围猎

2021年看《刺杀小说家》时，除了被现实与小说世界交错的想象力和视效场景震撼之外，也被电影中“冒着蓝火的加特林”和“代表月亮消灭你”的中二桥段痛戳笑点。

没想到时隔4年看到的《刺杀小说家2》，不仅继续用东方魔幻美学意境和异世界场景特效震撼眼球，还通过双向穿越多次元碰撞的脑洞设计，带着演员们一起上演更加热血中二的剧情，真的很颠，很疯，很抽象！

记得导演路阳曾不止一次在采访中提及他的“中二”信念。

他曾直言把“中二”视为创作的驱动力，他所提倡的“中二”心态是一种“总得对抗点什么”的执着，一种“做真正喜欢的事”的勇气，一种对命运与系统的反抗，一种理想主义坚持。

所以他电影中的小人物都在与强权和命运抗争，用极致的热忱对抗平庸，从而唤醒观众内心的英雄主义。

了解了导演路阳的“中二”创作信念，就不难接受《刺杀小说家2》的中二和热血，也不难理解为什么像张震，辛芷蕾，雷佳音，董子健这些演员也会愿意陪着导演一起在电影里中二了。

没准儿他们在拍摄这些中二的戏份时，也玩的很开心。

《刺杀小说家》1和2都在强调一种“相信的力量”。

而《刺杀小说家2》更是用一场“凡人弑神”来进行自我救赎和反抗宿命的博弈。

电影里小说家路空文从作品被盗，陷入创作迷茫，到面对屈从市场诱惑和坚守创作初心二选一的创作伦理困境，最终自我觉醒，实现理想和现实的融合。

或许也是电影外，导演路阳从放弃迎合市场到遵循内心，勇于冒险突破颠覆和创新的电影精神状态的映射和写照。

看到在《环球时报》的采访中，路阳说《刺杀小说家2》有两个核心，一个是“可能性”，主动突破生活中的“不可能”，促进奇迹发生，把“不可能”变为“可能”。

另一个是如何认清并拥抱不完美的自己，找到真实的自我，以及想要走下去的初心。

于是在《刺杀小说家2》里，看到云中城，烛龙舰队，太初秘境，心树等充满东方奇幻美学的顶级视效，双世界互成镜像的小说家宇宙世界观，还有兼具力量感和东方美学韵律的动作革新打戏，成为了国产电影中的新高度。

也看到了电影在叙事节奏和角色铺垫上的短板与瑕疵，还有导演坚持“中二”的创作信念。

《刺杀小说家2》的风格，注定它会有两极分化的评论。

它更适合喜欢《刺杀小说家1》，追求视效，喜欢奇幻世界，喜欢看精彩动作戏的观众。

这类观众推荐观影一定要选择IMAX版本。

而追求严谨逻辑和扎实剧情，排斥中二热血和抽象风格的观众，建议慎入。

脑洞挺开的，前半部分依然有很大的狗尾续貂的感觉，亲手粉碎了双雪涛巧妙的结构，对白也尽显中二气质；后半部分破次元和赤发鬼成为空文黑暗面的设定找回了一些精彩，虽然观感上很抽象，但表达出来的东西和方式至少和第一部是一贯的。

整部电影流露出来的其实依然是国产奇幻一种不成熟的质感，很多镜头和创作者自认为的包袱，对叙事其实是没什么帮助的，而且视觉上很割裂，从异世界的视觉奇观到现实世界的插科打诨，这种跳脱就是片中空文说的“不严肃”，奇幻≠不严肃，这一点不知道路阳自己想明白了没有，而贯穿全片的现实空文的困境，基本在中途也就崩塌了，张震的出现真的给故事提了一口气，包括演员的气质往那一站真的不一样，但是似乎也成了一个点缀而已，哪怕让爷俩最后告个别呢？

给一个相对体面的分数可能不在于它有多好，而是华语电影在这一类型上的空缺，导致每一次尝试都值得肯定。

陆阳可以很用心的花时间一点一点扣动作和特效的细节，却没有天赋讲好一个故事，特别是一个脑洞大开的故事。

电影的优点很多，动作、特效，演员的演技、和突如其来的脑洞……但缺点只有一个，陆阳无法讲述一个能让我带入的故事。

电影前期两条线并行，但小说线的悬浮感总是挥之不去，他们的台词和行为，让我不相信小说里的人物是有自己生命力的角色，我完全无法共情，这就导致最后突破次元壁时，两位主角面对面时，我完全没有感受到导演想要表现的震撼感和宿命感。

