夏日暖洋洋

冯德是一名老北京桑塔纳出租车司机，另一个身份是都市猎艳者。

冯德和林芳的离婚，让其了解在林芳的心目中，自己甚或还不如开夏利的出租车司机，影片全景式的镜头，扫射着工业楼房和建筑物，制造着寥廓深远而又不能承受生命之轻的凄清氛围。

之后冯德遇见了小雪，小雪的火爆脾气使他们二人渐次疏远。

作为颇有手段的猎艳者他攀谈了大学教授的女儿苗苗。

对其风度气质的着迷使得冯德又遁入了迷惘和波澜，一系列组合式镜头的运用，故意的不连贯形成一种镜头省略的蒙太奇效果，对时空进行分解和组合，合成一种独特的艺术思维方式，光怪陆离的画面效应。

“有钱你说话也不能像个流氓啊……我就看不惯你个流氓样……”阶级偏见和咄咄逼人的鄙视让冯德遭遇情殇和婚变之后又被打入了地狱般的牢笼，苗苗最终将乡下妹子郭顺介绍给了冯德，冯德至今方才清醒原来在苗苗心目中，自己就是一介不入流的社会底层人物。

原来的贵族心态被强迫异化，秋风秋雨愁煞人，阶级的洗牌遭遇的是精神的放逐。

失望和揪心戕害着冯德被异化了的自尊心，当他的车被黑社会包下，还因为黑社会拒付车费被暴打一顿的境遇，冯德把心一横，在更为弱势的农村父子没有金钱付车费的时候，强迫农村父子脱下衣衫，说明了冯德对于新生等级制文明规则的顺从和适应，他的欺压与阶级斗争为纲的纲常思想相互呼应，作为城市的陌路者便可以凌驾于更加困苦的弱势者之上。

