挑战者

把运动色情化是很自然的事情，尤其作为三角关系的背景支撑更是顺水推舟。

“tennis is relationship”这句台词实在有点土，你甚至可以把“tennis”替换成任何其他的东西，比如，“优衣库就是关系”。

事实上，只要把运动（奥林匹克）、同性友谊这些事情放在斯巴达和古希腊，就很容易理解这些成分是如何能融为一体的。

而运动是被允许的战争。

这就是为什么他们之间的关系是依托网球而深入的，而网球又如何成为 power play 的双关。

在运动中的身体姿态与神情——是直达一个人、理解一个人真实面目的绝佳入口。

赞达亚大喊“come on” 的时候，完全是一种无意识状态，一种癫狂，而这种癫狂被同为网球选手的两人几乎瞬间理解，以至于很难分清这究竟是精神还是爱欲。

而在赞达亚的惊鸿一瞥与受伤过后，她就彻底成为一个被投射的容器, all of a sudden she became powerless. “I'm taking such good care of my little white boys”，这就是她之后所做的一切。

为什么这么说，她不是自己选择的吗，因为你若去看《易燃易爆炸》的歌词，就马上明白这就是两个男人的想象，就是两个男人希望她做的事。

一个要"unconditional love"，要"hold me 'til I fall asleep"，另一个要电光火石，飞沙走砾，而 man child 都需要一个"coach"来管教. 当然，从主奴辩证的角度来看谁是谁的容器也两说（这个理论太好用了实在忍不住），那么这个文本简直是为赞达亚而生，for her refusal stance.

瓜导拍的不是网球片也不是情节剧，是披着网球皮的情爱片和人物小传/如果把网球理解为“激情”这颗诱饵，那这部电影讲的就是这三个人如何在激情的步步引诱/威逼下，在剪不断理还乱的人物关系里，在人物性格的底色中如何逼近每个人doom to be的宿命/三个人里，tashi最爱网球，她基本上就是mind fuck with tennis（and body fuck the guy who plays well），她的伤痛是不可抗力也是最深重的，羊深柜绿茶又被动，永远等待被爱，等待机遇，因此他是平庸而缓慢地失去激情（爱情），而鼠是里面最坦率也最诚实的，但他令人无法直视的ego和近乎死缠烂打的执拗也造成了他自己的悲剧/没有最后五分钟那个序列我是要生气的，瓜导你根本是拿赞牙当南通play的一部分，但看到最后我还是挺爽的，就这样，没有晦暗的过往，没有懊恼后悔的选择，没有令人不安的龌龊的关系，三个人都仿佛回到了那个一起看tashi网球赛的下午，是纯粹的生命的激情（所以这也是个回文啊，影片最开始两个男的看姐打球看得目瞪口呆，影片最后观众们和姐看他俩打球看得目不转睛，而tashi的怒吼是开始也是结局）

