鹊刀门传奇

本剧经常提到神雕侠侣相关的角色和剧情，所以很自然地让我经常思考这两部剧不一样的地方。

本剧最大的特点就是接地气，可以说这一点在以往所有的金庸、古龙武侠剧中都是没有的。

这部剧看上去就是一个农村大院子的日常生活，一点也没有武侠的那种“酷”，但是仔细想想，其实这样的日常生活才是合理的。

神雕侠侣里杨过刚到古墓派的时候，问小龙女整天喝蜂蜜，古墓里是没吃的么，小龙女回答说有米（和鸡鸭蔬菜）但是她不会做。

那么这些米（和鸡鸭蔬菜）又是哪里来的呢？

在这之后，杨过和小龙女整天在古墓里练武，他俩又吃什么用什么呢？

要知道在自给自足的小农经济模式下，这些日常生活的劳动就能占据一天的大部分时间（就像本剧一样），而在神雕侠侣里基本看不到日常劳动。

很多人拿这部剧和武林外传比的时候也说武林外传不接地气，我觉得这点倒是说错了。

武林外传的场景是客栈，是经商的，本来就不是自给自足的小农经济模式啊，不需要生活在农村大院子里、不需要种地、不需要在院子里挂满农作物啊。

其实就客栈这个场景来说，武林外传也很接地气啊，剧里经常有洗衣服的场景，还有到厨房找吃的的场景，这些都是很日常的啊。

听没听说赵本山出手了，用一部剧再次重申：“你大爷还是你大爷”。

最近赵本山携弟子出演的古装情景喜剧《鹊刀门传奇》上线，赢得一片好评。

在没有流量明星，没有热搜造势的情况下，靠硬实力渐渐火热起来，评分也一路涨到了8.0。

这部被称为古装版《乡村爱情》的新剧观感如何，两个词概括：放松、下饭。

就着它能多吃两大碗。

故事背景设定在一个仿明朝的架空时代，地点还在辽东，大致就是辽宁那一块。

话说当时有倭寇渗透进辽东地界烧杀抢掠，而朝廷因为腐败不但没能剿灭之，反而有高官与鬼子勾连。

眼见官方不管，百姓日子越过越糟，白山黑水之间的江湖豪杰组成联盟，与倭寇血战。

故事一开始，一位执长刀的大侠从天而降，五招之内，干倒了一群拿着武士刀扔着手里剑的武士。

开幕的这一通打戏可谓干净利落观赏性十足。

而这位满脸褶子的武林高手，就是本山大爷饰演的鹊刀门掌门，西门长海。

据说“长海”这个名字在东北出现率极高，就像是“张伟”在中国的分布比例一样。

传说每个东北人都认识一个“长海”，也不知是真是假。

长海大侠亮完相后便领了个新任务，去青州调查当地倭寇。

这次任务讲究一个“打枪滴不要，悄悄滴进村”，不能让敌人察觉。

于是西门长海找到了自己不为人知的双胞胎哥哥：厨师，西门长在。

没错，本山大叔一人分饰两角，在正气凛然的一代宗师和人穷志短抠抠搜搜的厨子之间无缝切换，一张鞋拔子脸演出两种完全相反的气质。

哥哥长在本不想掺和江湖事，但弟弟长海一张口就戳中了他的软肋：你没老伴。

最终弟弟以给哥哥找老伴为条件，请长在冒充自己留在鹊刀门中当个幌子。

而长海大侠在门派周围布下足够的防卫力量后便前往青州杀鬼子。

等长在上岗后才发现，所谓的鹊刀门啥也不是。

几间大瓦房，四面破土墙，再加上两个弟子一个弟子媳妇和一个女儿啥也没有。

再一看这几张熟脸就知道，这几个弟子比较彪。

长在因为初来乍到把人对不上号，被弟子们当成走火入魔失忆了。

大弟子的媳妇叶四娘直接扎了七十二针治疗老头，把一个毫无功力的人生生扎晕过去了。

弟子们请大夫检查又发现师父功力全失，大夫解释这是走火入魔后遗症，只要好好照顾别惹师父不开心，过段时间功力就恢复了。

这是赵本山的小品和喜剧中常用的办法：通过角色之间身份错位制造出鸡同鸭讲的笑料。

可想而知一个厨子扮演的冒牌师父和几个想逗师傅开心的孝顺徒弟碰一起，一定能整出不少活。

堂堂掌门不练功每天净琢磨菜谱。

他用大弟子郝盟的铁头功砸核桃，把叶四娘制毒用的毒蛇全给油炸了，还成天盯着女儿小柔的宠物鹅想拿铁锅炖了。

最要命的是长在一心要找老伴，徒弟们只能张罗相亲。

但一到彩礼环节，这穷酸门派是一点钱也拿不出来。

逼弟子们出去招生创收吧，结果人没收下惹了一堆麻烦。

二弟子发传单时碰到两个通缉犯，本想抓贼赚个外快，却被人反擒勒索。

悍匪中的年长女性来鹊刀门索要赎金，却被长在当成了媒婆介绍来见面的相亲对象，二人跨服聊天闹出不少笑话。

且等接触误会坐下详谈后，鹊刀门与劫匪反而认上亲了。

原来被通缉的人，一个是被陷害的忠良之后姜玉郎，一个是苦心孤诣照顾孩子长大的女侠菜花婆婆。

而长海大侠就是当年路见不平拔刀相助，救他们摆脱奸臣追杀的恩人。

菜花婆婆下套让长在收了姜玉郎做徒弟，留在鹊刀门，她自己则继续料理江湖恩怨。

给主角团加入一个新人后，剧情也就开始进入新人与团队的磨合阶段。

这也是情景喜剧常用笑点，比如《武林外传》中郭芙蓉、祝无双、燕小六等人物与主角团磨合中，都闹出过不少笑话。

除了姜玉郎和他的冤种师兄们，徒儿和他们的假师父之间会制造出摩擦和笑料，宋小宝饰演的反派高大毛，也因为和鹊刀门结梁子而不断较劲。