而现实线，理解剧情需要推进，但主角面对的困境有些太儿戏了，现实和小说人物命运的对照，按理说应该拍的很有逼格，每一次转场应该让我出现鸡皮疙瘩，可惜陆阳没有做到。

直到后段，次元壁的打破，故事开始变得有趣起来，人物也开始鲜活起来，但总让我有种隔靴搔痒的感觉，本该爽起来的剧情，因为各种原因戛然而止。

赤发鬼的财富中心，本该是这部电影一个让人印象深刻的点，可除了挂条幅放烟花以及有些生硬的演讲，我感受不到其他更有意思的镜头，可惜了那座楼的特效。

主角团的群穿，本该是电影的另一个爽点，可以只有草草的几个镜头，失望，太失望了。

电影着重于路空文的成长曲线和心理变化，可讲述的方式着实有些无聊以及老套，反倒不如以赤发鬼的角度出发，说不定这个故事反倒会变得更有新意更有趣起来。

总的来说，这个故事是有潜力可以拍的很有趣的，但可惜陆阳没有做到，他已经做到了他能做到的极限，包括做好看的特效，好看的打戏，以及讲一个相对完整的故事，至于故事能不能让各位看官满意，那就因人而异了，但至少在我这里，不行。

文作者风绮，首发于公众号【风绮片场】今天顶着下午3点的大太阳，跑去影院看了《刺杀小说家2》。

诺大的放映厅，仅5个观众。

但是，只需要看前20分钟，就能确认：观赏这部影片，绝对值回票价。

我没有看过第一部，原本担忧故事背景衔接不上，影响我理解剧情。

事实证明，这部续集的剧情线足够独立、完整，新观众完全可以直接入场！

这部影片最打动我的一个点，无论你是神，还是人，到了一定的阶段，都无法逃脱心灵深处的三连叩问：“我究竟是什么样的人？

我的力量能否掌握在我自己的手里？

我能否改变自己的命运？

小说家路空文在他创作的小说《弑神》里，是无所不能的神；但在现实生活中，他却是个彻底的loser，贫穷潦倒，作品扑街，被剽窃后翻红，却没得到一毛钱利益，还惹来一身麻烦。

