超追车戏的商业片。

港片里的黑色幽默佳片并不常见，但2000年林超贤的《江湖告急》是众多港片迷的心头好，黑帮片的外衣，黑色幽默片的内核，梁家辉得知马仔张耀扬为自己出生入死是因为暗恋之后，讲出“兄弟照做，但我再不和你一起马杀鸡”这样流传甚广的搞笑段子。

如上，颠覆常规是黑色幽默的一个笑点，正如张耀扬要跟梁家辉说遗言的时候，观众心里默默说“不要说那三个字啊不要啊”，可该发生的还是发生了，金成勋这个导演也聪明地处处抓住这类“不要啊不要啊”的点。

于是高警官果然意欲把尸体藏在母亲的棺材里，用来为拖尸体的绳子引路的玩具小兵果然卡在半路上磨磨唧唧还要打个枪才肯继续，阴魂不散来纠缠高警官的神秘知情人果然是个警察……每一步观众都不难猜到，却都在心里不停喊“不要啊，不会吧！

”一边为倒霉的高警官担心，一边又笑着骂他活该，我们入戏了。

他在母亲棺材内藏尸体的设定，实在够黑，挺挑战韩国这个亚洲第一大基督教国家加传统儒教国家的底线；藏好了尸体，他还规规矩矩把尸体上的十字架摆放还原；当棺材里的手机响起，殡仪馆司机吓得立刻唱起了赞美诗……当然，更黑的还是揭老底一样黑韩国警察，对下属作威作福，行贿受贿成惯例，可以赶租客，可以嫖小姐，为了维护警方面子，出了警察杀警察、没收毒品转手贩毒这样大的事，竟然也就包庇下去当没发生过……因为黑得彻底，所以“虽然我们不是模范警察，可也不至于堕落成这样呀”这句台词冒出来才能让观众大笑，幽默之花开在黑色粪土上。

此片的场面调度设计和剪辑也挺了得。

殡仪馆里屋内人争分夺秒紧张藏尸，屋外人听到异响以为诈尸紧张找钥匙开门，两边情况交叉剪辑把观众情绪带到一个高峰；当赵镇雄演的大反派身边有了定时炸弹，我们十分担心他开车过来调戏高警官的时候炸弹突然爆炸，甚至担心到忍俊不禁；双雄生死搏斗的场面，戏仿《闪灵》里杰克·尼克尔森浴室破门的段子，只是高警官千辛万苦窗外爬墙竟然又把自己送回狼口，“你是飞过来的吗？

”赵镇雄一开口，我们又笑了。

在前面说的《华颐》里，赵镇雄扮演满嘴黄腔的口吃阿爸，邪恶却又可怜兮兮，提名第34届韩国电影青龙奖最佳男配角确实值得，可《走到尽头》里的赵镇雄，皮笑肉不笑，打架打一半还自恋地对镜梳头，看起来人畜无害却杀人不眨眼，是不是又得提名一次？

电影的文戏表演，被双雄模式里的两位主演撑起。

扮演高警官的李善均，也是韩国近年的人气男演员，他打颤的声音和身体、虚张声势掩饰内心恐慌的做派、冷汗淋漓的样子，能让这角色登上2014年最窝囊衰神宝座，但看到菊花里开出的金库，他竟然还是笑到了最后。

第一次飞机上用电影解闷。

在六公主看过破局的片段、王千源被郭富城暗算溺死、然后一脸血地又回去找他这段情节也是剧本高潮的展开了。

赵震雄演的大恶棍造型上加大分，脸上白白的干干净净的之后加一个阴险的表情就会令人印象深刻。

这个角色设计得很有创意，处事随性却又处处城府，狠辣无情但却满口笑话。

王千源把他的怪表现得太过火了导致我看破局那段感觉他精神不正常，也不够原片迷人。

知道这片也是因为看完寄生虫找李善均的代表作，于是找到了这部片，被中国菲律宾日本翻拍了三次。

开场半小时精彩刺激程度非常高，服丧期间撞到人后的主角选择藏起了尸体，有了第一步之后接着为了掩盖真相就有了一大堆问题，紧张程度一步步升级，到灵堂藏尸一段达到顶点，设计这个情节有点黑色幽默的味道。

