在这个谁都能当导演的时代,电影口味空前遭到各种绑架和裹挟。
比如一代人青春的东西不能批,因为青春时代拉屎放屁回忆起来都是香的。
讲述时代禁忌的不能批,甚至“禁片”二字本身就是活字招牌,代表着别人都不敢就你有种拍的勇气。
于是靠着这么多天然正确、预设回击的题材,成就了前赴后继恬不知耻的跨界“导演”,每年批量出产着急功近利不知所谓的银幕垃圾。
看完回来才知道编导是我这一代的青春领路人李芳芳同学,有种恍然大悟的感觉,果然是高考作文千锤百炼出来的同路人,高分秘诀贯彻得滚瓜烂熟:立意为先,然后洋洋洒洒任你胡逼跑题,但绝不能没有名言警句引喻排比,最后一段则要统领全局起到迷惑批卷老师完全忘记之前都瞎写了什么的作用:强行升华,点题,金句收尾,引人遐思。
其实立意挺深刻的。
星光最弱、篇幅最短的陈楚生段,格局却最大。
我是谁,我为了什么。
所有家事国事,对比人对生存本身意义的思索上,都只能算渺小而具化。
结果故事就真按时间顺序逐级渺小:富家独子从军,正气凛然,米雪闪亮全片的精致厚重也抵不掉“感觉你做什么都出色”的偶像光环异感,王力宏在最无需强调美貌的角色里,被镜头舔屏癖一般拍得空前好看,英雄情怀于是被一言不合就花痴的莫名特写连累得层层掉价。
但也还算应题吧。
然后最不可说的历史段落接上,越不可说越有说的功利价值,纯爱式煽情使人落下同情和批判的泪水,在惊呼尺度大中足以忘记主题的沿袭,就你聪明。
直到张震段我实在无能为力了,不惜篇幅过家家般地臆想一场高端商战,不开心就扔最贵的饺子馅,开心就是patronizing地资助四胞胎,这就是你精英脉络传承到大雾霾时代下的纠结和抉择,WTF?
总觉得用instagram式的色彩构图和假装不是翻唱的世界名曲当配乐伎俩,就可以迅速把外行包装成内行,伪装成一部看起来特别专业深沉有内涵的电影。
吸引影院座无虚席的大咖们演技都称职不出戏,但是对挽救故事的苍白无能为力。
且不说叙事手法上的生涩和无能,文青审美的强行升华,单说故事本身内在的动机和情感,有没有“真实”,这是你自己定的主题,自欺尚难,欺人就那么容易?
引用电影里的话:什么是真实?
你看到的,你听到的…就是真实的。
我看到听到的电影就是这样 真实的是导演生硬把四条线“顺理成章”的串联在一起。
基本就是因前辈的一句话或一行为改变了后面的人。
特别当代“奸商”张果果只因一次扫墓,听前辈留一句话死者已矣,生者如斯就莫名其妙的放弃蓄谋已久的商业计划。
最后他只甩了一句我们不一样(还好他没唱出来。
)。。。
真实的看见一位广东富家仁母是如此的开明和伟大。
我只认为导演硬拉出一个这样的母亲是为了体现出沈光耀的愤青精神更伟大。
我真实的看见这不是战场而是中东里的沙漠,食物贵于石油,用战斗机空投食物。
电影里贵在光耀救了一名理工科生,真实的理科生也可以如此浪漫,可以在如此高度机密任务期间请假,回来神奇的直接打算掩埋王敏佳,也不问青红皂白的带走了她。
(他那些高分我真不明白是理性考得还是感性考得)。
最后吴岭澜一角导演是在叫嚣吗?
他是一个理科渣文科优的迷茫青年,脑残的跟风。
只因梅老师的朗读泰戈尔一首诗最后就喜欢迷上这首诗。
一次看见当时的全国名人都瞻仰诗的作者。
从此他就“弃医从文”。
我真实的看见导演是在赞美文科思维如此漂移随性,跟着感觉走。
电影最后彩蛋就串了很多中国伟人,表达出来她的情怀。
请走开,我要真实有逻辑的东西,不要无问西东的情怀。
我是理工生,也许会有情怀,但我更喜欢真实的。
在我们理工科思维里真实也许并不是所见所敢,而是背后的逻辑。
我并不喜欢你们所喜欢的电影,也许我只是看到我感受的真实,并没理解到你们的逻辑。
早在2012年,电影《无问西东》已经开始了拍摄,并且在清华大学大礼堂举行了发布会,本片最初就是作为向清华大学百年校庆献礼的作品而拍摄的。
而片名《无问西东》,也是取自于清华大学校歌中的一句歌词“立德立言,无问西东”,这个片名给人的第一印象,如同电影所拍摄的画面一样,具有年代感与历史质感。
导演李芳芳,毕业于美国纽约大学电影学院研究生院导演系,是著名导演李安的同门师妹,曾执导电影《80’后》,出版散文集《十七岁不哭》,并改编成十集同名电视剧。
幕后制作班底,影片摄影指导是凭《南京!
南京!
》多次荣获国内外电影节最佳摄影奖的摄影师曹郁;美术指导是《色,戒》的艺术指导香港美术大师朴若木,以及张艺谋御用美术设计曹久平;声音指导则是《一代宗师》的声音指导陈光。
这样的制作团队,在我们观影的过程中,能够感受到画面的质感带给我们视觉上的享受,色彩饱满,也运用了很多远景来渲染这种文人风骨与知识分子的家国情怀。
演员章子怡、黄晓明、张震、王力宏和陈楚生,不用再多赘述,也是家喻户晓的明星。
这些庞大的阵容,似乎给了我们更大的期待,也因此,在影片上映以来,电影的评论褒贬不一,两极评论明显,要么非常喜欢,要么觉得非常可惜。
下面,我将简单描述一下影片的主要内容,其中给我留下深刻映像的画面,以及对于出现两极评论的现象提出一点小小的见解。
一、 这部片子讲述了四个时代当中,在清华大学的知识分子在青年时代、人生重要节点之中的两难抉择。
四个时代背景取自北洋军阀时期、西南联大时期(抗日战争时期)、文革时期和现代时期,每个人所处的历史境地迥异,故事的编排把人物置于艰苦的历史环境当中,而一代又一代的清华人选择了同样的道路:遵循本心,由此传达出本片的一个重要主题和精神:不忘初心。
本片以现代时期的清华大学毕业生张果果(张震)作为叙事主线。
第一个故事中的张果果面临着两个问题,一个是要不要把将他作为牺牲品、而且假仁假义的上司的违规材料交给上司的对手?
一个是要不要继续资助之前一直在资助的四胞胎家庭?
因为不知道四胞胎家庭会不会一直让他养到老并且死缠烂打。
在尔虞我诈的商业斗争当中、在人心不被信任的社会里,到底是要选择商业市场上已经习以为常的不择手段还是相信和履行“人性本善”的信条?
这个疑问的选择,引出了其它三个时期的故事——同样作为清华学子的前辈是如何选择的。
这些清华学子前辈的选择,包括了吴岭澜(陈楚生)对文科和实科的抉择;沈光耀(王力宏)是否要违背家训参加空军的抉择;陈鹏(黄晓明)是否要为了爱情而放弃核研究的抉择;王敏佳(章子怡)是否要诚实地面对自己的虚荣的抉择;李想(铁政)是否要为了自己支边的所谓理想而让王敏佳一个人承受众人的批判的选择。
在他们当中,有选择自己本心的,最终走向了自己的人生道路,自信而笃定;有违背自己本心的,在当时动乱的时代得到了一个惨烈的下场,以及用一辈子来赎罪的痛苦。
通过所有这些年代的人物选择,镜头回到了张果果身上,他同样选择了与前人一样的道路,不交出前上司的违规资料,继续资助四胞胎家庭。
这是他内心能够感觉到安心、快乐的决定。
印证了本片要传达的风骨和时代精神:不忘初心,方得始终。
二、 讲述完剧情,先不急着定论这部片子的好与不好,先来看一下一些值得欣赏的地方。
整部影片跳跃切换非常大,但有些细节处理还是能够触动人心的。
第一个场景:静坐听雨。
这一部分用了近景和中景拍摄,带给我的是文人从容而笃定的心境。
瓢泼的大雨打落在西南联大课室的铁皮屋顶上,嘀嘀嗒嗒地像冰块砸到铁皮的声音,急速而吵杂,以致于课室里已经听不清老师的声音了。
老师走回讲台,用粉笔慢慢地写下“静坐听雨”四字,雨水从屋顶的铁皮衔接的缝隙中流了下来,滴落在老师的肩膀上,湿了一大片,老师却像没事一样,回头坐在了一边,和学生共同听雨。
此时,“咿呀”一声,沈光耀打开了课室的窗户,一瞬间,马约翰带领学生跑步的喊叫声、渔民捕获鲜鱼的跳跃声、雨水倾斜在草地和池塘的滴嗒声涌入耳窝。
镜头紧接着切换,一下所有的场景映入眼帘。
教室里安静了,安静得只能倾听这教室以外的声响。
这一部分的环境拍摄,有声,是为了营造无声,动,是为了体现静。
这个世界有那么多的嘈杂之音,我们何曾如老师一般地安定,停下手中奋疾的笔头,停下追赶,充分地去聆听这个世界,它教化我的、期待我的的声音,也多久没有去倾听这世界里面的自己,我们嘴上不说话,我们的心里在说话,我们有听得见吗?
