一代宗师

美版示范了剪辑和字幕如何把谜团降到最低。

到了一点困惑的余地都不剩的地步。

已经不是第一日上映，且上映网点不少，队伍还是很长（平常根本不可能有队伍），队伍中显见不少有在健身的男子。

营销非常成功，刚好剪掉的大部分都是我之前觉得扦格之处 因此这版看起来超顺首先增添大量字幕和叶问的旁白。

厘清历史背景和各个人物出场说明。

张震和章子怡之间的暧昧，本来加多一场传说中两人在香港碰面的戏就可以坐实的，但这一版选择了做减法，火车戏完全不见。

一线天变成叶问在香港认识的卧虎藏龙之一，小沈阳挑衅被删（小沈阳意外出现在宫二开的医馆里，只有一两句台词），但增添了关于一线天八极拳背景的段落，以及一场他和梁之间的交手。

张震多说了一些台词，也就是多了让观众出戏的风险。

发际线倒是看不大到了。

赵本山的身份从简，变成另一个从北方去香港的英雄，和宫家没有关系。

只剩点烟一场戏。

也不让他“里子面子”地训话。

其他改变包括：叶问和宫二因战失约更为清晰，加了想象中两人的北地交手镜头，而且由梁朝伟给宋慧乔买大衣准备去东北改为宋慧乔主动买大衣。

小小对调把叶问老婆眼看丈夫和宫二鱼雁还，仍旧选择成全双方的曲折心境点明，反而删减了夫妻后来的恩爱场面，加固叶问对宫二的感情。

还有美艳的张智霖被剪、拿掉的还有宫二死后老仆人托付骨灰及老仆人身世等等。

唯一没动的就是恶人马三，他大概是唯一一个拍的镜头90%都出现在各个剪辑版里的演员吧。

最后添加了形似李小龙的小学徒在叶问门下习武的镜头，配合字幕点出两人师徒关系。

将原来叶问拜师的少年戏加在这里，造成今夕对比，加了旁白，说从前寒门子弟根本没钱学武，叶问改变风气。

片尾字幕用了李小龙的话，并怕来看戏的武侠迷不过瘾，片尾字幕结束还要加上一段港味十足的梁朝伟打斗集锦！

英文字幕纵然头脑简单，不过对理清逻辑非常有用。

任何一点会引起理解障碍或触碰文化区隔的内容都没放过，一于删改。

加上之前预告片除动作戏外一句台词也没剪进去，国际市场取向非常明显。

例子是多次罔顾中文台词擅自减少情节，比如宫二结亲的情节完全没翻译出来，只说她因为是女的，所以马三认为她不能代表宫家报仇，可能觉得非亚洲观众大抵知道重男轻女，但要他们理解嫁出去的女儿泼出去的水就有难度了。

当然那场退亲的戏也顺势删了。

后半段俨然是章子怡独角戏，加了她少年习武的背景，本来宫老爷子只穿形意不传八卦因其致命。

但小女偷学入迷，宫老爷子便手把手授课。

就像还嫌章子怡不够抢眼似的，国际版加了更多让她千回百转的戏份，小时候习武的慢镜头和那段她在雪中独自耍六十四手镜头剪在一起。

原来她口中“那是我最快乐的时光”指自己痴迷学艺的童年时光——“我爹说我这种人，唱戏定是个角，入庙必成高僧，因为我会迷。

”仿佛叶问的故事一整个是宫二“迷”出的武侠风流梦。

by林有狐1992年，王家卫还身陷在“《阿飞正传》效应”中，该片票房惨败，口碑却奇好，令他的电影之路面临着多种可能性。

在这种情况下，王家卫部署成立了自己的电影公司——泽东电影。

“泽东”的名称来自其英文名“Jet Tone”的音译，这个英文名其实是由刘镇伟的太太提出来的。

从《东邪西毒》开始，王家卫的电影都由泽东公司出品。

王家卫的电影之路，总体上可以分为三步走。

第一步是由编剧到导演转型时期；第二步是泽东电影创业发展时期，第三步是奠定国际名导地位时期。

在编剧时期王家卫主要与谭家明合作，而谭家明的剧组的摄影师就是杜可风。

那个时候的编剧是需要在电影片场的，其身份有点副导演的意思。

因此可以积累现场经验。

但那时王家卫更擅长编剧思维。

据曾志伟说，在拍《最后胜利》（1985）时，王家卫在片场对台词要求很严，演员表演连语气助词都不能说错。

直至拍摄处女作《旺角卡门》时，王家卫对自己的现场经验仍不自信。

但他的故事能力已经别具一格。

我们可以把《旺角卡门》与《最后胜利》、《江湖龙虎斗》及《再战江湖》作为王家卫的编剧作品序列进行对比。

这类电影基本上遵循黑帮类型片的模式，但《旺角卡门》的故事已经有了自己的影像风格系统。

对于王氏影像风格的确立，张叔平居功至伟。

彼时张叔平担任《旺角卡门》的美术，同时也是王家卫鉴证自我的一面镜子。

张不仅参与剧本讨论，也接下了该片的剪辑工作。

值得一提的时，张叔平在《旺角卡门》里还客串了一把，饰演了张曼玉的医生男朋友。

就电影美术而言，王家卫影像中有一种基于平面设计的时尚感。

而这时尚又含有现代生活的世俗性。

让人想到Richard Avedon或者Nan Goldin的平面摄影作品。

　《阿飞正传》时，谭家明给王家卫做剪辑。

他至少给王家卫电影注入两种风格要素：其一是欧洲式的电影讲述方式，这或许也是“香港新浪潮”时的普遍倾向；其二是谭家明创立的剪辑法。

王家卫显然是欧洲导演们的拥趸。

看过法斯宾德《狐及其友》的人，可能会发现《春光乍泄》中张国荣与法斯宾德在眉眼举动中的相似之处。

而王家卫与维姆.文德斯的影响关系则更显得直接。

《堕落天使》的片名便来自文德斯电影《柏林苍穹下》；《蓝莓之夜》不仅采用文德斯式公路片的结构，而且其中那个酒吧老板的名字“Travis”亦来自《德州巴黎》男主公的名字。