还有杨树林饰演的曹公公，一方面与倭寇不清不楚，一方面又想操控辽东的武林。

各方势力本应处于微妙的平衡中，但都因为鹊刀门的冒牌掌门不走寻常路，闹出了一大堆乌龙。

从剧情呈现上看，《鹊刀门传奇》与赵家班以往的喜剧作品并没什么区别。

大体上都是靠身份错位制造误会推动剧情，靠误会引起冲突触发一浪浪的小高潮，靠浑然天成的表演和言语的幽默来制造笑点。

当今的情景喜剧，大多也是这样安排的。

该剧会在剧情中加入针砭社会问题的桥段，比如吐槽舆论媒体不负责任，揭露层层转包现象坑人，兜售盲盒的商人不对质量负责等情况。

但说到底，这也是情景喜剧的标准操作。

不过相比起其他的情景喜剧，《鹊刀门传奇》中那种又土又尬又上头的气质别具一格。

其实说它土也不大准确，比如本剧中的打斗戏份干净利落，设计的比大部分古装剧都要好。

长镜头的运用，尤其是分饰两角的场景还能使用长镜头拍摄，看得出主创们是有追求的。

应该说本剧在制作上并不土，但因为这帮演员的气质比较接地气，一张嘴一表演就有一股苞米茬子味儿，再加上场景服化道过于还原山村生活，所以看着很有乡土特色。

但这种土，是一种返璞归真的质朴，是抚慰人心的真诚。

如果要做一个类比的话，近几年多数古偶剧和都市剧，大多在光鲜亮丽衣食无忧的环境中，对贫苦生活做出拙劣的想象。

悬浮的内容看得太多，让我怀念早年间的《贫嘴张大民》这类都市剧，带着工人阶层的朴素与纪律，兼具着小资们的圆滑和狡黠，挣扎在生活里。

与前两种形象相比，赵本山代表的；一直是小农阶层的形象。

无论是春晚上的《昨天今天明天》，电视剧里的《马大帅》《刘老根》《乡村爱情》亦或是电影中的《落叶归根》《来的都是客》，所有角色本质上都是草根。

（《落叶归根》剧照）这也是为什么他的人气永远那么旺，人们只要看到他的脸就想笑。

因为赵本山演绎的，就是卑微的多数人。

如果说明星的热度要用流量来衡量的话，那赵本山、周星驰等喜剧大师只能用“群众基础”来衡量影响力。

总之，在“接地气”这个赛道上，国内怕是没人能和赵本山争锋。

这是赵本山个人的荣耀，也是内娱的悲哀。

（《马大帅》剧照）而草根气息也决定了《鹊刀门传奇》的武侠世界，不会是一个高雅的世界。

这里的武侠高手们基本都靠炒作，能赚钱的门派基本都靠卖课，突出诠释什么叫“江湖不是打打杀杀，是人情世故”。

这种把江湖拉下神坛，又把普通生活放大展示的操作与《武林外传》一脉相承。

然而与《武林外传》相比，《鹊刀门传奇》节奏又不够紧凑，情节也不够精妙。

许多桥段纯靠个人演技把观众带入情景。

整体来看，无论是《乡村爱情》还是《鹊刀门传奇》，赵本山作品对节奏的把控，依然没有摆脱用小品的思路拍电视剧的模式。

*《乡村爱情》第15季评分已经低到6.6不过好在《鹊刀门传奇》的节奏，相比《乡村爱情》系列已经进步了许多，更适合作为情景喜剧观看。

只要节奏没拉胯，赵家班这伙活宝们总是能以个人发挥给观众逗乐，能勾着观众一直看下去，并且看完后还觉得挺放松。

你要问《鹊刀门传奇》是不是那种豆瓣能上9分的神剧？

那绝对不是！

但在流量为王的时代，在小人物快要绝迹的时代，在古装剧全都在谈恋爱的时代，在武侠都在用慢动作的时代，在情景喜剧没落的时代，在喜剧全都要升华催泪的时代......

《鹊刀门传奇》就显得那么出尘，那么亲切，那让你放下脑子最简单的笑一笑。

也正因此，我愿给它奉送上最中肯的评价就是：真下饭。

不知道大家觉得这个评价是褒是贬。

欢迎点个关注，在评论区留下你的见解。

今天我们就聊到这里，拜了个拜。

本文图片来自网络编辑：烷烃

如果你也喜欢看东北各种题材影视剧，那么今年无疑是快乐的。

前有范伟主演的《漫长的季节》口碑大爆，一度成为人们讨论的焦点，感叹于那一段时期的东北带来的无奈与哀愁。

而在这个夏天的后半段，在这个因为这个不畅的环境而变得越来越焦虑的时候，赵本山带领赵家班带来了这部《鹊刀门传奇》。

不像《漫长的季节》那样包裹在幽默之下的心酸与沉重，《鹊刀门传奇》的整体观感是轻松的，它会在每天中午更新两集，让观众的午餐时间十分欢乐。

即便这部剧的导演不是赵本山，你依旧能从中看到专属于他以往作品中的特质。

看着赵本山依旧能用陈年老梗逗得人哈哈大笑，那张本就老气的脸庞真的变老了，你会不由自主的说出那句话：“你大爷还是你大爷。

”他依旧像面对春晚时的心态一样，是想给观众带来快乐。

这本来是身为喜剧演员的本分，但如今这样的环境中，这样的真诚显得格外珍贵。

这种真诚可不仅仅局限于对快乐的追求，同时也出现在近些年来古装剧少有的很普通却很有质感的服化道上。

参演这部剧的其他赵本山弟子，在这部剧中多多少少有些突破：宋晓峰不再结巴；文松也不再以他擅长的娘娘腔示人，反而在其中的扮相让人对他有了新的印象；程野虽然时不时还能暴露出他的本职工作，但这些桥段的喜剧效果极好，同时也贡献出了很出彩的演技。