来自豆瓣电影第二个场景:炮火之中的泰戈尔诗集 由于处在抗日战争时期,经常会拉响警报,老师和学生们经常要躲在一些土坡、山丘底下上课。
这一次,警报拉响后,老师们依旧和学生来到了土坡底下。
头顶上的飞机一架接一架地轰轰而过,而这群老师依旧面不改色地进行授课,镜头切换着不同老师的场景,同样都带有小黑板,也有带着化石讲课的,一个一个面无惧色的教师,似乎忘了飞机炮弹的存在,忘了这个炮火纷飞的时代。
吴岭澜在这里念起了泰戈尔的《爱者之贻》:“世界于你而言,无意义无目的,却又充满随心所欲的幻想,但又有谁知,也许就在这闷热令人疲倦的正午,那个陌生人,提着满篮奇妙的货物,路过你的门前,他响亮地叫卖着,你就会从朦胧中惊醒,走出房门,迎接命运的安排。
”沈光耀听得入神,如同当年吴岭澜站在图书馆聆听泰戈尔的演讲一样,站在他身旁那一帮卓越的人群,他们的自信和从容,源自于对自己的真实,对生命的思索,而这样的思索,这些卓越的人群是认为有必要的,也是重要的。
成就,向来在艰难困苦之后得来,才显得愈加弥足珍贵。
在这个镜头下,在这样的环境里,在轰炸机底下求学是艰苦的,选择不平安而参军也是艰难的,而当我们看到沈光耀最后开着轰炸机沉向敌军的船舰,说出一句“回家”时,我们会明白,为何感觉如此轰烈。
因为不得已。
如果没有时代所迫,沈光耀的理想会不会不一样?
那样他遵循自己的本心时,也不至于会丧失性命。
当我看到一个母亲对着一个孩子的尸体哭着喊着的时候,那一幕的镜头,我想,战争从来不是为了让我们勿忘国耻,它最想让我们记住的是爱与和平。
来自豆瓣电影第三个场景:飞机投下的希望 清华大学教授尹鸿老师在谈论到沈光耀开着空军的飞机给饥民投下食物的场景时指出,沈光耀投下的不仅是食物,而是那群饥饿的孩子对未来仅存的希望。
尹鸿老师也是这部电影的策划,而这个镜头也是带有一定的象征性和隐喻性的,他提到了齐邦媛的《巨流河》,书里写到,“中国军队给老百姓带来的唯一的希望就是空军。
”“在绝望当中,只有天上飞过一架中国的飞机,这个时候,你才觉得中国还有希望。
”在此贴个视频,里面有稍微详细的讲述。
[1]
来自豆瓣电影第四个场景:迫害者成为受害者,加害者成为凶手 最残忍的镜头,莫过于在批判会上,刘淑芬不经意间说的一句气话:“打她!
”,竟然围观者对王敏佳群起而攻之。
刘淑芬想要走到人群中参与一把,作为事件的主要人物,想要亲手打到王敏佳的一个妇人,不料却被挤出了人群,慢慢地后退。
刘淑芬眼神呆滞,似乎不知道这是什么状况,等到人群发现王敏佳已经没了呼吸,浑身是血,人群散去,刘淑芬才能够往近里看一眼,没想王敏佳却因此而断了呼吸。
刘淑芬被吓得跑回家中,精神恍惚,跳井自杀了。
在围观的人群中,没有任何一个人为此事付出任何代价,人死了就死了。
最初只想要发泄气愤的刘淑芬,从迫害者却最终也成为了像王敏佳一样的受害者。
人群无由来的狂欢让人感觉震惊和心寒,到底是什么造就了这是非不分的年代?
来自豆瓣电影三、 可以说,上面的镜头是最触动我的4个镜头了。
影片的视觉享受很好,单单只截取某些镜头来看会感到非常不错的。
但是这种断裂式的电影结构,时代之间的不断切换,四个故事之间的衔接,未免让人觉得庞杂而多余。
在我看来,也许是作者想要表达的东西实在是太多了,首先要表达的一个是不忘初心的主旨,另外一个是要契合清华百年校庆的议题,所以要选择四个时代来体现清华的百年传承,最后一个还要表现出清华人的家国情怀。
这三点要糅杂在一个电影当中,可以说并没有得到一个很完美的结果。
而正因如此,导致了它有些表达显得多余、臃肿,有些表达却不够深刻,我将从以下三点来对它的美中不足进行分析。
第一个,故事结构多余。
四个故事之间除了时间和简单的故事情节进行连接之外,没有必要的逻辑关系,同样是为了表达不忘初心的主旨,那么只取一个故事详细讲就好了,四个故事在这个主旨上纯粹属于并列关系,所以让人感觉删掉也无所谓。
但如果是硬要体现清华的百年传承,那么也许导演只想到了这么一个时代场景不断切换的办法。
但在这个时代的推进也演变当中,也许我更想要看到随着时间的推移,在这不同情境下的人物追求本心选择的细节刻画,不同时代之间有何异同?
时代环境对人是否有影响?
而这种影响又是怎样的?
是什么导致了他们做出了同样追寻本心的选择?
为什么现代这么多人都无法追寻本心了?
这些问题也许是比看这并列的四个故事更加能够吸引我的。
第二个,用名句堆砌影片,缺乏深入的解析。
“不忘初心,方得始终”,这句话在这些年也是挺火的,影片拿这个来当主旨,也意在驱散当代青年人的迷惘,即便外界有那么多期待你去所谓正确的事情的声音,你也要听从自己的内心,做自己。
我们都知道要做自己,影片只不过给了观众共鸣,给了当下我们所知道、所认同的一个答案。
有多少人因为听了一句话就能够做出决定的?
就能够知道自己应该要怎么做的?
现实当中应该很少吧。
所以即便影片当中引用了泰戈尔的诗句,吴岭澜有点突兀但又带有风骨的对白,只是告诉了我们一个已知的道理,仅此而已。
我想起过去读书的时候,问了老师一个问题,为什么小说为了说明一个道理要作一个这么长的故事呢?
把道理直接讲给大家听不就好了吗?
老师笑了笑,并没有回答我。
就算过了好几年,我依然不知道答案。
但当我在某个瞬间突然醒悟时,我才发现,有些道理,不管听了多少遍,有些人依然会无法体会,无法明白,因为缺少经历。
而当某些道理我们无法那么快能够经验到时,小说的主人公便代替了我们去经验。
所以,用名句来堆砌电影可以,但对于主人公选择人生道路的心路历程如此之快地交代,略过,就显得不接地气了,因此会给人一种仅靠情怀来支撑剧情的漂浮的感觉,比如吴岭澜从实科转向文科的选择,内心的挣扎应该是有很丰富的心理,但是拿来叙述的镜头却太少了。
第三个,情怀太过,缺乏对当今青年追逐名利的思考。
如果本片仅仅是为了对百年清华的赞颂与怀念,那么缺乏引人思考这一点也是可以理解的,那么这部片子的受众就只好是清华的校友或是仰慕清华的人。
但如果这是给青年人以思考和指导的片子,那么这一点是需要具备的,毕竟它的受众是每一个普通的青年人。
如果说,不忘初心是恒久以来的一个议题,那么为什么我们现在更多听到的却是带有批判意味的“精致的利己主义者”,而不是像影片当中有那么多担当家国责任的遵循本心者?
影片没有引导我们去思考,我们依然更多地只有哀叹此时不同彼时,哀叹这个世代再无大师出现,而我们从来没有想过,这到底是为什么?
造成今天这样的局面,是“精致的利己主义者”的错吗?
是。
这是时代的错吗?
也是。
我们每个人都身处时代的洪流之中,我们每个人都在谱写着时代,我们被环境影响着,我们也影响着环境。
如果我们只有哀叹,便无法改变现状。
我们可以渲染情怀,包括家国情怀、个人对本心追寻的情怀,但如果只空有一腔情怀,又能够做什么呢?
影片末尾的知识分子的群像,无一不是把情怀落到实处者,有编写教材育人的、有推动科研发展的,他们都是推动我们社会与时代进步的人群,造就我们今天所拥有的环境。
可以感受到,影片烘托了很浓厚的情怀,在这个时代,煽情很容易,激起人的情绪也很容易,但是推动人实干的,却很难。
要知道,情怀是能够涨票房的,而思考是痛苦的,电影作为现代人的娱乐,娱乐是要避免痛苦,这显得很讽刺。
除非有一天,电影它不是作为娱乐产品出现,而是作为艺术品出现,那么在拍摄电影的层面上,把情怀落地就是可能的。
总的来说,这部影片给我的感觉就是顾此失彼吧,要照顾到方方面面确实不容易。
影片的确能够传达出不忘初心的本意,但对知识分子对于人生的疑问还是缺乏了深入的思考和剖析,更多的是对历史的回顾、怀念,也缺少了描绘当代环境下青年人同样对人生疑问的挣扎和两难,无法引发观众进一步的思考,点到为止。
注:[1] 清华大学教授尹鸿电影点评:http://www.1905.com/video/play/1249587.shtml?fr=mdbypsy_zyyp
小时候我心血来潮,学过几天书法。
父亲丢给我一刀毛边纸,让我临帖。
我不乐意。
“凭什么你用宣纸我就用毛边纸?
