春日暖阳

連續看了兩部孫怡的作品，這部吧其實也只是衝著滔看的。

滔是男主絕對沒疑問了，但你說這女主更像是過氣影后姜葉吧！

劇裡一個勁兒的在爆發，「數字小姐」、流量明星，過氣演員不受待見。

只有最後那點我是不太認同，一個曾經的影后，我看到的不也是可以繼續當主角嗎？

就算不能的也不至於像劇中的這麼不堪吧？

但看看我們姜葉老師的態度、說話方式，不斷的在抱怨、埋怨別人，感覺時代不同、演員不會演戲，我就明白為何她會下得這種下場了。

說真的，作為一個演員，演好自己就行了，你管他背不背台詞？

觀眾無腦就是喜歡這種沒實力的流量，你能怎麼樣？

結果就下得被人寫死唄！

一個資深演員應該專業、隱忍，這樣才能長久吧！

去抱怨又如何？

她就是演不好，你演好你自己了，管她怎麼胡扯唄！

下班了，沒你甚麼事兒了，回去睡覺不是更好。

至於滔吧，台詞說的比2017年的《夜空中最閃亮的星》好多了，但演的還是差不多，松揚跟鄭柏旭都是差不多的東西。

孫怡就是個擺設，丁可芒的戲都比她多。

我就搞不懂為啥一定要有感情線，就只說松揚的進步不是更好看嗎？

反正這姜葉都已經把觀眾給耗盡了。

文 | 不执“绿茶”是“绿茶婊”简称，起源于2013年“海天盛筵”嫩模陪睡事件。

如今被用来形容那些表面上看着人畜无害，但实际很有心机，专门勾引有女友或老婆的男性的女人。

也就是说， “绿茶”这个词其实是形容女性的专属名词。

但实际上， “绿茶”是一种品质，女人有这种品质，男人也不例外。

如果你看过电视剧《春日暖阳》里的罗夏，你就会知道，男人“绿茶”起来，根本没女人什么事。

不是第三者，胜似第三者罗夏和话剧演员丁可芒是好同学、好同事、好兄弟，两人相识几十年，为了话剧奉献了自己大半辈子。

不过，在感情生活上，两人却走了完全不同的两条路。

丁可芒有过两段婚姻，第二任妻子是著名演员姜叶，女儿则是很有才气的编剧丁沫沫，平日里父慈女孝，和老婆吵吵闹闹，生活过得很有烟火气。

而罗夏则选择了不婚不育，平日里养着一条狗，当儿子养，并且经常向丁可芒说自己单身的生活有多自由精彩。

不过，这并不影响两人的感情，相反，因为姜叶脾气暴躁，以自我为中心，罗夏反倒成了丁可芒的树洞，心情郁闷的时候就找罗夏诉诉苦。

也正因如此，罗夏在丁可芒和姜叶的婚姻里慢慢失去了边界感。

姜叶不同意况南珊改《父与子》的剧本，所以在剧院门口和况南珊起了冲突，直接把合同撕了，罗夏气得要死，想直接冲进姜叶家里去骂她。

被丁可芒拦住后，他开始挑拨离间，说丁可芒软弱，难怪姜叶会欺负他，临走还骂丁可芒是贱骨头。

在丁可芒面前，他经常毫无顾忌地说姜叶的坏话： “整天号称自己正派、直爽，敢情也分人呐，对我那就敢一插至柄，对那些真给你气受的小鲜花们，也就敢在背后过过嘴瘾。

”

姜叶要丁可芒出席新闻发布会，澄清两人没有离婚，他当着姜叶的面各种阻挠，还说丁可芒想离婚想十几年了，早离早好。

虽然他不是丁可芒和姜叶之间的第三者，但是他做的那些事，不是第三者，却胜似第三者，对两人的婚姻极具破坏性。

人前好兄弟，人后捅刀客我原本以为，姜叶脾气火爆，罗夏和她不对付也正常。

但他跟丁可芒十几年好兄弟，应该会真心为丁可芒着想的。

但是，在罗夏身上，我不但看不到他为丁可芒着想，反而是看到他处处对丁可芒捅刀子。

在知得况南珊要改剧本，要让松杨演男一号时，他想都没想就同意了，根本不去想《父与子》的剧本和出演剧中的父亲对丁可芒来说意味着什么，他只想稳住松杨。

在得知丁可芒私下去找松杨，可能导致松杨不会参演话剧时，他直接跑进课室骂丁可芒自私。

在丁可芒道歉后，他茶里茶气地说： “背后里捅人一刀，杀死了，然后跑到人墓前跟人说对不起。

”