可当你每天追着看完电视剧，关掉这部电视剧回味它所给你带来的快乐的时候，你总会有一些奇怪的感觉。

这部电视剧有意思吗？

答案是肯定的。

但是它够劲吗？

不够劲。

这时候你会忍不住想起赵本山演完《火炬手》采访时发出的感叹：要不是俺俩跟那儿演就砸了。

这部《鹊刀门传奇》的电视剧，如果不是赵本山和他的赵家班成员在演，也是不可能有现在这样的效果。

赵本山可以凭借着他的喜剧天赋，让一个喜剧剧本爆发出更大的能量；他的表演天赋和他徒弟过硬的功底，可以让一个习以为常的段子变得异常搞笑。

可仔细想一下，这部剧就像一个质量参差不齐的小品联欢晚会。

一位位演员上台下台，有时会带给你惊喜，有时候又会觉得就那么回事。

到最后，就像冬天再外面隔着棉服挠痒痒，挠是挠到了，就是觉得不尽兴。

有人会觉得，就把它当小品看图一乐不就完事儿了，干嘛这么较真。

这么多年能碰见一部能坚持看下来并觉得特别好玩的电视剧不容易，而且不论服化道还是武打动作更关键的是里面的包袱都肉眼可见地做得很用心。

面对这样用心的团队，并且还是由喜剧界大拿赵本山领衔的赵家班出演，那就得用更高的标准来要求。

这并不是说剧本本身不好笑，剧中很多包袱是很好的，但这仅仅局限于包袱之内。

如果把目光放到这部剧的整体来看，你会发现这部剧的结构是有很强大的修改空间。

如果做再这一部分下点功夫，再加上赵本山和赵家班一众演员的喜剧天赋，这会是一部力道很足的喜剧。

首先是部分人物特质过于扁平，尤其是小柔和叶四娘，她们的工具属性太重。

以赵德柱为首的鹊刀门成员，主要矛盾又以负面情绪居多，而结束矛盾并让人物内在成长和关系升华的桥段过少，有的时候甚至觉得他们还没有天池帮的人有情有义。

这一点以第三十三回《温柔娘娘丸》为例，这一集的起点是源自于郝盟身为丈夫对妻子叶四娘情感上的忽视，叶四娘想要制作可以更加有女人味一些的“娘娘丸”来吸引郝盟的注意。

在制作完成的时候，因为赵德柱的胡乱干涉，无视叶四娘的劳动想要将娘娘丸据为己有，将娘娘丸丢到大酱缸里，导致郝盟、赵德柱和未出镜的长在娘化。

因为夫妻感情的问题作为起点引发这种矛盾是一个很好的话题，赵德柱因为想要让自己的小师妹变得更加有女人味一些从而能更好的“取悦”自己也是很值得深入探讨的点。

是完全可以通过性别的变换而制造更多笑料和冲突，从而让几人之间的感情得到升华，而不是像剧中那样只是单纯地将“娘化”这个点当成一个简单的喜剧桥段。

而在另外一集，也就是第二十九回《采花贼现身》中，赵德柱在得知自己的师父屁股受伤后，在没有其他证据的情况下，就坚定地认为自己的师父是采花贼，并且仅凭这一点几句话说服了大师兄郝盟。

除了这样的剧情会给观众留下鹊刀门内部并不团结的印象之外，这样的剧情是很难说服观众的，最终的观感不但会让观众觉得赵德柱这个人物有问题，还会觉得电视剧是在为了制造矛盾在制造矛盾。

究其根本，是这部剧的制作团队这部剧的看法，这同样也是观众这部剧的想法，就是它就是一场场小品组成的连续剧。

小品是需要在很短的时间里立起各个人物的人设，通过一些工具性的人物制造矛盾，再由几个其他主要人物进行笑料表演。

《卖拐》里制造矛盾的人是高秀敏，而主要的笑料是凝聚在大忽悠和范厨师身上；《昨天今天明天》和《说事儿》制造矛盾的是小崔，主要笑料是凝聚在白云黑土身上；《不差钱》里矛盾制造者是毕姥爷，主要的笑料制造者是小沈阳、赵本山和丫蛋；《相亲》中制造矛盾的是海燕，主要笑料制造者是宋小宝和赵本山。

这种方式放在小品里是可行的，因为表演时间很短，主要是围绕一件事情展开一系列喜剧冲突。

但是如果放到电视剧中，即便是这种类似于单元剧的电视剧中，也需要展现各种人物的性格弧光，让观众感受到不同人物之间的情感变化，逐步强化不同人物的性格特征和内在情绪，进而让观众从人物入手发掘人物更深层次的情感。

如果还是小品的那种模式，就会让人觉得很不协调。

并且这部剧最大的矛盾冲突是长在顶替长海成为一个门派的掌门，而这种矛盾并没有像一把达摩克利斯之剑悬在整部剧以及观众的脑袋上，让人担心如果长在背戳穿了会怎么样。

它只会在需要制造它的时候被拎出来，然后所有人都忘记了这个矛盾。

并且两个性格差距巨大的兄弟，掌门的性格转变与门派弟子产生新的化学反应也并没有体现在电视剧中。

只是在第三十回中蜻蜓点水般地提了一下长在和长海对待父女关系差别，然后再最后长在的身份被戳穿之后，几位弟子对待长在的态度多少让人觉得有些薄情。

让人觉得这部剧不够劲的最重要的一点，是它像很多小品一样，矛盾冲突是有了，利用矛盾制造的笑料也有了，可是矛盾解决的方式却显得十分潦草敷衍。

只要像小品一样，到最后站出一个人说一下真实情况轻松的解决矛盾皆大欢喜然后一起不是吃饺子就是送饺子或者包饺子。

小品可以这么处理，因为它是独立的故事，人们不需要关心事后的事情。

而电视剧是需要对人物做更深次的剖析。

最有代表性的是在第十二回《私生子事件》中，矛盾的点是郝盟因为阴差阳错，误认为自己是师父的私生子，以此展现出各种笑料。

虽然这一集中程野贡献出了绝佳的演技，但整个矛盾最后突然在公孙丽蓉哈哈哈大笑的解释中戛然而止，让人有一种前菜上完宴席就结束的感觉。

且不说如此复杂的事情因为一句话就完事儿是否过于潦草，在这件事结束之后，长在对公孙丽蓉的态度、郝盟对师父的态度似乎没有任何改变。

他们似乎忘记了这件事，还是做着他们应该做的事情。

并且这种潦草的收尾一直延续到大结局，最终在整个事件结束的时候，你会发现这部剧就像内力尽失的令狐冲一样：他的独孤九剑招式凌厉，看了让人拍案叫绝啧啧称奇，可真正打到人身上的时候，软绵绵的毫无力道，似乎只要轻轻一拨就能打掉他手里的剑。