赤发鬼，小说《弑神》中的大反派，曾与路空文的爸爸称兄道弟；但他贪婪之极，为了独揽强力，做唯一的神，不择手段吞噬朋友，最终成为众矢之的。

路空文，神之子。

他爸久天是个道德完人，他从小丧父，继承了父亲的实力和人脉，但过于温和，被动处理问题，最终让朋友和自己陷入险境。

………在影片中，不论是loser，还是强者，每个人都失败了。

他们的失败，都源于未能诚实面对自己的心。

路空文是有世俗欲望的。

他想成功，事业却一塌糊涂；他想让家人般的朋友过好日子，朋友却要为给孩子凑学费发愁。

他想赚钱的心太迫切，却选择了走捷径，跟加害自己人合作，再次吃大亏。

赤发鬼本来就够强大了，他能通过吞噬来获得其他人的本领，在世界简直如同王炸一般的存在。

他却还觉得不够，吞噬完所有的朋友后，他的心树开始被虫子腐蚀。

最终彻底摧毁他的，与其说是小说家的创作，不如说是他自己被无数虫子咬得千疮百孔的心。

神之子路空文，他明明有能力有资源，入云龙都说了，愿意扶持他做城主，只要他愿意。

可他宁愿做旁观者，看着万民被蹂躏，看着世间灾难发生，也不向前一步，反而说自己对权力没兴趣。

最终推动他去跟大反派赤发鬼合作，差点把命都献出去的理由，竟然是——找到神，当面扭转朋友们注定要死的结局。

这种动机，说实话，很难评，私以为这也是属于“重小利，舍大义”的一种，白拥有了那么强的武力值。

但凡他能够担事一点，就会明白，大家注定要死的原因是正义团队一盘散沙，没有人牵头，对抗不了反派。

不去对抗反派上下功夫，反而是穿越时空去找作者改写命运。

这样的设定，很无语，但恰好，也正是这么电影的精彩之处。

《刺杀小说家2》用那么宏大又酷炫的场景，想观众老爷们展示了《弑神》书里角色和书外作者互为表里，双向溃败的人生。

他们的命运反映了一个核心主题：人的实力和心力，缺一不可。

有能力而缺乏担当，注定要不断痛苦地被动应对生活；心中欲望强而不自省，迟早会从内部走向自我毁灭。

要想在小说内外改变共同毁灭的命运，光梗着脖子写剧情是没用的。

小说家必须直面自己的内心，坦诚自己想获得名利的真实欲望，不要走邪门歪道；身心合一地往写作证道的方向走，主动为实现抱负承担起责任，而不是遭遇一点打击就摇摆又退缩。

《弑神》里的各种角色，都是小说家意志的体现，小说家倘若能把自己的信念拉回正道，小说里的角色们自然不会再走向全部毁灭的命运。

这部影片，上映2天，口碑两极分化，在我这里，满分10份，可以打到7.5分，是值得买一张票去电影院里体验的。

导演路阳，既能导又能演，他曾执导过《绣春刀》、《流浪地球3》、《金刚川》、《风起陇西》……

基于这些背景，他的作品对宏大画面的把控确实挺过关的，酷炫、好看、美。

坦率地说，这是一部很适合在当下去看的电影。

科技与时代快速发展，社会节奏越来越快，很多人像荒原上的蚂蚁，摸不清自己的心，一直没走上自己内心真正想走的路。

如果，你也想用2个小时的时间，在光影世界里倾听一下自己的心，那么，这部影片就不要错过。

很难相信这是拍出过《绣春刀》系列的路阳。

看到辛芷蕾和张震的时候我一直在想，是不是这次被路阳喊来客串顺便还一下绣春刀的人情债，这片子剧本他俩拿到手的时候就不疑惑吗，就不惊奇吗？

实在是烂得没边了啊？

比起可看性还不错的刺小1，这次端上来的刺小2最大的问题，就是剧本的失控。

这是剧本写作中最恐怖的、最严重的、最不能饶恕的问题。

作为一部商业电影，这个剧本到中期就已经呈现出了一种梦到哪里拍哪里的气质，所呈现出来的画面和镜头更是东一榔头西一榔头破烂稀碎到不知所云。

我说句实在话，烂到没边的749局好歹也是烂得中规中矩有理有据是从根上烂的整体框架就烂，而本片在路阳手中竟然能展现出一种梦幻游离的氛围，节奏是没有的、主题是云里雾里的（最后发现是稀烂俗套的）、笑点是无聊的、角色是无用的。

别在片尾打文学顾问是双雪涛了吧我说，这片子跟双雪涛还有关系吗？

啊？

没关系你也硬挂名是吧？

如果说前面我还能逼着自己幻视一下五黑框继续硬着头皮看下去，从所谓时空之门开启之后，我的心情就已经变成看看路阳还能给我整什么花活。

一个给观众惊喜的奇幻剧本是好剧本，一个让观众从来没有猜中一次的奇幻剧本就是烂剧本，而且是稀烂剧本。

这意味着编剧的剧情走向已经没有办法按照常理来布局了，已经开始乱写了，伏笔和内容开始东一笔西一笔随心所欲，这种可怕的失控会加速观众观感的败坏，变得不知所云，变得破碎不堪。

而且这片子已经跟刺小1完全无关了……第一部的伏笔、人物后续与前史、漂亮的世界观，通通没有了……（不过说实话路阳拍这片子的风格还蛮适合拍九州的……要不以后来个人找他翻拍九州世界观的作品吧……）我现在已经不知道该怎么看待刺小1，怎么看待路阳。

我不知道他到底是怎么想的了，绣春刀系列肯定不是有人代执导筒，但是这么难看的刺小2我也实在无法解释。

只能说导演这种东西确实存在晚节不保的现象，看看前辈陆川也就知道了，前车之鉴搁这呢。

那就只能骂一骂华策了，烂成一坨了你也敢端上来，内容到底怎么过会的，看看隔壁西嘻影业的杨晓培，同为国庆档，看本子的眼光秒了华策了，下次别再迷信大导了好吗好的……

我坐在电影院里看《刺杀小说家2》（以下简称刺小2）的时候就在想，虽然《刺杀小说家》是2021年上映的作品，但是今年春节档的时候很多人才意识到当年它里面CG赤发鬼的特效做得有多牛。