片名用edge的翻译翻了翻是“一路走来”，中文名叫“走到尽头”，英文名叫“a hard day”。

最喜欢英文名，艰难的一天，虽然不是一天发生的，但代表了主角因为意外卷入了仇杀事件被恶人威胁，为了各种问题疲于奔命，与片中第一天的剧情非常契合。

全貌呢就是这个品行不端正的小刑警开车意外撞到人、但不恰好撞到的人是一个大佬想杀的人，而他把死人的尸体藏了起来导致大佬想找的东西还在尸体那，于是展开了对主角的多方面威胁纠缠。

原本以为是小恶对抗大恶最后双方俱灭，但故事却是另一个样子。

主角成功杀死了经营毒品帝国的大佬也自首了，但命运弄人，局长害怕影响而选择压下此事。

在加固墓地的时候还找回了保险箱钥匙，拥有了大佬的一大笔财产。

这个结局跟宁浩《疯狂的赛车》有点像，形式上都是在坟墓里玩了点把戏，立意上都有种“报答”“上天的奖励”的意味。

耿浩没做过大坏事于是活到了最后（虽然钞票被埋到地里了，很好笑）；这片的主角虽然贪污撞人，坏事干过，但解决了这么一个统治警局和黑道的大佬，功大于过，得到了冥冥之中的奖励。

嗯。。。

这样的剧本也是挺有意思的

在韩国电影《走到尽头》中，我们见证了一个非传统意义上的好人如何一步步获得观众的芳心，当他打开大门，伸手摁亮电灯的那一瞬，我们甚至与他一起畅想未来美好生活；为什么一个有道德瑕疵的“坏”警 察能够引得观众站在他那一边，除了有一个更坏的警 察作为对手之外，那只小狗和他的女儿也为观众的情感倾斜出力不少，正是这一点点情感倾斜的累积促成了警 察高建洙道德暴走的依凭。

高建洙的故事其实也是一个“平凡人坠入深渊的故事”，他是一个经济上手脚不干净的警 察，所以出场标 签就带着“坏”，当他为了躲避一只冲出马路的小狗，而撞倒另一个人的时候，我们多少对高建洙有了好感，因为他救下了一只小狗的命，但随之又陷入彷徨，因为他同时撞倒了一个男人，这些不过是影片剧作上的小技巧，在影片的后期我们知道这个被撞倒的男人沾染毒 品是个坏人，“救小狗”的情感力量被加倍放大，所以影片中多次出现同一只小狗，就是时刻在提醒观众这个男人曾救下一只小狗，而他撞倒的不过是一个大坏蛋；要论影片中什么最能引起观众的同情心，除了小狗小猫，还有小孩，没错，高建洙有一个可爱的女儿，观众怎么忍心让一个女儿失去父亲，即便她的父亲手脚有些不干净，最重要的是这个女孩的生命受到来自更坏的警 察的威胁（闯入家中），这个故事又有了某种父亲保护女儿的走向，所以观众的情感再次发生倾斜；如果还不够，那就再加上一个无辜者的死亡，当高建洙的朋友因他而已，观众与高建洙一同达到愤怒点，工具早已准给好，一起开始疯狂的复仇吧。

《走到尽头》除了剧作情感逻辑上的支撑外，在细节的设置上也很扎实，在最后两人搏斗的环节，一把被卡在钉子上的呛早已告知观众，它就在那里，只待有人轻轻一拉扣动扳机，观众的情感早已站在高建洙一边，所以他是万万不能死的，但实力如此强横的坏警 察，对于高建洙几乎不需要武 器，为了让坏警 察去触摸呛，这个坏警 察的脑袋被连撞的两下（慢动作），他的实力降到与高建洙几乎同等级别，这时候扳机注定被扣动，而活下来的一定是高建洙，多么扎实且耐心的剧本。

一部电影不管想要讲什么样的故事，剧作的扎实以及巧妙的设计真的太重要了，《走到尽头》就是拥有好本子的电影。

按照韩国的电影分级制度，《走到尽头》属于R15，即影片中可能会有性、暴力、恐怖等不良内容，15岁以下禁止观看。

但是《走到尽头》镜头并没有任何的残暴血腥，电影从头到尾基本上没有引起人生理不适的画面，如果导演有意识地恶趣味，像棺中藏尸、菊花寻钥等情节都可以搞成限制级，导演却都选择了清洁无害的镜头。