说了这么多缺点，全部是来自于我自己对这部剧的偏爱。

它真的可以给人带来快乐，就像我看着赵本山的小品时，他看着台下的观众露出满脸褶子的笑容时，依旧是那么真诚和欢乐。

时隔多年，能在一个标准的喜剧中看到赵本山的表演，会发现他依然是国内喜剧界那座让万人仰视的大山。

他就是武侠小说中的独孤求败，草木竹石皆可为剑，他的一举一动都能精准地戳中人们的笑点，逗得人哈哈大笑。

而这一求，又是十几年的时间。

这十几年的过程中，没有人喜欢琢磨武艺沉淀自己的内功，都喜欢拿着花里胡哨的剑乱挥，好像只要有一神剑傍身，即便不会舞剑只需要摆一个姿势就能受到万人敬仰。

有人把不通剑法当成“无招胜有招”；有人真的觉得“武林至尊，宝刀屠龙，倚天不出，谁与争锋”，满世界都是造型各异的倚天与屠龙，不停地争辩谁家的倚天屠龙是正宗。

这个武林就像《鹊刀门传奇》中的武林，而就是这样的武林，才会更让人觉得独孤求败的境界有多么让人心生敬仰。

他在二十多岁就舍弃了锋利的神兵，最后随着岁月的洗练最后达到了“随心所欲”的境界。

而在这样一个武林中，独孤求败的弟子们似乎只需要拿得动玄铁重剑，就已经能凭借这摧枯拉朽的气势，让一众武林高手汗颜。

这是整个武林的悲哀。

这群早已神功大成的高手们，他们的视线，不应该只凝聚在所指的剑尖上。

赵本山的《鹊刀门传奇》开评分了。

8.0分，打破了「古装喜剧必烂」的魔咒。

从《落叶归根》《男妇女主任》到《鹊刀门传奇》，赵本山一出手，就是王炸作品了。

01，之前的文章里面谈到了前几集，浓浓的东北喜剧味儿，内里尽是对于娱乐圈的讽刺。

感兴趣的可以移步——今天看到21集和22集，本山大叔算是将「讽刺意味」做到了极致。

堪称是整部剧中的精华和巅峰了。

故事刚开始，郝萌几个人都要练习分身术。

师傅觉得他们练不好，练习分身术必须「三心二意」。

并且要学会分心，才能够「分身」。

这个时候，三个徒弟引起了资本方贾如的注意。

资方觉得这三个人比较有商业价值，好捧，就给他们包装一下，让他们进入「大侠榜」的前三名。

哪怕不会武功，都能成功，因为评委都是他们自己的人。

师傅问他们能给多钱。

资本说给一个人500两银子，三个人给1500。

西门长还以为是资方要给他们钱。

觉得太少了，还想要多加点，最后把价格搞到了2000。

到了开钱的时候，贾如让西门掏钱，而西门也让贾如掏钱。

原来，两个人都误会了。

长在和吃瓜群众是一样的，也在疑惑。

为啥给你们赚钱，还要我来掏钱？

最终，他们谈好了包装策略，就是三个徒弟成名之后，资本方拿大头。

西门觉得反正也不损失什么，就答应了。

长在还问贾如，自己和女儿「行不行」。

他们也想要红。

资本说不行，现在人都喜欢年轻漂亮的鲜肉，不喜欢老腊肉。

最后，在资方的包装下，三个徒弟都变成大明星了。

资本还给他们提了要求。

赵德柱蒙着一只眼睛，装作是「瞎了」的样子，来卖惨博同情。

郝萌更精明，想要直接绕过公司。

找他们的粉丝去「割韭菜」。

而姜玉郎就是资方得力捧的了，长得帅还是小鲜肉一枚。

粉丝们都围着他们。

就连吃饭，上厕所，也有大批的NC粉，狗仔队来看热闹。

他们是真的火了。

依靠直播赚了很多的钱。

赵本山是真的很牛啊。

短短的25分钟，讽刺了整个影视圈娱乐圈。

包括资本包装，卖惨营销，粉丝打赏，直播经济等各个方面。

一个人，没有才没有貌，完全可以依靠资本的包装一夜走红。

02，登高跌重。

本来以为本山做到这里就结束了，没想到后面22集还有「大菜」。

小鲜肉可以一夜成名，还可以直接翻车。

郝萌走红了，资本给他在外打造的是「宠妻人设」。

对内开始嫌弃糟糠之妻了。

叶四娘生气了，觉得男人有钱就变坏，于是到底散播谣言，说他出轨。

明星塌房了，资本马上找过来了。

第一件事不是给他澄清，而是及时止损，和他解约。

赵德柱的危机也来了。

他原本是想要找几家媒体来曝光自己的英雄事迹，就编造了一个故事。

说自己和师傅一起上山。

师傅被毒蛇咬了，自己给师傅吸出毒汁。

还说让营销号给他标题要醒目，夺人眼球。

没想到，到了第二天，新闻报告直接就成了「赵德柱吸毒」。

他的人设再度崩塌了。

资本也过来解约了。

现在就剩下姜玉郎这个宝贝了，他倒是分外注意。

但是他的脑残粉丝太多，一直给他招黑。

上次说到那个营销号说书的，这次又来了。

说自己的一句「姜玉郎武功比不上郭靖」，结果被那群疯狂极端的粉丝给揍了一顿。

而资本方也很阔绰，还拿出了500两银子来给他辟谣。

结果，他还是被那些粉丝给毁了。

姜玉郎哭着告诉师傅，自己的那些粉丝，谁说姜玉郎一句不好，她们就要打谁。

给他做了一件龙袍，还要让他穿到身上。

电视剧的叙事口吻是现代语言，隐喻和讽刺的也是现实粉圈。