所以这次我选择在imax厅里看刺小2，在视效上真的没话说。

在刺小2里，第一部被雷佳音扮演的关宁写死的大Boss赤发鬼再度归来，没想到几人联合打败的不过是他抢来的庞大躯壳，而他的真身虽然虚弱，却依然拥有庞大的力量。

他在空文面前示弱，声称想要和空文去寻找掌握他们命运的“神”，拯救所有人必死的命运。

原来，他在小说家路空文做梦进入到小说《弑神》世界的时候，发现他们不过是一本小说中的人物，所有人的命运，都被路空文这个“神”所左右。

而他，绝不甘于被摆布的命运。

显出了真身的赤发鬼，由邓超扮演。

说实话，进电影院之前，我还是有点担心的，担心真人演员的表演，在气势上无法和CG做成的法相抗衡。

没想到，刺小2里的赤发鬼，非常出彩。

这个出彩得益于几个方面：一是邓超的表演：第一个想到找邓超来演赤发鬼的绝对是个天才！

赤发鬼是一个典型的带有一些中二气息的反派Boss，他的设定偏向于二次元，他的贪嗔痴都被无限放大，而他不以为意。

性格上不再是单薄的反派角色，而变得十分难以捉摸，偶尔病娇，偶尔发癫，正经起来又很能蛊惑人心。

他在劝说空文和他一起踏上弑神之旅的时候，连我都觉得他的话非常有道理，“我命由我不由天”，我的命运当然要我自己掌握！

当他跟着空文打开的时空之门来到现实世界的时候，他的各种表现又带着笨拙的喜感。

比如当路空文威胁他说要报警来抓他的时候，他吓得翻下天台说：“不要报警，不要报警，报警很麻烦的，上次我抢奶茶就被警察追了半天才脱身……”还有他用羡慕的眼光看着财富中心大楼以及楼宇上的汽车广告，等回云中城的时候就大兴土木盖了一座“赤发财富中心”，还在落成当日站在木头造成的“汽车”上用人力拖行款款出场，一秒让人幻视《芭比》里的Ken，“男人与马”真是东西方通用的语言。

如此中二又羞耻的剧情，只有邓超才能hold住，因为他给人一种确实能干出这些事来的感觉。

说实话，我还真的很难想象在邓超之外还有谁能驾驭住这样的赤发鬼而不让观众觉得尴尬。

二是在第一部基础上全方位提升的特效场景：没有了巨大躯壳的赤发鬼，反派的魅力并没有因此削弱，他被完善了设定，设定他拥有吞噬他人之后吸收他人能力的设定。

于是我们可以看到他一路上吃了好多人，他的赤发，就是他的武器，每次吃人的时候就会变长然后将他人缠绕进他的怀抱里，吃的人越多，他的头发颜色就变得愈发赤红。

不得不说，这个设定很有想象力，而特效的加持也让吞噬的场景变得诡异中又透着一缕哀伤。

在刺小2中，世界观被逐渐补全，在空文的父亲久天之外，当年还有三个高手是赤发和久天的结义兄弟，他们分别是入云龙、霹雳火和行者，这三人当年都因为畏惧赤发的力量而不敢和久天一起对抗赤发。

在赤发躯壳被毁之后，为了争夺云中城城主之位，三个人决定杀掉赤发，却反而成为了赤发恢复力量的契机。

行者的隐身术，霹雳火的铜墙铁壁和入云龙的复生之术都在片中详细呈现，吸取了众人力量的赤发鬼几乎成了不可打败的存在。

△我宣布入云龙才是今年女将军101里的NO1，谁赞成，谁反对？

这些具有东方美学色彩的秘术在imax上看十分震撼，主创的想象力和特效水平相比前作都有了长足的发展。

总而言之，邓超版的赤发鬼绝对是今年让我最惊艳的反派角色。

在刺小2身上，我看到了我国电影工业化的另一个发展方向。

如果说郭帆的《流浪地球》系列代表的是未来+科幻的路线的话，那么路阳导演的《刺杀小说家》系列走的就是东方美学+中式奇幻+武侠风格的路线。

我个人很喜欢路阳的《绣春刀》系列，但是在这个武侠式微的年代，纯粹的武侠片往往落得个叫好不叫座的结局。

△喜欢《绣春刀》的观众能在片中看到很多联动，比如久天完全就是便服版的沈炼，感慨我们的男神张震也开始演爸爸了，不过daddy就是daddy，接刀那一幕简直帅惨了！

而刺小系列，可以说是路阳的崭新尝试，将年轻人喜欢的题材和我们传统的美学、武侠的风格做有机的结合，使它既传统又现代，令各个年龄阶层的观众都能在电影里找到自己喜欢的元素。