后来，在知道陈姜戈要来演演男一号时，他明知道这样丁可芒会失去出演这部话剧的资格，但他也没有任何犹豫，反而高兴得不得了，彻底沉浸在自己导演的话剧由大腕出演的喜悦当中；丁可芒排练时扭伤了腰，他百般阻挠丁可芒去参加姜叶的新闻发布会，他茶里茶气地说：“可芒，今儿我就作为一朋友，咱不是什么团长代团长，我劝你一句，下午的会算了，就算你身体好好的，一点毛病都没有，我都不建议你去，为什么呀？

跟你没关系呀，你甭管网上说什么，他说得再难听，那是人家名人的事，人家名人自己都说，我担得起多少赞美，我就经得住多少诋毁，翻译过来就说，甭管是赞美还是诋毁，那都是人家名人专属的事，您一寻常老百姓，上赶着凑什么热闹啊。

”实际上，他只是因为担心陈姜戈不来，害怕丁可芒腰伤加重，到时话剧没有办法按时演出罢了。

可当听说陈姜戈说要和编剧见面聊剧本时，他明知道丁可芒还没回复，而且谈剧本起码要三四个小时，可他还是毫不犹豫地答应了，并且在丁沫沫表明不会让丁可芒参加的情况下，他还偷偷地反复做丁可芒的工作；

《父与子》首场演出，陈姜戈突然失声，他不管丁可芒的腰伤如何，请求丁可芒来救场。

结果演出一结束，丁可芒就因为腰伤进了医院，可到了宣传的时候，剧团却对丁可芒这个人只字不提。

就连后来《父与子》的庆功宴，为了顾及陈姜戈的感受，他也不打算邀请丁可芒参加......如此种种，罗夏堪称“捅刀第一人”。

他清楚丁可芒的为人，清楚丁可芒最在意的是什么，但是他却一次又一次帮着其他人夺走丁可芒最在意的东西。

他从未真正替丁可芒想过，对于丁可芒的委屈、痛苦、无奈、失望，他统统视而不见，真的是人前好兄弟，背后捅刀人！

利己，才是他的终极信念自私，是我看这部剧时最强烈的感受。

尤其是对于罗夏这个人物，他在乎的从来不是什么戏比天大，更不是丁可芒这个好兄弟，利己才是他的终极信念。

作为京汉话剧团的代团长，罗夏太想赶快把团长前面的“代”字去掉了。

所以他所做的一切行为，都是以此为前提的。

他表面上与丁可芒关系很好，实际上是因为丁可芒是话剧团里的艺术指导，不仅是剧团里的台柱子，也是培养演员的能手。

丁可芒把自己最得意的剧本给他导演，他明知道丁可芒付出了很多心血，甚至知道丁可芒想通过这部话剧来为自己的表演生涯谢幕，但是他却从未真正去帮忙捍卫丁可芒的权利和愿望。

由始至终，他想的都是如何通过《父与子》这个剧，把跟了他三年的“代”字去掉。

所以，谁来演男一号对罗夏来讲不重要，重要的是对方有没有票房号召力；丁可芒委不委屈不重要，重要的是怎么样能不影响陈姜戈这位大腕的心情，不影响话剧的排练和演出；丁可芒和姜叶幸不幸福更不重要了，重要的是丁可芒还能不能为他提供价值。

