1.张艾嘉的电影很多是围绕着青年人的情爱展开,《美少年之恋》《心动》《想飞》主题方面个人认为都是“未完成的爱”,这些故事看起来不费力甚至可能有人觉得无聊,但总是能不经意间戳中我。
2.少女阿玲(李心洁)给Joker(吴彦祖)的第一印象是叛逆、带有某种吸引力,因为他作为家中长子应该是从小就被寄予厚望重点培养才能在长大后成为IT精英,这位有点书呆子的学霸似乎很容易就被不同世界的阿玲“俘获”。
剧情有点小趣味但展开的还是不太够,他俩的爱情也成为了一种悬浮的景观。
3.陈冠希演的弟弟一看就是从小没有哥哥那么大的压力所以自由生长,顽皮随性极了,上班的状态仿佛在演我(bushi)4.黄秋生和李宗盛两位父亲的形象都颠覆了我对他俩固有的认知,黄因为某些片子所以给我一种阴森森的感觉,这里演舞蹈老师倒是可爱了许多,李宗盛嘛往常总是乐坛知心大哥的样子,这里居然演了一个犯人,不过看起来跟家人倒是关系和睦,除了这些,基本上就是起到一个衬托男女主的作用,两人家庭背景可以说是“悬殊”。
5.阿玲妈妈我一开始以为是张艾嘉演的,还奇怪她怎么清瘦成这样,看了演员表才发现原来是夏文汐,别说俩人还真有点相像。
夏文汐演的妈妈因为受了刺激所以精神上有点问题,她也基本演出来了,不过也跟其他两位父亲一样没有更深入的展开。
《想飞》说的是一个多么简单常见的故事,从标题就见出平淡与中庸。
但从张艾嘉的手中折出却舒缓明净,一如她其他的片子那般能化开人心口上的血块,缓解那些难堪的疼痛。
张艾嘉做导演是用心在说话,该删的删该减的减。
这个片子的后期做的一点都不累赘,还借用了跳接和平行蒙太奇的高超技巧来洗练人物行为,故事丝毫不滥情,不浮夸。
不是为了表达一个想飞的理想主义而恣意抒发脚不沾地只顾形而上的装腔作势。
吴彦祖饰演的Joker最终给了李心洁饰演的Ling一双翅膀,让她完成了该去飞翔的梦想。
Ling扑扇翅膀的那一幕导演没有给我们展现出来,故事直接拉到Ling走以后,Joker和弟弟Kid站在人去楼空的房子里,透过窗户观望。
Joker面对Kid的质疑隐忍地摇头说不知道……我觉得这个叙事上的裁夺非常有手腕,女孩的翅膀被隐去了身形,给了受众一个推敲和想象的富余空间,她飞走时的模样和心情任我们想象,我们可以把完成飞的梦想的她当成任何一个自己,想飞终于实现了,导演没有给我们框定飞的对象,我们自己能够让自己也插上翅膀飞起来。
赏心悦目来形容这部影片足矣,原因仅列出上面这一例。
其他的,每每看过的人,心知肚明好了。
我们都要飞起来,新年重温这部电影的目的也在于此。
我们都要飞,无论谁给我插上翅膀。
不过说到那双能让梦想起飞的翅膀,不得不悲哀地扳起指头数数,理想是否等于十万块钱?