刺小2的设定上，有时髦的穿书+反穿书设定，不仅路空文这个作者穿进了他笔下的《弑神》世界，而他笔下的人物——赤发鬼、空文等等，也不甘于被安排的命运，穿到了现实世界想要逆天改命，两个世界的互通使得多元素的融合和呈现成为了可能。

△比如入云龙的设计，她的战甲是基于龙纹进行设计，她的动作设计上又兼有游戏和动漫的打击感。

当然，这个融合之路说起来简单，实际落地的难度不小，因为那些独属于中式文化基因库里的瑰丽想象，想要扎实落地而不被观众觉得出戏，就意味着主创需要实现很多从0到1的突破。

我们过往已经有很多惨痛教训了，如果把特效完全扔给好莱坞的公司去做，就会发现因为文化隔阂的问题他们做出来的东西会很奇怪，是不中不西的四不像。

所以很多事不能假手于人，必须自己摸着石头过河。

为了让赤发鬼的每一根毛发都会“演戏”，全组人每天都在死磕，甚至制作时会找到同样拥有红色长发的同事进行动作演示，再用CG还原，一个镜头耗时半年之久。

全片视效镜头近3000个，参与制作人员达1300余人，渲染单帧镜头长达20多个小时，保存一次文件甚至需要40-50分钟。

而效果观众自然看得到，刺小2比前作增加了近1000个特效镜头，入云龙麾下的烛龙舰队破空而来的时候，那种划破次元的震撼，让我再一次确信我们人类不能没有电影院。

团队还实景搭建了两座5000平米、一座6000平米的大型摄影棚，新解锁了「赤沼」、「坠龙原」、「太初秘境」、「心树」等一系列广袤奇异的异世界场景，令观众更有沉浸感。

为了让场景更加真实有质感，片方请来了很多雕塑家完成片场中树木、道路的雕塑和浇筑工作，让它们更接近中国画给人的印象，介乎于虚拟与现实之间。

而这些效果的落地，都是由我们本土的特效和美术设计团队完成的，这才是中国电影工业化最大的意义，就是我们完全可以不依赖好莱坞的幕后团队，自己完成特效大片的拍摄。

中国新生代导演们的惺惺相惜、互相帮助一次次地在这些电影的拍摄过程中体现出来，比如这次刺小2的特效团队，就是郭帆导演和宁浩导演推荐给路阳的，而郭帆也多次参观拍摄并在片中客串了一个角色。

（大家仔细找找哦）

刺小2是一部风格多变难以归类的新鲜作品，我理解可能喜欢它的人和不喜欢它的人都会有很多。

但我想，我们应该都能达成一个共识，就是我们华语电影不能没有这样的电影。

电影上映之前，我还蛮期待的。

电影刚开始时，一切都还好，直到路空文的手机落在了梦里，成了小说世界里的神器。

这个情节不是不严肃，而是让人感觉想象力有点匮乏。

就好像一个2025年的初三学生，写作文还在用“叮叮叮，闹钟响了，原来是一场梦啊”这样的句子结尾。

然后小说里的角色开始了改命历程。

赤发有赤发的目的，空文有空文的希望。

两个本来分外眼红的仇人，因为命运，被暂时捆绑在了一起。

当空文经历重重关隘，终于来到“神”的面前时。

才发现，这个世界上，原本没有神。

能够改变命运的，是自己。

当路空文带着平板来到自己创造的小说世界时，我原以为他会包装一下自己，至少提升一点武力值，但他最后选择了用闪电。

没有原本就不属于小说世界的加特林，看上去很合理。

但是平板也不属于小说世界啊。

紧要关头，路空文被逼出了超能力。

胡乱穿越那一段，搞笑不足，拖沓有余。

134分钟的片长，也确实冗长了些。

赤发最后跌落，也算是为下一部埋了个伏笔。

邓超的个人气质太强烈，总让人出戏；辛芷蕾饰演的入云龙站在观景台上怕高，这个设定有点多余；张震还是那么帅，感觉变年轻了。

总的来说，电影肯定是达到及格线了的，但是离精彩还是有一点点距离。

视觉效果不错。

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（中）-完美世界影城（北京五道口店）-后半场开始我脑子里只有两个字——胡闹。