看着他装得委屈巴巴的样子，问丁可芒到底是帮自己说话还是帮姜叶说话话的样子，真心觉得，一旦男人“绿茶”起来，真的没女人什么事。

---END---大家好，我是不执，心理倾听师，喜欢从心理学的角度分析影视综里的人物关系和性格，希望和你一起看他人的故事，悟自己的人生。

在这个“酒香也怕巷子深”的年代，一部影视剧想要被观众看见，除了自身品质过硬外，营销也很重要，很多影视剧的营销费用已经和拍摄费用持平就说明了这一点。

一部剧拥有一个响亮的名字，常常能在营销环节起到拔得头筹的作用。

比如最近热播的《狂飙》，名字就极具速度感，一定程度上带动了这部剧的热度；比如前几年的《我不是药神》，五个字就概括了剧情，光这个名字就吸引了一大批观众。

还有姜文的《让子弹飞》，上映10多年了，“让子弹飞一会儿”已经成了一句俗语。

也有一些影视剧品质极佳，就因为没有一个好名字，差点被耽误了。

我们熟悉的有《肖申克的救赎》，它在台湾的译名叫《刺激1995》，瞬间让人下头了。

反过来，最近上映的一部印度电影内地译名叫《印式英文》，平平无奇，它台湾的译名叫《救救菜英文》，吸引力一下子就上来了。

在电视剧领域，也有类似的例子。

郭涛和梅婷主演的《父母爱情》，名字起得是“假大空”，但实际却细腻动人。

张译和殷桃主演的《鸡毛飞上天》，听名字像个喜剧，其实是一部感人的年代剧。

最近，我发现一部被名字耽误的好剧，这部剧戏骨云集，题材大胆，本该是一部爆款剧，可就因为名字不给力，播出后反响平平。

眼看这部剧就要完结了，我真怕这样的好剧被埋没了，特意安利给大家。

这就是由黄子韬、吴刚、孙怡、刘蓓领衔主演的都市情感剧——《春日暖阳》《春日暖阳》，这个名字起得真是极具欺骗性，很多人一看名字，以为是一部治愈系的年代剧，结果打开才发现，该剧讲述的是“娱乐圈近几年来的怪现状”，看不到“春日”，更感受不到“暖阳”，呈现给观众的是手术刀般的犀利。

于是乎，喜欢年代剧的观众看一眼大呼上当，而它真正的受众却因为这个温吞的名字而遗憾错过。

好剧烂名字，这不是剧方的本意。

我注意到，这部剧还有两个备选名字，《新名利场》和《表演者》，这两个名字其实更加贴合这部剧，但这部剧被积压了3年才和观众见面，换了这么一个文不对题的名字，恐怕也是题材敏感，剧方刻意保持低调吧。

之前的也有过类似的例子，《人民的财产》本来作为《人民的名义》续集可以大放异彩，但因为题材敏感，临上线前改成了《突围》这么个无聊的名字，这是无奈之举。

《春日暖阳》应该也遭遇了类似的困扰，不过名字只是剧的一小部分，真正看过这部剧，还是会被它的尺度惊讶到，追剧时我脑海里一直在浮现各种问号：“这是可以拍的吗？

”、“拍得这么狠，连自己的脸都打？

”、“这剧啥时候被封啊！

”是的，相比于别的电视剧，《春日暖阳》是一部非主流电视剧，它至少做到了三点突破。

其一，“自己演自己”传统电视剧拍得再真实，本质上还是演员扮演虚构的角色。

《春日暖阳》里直接让演员演自己。

黄子韬在现实中是男团出生，曾经也是红极一时的流量明星。

在这部剧中，他饰演的松杨就是个流量明星，这个角色中二、耿直、爱耍帅，和生活中的黄子韬没啥区别。

吴刚、韩童生、何冰在现实中都是人艺的老戏骨。

在这部剧中，他们饰演的也都是话剧团的老戏骨。

现实中话剧演员面临空有演技没有流量的尴尬，剧中他们也遇到了同样的困境。

刘蓓，金鹰节影后，百花奖女配，大家心中公认的实力派女演员，这些年随着年龄增长，巅峰不再，主要出演一些配角。

而在这部剧中，她饰演的姜叶也是一个过气的实力派女演员，目睹了行业乱象后，她心态失衡，面对过气的现实，她内心扭曲，呈现出一种又作又真诚的拧巴状态。

作为一部电视剧，当然也有很多虚构的成分。

比如让黄子韬和吴刚饰演一对师徒，让吴刚和刘蓓饰演一对夫妻，让韩童生饰演话剧院的代团长。

但这些虚构的人物关系仅仅是为了搭建一个基本的电视剧框架，该剧真正想拍的，其实是几个演员借角色之口来说出自己想说的话。

所以整部剧的观感不像是电视剧，更像是一个人物访谈，给受访者一个虚构的角色+真实的人设，让他们在表演之中，表达自己对表演的看法。

这种方式会造成一定的追剧障碍，但相信我，一旦看进去，你会欲罢不能。

其二，“拿自己开涮”本剧的剧情不是最大看点，而由剧情引申出的表演行业乱象才是最吸引人的，不夸张的说，《春日暖阳》完全可以叫做《中国影视圈行业乱象集锦》了。

比如说，这些年有些演员台词功力不行，拍戏念对白时直接念数字，然后靠后期配音补救。

第一集里，刘蓓饰演的女演员就在片场遇到了这一幕，她气不打一处来，当面劝告这位晚辈把心思放在专业上，两人因此撕破了脸。

比如，中年女演员危机是行业一直存在的问题，剧中刘蓓也遇到了这个困境，她明明是占理的那一方。

可她苦口婆心的劝说之后，对方却悠悠地说：“谁是一姐，谁最红！

”比如，在影视圈里，编剧的地位很低，爱奇艺宁可找来最好的演员最好的导演，就是不肯提高编剧的待遇，连《隐秘的角落》作者紫金陈都感叹，我不会参与影视剧剧本的创作，原著小说是毛坯房，怎么装修是他们的事儿。