据说，当年文德斯拍摄他那部终极公路片《直到世界尽头》时，王家卫就曾参与了中国部分的拍摄，并客串饰演了一个卡车司机的角色。

　　自《阿飞正传》便确立的剪辑法具有不可模仿性。

谭家明（及张叔平）常常在剪辑中将时间打碎，通过表述人物在相同地点不同时间的动作来呈现故事。

例如《花样年华》中张曼玉的旗袍，其叙事作用就在于表现时间流逝中的人物变化。

王家卫的模仿者并不能借用这一剪辑手法，因为这种剪辑方式是基于编剧和表演的。

换句话说，这是一整套影像体系。

要想使用这种剪辑方式，需要把王家卫的编剧方式也学会。

人们认为王家卫工作不用剧本，其实是一种误解。

他只是缺少用以工作的台本，并不缺少完整的故事。

他是从一个导演的角度进行编剧，得失存心知，早已经超越了传统的电影工业程式。

在故事层面，他倾向于在简单事物中的细微之处寻找戏剧矛盾，他的故事情节是麦基所谓的“极小主义”情节。

从故事角度看，“60年代三部曲”的故事架构应该是王家卫在制作这三部电影过程中逐渐确立的。

三部电影之间的隐秘联系指向一个存在主义式的时空。

譬如：《花样年华》中苏丽珍的丈夫在日本公司负责船运，而《阿飞正传》里深恋苏丽珍的警察（刘德华）亦选择了跑船。

《花样年华》中的夫妇关系可视作二人情感命运的后续发展。

在《花样年华》没有放入正片的影像中，周慕云和苏丽珍曾有一次不为人知的相逢。

彼时苏丽珍的丈夫还在日本工作，周慕云曾用一台Mamiya135ee相机为她拍照。

《阿飞正传》里刘嘉玲的角色在《2046》里做了较明显的交代，她因为“无脚鸟”的原因，爱上了夜总会鼓手张震，最后死在其乱刀之下（这段故事据说是王家卫的老爸编的）。

三部曲中，《2046》应是导演花费最大心血的一部，但是完成度却最不高。

其原因在于导演似乎已经陷入到一个故事与文本的创作迷局中。

他就像影片中的周慕云一样，变成一个无法自拔的赌徒。

周慕云因为打赌输了，被人把胡子剃掉一半，他仿佛置身于两个不同的时空。

左边是一个陷入在恋爱的心绪中的人，右边是一个患了爱情后遗症的人。

　王家卫的电影故事虽大都原创，但也常在文学中寻找创作原点。

这原点不是故事，而是形式。

无论是对于刘以鬯的小说，还是对于科塔萨尔的小说，他都选取那附着在文字上面的质感，并将这种质感在影像中还原。

同时，这种文学质感还来自电影中的命名系统。

大家都知道《春光乍泄》中黎耀辉和何宝荣的名字是当时的摄影助理的名字。

《阿飞正传》中刘嘉玲本名梁凤英，其实是该片监制的名字。

《堕落天使》中黎明演的角色叫黄志明，其实是灯光师的名字。

《花样年华》中周慕云在《星岛日报》的同事阿炳，是由该片道具师萧炳林饰演。

除了将幕后人员放上银幕，将明星在银幕中去掉更是王家卫一大乐事。

《春光乍泄》的原本故事中梁朝伟跟关淑怡感情戏后来被删去，而张耀扬和孙佳君在《花样年华》里亦只是作为声音演出。

林林总总，不胜枚举。

伟大的厨师不仅会炒菜，而且会自己选择食料，甚至自己去种菜。

王家卫就是这样的厨师。

然而，亲自种菜的厨师总是奢侈的。

经费问题总是王家卫的一大压力。

《东邪西毒》（1993）作为泽东公司的创业作，在运营上其实是不成功的。

如果不是刘镇伟的帮助，王家卫恐怕也撑不到今天。

刘镇伟不仅用八天时间筹备拍摄《东成西就》支持王家卫，而且把自己拍其它喜剧片赚的钱交给王家卫贴补。

为着这份友谊，很多年之后，高佬（刘对王的爱称）给小胖（王对刘的爱称）打了一个电话，问取他的银行账号，并开了一张支票给他。

自《阿飞正传》始，几乎刘镇伟所有的电影都在孜孜不倦地向王家卫致敬。

一言难尽。

　　　说起《蓝莓之夜》，当然是王家卫寻求国际制作的一次转变。

经历了《2046》的难产，《蓝莓之夜》无论在故事上还是在拍摄上都选择了精简的路子。

虽然王家卫曾说《蓝莓之夜》的故事来源是《花样年华》的续篇，其实《蓝莓之夜》与《重庆森林》更具有可比性。

《重庆森林》的构思来自“一日一夜”的概念。

第一个故事（金城武与林青霞）所有场景都发生在夜里，第二个故事（梁朝伟与王菲）则都发生在白天。

第二个故事中，阿菲做了空姐，花了一年时间去加州旅行，一年后两人见面，爱情发生。

《蓝莓之夜》也延续了这一构思，只不过将被隐去的阿菲的旅行故事以Elizabeth的身份重新讲了一遍。

在《蓝莓之夜》的结尾，Elizabeth说：“其实要走过那条道路并不难，就看在对面等你的是谁。

”这句话可以看成王家卫所有的故事的来源。

　最后透露一个关于《一代宗师》的秘密：据传说，《一代宗师》其实在三年前就杀青了。

杀青当夜，大家举杯欢庆，Tony、小张、小章各自心下舒出一口气。

此时，只听王导演幽幽地说了一句：“不如我们从头来过。

”于是我们等《一代宗师》等到了现在。

☺ 　（本文节选自作者长篇论著：《回响与疏明：<一代宗师>的电影境遇》：https://book.douban.com/subject/30326088/）

丁連山生死流亡（先要說明的是：在後文中出現的『寶森』、『寶田』實為同一人，根據資料來源不同，而有異呼。

）丁連山是個鬼魅一般的人物，但這不是生成胎就，而是有一段特殊的淵源。

若非涉入一段中日之間、北洋與國府之間的秘辛，他自己的人生，不會老是在黑暗裡摩挲，用他自己的話來說：從此，我便墮入了鬼道！

」這是關乎1912年的奉天血案，但是背景還要上推到1905年的「刺殺出洋五大臣」事件。

光緒三十一年乙巳(1905)9月24日，滿清輔國公載澤、兵部侍郎徐世昌、戶部侍郎戴鴻慈、湖南巡撫端方、商部右丞紹英，五大臣正式出洋考察。

消息傳出得很早、看來也很準確──五個人從北京搭火車到天津、再轉乘海輪，西遊取經，看是否能由攻錯西洋憲政的妝點，來為君主制度贏得些苟延殘喘的時間。

光天化日、眾目睽睽，整起爆炸事件被各方面考掘得十分詳細。

一般咸信：刺客就是當場被炸死的吳樾，由於他裝扮成親隨模樣、卻操著一口桐城腔的話語，被人識破了，在行將就逮之前倉促發難，只讓五大臣受了些皮肉輕傷，吳樾自己則當場給炸成七零八落的碎片。

據說：吳樾行刺前數日曾經在「蕪湖科學圖書社」的閣樓上和同志趙聲與陳獨秀開秘密會議。

趙聲，字伯先，也是一個坦易、豪邁的志士，搶著要北上從事這必死的任務。

吳樾說了一段話，影響革命史十分深遠：「捨一生拼與艱難締造，孰為易？

」伯先曰：「自然是前者易、後者難。

」吳樾遂道：「然則，我為易，留其難以待君。

」這幾句話，看來要比一聲炸彈的巨響更為震撼人心，因為它把生死看得太從容、太澹然。

雖然事前吳樾留有遺書，表示並無同夥，以免牽累革命同志，清廷偵辦此案的官員也傾向於以一人涉案、獨力行兇定音，以免震駭那驚魂甫定的慈禧太后。

然而，此番炸彈暗殺不只是有組織、有計劃的行動，還有另一個同行掩護的共犯，叫張榕。

張榕是山東濟南人，本名張煥容，和當時許多熱血青年一般，讀了鄒容宣傳革命的小冊子《革命軍》，深受啟發與感動，把自己的名字也改作「張容」，頗現追隨之意。

鄒容早在1903年因蘇報案發，主動到案，以為可以藉著法庭辯論再一次宣揚反清建國的理想，卻沒能如願，兩年後瘐死獄中，得年20。

鄒容號召的年輕人很多，改名為「容」的就不少，張容其一也。

行刺五大臣失敗之後，張容逃逸了一段時間，身份卻完全暴露，栽在一個曾經擔任過火車檢票源的楊以德手中。

楊某年少時就在天津車站檢票，練就一門過目不忘的本事，憑這本事進了探訪局當差，一眼認得張容在行刺那天的動靜。

被捕之後，張容吃了一段短時期的牢飯，卻又憑靠著江湖人物宮寶森的幫忙，得以越獄而亡命日本，成了新創的同盟會之一員。

究其實而言：無論「吳樾」或「張榕」，名字裡的木字偏旁都是身為重大罪犯而被強加的「蔑稱」，這是當時將政治犯汙名化的手段，其情有如稍早破獲洪門械鬥團體時會將涉及重大犯罪的棍痞與盜匪名字上加「水」字偏旁一樣。

幫助張榕越獄的宮寶森沒有想到，他這一出手，牽動了數十年恩怨流離，其中還包括他八卦門的大師兄丁連山。

名字上給添加了「木」字偏旁的張榕非但沒甚麼不痛快，反而引以為榮，從此以「張榕」之號行走江湖。

他是在辛亥革命之後不久回到東北的，發起「奉天聯合急進會」，成為方面人物。

辛亥年武昌起義成功之後，關外與南方革命團體得以桴鼓相應的組織和勢力都不大，新軍之中只有兩號主要的人物，還都是湖北同鄉，一個是和蔡鍔齊名、並稱「北吳南蔡」的吳祿貞，一個是曾經在日本陸軍大學深造有成的藍天蔚。

這兩人在民元前一年11月上旬到中旬的一週之內，一個死於親兵之手，另一個被拔掉了兵權。

殺吳祿貞，據傳是出於袁世凱的唆使；而驅逐藍天蔚，則是張作霖下的手。

當時張作霖受東三省總督趙爾巽倚仗，授與奉天城防司令和剿匪司令之職。

張作霖其實無匪可剿，軍權到手之後，必須找一個對象來立威，他想到了張榕。

此人頂著個「行刺五大臣」與「同盟會同志」的頭銜，並沒有號召革命和發起暴動的實力。

張榕是漢軍旗人，祖上一直為清太祖努爾哈赤守陵墓，頗有貲財，東渡日本回國之後，在他寄籍的遼東之地就漸漸流傳起一則故事，說他曾經在東京擊敗過日本黑龍會的浪人，武功不凡──這一點，實則無可考辨。