如果时代少年团等等情节是导演故意设置的喜剧桥段，那我宣布导演很厉害了，时不时我就会发笑。

他们越燃我越觉得滑稽，尤其是最后那个像什么游戏英雄亮相，正面人物排成一排走向赤发，真的忍不住。

厅里好多人都是这样，人无语的时候真的会笑。

邓超的喜剧效果更是，跟电影和赤发鬼人设不太搭，跑男邓超时不时就夺舍赤发鬼。

丁程鑫这个演技生硬得很明显，可能对这个角色来说够用了吧，但是很清楚能感受到他是在演戏，且没用什么力气，没有一点细节的。

可能也是因为卡司太强了，影帝影后扎堆。

说到这就觉得好浪费，除了两个主角其他角色写得也太无趣了，npc式人物。

严格来说只有董子健演好了，空文的眼里是有正气和英气的，路空文就是颓气和俗气。

但是张震出现的时候好像才出现了唯一的电影时刻，真正的电影演员就是这样的啊，光气质就能立住，整个电影质感都被提起来了，哪怕他原声还有些台湾腔，但是气息情感全都是对的。

胡闹还体现在剧情走向上，毫无意义的桥段太多又太冗长，我一直提着一口气想看到震撼人心的高潮，一丁点新意也好，结果就这么穿来穿去，突然在“财富大厦”的倒塌中结束了。

所有人物都那么刻板，就一个主要矛盾从头到尾啊。

但是我转念一想，《弑神》本身充其量也就是三流小说吧，这一切难道都是遵从了这一设定？

但是以书中世界为核心的话这电影有点太肤浅了，以现实世界为核心的话，蝉和那个什么公司的事就不管了吗，路空文就这样莫名其妙拯救了自己了？

也有松一口气的一点，没把黑甲给写死，一般来说这种宠物都是负责刺激泪腺的，郭京飞老师的“小强”气质通过声带传播了大概哈哈哈。

还有该说不说，打戏很到位，都是下苦功夫了大家，动作很好看。

看了一个评论，感觉说得很贴切。

路阳把这么多影帝影后聚集在一起，拍了部番茄小说。

我个人认为这就是一部庸作商业爆米花。

所有角色都工具人化，用完就弃，只有小说家得到了塑造。

你的角色比你自己更懂得如何坚持初心，空文拯救路空文，还是蛮感人的。

那种对世界的迷茫和困惑还是挺真诚的，也可能是我擅自带入。

剧情逻辑不太通，问题比较多，但是我本身也没太带脑子看，所以也还好，影响不大。

支持电影都带一带这些丁程鑫这种流量到电影里演一些影响不大的配角，比如二十一条里的刘，起码票房不至于垫底。

我在电影院里，好像除了我，都是时团的粉丝，有两个女的坐我旁边，看到丁出现了，激动坏了，嗷嗷大叫。

我挺喜欢空文和路空文的现代戏的，尤其是两个人一起玩，还是挺感动的。

董子健演废宅像废宅，演少侠像少侠，非常好嬷，很好的水仙，莫名的感动，那段是我最喜欢的一段了。

也不知道为什么。

我记得第一部里这个世界是有超能力的，还以为雷佳音的角色会动用超能力，结果没什么表现，有点可惜。

前一个小时的异世界奇幻片挺无聊了的，后面从心树里出来突然一群人打boss又觉得有点尬，寻思你们怎么团结在一起了。

我还是更喜欢中间一点，可能就是喜欢路空文和空文。

看了点映，我们那场，影厅里混合着炸鸡、爆米花甚至还有茶叶蛋的味道？

但IMAX看这部，体验依旧震撼。

很燃很好看，路阳导演让人觉得，“昂，不白来都不白来，都有人生镜头”，又不止步于燃、好笑、热血。

来，我们展开，说说《刺杀小说家2》的弑神，与“立人”。

（以下内容含剧透）一，燃爆次元壁的神奇美学看完觉得那满头头发，才是邓超的本体。

董子健表演真好，写字的路空文、持刀的空文，都让人深深共情。

张震在两部《绣春刀》中，好似某种笼中兽，一腔孤勇面对举世浑浊，一把长刀、二三兄弟，血色独立暗夜中。

《刺杀小说家2》他换了画风，虽则一度死在异世界，但有超然物外又寄情世中的豁达解脱，还有一点想渡化恶魔的慈悲。

如果说绣春刀里穿飞鱼服的沈炼，是不平不甘的入世痛苦，那么一身简朴衣袍、天塌地陷前淡淡捉虫的久天，则是出世又入世、人性又神性。