确实,整个影片有梦想有追求有温情有成长,唯一缺的就是钱,而主人公们一直在寻找的不过是一对翅膀,最后Joker跟爸爸借了十万块钱,女孩终于有了翅膀飞走了。
我看到这里的时候知道,尽管悲伤逆流成河,翅膀跟金钱始终有等号来嫁接,不管是约等于还是其他的度量,我们保持梦想保持追求抓住温情接受成长的同时,如果缺少那十万块,我们真的飞不起来。
好在我们愿意继续保持这个保持那个,抓住这个接受那个,我们狠狠地打磨自己,等待有一天翅膀长出来,我们飞得高高的,远远的。
借助外力也好自力更生也好,钱是梦想的翅膀,我们翘首以盼着……李心洁一直给我的感觉是她的五官长的很用力。
她闭住呼吸的时候看着都像在喘气,她垂下眼幕的时候都像是在盯着你看。
她演愤怒奔走的Ling,感觉Ling是专门为她设计的。
被家境拖累,被家人扼住了喉咙,李心洁那张精细的脸蛋儿本身就有这种紧绷感,能展现Ling的处境。
作为演员本身李心洁受到众人追捧,很快拿下几个影后。
那种紧绷感用在鬼片里头更是如鱼得水,影后是迟早的事。
李心洁的内外结合本身就是个演技上的定数,适合需要用点力的角色。
另外专门说说Edison陈冠希。
他饰演的Kid还有他特警新人类时期的新新嬉皮感,我一直蛮爱看他的戏,前前后后无论他私人出了什么风波,戏还是好的,尤其无间道之后整个人开了窍一样戏都愈发有味道了。
Kid是个很有亲和力的角色,关键在于和吴彦祖演哥俩总觉得有化学效应在里面,很有意思,不知道大家品到没有,还是单纯属于我个别体验。
吴彦祖中规中矩,他饰演过的这类角色太多了,偶尔像三岔口一样玩世不恭亦正亦邪我倒觉得才是他的突破。
9年前的想飞我靠想当年李心洁还是Princess D不是风暴里面内个疯疯癫癫的小女子不是救命里面被吓的花容失色的可怜女人不是20,30,40里面假装懵懂的马来西亚女孩儿不是似水年华里面蹦蹦跳跳的默默也不是A头条里面内心强悍的女记者,只是个有漂亮纹身的小太妹不过话又说回来,Princess D内叫一个惊艳呐奇怪的是Edison居然是个小配角,有一场是他跟女朋友拍拖完了自己躲在浴室玩飞机模型,内个女的就好羞涩的坐床边等啊等啊等了一晚上。。。
我记得第一次看到他是愿望树里面演一修车的却跟一个富家女爱得死去活来最后在舞会上一脸坏笑对富家女说--你好,我是修车的具体什么情节都忘差不多了只记得内个坏笑以及招牌吐舌头表情吴彦祖就不说了,靠张脸就够了貌似内时候他还不算红听说张艾嘉拍这片子算是煞费苦心了,小李同学的虚拟3D造型怎么看都有点像美国版本最终幻想里面的女博士,然后有个WYZ迷幻药的长镜头和内把飞刀拍的倒是有点意思还有就是黄秋生的客串老爸在老子印象里这个烂片大王倒是没少跟李心洁合作过,从很早以前根据一个梦改编得乱七八糟的片子到想飞到20,30,40到A头条以及其他一些不知名滴总之,这个舞蹈老师的老爸倒很是可爱嘛!
内个时候他们都是新人被张艾嘉聚拢在一起本色出演着自己,Edison青涩滴像根葱没有那么多绯闻和伤害事件,李心洁睁着大眼睛在98前逍遥调着酒没有后来的怪物和歇斯底里,吴彦祖还是个漂亮的衣服架子不会跟男人接吻不会被冯小刚开黄色小玩笑这么说来内个时候老子也还是个高中生听JAY的歌看佳片有约和CCTV6只5年,5年改变4个人还不算多不管怎么说,最后一个镜头完全体现了李心洁弱智DD的大智慧,恶作剧滴把白色小药丸完全掉包最后安全通过安检小李同学的表情做的很到位,平静-惊愕-恐慌-故做镇定-再惊讶-解脱,光凭这个系列就看得出后来影后的影子,事实上她也做到了有心就有翼,有梦就会飞这宣传语未免。。
未免太他妈文艺腔了吧???