连绵的憧憧黑影与霓虹璀璨的强烈对照，高楼的坐标意味着对于理想世界的希冀和苛苦的盼望，这部电影中频频可以看到意大利新写实主义的风格和光华。

出租司机德子同林芳去办离婚手续时，心里真有点后悔。

等他眼睁睁地看着林芳居然跟自己的邻居，他旧日的一个哥们儿跑了，心里才回过味来。

现在与德子同居的女友小雪在新疆餐厅当服务员。

小雪脾气大，而且爱吃醋，每天能找到各种原因和德子大吵大闹。

　德子在街上拉活儿，碰上了漂亮时尚的大学图书馆馆员赵园。

赵园是大学教授的女儿，自己又是大学毕业，自然成了德子捕捉的对象。

德子喜欢赵园的性格，赵园对德子也好奇。

赵园让德子从后窗跳进自己的房间，俩人一起度过了快乐的一夜。

　一天，赵园给德子介绍女友，河南来的打工妹郭顺，德子才明白，赵园压根儿没把自己放在眼里。

大雨中，赵园转身离去，消失在德子模糊的视线里。

　德子开始对女朋友的事感到麻木了，每天只顾在马路上拼命拉活儿疯狂挣钱。

期间，被霸道的牛哥一伙人愚弄、殴打；也曾遇到坐车给不起钱的农民。

苦闷的德子在浴室同自己的司机伙伴饮酒消愁，却出乎意料接到小雪出事的消息。

小雪是摔碎了啤酒瓶子，用碎玻璃割断自己的动脉自杀的。

德子知道，小雪曾经被人强奸过，那是小雪永不忘怀的恐惧和仇恨。

　一个电台女主持人因为要用车，拉他参加马克西姆餐厅的晚会。

晚会上，德子感受到了不同人群间的漠视和格格不入。

德子无聊的喝起闷酒，被餐厅服务员拖出餐厅。

一个醉酒的女孩儿朝德子的出租车走来，她问德子：“师傅，走吗？

”　女孩上车后就没闲着，一会儿问德子还有什么好玩的地方，一会儿又要听音乐。

出租车穿过一片巨大的工地，德子觉得整个城市令他晕眩。

德子开到半路，突然停车呕吐。

女孩却听着收音机里的歌声翩翩起舞。

望着无忧无虑的女孩，德子流下了眼泪。

　德子同河南打工妹郭顺结婚了。

　他仍旧每日在街上奔波，接送着各式各样的乘客，仍然有无数女孩上下他的出租车，但是德子已经麻木了。

一天，一个失恋的女孩上了车，痛哭之后问德子：“师傅，你失过恋吗？

”德子突然又思绪万千。

　德子的车在继续奔驰，整个城市好像正在离他远去。

宁瀛的我爱北京三部曲尾声，作为生长于这座城中的人，或许感受会更为切肤……电影围绕着城市与人、阶级变迁所展开，在日新月异的都市变迁中，背景是资本与文化的全球化以及信息科技几何化爆炸，最终的结果是，城中大部分人被放逐和遗弃，人们上升渠道几乎禁闭……电影以婚纱照首尾呼应，最开始观看得恍惚和戏谑，最终是懵懂和悲恸，就像结尾女乘客的问句，这部电影讲述的是失恋，然而不光人与人，还有人与城，人们被这座冰冷的城市所抛弃，由此，电影名称也成为了反讽……宁瀛和香港的许鞍华有几分相似，她们都是女性导演且深受新浪潮的影响，现实主义是她们的诉求，更多的相同是，她们对生长的城市所产生的执拗的热爱，然而城市却将她们的爱抛弃，她们的电影都有些田野研究的feel，比如这部夏日，电影描述的核心是出租车司机，曾经的的哥，到现在我们将之还原称谓为出租车司机，这也是一种身份的迷失，而电影是关于他们的描述，城市的发展，除了大兴土木外，是都市景观的迁移后人们的迷失，这座天天跑路的城市，在一个的哥心中已经渐次陌生……从他对女人的掌控，到被女人摆布，这是一种迷失的先兆，更多地是，阶级的再确认，伴随着的哥曾经的下海行为，高收入和拥有出租车是他们傲视大众的资本，然而随着经济发展，私家车的普及，出租车司机回归或者说堕落回了社会底层，这种体认和落差是人要面对的阶级定位，由此，出租车司机的北京户口和工作属性都已不再耀眼，他结婚的对象始终是外来务工人员，而本地告知女性只不过一瞥的玩伴，而身份的体认也是这位玩伴给他介绍的女性，一个外来打工女所界定的……一部田野研究，从最初的忙碌但多金，到最后只剩下忙碌，出租车司机的辛酸也在其中，被打款耍被殴打后，再面临上车没钱的外来乘客，他选择了泄愤，有别于此前的仗义，因为他已经接受了新的游戏规则，那就是弱肉强食下，悲悯心的藏匿……最初去歌舞厅的猎艳，到最后去西餐厅的光怪陆离，出租车司机再也没有口实吹水自己的见世面，而其中同样出现的一位女性，告诉我们，在这样的环境下，似乎婚姻成了转变阶级状态的唯一手腕，而出租车司机不抱幻想，之后是回归开幕的婚纱照，他选择了外来务工人员，他确定了自己的阶级身份，他被这座城市遗弃，就像影片视点的切换，整部影片是梳理的第三人称，因为出租车司机不具备驾驭自己生活的睿智，而剧中镜头从路两边的建筑或者工地变成了后视镜般，城市的倒退，意味着司机依然被城市抛却，整个城市俨然成了大工地，这在民工围车一场有强化效应，而此后的天坛晨练，真实却不无怪异，电影给我们的感觉是如此熟悉又如此陌生，电影中不忘自反，在西餐厅讨论电影的环节，宁瀛对自己的事业做了自嘲，三部曲是如此具有研究价值，但是市场价值却近乎乌有，此外，阙如的是，三部曲后不知她所向何处，一如城市将司机放逐，电影也将这位导演遗弃……