倒是在丁連山和宮寶森這一對師兄弟的生平記事中可以略見端倪，姑且留待後話。

此處得先從張作霖說起。

為了進一步鎮壓革命勢力，他設計了一個幾乎可以說不費吹灰之力的局。

當時東三省諮議局的副局長袁金鎧聽說張榕在運動東三省獨立，便立刻把這個情報賣給了張作霖，張的反應出奇詭異，反問道：「那他怎麼不來運動我呢？

」袁金鎧嚇了一跳，躊躇起來，以為張作霖也要變節。

豈料他這是故弄狡獪，隨即道：「要是讓他來拉拔拉拔我，你看他會有何手段？

」袁金鎧聽出這話中有話，卻不敢對一向擅於見風轉舵的張作霖妄自表態，隨即抖了個機靈，說：「那就要看司令的手段如何了。

」張作霖不再說甚麼，只比了個一刀斬殺的手勢。

1912年1月23日張作霖假作有意「因勢利導，策動東三省獨立」，而赴了張榕的飯局之約，席間忽然聲稱另有要公，必須先走。

張作霖離去未及轉瞬，兩個槍手隨即衝進來，把張榕打成了一個蜂窩。

當天遇襲而殞命的還有一個旗人，名叫寶昆；一個漢人，名叫田雅贇──都是「奉天聯合急進會」的同志。

從這一夜以後，張作霖展開了多次暗殺行動，對象就是一個又一個「剪了辮子的可疑人物」。

張榕這個名字很快就掩沒在一連串的屠殺血案的底層。

但是同樣深為同盟會的老成員、當年營救過他一回的宮寶森卻極不甘心。

「革命不是我們這樣的人幹得了的！

」丁連山冷冷地對宮寶森說。

日後宮寶森在一封給他女兒宮若梅的家書裡寫道：「而憶昔所以念茲在茲者，豈其革命耶？

毋乃報仇而已矣。

十年磨劍，以為一快可圖，殊不知猶溷落賊之圈套耳！

」此處所稱之「賊」，還是張作霖。

終吳樾一生，不知道自己的名字給添了個木字邊；越獄的張榕則是個豪邁自喜之人，對於被腐敗的封建王朝視為罪犯（枷鎖銬鐐之人）的印記，他反而相當得意。

有一個說法──見高拜石《古春風樓瑣記》，以為救張榕出囹圄的是獄吏王喜璋（字少堂），王有感於張的俠義之風，利用一次收牢交接的機會，給張換上獄警的號衣，兩人聯袂而逃。

這一段記載有兩個小錯誤，其一是王喜璋沒有「少堂」這個字號──倒是有個王小堂，是張榕越獄後組織「奉天聯合急進會」時代的一個激進成員。

王喜璋當時放張榕出獄，純粹是被綁架，真正主謀和執行這一援救任務的是丁連山和宮寶森師兄弟。

丁、宮二人不但救出了張榕、策反了王喜璋，還籌措了一筆旅費給張榕東渡日本。

張榕在東京交了不少朋友，其中有些是浪人──但是在張榕回國後膨脹起來的傳說裡面，這些浪人都具有了武士的身份，說這些武士「每以劍術自詡，而嗤支那人為『東亞病夫』。

張榕不服……約期比劍，連續敗其著名者五、六人。

」這個附會痕跡本來十分明顯的傳聞卻成為辛亥年張榕返回東北組織「急進會」的有力宣傳。

值得再帶一筆細述的是：此一「急進會」和一個「革命策源」之地有關。

簡單地說，就是：應該在哪裡發起革命最有效？

武昌起義尚未發生之時，革命黨人十僕十起，總不能在神州大地遍野開花，於是便有了這樣的討論：既然滿族倚長白山之王氣入關，豈能仗南方尚未結成一龍脈的五嶺之氣以應之？

不如「發難滿州，直搗黃龍」，索性在努爾哈赤發跡之老穴作亂，這是「漢族反正」的一套論述。

可是沒想到，武昌一役，意外成功，東北新軍也蠢蠢欲動，成立了「奉天國民保安會」，想要把方面大員給強拉下馬，推舉當時的東三省總督趙爾巽為會長，下設內正、外交、軍事、財政、交通、教育……七個部，儼然一獨立國矣。

張榕是在武昌首義之後回國的，眼見趙爾巽之勉強就任那個甚麼「保安會會長」根本是虛與委蛇的緩兵之計，於是自行號召，另外成立「奉天聯合急進會」，顧名思義，其焦憂可知。

張作霖賴趙爾巽護持提拔，受封為奉天城防司令和剿匪司令之後，屢思有為，卻又不敢真正攖民黨之逆鱗，所以就下了個暗手。

透過當時的諮議局副局長袁金鎧之約，在德義樓飯莊設局，一陣亂槍殺了張榕還不算，袁金鎧才回報了張榕的死訊，張作霖的第一句反應居然是：「他那些急進會的同黨呢？

」「張榕的同黨」是張作霖此後多年的一個惡夢。

到1915年，他又設了第二個局，試圖將這些人一網打盡。

至於是哪些人，他自己一無所知。

但是從對立面來看，根據丁連山日後的回憶，他和宮寶森俱是自投羅網的彀中之人。

張作霖是馬賊出身，1912年9月，被袁世凱任命為第27師師長，比之在趙爾巽手下幹司令，反而更覺踏實，因為老袁看起來倒不了。

1915年，為了支持袁世凱洪憲帝制，張作霖一方面儘力打壓滿清親貴之餘孽──宗社黨；一方面更大力清除當年的革命勢力，也就是急進會的殘兵遊勇。

他想了一個引蛇出洞之計。

當時，奉天監獄裡關著一個流落在地、精神失常的日本浪人。

此人名叫薄無鬼，本來醉心革命，是「來華義舉」的同志，可是民國一旦肇造，似乎沒有人搭理他了，抑鬱經年，忽而有一天行到通衢之上，拔刀狂舞，勢若要斬殺無辜的路人。

薄無鬼很快地被張作霖捉進官裡，治了個擾亂地方秩序之罪──好歹這也是剿匪司令的業績。

但是居住在奉天的日本人卻不高興了，以為他小題大作，不過，小題大作之人豈能因為這樣的壓力而縮手呢？

一旦縮手，不反而真應了小題大作之譏嗎？

薄無鬼一押數年，不審不放，人就更瘋了。

丁連山回憶錄式的《歸藏瑣記》中有〈薄無鬼〉專章。

此公行文雖然夾文夾白，甚至不免顛三倒四，但是描述得卻很清楚，茲抄錄於後──首先是薄無鬼的出現：「乙卯春，奉天大雪，忽而市井傳言，獄中逃出一人，即薄無鬼也。

一身簇新武士直裰，上衣交領右袵，三角廣袖，胸前繫寬帶子，綠顏色晶亮好看。

下袴似裙，有水雲褶縫，十分熠耀。

此外，尚有外布衣及大紋，大紋據說乃是家族紋章，似花瓣，於前胸作裝飾，緣以菊墜。

短刀斜插腰際，長刀在手，若新發於鉶，似是初添購的。

」不但長刀看來是新添購的，連薄無鬼的整個兒扮像和服飾，都像是被「整體造型」過之後才亮相的。

但是沒有人仔細尋思這一點，丁連山、宮寶森以及當時城裡所有看見、轉述薄無鬼行徑的人，都只注意到他所說的話：「凡此劍所到之處，即是大日本國之領土，擅入者死。

」一面說著，薄無鬼一面用劍尖兒在六、七吋厚的雪地上畫了一個徑可丈許的大圈兒。

之後，便不斷重複著那幾句話：「凡此劍所到之處，即是大日本國之領土，擅入者死。

」他說到了，也做到了；不多時，雪地上那個工工整整的圈兒裡便橫三豎五地躺著幾具屍體。

據說他們都是一接近劍圈兒就被斬殺了的，可薄無鬼從未離開圓心半步，而他的劍也只有三尺多長。

不知道是人們的錯覺還是薄無鬼真有甚麼邪門的本事。

過不多時，圍觀於較遠之處的老百姓卻漸漸察覺：地上那劍尖兒劃過的圈子怎麼在不知不覺之間彷彿慢慢兒擴大，原先只佔半條路的寬度，數刻之後，似乎兩條馬路的十字路口都在圈兒的範圍之中了。