Let’s talk about the evolution of "the eternal triangle", whose internal entanglement is gotten further souped up in Luca Guadagnino's eighth fiction feature CHALLENGERS. Two best pals Art and Patrick (Fast and O'Connor), both junior tennis players, are both taken by a gorgeous gal player Tashi (Zendaya). Their amicable competition turns sour when Tashi realizes she has chosen the wrong one for boyfriend (we are all prone to choose the winner, right?). She is given a second chance to choose again after her dream as a top tennis player is deep-sixed by a knee injury (which is obliquely imputed to Patrick for upsetting her before a match), but the year-long friendship between the two boys are irretrievably broken. Then a few years later, Art and Patrick meet in the final game of a Challenger event, the former, an established champion coached by Tashi, whom he also marries and has a daughter with, chases his elusive Career Grand Slam while the latter is a down-and-out bottom feeder, still scraping by in his early 30s. Who will win this time?Old scores are dredged up and a cocktail of deception, cheating, disappointment, animus, fatigue, ambition and ambivalence smolders among the trio. In CHALLENGERS, the love/hate, competition/camaraderie dynamism is cooked up audaciously with a non-linear, frequently time-frame-alternating diegesis, experimental techniques (the subjective angle from a tennis player, the whooshing rally scenes during a match, etc.), and an AMSR-engendering score from Trent Reznor and Atticus Ross, often coordinated with a commercial-quality slo-mo sequence, that salts the triangular romance with a hipster chic and youthful assurance. Piggybacking on the very first shooting script from Justin Kuritzkes (husband of filmmaker Celine Song, also the scribe of Guadagnino's upcoming drama QUEER, an adaptation of Burroughs' novel), Guadagnino, as expected, spurns heteronormativity and adds a scrumptious queer aroma between Art and Patrick. A gawky threesome foreplay ends up with Art and Patrick passionately making out while Tashi spectates in amusement. Later, years after their falling-out, the two bump into each other in a sauna room, both in their birthday suits, Art’s stern antagonism is countervailed by a pungent persiflage of sex bravado from Patrick, which pungently contrasts their earlier chair-yanking, churro-sharing closeness. Not to mention that final shot, a belated physical clashing into each other symbolizes the sacrality of tactile sensation between members of the sterner sex. CHALLENGERS strictly sets its parameters around its three protagonists. Confidence and pizzazz has been growing into Zendaya, toing and froing between teenage ebullience and adult apprehension, whose Tashi is more than a glamor puss. She has enough cunning to vicariously effectuate her self-actualization, but despite herself, she also cannot escape from the sequela of a comedown after she hears the death knell of her life’s purpose. As for the two boys, Art “the golden boy” and Patrick “the maverick” are two sides of the same pursuance, one makes it and the other doesn’t, one suffers from inanition and the other still aspires to a castle-in-the-sky miracle. Debatably, Faist and O’Connor ignite more sparks together than either of whom with Zendaya, and O’Connor is exceptionally talented in delivering all the nuanced expressions. Putting on a sanguine defense when defeated or rejected, brazenly dragging Tashi down to the level of abasement that has become his comfort zone, O’Connor pours in more than enough compassion and ambiguity to allure audience into the entrapment, like Tashi eventually does, there is neither an easy solution nor a moral guideline in Guadagnino’s whimsy, liberating version of a messily human “eternal triangle”. referential entries: Guadagnino's BONES AND ALL (2022, 7.3/10), CALL ME BY YOUR NAME (2017, 8.9/10); Ira Sachs's PASSAGES (2023, 6.7/10); Jean Eustache's THE MOTHER AND THE WHORE (1973, 8.1/10). Title: ChallengersYear: 2024Country: USALanguage: EnglishGenre: Drama, Romance, SportDirector: Luca GuadagninoScreenwriter: Justin KuritzkesMusic: Trent Reznor, Atticus RossCinematography: Sayombhu MukdeepromEditor: Marco CostaCast:Zendaya Mike FaistJosh O'Connor Nada DespotovichDarnell ApplingHailey GatesA.J. ListerRating: 7.4/10

自几乎是自己最喜欢的片子好时光以来终于又遇到了气质几位相同的片子。

瓜达尼诺在这个片子里就是想极致，纯粹的展现一种时刻进行的张力的关系，为此几乎每一场戏所有角色都是带着这种关系同时出现着丝毫不给任何一个角色以单独的物理和情感上的空间用来停留喘息的机会。

换而言之个人的情感和形象逻辑是完全依附这段关系而塑造出来的单拎出来没有任何的意义。

而选角和表演的成功，台词的精妙，调度的疯狂让这个大可能让观众感觉狗血，疲倦的概念又以一种极度舒适的方式弥补。

当这段关系几乎走向了精疲力尽以及枯竭的地步时，最后的决战戏又让所有人突然跳出来如释重负，但新一轮的关系挑战无疑又会接踵而至。

PS:之前真没想到网球是可以这么有性张力的运动，现在仔细想想确实。

沉浸在一种高强度的二人关系中，身体线条的舒展，击打球时的吼叫，而一切却又发生在丝毫没有身体接触的情况下，真是色情至极!