剧中，刘蓓得罪了当红女演员，导致拍戏中断，最后的结局是，编剧不得不按照片方的意思，把刘蓓直接“写死了”比如，话剧演员各个演技了得，但就是赚不到钱，流量明星啥都不会，但观众愿意看。

这部剧中也反映了这个残酷的现实。

剧中黄子韬当年在话剧团不入流，没想到出走之后反而成了最红的明星；韩童生饰演的代团长为了吸引观众，还得低声下气把曾经的差等生请回来演话剧《父与子》黄子韬原本在剧本里是男二，但经纪人却要求改剧本，把他的戏份改成男一，出场时间要在一半以上。

该剧反映的行业乱象还有：男女明星表面上炒CP，背后却互相看不上爆粗口；用姓氏笔画数来进行荒唐的AB选角；流量明星去演话剧镀金，而话剧界却拉不到赞助商举步维艰等等真不知道，这些乱象所指向的当事人看了这剧会不会脸红。

如果只是叉着腰挤兑别人，那这部剧充其量也就是隔岸观火。

更让人咋舌的是，他们竟然敢拿自己开涮。

比如说，剧中吴刚和刘蓓谈论演员整容的问题，刘蓓还绘声绘色地描述女演员整容的后遗症，说她们表演做不出表情，面部浮肿，吴刚深以为然。

巧合的是，吴刚在现实中就陷入到“整容风波”的质疑中。

之前《狂飙》热播时，有人就发现他面部浮肿，像个老太太，表演很不自然。

于是网上传言，他交了小女朋友，为了讨女友欢心，才去整容。

可随后，《狂飙》导演道出了实情，吴刚身患肾结石，拍戏时肾积水严重就会出现面部浮肿的情况，这部剧中，尽管吴刚换了一个显年轻的发型，但面部浮肿依然存在。

他能拿整容话题对自己进行开涮，恰恰说明了身正不怕影子斜。

无独有偶，剧中黄子韬是个没有演技的顶流明星，却靠着高人气拿到了年度最佳男演员奖，还要在领奖台上说一些冠冕堂皇的话。

而舞台下，黄子韬却是个被经纪人控制的傀儡，用剧中的台词说“经济人是产品经理，他就是一个产品”可即便是产品，是傀儡，他也有自己的挣扎，剧中的黄子韬问经纪人，我的演技怎么样？

经纪人委婉地说，肯定不是最差的，但离最好的也有一定的距离。

黄子韬难过地流下了眼泪。

而现实中的黄子韬，也曾频频惹事，他的演技也是备受质疑，剧中的这一幕几乎就是他的本色出演。

能直面自己遇过的“黑历史”，黄子韬这一波出演值得点赞。

其三，“话剧版电视剧”《春日暖阳》没能爆火，除了名字不给力外，还有个重要的原因就是追剧门槛过高。

本剧中很多演员都是话剧界的大佬，因此这部剧的拍摄方式就不是按照传统的电视剧来拍，而是搭了个基本框架，演员基本使用自己本人的人设，然后用演话剧的方式来拍了一部电视剧。