”父亲笑了,只说了句:“别糟践东西。
”这段童年往事,在我看完《无问西东》时突然涌上心头。
《无问西东》就挺糟践东西的。
我语气重,因为我确实很失望。
和我一样失望的人一定还有不少,但我相信也有很多朋友是喜欢这部电影的。
《无问西东》的确有能打动到观众的“点”。
注意,是“点”,不是“线”,更不是“面”。
看过电影的朋友都知道,《无问西东》是一个“命题作文”。
这是部为清华大学百年校庆而创作的“献礼片”。
命题作文难写,是因为束手束脚,没有空间。
但“清华大学”这个题,真算不上没有创作空间。
可以讲的好故事太多了。
导演李芳芳知道这点,所以她一鼓作气在这部电影里讲了四个故事。
四条时间线,四个主人公,串起他们的,是百年清华“立言立德,无问西东”的精神。
先不评价这四个故事组合在一起的效果如何。
这四个故事里确实有几个“点”打动到了我。
首先是1923年这条时间线。
迷失自我的青年学子,在看到泰戈尔等大师后得到启发,这是很有力量感的画面。
“不要忘记真心和真性”,也很能突显清华精神。
再就是西南联大时期的那条线。
王力宏饰演的空军飞行员在战斗中壮烈赴死那一刻,是很传统的煽情模式,但还是很有震撼力的。
当然,最能打动到我的点没出现在正片的四个故事里,而是片尾那一系列“彩蛋”。
当清华大学历史上的一位位大师突然出现在大银幕上,我竟热泪盈眶了。
但这种“热泪盈眶”和影片前面的两个多小时并没有多大联系。
每次被煽情,我都会思考我的眼泪是从何而来。
把片尾那一段剪出来单做成短视频,让我看我依然会感动。
这就让我更感到遗憾:有这么多传奇故事可以讲,干嘛要大费周章地写出四段中学生作文来完成任务呢?
不知道因为“被感动”而觉得《无问西东》是部好电影的朋友,有没有想过这“感动”的来源到底是什么呢?
说《无问西东》拍成这样很可惜,还是因为它的“卖相”确实不错。
这体现在摄影和美术上。
胶片拍摄给本片的画面带来了一种浓厚的复古感,这种感觉很老派,视觉上很舒服。
在摄影师曹郁的镜头下,青春的气息也被彰显了出来,这在章子怡和黄晓明主演的那个故事中最为显著。
曹郁,也是《妖猫传》的摄影。
确实是高手。
这样的摄影,配上有气势恢宏的配乐,如果《无问西东》不是电影而是MV合集,我会给高分。
摄影师是高手,演员更是高手。
《无问西东》最让我愤慨的,就是浪费了章子怡直击人心的表演。
章子怡主演的那段故事,也是本片四段故事里完成度相对较高的一段。
她饰演的王敏佳这个角色,人生经历了较大的变故,在性格上产生了很大变化。
章子怡用眼神就全演出来了。
青春感、无助感、自卑感等等人物的状态,她拿捏得都极为精准。
我看《无问西东》时难得的几次入戏,都是因为章子怡投入的表演。
和她搭戏黄晓明表现也还算自然。
还是那句话,只要他不露出神秘的微笑,他就还是个好演员。
王力宏、陈楚生都算是正常完成任务。
张震则最可惜,他那段戏实在没有什么可发挥之处。
明珠暗投,是对这些演员出现在《无问西东》里最贴切的描述。
上好的题材、一流的摄影与美术、顶级的演员表演,却被缺乏掌控力的导演给鼓捣成了一部刻意、空洞的平庸电影。
先说刻意。
跨越时空的多线叙事,用好了是大亮点,玩不好就是大破绽。
四段不同时间线上的故事,需要串联。
在本片中导演是怎么串起来的呢?
1923年的陈楚生,是1938年王力宏的教授。
1938年的王力宏,空投食物救了1962年黄晓明的命。
1962年的黄晓明,有个高中同学叫李想,这位李想差点害死了黄晓明心爱的章子怡,为了完成救赎,李想在支边科考中用生命救了当代人张震的父母。
真厉害,这都串起来了。
导演串成功的时候心里一定松了口气。
太刻意了。
别说更高层面上的交集(如《云图》),连有趣的细节关联都没有。
导演更像是为了强行表现“百年清华”这个主题,硬是要把百年间的四个故事组到一起。
如此刻意,还不如拍成短片集,还显得没那么矫情。
刻意还体现在几段故事的时间分布占比上。
1923年的那段,戏份最少。
1938年和1962年的两段,戏份最多。
当代都市那段......最格格不入。
这八成没什么创作上的考量。
你不能说陈楚生表现出的“求真”就没黄晓明表现出的“善良”与“正义”重要。
那为什么陈楚生戏份少呢?
因为观众更想看章子怡,更想看张震,更想看王力宏。
这种刻意还体现在对单个故事内在的编排上。
比如王敏佳这个人物的遭遇以及他和陈鹏之间的爱情。
陈鹏一度离开王敏佳,是因为他看到王敏佳的手被李想抓着。
这是巧合。
王敏佳给师母写信,被师母认出她的写作方式。
这是巧合。
王敏佳被打了个半死,陈鹏已经挖好了坑准备埋她,她突然就醒了。
这已经不是巧合了,这是奇迹。
通过巧合和奇迹来推动故事发展,是网文作者常用的办法。
因为这样写最不需要逻辑,最不需要动脑子。
这样编排的结果就是,我知道陈鹏和王敏佳之间的爱情很深,一个给另一个“托底”,但我总觉得这么深的感情来的太突然。
我对王敏佳的遭遇感到同情与愤怒,却又不知道我是该对那个时代愤怒还是该对创作者愤怒。
本片拍好之后拖了五年才上映,看了片子的人都知道原因。
但我会思考,那场批斗之后,导演并没有想要表达什么对时代的反思,更没有想要做任何批判,她只是为了引出陈鹏和王敏佳的真爱。
脱离时代背景,这个爱情故事依然写的出来。
这就是强行不过审了。
王力宏那个故事则显得有些冗长,母亲的教导很多余,独自离队给孩子们送食物更让我怀疑他违反了军令。
张震那个故事……哎,不说了,给男神留点面子。
说到刻意,本片的台词对白也有很大的问题。
很多处台词,比如那句“托底”,我都看到了琼瑶阿姨的影子。
我生怕章子怡会突然说出“我在找我的刺”。
张震片尾那段深情的鸡汤总结就更不必说了。
真是比班长发言还要学习委员。
这样糟糕的呈现,根本无法承载“百年清华”的精神。
当这四个故事组合在一起想要强行点题的时候,空洞感就出来了。
强行的煽情,很难有信念感,所以我很难满意。
清华大学的精神该是厚重的,是沉毅的,而不是漂浮起来的。
那种带着底蕴的青春感,不是跑跑跳跳,而是眼神中的求知欲与心里的热血情怀。
可惜导演不懂。
写过《十七岁不哭》的八零后导演李芳芳还停留在抒情青春散文的审美层级,编导水准则显得太过稚嫩。
让她拍“百年清华”,太难为人了。
老话说:“没有金刚钻,别揽瓷器活。
”希望年轻导演们都能真的理解这句老话。
刚看了《无问西东》,因为之前听朋友说起这个电影,评价很是两极化,所以一定要亲自去看一下。
跟我料想的差不多,这部电影的好和不好都很明显。
好在立意深远博大,不落世俗;不好在制作上志大才疏,过于粗糙简陋,流于表面。
有情怀有信仰,就是手艺太差,有点浪费题材和演员这么好的资源。
这是近年来少有的有家国情怀的热血励志青春电影。
我不怀疑这个电影有票房大卖的潜质,因为不管《无问西东》拍成什么样,它终归还是做到了一个励志片应有的东西,那就是托清华的福,终于找到了一个值得人相信的价值观。
我国电影市场急缺甚至说基本没有励志片这种类型片,因为励志片卖的核心是价值观,而我们现在大部分电影根本就没有什么像样的价值观可以让人相信,更别说还是爱国加励志,简直比《战狼2》还具备火的条件。
过去世界看中国,中国有吴京;现在好了,我们还有清华。
《无问西东》误打误撞打开了一个非常非常非常大的电影细分市场,国外励志片这种类型片有什么呢?
《肖申克的救赎》《阿甘正传》《勇敢的心》《教父》《放牛班的春天》《心灵捕手》《死亡诗社》《千与千寻》《闻香识女人》《三傻大闹宝莱坞》《荒野生存》《当幸福来敲门》《摔跤吧爸爸》……反正你可以根据豆瓣评分,从评分最高的那种电影里找就行,这种电影里的人物命运多舛,但都最终客服种种困难实现了自我价值,积极向上,催人奋进,越看越哭,越哭越爽。
你会问,这个不就是正能量主旋律片么?
没错,这就是主旋律片。
不管中外,所有人都爱主旋律片,只要主旋律里的正能量能自圆其说让我们愿意相信。
因为整天生活在怀疑一切、什么不相信、找不到人生价值的世界里简直生不如死。
而巧的是,冯小刚那一代人的电影,核心就是怀疑一切、什么都别相信、甭找人生价值,冯小刚之后的导演呢?