#VUE 电影从故事内核，叙事结构，节奏把控和视听语言上看没有一个我喜欢的。

瓜导堪称意大利郭敬明，没有一个瓜男郎能穿着衣服从瓜导的电影中走出来，甚至郭敬明的烂俗价值都比瓜导这种意淫强，毕竟一盘散沙更现实。

故事内核，影片以网球作为情感来表达角色在情感中的角色和变化，也算是相当直白了，甚至直白的甚至有些恶心，女主是情感“无能”的人，以胜利为导向的角色设定，掌控和前进才是永恒的目标，这种角色其实作为大女主很容易塑造，但瓜导的视角恰恰不在她身上，甚至她只是一个工具人，是用来引出两个男主的情感纠葛，她的作用就如同两个男主导管时臆想的同学一样。

所以整部影片可以说厌女气质明显，这也更是导致这狗血的情感纠葛如同空中楼阁，而作为表象的网球竞技仅仅是两个男人性爱挥洒汗水之地而已。

叙事结构，非线性叙事是咔咔一顿闪回，以开始做结尾的比赛作为“爆点”，本以以为这狗血的剧情能憋出怎么样的一个结尾，看到最后恍然大悟，原来是玩儿尬的，影片也是在双男主相拥高潮和女主的呐喊中结束。

视听语言，镜头很一般，很少运动长镜头。

构图有些也带有“调教”的权力感，但与角色设定相悖。

最恼火的可能就是大量的升格镜头，无限展现双男主的“性爱”细节和延长时间。

听觉上基本就是一顿电子乐和圣歌，感觉瓜到真的喜欢阿基多，但不同于阿基多的视觉情绪展现搭配的电子乐，本片电子乐的加入都并不是升华视觉表达，而仿佛是对视觉上无法突出情绪表达而做的弥补，影片结尾更是升格+电子乐的双重“视听盛宴”，让本来就简单且直白的剧情显得更加冗长。

看完电影真心疼赞达亚和网球拍，赞达亚从头到尾演了个工具人，最后结尾还要被骂，而网球拍更是代替了角色情绪爆发的直接展示，作用同升格和电子乐。

本来都不想看电影的…要不是为了纪念下

一、人物：女主：Tashi(赞达亚饰演）男一：PatrickZweig(乔什·奥康纳饰演）男二：Art(迈克·费斯特饰演）

二：大致剧情（狗血）： 男一男二同为网球运动员，亦为“好友”。

两人一起观看女主比赛，借机认识女主，并同时爱上女主。

女主选择了男一，男二心有不甘。

之后，女主和男一发生争执后，女主心绪不宁在比赛受重伤，告别职业网坛，从此记恨男一。

男二伺机追求女主并和男一断绝好友关系。

不能继续打比赛的女主，选择成为男二教练，让男二替他完成梦想，并和男二结婚育子。

男二拿下数座大满贯，仅缺一座美网就能实现大满贯，但屡遭挫折。

女主就安排男二去打低级别赛事重拾信心，备战美网。

男一过的穷困潦倒，需要通过打比赛赚钱，于是男一和男二时隔多年，在该赛事的决赛相遇。

男二信心不足，深觉疲惫，乞求女主此次比赛打完后告别网坛。

女主找到男一并发生性关系，恳请男一决赛输给男二，避免男二受挫。

决赛打的很激烈，男一的确是让了球，但最后选择6:6来到了抢7，最后一拍高压球，异常激烈，男一男二似乎冰释前嫌，扔掉网球，抱在一起，女主角爽到了，大喊一声come on，电影结束。

三、一些亮点1、女主是一个极其渴望胜负欲的人。

这一点与真实运动员很吻合，现实情况是，男选手们大多关系很好，而女选手们很难成为朋友，也是WTA现状。

2、意大利裸男们身材一级棒（实在没什么夸得了）：男一男二的好身材，甚至超过了女主的身材，躺在床上那优美的曲线，哈哈哈哈哈哈3、关于运动受伤：女主作为职业球员，一次受伤直接终身比赛报销。