想飞既然没有翅膀就飞飞机嘛
本来这是一部适合青春少年看的电影,但是到了我这个年纪,还是会相信,只要努力,就一定能成功.阿玲为了还父亲欠的债,不得不在酒吧做酒保,甚至还卖药,但是她照顾精神恍惚的母亲和不懂事的弟弟,为了不让弟弟去带药出关,她自己毅然选择背包替弟弟,但是没想到,母亲早已换下了包包。
这种无言的爱最终让她醒悟并选择离开。
阿祖的确很帅,塑造的大哥明白弟弟的心愿,也相信弟弟有自己的梦想,当他们以阿玲为原型创造的动画PRESS D成功发布那天,阿玲走了,弟弟长大了,可以在骑车时超过自己的美女时只是回头笑笑,继续走自己的路,而不会去追逐或是比赛。
这就是弟弟的成长,也是在做成兄弟俩共同的事业后,两人内心共同的成长。
阿祖终于找到了阿玲很想去的那个场景,在那个场景里想像着终究会有一天见到阿玲。
这部电影于我来说,应该算是小清新题材,虽然阿玲看似小太妹,但其实只是一个在生活重压下,想寻找一点自我价值的正常的年青女子,即使生活太差,她仍然会以戴安娜王妃为偶像,即使举债更多,他仍然不愿意自己的弟弟走上歪路,而宁愿自己独自去扛下所有的事情。
所以当爸爸说出理解她的委屈和辛苦时,她哭了。
在生活中有太多的不如意,但其实每个人都会梦想自己有一双翅膀,可以随时起飞,飞去自己想去的地方。
有么有懂得人可以帮俺讲解下总是觉得女主到了最后是因为自身有太多责任要担起,不想让男主和她一起承担,自己一直想飞起来,自由,向着自由的方向,最后在用自己的方式,给了男主她认为的幸福,还是决定一个人行走,在用自己的方式对男主负责,整个片子被女主的坚韧感动。
而且选角太有才了,是一部会让人爱上一个演员的篇子。。。。。
其实喜欢那份淡淡的悲伤的味道,喜欢导演对人性的揣摩,c'est la vie........其实女主的人生过得很华丽丽的,很佩服她的个性,不仅仅是洒脱。。。。。
是一种很坚韧不向命运服输的倔强,很喜欢很喜欢最后的结局,当两个人相爱,有时并不是在一起那么简单,真的为对方考虑的话,就会用自己的方式达成自己认为的给对方的幸福。。。。。。
恩恩还是觉得这部篇子留到30+看会体会懂得到更多。。。。。。
其实反应总是慢一拍的类型。。。。。。
而且eq属于偏低的类型觉得是一部很有eq的电影,所以希望有人能给俺具体注释下整部影片
最近看了《想飞》,一部并不算太新的片子。
里面似乎有不少名角,但我是冲李心洁去的,自从看完了《似水年华》之后对她是一直念念不忘!
看片头的时候发现里面有张艾嘉的名字,让我对这片子又多了一份期待。
片名叫想飞,而英文名叫Princes D,这让我有点困惑,看下去再说吧!
一开始就是一只卡通小虫在飞,以及旁白,然后是吴彦祖出场,呵,IT白领,牛B烘烘的!
然后是陈冠希,弱弱的样子,跟我们现在的状况如出一辙!
吴彦祖因为一个案子没有灵感去了酒吧,李心洁终于出场了,更牛B,用她自己的话说叫Bartender,还顺便买摇头丸,扮相够酷,我喜欢!
吴彦祖眼前一亮上前搭讪,被拒,不过他不死心尾随李心洁离开喧闹的酒吧,遇上黑社会火并,原来李心洁怕她弟弟出事上前阻止,谁知被吃了药的吴彦祖懵懵懂懂的挑起了争斗,李心洁跟他跑了,李心洁离开的时候吴终于不支晕倒。
早上,吴醒来,原来在李心洁的家里,一个破败不堪的房子,而李心洁她妈有点智障,吴硬塞名片给李心洁,未果!
翌日,酒吧,吴把陈冠希叫上了。
(原来他俩是亲兄弟,靠,一家两兄弟都这么帅,真牛B,更牛B的是,黄秋生是他们的老爸!
)这次李心洁有个够辣的举动,我喜欢!
然后他们一直跟着李心洁再次到了她家,李心洁弟弟欠债被人放火烧门,索性无大碍,她老妈更是浑然不觉!