如果有良心的,拍了个劝人相信世上有真善美的电影,就会觉得脏了自己的手了,因为自己确实是不相信啊。
而有些人即便自己不相信有真善美,他也为了别的目的装成信的样子,拍个什么大业之类的。
最近几年关于青春回忆的电影,都是讲比较个人的体验,很少有探讨人生选择的终极问题,也都避开了一个人对家国天下的担当这种宏大命题。
我们怕极了被迫与“大时代”捆绑,又逃进了“小时代”里留恋。
我们不再战天斗地,而是一边与这个世界妥协一边抱头痛哭,抱怨这个世界把我们改变的面目全非。
到底是讲清华的事,这个电影里就没把妥协当做一个可以选的人生选项。
里面的几个条故事线都是讲:义之所在,虽千万人吾往矣。
这个电影如果只有一点好,那就是抓住这点英雄气概。
我所认识的清华人里,大多数也都是有这么一股英雄气的。
你们想,如果连我们中间最优秀的那批人,也是浑浑噩噩营营苟且,精神世界被这个现实世界改变的面目全非,完全脱离了高级趣味,那这个国家可就真没戏了。
说是清华的校庆宣传片,但作为中国最早的几所大学,我们都把中国人对大学精神的理想寄托在这几所百年名校身上。
我一个北航毕业的人看电影看哭了三次,泪点都是在关于西南联大那一段故事里。
前些年我去朋友家玩,她的姥姥参与过北航的创建,老太太头回见我,就跟我讲你是北航毕业的,你要记住我们是要航空报国国防报国的。
那本来是个家庭聚会,突然跟我说这些我也很意外,但是想想也不算意外。
北京航空航天大学是由当年清华大学、北洋大学(今天津大学)、西北工学院(今西北工业大学)、厦门大学、华北大学工学院(今北京理工大学)、西南工业专科学校(今重庆建筑大学)、四川大学、云南大学的航空院系参与组建的学校。
为什么要拆了这么多学校,来专门建个北京航空学院?
因为我们的祖辈以前因为没有航空事业,曾被别国视为草芥一般杀戮。
当年很多人就是因为经历过电影中那种事,才决心投身航空。
我们现在承平日久,套话说了太多,就把所有的崇高伟大,都视作了假大空。
可是那些崇高伟大,说起来也并不是为了崇高伟大,而是起源于让世界变得好一点这种很简单很简单的愿望,这种愿望谁都会有,只是有很少的一部分人不畏艰险出发了,去尝试了,他们前赴后继,不计成败,终于让世界因他们有了一点不一样。
清华的校史确实跟这个国家的历史同步,而今天的清华也是政要辈出的地方,未免会引一部分人把这个电影当成一个学校自嗨的献礼,《一个国家的诞生》就变成了《一个学校的诞生》。
这部电影到也不避嫌,拍出了没有清华就没有新中国的感觉。
而且连摄影也那么有清华的味道,不知用的什么机器,影像的紫边问题很严重,清华紫光强势植入。
有时追焦也不行,有好几个镜头居然跑焦了;至于特效、道具、场景这些细节,国内通病,好歹有那么个意思吧,大概也是预算问题。
只是章子怡扮演的王敏佳被批斗的戏,是在个大白天的室外电影放映场,简直没有物理常识,难道当时已经有裸眼VR了?
这么重头的一场戏,当时拍的时候没觉得有哪里不对劲么?
至于黄晓明给章子怡讲核的时候,且不说当年的清华人身体真好,跑那么久都不带喘的,就这个讲解根本就没有讲明白吧……尽管如此,尽管如此,我还是给看哭了。
因为我知道这些个故事都确实发生过,确实有过这么些人,在他们年轻时做过这些不凡的事,然后让我们今天的生活因为他们有了不同。
这些人这些事,别说是拍成个动态的电影,就是只看到文字记载,就足够让人落泪了。
我只是奇怪,这些历史为什么以前就是没人去拍?
说起来这也是我们中国电影的耻辱吧,我们明明有那么多可歌可泣的真实故事,就是没人去了解,没人去讲,就非要去毫无根据的瞎编乱造,编还编的没什么水平,这都是为什么呢?
另外难得这个电影里演员演技都基本在线,但是最后出字幕的时候,主演先出来一个章子怡,然后在旁边才出来其他主演的名字,这样真的有必要么?
明明戏份都差不多呀,这对其他演员不公平吧。
救国不是一个学校救得了的,当年很多杰出人物也并不都是出自一门一派。
在眼下到处都要争夺教育资源的时候,倒是希望其他大学也学学清华,也拍出自己的《建校大业》。
可能拍着拍着,就找回了建校时以天下为己任的雄心壮志,顺带着能拍出一些经典之作了。
这就像当年各省宣传部都要拍自己省的历史剧时,终于出来了像《闯关东》这种好电视剧。
我不觉得《无问西东》是个好电影,但它讲的是好故事。
从电影市场的角度看,《无问西东》填补了国内励志题材这种类型的空白。
希望这部电影能卖座,然后让这种题材能吸引更多的投资。
《无问西东》最近的口碑可以说是正反对立,罕见的两极。
喜欢的人泪流满面,不喜欢的人厌恶得连这四个字都不想提,可以说是华语电影近年来比较少见的案例了。
《无问西东》到底是怎样的一部片子?
请首先回忆两处细节——沈母来学校看望沈光耀,带来的行李上有一副楹联,还记得是什么内容吗?
张果果拿到一本带有女字旁的命名册,他又划掉了哪三个字?
很多人一定还记得范伟在金马奖领奖时的致辞,他说《不成问题的问题》很淡,感谢评委能品出那一点妙意。
而《无问西东》恰恰相反,这是一部浓情的作品。
在淡中品砸出甜味不易,这考验耐性和鉴赏力。
而在浓情里回味出香气也很难,只是遗憾,很多人在这时反而缺乏耐心,患上了“影像的味觉失灵”。
《无问西东》积攒了太多的小细节,虽然很散,但我们不妨都从细节说起。
第一个故事开篇不久,张果果把母亲抱怨的食材扔进了垃圾桶。
他是一个心思细密的人,不愿母亲再为这些家常琐事烦心。
而他面对的苦恼却不能算得上是琐事,到底要不要做出出卖前公司的行为?
到底要不要来当这个干爹?
来京城生娃却养不起的四胞胎设定很有趣,之前我在做民生记者时看到过很多这样的父母,他们的眼神透露出强烈的对生活的渴望,这种渴望甚至令人畏惧。
张果果在打球时听到同事的“谗言”受到影响,再审视这个家庭本能地生发出厌烦。
得知对方家人纠缠不休,只是为了送上四支胎毛笔时,张果果内心的羞愧可以说无以言表。
这一家人想在能力范围内表达最深沉的感激,或许他们在那个租住的地下室里踌躇了很久,伴着旁边抽烟打牌的吵嚷。
而自己的人生仿佛也堵在北京高架上,进退维谷。
第二个故事,王敏佳拉着发小,指墙上的革命小兵满脸天真地说:你看,多像我们仨。
这种属于那个年代的纯真瞬间将人拉回到他们身边,可以真切地和陈鹏一起看到磨平的印章、把手心扎出血的木头花、那层层叠叠晾挂着的雪白床单,以及从远方寄到床头不同牌子的雪花膏。
王敏佳很可怜,她的半生都活在没能给毛主席献花的悔恨里,于是她把自己包裹进一个谎言,只有在谎言里才会得到慰藉。
每年她都要去天安门广场与主席“合影”,每次她都摆出不同的姿势,仿佛只有这样才能消弭那场病带来十余年的痛。
而自己却陷入了另外一种病症里。
她拼接了不同的字体写了一封威胁信,因言获罪。
甚至被戴上高帽、挂上牌子成为“破鞋”,在众人面前被批斗。
对面的广场上回荡着李想远赴边疆实现理想的誓言,这边她站在高处,望着台下众人怒目圆睁。
谎言被拆穿,她却笑了。
活在一个谎言里太久,当此刻明晃晃的日光照来,她居然十分开心。
十岁那年见到主席前夜的那场病,一直病了这么久,终于在今天痊愈了。
这里插入的中年夫妻形象之丰富真实,完全可以独立成篇。
结婚以来,这对夫妻彼此泾渭分明、视如仇寇,守着一纸婚约相互折磨,忘记了如何相爱。
妻子从一场失控的暴力中蹒跚归来,竟然得不到预想中的一丝快慰。
她恍惚着走回家,四合院、老街坊、灰砖瓦、搓衣板,一切如旧。
与丈夫擦肩的瞬间,她几乎认不得这个说好厮守终生的男人。
只想起曾经在这里陪他拉手风琴,那么卖力地鼓动着风箱,挤压出的都是与幸福有关的空气。
如今纠缠了这么久,竟然是一个不相干的女孩压垮了她最后一根脆弱的神经。
纵身跃入水井,哀莫大于心死。
而丈夫恍如隔世般冲过来,跪在水井边手足无措,大呼来人救命。
可平时热闹的天井下,竟然空无一人。
这一刻才明白,他对妻子一定是有感情的吧?
养一只小猫小狗都会产生感情,何况是一个为他素手洗衣做饭的人呢?