让最近腿不太舒服的我有点感同身受。

我的小伤，已经恢复的差不多了，用不了多久可以重返我爱的球场，但我很希望片中女主的经历，能够提醒和我一样热爱网球的朋友，保护好自己的身体，不要让身体受到损伤。

只有安安全全打球，我们才能跟网球相爱一辈子。

四、失望之处：1、作为一个深度网瘾患者，我本以为本片是讲网球运动的体育片，或者情感和竞技交叉，至少能让网球运动爱好者看完热血沸腾、感同身受。

但是并没有，此片中的网球运动似乎并不重要，换成篮球、排球、乒乓球、羽毛球......似乎对本片不会有任何的影响。

没有任何的运动员成长经历、感人事迹，可以说算不上体育电影。

2、该片的预告片，化学反应爆棚，甚至拿3P宣传造势，这让很不正经的我，小小的期待了2个月。

然而影片并没有3P戏份，剧中连床戏都没有，没有任何一幕画面让人荷尔蒙爆棚。

宣传片里所谓的3P只是假象，核心还是两个男生，商业片就是商业片，没观看的朋友要失望了。

3、三位主演饰演的角色均为职业选手，好歹呈现职业选手打球该有的水准吧。

女主打球全靠手臂抡，两位男主打球姿态怪异，尤其是发球，难以恭维。

导演花点功夫找几个职业选手当替身，我都能接受，起码能有点真正的热血沸腾。

全片几乎没有满场对打画面，都是怼着个人拍击球，然后一拍拍拼接。

什么玩意儿......浪费时间，还不如打开手机看看法网资格赛。

4、最最最不能接受的地方：片中身为教练的女主，打感情牌，用肉体换男一在赛场故意输给男二，这完全是在侮辱我深爱的网球这项运动。

我觉得这部影片对网球运动的发展和信誉造成了极大的伤害。

现实网坛中确有假球案件，但相比某些球类运动，已经算少之甚少。

众所周知，网球比赛已经相当严格，赛场上教练都不被允许跟球员交流。

但是本片一个女人轻易的左右比赛的行为，让我不能接受。

五、个人解读（欢迎指正）看完全片，我个人解读是男一男二都是双性恋，两人是相爱的。

两人比赛时赛场上令人面红的呼吸声，各种汗水、大腿、吃香蕉的特写，还有更衣室的裸男，这绝对是导演向我们展示两男主相爱的关系。

但是两人也是真的喜欢女主，为竞争女主两人分道扬镳。

赛场上他们也是竞争关系。

他们都爱女主，但都并不忠于女主。

女主的存在，似乎只是桥梁最终连接起他们罢了。

所以全片讲述的也就是一个女人的出现拆散了两个男人，然后又是在女主的撮合下，两个男人重归于好。

个人总评：十分失望。

甚至可以说It's the worst fucking movie in the world.

-自然是被赞达亚吸引过来的。

-我爱你，就回我知道？？

-好坏的女人，破坏了一对兄弟。

-所以这个男的，是当初那个兄弟吗？

-等他犯错？

所以他这就是“犯错”了吗？

-以往我会说不要因为兄弟放弃爱情，但这次我不确定了。

因为我不确定她是否值得，值得放弃那么好的兄弟。

-但是她还是把电话号收起来了。

-jian人。

-那个发球手势...——看完了。

-还以为尺度会特别大呢...白期待了...-然后看完了，剧情也没觉得有啥意思...