丁連山如此回憶：「我遂與寶田商議，此人不除，還不知有多少鄉親要無辜受害。

然寶田支吾再三，似有苦衷，經我追問，乃告以：『彼為當年同盟會之同志。

』我即罵他渾蛋，習武的人，萬事沾染不得，乃胡亂與人拉幫結社耶？

要知道：『萬人敵』與『一人敵』固是二事，猶如大便入坑、小便入池，萬不可攪在一處混帳！

你與人牽扯既多，顧忌便深，江湖奈何走得？

此事由我一人幹去便了。

「寶田當即勸我：『本門還有賴大師哥撐持掌理，爾這一去，非身死、即是殺人，如何是個了局？

』我遂問他：『殺人逃刑、被殺送命，與夫撐持掌理一門戶，孰為易？

孰為難？

』寶田曰：『當然是殺人、被殺來得容易；撐持掌理一門戶來得難。

』我便道：『諾！

我今為其易者，爾且任其難。

』「刻直趨通衢，攫薄無鬼襟而掌殺之！

」雖然與革命一些兒干係也沒有，令人感到「何其壯哉」的可不只是「攫薄無鬼襟而掌殺之」之舉，還有那兩句顯然脫胎自吳樾與趙聲訣別之詞的交代。

但是丁連山萬萬沒有想到：放出薄無鬼來鬧事，根本是個陷阱。

張作霖的目的是要東三省的革命勢力藉由反日而浮出水面，再留給日本人去追討其餘。

丁連山在《歸藏瑣記》裡描寫他攫殺薄無鬼於一瞬間，似是有點兒簡略了，但實情也差不多是那樣速戰速決。

不過這一段回憶的重點，似不在攫殺，而在於薄無鬼這個人──以及他所代表的日本人的心情：「彼邦（按：指日本）之人，協同發展革命，締造中華，實有功於民國。

但是居功之心不泯，便要時刻來討索。

」所以薄無鬼不是一個人，而是一種人、一群人。

從丁連山所記的細節可以揣見：當張作霖從獄中放出薄無鬼之時，還特意為他量製或添購了新行頭，讓他在通衢大道之處亮相，這在在都顯示，薄無鬼是個誘釣金鰲的香餌。

盱衡推度：若是有那看不慣薄無鬼在中國土地上撒野的，必屬民黨之流，他們一旦出手，就只有兩個結果──亦即丁連山與宮寶森所謂之「殺人逃刑」或是「被殺送命」；張作霖兩面借刀，兵不血刃，就把薄無鬼之流「調度」成「剿匪部隊」了，其用心深刻險狡可知。

無怪乎高拜石對東北鬍匪出身的軍閥打過這樣的比喻：「張景惠宛如《水滸傳》裡的晁蓋，高拱而已；馮麟閣威權煊赫，似玉麒麟盧俊義；張作霖城府較深，和眾家兄弟頗能號召，像呼保義宋公明。

」（語見《古春風樓瑣記》）斬殺薄無鬼似乎很容易，但是丁連山為此不得不亡命天涯，數十年不得在家鄉安身立命，而且時刻有來路不明的人藉故尋釁、挑戰、暗襲甚至追殺。

連正兒八經的一塊八卦門招牌都扛不住了。

只是由於丁連山敘事稍涉淆亂，有些交代心跡的話語，並沒有詳述其出於何時何地，我們只能猜測：就《歸藏瑣記‧金樓之會》來看，他與宮寶森是在薄無鬼死後將近二十年（也就是1935年左右）才於廣東佛山金樓重逢之時，揭開了這個上當的底蘊。

當時宮寶森以八卦門掌門的身份，率領眾弟子南下廣東，藉由推動「中華武術會」名目，倡議「南北合」，間接謀求武林同道支持南京政府。

沒有想到上了金樓，宮寶森才發現大師兄隱跡於庖廚，伺候了他一碗湯。

一嚐那湯，宮寶森知道是故人到了，大事也不談了，親自尋入廚下，果然見著了鬼魅也似的丁連山。

丁連山記曰：「我別無長言，僅對寶田道：『彼日出手殺薄無鬼，我便墮入了鬼道。

此後你我便有如衣服，爾為一表；我為一裡，儘管彼此相依，卻也兩不相侔。

然南北議和之事，切記不宜橫柴入灶、操之過急，你也要學會『反穿皮襖』！

」「反穿皮襖」是一句童子能解的歇後語，意指「裝羊（諧『佯』）。

這話合著先前「有如衣服，一表一裡」、「儘管彼此相依，卻也兩不相侔。

」之語便更有意思了，丁連山漂泊江湖數十年，所參悟的一個意思，說穿了就是「不上枱面」。

這大概不只是「衣服裡子」當慣了，與人無所爭而已；更深刻的一個覺悟恐怕還是澈底拋卻了江湖人每每縈懷掛心的「門戶」、「門派」、「門牆」之我執。

以武術同道為號召，讓早年在革命時期充分被利用、被發遣、被徵召捐軀赴義的會黨人物再一次鼓勇而出，為民國效力，倡議南北合作，這是光明正大、冠冕堂皇的事；即使爭不得封妻蔭子的富貴，也佔得上愛國救民的聲名。

但是丁連山提醒宮寶森的卻是：這一切都充滿了虛妄的期待，因為「武」、「武術」、「武林」、「武俠」……早就是純屬虛構的事；「裝羊」，毋寧也就是取義於羊之乖順隱伏了。

這話說了沒幾個月，剛從歐洲考察返國的胡漢民神秘地暴死在一枰棋局之上，地點就在廣州。

蔣介石隨即要收編廣東省主席陳濟棠的軍政大權，以反戈消滅桂系的李宗仁，兩廣事變接著就發生了。

而那一夜金樓之會，宮寶森幸而聽取了丁連山的一番話，並未強人所難地鳩合在地各武術名家誓師護國，否則，他也必然是要墮入鬼道的。

民國建立在一片混亂之中，而且它不像月份牌上標誌的那麼清楚，撕去一頁、換過一本，就是新紀元。

絕大部分在模糊的想像之中應屬全新的事物，並不會隨著民國紀元而自然生發出現；而絕大部分在理所當然被拋擲、淘汰、遺棄的舊社會事物卻毫無障礙地通過新紀元而留存了下來。

宮寶森雖然不是一個新派人物，不過他同情革命、加入同盟會、幫助受難的民黨份子，也在一般人性的角度上傾向於服從多數而得到最大的和平。

對他而言，金樓之會根本不是一個政治號召活動，而是一個藉由「南北合」的帽子所象徵的具體實務──中華武學各個門派打開門戶、交流子弟、切磋技巧、融會心得。

這些個在三家村的武師看來十分迂闊而大膽的意見，根本上還有一種「欺師滅祖」的況味。

不過對於宮寶森來說，這是一念之轉、一蹴可及的功業。

他畢生唯一表述過的「政治意見」是在寫給女兒宮若梅的信上：「總理孫氏上李相書有『人能盡其才，貨能暢其流』語，其武學之謂歟？

吾輩欲健其身、強其國、優其種、神其技，寧不盡才暢流，以增益其所不能乎？

」此處的總理，指的是同盟會總理孫文，李相則是李鴻章。

從治國經濟看去，宮寶森當然是「誤解」了孫文的學說；但那正是民國人物對於一切所能承繼與發揚之事的想像力使然。

換言之：開放門戶之於其它偉業究竟如何姑且不論，之於宮寶森則是一個殷憂啟聖、多難興邦的譬喻。

在廚灶間驚鴻一瞥地見到丁連山（這可能是他們師兄弟最後一次會面）當晚，金樓之會走上了他意想不到的岔路。

那是因為廣東當地各個門派根本上既不相信「中華武術會」的和平號召，反而懷疑這是北方武師強龍壓境、裹脅收編的一個策略──猶如當時（1935）南京政府之覬覦廣東資源的一個試探。

就在宮寶森離席的一小段時間裡，他的弟子和三數個在地門派的武師起了口角，雙方約以「封門會手」的方式一決高下。

就在兼領八卦、形意二門的北方武師（也是宮寶森的徒弟、馬姓行三者）出手盡佔上風之際，驚動了隔壁煙霞館（鴉片煙舖）裡的一個在地的紈袴。

此人祖籍南海羅村鎮聯星譚頭村，祖上開設藥材行，幾代發家，寖成富室。

到了他這一代上，便只通練拳弄技的門道了。

忽然間起了這麼個南北較武之局，便有好事之人穿梭往復，再三再四地通報，將金樓之中兩造交手的招式一一向他陳說，這個作壁上觀的紈袴原本只是「默拳」──也就是依著來報的口信在心頭默默演練雙方交手的實況──可就在聽到某招某式之處，他猛地起了身，親自踱到金樓，前去向當局交手的討教。

他從默拳而得知：來人的確是高手。

高手介入高手的局，後來怎麼過招，沒留下記錄。

我們只知道這紈袴不但打了馬三，還傷了宮寶森，但是卻意外地被宮若梅收拾了一頓。

又過了十多年，江山易幟，丁連山逃亡到香港，不其然遇見這已經開宗立派的後生，彼時此君已過中年，而丁連山卻是個垂垂老鬼了，他寫這一次面晤：「我告以：天不欲武學昌明，才不叫我晚生二十年、或不教汝早生二十年！

」這話的意思是：兩代宗師人物居然沒能湊得上一搏，其感慨頗似陳三立之「吾生恨晚數千歲，不與蘇黃數子遊」（〈肯堂為我錄其甲午客天津中秋玩月之作誦之嘆絕蘇黃之下無此奇矣，用前韻奉報〉）。