但是别忘了，电视剧的背景可是设置在明代的，那个时候东西厂，锦衣卫等组织都盯着呢。

你还敢穿龙袍？

粉丝是要害死他。

没有办法，长在就给姜玉郎出了个主义，说自己跳崖了，假死了。

从此，三个徒弟回归到了「凡人」。

这两集的剧情还是很有意思的。

赵本山真的敢拍能拍。

他的作品有讽刺意味，已经不是第一次了。

《落叶归根》《男妇女主任》等作品都讽刺了现实。

但《鹊刀门传奇》算是将邪恶的饭圈，完整作呕的产业链，不带脏字骂到了极致。

大叔还借助了徒弟的嘴，差点就直接骂出脏字了。

就是这一句——「饭圈（juan）」，徒弟都读出来了。

不愧是你啊，本山大叔。

在找那些分头平息姜玉郎事件的时候，他说了这么一句话。

「我是真刀实枪打出来的。

」

戏如人生。

真的太真实和犀利了。

现在的资本，都热衷于去炒作那些年轻漂亮的小鲜肉和小花。

没有真才实学，只需要有一张脸就可以走遍饭圈（juan）。

念数字，不敬业，假吃，找替身……不能说一句不好，不然粉丝会骂你祖宗十八代。

这样的畸形追星，资本造星，劣币驱逐良币。

已经严重干扰了影视圈的正常运作。

没有演技人品低劣的小鲜肉们，赚的盆满钵满，抢占了大量优秀的，正儿八经的演员生存空间。

结果，德不配位，刚刚红起来就塌房了。

pc的，强暴的，拜鬼的，dy的，各种的丑闻一个接一个。

这些演员们可能没有背景，没有资本，想要露面太不容易了。

普通的观众们敢怒不敢言。

而赵本山台词中的「一步步打出来」的优秀演员。

也曾经叱咤影视圈，但是上了年纪，商业价值降低，被资本和大制作的影视剧排除在外。

何其悲哀啊。

《鹊刀门传奇》是一部古装喜剧，但每一帧都是现代娱乐圈的众生百态。

给了内娱一大巴掌。

大叔还是那个大叔，利刃仍可出鞘。

本山不愧是你！

《鹊刀门传奇》21、22集：50分钟给了内娱一大巴掌本山不愧是你！

《鹊刀门传奇》21、22集：50分钟给了内娱一大巴掌

其实主线有点微弱，抗倭这条线完全是真正的西门长海在进行，但西门长海剧情并不多，所以以西门长在为主角的主线就会显得大多数是七零八碎的日常。

但是我反而觉得挺不错的，江湖之大，众人皆是过客，一集一个事件这样的稀碎日常反而算内娱古风武侠剧中的异类——没有美若天仙小师妹，只有一个婴儿肥还会质问“se跟你俩是一对啊咋那么不要脸呢”的小师妹，没有英俊潇洒多金武力值爆表的少侠，只有一个夹在婆媳之间受气的大脑袋瓜大师兄，一个脚臭又自恋的二师兄，还有一个帅倒是帅但是对爱情不感兴趣的小师弟。

其实这都说不上内娱，辽宁民间艺术团出品的剧只能说是自娱自乐型，根本不被大众认为是所谓的内娱电视剧，连流量都没有算什么内娱？

喜剧班子自娱自乐而已。

但我反而觉得正因为是草班出身，鹊刀门传奇才能塑造出少见的“普通人物”，而不是精致无比的“演戏”。

没那么精美的服装（破破烂烂像是开线），西门长在乱飘的白发，破点洞的窗户和串的干蘑菇苞米，反而显真，像是真的生活在此。

演技在线，演员们塞了绝对够数的细节进去，所以绝对没有普通内娱电视剧那么干巴巴。

给演员一个动作大特写，傻子都感觉出来这个镜头是什么意思了，这其实就是演技不够只能靠镜头强行强化这里的“情绪提示”的代表。

但这部剧就很少有那么拙劣的情绪提示，所以代入感很不错。

一开始西门长在躲在山上草棚里自己住，拍摄了他自己做饭的场景，肩是塌的背是坨的，包括怎么怎么挑相亲对象，那时的老态都是非常普通的一个上了年纪老厨子的感觉，但是等到他接受徒弟们还有小柔的祝福、一个人在家里醒来决定去抗倭的时候，体态其实就和以前不一样了。

背挺直了一些，肩也不塌了，自然而然的传达出他受到感染后由衷的焕发精气神的感觉。

我觉得情绪的点抓的很好，一个是小柔。

她被采花贼抓走后遇到自己亲爹来救自己，引出众人再次怀疑西门长在。

但是就在赵德柱撕脸不成抓耳挠腮想着怎么验证西门长在是假的的时候，因为西门长在对她的关心，让她在明知道这个人并不是自己亲爹的情况下，仍然决定让他成为自己的爹。

没有用拙劣的镜头强化，而是自然而然的用前后小小伏笔串起来。

她从小没娘，只有一只鹅当鹅娘，唯一的爹整天奔赴在抗倭第一线，常年八辈儿见不着人，所以这个能关心自己的假爹更好，她想留住这样的爹。

即使到大结局众人都知道了西门长在不是真的师傅的时候都有点接受不了，唯有小柔为西门长在说话，因为她早就知道这不是西门长海，但这也是她爹。

我觉得这个轻轻附加的线很完整也很完美。

西门长在在第一集说我不愁吃不愁穿，但他其实缺乏和人正向交往相互依赖的感情，郝盟等人对他的情感有，但不强，唯有玉郎是真正认识的他而非西门长海，唯有长海和小柔能给他亲情，长海与长在年岁已高，刚好是小柔用热烈的亲情迎接他，带他加入大家庭。