雷佳音一边是烤串的小人物，地气浓郁、随口吐槽都是笑点，一边又是悲情勇士、唏嘘老父，湮灭风雪中，消散茫茫间。

王圣迪有很强烈的“呜呜闺女长大了真好”既视感，异世界征途中、是手起箭落的勇敢少女，劝空文时、小小年纪看破本质，吃火锅时、又是人间温暖的定海神针。

入云龙大战赤发，苍苍火龙呼啸而来，好似烧着了半边天，力量感威压四海。

此后倾覆燃尽，灼灼烈火中陷落一场空，让人唏嘘。

数年前，辛芷蕾一抬眼，一刀斩出一段传奇故事的起点，数年后，入云龙纵身飞下，长枪在手、铿锵依旧。

豪气管够，也有脉脉不得语的柔情眷念。

丁程鑫银盔白马，少年将军具象化。

雪中隐形大战，白茫茫一片萧瑟，又轻盈又残酷。

轻盈游走四方，似冰似水似流云，可见不可见之间、刀锋已至，后退遁形中、杀招又出，一整个“飒沓如流星”。

隔壁霹雳火，这个力量型大锤子，一锤子一锤子哐哐哐很有力量，让人想说，这一锤如果八十，好像性价比过于划算（bushi）最后被削成小莴笋的黑龙，又能打、又碎嘴子，丑萌丑萌的、死活不肯承认丑。

他拽着路空文一起打架，又怂又燃、又好笑又热血。

如果说霹雳火是钝重的暴力，行者气走轻盈、若游龙若矫兔，那么入云龙则是“狡捷过猴猿、勇剽若豹螭”的具象化。

古楼旧屋漫天红叶，冰天雪地一片苍茫，险峻山谷飞龙直下，不同桥段，不仅仅是切换场景、迭代技法，更是很风格化的美学表达。

久天、赤发、入云龙、行者、霹雳火，多二次元多中二的名字啊，但这些二次元，又和隔壁的三次元世界，很有深很入骨的勾连。

某种意义上，两重世界，都是客观和主观世界的共性表达。

隔壁的地球上，赛博都市光怪陆离，现实世界的地理空间结构，同时也是角色的心理外化。

高楼林立，妖魔一般的压迫感；上下行的交通工具上，交错而过的路空文和赤发，告别的路空文和小桔子，都在画面中留下强烈的情绪烙印。

现实与超现实血肉相容于一炉，遥远又真切、象征又具象。

是奇而又奇的炸裂寓言，又是近而又近的切肤之感。

这就是为什么媒介一再变迁，我们依旧爱去电影院看电影吧？

二，无神论中的有神迹神器居然是手机，这能是什么正经“神”吗？

当然不能，谐谑好笑就在这里。

打戏一层层翻出凌厉又多变的美学风格，而“弑神”公路之旅，几分谐谑、几分痛苦、几分热血。

赤发是造神的骗子，被野心所吞噬，被“我执”所驱动，在地球转了几圈，不光学会了抢奶茶，还把他的神迹大楼，命名为“赤发财富中心”。

暴力镇压的血腥，金钱骗术的迷幻，他是一样也没落下。

明知没有神力，硬要把封神仪式搞得像开业典礼，吆喝我就是神。

他所谓的神，本质是凌驾，是人心贪婪病变的具象化。

路空文，则是从“创世”，到成为其中一具肉身。

从为欲望裹挟，到为本心战斗。

空文是要弑神的少年，为亲友而千里弑神，一路杀破时空结界。

他要对抗的，是“神凌驾于人之上”的先验统治，是命运早已被注定的宿命式镇压。

而他在精神“弑神”之后，在人间血肉亲情中，缔造无神世界里真正的神迹。

那是亲朋挚爱、人间热血。

这个过程中，“弑神”幻灭的转折点很有意思。

联通平行世界之后，空文站在路空文面前，他心心念念含血含泪几生几死想要对抗的神，居然只是这样一个，有点怂，有点窝囊，有点小得意有点小不知所措的小人物。

我很喜欢这一幕对峙，直观层面上，这是破次元壁的笑点，而笑点背后，让我感受到的是幻灭的残酷，以及幻灭之后的新热血。

反抗命运的勇士，在命运尽头，发现所谓“神”，居然如此不堪一击，这比恶鬼统治人间还可怕，这更像一种被无意义、被“狗屁”驱动的虚妄。

苍生不是被强大的意志铁血镇压了，而只是像一个无所谓的玩笑一样，被不经意玩弄于股掌之中。

如果说两部《绣春刀》张震都被笼罩在一种白色恐怖中，高压之下人心人性时时病变生疮，动辄得咎、动辄被杀，恐怖的来源是一种无处不在的“恶”张力，那么《刺杀小说家2》此处对“神”的表层设定，则是一种“戏谑调笑中见残酷”。