但是他们习惯于彼此折磨、相互厌憎,为了怄气谁都不肯后退一步。
那句从陈鹏口中说出的“死者已矣,生者如斯”,似乎在这里变得荒诞而无力。
第三个故事,老师们在发愁教室的茅草屋顶,马上就要到雨季了。
在屋漏的教室里,老教授的声音敌不过雨声,索性于黑板上写下“静坐听雨”四个遒劲的大字。
教室里的沈光耀推开窗子,窗外一个老叟披着蓑笠,“孤舟垂钓”,恰好捞上一只大鱼。
这一串镜头恰是独属于东方的智慧和禅意。
这种智慧如此优美,并在中国的诗文歌赋里处处可采撷。
苏轼在黄州之贬后的第三个春天,沙湖看田归来忽逢大雨。
周遭行人皆狼狈,飞奔回去。
唯有东坡不疾不徐,“何妨吟啸且徐行”。
既然大家都没带雨具,奔跑也是淋雨,散步也是淋雨,好好享受一下这场雨,岂不快哉?
读书时曾经为这种东方“无为”的智慧深深折服,而在大银幕上看到这样一段,真的是体会到了“也无风雨也无晴”。
沈光耀看似完美冷酷,内心却无比柔软。
路有饿殍,他痛在心里。
特意给饥民们投递粮食,还不忘“晃晃”让孩子们开心。
而路过遇到的女同学,他虽然赧于对话,却偷偷在纸上画下了身穿旗袍的倩影。
没有经历过的后半段人生,他也曾向往,只因破碎的山河里,容不下情长儿女。
沈母出场不多,寥寥数语却字字珠玑。
从仆人都身怀绝技的细节来看,她必然也出身望族名门。
经久不见却没有母子拥抱的温情,见面就让独子跪下背诵家训,可见家规之严。
而她也不过是一个普通的母亲,循循善诱——你若向往为官富贵,你的祖先都经历过。
若你拥有家庭不是为了让我们延续香火、传递子嗣。
人生苦短,母亲只希望你能享受到人生的美好而已。
如此超前的观念,不知令多少为人父母汗颜。
母对子的爱,一席话足矣。
片中动人之处还有很多,警报在上空鸣响,师生们却围在一起学习恐龙骨架,丝毫不惧。
陈鹏为了解释核裂变,拉着王敏佳跑遍整座清华园,最后却因为研究核物理斑秃脱发。
还有泰戈尔访学,没有给泰斗一个正面镜头,拍的却是周围那些沉稳、浩然的面庞。
他们挺立着脊背,脸上写满了自信,并不知道自己将会彪炳日月。
此刻的礼堂,只有傲然风骨,文人意气。
孤坟葬着未亡者,枯井跳下活死人。
有的人还未亡,却已经被葬进了土堆坟茔。
有的人还未死,却俨然走肉行尸。
有的人会一点穴位命理,却摸不透时代脉搏;有的人懂一些书文句读,仍划不掉此生灾祸。
还记得开头的两个问题吗?
沈光耀有没有如行李上的楹联所说,成为一个那样的人?
张果果划掉的几个字,真的就能保佑孩子避开人生艰险?
答案是什么并不重要,重要的是只有调动观影时的“味觉”,才会体会这些彼此相扣的关联、暗中无常的命运。
前文中所谓“影像的味觉失灵”,我的理解是因为某些原因,丧失了对影像的品鉴热情。
诚然,《无问西东》不够完美,甚至硬伤非常多。
个别生硬的台词容易出戏、贯耳的配乐无休无止,部分一闪而过的剪辑也显得粗糙。
很多人会顿时丧却了品位妙意的兴趣,我觉得这不怪他们,也不应指摘甚至说服对方。
我只是觉得可惜,可惜你没有得到这部电影带给你的观影享受,在“影像味觉”的短暂失灵里,错过了太多值得细细砸味的妙意。
沙海苍茫,惦念着远方的你治愈情痛;山河破碎,曾记得少年意气胸怀家国。
这里有百子争鸣,可静坐听雨,能丈量核变,共天地俊秀。
这水木清华见证了百年兴衰,世事变迁。
还有无数情深,正在漠漠跋涉。
而银幕之外的你,只需要轻轻吸一口气。
若是感到不适,没关系,希望你能与更多自己喜欢的作品相遇。
若是恰好沁入心脾,请务必感激,毕竟影像能够带来的满足感,实在珍稀。
《无问西东》终于上映了。
我曾经觉得它会是中国电影界一座“烂尾楼”,电影2012年就拍完了,后来几度要上映,又几度偃旗息鼓……2011年是清华大学百年校庆,决定拍摄一部学校的宣传电影,这就是《无问西东》的开始。
《无问西东》的片名出自清华大学校歌中的一句歌词“立德立言,无问西东”,意指德行东西融会贯通,环顾四周,舍我其谁的精神。
但没想到最终电影阵容会这样强大:章子怡、张震、黄晓明、王力宏、韩童生、陈楚生、祖峰、米雪、郑铮……导演却是一个新人:李芳芳。
李芳芳最初被我们知道,是因为她在十几岁的时候就出过一本书,后来还被拍成电视剧,是很多人的童年回忆。
就是郝蕾、李晨主演的《十七岁不哭》。
李芳芳后来在接受采访时有这样一段描述:“我小时候有这样一件事情,当时我老去书店玩,后来发现我的《十七岁不哭》摆进了书店,一时兴奋就说,这书是我写的,我给大家签字吧。
店主的水笔漏水,两本书就弄脏了,我说家里还有样书,可以给你换两本。
晚上回家拿着自己的书,被我爸看见,他说没想到你这么自恋,还去书店买自己的书。
我说不是,因为弄脏了要给人家换。
父亲一定要我当晚送去,他说这两本书对你不算什么,但是对于卖书人来说,都是成本。
我很不情愿地送去,结果第二天瓢泼大雨,我看着窗外的雨,心想这样的天气我肯定不会送书,第三天我姑姑就来把我接到了美国。
如果当晚没有去,也许一辈子无法完成自己的承诺。
”再见到她是2010年,她摇身一变成了导演,拍摄了电影处女作《80'后》。
原来她去美国,在纽约大学学了导演。
《80'后》将80后成长过程中遭遇的种种大事件都串联起来:非典、张国荣去世……但电影拍得并不算好。
就这样还引起了纠纷,小说《天长地久》作者冯莉(网名JAS)声讨李芳芳,表示其不厚道,不仅拖欠版权费,还有意将小说占为己有。
当时冯莉写道:“在2010年2月10日,李芳芳给我打了三个电话,要求在电影字幕上去掉我的名字,也就是合同上写的‘根据JAS小说《天长地久》改编’不再标注,原因是:‘电影只用了你四个情节,我们补点钱给你,你看好不好?
’我说:‘你给我再多的钱,我也不会答应。
’”后来只在电影片尾出现两行字幕:一行是“根据李芳芳小说《玻璃房子》改编” 一行是“根据JAS小说《天长地久》改编”。
而电影编剧栏只有“李芳芳”。
《无问西东》也是李芳芳编剧、导演。
章子怡说:“她那么的年轻的导演,可能比我们还小,真的很不容易。
在云南荒地里一待待好几个月,带领了这么大一个团队。
”年轻的导演操盘了这么大一个项目也是厉害了。
冯莉说李芳芳当初来和自己谈《天长地久》的改编权,就说会请章子怡来出演,最终《无问西东》真的请到了章子怡。
章子怡说:“一开始,大家都有很失望很失落的时候,这部电影杳无声息了。
”2012年4月16日,《无问西东》就在清华大学大礼堂首次举行了发布会。
那时候最火的综艺节目还是相亲的《非诚勿扰》,《非诚勿扰》的主持人孟非去做的发布会主持。
发布会上,孟非问李芳芳电影上映的档期,李芳芳说:“上映的问题要去问发行方。
不然你问章子怡,《一代宗师》什么时候上?
”章子怡回:“我改天给王家卫打个电话。
”大家都知道王家卫是出了名的“慢工出细活”,结果《一代宗师》2013年上映了,《无问西东》居然就这样一拖至今。
一部影视作品拖着不能上映,自然而然就会让大家想到是不是没能过审?
比如最近才悄无声息上映的《风筝》,其实是柳云龙在2013年就拍好的电视剧。
播出之后很多人也就明白为什么这部剧迟迟不能播了……而且明显是有删减的。
《无问西东》有没有删减呢?
关于这个开始出现了罗生门。
之前黄晓明在上海点映的时候说:“导演有拍我们两个结局,但最终没有使用。
”电影中,他和章子怡演一对历经磨难的恋人。
上映版最后,他从研究原子弹的地方回到家,发现村里的人包括章子怡都已经消失不见了,村子里贴满了批斗的大字报,一片山雨欲来风满楼的架势。
而章子怡去戈壁找他了。
一切戛然而止。
章子怡却说:“我怎么不知道有个结尾啊?