另外我觉得很好的配角故事，是菜花婆婆和公孙丽蓉。

疯狂吃醋的公孙丽蓉狂铲一切靠近西门长海的女人，和菜花婆婆对打起来，没想到连过几招突然认出彼此都是玉女心经，再一问原来是李莫愁和小龙女的传人，于是两人勾肩搭背下山去吃酒，再出场就是两人协力前来帮助鹊刀门迎敌。

发出狂笑的老妖婆般的角色，痴恋纠缠不休，却仍然有武侠的气概和心胸，甚至于侠的礼仪——立刻爽朗的管菜花婆婆叫师姐，菜花婆婆也叫她师妹。

明明素不相识的两个人，只是因为多代以前的故事，而坚定的维系辈分，化干戈为玉帛，我觉得这个地方设计的真不错。

此外，我觉得镜头语言还很好的就是高大毛和轩辕梅六落魄后的剧情。

王公公满城找人试鞋，前面已经交代的清清楚楚是他们要找到鞋的主人抓起来治罪，却仍然刻画了高大毛和轩辕梅六自以为是的欺骗曹公公领奖的戏。

真是因为他们坏，而他们又被更坏的人耍，他们还自以为得了便宜笑嘻嘻，一开始便把真相告诉观众了，这样强烈的对比，更凸显高大毛他们坏的可悲坏的愚蠢，也更反面凸显了曹公公的阴险。

这个处理蛮不错的，算是双赢。

可惜没有交代结局，高大毛和梅六逃下船到底去了哪，他们又是否会去救“贤妻”轩辕金凤，并没有交代。

不知道会不会拍下一季、在下一季里交代。

当然了，客观的说，有的剧情是在嘲讽当今社会一些现象，例如炒作（说到嘲讽我反而很感慨，原本开心麻花也是做嘲讽起家的，如今登大雅之堂后就服务于官方正能量，再不做嘲讽了，这个很遗憾），粉丝疯狂追星，黑幕等，此外也有一些非常刻板化的剧情，比如郝盟他娘强行住在鹊刀门，or梅六大毛在鹊刀门接待奇葩亲戚这样的剧情。

丐帮千金出场谢幕也太快了，一集一个单元的话确实有节奏快慢不好掌控的问题。

但我觉得整体来看瑕不掩瑜，算是很“别出新意”的剧，依稀可以称得上是在内娱空白的弱项之处填补几块砖。

当然了，前提是辽宁民间艺术团他们的作品能被大众认为是内娱作品。

哦对，还有一个，张小伟演日本人太搞笑了，内心独白是日语（顺带一提剧里的日语都很正确，没瞎糊弄），结果对店小二一开口就是“zè个”，我滴妈东北腔的日本人🤣最后西门长在也点起了灯，是很俗但是很自然的首尾呼应。

是人和人之间的交往唤醒他黑漆漆的内心。

从此他也点了火苗，可以照亮自己的同时去照亮他人了。

我觉得是很不错的结局。

但还是要说，赵德柱真不要脸啊！

非常惊喜。

包袱都是老的，但是内核非常现代，是高context作品，大部分的笑点都以解构实现，梗使得又多又贴脸，分寸拿捏堪称大匠——不胳肢人，不会脚趾抠地，看得出或者看不出，各有趣味。

正如热评说，最大的优点是不会在一个误会上磨叽，节奏干净利落嘎嘣脆，实在是太稀罕人了。

讽刺之利一点儿不见怂，真爷们儿。

片头片尾曲一次也舍不得跳过，这完全是《沧海一声笑》《随遇而安》旧梦重生。

HK武侠在辽东接续一脉精魂，奇异地十足和谐。

这不是披着武侠皮的喜剧，这就是江湖本湖。

叔真是第一流的喜剧天才，老天爷追着喂饭那种，比之卓别林和星爷也毫不逊色。

虽说赋到沧桑句便工，可我真的心疼他，我就只盼叔长命百岁，别这么坎坷。

这样天才的艺术家一代人能出几个呢？

艺术创作的成熟期又能有几个十年可以蹉跎？

狗屁的“理由”速朽，叔的光彩永生。

有武指的打戏真好看，表白一下我长海儿叔，真是…给我人帅没了。

东北刘彦祖老师说我心里了：质疑公孙姨，理解公孙姨，成为公孙姨。

爱海爱海爱海呦！

看得出剧情是经过仔细打磨的，情况环环相扣，笑点百出，很多故事还影射现实的一些人和事儿（懂的都懂）。

大家的演技也很到位，就是二师兄的表情实在太凶狠刚开始有点不习惯。

服化道和场景搭建都非常接地气，剧的滤镜色调也非常好有古装剧却不像其他那样做作或过于清新（现在古装剧的毛病，都是小鲜肉肤白如女，一尘不染崭新的衣服）也很有武侠剧的氛围，甚至有一种朴实而温暖的感觉。

赵本山老师也一把年纪了，挺不容易的，一如当年那般有才，很多时候还没get到老师说什么就先笑了哈哈。

另外有两点是个人觉得略微遗憾的：第一是笑点直接带过没有停顿，本来是很好的笑点有时候没有反应过来直接剧情往下走了，应该像家有儿女那样，在笑点处停一会儿，加点笑声（也可不加），这样更有喜剧的效果。

第二，这毕竟是武侠剧，如果能多点武打的场面就好了。

还有一点是希望能有更多的喜剧演员来客串（预算爆满?别打我哈），像范伟、冯巩、王宝强、沈腾、潘长江这些老师。

总体来说是我看过了古装武侠喜剧最好的，没有之一，很开心看到赵本山老师宝刀未老，和其他演员继续在影视界给我们如此精彩难忘的佳作，加油！

最近的欢乐源泉，连刷两遍，第二次看依然笑得要死，虽然有些东北话的土话土词儿不太懂，什么卡拉米，觉大啊，但丝毫不影响喜剧的效果，小时候年年看本山大叔春晚小品习以为常，不觉得珍贵，这些年看了那么多春晚，所谓喜剧片，喜剧电影，才知道本山大叔有多厉害！