夏日已至，蝉鸣和燥热总能使颅内催生出情感与欲望的蒙太奇。

《请以你的名字呼唤我》中埃里奥和奥利弗的那个独属于彼此的夏天或许是无数观众心目中夏日的具象化。

就在最近，该片而声名大噪的导演卢卡·瓜达尼诺再推新作，女主选用的则同样是欧美演艺界的当红顶流，甜茶在《沙丘》当中的荧幕伴侣赞达亚。

如此的强强联合，禁不住让人疯狂期待。

但是这部万众瞩目的新作，一经上架流媒体，口碑便遭到了严重的两级分化。

有人夸赞影片精巧设计的镜头运动与缜密细致的叙事情节，也有人痛斥这不过是导演的自我意淫。

今天就让我们来好好聊一聊这部“美国版《燃冬》”，球场情场激战的三人行——挑战者Challengers (2024）导演:卢卡·瓜达尼诺编剧:贾斯汀·库里茨克斯主演:迈克·费斯特/乔什·奥康纳/赞达亚/达内尔·艾普林/布莱恩·杜/更多...类型:剧情/爱情/运动制片国家/地区:美国 / 意大利语言:英语 / 罗马尼亚语上映日期:2024-04-17(澳大利亚)/2024-04-26(美国)片长:131分钟

，，两男一女三人行，成为了本片除了导演和主演之外最贴金的营销噱头。

熟肉资源一经放出，国内观众更是不由自主地将本片与去年谈论度极高的《燃冬》进行比较。

相比于《燃冬》那份被审查制度阉割后的隐秘又突兀的情感纠葛，《挑战者》的夏日激情则更像是陈哲艺导演口中致敬的“三人行”鼻祖——《祖与占》。

时间跨度更长的情感铺垫，双男主之间爱与友情之间的暧昧不清，一份存在着争夺与被征服的情愫......

女主人公塔西（赞达亚饰）与两位男主亚特（迈克·费斯特饰）和帕特里克（乔什·奥康纳饰）相识于网球场，也重逢于网球场，曾经一起在球场挥洒汗水的三人再度相遇，坐在观众席的塔西，成为了还在比赛的两个男人目光的焦点。