剧中的剧情推进较为缓慢，大部分时候都是一两个演员进行飙戏，每个演员有大段的台词，双方你来我往，不像是进行日常对话，更像是带着话剧腔的表演，略微高于生活。

场景可以是话剧舞台。

可以是按摩房里可以是拍摄现场；也可以是酒桌上。

还能是在办公室。

因为和传统的电视剧场景类似，所以很多观众带着一般的追剧惯性追剧，就会觉得演员的台词太飘着，剧情推进太缓慢。

其实，如果用欣赏话剧的方式看这部剧，就能获得另一种体验，剧情只是陪衬，演员的演员才是精髓。

众多戏骨云集，但真正的戏核是演员刘蓓。

这个角色十分复杂，惹人怜，也讨人嫌。

面对行业乱象，她的勇敢发声让人尊敬。

但凡事儿都有个度，生活中，她将这种不满情绪发泄到周围人身上，活生生活成了祥林嫂。

要么阴阳怪气要么睚眦必报，斤斤计较。

她一边抱怨流量明星当道，一边又嫌弃演话剧的老公没本事，关键时刻不能为自己出头。

整个人就像一只斗败的母鸡一样，在一次次精疲力竭和重新亢奋中不断转化，这种抓马的内耗状态其实就是一个戏疯子人戏不分的真实写照。

其他演员的存在，其实就在为她一个人的复杂性而服务，当然这种话剧式的夸张表演未必每个人都能消受，刘蓓已经做的出够出色，观众能否接受就要打一个大大的问号了。

经过以上分析，我们不难得出，影视剧中，大部分是观众挑剧，而《春日暖阳》是剧挑观众。

目前网上同期播出的剧很多，在众多剧中，你能发现它的影子已属不易，而要跨过门槛，领域这部剧“似真非假”的话剧式风格，也需要一定的欣赏水平。

不知道，你能否成为这个幸运儿。

看《春日暖阳》，如果单纯说故事性感觉没什么出彩的。

但是这部戏的出现，不是戏本身的好与坏这么简单。

其中影射的内娱乱像，有人说这些都是大家知道的。

的确，很多人无论是影迷还是粉丝也都知道，都明白。

可是没有用，普通人再怎么质疑这些乱像，他们和其粉丝都可以简单用俩字来回应：抹黑。

而现在，在电视剧作品里直接说出来，这就不一样了。

所谓“官方吐槽最为致命”，现在连娱乐圈自己人都明摆着说这种乱像的存在了，从明星到歌手再到演员，那些整天买热搜、假唱、台词只会123却极力否认的人等于被狠狠打了耳光。

尤其是这些人的粉丝，天天吹嘘偶像，纵容偶像错误行为，强行为偶像洗白，到处双标，一捧一踩，却忘了纸包不住火。

做了丢人的事，就得承担丢人的后果。

所以个人认为这部戏很不错，敢想，敢拍。

当流量明星成为了贬义词，回过头来再看看那些所谓的人气，真是代表真实水平？

字不会认、买水军冲热搜、拍片偷票房、没演技却被强捧成未来影帝、磨破手指头全剧组就得停拍好几天、只会翻唱还只能假唱却成了华语乐坛未来希望，更有甚者直接违法犯罪。

这种水平的人，流量再高又能如何。

说起“内娱”二字，相信大家憋着想说的话都不少。

它就像一个“扶不起的阿斗”。

咱都希望他好，但他就是因为种种原因在“摆烂”。

最关键的是，大家还说不得，骂不得，一提就要被捂嘴。

结果前几天播了一部剧，居然头铁到不行。

真一个不落把这些内娱乱象都给拍出来了？

而且针对性极强，简直就差指名道姓骂了。

什么水军买奖、小牌大耍、带资进组...还有那些演戏不背台词直接阿拉伯数字+26个英文字母齐上阵的数字小姐/先生。

这真的是可以拍的吗？

也太敢拍了吧，不怕得罪一票人吗？

不过派爷更想知道的是，这样敢拍，真的有用吗？

这剧一开场，就来了套综合性讽刺，buff叠满。

男主松杨（黄子韬饰）是当红流量小生，人气爆棚。

但这人只是干红，没什么作品拿得出手。

于是公司大手一挥，买水军刷票帮他刷出个“年度最佳男演员”。

结果一上台主持人让他聊聊拍电影的感想。

男主是一个字都憋不出来，直接冷场。

而且原定要给最佳男主颁奖的老前辈。

一听得奖的是他，直接撂挑子不干了，玩失踪。

整场窒息的气氛，全靠大家心照不宣的默契才勉强熬过去...太尴尬啦！

一转眼到了庆功晚会上，松杨这边又遇到了想炒CP的当红小花苏小糖。

套路也是再眼熟不过了，这边先借机贴贴。

那边工作人员立马偷拍编辑上网，一气呵成。

第二天松杨再看一眼新闻。

嗯，自己好像已经多了一个未出世的孩子了。

这进度条拉得也太快。

而且这位苏小糖也不是什么省油的灯。

开头截图里被怼的那位数字小姐就是她。

来看看这位拍戏时候的台词，真的是成分过于复杂。

都不知道是该说她演技差背不了词。

还是演技太好，能一本正经念出这种东西，都不会笑场...