不过吴总算说服了李,去做他的动画里的人物模特。
吴彦祖跟陈冠希的老爸黄秋生是教人跳拉丁舞的,姿势也还专业,反正蒙得我这菜鸟是一愣一愣的。
其中他的一个学生对他芳心暗许,不过确实也长得蛮不错的!
这些是题外话!
吴彦祖的东西终于做出来了,但是老板对他的创意并不完全认可,于是吴彦祖炒了老板的鱿鱼决定自己做出来,并把他弟弟叫上,以及另外四个造型个性得一塌糊涂的人在自己家里开始进一步开发自己的创意。
也就是以李心洁为模特的一个游戏,而游戏中的主角名字就叫Princes D,既Princes Digital!
这是吴彦祖的梦想。
经过失败,尝试,碰壁,思索…………总之是很多的喜怒哀乐,非常的戏剧化的过程之后,吴的梦想终于实现了,他的Princes D也终于获得了认可,即将上市了!
而在这过程中他跟李心洁也越走越近,fall in love了,不过当他们的Princes D发表时李心洁一家又蒸发了一般,也许移民了吧!
吴彦祖开始去寻找那片曾经让李心洁在路边广告上看到的向往的地方,而且他真的找到了那个地方!
黄秋生和他的那个女学生也走到了一块。
The End,开始上字幕,其间有一段话,大致意思是“如果没有梦想,我们的生活将难以为继…………”还有值得一提的就是片中饰演李心洁坐牢的老爸的是李宗盛,还有文身的,COOL!
这片子我拿到的第一天晚上我就连续看了两遍,也许我还有那么一点理想吧!
而且我也希望理想可以实现,希望被社会被认可。
不过电影终究是别人的故事,我们自己的理想还得靠我们自己,而且即使尽了全力也许也无缘实现,但是正如那句老生常谈的话——重在参与——无论竞技还是生活!
沉寂多年的坏男孩陈冠希时隔八年重返荧幕在娄烨的镜头里落得稀碎的镜头,我们再也找不到一脸坏笑的标志动作的年轻又任性的陈冠希。
冠希的黯然,对我们而言又何尝不是青春的退场呢。
这部电影竟然凑到香江多少女人为之疯狂的两位玉树临风的扮演者吴彦祖和陈冠希了。
无论是文质彬彬吴彦祖饰演的哥哥Joker,他乌黑深邃的眸子,希腊雕塑般的英挺的鼻子,绝美的唇形象征着他良好的教养与高贵。
亦或是潇洒不羁陈冠希演绎的弟弟kindy,白皙的皮肤带着痞帅的笑意,耳朵上闪着炫目光亮的钻石耳钉。
电影以缓慢的节奏叙事,等剧情进展到后面才涌现出来回甘持久的感觉如同泡制的咖啡那般浓烈。
色彩基调如今看来颇有光影似箭,一切都充满着怀旧的气息。
父子俩也代表人生的20岁,30岁和40岁。
20岁的不谙世事kind y,父亲(黄秋生演)和哥哥每次都要催他起床。
这样好吃懒做的弟弟应该是不可救药的。
可是这样不靠谱的弟弟kind y在最关键的时刻帮哥哥的电玩事业伸出援手。
至于冠希的爱情仅仅一笔带过,让我们看到一个少年对爱情的好奇心。
他不羁,胆怯又懦弱的与网友lovely开始了一场欲说还休的暧昧。
女孩撕心裂肺大喊为什么不爱我还要约我出来。
kindy听完只是留给女生在夜幕低垂下决绝离开的背影。
人生如戏,时间事大抵如此。
冠希哥的现实与kindy的虚幻叠加在一起,孰真孰假,让我一时之间无所适从。
正值壮年的Joker,在广告行业中兢兢业业从事多年的工作面对生活突如其来的危机陷入其中。
香港人素来骨子里的血液流淌着奋斗的精神。
Joker在酒吧中找到灵感缪斯阿玲。
阿玲给他陷入僵局的事业有了一线生机。