此君姓葉，本名叫葉繼問，為人寡言辭、有俠氣，紈袴之間互相慣愛調笑，都叫他「燜雞」；這個不好聽，於是便把「繼」字省略，改名葉問。

所有人都会想知道，一代宗师重映版和之前的版本有什么区别。

其实重映版和之前最大的区别不是转3D了，而是故事结构做了脱胎换骨的调整。

换句话说，这部片应该叫《一代宗师正式版》才对。

而之前的版本，也许正如传言中所说，是一个因为拍了太久，迫于商业压力而不得不在不成熟情况下就“流向市面”的“试玩版”。

拍一部好电影是需要时间的。

十年前王家卫导演就在筹备一代宗师的剧本，这么多年，叶问都被别人抢拍烂了，擂台上你方唱罢我登场好不热闹，灯火阑珊处，一个人却还在不紧不慢的琢磨着招式与想法。

之前的版本，有一个最大的问题，就是你看完了不知主角是谁，也不知究竟是在说“谁的故事”，你在期待一个结局，或是一场高潮的打斗，但是它却突然结束了。

究其原因，是导演的心太大，但给他的时间却太少。

叶问这块饼在别人眼中只是一个手撕鬼子拳打洋人大力士的霍元甲翻版，在王家卫眼中却是一个武林，一个世界，一段历史。

一代宗师并不仅是叶问，也是宫宝森，也是宫二，也是一线天。

王家卫想讲一个武林的故事，想讲在一个烽火连天，不再需要武术的时代，那些武术家离乱飘泊的一生。

于是这部电影中叶问只能在家园沦陷时默默的忍耐，他没有也不可能用拳脚对抗鬼子的机枪。

他能做的只是在日军来利诱时说一句：“我这一生没有穷过。

”却看着自己两个女儿活活饿死。

他对一个北方的女子许诺一定会去看她，但战争使他们分别，十数年后再相见，却早已物是人非，只能淡淡的说：“人生若是无悔，该多么无趣啊。

”没有疯狂的誓言与爱恋，所有的一切都被深埋在心底。

独步天下的武功，自成一派的境界，却无法用来战胜时间，那人就在眼前，却也没力量说出一个爱字。

有太多的东西要讲，发妻、知已、宗师、劲敌、武林、南北、家仇、国恨、弹指数十年的一生，都要溶在一部电影里，也难怪即使是王家卫，也要顾此失彼。

重映版中，王家卫终于下狠心不再企图在一部电影里讲全本中国近代武术史。

而是认真的精致的开始讲叶问和宫二的故事。

但我们却终于可以看懂那段历史，叶问和宫二一南一北，遥遥相望，串起了这个国家半个世纪的巨变与恩仇。

他们所信仰与守护的，不只是武学，而是千年来的一种精气神。

武艺再高，斗不过机枪坦克，但不能动摇的是风骨与魂魄。

宫宝森说：“武学能分南北，国家能分南北么？

”叶问说：“一口腰带一口气，要为一口气而活。

”宫二说：“这不是你还给我的，是我自己拿回来的。

”他们这一生，从未为自己而战，甚至无法为自己而活。

世事变幻，他们也苍老，忘记了招式，却忘不记那传承。

念念不忘，必有回响。

是为一代宗师。

--因为新版已出，之前对旧版的影评已经移到日记中

粤语蓝光版比起国内公映版更完善，并在片尾字幕增加了配乐的名单。

部分是原创，暂时找不到，有些是用了别的电影的配乐，还有些是唱段和粤曲，大致的根据歌曲名字找了下。

不过还没正式跟电影比对过。

我下载了两个版本的宗师，一个是国内带龙标的版本是124分钟，另一个就是粤语原声版130分钟。

增加的部分网上也都有人提到，比如说字幕卡，画外音旁白，丰富了时间跨越时的剧情提示。

其实两个版本细节的变化有很多。

打戏都会有那么几个镜头变换过，有些远景变成中景，中景变成特写，同样的镜头时间的长短有时也会快慢个零点几秒。

不过都是很细微的，我把两个版本同时播放，但是放着放着画面就会不同步，不过感觉起来还是蛮有意思的。

引号内为配乐名，后面的是作者信息和版权1.《晈碎同心結» 主唱：小明星/小燕飛 香港天聲唱片有限公司试听：http://www.tudou.com/programs/view/c4YkWpsFug4/2."Stabat Mater”Composed and arranged by Stefano Lentini Sandra Pastrana, Soprano Recorded and Mixed at Shemusic Study by Stefano Lentini Stefano Lentini-SIAE试听 https://music.163.com/#/song?id=1439228414 3."Our Love Is Easy“ Written by Melody Gardot & Jesse Harris Published by Old Edward Music, WB Music Corp. (ASCAP) I Beanly Songs, Sony IATV Songs LLC (BMI)(P) 2013 Melody Gardot under excl license to Decca UMO试听：http://www.kuwo.cn/yinyue/878980/4.《何日君再來»曲：劉S庵詞：貝林 主唱：李香蘭 EMI Music Publishing Hong Kong Warner Music Hong Kong Limited试听： http://www.kuwo.cn/yinyue/2703048/5.《壬生O狼》"Mibuno Ookami (from the film Mibu Gishiden)_ Written, arranged and produced by Joe Hisaishi Performed by Tokyo City Philharmonic Orchestra Wataiko: AunPublisher: Shochiku Music Publishing Co., Ltd. I Wondercity Inc. Courtesy of Shochiku Music Publishing Co” Ltd.试听： http://www.kuwo.cn/yinyue/3246021/6."Tisfcrodni viela_Written by Petr Hapka I Zamek Perinbaba Petr Hapka7.《良宵真可愛》曲：佚名詞：周聰 主唱：許艷秋 Bear Music Limitedhttp://www.tudou.com/programs/view/im5hCdKbF_E/8.”Death Wind-Written by Shiro Sagisu AMUSE Inc. (Japan) SIDUS FNH Corp. (Korea)这只有视频，是韩国电影《武士》的开场曲，就是叶问跟宫宝森交手时出现的很重且雄厚的音乐。

http://www.tudou.com/programs/view/ONARVlGfVa4/9.”The Cable Car” (Bruno Coulais)Performed by Paris Philharmonic Orchestra Conducted by Christophe Guiot (P) 2000 Legende Entreprises • Gaumont (C) 2000 Legende Entreprises • Les Editions La Marguerite10."Moyou (from the film "Sorekara"}”Written by Shigeru Umebayashi Fujipacific Music Inc. (Fujipacific Music (S.E. Asia) Ltd.)Sorekara这就是《其后》的电影名，Moyou是模样的意思试听：http://www.xiami.com/song/play?ids=/song/playlist/id/1769779874/object_name/default/object_id/011.《洪羊洞》主PS:余叔岩 中國上海唱片公司提供试听：http://www.tudou.com/programs/view/ROky8uyEJ8U/12."Helicopter” (Bruno Coulais)Performed by Paris Philharmonic Orchestra Conducted by Christophe Guiot (P) 2000 Legende Entreprises • Gaumont (C) 2000 Legende Entreprises • Les Editions La Marguerite13."The Chase" (Bruno Coulais)Performed by Paris Philharmonic Orchestra Conducted by Christophe Guiot (P) 2000 Legende Entreprises _ Gaumont (C) 2000 Legende Entreprises • Les Editions La Marguerite14.《玫瑰玫瑰我愛你》曲：陳歌辛詞：吳村 主唱：姚莉 EMI Music Publishing Hong Kong Warner Music Hong Kong Limitedhttp://www.kuwo.cn/yinyue/206956/15.《風流萝》曲/詞：胡文森 主唱：小明星 EMI Music Publishing Hong Kong Warner Music Hong Kong Limited试听：http://v.youku.com/v_show/id_XMzIxMDg3MDEy.html16."La Donna Romantica"Written by Ennio Morricone Universal Music • MGB Songs on behalf of Universal Music (Ricordi Sri.)Courtesy of Block 2 Music试听：http://www.kuwo.cn/yinyue/1853660/（这首就是宫二向叶问表白那首）17."Sorekara Epilogue I • KokuhakiT Written by Shigeru Umebayashi Fujipacific Music Inc. (Fujipacific Music (S.E. Asia) Ltd.)这还是《其后》的原声，曲子名为“告白”试听：http://www.xiami.com/song/176977987518."Once Upon a Time in America: Deborah's Theme" Written by Ennio Morricone Original Publisher: Hapax International Pictures Bv (Neue Welt Musikverlag Gmbh & Co. Kg)Sub Publisher: Warner I Chappell Music, H.K. Ltd. Courtesy of Block 2 Music美国往事那首你们懂得：http://music.baidu.com/search?fr=ps&key=Deborah's%20Theme&ie=utf-819《.天之娇女》此曲就是出现旧时香港的那首粤曲，不过在粤语版里被换成了《良宵真可爱》，但是个人是很喜欢的也贴出来。