表演的行云流水太丝滑太自然了，一点没有演的痕迹，每一个细小的动作，神情，微表情，每一句台词内容，节奏，都太招笑了，同样的剧本同样的词，换任何一个人演根本达不到这个效果，这才是真正的大师！

剧本也好，有意思，有意义，有讽刺，有警醒，有快意江湖家国天下，也有人情世故和冷暖。

比起《武林外传》少了些教化和升华，但笑点更多，比起出片率超高的开心麻花，那高级到不知哪里去了～麻花这些年的电影和综艺越来越无法入眼，一年两三部电影上映，只看到纯纯的商业和资本，和喜剧毛边儿不沾，笑点生硬低级，恨不能下台咯吱观众，令人不适，被骗了几次钱后也不会再上当受骗了，几个主要成员毫无进步，反观这次赵家班的弟子们给出了太多惊喜，几乎每个人都颠覆了自己惯用技能和人设，高水平发挥的完成了这次表演，和师傅一起对戏一点不弱～文松不“刺激”娘娘腔，变成了颜值和偶像担当，树林儿和金龙竟演起了公公，😄有模有样，程野不哭丧，宋晓峰不结巴没吟诗，每个人比起原来都有大大小小的反转，也颠覆了以前我对赵家班这些演员们的刻板印象，可塑性太高了，人人都有真本事，看多了包装华丽却华而不实的表演，这些草根出生的演员们反而才有人味儿，说实话以前看多了喜剧人，乡爱什么的会觉得他们有点留俗，过于接地气儿了，也审美疲劳了，尤其这几年，麻花和德云社风生水起，感觉本片传媒有势微了，这次大师携众弟子们给了个王炸！

播出前后没有大规模恶心人的宣传，没有炒作八卦，没有动辄上十亿的大制作大场景大咖，没有辣眼睛的磨皮和滤镜，就老老实实演，老老实实讲故事，反而在乱花渐欲混乱的影视市场里显得清醒脱俗。

片头片尾曲也好听，明明是个喜剧片，偏还把打戏做的倍儿棒你说气人不，吊打百分之九十九大型古装玄幻剧，动作干脆利索行云流水，没有腻歪的慢镜头和违反物理规律地心引力的低智设计，没把观众当傻子，感谢本山大叔对我们普通观众的尊重。

看到有些评价和弹幕的吐槽，的确，片子没有那么那么深刻，文学性也不够强，还有些老套路，但它足够真诚，实在，靠谱儿，还好笑，足够在这个鱼龙混杂幺蛾子备出的影视市场里脱颖而出，配得上五星好评！

《鹊刀门传奇》差不多有两三个朋友和我推荐，冲着赵本山老师，我也是铁定要追的，毕竟春晚一年不如一年的拉跨，群众们对于赵本山老师回归的呼声一年高过一年，也没见他再上过春晚的舞台。

所以能亲自出山来拍戏，其稀有程度及噱头确实是足够了。

本来带着致敬的精神进来，彻底入坑的名场面却是在菜花婆婆绑架了德柱和小柔来鹊刀门找西门长在要赎金，被西门长在误会是相亲的对象，那句对着已经被击昏的菜花婆婆（长在误会成绊倒在门槛上摔晕）：“你瞅瞅，你这体格还张罗要孩子？

”戏剧冲突和包袱抖的恰到好处啊，那种被人戳着胳肢窝的酣畅淋漓的笑，终于释放了出来。

痛快极了！

比最近那些差着火候的隔靴搔痒式烂梗来真的是太解气了！

果然是熟悉的配方，熟悉的味道，老赵啊，你可回来了！

我可想死你了，我的老baby！

虽然被好多人诟病为小品式剧情，可是就算是小品，市场同类型的作品也早已经自赵本山之后绝迹了。

这部剧可谓当今题材最为新颖，角度最为草根的武侠剧了。

而且不光是赵本山的老配方，还有武打方面的认真，比起飞来飞去的那种魔法攻击小魔仙武林，《鹊刀门传奇》里的武林真的可谓是拳拳到肉了，打的很真实，打的很洒落。

我们的武林不再是带着脂粉气的仙气飘飘，而有了阳刚男人味。

不是脸，而是一招一式的干净利落，动作设计潇洒帅气。

服化道也做的落地，看着就觉得这是活生生的武林，带着烟火气带着人味的武林。

但是徒弟们实在是无法接的住赵本山老师的戏，这个问题还挺突出的，看老赵我觉得演戏的分寸和现实的对照把握的刚好，自然而舒服，几个徒弟很明显就跟不上了，不论是包袱还是表情的演绎都能看的出演的成分，要不过于浮夸要不过于拘谨，更不上老赵的节奏。