时间迅速倒回到比赛前，出浴后的塔西抚摸着膝盖上的疤痕，也揭开了她退居幕后的原因。

年轻时的塔西在球场上所向披靡，无人能敌，被视作是网球界一颗冉冉升起的新星。

而一次意外之后，膝盖受伤的她不得不离开赛场，成为幕后教练。

而她所执导的选手就是她现在的丈夫亚特。

年龄增加，战绩开始下滑，体育生涯遭遇危机的亚特动了退役的念头，而作为妻子兼教练的塔西则不断的安慰他，希望他振作起来。

就在亚特摇摆不定的时候，一个令他们夫妻都为之紧张的对手出现了。

帕特里克，球场之下，他已经落魄到了赛前没钱住旅馆，只能睡在车里的境地。

在球场的相逢，勾起了三人共同的回忆。

亚特与帕特里克原是旧友，十二岁时便是体育学校的舍友，两人在男子双打的比赛中屡屡获胜，可以说是最强拍档。

意外来自于彼时同样在球场上意气风发的塔西，她的身姿一下子迷倒了这对好哥俩。

晚上的宴会，二人前去搭讪，邀请塔西来自己的房间喝酒。

没想到散席后，塔西真的如约而至。

但这可不是小白兔送上门，清醒独立的塔西，只是坐在床边，说一句”过来“，就引得两个愣头小伙为了自己而竞争。

她的头左右转动，轮流亲吻这两个已经躁动不安的男生。

于是便出现了网上最火的片段，三人激情热吻之时，塔西悄悄地向后撤去，只留下两个情欲勃发的男孩留在原地相互亲吻。

缓过神儿来的亚特和帕特里克还没来得及生气，便又迎来了新的一轮撩拨。

恶作剧得逞的塔西猛地起身，”明天赢的人才可以拿到我的电话“，说完便扬长而去，留下两个欲火未消的男孩，他们的心中渐渐地打起来了自己的算盘。

原本明天的比赛其实早就分出胜负，为了让亚特的奶奶高兴，帕特里克早就答应亚特明天佯装输球。

但是如今美女在前，帕特里克决定拼死一战。

显而易见，这场比赛无论谁赢，他们三人的关系都将永远地纠缠下去。

赢得了比赛的帕特里克成功抱得美人归，其实不难看出亚特在网球事业上的天赋总是欠帕特里克那么一点点。

于是亚特决定去大学进修，而帕特里克则决定继续打巡回赛。

一起进入大学的塔西和亚特成为了朋友，他们时常在一起，不免会聊起不在身边的帕特里克。

但是既与朋友渐行渐远又在爱情上失意的亚特难免向塔西倾诉一些帕特里克的缺点，试图挑拨二人的关系。

本就锋芒毕露的塔西和帕特里克在巡回赛结束后不可避免的迎来了一场争吵。

塔西对帕特里克胡乱释放的魅力感到不满，而帕特里克也认为一直评价自己比赛的塔西是好为人师。

争吵之后，意外发生了塔西带着怒火比赛，疏漏间扭伤了膝盖，十字韧带撕裂，意味着她再也不能站上她热爱的赛场了。

姗姗来迟的帕特里克迎来的是塔西加倍的愤怒与埋怨。

两人分手后，一次机缘巧合，塔西与亚特相遇，本就擅长分析的塔西为了再次与自己热爱的网球相伴，她选择了成为亚特的教练。

多年后，两人结婚，并在赛场三人相遇，一场决定三人命运的比赛再次吹哨。

能够拍出近些年来最直击人心的同性题材电影《请以你的名字呼唤我》的瓜导，对三人间暧昧不清的关系处理的得心应手。

热血激荡的情欲、奋不顾身的争夺、意外后的痴迷、两个人的纠缠，网球运动本身与这段三角关系形成了巧妙的互文，甚至成为了其中的”第四角“。

三人本都对网球痴迷，塔西的出现打破了平衡。

先后与两个男生建构起恋爱关系的塔西，本质上最热爱的其实是网球。

二选一时，她要选出两人中间最强的帕特里克；失去再次站上赛场能力时，她选择了能够寄托自己网球梦想的听话的亚特。

直至这场跨越了十几年的”战争“终于结束时，令她起身欢呼的不是爱人的成功，而是网球本身的激情。

诚然，两个男生都为了女主塔西而疯狂了十几年，但是这份情感的箭头并不全然指向塔西，甚至可能传过塔西的身体，相互指向彼此。

除了在酒店中，塔西恶作剧的让二人接吻的明示，片中另外一场令人浮想联翩的戏，则是在餐厅二人同食一根小油条的片段。

或许，可以的卖腐段落是能在电影营销时吸引观众的有效手段，但是这场戏却并不是实现设计好的，而是两位演员在片场的即兴创作。

亚特的扮演者迈克解释说，“所以当乔什把油条拿到我嘴边时，我显然会咬一口他的油条。

但这正是与乔什合作的妙处：他给你发球，我击球回击。

这就像一场网球比赛——我们只是给对方一些可以玩的东西。

”

而瓜导自己在接受《纽约时报》采访时也表示：“我们看到的基本上是一种狂欢游戏，两个小男孩因为塔西而火花四溅，但与此同时，嫉妒也点燃了他们的关系。

而且，这两个家伙可能不仅嫉妒塔西，还嫉妒对方。

”