苦苦所求，哀哀所念，生生所执，居然只是一个笑话。

笑话对远观的我们而言，是嘎嘎乐的笑点；可对近距离活生生体验的空文来说，是幻灭。

很奇妙的转折，是故事接下来的走势，空文和路空文一起，成为自己的英雄。

他们从反讽的嘲讽，走向破而后立的、凡人可以比神还伟大。

某种意义上，这是很典型的凡人热血、草根史诗。

蒙尘于生活中，蝇营狗苟，近乎身败名裂、众叛亲离的路空文，在“手机神器”中被消解了神的虚妄光环，又在平行世界的终极一战中，杀出热血万丈。

他乍看又怂又弱，当个键盘侠也当不明白，但不帅气的招式背后，是和各路高手一样的虎虎生风旌旗烈烈，一样的长歌呼啸、刀头舔血我自凌云自疏狂。

生来死去、如电似光还依旧，心念相通、便能纵横很多个宇宙。

某种意义上，路空文和空文，远比寻常“凡人英雄”更深邃，或许就在于故事的结构，经历了某种否定之否定。

荒诞笑点之下，是颇有哲学意味的宇宙观。

热血燃烧背后，是我见过最深的黑暗，依旧活得像个中二少年。

三，从创世到平行世界《刺杀小说家2》像是一种千层饼式结构，平行世界的、小说内外的，画风好笑讽刺的、苍凉残酷的、热血燃烧的，每一层不同画风并不彼此“吞噬”对方，也并不为了终极主旨而空化弱化任何一层。

顺着“创世神”的壳子，走向平行世界的转折。

小说是路空文所写，他进入那个世界之后，依旧可以通过键盘，分分钟打出闪电，精准劈中赤发鬼。

但壳子仅仅是壳子。

与其说他是小说世界的创世神，不如说他和空文一样，是寻常世界中的寻常少年。

没有创世造物金手指，所谓“金手指键盘侠”的大杀器，还会在关键时刻没电。

如果一切都听他的，那显然是一种创世神的傲慢。

但《刺杀小说家2》肯定不是，每个角色有自己的主观意志，没有谁是被路空文操控的提线木偶。

赤发鬼顿生贪婪，又徒生怨怼，心树爬满病虫，却依旧把病症当王冠。

一头赤发，和无脸男无边无际的疯狂吞噬，有某种异曲同工。

与其说是“创世者”路空文，操控写了赤发的一生，不如说是赤发心魔，一路蛊惑着路空文。

而空文在亲朋之念中，生出弑神的勇气，走到天尽头，撕开平行通道。

某种意义上，后半段，是空文接管了赤发对路空文的影响，鼓舞他、点燃他。

从写和被写，创造和被创造，指定和被指定，走向没有主动被动关系、没有神人隶属关系的平行世界，这一步很妙。

你当然可以觉得，这只是一种创作观。

素来有观点觉得，真正鲜活的人物，台词不是作者写的，而应该是角色自己长出来的。

或许是生活中应然、戏剧中合情理合逻辑的某种“天生”态，而不只是贯彻作者意志的棋子机械态。

但《刺杀小说家2》的表达疆域，应该远远不局限于创作观。

空文的勇气不空，他打开了穿梭平行世界的门。

我觉得这一笔，反派就从具体的赤发、具体的蝉，变成了更高远的“欺压制度”本身。

此后的路空文，因为开门方法不熟练，一度领着一伙人乱穿梭。

前有赤发鬼被高空玻璃吓出好歹，后有久天也受不了这种穿法、一句“贤侄”里满是苦水。

欢脱的笑点，都在消解金手指的开挂属性。

不熟练，不精通，不高能。

但恰恰是这种“不”，传递出一种“我们都是第一次做人”的更平等、更博大的人间观。

凡人赤发，一直想当某种创世神，在创世的操控感中，完成灭世一般的绝对权力。

而真正的“创世者”、一笔笔写出这个世界的路空文，在空文打开时空链接之后，深深明白“他们的命运并不由我”。

前者滥用神之名，追求俯视感；后者在利弊和本心的博弈中，明白哪有什么“创世之神”，只有平凡又不平凡的我们，直到世界尽头也热血依旧。