几个出戏的地方很明显都是他们本身演技的缺憾。

也可能是这个原因，后面的剧情中，老赵总是各种理由出走，要不住后山了，要不就是代理掌门，出境的镜头实在不多。

除了老赵的部分，其他几个徒弟再没有给我那种酣畅大笑的感觉。

也就宋小宝找人打西门长海结果阴错阳差之间被自己找来的人给揍了，这段又让我大笑了几秒。

之后，就流于平淡叙事喽，不过瘾啊，老赵！

赵本山就是有这个能力，所有人都说他俗，可却没几个人能传承他的俗，也真的成为了江湖传说了，那个巅峰看的着，却再没人能登上去。

其实私以为赵本山的精神内核其实和周星驰是很像的。

虽然表现形式南辕北辙，但其核心都是小人物的智慧，都是烟火气里的柴米油盐。

他们自草根而来，顿悟与咸鱼，升华与艺术。

用普通人的脚踏实地的卑微固执的，孤勇的，甚至是自虐式的去撼动虚妄的精英主义。

那种仰望，那种渴求，那种深埋黑土却渴求白云的信念，一直流淌在每个普通人的内核中。

所以他们一面奸懒馋滑如泥鳅一般的油腻于人世间，一面也能出其不意的成为精神的脊骨。

这样一种自下而上的勃发，总是能令人感同身受的动容，也最是打动人心。

可是世俗的智慧各有各的悟道，靠学靠教靠模仿，终究只是只得其形而难得其魂。

非得自己自泥潭中的顿悟灵光才能走出一条道来。

所以他们都只能是传说。

最后，真的很感谢《鹊刀门传奇》让我久违的大笑，感谢赵本山老师还能让我再次看到他的作品！

并衷心希望，这份烟火气能一直缭绕在文艺界。

看弹幕很多网友对本山大叔执着于“找老伴儿”这件事表示不解，我倒觉得这是挺正常一事儿。

不知道有没有朋友看过《世界奇妙物语》2008秋季特别篇，横山裕演的那段。

说的就是以搞笑闻名的国家“大阪国”国民成年后，除了“结婚式”之外，还有一个更重要的仪式“结成式”，也就是专门找一个搞笑搭子喜结连理不离不弃。

对于很多东北人来说，“老伴儿”这个角色和“结成”对象就很相似，原则上也担当了逗哏/捧哏的任务，相当于融合了恋爱对象、生活伴侣、搞笑搭子，这三个角色。

这对过去在寒冷的冬季喜欢坐在家里唠闲嗑的东北人来说至关重要。

至于现在的年轻人，根据我的热心耐心悉心观察，一个群体里最受欢迎的男生女生，通常并不是最帅最美的那个，而是最有意思的最幽默那个，无论同性缘还是异性缘。

这部剧点开看一集就知道，在搞笑这方面是真的有两把刷子。

自从90年本山大叔的小品第一次上了春晚走进观众视野，他独树一帜的喜剧style就一直被广泛接受和喜爱。

他的喜剧风格好就好在接地气但一点都不俗气。

我这种一天25小时挂在网上看任何段子都觉得似曾相识，对方说上句我能接下句的人，愣是没发现一个烂梗。

而且就像写作技巧中的“少用形容词多用具体的名词动词”一样，本剧玩梗都会把笑点具体的演绎出来，就不会让人感到单薄空洞。

演员的表演也一样贴近生活，同时又用针砭时弊的讽刺毫不留情的戳破社会乱象的窗户纸。

像这样用娱乐的方式揭露问题，真的很能引起共鸣。

相信正在追此剧的网友们都能会心一笑。

比如这段“中间商赚差价”——高大毛出了一百三十两请漠河十二煞替他报仇：

妄想着“高薪养廉”的高大毛😂

然而转身就被吞了五十两😂小舅子咔嚓得挺狠😂

又又被吞了二十两

又又又被吞了一半进去😂最后雇了三个盲人兄弟。

虽说是传说中的柯镇恶后人（哈哈哈哈哈），有点子真功夫在身上，但人数和名号比起漠河十二煞也是差得有点多。

莫名想到这张图：

还有大嘴侯的这段十分精彩的、连环蹭热度环环相扣的“碰瓷儿”。

最后决定了碰如今最有名气、在武林影响力最大的“五毒教教主”的瓷儿。

空穴来风的说教主是西门长海的私生子，造谣、传谣、澄清、起诉，道歉，正炒反炒起承转合一气呵成。

想不火都不行。

但是万万没想到，这位赫赫有名的五毒教教主，他的江湖地位竟然也是纯靠炒作。

更万万没想到他竟然特意上门拜访，表示希望可以联合炒作，连自己亲妈也要坑一把。

看这段的时候说实话是有点解气和释放压力的。

原来这些怪现象即使是“身在此山中”的娱乐圈人士也是心知肚明并愿意揭开遮羞布给观众赤裸裸的展示并嘲讽。

心里突然莫名有了一丝安慰和希望。

并且，本山大叔一贯平民化的艺术风格和叙事方式也很贴合现在大家下课/下班后迫切需要放松、找乐子、配饭等等的现实需求。

剧中的人物个性鲜明，人设没有雷同，抛梗接梗都超级自然，而且有他们自己独特的节奏。

每一集的笑点非常密集又没有尴尬或莫名其妙的煽情。

台词不悬浮，始终忠于人设，不存在那些理不清楚的奇怪又错乱的逻辑、规矩和人物关系。

就是简洁明了的“一大家子人和他们愉快的小伙伴一起努力干翻敌人”的故事。

放在现在的喜剧里，算是很难能可贵了。

就是这些很日常的对话和他们的表情就能戳中我的笑点。

还有一点，本剧的笑点有很多都结合了当下流行。

比如之前火到不行的“抽盲盒“。

剧中抽的是武学秘籍的“黑盒”（我也好想抽啊！

），并且西门长在不小心抽到的是“天山童姥”，被返老还童，还被专业人贩子拐卖给高大毛了。

返老还童的西门长在vs人贩子以及侠女公孙丽蓉养的鹦鹉“Siri”（喜瑞）。

蓉儿的“Siri”一出口我的可乐也喷出口了。

凭本山大叔团队本土化个性化的魅力，在剧场艺术中留下了无数奇迹的实力、以及永远保持与时俱进的鲜活力量，对这部剧一直充满期待的本po看到现在觉得果然没有失望。

坐等这部剧可以给东北喜剧再赢得一些存在感，让这些踏踏实实做喜剧的演员们可以更广泛的得到全国网友的关注。

最后还有一个非常意外的惊喜就是，我以为这仅仅是借个武侠之名的情景喜剧，没想到真·西门大侠出现的时候武打部分十分之精彩，武林高手的感觉气势汹汹。

甚至感觉比近年一些古装武/仙侠剧的动作还要好看一点，武术指导用心了。

查了一下导演吴迪是北体武术运动员出身，拿过世界武术锦标赛枪术冠军？？

厉害了。

88年的年轻导演，前途无量啊。