而怼她的人，可是正经老戏骨姜叶（刘蓓饰），两届影后得主。

专业强，还敬业，早上五点钟就爬起来化妆准备了。

结果苏小糖一场戏，拍了足足四个小时。

等得姜叶愣是连厕所都不敢上。

谁想终于等到苏小糖拍好回来，人家又嫌刚刚那镜自己带的项链不好看。

准备换了重拍...这谁忍得了？

何况姜叶还是个暴脾气，直接开怼：“专业演员，演戏是最重要的，戏比天大！

”“演戏就是基础，你不好好打地基，楼哪天塌了你都不知道为什么！

”

只可惜，姜叶拿的不是爽剧剧本，对面的苏小糖更不是一个讲道理的人。

直接一句话又给堵死了：“你演技好，可是没流量，没人看，有什么用啊？

”

两人在剧组吵翻天，不欢而散。

姜叶一晚上辗转反侧睡不着。

心里还在盘算着苏小糖什么时候给她道歉。

没想到第二天等来一通电话。

被告知自己的角色，已经被编剧提前写死了，杀青了...

真的气笑了。

魔幻，太魔幻了。

同时也真的太现实了。

所以不红，真的是原罪吗？

流量与质量的关系，可能是《春日暖阳》想讲的核心矛盾。

也是贯穿剧情的一条主线。

姜叶是叫好不叫座的一个典型，她老公丁可芒（吴刚饰）也是。

在话剧事业奉献半生无人知，成为了别人口中的“老艺术家”。

结果却因为拉不到赞助面临无剧可演的问题。

然后老板灵光一闪想了个办法：找个流量来演主角不就行了吗？

诶，你说巧不巧。

隔壁的松杨在得奖第二天，不小心偷听到了经纪人的电话。

才知道自己的奖项，是经纪公司运作来的。

而且经纪人在帮他接戏的时候，还把他的演技贬的一无是处，真心的那种——“英语也说不来，演技也比不上人家。

”“要是给他台词太多，你说我是捧他还是在害他啊！

”杀人诛心，一下子把松杨整得怀疑人生了。

于是他痛定思痛，决定好好打磨自己，转型实力派。

再加上他的真实身份，其实就是之前丁可芒剧团的一个龙套演员。

是因为外貌出众而被经纪人挖走。

所以一番巧合加巧合的碰撞下，当年的小龙套与老戏骨又重逢了。

将一起排练出演一出名叫《父与子》的话剧。

但不用脑袋想都能知道会有多坎坷。

首先就是经纪人的阻挠，其实道理很清楚。

公司要赚钱，松杨能赚钱，所以公司需要在有效期限内把松杨的商业价值最大化。

演话剧这种长期投资，看都不用看直接pass。

毕竟这边的合约都签到两年后了。

然后好不容易在松杨撒泼打滚的无赖攻势之下松口了。

可前提必须是要满足她提出的苛刻要求。

比如说排练时间，最多只放松杨去十天。

而如果要排练超过十天。

那松杨的戏份必须占到全剧的五分之四。

也就是这部戏干脆改名叫《子与父》得了。

最后丁可芒忍无可忍，直接上门试戏。

结果发现松杨这小子的演技，连拿下男二都困难...可现在正是为了这个小子，剧团上下都被搅成了一锅粥。

不禁开始问自己，真值得吗？

是不是很混乱，看着很心烦？

但这可能真的就是圈内很多时候的现状了。

大家都在被裹挟，都在夹缝里寻找施展拳脚的机会。

不过即使大家被剧中的各种骚操作气得牙痒痒。

但很抱歉，这可能已经是十分仁慈的一种情况了。

毕竟身为主角的“流量”本人，有极强意愿改变自己，提升自己，并且为之付出了努力。

所以这可能也是剧名叫《春日暖阳》的原因，尚存有一丝希望。

而现实中，往往摆烂躺平的才是大多数。

并且非常微妙的一个点是，这部的戏里戏外其实蛮呼应的...偶像出身的黄子韬，饰演一个流量。

吴刚刘蓓这样的老戏骨，饰演的正是老戏骨。

真的很像是本色出演。

而对于黄子韬来说，本色出演其实对角色有一定加持作用。

比如当剧中的松杨在阐释自己转型的决心时。

就有很强的“黄子韬”上身的既视感。

仿佛说话带着他那股子不可置疑的自信，很有说服力。

但这也是局限所在。

其实男主这个角色，他的内心戏十分丰富。

在第一次从经纪人口中认识到自己演技上的不足后。

他有委屈，有挫败，更有焦虑感。