导演偏心了,要么就是他(黄晓明)被导演骗了。
”她说,“我觉得这种开放式的结尾很好,因为这样的两个人,他们的命运这么动荡,又经历过生死,其实让他们再次相遇吧……我希望他们再次相遇。
”
《无问西东》是一个跨越了百年的故事。
陈楚生的那条线最早,那时候祖峰饰演的梅贻琦还不是清华大学校长,只是教导主任。
那时候,泰戈尔在徐志摩、林徽因等人的陪同下访华来到清华大学。
然后,陈楚生影响了王力宏,王力宏饰演西南联大时候的清华学生,为了保家卫国,放弃学业,成为了飞行员。
因为抗日战争的影响,国立北京大学、国立清华大学、私立南开大学那时候先是在长沙合并开学,1938年2月,又西迁至昆明。
1938年4月,改称国立西南联合大学。
而王力宏开飞机时投掷食物救助的孤儿就是黄晓明。
黄晓明这个角色长大之后,解放了,又考入清华大学,研究核能……黄晓明、章子怡、铁政这条线在电影中最复杂,最震撼,最饱满。
铁政在支边的过程中舍命救了张震饰演的角色的父母,当然张震也是清华毕业的,现在在商海打拼。
百年清华出了无数人才,特别又有西南联大那个特殊时期,钱钟书、梁思成、闻一多、杨振宁、华罗庚……这些人在电影中也有出现,但都只是配角(电影片尾一一介绍了他们,被称为“史上含金量最高”的彩蛋),李芳芳选择了四个不同年代普通的清华学生的故事来拍摄,他们被各自的时代所选择,也成就了各自的时代,彼此之间又有牵扯和影响。
电影拍得颇为大气磅礴。
但也有李芳芳一贯自恋的通病,太过煽情,太过啰嗦,太过旁白,最后非要一大串鸡汤式的话点题。
节奏拖沓得需要请个好监制如陈国富给她好好顺一下。
几个故事也良莠不齐,章子怡那条线最为体现人性之深刻,简直怀疑前面王力宏那条线的歌颂与后面张震那条线的无聊都是为了保护章子怡这条线能够审查通过。
你在这段故事里看到的都是可怜人,他们被命运的手无情地拨弄,每个人都有自己的苦楚,也都有自己的无奈和无情,人性的可怕与脆弱血淋淋展现。
章子怡说她为什么选择饰演王敏佳:“我觉得她跟我其他的角色有相似的地方,她不畏不怕,她有像男人一样的担当,虽然她是一个少女。
但是在经历了大起大落之后,她身上出现了恐惧,出现了不安,我其实是着迷她这一份恐惧。
”这一段还有点像一个作家拍的。
经过了六年的时间再回看这部2012年的作品,确实也充满了时代的痕迹。
比如:每个人都那么年轻。
黄晓明青春懵懂,章子怡两条大辫子一甩仿佛又回到了《我的父亲母亲》,张震也还没有干瘦成一个大长脸……尤其是王力宏,镜头给他的特写,皮肤状态特别好。
摄影指导曹郁当年使用了全胶片拍摄,所以电影也呈现出了非常美好的质感。
章子怡说:“很高兴那时候能演这个角色,虽然那时我也已经30岁了,但好在还没有太多的违和感。
现在就不敢接了,自己也不能接受扮嫩。
”这六年时间确实是他们几位主演人生转折的六年,拍这部电影的时候个个都还是“事业的上升期”,等到电影上映,每个人都已经结婚生子,人生重心开始分给家庭了。
2012年左右,章子怡接拍了三部文艺片:王家卫的《一代宗师》、顾长卫的《最爱》、李芳芳的《无问西东》。
因为之前“泼墨门”“诈捐门”的影响,她必须要努力挽回自己的形象。
三部电影她都倾力给出了最好的表演。
结果《最爱》并没有能获得如期的口碑,《无问西东》更是没有如期上映,好在《一代宗师》让她获奖无数,扬眉吐气。
她直到现在,就算开始做综艺节目的导师,还是会说:“反正我还是希望能演一些正经八百的、可能不会卖那么多钱的好戏。
”2015年5月10日,章子怡与汪峰注册结婚,同年12月27日,章子怡在美国产下一女。
2012年的黄晓明也在努力探索自己的事业方向,接拍了年轻导演杨树鹏的《匹夫》,但真正让他演技被肯定的还是2013年的《中国合伙人》。
2014年,黄晓明和章子怡再合作吴宇森的《太平轮》,但这一次黄晓明的的恋人不是章子怡了,而是章子怡在《一代宗师》中暗恋的叶问的老婆张永成的扮演者宋慧乔。
这六年中,黄晓明的演技总是在油腻和在线之间摇摆来去,《无问西东》中他演的也很认真很好,丝毫不浮夸。
选在今年上映,倒是让被《琅琊榜2》中他的好演技圈粉的观众有了新的接档。
2015年5月27日,黄晓明和Angelababy领证完婚,10月8日,两人在上海展览中心举办盛大婚礼。
2017年1月17日,Angelababy在香港生下一子,黄晓明升级做爸爸。
2013年,张震和章子怡在《一代宗师》中又合作,但和《无问西东》一样,又没有对手戏。
张震这些年接戏倒还是稳定的,《绣春刀》《刺客聂隐娘》都有着不错的口碑。
2013年11月12日,张震与助理庄雯如在台北登记结婚,11月18日,两人在台北举行婚礼。
2015年3月10日,两人的女儿出生。
2013年,章子怡任监制、出品人的《非常幸运》找来王力宏当男主角,圆了章子怡一个少女梦。
后来,王力宏就鲜少有大银幕作品了,而此前他是演过李安的《色,戒》,和成龙合作了《大兵小将》的。
这次章子怡在时隔六年之后还说,最可惜的就是王力宏:“这个电影如果五年前放了,我相信找他(王力宏)演男主角的戏会更多。
对,他确实表现得非常好!
”而最终《无问西东》没有如期上映,2013年王力宏就结婚了。
2013年11月27日,王力宏与哥伦比亚大学研究生李靓蕾登记结婚。
2014年7月9日,王力宏的女儿王嘉莉出生。
2016年10月7日,二女儿王嘉娜出生。
2014年8月1日,陈楚生微博公布自己已经结婚。
9月17日,媒体报道陈楚生妻子生下一名男孩,取名demo。
……人生就这样从一个阶段,走入了另一个阶段。
只有导演李芳芳,《无问西东》之后,这些年一直也再没有新作问世。
所以章子怡说自己出来跑宣传,“其实是在为导演跑这个宣传,为导演在站台。
”2018年1月9日,《无问西东》时隔六年之后,又在清华大学举行了首映礼。
导演李芳芳带着主演章子怡、黄晓明、王力宏、陈楚生、米雪、铁政悉数回归。
在首映礼上,李芳芳讲了这样一句话:“打通不同群体之间的桥梁是善意,很多时候就是你做出的选择。
60年代你选择做不做拿起石头(打倒别人)的人,抗战时期要不要做一个为国奋战的飞行员,20年代国门刚刚打开,你能不能拥抱西方的知识,同时坚守传承,当下遇到安全、环保问题的时候,会不会勿以善小而不为,勿以恶小而为之。
”
(我们的小小花园,你要不要来转转?
)
刚刚看完这部电影,觉得没有白来一场,遂打开豆瓣打算来个五星,却惊讶的发现评分竟然那么低,而给出一星两星的人都在大骂此片逻辑混乱,人物空洞,强行尬情怀,喊口号式说教。。。
我不是什么专业的影评人,也不太懂剪辑导演什么的,我只是作为观众来说这部影片给我的感觉。
对于那些说剪辑混乱什么的,我只是想说这部电影情节明明很流畅啊,四段故事,四个不同的时空,穿插的很好,至少我这个普通人完全可以看得懂它在讲什么。
而且四个故事不串戏,既有联系,又相互独立。
还有说什么人物塑造有问题,拜托,那些人物每个人的结局都和他的性格相呼应啊,就拿王敏佳来说,因为她个性里的张扬,引起周围同事的嫉妒讨厌,最后导致那些人对她的诬陷。
喜欢这部影片的原因就是因为它不是故意要制造泪点让你去哭,而是完全看个人的感觉、感触。
记忆最深的是雨天教书的那一幕,那位老师在黑板上写下:静坐听雨。
当时一瞬间泪目,这是何等的气度啊!
这就是民国的气度吗。
雨声越来越大,压迫耳膜。
大概因为从小到大看的书籍和影片的影响,最引起我共鸣的就是家国情怀什么的,所以最喜欢的就是沈光耀了。
对的,我所有的泪点几乎都被沈同学给承包了(😜)。
怎么讲呢,明明有好多的话要说的,却不知该怎么讲出来。
就这样啦,这种半吊子的(guan)影(hou)评(gan),果然是我这种半吊子写的。
还有此片的青春主题呀,get 到了。
我也想成为更好的自己呢,天呐,这是在立flag吗。
心搅乱了,不知所言。
1月12日,我写到凌晨3点写完了《无问西东》的影评发在豆瓣上。
当天中午,我的影评被折叠(被排在最后几页),我只好删了重发一遍。
1月14日,我重发的影评已经有2000个有用。
今天,豆瓣没经过我的允许就把影评转移到了讨论区,也不说我哪里违反了规定。
还是说这是公认的大烂片,打五星就是水军?
豆瓣就这样随意折叠或者转移豆友的影评?
就这么不尊重豆友的劳动成果?