试听：http://www.tudou.com/programs/view/8G21WYGpll8/?bid=03&pid=02&resourceId=0_03_05_0220.flying monkeys2分40秒预告片的后半段配乐http://www.xiami.com/song/play?ids=/song/playlist/id/1770646313/object_name/default/object_id/0

不要让电影去承担它不该有的意义昨晚看完《一代宗师》，看完之后的感受一度让我怀疑自己的智商是不是有问题，但我从观影途中此起彼伏的“什么玩意儿”以及小沈阳和赵本山出现才有的high点证明，我不是一个人。

回家后赶紧看了一下豆瓣影评，以为会像少年派一样痛骂自己修行不够，不能理解王大师的本意，但之后除了某个豆友强扭的面子、里子人选解读之说（张震是宫大，是里子，章子怡是面子；赵本山是里子，宫老爷是面子，这样终于是把张震这条莫名其妙的线以及与章子怡莫名其妙的相遇解释了），我确定，这一回豆瓣文青们也没看懂。

但我总觉得，不应该啊，鹦鹉史航、宁财神一众业内人士试片会后在微博大吹大捧，还说有三个泪点，难道这八年拍下来的电影，真的只有这些微博大V才能欣赏？

直到我看到了《一代宗师》的纪录片，于是我明白了，这些大V其实是在给王导八年的民国武术寻踪表达敬意和致以同情。

纪录片里说了，《一代宗师》最早的萌芽是想探究李小龙，后来觉得李小龙被拍烂了，再去探寻他师傅叶问。

于是王导在这几年的时间里，足迹遍布天津、北京、山西、上海、浙江、佛山、香港、台北等地，遍访中国武术各大门派各大传人和大师，最后确定形意拳、八卦掌、咏春拳、八极拳等几个主要拳种在电影里表现，而梁朝伟、章子怡和张震更是多年拜师学艺，几乎算入了半个武林，而张震最后也不负所望，还拿了个八极拳的武术冠军，而整部电影的武术指导，既有这几大拳种嫡系掌门、也有李连杰的师傅，更有无数武林内部人士。

可是我想说，王导，且不说你这片最后是在全国大众院线上映，是要给平头老百姓看的，就是专给武林内部人士看，也不是你现在这种表现法啊。

在片子当前呈现的版本中，丝毫看不出梁朝伟、章子怡、张震是苦学多年的结果，也许内行人说他们那几下架势就是拳法精髓，但我要说，你那神一样的剪辑，那些面部的大特写以及各种虚、摇的镜头，是在想表现武林精髓么！

这压根就是一故弄玄虚连花拳绣腿都算不上的武侠片啊。

别跟我说梁朝伟闯关见大BOSS的那段，那个什么掰饼以及闯第二关的桥段，他们完全就是在演内心戏好不好，眼睛一闭一睁，这关就过了，这胜负就分了，这与你纪录片里强调中国武术就是讲实战有半毛钱关系么。

别跟我说他们在运气功，这是电影，是靠画面声音表现的，你放两个人在那闭眼要让观众领悟这功力高强，你真是太看得起大家的想象力了。

王导是想说，他表现的是一个民国时期最好的中国武林，所以会有电影最后呈现的乱七八糟的线，比如张震，不知道这条线的用意到底是什么，也许是为了展现八极拳的功夫吧，毕竟人家冠军不能让别人白拿，得露两手；至于梁朝伟和章子怡那段情，更是交待的毫无由头；而宋慧乔，你为什么要把她拉进来，她在电影里的表现其实根本不需要真人演出，只需要拿一张宋慧乔的海报，适时的放在梁朝伟面前即可，露了三次面，一句台词，这个人物完全没有属于她的情节，既然两小时版本不够表现，为何不把这一段删掉！

最后我想强调的是，纵使王导您心中有四个小时的完整版，纵使您这么多年访了这么多名师和门派，但我想说，这片您最后是要放在大众院线上映的，不管您抱怨现在是赶鸭子上架发行方强迫上映也好，还是这不是您心中的理想版本也罢，但您花了八年时间最后给观众看了两小时十分的这玩意儿，您就是对不起大家对您的期待！

我觉得您想像崔永元做口述历史一样把民国时期的武林精神纪录下来，那您就去做纪录片，别想着用电影去表现，或者您干脆给大家端上一部纪录电影，反正绝对不能是现在这种四不像。

用时下流行的各大媒体被迫转载的混球报的社论来说：您别强迫电影去承担它不应该有的意义，它也承担不起！

您现在这样，不仅在糟蹋中国本就一塌糊涂的电影市场，也是在糟蹋老祖宗留下的那点武林！

更是在为《泰囧》这样的烂片突破十亿贡献力量！

再啰嗦一句，此前微博上那些看懂了的大咖，他们截取的那几句泪点台词：人世间所有的相遇，不过都是久别重逢；说人生无悔那是赌气的话，人生若要无悔，那该多无趣啊。

我想说，其实你们也没能理解王导的良苦用心啊，还是把《一代宗师》看成了《花样年华》！

看完《一代宗师》，很多人会持跟我一样的观点：叶问不是想象中（过往形象）的叶问，但王家卫还是那个王家卫。

如果不算第一部的《旺角卡门》和上一部的《蓝莓之夜》（大概也是评价最差的王家卫作品），《一代宗师》是商业元素最强的一部王家卫作品。

但即便如此，轻言观众会买王家卫的帐，好像也不太乐观。

在我看来，由于暗藏各种言外之意、弦外之音，完全消化《一代宗师》绝对需要看个两遍以上。

争议不可怕，从《阿飞正传》开始，王家卫的电影从来都是伴随着争议，不过，时间自会证明一切。

当王家卫跟着小资风被消费完毕后，这已经不是属于他的最好时代。

于是，《一代宗师》加入了袁和平的动作，中国观众熟悉，外国观众喜爱。

回想《东邪西毒》，王家卫把动作场面拿来当转场用，这一次，《一代宗师》的动作戏则成为了关键卖点，拳法套路，有迹可循。

显然，真正让《一代宗师》变得不一样的东西是徐皓峰的武林，王家卫的怀旧套上了徐皓峰关注的民国时代，他借叶问，追思逝去的、被人遗忘的武林。

可如果只有硬邦邦的武林，只有一场接一场的雨中车轮大战，那么，王家卫就不是王家卫了。

所以，当《一代宗师》露出爱情片和文艺片的面目，我想，熟悉王家卫作品的观众简直要热泪盈眶。

没错，预告片中以一敌众的雨中大战就是电影的开篇，这看上去更像王家卫故意喂给观众的蒙汗药——眼前电影明明就是一部明星领衔的华丽商业动作大片。

近乎无可挑剔的摄影灯光，被拍烂的雨水也成了王家卫的掌中玩物，特写、短镜头、慢镜头，连环不断的组合拳，确实让人眼花缭乱。

结果，一到叶问开声讲独白，王家卫的感觉就来了，尽管传记片不时常用此般拍法，但王家卫以爱讲独白著称，对着镜子、墙壁、空气，他的电影人物个个擅长跟自己对话，此乃一板斧，台词有味，腔调迷人。

就像叶问感慨的四季春冬，人生冷暖。

进入金楼，《一代宗师》立马变成了暖色调，服装、美术、道具、布景，处处精致考究，一眼就能看出是王家卫的金字招牌，此乃二板斧，技术过硬。

把风流之所变成高手过招的地方，像小脚女人的一段打斗，像叶问和宫二近乎热烈缠绵般的贴身打斗，这也算一番新意。

更多时候，电影开始让我想到了侯孝贤的《海上花》，由室内戏引出了封闭的武林世界。

及至不让宋慧乔（饰演叶问妻子）说话，说是怕出口伤人，冷不防又想起了梁朝伟出演《悲情城市》的轶闻。

如果怕对不上口型，又找不好配音，那么，让非本土演员闭嘴好像是件有趣的事。

真正让我一阵心乱的地方是字幕卡，在当代电影里面，一旦出现字幕卡，除了展示故事文学性，帮助观众深入了解人物时代，那绝对是跟艺术片或文艺片挂等号的。

而在《东邪西毒》、《花样年华》、《2046》等片子里，王家卫都用过字幕卡（字幕卡用得最传神的华语片也包括《悲情城市》等）。

这名作者导演还继续引用了一些过往的梅林茂配乐，随便混搭，仍是动人。

《一代宗师》几乎没讲叶问的个人大成就，没有痛揍日本人，没有带一笔李小龙。

在没有大BOSS的情况下，打的都是一帮不算对手的对手，与宫二的过招也不是真正意义上的对决。

影片截取了影响叶问的几个关键人物，其中的重中之重正是宫二小姐。

很多人说，张艺谋和李安懂章子怡，但就之前的《2046》和这次的《一代宗师》来看，王家卫似乎有过之而无不及。

章子怡几乎成了后半段的关键人物，风头盖过了内心翻滚但又刻意封闭的梁朝伟，尤其是摄像机长时间聚焦下的表情特写，几句标准的王家卫台词，一行泪垂落，她的表演确实大大超乎意外。