夏日，比冬天温暖，但却是炙热，焦躁。

这样的天气一如反映德子在婚姻涤荡的浪潮中，在社会改革的不安中的孤寂的心。

剖析上世纪八十年代，全球范围内结束了硝烟与烽火，但随即而来的经济上的冲击，无疑是又一大影响因素。

这样的社会环境使得电影创作者，艺术家们在想象力、原创力上受到了一定的制约。

而各国的电影人也在努力挖掘着这不平凡的现实生活和平凡的电影情节。

正如《铁皮鼓》的导演施隆道夫所说，“有个胜利者，那就是市场。

”而导演宁瀛的夏日三部曲中的第三部则成为有效的打开市场大门的电影工具之一。

《夏日暖洋洋》给我的初次感受是混沌，

宁瀛《北京三部曲》的第三部，也是先看的一部，力道很足，原汁原味的京腔，听得我是笑不拢嘴。

全片无论是背景还是角色，丝毫没有表演痕迹，看着片头的三个名字“韩三平、王中军、王中磊”，很难想象，他们也要有如此原色的一面。

片子应该是99年的，片头的广播里面提到了轮子功，里面的公安还没有换铁灰制服，99年的北京那时候感觉还是蛮前卫的了，现在看起来，仿佛远远不止相隔12年这么短的距离，北京变化太快了，灵魂的行走根本跟不上这个速度。

内心只有焦虑，人要么居高临下俯视周边P民，要么堕落，要么愤怒。

夏日暖洋洋？

这种暖都是煎熬煎出来的，而且还是地沟油。

It is the first film of Ning Ying's that I have ever seen. The film examines fast changes happening to Beijing from the perspective of a taxi driver, like new buildings shooting up like bamboos breaking the ground after a spring rain, international clubs with people from all over the world, people's attitude changing into being proud of marrying a foreign old man. Life of low income earner is miserable. They have to worry about basic needs in life and are desperate of earning more money. Again it is proved that the partner that one marries to is not necessarily he/she loves. Within 90 minutes, Ning has presented life of taxi driver Dezi's everyday like so vividly is a great thing. It is sure this is also becaus of leading actor's great performance. But the thing I am not so much fond of it is that it lacks of climax in my opinion, meaning I can not feel the exciting part after seeing the whole film.

《夏日暖洋洋》2018.4.11 晴 观于电影资料馆 97min

这是宁瀛的“北京三部曲”中继《找乐》、《民警故事》的《夏日暖洋洋》，影片从一开始，摇晃的字幕就伴随着焦躁不安的背景乐、汽车的鸣笛声，随之而来进入一组十字路口拥堵的俯视镜头，展示着北京这个硕大城市下笼罩着的那一股忙碌、焦躁、不安的情绪，无论哪里，哪个角落，都是拥堵、匆忙且慌张 。

主人公德子是一个老北京出租车司机，他骄傲，他自大，他爱吹牛逼，因为在那个时代，的哥就是如今的土豪，出租车开在路上，他就是自己心中的老大，世界的霸主。

影片中德子经历了四段感情：河南妻子、东北小雪，文化人赵园，农村姑娘郭顺，通过四段恋情他的傲气也被消磨的荡然无存,只好向现实妥协。

在河南妻子、东北小雪两段感情后，本以为又遇到了真爱赵园，燃起了德子对爱情的希望的火苗，然而赵园根本没把他当回事，还给他介绍了农村姑娘郭顺做老婆，原来在赵园心里，德子就是她一夜情的玩具，他的地位跟一个农村打工妹别无二致。

德子的车被黑社会包下，傻了吧唧的帮人家忙活一天后不仅一分钱没有赚到，还挨了一顿暴揍，他在车中流着泪骂人，他难以接受这份变化，他再也不是那个高高在上、被人敬仰的“的哥”，他委屈、他愤怒、他也怂，他想要发泄，他于是对那个比他贫穷的农民父子施暴，想在他们面前找回那岌岌可危的、并不“正经”的“自尊”，那时，他心中的那份老北京情怀已经被被现实无情的摧毁、彻底的分裂，在随后的日子里，他也像大多数人一样变成了麻木不仁的“社会人”，习惯向社会低头，向世界妥协，按照社会的规则活着。