我辛辛苦苦写到凌晨3点的影评不能白写,所以我要发第3遍。
你再删,我就再发。
你删一万遍,我就发一万遍。
--作为纪念清华大学百年校庆的电影,《无问西东》早在2012年就宣布杀青,时隔5年之后才与我们见面。
《无问西东》题材类似《芳华》,结构类似《云图》。
《云图》讲述的是近代、现代、未来的6个故事,而这6个故事又在冥冥之中有着联系。
因为思想比较超前,人们对《云图》的评价褒贬不一,有人觉得是神片,有人觉得是烂片。
虽然如今豆瓣评分高达8.0,但上映当年还提名了豆瓣最渣影片。
《无问西东》同样是面临了口碑两极分化的处境,评分一度只有6.2。
可能就像《云图》那样,只有多年以后才会逐渐恢复它应有的声誉。
电影涉及了历史、人文、人生、命运、爱情、哲理等众多主题,很难评价好还是不好。
但我相信,时间会证明这是一部优秀的电影。
历史总是惊人的相似,但又不是简单的重复。
电影中发生在4段时空的故事,在相互独立的同时又有着千丝万缕的联系。
1923年,北平。
清华学堂的学生吴岭澜一度迷失了自我,找不到人生的方向。
泰戈尔的一番话“不要走错路,不要惶恐,不要忘记你们的真心和真性”使他开始思考生命的意义。
1938年,昆明。
抗日战争拉开序幕,国立北京大学、国立清华大学、私立南开大学在长沙组建成立临时大学,后来西迁昆明,改称西南联大。
在吴岭澜“不要放弃对生命的思索,对自己的真实”的鼓舞下,沈光耀(王力宏 饰)毅然成为了一名飞行员。
他总是开着战斗机给贫困儿童带来食物,也正是他的食物,使陈鹏(黄晓明 饰)的生命得以延续。
1962年,北京。
为了实现支边的理想,李想选择了明哲保身。
而陈鹏和王敏佳(章子怡 饰)以近乎生命的代价,教会了李想什么是爱。
生活在愧疚和自责中的李想,最终把生命奉献给了一对男女,完成了自我救赎。
后来,这对男女结为夫妻,生下一个叫做张果果(张震 饰)的儿子。
现代,北京。
张果果长大后,为四胞胎及其家人伸出了援手。
我们可以想象,在不久的将来,四胞胎也将创造她们的价值。
《无问西东》凭借优秀的剧本,将发生在4段时空的一群人串联起来,同时他们又共同推进历史的进程。
王敏佳王敏佳是有虚荣心的,她为了满足自己的虚荣心,撒了一个谎,说她曾经给领袖献花。
怎能料到,一个谎言竟将她推向了命运的深渊。
她也是善良的,她和李想一起写信抨击师母,却独自承担了罪名。
于是,李想成了有为青年,她却成了千古罪人,面对人们的侮辱、唾骂,她笑了,仿佛看透了人生百态。
以前,在李想和陈鹏之间,她不知道选择谁。
这一笑,她心中已经有了答案;这一笑,也让一群卑鄙小人找到了动手的理由。
他们或是嫉妒,或是仇恨,或是愚昧,或是心坏,或是在生活中遭遇了不公,或是在工作中受到了打击,选择了殴打王敏佳来宣泄心中的苦闷。
在那个疯狂的年代,一个错误会被无限放大。
王敏佳犯了三分错误,却受到了十分惩罚。
老天就是这么爱捉弄人,它把你推向毁灭,又让你看到希望。
王敏佳在阎王爷门口走了一遭,又活着回来了。
有很多活人本来就该死,也有些死人本来命不该绝。
曾经的王敏佳死了,现在的王敏佳重获了新生。
陈鹏给她的膏药,可以护理脸蛋的伤痕,却无法修复她内心的伤痕。
她用面纱把自己封闭起来,一同封闭的还有她的内心。
正如她在坟前埋葬了以前的自己,一同埋葬的还有她的青春,她的单纯、天真、稚嫩。
世俗和社会像是催化剂,让年幼无知的王敏佳迅速成长,开始了对生命的思考。
最不被善待的人,最能识别善良,珍惜善良。
所以,她暗暗决定:在死亡来临前,一定要找到陈鹏。
陈鹏陈鹏怀着一颗浪漫的心,他把自己比作原子,把清华园比作粒子加速器,带着王敏佳一路狂奔的画面,既温暖,又感动,让人瞬间回想起青春的美好。
陈鹏也是有点“傻”的,他把自己的下半生交给了王敏佳。
他拒绝了去九所工作,因为他要照顾王敏佳。
也正是因为“傻”,他看见李想握着王敏佳的手,一个小小误会就他放下了牵挂,从而将自己交给研究所,交给科学,交给国家,不留后路。
他说的那句“我的事了了,可以去九所工作了”,表面平淡无奇,实则让人感慨万千。
多少时候,我们一个小小的选择,就改变了整个人生轨迹。
正如《无姓之人》和《蝴蝶效应》,男主角因为不同的选择经历了多种迥然不同的人生。
正如陶杰在《杀鹌鹑的少女》中说的:当你老了,回顾一生,你会发觉:什么时候出国读书,什么时候决定做第一份职业、何时选定了对象而恋爱、什么时候结婚,其实都是命运的巨变。
只是当时站在三岔路口,眼见风云千樯,你作出选择的那一日,在日记上,相当沉闷和平凡,当时还以为是生命中普通的一天。
陈鹏也是有点“笨”的,当然,这里的“笨”不是贬义词。
曾经有人说过,从事科研工作,不“笨”不行,因为只有“笨蛋”才能在十年如一日的科研工作中坚持下来。
和李想的明哲保身相比,陈鹏太笨了,他笨到可以永远对别人好。
李想和王敏佳暗自写信却不告诉陈鹏,就是怕他反对,怕他觉得这是错的。
陈鹏太笨了,笨到不懂得变通。
李想变了,许老师变了,只有他对王敏佳的爱亘古不变。
无论王敏佳变成什么样,他都不在乎她是什么样子,他都永远爱着她。
所有人都对王敏佳辱骂和诋毁,和她最要好的李想也不敢帮她,只有陈鹏奋不顾身做那个给她托底的人。
陈鹏毕竟和许老师不一样,就像张果果也和同行不一样。
陈鹏很像刘峰,但他不像《芳华》中有圆满的结局。
据说,导演拍了陈鹏和王敏佳的结局,但最终没有使用。
黄晓明表示:其实没有happy ending是最好的,因为人生没有那么多最好的,人的一生都在找寻,最重要的是内心想要的是什么。
由于四胞胎都姓陈,我们可以大胆想象,说不定她们和陈鹏也有着关系。
沈光耀身为富家子弟,沈家三代五将。
不过,父母禁止沈光耀当兵,因为祖上已经经历过参军从政的体验,他们不希望沈光耀还没想好怎么过这一生,就失去了性命。
然而,他已经想好了。
倾盆大雨猛烈地拍打着屋顶,他的内心却前所未有的平静。
他看见老翁在雨中垂钓,学生在雨中奔跑。
他学会了了不忘初心、勇往直前。
他学会了对生命的思考,对自己的真实。
他知道了这个时代缺的不是完美的人,缺的是从心里给出的真心,正义,无畏,同情。
他还知道了,不是华北之大,容不下一张平静的书桌,而是整个国家都处于危难之中。
他开始寻找,那种从心灵深处满溢出来的不懊悔、也不羞耻的平和与喜悦。
于是,他即便是违背祖训,也要义无反顾地做一名空军。
冒着受到惩罚的风险,也要给贫困儿童带来食物。
教官一边惩罚他做俯卧撑,另一边又号召更多的飞行员给儿童带来食物。
我明知道很套路,但仍然被感动得湿润了眼眶。
教官说过,飞行员的生命比飞机更加宝贵,面临生命危险应该毫不犹豫地跳机逃生。
沈光耀为了战友的生命,为了百姓的生命,选择了和敌人同归于尽,为国人解放而献身、为中华崛起而牺牲。
他本可以享尽荣华富贵,但他选择了舍生取义,杀身成仁。
他本可以好死不如赖活,但他选择了牺牲小我,成就大我。
他本可以活着回去当英雄,但他选择了当烈士。
为解救同类而死,是他最具人性的选择。
我一开始并不理解沈光耀为什么要冒着生命危险去当兵,为什么要让家人承担失去自己的风险,为什么要抛下母亲让她孤苦伶仃无依无靠。
但看到这里我明白了,即便是沈光耀不做飞行员,也会有别人做飞行员。
即便是他不牺牲,也会有别人牺牲,但他宁愿牺牲的人是自己,把活着的机会留给别人。
他不愿苟且偷生,他就是要从事如此高危的职业,不惜用自己的一条生命拯救更多的生命。
他牺牲了一个家庭,却保全了成百上千个家庭。
在他决定成为飞行员的那一刻,心中就已经有了答案:我的生命不属于自己,不属于家人,而是属于广大人民。
张果果在这个善良会被利用、正直被受到伤害的年代,人们抛弃了善良和正直,学会了厚黑和利己。
面对冷冰冰的社会,张果果义无反顾对一个家庭伸出了援手。
面对尔虞我诈的职场,他决定做一个简单的人,因为他和他们不一样。
吴岭澜鼓舞了沈光耀,沈光耀延续了陈鹏的生命,陈鹏和王敏佳让李想学会了爱,李想拯救了张果果的父母,张果果帮助了四胞胎,而四胞胎也会将善良、奉献、正直、温暖传承下去,绵绵不断,生生不息。