可能在这个瞬间，宫二小姐与其他王家卫作品的痴男怨女合为一体，他们不给自己留有退路，活在当下却封锁了内心，只能喟叹过去。

而一部“动作电影”的高潮部分不是锋芒毕露的打斗，反而是一段暗潮涌动的真情告白，或许，这就是王家卫的得意之处。

影片的时空线索不仅是跳跃式的，而且被有意打乱，一会天南一会海北。

王家卫继续给片中人物设置了时间问题，由1950年的大年夜带出了十年前的大年夜，由宫二的不知所踪引出了大南茶室的离别感言。

几次拍照定格，一是给时间标记号，再者是注视叶问的人生变化轨迹。

在鸦片细节的带动下，《一代宗师》有如Once Upon a Time in ROC，民国往事。

有些段落是幻觉想象，有些段落又是清晰真实，来回往复，几十年一梦。

无缘再见宫家六十四手，对叶问来说是一种情感的失落，对编剧徐皓峰来说，那却是民国武林的不复存在。

他们的缺憾都指向了过去，然后合二为一，这便是贯穿多数王家卫的时间主题。

无论是阿飞和周慕云的60年代，何宝荣跟黎耀辉的97大限，周慕云小说里的2046，这些人总在试图找回记忆却不得其法，这就是王家卫的三板斧。

无数人深知王家卫的成名绝技，尝试模仿搬用抄袭挤兑，无奈，个个不得其法。

偶有一些致敬者，学得三两皮毛，就让很多人兴奋不已。

如果从完整性来看，《一代宗师》依然留下了明显的弊病，张震段落无头无尾，有如当年《阿飞正传》“又一个阿飞”的登场，但又像是无心插柳。

东北师徒的合力搞笑只是很小篇幅，但看完下来，始终跟那些过于明显的历史事件一样，缺少回味的空间和可能。

不过，即便如此，《一代宗师》依然是一部可圈可点的重磅制作。

君为其易，我任其难。

在华语片习惯投机取巧的今天，有一个烧钱疯子还敢拍这样一部野心之作，那当真是一件幸事。

【凤凰网 http://ent.ifeng.com/movie/special/grandmasters/content-6/detail_2013_01/07/20893139_0.shtml】

关于传灯，佛像及其他——绝壁技术流过度阐释1．“有灯就有人”这词儿片子里出现好几次，宫老爷子挑叶问搭手，说的是，“叶先生，今日我把名声送给你，往后的路，你是一步一擂台。

希望你像我一样，拼一口气，点一盏灯。

要知道念念不忘，必有回响。

有灯就有人。

”我觉得这本片子在这个地方才算是故事叙述的开始，宫老爷子作为一代宗师要挑传人，中意叶问，这盏灯，要传给他。

之后宫二要落发，发愿的时候问的是，她爹要是知道她在想什么就给她看见一盏亮着的佛灯。

问得是一个在正统上的许可和承认。

刚好结尾在佛像，我嚼着是是起呼应对照关系的。

“传灯”是佛教特别是禅宗“传法”的意思，所谓以法传人，如灯火相传，辗转不绝。

所以要研究禅宗的历史，重要禅师的生平，思想，偈子之类的都要去看《五灯会元》等灯录。

灯录是禅宗的历史记录，也是武林里头的说法，（别忘了国术少林一门就是中国禅宗开山祖师达摩搞出来的哟）有本讲江湖的书就叫《形意传灯录》，说得就是形意拳和武林上的这些事儿，间有禅宗机锋出没。

我还怀疑宫老爷子的原型就是形意传灯录里面作者的师傅曹志清，此公“形意、八卦、太极、少林五行熔铸一炉”。

所以“传灯”的反复出现跟老王捡“形意”跟“六十四手”来说我觉得是有意安排的，也印证了他的案头功夫。

老王提传灯，自然是要写史诗，写史诗，自然不是写一个人的发迹史，所以换句话来说，这故事说得就是宫老爷子要找人传灯，于是下一代里面的宫二马三叶问和在火车上偶遇的张震（那人叫啥名儿来着？

）都构成了这个谱系的支系，至于各自如何发展其实真是相遇分离的缘分。

花开四朵总得修修剪剪，所以说这片儿是宫二姑娘的那些事儿也不错，虽然叙述者是叶问，但是我还是觉得线索人物是宫二，至少明线是叶问，暗线是宫二，张震其实是第三条没有展开的线，估摸着是被剪了。

但是反过来说，如果他不被剪反而会让这本电影看着更乱。

在剪辑上，宫二那边跟叶问刚惆怅悲桑的断了这边张震就小沈阳就开始略带喜剧意味的过手收徒，我觉得挺调节气氛的= =在禅宗谱系上，也有这样没头没尾的相遇，比如说牛头禅的创立：有个传说，禅宗四祖道信行脚在南京牛首山遇到法融，两人就说了两句话，打了一个机锋，法融立刻就悟了，于是创立了牛头禅。

张震跟宫二也是，如果没有宫二在火车上的一念之善，以后也没张震在香港开创的一番基业。

对张震这条线的处理我个人挺喜欢的，有史笔范儿。

2．“念念不忘，必有回响”这句词儿我跟老蒋都特喜欢，比那什么“所有的相遇都是久别重逢”高级多了（对不起！

作为白落梅棒棒的一生黑我真心对这句话生理不适）这话照应下面宫二的这段台词：“我爹常说，习武之人有三个阶段：见自己，见天地，见众生。

我见过自己，也算见过天地，可惜见不到众生。

这条路我没走完，希望你能把它走下去。

”也照应之前宫老爷子让宫二告诉叶问的那句，“给你看六十四手，是让你明白，人外有人山外有山。

拳不能只有眼前路，没有身后身。

希望你可以举一反三。

”老爷子给马三讲形意拳的坎儿，说的是回头最难。

练功也跟证道似的，一山又有一山高，习武之人的第三个阶段——所谓“见众生”我嚼着就是慈悲，也就是某种程度上“悟”了禅了。

宫二，马三，叶问这三个人都得了老爷子某方面的衣钵，马三和宫二停在见天地，她那刀不藏刃的性格决定了她没办法原谅马三的背叛，好比马三没办法原谅宫老爷子伤了他的面子，所以这两人都没办法回头，只有眼前路，看不见身后身。