那是否是让人心理不适呢？

坦白讲在观影过程中也并没有类似的感受，主角与反派的斗争跌宕起伏，但最终仍然是主角笑到了最后。

也就是说，这部电影画面干净流畅，情节紧凑动人，结局皆大欢喜，岂不是应该归于没有任何限制的全民级别？

非也。

套用在2009年宁浩的《无人区》被禁时审片委员会赵葆华的一句话说，电影“违反生活真实，人物太灰，故事色调太黑”。

纵观《走到尽头》整部电影，出场的角色中竟然没有一个是积极正面的！

从主角到反派，从同事到上司，个中纠纷与所谓的正邪对抗基本无缘，倒更像是狗咬狗一嘴毛。

主角身为警察酒驾肇事、消灭证据，所在的重案科涉嫌嫖娼、收受贿赂，反派是警局中的蛀虫，更是无恶不作，警局高层则为前途所计掩盖真相徇私枉法。

整个警察系统被电影黑出翔。

不过《走到尽头》却只是是为黑而黑，没有黑出品格、黑出气质、黑出反思。

由于没有过多的政治局限，韩国影人在黑政府、黑警察上向来不遗余力。

相当部分电影中出现的政府和警察形象都是负面为主的，不信你回忆一下看过的韩国电影，是不是鲜有政府不腐败、警察不无能的？

像《总统浪漫史》、《早安，总统》这样带有主旋律性质的影片反而会骂声一片。

最近刚看了2007年郑在泳主演的《率性而活》，搞笑中对韩国警察的效率低下极尽讽刺之能事，堪称此类型影片的代表。

但这类影片在批判政府、批判警察的过程中，一般会有一条主线，即角色在应该受到批判的体制和环境中的挣扎、反抗，或者屈服，也就是说，黑来黑去，电影的落脚点都应该在人身上，他（她）是被压榨中泯灭了最后一丝良知，毅然投入黑暗的怀抱？

还是秉承对正义信念的渴望，最终不惜头破血流甚至粉身碎骨？

只有在这样一条主线的支撑之下，一部电影才有了灵魂。

有个很好的例子，2013年非常出彩的韩国影片《恐怖直播》，从中能鲜明地理清这条主线：河正宇饰演的男主播尹英华虽然主持过一档貌似代表社会正义声音的电视节目，其实他本人并不具备相应的觉悟和良知，当恐怖事件发生时，他所做的也不过是出于一己私心，试图藉此重新博得关注。

但随着事件的层层深入，小人物的无助、政府的冷漠、社会的丑陋统统暴露在他面前，看似强大的自己在强大的社会机器面前竟也是渺小不堪，最终，他选择了按下炸弹按钮，没有投降，也没有呐喊，可那一幕中他的眼神将心境表露无遗：无路可退，毋宁同归于尽。

这才是真正的“走到尽头”。

在外力强加于身时，主角的人格变化线条鲜明，故而让人感觉电影有骨。

而《走到尽头》缺了这条主线。

主角高建洙从一开始就不是个好警察，因醉驾撞人被卷入一场阴谋，人生遭遇重大变故。

电影前半部分在悬念营造上可谓非常出彩，高建洙被暗中的力量裹挟得踉踉跄跄，试图反抗却力不从心，但在敌人露出真面目后，电影就由悬疑片变成了不怎么样的动作片，重心放在了高建洙与反派你来我往的对抗上。

本来，电影铺垫下的醉驾撞“死”人、利用母亲棺材藏被害人尸体、同事被集装箱砸死等极端甚至骇人听闻的事件足以引发主角的心理嬗变，但正反派的对抗成了重头戏，几乎完全掩盖了主角应有的变化，就显得喧宾夺主了。

主角不过是在按部就班地反抗对手，即便经历了那么多生死恐怖，最终呈现在观众面前的还是一如既往的那个人，感受不大他肉体之内灵魂上的改变。

而最后一幕的金库场景更是画蛇添足，与“走到尽头”的主题背道而驰，将印象分拉得更低了。

其实我并不是期望主角变成怎样的一个好人，而是希望能够看到，电影逐渐把个人恩怨升华到体制乃至整个社会对人性的压迫，从而让观众产生更强烈的心理冲击。

但如果真那样了，电影就不仅仅是R15，而起码R18了。