同样的酒吧，不同的时代，德子的主观视角也变了，以前平稳的镜头运动变成了最后的晃动不安。

最后，在我看来相当讽刺，一个失恋的女孩在后座唱着《爱的代价》，流着泪问德子：“师傅，你知道失恋的滋味吗？

”德子面无表情，默不作声。

德子已然不再相信爱情，随后，德子“顺理成章”地和郭顺结婚，在结婚照上露出一次次尴尬、虚假的微笑……90年代，在北京这个政治、经济、外交发展加速的时代，社会等级分工越来越明确，外来人口成为了时代宠儿，而以北京“的哥”为代表的“旧人”却沦为到社会的底层。

城市仿佛变得越来越陌生，人们也越来越焦虑，陷入了极度的精神危机。

世风日下，自求多福也许是最好的安排。

即便是把出租车的车速打到极限，你能追赶上这个时代的变化吗？

即便是在一辆汽车中，行驶在一个方向，用相同的语言热烈的交谈，你们的目的地也肯定不一样。

她关闭你的车门，独自走入人海之中，好象从未相识。

她拉开你的车门，贴在你身边坐上你的副驾驶座；你完全明白这是必然。

现在都市生活中的百姓，隐藏在人性背后的思想和观念正急剧变化。

你明白又想不明白。

因为你同样不安于现状，同样憧憬生活更美好。

因为这个时代，永远在日新月异。

年轻人，永远青春勃发。

这是一个都市年轻人的爱情故事。

这部电影对我来讲属于功利心驱动。

很多年不关注北影节了，这次刚好搜了一下放映片单，有一个专门讲北京的单元，搜了这部来看。

以下评论和电影没什么关系。

虽然在北京已经待十年多了，但其实真正爱上这里也就最近几年吧，客观来讲感谢精神启发，这部分就先少说一些，以防上班摸鱼的时候哭了被发现。

看到蓝岛大厦，朝内菜市场，哦还有马克西姆，挺开心的。

一个是真的近，另一个是看看很多年前这边的样子。

最重要的是有很多自己和这里的回忆。

所以一个电影看完之后不分析角色和故事，只分析自己的主观感受，是不是太关注自己呢？

我们在和角色共情的时候，是更多的还原了角色视角下的故事，还是更多投射了自己的观念？

想起了之前在胡同住的一年，可能是真的自己一个人的时候更容易感伤，感伤让人敏感，敏感就会想要表达，表达不过来就会记录、或者是占用更多大脑内存。

那段时间和现在的情况颇为契合，是自己一个人在漫无目的探索的过程。

经常坐在家对面CD店和老板一起抽烟听歌（抽烟不重要，虽然这样描述有点傻但是确实更有画面感），顺便补充一句，这是一个快速收获很多好专辑的方法……把一段话顺着思维不停写的问题就是，容易忘记怎么就发散过来了。

哈哈哈不重要。

正好这几天没写日记了，就先记在这里吧。

但是这样对“影评”可太不友好了。

那就说回夏日暖洋洋……算了，不想说了。

办公室太亮了，很多地方看的反光贼难受！

啊还是补一段吧！

这主角首先比较标签化，电影主要想展现时代或者社会背景的时候，就容易角色不够深入。

从另一个角度来说那就是，表现的内容都很克制，没有过多直白的表现男主内心。

唯独有一段戏特别喜欢，就是男主从安静小树林里面穿出去，来到热闹的公园。

没了。

今年北京秋天的雨水太多了，希望我和狗狗都不要抑郁。

北京三部曲前两部很喜欢，但这第三部……虽然知道导演想表达什么，但不知道是不是看的版本（资料馆）不对，看得很痛苦。

全程声音都很嘈杂，因为养成了看字幕的坏习惯，一下子没了字幕，背景不是巨大的环境噪音，就是涌动的配乐，感觉听对白太吃力了。

看到说有刻意的跳帧还是跳剪，但是多次出现一个镜头中间突然调曝光或者白平衡，感觉眼快瞎了。

有的镜头还是很喜欢的，不过观影过程被折磨的不轻，而且我觉得导演本意不是想从这些方面折磨人吧，如果是，只能说纪实主义真是魔幻魔幻最魔幻……