叶问倒是有，他拿剩饭那一下子就是一种能抗事儿能放低身段的性格，越不过的生活，死了孩子老婆到死都没见着是叶问经历里面“亢龙有悔”的那部分，是可以“回念”的基础。

他跟宫二第一次过手，实际上是宫二输了，她差点掉下楼去的时候是叶问拉了她一把，是慈悲，所以宫二才借力跃上楼把叶问打下去了。

宫二和马三都是不留余地的人，但是叶问能留，所以他是在武学路上走得最远的一个。

“回响”，“回念”这事儿，达摩也说过， “至吾灭后二百年，衣止不传。

法周沙界。

明道者多行道者少。

说理者多通理者少。

潜符密证，千万有余。

汝当阐扬勿轻未悟。

一念回机，便同本得。

”3．神棍纯脑补1）叶问去跟宫老爷子过手之前跟南边各派牛逼人物过手，当时窑子里唱得是“四郎探母”，预示了之后叶问要背井离乡，但是在异乡成一代宗师。

2）纽扣。

当时叶问扒下来的那颗扣子是第一颗扣子，领子上的那颗。

陶渊明《闲情赋》写的，“愿在衣而为领,承华首之余芳”，一首情诗，这首情诗的好处就是，明明里面心神摇动了外面看着还特发乎情止乎礼。

【本评论纯属脑补，欢迎各种技术流探讨或打脸】

《一代宗师》在我的生命里留下了非常深的印记。

以下的文字，算不上是影评，仅仅是我自己的一些感悟，忍不住拿出来与喜爱这部电影的朋友分享。

有很多看似毫无关联的题外话，但所有的这些，都因为这部电影，生出了念念不绝的回响。

《一代宗师》上映的时候，适逢本人学习太极拳三个月有余。

在遇到我的师父之前，我对武术一直持观望的态度。

我一直相信那是个很厉害的“东西”，但对它的理解只停留在皮毛，武术本身跟我的生活也没有任何关系。

直到去年春天我的膝盖严重受伤，久不能痊愈，辗转找到武医兼修的王大夫，膝盖才有了彻底的好转。

后来，我决定开始跟王大夫学习太极拳。

说到这儿，或许你会以为我要谈武术。

并非如此。

但我与武术的这次奇妙的结缘，带我进入了我从小就想进入，但却久久在外徘徊的一道门。

我的师父平日在医院上班，但无论酷暑寒冬，都坚持每天练拳至少三小时，每天坚持做一些在如今常人看来毫无用处的功课。

为什么？

我想知道。

观察了一下，被《一代宗师》震到的朋友，基本都属于有东方文化情结的人。

王家卫这部电影的可贵之处，就在于他努力地展示了东方的价值观和哲学背后的东西。

能看出来，他已经蓄势多年。

这些东西一直在我们的骨子里，无法用线性的语言表达清楚。

东方的很多事物都是这样，只能去感受，感受到了，自然能领悟。

喜欢《一代宗师》正是因为这部电影中气之足，回肠荡气，却又能丝丝入扣，分分秒呼应内心深处最深情却又最不能溢于言表的部分。

至于这内心深处的这一部分到底是什么，我并不想用这篇所谓影评来说清楚。

因我师父祖上世代习武行医，他跟我讲了很多家族里流传的故事。

起初，我觉得有些夸张，离我的生活实在太远，后来在他绵延的讲述中，慢慢开始感受到不一样的东西。

我曾经跟师父说，现在的武术，真的已经沦为了表演的艺术，跟拳击什么的比，完全不行了。

师父说的确是这样，但不是因为武术不行，而是因为现在的人已经不行了。

他不无遗憾地说，民国那时候，习武之人，那大多都是真功夫。

后来我又看了徐浩峰的《逝去的武林》和《道士下山》，确认了那个时代，确实如《一代宗师》这部电影所表现的，有血有肉，又有高贵和古典的精神传承。

武道精神，实际上是中国文化一个集中的浓缩载体。

宫二这个角色，代表了武道精神的一种极致。

尽管她因性格刚烈而不计代价，永远停留在了她自己的格局里，但，她所做的这种高贵的选择，也是当今人所丧失的、所不可承受的。

尽管比起叶问的“心无滞障、大成若缺”来，她没能再往前走一步，用徐浩峰的话来说，在成为大师的路上，她就是少一个“回头”，但这种不回头何尝不是我们已然遗忘的美。

这就是为什么在看到宫二对叶问告别的时候，回头说的那句：“…见自己、见天地、见众生，我没能走下去，希望叶先生能把这条路好好走下去。

”，我再也忍不住眼泪。

自此，我想王家卫已经把“念念不忘，必有回响”的意思说的很清楚了。

宫家这个门派是灭亡了，但武术的传承也好，文化的传承也好，靠得不是门派，靠得是精神的火种。

说到这里，很有必要说说赵本山和张震的角色了。

王家卫真是处处闲笔而无一处闲笔。

这些角色很多人都觉得是废笔。

非但如此，而且还有点睛的作用。

赵本山饰演的丁连山在全剧的地位非常关键。

宫宝森请见他实为问道，他以蛇羹暗示中华武士会成立時往事，引师弟如何全身而退，宫宝森也只是见了天地而已。

丁连山见叶问时用其师弟同招提携，点明了宫家六十四手为何而逝。

而后的思考留给叶问，暗示武术的传承之道。

王家卫此处可谓用心良苦啊。

而张震的角色，是全剧中的一条暗线，呼应叶问和宫二，表现另一个拳种南下所经历的另一种艰辛，最终一线天开了理发馆，隐于市，见了众生。

所有的这些，都是为了烘托叶问。

不费笔墨，却已经淋漓尽致。

东方的东西，讲究境界的高低。

老外从来不说一个东西，境界有高低。

一个东西，你说它观念有多牛，哲学有多高的高度，跟讨论境界没有丝毫关系，不在一个层面。

武术、古画、书法，几千年，一眼望去，只有境界的区分，而观念和哲学的区分，微乎其微。

我爱这部电影，就是因为，王家卫努力地呈现了这样一幅旧时画卷。

电影里人物的情怀，才是我心目中真正的浪漫。

看完《一代宗师》，我告诉师父我好想学八卦掌。

师父的回答让我醍醐灌顶。

他说：“我有强烈的预感你会遇到一个好的八卦掌师父。

我也一直想学八卦掌，但是一直没有遇到好的师父。

什么叫珍重？

不是说让你赶紧去做你想做的事情，而是活在当下等待那个时机的到来。

” 关于这部电影，想说的话太多。

我也只能像王家卫导演那样，舍弃所有能说的，而只说我最想说的那部分。

如能引起你的共鸣，那我真是开心。

念念不忘，必有回响。

（这篇评是给2013年草稿版的：★★☆☆☆）【说了我不是王家卫黑我是王家卫粉，墨镜王的片儿虽然没看全，但是那几个难找的短片我也都刷过了。

别认错了乱骂人……】1.这不是一篇影评。

因为今天兄弟我在华星看到的这个版本，果断不是也不能，更不可能是完成片。

对于一部处于中间状态的“影片”，自然是不能有“影评”这种东西存在的。

当然，我是王家卫粉，这个两星仅对这个版本，我相信，或者愿意相信，柏林电影节的时候起码会有一稿定剪版本，如果能看到那个版本，我再写影评不迟。

2、该版本不是定剪版本起码有如下理由：2.1 片尾字幕，你见过这么糙的片尾字幕吗？

这果断是文本文档直接复制粘贴的连特么字都没对齐的。

尼玛高中生拍DV都不至于这样好吗。

这果断是强行加上去的好吗。

（刚忘了说，如果你坐等片子结束，你会发现片尾音乐比字幕长了快一分钟，也就是说有一分钟黑屏放音乐……我日……）2.2 有这么离奇的叙事吗？

身为王家卫粉，尽管他叙事神出鬼没，但果断不至于颠三倒四，更离奇的是断片——1940-1949中间，当然国共内战有其不可说之处，但果断不至于一笔不说，起码还会有字幕。

目测本片完成度60%左右，主线剧情——叶问和宫二——是弄得差不多的，但是也仅止于1940年，剩下的还是草稿。

以王家卫的电影方式，无论是承袭自科塔萨尔的结构魔幻现实主义，还是卡尔维诺，总之他是把各种可能性都拍出来最后在剪辑台上摆弄成型的（不信去看花样年华的CC花絮，我擦那果断不是一个故事好吗）。

但是前提是你得给他足够的时间去摆弄。

这个版本果断是强行上映，没有其他的解释。

2.3 特么的有这么坑爹的拷贝吗，噪点多得跟麻子一样好吗，要是都这样我也就忍了当风格了，但是特么的一会儿清晰一会儿噪点谁受得了啊。

某数字基地果断不会承认这是技术故障（尽管领教了强行上映的[赵氏孤儿]和[让子弹飞]但是那个也比这个好点行吗）2.4 任何一个熟悉王家卫电影的观众都能看出来这个版本的结尾根本不是王家卫的风格好吗。

除了字幕版的用法。

以王家卫的含蓄风骚，那个佛像的镜头不会在结尾反复出现好吗。

2.5 任何一个熟悉王家卫电影的观众都能看出来宫二“不传功不留后”重复四遍是不可思议的好吗，根本是没想好留哪几条好吗！

2.6 张震那条线根本没做完好吗！

2.7 尼玛这音乐能四种风格混搭吗！

就算四种风格混搭特么至少有两处Fade Out都没有做硬生生切断了好吗！

这果断是没检查的草稿好吗！

2.8 如果以上都不是真的，那么结论要么就是，王家卫精分了。

因为前一半是如此的规整和风格化后一半是如此的不知所谓，要么就是，尼玛这片儿是王晶拍出来黑王家卫的好吗（还记得那个吐槽版的[春光早泄]么，莫雨笙老师提醒，出自[电影鸭]http://movie.douban.com/subject/1306788/，虽然王晶未署名但是基本是他的片子……）3. 结论：强行上映，没有其他。

4. 两星：一星给化妆，神乎其技，华语电影新标杆。

都去拜一拜是真的。

另一星给片方：感谢制片方，唯有你们敢逼王家卫大神，唯有你们的努力和勇气，才能让我等粉丝见到从未得见的王家卫大神的草稿，这是影迷的福气。

王家卫大神的诚意11颗星。

片方的牛逼态度20颗星。

神一样的草稿版本30颗星。

能在影院看草稿的影史奇葩体验39颗星。

然后，尼玛坑爹的影院效果减100颗星。

结论：走过路过千万不要错过！

制片方，有种的话换拷贝的时候提前放个话，我去看第二遍！

你换几版我看几遍！

5. 实在忍不住还是要吐个槽：就算完成片也不可能没有问题，台词的混搭——江湖行话+王家卫式闷骚文艺腔，这绝对是搭不到一起去的。

至于剪辑啊、动作戏啊，这些只能等定剪版本再看。

本文不是黑，只是要说，尼玛赶紧去看啊再不看就换版本了，到时候千万不要以为自己精分……我深深地被震撼了。

这片吐槽是20分钟敲的。

以表达我激动的、久久不能平静的心情。

今天真是有意义的一天。