他知道自己如果没有真本事，靠脸是很快被公司抛弃的。

因此给了松杨一场哭戏来表现情绪。

并且因为人设原因，需要收着演。

可结果真的被黄子韬全收没了，复杂情绪完全没有被展现出来，甚至难过的也有点模糊不清。

而这点在后面与吴刚老师的对戏中，更为明显。

两人试演话剧中儿子质问父亲的一场戏。

但你从眼神、表情等各方面，都感觉这两人是在两个画风里面。

只是剧中的松杨，最后肯定会突破重重困难。

在丁可芒的带领下交出完美答卷，成功把演技提升为实力派。

那戏外的黄子韬呢？

也能有同样的决心吗？

要知道这剧其实三年前就拍好了，改变的话应该也能看到效果了。

当然比起流量转型的问题，老戏骨该如何获得大家的关注和更多机会，也同样值得思考。

今年的一部《狂飙》让大家看到了厚积薄发十余年的张颂文和高叶。

但还有多少兢兢业业的张颂文与高叶们没被看到呢？

剧中有一个反复被提及的概念，就是演员的花期。

苏小糖在怼姜叶的时候，说颜值就是正义。

宁愿看好看的脸假清纯，也好过看皱巴巴的脸真深沉。

而姜叶在反击时，也用的是：“拼脸，但你熬得过时间吗？

”“岁数大了，可就没脸了。

”

其实言下之意还是在说“容颜易老，演技永存”的道理。

可现实里有了“演技”却也并不能拥有一切。

总有着数不清的外在因素会影响着演员的“纯粹”。

于是姜叶在剧中大喊：“我就要用这个戏，凭一己之力跟这种乱象斗争到底。

”但本可不这样的。

让活水流向真正干涸的土地。

流量和演技，本不该是对立的关系，而是需要相辅相成的啊。

第一集集中体现娱乐圈矛盾对立面与乱象。

在众多无实力的流量演员中，松阳秉持着真诚的态度，认清自己劣势，像老戏骨学习，能屈能伸，弥补自身不足，老戏骨亦不吝赐教！

剧中人物性格鲜明，剧情贴近生活，真实呈现，揭示了市场导向下优秀演员的困境，但大家共同克服困难，顾全大局，砥砺前行，在利益与本心之间相互平衡。

首先阵容来说，除了黄子韬以外都不错，黄子韬的表演太浮于表面了，情绪转换太过于生硬，比如跟绯闻女友拍广告那里，还有就是和经纪人的对弈那里，然后再讲讲剧情和人设，那个姜叶的角色让我觉得是更年期，逮谁咬谁，人数字小姐害的你，你看不惯松杨干嘛，人家至少从头到尾都是对你毕恭毕敬的，尤其第六集结尾那里，我以为她意志多坚定呢，跟不良风气作斗争，结果经纪人送个礼，就妥协了，我以为沫沫跟经纪人谈合作是让经纪人改变想法不改剧本了呢(毕竟经纪人和沫沫谈的时候听说她是代表投行来的，立马丁总的叫，我以为是沫沫作为总监施压，经纪人不得已妥协呢)，然后找他们道歉，说松杨就演男二，没关系，结果还是要改剧本，只不过赔礼道歉而已，而姜叶居然就开心了，搁这耍小孩子脾气呢，人打完一巴掌给个枣子就哄好了，目前能想到的就这些，简单说就是确实揭露了一些娱乐圈的坏现象，但是故事写的不好，角色也没立住，经纪人强制男主演男一，她作为金牌经纪人，难道不知道这很有可能适得其反吗？

实力和咖位不匹配啊，就好比现实里如梦之梦，胡歌换成了肖战，路人是不会买账的目前看到第16集了，对姜叶这个角色，演员演的很好，但是我真心希望这种不正常的更年期弱智角色少一点，编剧编的不要太表面，把角色塑造的有深度一点，生活里大家都讲究面子，家丑不可外扬，一个有文化，有学历，老戏骨还是影后的一个人大庭广众之下跟泼妇一样骂街，真的能干出来这事情吗？

一个人荣誉等身之后一定会去考虑自己干的事情和荣誉配不配的上，俗称包袱，再就是沫沫，二十好几了，做事情这么任性的吗？

就因为顶了你爸的角色对老戏骨连见都懒得见了是吗？

退一万步说，老丁腰伤在这呢，老戏骨不演，谁来演，全团几百号人陪你玩呢是吗？

你爸都没委屈，你委屈，真够可以的，还有就是跟松杨的感情线，我没搞懂哈，怎么就产生感情了呢，莫名其妙简直，没有铺垫直接就暧昧了，之前完全就是普通朋友之间的交流，也没有亲密的行为