电影已经结束,但爱的传递永远不会停止。
除此之外,电影结尾出现的清华师生更是让人热泪盈眶。
他们高调做事,低调做人,十年如一日地贡献自己的力量。
他们做出了杰出的功绩,却将自己隐藏在茫茫人海之中,默默地创造价值。
他们也曾像吴岭澜感到迷茫,像李想被名利蒙蔽了双眼,像王敏佳受到不公待遇。
但他们终将像陈鹏、像沈光耀不忘初心,勇往直前。
看到和听到的,经常会令你们沮丧,世俗是这样强大,强大到生不出改变它们的念头来。
可是如果有机会提前了解了你们的人生,知道青春也不过只有这些日子,不知你们是否还会在意那些世俗希望你们在意的事情。
愿你在被打击时,记起你的珍贵,抵抗恶意;愿你在迷茫时,坚信你的珍贵,爱你所爱,行你所行,听从你心,无问西东。
《无问西东》充满酸甜苦辣、大喜大悲,有欢笑,也有伤痛;有浪漫,也有悲壮。
《无问西东》文艺、唯美、温暖,治愈,同时又豪情万丈,荡气回肠。
《无问西东》是一场群戏交织的时代影像,通过一群年轻人的青春,展现百年间的人生百态和人文精神。
跟随镜头,我看到一群小人物的喜怒哀乐、爱恨情仇,也看到一个大时代的历史沿革、风俗情怀。
《无问西东》是一辆时光列车,我仿佛踏上时空之旅,穿越整个世纪。
我看见他们在最好的年纪接受考验,在最坏的年代享受生活。
春天,执子之手,一路同行。
夏天,河边垂钓,静坐听雨。
秋天,落叶归根,层林尽染。
冬天,千里冰封,万里雪飘。
我看见吴岭澜闭目养神,思索生命的意义;我看见许老师和爱人合奏手风情,暗生情愫;我看见张果果在球场挥洒汗水,看见沈光耀在月光下施展拳脚,看见陈鹏拾起片片落叶,看见王敏佳扬起曼妙的舞姿,看见她花一般绽放的笑容。
我看见她行走在苍茫戈壁,感受到她强烈的心跳,还听见她坚毅的话语:我一定要找到你。
电影由四个故事组成,分别大约在1920 陈楚生——吴岭澜,1940 王力宏——沈光耀,1960 黄晓明——陈 鹏,2010 张 震——张果果,总体分三步,①故事开始没有联系,各讲各的,叙述属于各个年代的故事,②第二步倒叙发展到讲述现代的迷惘到过去的迷惘,③最后由过去的觉醒一步步引导出现代的觉醒,故事的衔接有两个层面,①泰戈尔的演讲中,吴岭澜明白了自己的真心,选择了文科,后来西南联大教学,救了沈光耀,沈光耀原来就打算在锅炉房躲避空袭,是吴岭澜要学生走老师才走,空袭中锅炉房被炸了,空袭后,沈光耀明白了自己的真心,选择当了飞行员,每次吃饭都装很多食物,返航时为孤儿村空投食物,陈鹏就是里面的一名孤儿,也因为此存下来,陈鹏真心一直未变,这点体现在心爱的女人毁容前后,始终如一,只是之前误以为王敏佳喜欢他人,如同果果旁白那句,计较了现实让人看到的东西,一句“逝者已矣,生者如斯”救赎了李想,李想支边救了张果果的父母,后面才能有张果果,张果果听到李想救父母的故事的故事,明白了自己的真心,勇敢穿过现实的迷雾,发现四胞胎家人纠缠不是为钱只是为了送胎毛笔,也拒绝了报仇阴斗,②吴岭澜是对自己的真心,不是聪明人都要读实科,思考探索生命的意义并不羞耻,学习擅长的想学的,当时太多人想的是生存的现实,而非生存的意义,这也是令我最深刻的一点,沈光耀是对母亲的真心,此处母亲是天下母亲,中华母亲,他看到小玩伴的母亲失去孩子痛哭,毅然去当飞行员,最后为了战友们能回家,撞击敌舰,机毁人亡,光耀母亲翻到画画的那个场景,一句“妈妈,对不住”是泪奔点,特别是用用粤语说出越加伤感动情,三代五将为大家而非小家,对得住中华母亲,对不住妈妈。
陈鹏是对爱人的真心,爱人受伤了,才发现现实的那点计较愚不可及,深情表白,最后头发掉了还是要去看她,王敏佳最后说我想照顾你,她也不顾及毁容,敢于面对自己对爱人的真心,张果果是对孩子的真心,想救助变救助,而不是怕讹上自己便不去做,想真心付出便付出而不管回报的是什么,这是现代社会的普遍现象,就像想扶老人却不敢,你很珍贵,真心很珍贵,真心即本心,而人心本善,不要多计较现实,爱你所爱,行你所行,听从你心,无问东西!!!
看得最认真的是最后的字幕。近现代时大师如群星闪耀,现代以后只剩被豢养的奴才蝇营狗苟。可惜可叹。电影想讲一个恢宏的故事,但用力过猛以至于造作失真。时间线交错,应该是借鉴了其他电影,名字忘了
那个时候是我要读书,现在是要我读书。王力宏不错。
以清华为背景板,讲述了四代清华人的故事,故事是个好故事,就是衔接的有点粗糙,电影放了一半好多人看不懂走掉了
孤坟葬着未亡者,枯井跳下活死人。你会一点命理,却摸不透时代脉搏;我懂一些句读,仍划不掉此生灾祸。沙海苍茫,惦念着远方的你治愈情痛;山河破碎,曾记得少年意气胸怀家国。这里有百子争鸣,可静坐听雨,能丈量核变,共天地俊秀。这水木清华见证了百年兴衰,世事变迁。还有无数情深,正在漠漠跋涉。
说实话超出预期。能把多线叙事讲的清楚不乱在国产片中算不易,而且四条线的交接算是比较自然不做作;后半段略命题作文,配乐有点太满了..感觉埋了很多清华内部彩蛋,需要t大的来做个总结哈哈。整体来讲挺理想主义的一部片子,喊出遵从内心做自己容易,但生活里真这样还是蛮难的。子怡本人很美。
米雪好厉害 我第一次看见有人可以流眼泪一只眼睛流三排……黄晓明居然对一个小女孩wink………他是不是以为他在拍广告 老子好想冲进火车杀死他
如今我们这个时代充斥的是一点也不快乐的张果果(可很多人既没他的颜值也没他的才华),我们已然没有了吴岭澜、沈光耀、陈鹏为代表的年轻人那种真诚、正义、勇气、信仰、家国情怀和牺牲精神。是我们堕落了还是被阉割了?真羡慕他们的“芳华”,我们没有过,有的只是犬儒、自私、冷漠以及廉价的激愤…
大时代背景的映衬下,一个个年轻的灵魂散落在茫茫大地上孤独地闪着光。陈鹏坐在苍茫戈壁上看着火堆想念王敏佳的场景很动人,如果爱也有成份划分的话,思念和依恋应该占据着很重要一部分吧。
这部电影应该代表中国角逐奥斯卡。比战狼2高了一个芳华。
就问我为啥花钱看了这么一部片子???????简直就是对章子怡和张震这种本土一流电影演员资源的彻底浪费!剧作一塌糊涂!留一星给陈楚生王力宏教学转拉小提琴那俩镜头。
很努力啦,知道主创很真诚,很悲哀,但不针对你们。觉得这部电影拍出「大学精神」的,怕是没用心上过大学。全片充斥我国「自以为资产阶级」的文化圈最庸俗,最腐臭的东西,附带大批中产阶级对知识阶层的、还不如闭嘴的夸赞。最恶心的,是批评界「文化人」意识形态绑架了大众,这可都比前任3还不真诚。
作为清华大学宣传片来看完成度是很高的,李芳芳有借校史展示中国当代史全景的野心。尽管对大事件的描绘有符号化、程式化之嫌,甚至一度沦为大型配乐散文朗诵,故事衔接的方式也并不新鲜,但整个大时代的脉络与细节的确很扎实、很动情,内核有极度真诚的东西,并且这种尝试本身就是勇敢而有益的。
这电影也太自恋了
作为张震女友粉都得说,把我震那条线砍掉,完全不影响叙事。
这是一部值得所有现代年轻人去观看的电影,虽然在电影角度不少瑕疵,但是从艺术的角度,我给它满分。在影院看得泪流满脸,一种跨越时代的震撼和感动,庆幸的是,电影想教会年轻人的那些品格和价值观,我一直呵护得接近完美,拜谢。
难得一则开头难看却愈发发展好了的历史命运故事。但变好了的只是故事或者算想法,却遗憾地没落实成一部好电影。有些配角的命运发展没想好,就让其匆匆结束,配乐和情绪的不节制,尤其结尾张震画外音,实在是导演听不懂且伤害剧情的自怜呓语。章子怡厉害,米雪读信催泪。
过去有多丰满,现在就有多缺乏。这不是零星个体能挽救的事,也不是某个国的事情,是整个全球的问题,现在再也没有能支撑大家,让人坚信不已的精神支柱存在,全球茫然。
没想到有这么高的分,剧情碎片化,主打情怀,及格吧。
很有深度,看完了之后细细回味才发现这些人物之间都是相互影响的。那个时代的故事,那个时代的无奈与心酸。
挺好看的,庆幸今年没有错过这么好的一部电影,对王力宏演的空间飞行员印象深刻,感谢那些飞行员,真的不容易,暖暖的,一个时代的离去,新时代的我们应该想我所想,做我想做,让青春不留遗憾