网球架构起来了三人的情感，这是一份隐秘的情愫，但是却自然流动着。

除去这份对奇情的细腻表达，本片的镜头运动也是华丽十足。

刺激的网球运动镜头，将这份运动的魅力表现的淋漓尽致。

大幅度的推镜与中心构图将三角人物关系诠释的极其到位。

无论你是对复杂的情感产生了好奇，还是对网球运动情有独钟，都可以来好好欣赏一下这部电影。

*本文作者：浅浅

我深深的怀疑赞达亚是不是本色出演。

瓜导的镜头调度，特写画面，以及配色。

真的都很一流。

虽然有的时候没什么用，但是作为一个美术出身的人，真的很喜欢，好看就完了。

在这个男欢女爱的情节里，透出来的都是技术的高超。

但是仅代表个人审美表示，我真的盖特不到赞达亚的美，抱歉。

剧情层面其实挺有意思的，都说是外国版《燃冬》，其实本质上并没有区别。

有意思的是这三个人物的塑造，都很立体。

客观的看，黑发男否认是赞达亚的粉丝，我们平起平坐。

这其实是正常的恋爱观。

没什么可指摘的。

畸形的是你们。

你非要你的男友跪舔你，唯你马首是瞻，那凭什么？

你又不给人家开工资。

结果正相反，还得人家给你开工资。

真是玩得高。

赞达亚想找跪舔男，马上就有冲锋陷阵的，也难怪人家有选择。

最后舔狗一无所有被绿也在意料之中。

但是，抛开这些个蝇营狗苟，我们可以客观的分析一下，3个人里，只有渣达亚事业心最强，可以冷静的判断局势，帮助完成职业规划。

后来那么多年舔狗男的成绩也足以证明赞达亚的规划是成功的。

反观那个平等男，他连饭都吃上了。

但是，两个男主对于本职的网球，都缺乏应该有的尊重。

他们打网球的动机都不是打网球。

舔狗男为了女人，平等男压根没拿职业生涯当回事。

所以要从搞事业的角度讲，要不是赞达亚腿骨折打不了了，这两男的都是废炮，用东北话说，叫：“你俩都赶不上好老娘们。

”

有剧透，准备看电影的请立刻退出。

看到中间得时候我偷偷的掏出手机打开豆瓣，想看看网友是否跟我一样给这个电影打低分。

顺便看了一下表，刚好演了一个小时。

不喜欢的原因，是我不知道这电影要干嘛？

这是个年轻人恋爱得轻喜剧么？

那搞这么复杂得叙事干什么？

为什么有些笑点又不让大家痛快笑？

这是个讲网球运动得体育片么？

我一度以为会像爆裂鼓手一样讲对于热爱事物得疯魔，但看着这仨一个也不像是真正热爱网球的啊？

这是个故事是峰回路转得剧情片么？

显然这些情节很普通，也没什么悬念，跟白开水一样一点也不吸引人啊？

还有这个忽然一激灵得电子音乐配乐、这大特写、这慢动作，这都要干嘛啊这是。

而当一切铺垫都完成之后，这部电影忽然有趣了起来。

首先是演到比赛前一天三个人分别两两对话得部分，看到了张力。

这里有些爱情片得味道，女主角喜欢好男孩得靠谱踏实，但看不上他缺少对于胜利得极致追求；喜欢坏男孩无论什么时候都有的自信，但看不上他缺少成为胜利者得目标感。

两个男性之间还有关于什么是男性力量各自的定义和角力。

这是经典白玫瑰与红玫瑰得难题，但放在这样一个故事里，用了大段的背景故事铺垫，让这三个人之间的情感、故事的发展顺理成章。

我还一直很好奇这场持续全场的比赛最后会怎么落幕？

到底让谁赢呢？

最好要是平手就对称了，但怎么可能最后一球能平手呢？

这个编剧太厉害了，因为重点根本不在最后输赢得那个球上，那只是中途故事推动得一个引子。

放在电影最后的倒数第二球才是最终的高潮点。

于是我看到了这部电影另外一层得乐趣：女主角一直以来希望推动两位难为男主角达到的对于胜利的渴望，最后一刻的实现。

女主角在整部电影中让我一直怀疑，她是真的希望push两位男主角追求胜利，还是单纯的PUA。

顺便说一句，这个角色这一点也真的很难演，虽然我对于赞达亚这两年这么火无法理解，但这部电影里演的真不错。

最后一个球两个男主角都到达了女主最渴望见到得“英雄时刻”。

它不一定需要一个人得性格一直是追求胜利，而不同性格的人在某一个时间点上因事情得推动可以短暂的进入状态。

在这一刻，女主角爽到了，大喊一声，电影结束。

而且在最后一个球得处理上，前面积累得技法，比如电子音乐、特写、慢动作都为成为了烘托最后一刻不可或缺得道具，也让我在屏幕全黑后达到了满足感。

这个电影还真挺有意思得。