《春日暖阳》播完了每天一集不拉的从头至尾看完的《春日暖阳》，带给我们丝丝留恋。

许多人初始感觉，这个剧剧情与剧名不太搭嘎。

甚至……；而我则感觉，无论出品方起这个名字基于什么原因，剧名似乎真的让行业内外既看到了“春日”，更感受到了“暖阳”。

看这部戏莫名的喜欢超过认知，由里至外的喜欢，十分想看！

看剧情走向，看演员表演，看大气场景，十分好看！

1.剧情以独到的视角，犀利的尺度，嘲讽和引申出行业“表演怪现状”，犹如用娱乐圈自我“反省”般，揭示行业乱象，超大尺度，直击痛点，足够劲爆！

表达对行业的思考。

同时也将人与人之间诸如师生、夫妻、恋人、同僚、上下级之间关系深度刻画。

剧情设计紧凑、合理，有趣，真实，过瘾！

给编剧及导演点赞👍！

2.表演选角完美，阵容可观！

特别是韩童生、吴刚、刘蓓、何冰几位重量级的表演，极致发挥，足以吸睛，不仅引人入胜，而且妙趣横生，把戏一遍遍推向高潮！

黄子韬出演是这个剧的保障担当！

形象颜值气场高度契合，本色➕演技，自黑式表演，放得开，有胆量，有智慧，带给人惊喜！

可看，可赞！

给黄子韬及一众表演团队韩童生、吴刚、刘蓓、何冰、孙怡、于明加、于晓光等点赞👍，甚至是大大的赞👍👍👍！

3.场景场景展现新颖、突破。

主要场景，简洁明了，干净利落；将舞台话剧场景频繁再现，戏中戏，戏含戏，让观众随场景和戏近距离靠近戏剧，感受戏剧演员的日常、点滴，感受作为戏剧人和演员的酸甜苦辣和从业艰难，了解行业故事，给人以切实的启示。

用心之作！

点赞👍👍👍！

这针强心剂不冷酷，很温暖，有期待；剧已END，留给我们的却是美好和可爱……。

不必再挑剔它。

如果再早两年展示，估计效果更佳👌。

期待未来更多这样的好作品。

春日已到，万物复苏；春风熏人，阳光无比温暖和舒适……..

孔亮默默无闻时憋屈隐忍，出名后得意招摇，最后事发后不甘、崩溃、气急败坏，人前一套人后一套的伪善等等，情绪、表情、肢体、动作甚至服装、造型，都被郑凯驾驭很好，拿捏很准确，展现得淋漓尽致，非常棒👍🏻👍🏻超强的共情力让大家很当真，烦孔亮，跳孔亮戏，觉得他恶心，恨不得他最后被松杨打死，被关监狱一辈子出不来，这也变相证明郑凯演技不错，把孔亮演到位了👍🏻👍🏻剧本或许有bug，剧情或许不流畅，人物设置或许有极端，但从整体来看，还是不错的剧，反映了圈内及社会的很多现状，有很多思考和表达，耐人寻味，值得静下心来看一看🤟🤟

郑凯饰演孔亮

郑凯饰演孔亮

郑凯饰演孔亮

郑凯饰演孔亮

拍的东西倒是挺多 但有些点真的很让人厌烦 ①女主母亲在第三集的时候长篇大论喋喋不休 好像所有的故事所有的前因后果都必须、也只能靠女主母亲来表达一样 很烦②为什么传播年龄焦虑？

是年轻至上论还是美貌至上论呢？

还是女主母亲 在乎年龄和容貌在乎的出奇 这跟她得过两个最佳女主、过气但依旧追求戏好的人设也太违和了 一直在传输年轻貌美的好和年老色衰的哀 你可以说这是为了反映娱乐圈的风气不好 但传播焦虑就是没安好心 搞得跟你只要年轻貌美就什么都会好一样 这样只会害人受不了了，真的受不了了③经纪人自己说话有问题被拍成有脑子的受委屈？

非要插入那一段强行洗白是吧？

只要一个普普通通的唯利是图形象就这么难？

还是那个问题 脸和年龄就非得这么焦虑是吧④20岁跟30岁是有差别 年龄的差别 阅历的差距 气质的差距 我国法律规定14岁以上的女性皆是妇女 他到底是怎么说出这种话的？！