可是最终结局的安排,Joker在旅行中追寻着自我的放逐。
他怀揣着与阿玲的梦想向往着辽阔草原的自由空间。
真喜欢这样诗意般的憧憬,我想此时此刻在草原中孤独行走的Joker,陪伴他的正是幸福吧。
中年丧偶的父亲开着一家舞蹈工作室,好不容易拉拨着孩子长大。
本来正常的重复着cha cha cha的舞蹈节奏,临到最后学生受到外界的诱惑离开了这家没什么新奇有趣的舞蹈室。
关于joker父亲那段轻描淡写父亲的时光,不同于浓墨重彩的渲染两个儿子的故事,导演用平淡的故事叙述了一位单亲父亲的悲哀故事。
父亲默默接受着生活给他的一切,生活从他这里夺走了心爱的女人,引以为豪的事业,他也无法拒绝这样的生活方式。
joker问父亲借钱他也只是提醒他不要做没有把握的事情。
父亲始终有个心愿一直在joker面前发出呼唤。
这是父亲经过生活的摧残后依然仅存的梦想。
忙着事业发展的儿子joker想起了父亲微弱的声音,他嘱托弟弟kindy去实现父亲的梦想—拍跳舞的录像。
温情的张艾嘉导演给了父亲一段录像,父亲与舞伴在告别的音乐中轻歌曼舞,父亲的身后有梦想的翅膀飞舞着,在外不管多忙,追求梦想的路上也不要让孝敬老人成为了遗憾。
寻梦难觅,不管结果怎样,只要努力过才不会后悔。
冠希是个好演员,演屌丝像屌丝,演公子像公子,还分外自然。
而蛋妞就是演屌丝也自带贵气,书卷气。
特效作的真不错。
黄秋生演的很有复古气质。
老爸黄秋生,哥哥吴彦祖,弟弟冠希,真是神仙一家。
李心洁很贴角色。
台湾中影联合拍摄,有到New Zealand取外景。
影片流溢而出香港气质的倒影。
这种气质而今似已不再。
故事发生在互联网与前时代交替的时刻,后巷、古惑仔与游戏、动捕、风投交融,宛若晨昏交替,天光变幻时那一抹云霞。
看这部电影是个偶然,偶然于06年某假日里打开电视,TVB播旧电影,就看到了02年的 想飞。
刚开始是被那时帅气到不行的吴彦祖所吸引,然后就是有着特别气质的李心洁,还有一直都很欣赏的黄秋生,以及一身痞气却还是让人很喜欢的陈冠希。
然后,随着电影情节慢慢地渗透,我开始发现,我无法离开电视机前。
这部电影有着一种特定的节奏,让我就这样跟随着它而前进。
还有那些看上去像故意调过的色调,时而灰暗时而明朗,但绝不明艳,有着一种无法言喻的伤感。
还有main theme,天知道我有多喜欢这首主题。
再然后,我看到导演一栏里,是张艾嘉的名字。
我就明白了。
为什么我会喜欢这部电影。
其实情节不重要、故事不重要、甚至里面的帅哥才女不重要。
而是那种说不是的节奏、色调、音响,让我欲罢不能。
时光仿佛倒流到第一次看 心动 的时候。
豆瓣6.7的分太低了。
有深度不煽情,也有港片特有的生活化的幽默。
每个角色都选的很好,除了吴彦祖的角色有点无聊。
陈冠希的角色尤其出彩,当一无所成的他在唱卡拉OK的时候突然问到:我们是不是在浪费青春?
这个片子的视角一下远了很多。
叼着奶嘴糖蹦迪的陈冠希也是相当可爱自然。
父子三个人争着跟李心洁跳舞那段也是特别生活化特别温暖。
片子的高潮在李心洁过关的时候,真的有种母爱济苍生的感觉。
那时候的港片造型时尚,绚丽,有创意,秒杀现在的浮夸都市剧。
就是最后的动画效果有点拉垮。
-
這裡的影片中是記錄下一個二千年前後時期的歌手怎麽以一首歌紅遍全球在講她的生平因為歌首首歌聲動人,感人心弦,像是在講大家的生活中的點點滴滴。