榫卯

新作的题材向我展示了精神生活的另一面：对传统和乡土的眷念，和对道义（东方的，或者说相对世俗层面）的坚持。

观看的时候多处觉得现代中国的生活被高度地符号化了，包括全篇相对素雅或黯淡的色调，但出人意料的结尾使得全篇有了种童话的属性，于是一切不那么写实的情节包括“100万”和“两百万”这两个过于平整的数字，回想起来仿佛都是稚拙而有表现力的。

同时，也许是熟悉以前作品的缘故吧，我始终忍不住感觉，如果没有超越世俗层面的信仰，人，至少是片中的中国中产阶级主人公，精神实在是太孤独了，文化、血脉、朴素自发的正义感带来的安慰在现代生活中是那样的缥缈和脆弱。

不过考虑到我本人的出生长大的环境，既是过度无神论的，又几乎切断了所有高雅与土俗的传统血脉，我可能会把信仰（不论属灵的还是世俗的）在生活本身的表现想象的太高太强，也许作品中表现的就已经是现代生活中要算很有力量的精神寄托了。

作为中国先锋的独立电影导演首次触及古建题材的剧情片，前期的铺垫可以看出导演的克制和对节奏的把握，最后始料未及并且被深深地打动。

电影的内在意义，需要思考和品味的还有很多。

这种真诚在当下中国电影市场是少见的，很多电影把明星作为噱头，用乡愁卖情怀。

但是《榫卯》这部电影的细腻与平实让人欣慰，导演在商业与艺术之间的把握值得肯定。

影片呈现了当代物质与精神的矛盾冲突，引人反思。

黄精一老师饰演的父亲非常亲切，结尾一封家书处理巧妙。

电影场景波澜壮阔，画面及音乐唯美朴实！

现如今高楼林立，形形色色的商业文化街区、水泥城墙、文物用油漆染色后面目全非。

断臂的维纳斯残缺美颠倒众生，海底的亚特兰蒂斯是永远令人着迷的传说。

而我们却让真正文物的韵味就此消亡，属于我们的历史文明和信仰遭到破坏。

《榫卯》不仅能够帮助我们对中国古建筑文化与保护增进认识与了解，作为中国建筑智慧结晶的一榫一卯亦非常有趣。

希望这部电影能够唤醒人们正在消逝的记忆，唤醒一个物欲横流的时代坚守初心。

中国为数不多的古建筑题材的电影，现场观众在看过《榫卯》之后，纷纷被剧中父子情深打动，看到家书一段时更忍不住落泪。

“顺拍”是这部电影制作上最大的亮点：在故事片中完整呈现了一栋福建大厝异地复建的全过程。

自2015年12月4日开机，到2016年9月28日杀青，故事片《榫卯》分4期拍摄，摄制组4次集散，摄制工作日逾100天，第4期航拍转战5地历程近2000公里，不含群演摄制组人员80余人，演员年龄从78岁到4岁。

”马跃老师说，他拍了50多部戏，第一次是真的在雨天拍雨戏，后来很多场景都被迫改成雨戏。

天气的不稳定因素，并因此造成的建筑进程延期问题，导致计划45天的制片计划，最后拍了100天。

影片质感很有高度，熟练镜头掌控，体现导演艺术高度，向影片致敬。

有些感想不记录下来就被屏幕黑掉后的灯红酒绿冲淡掉了第一点是作为一个不成熟的工程学生对这种单纯由木材或主要由木材承受荷载的木结构很是惊叹和震撼，毕竟现代化的钢筋混凝土结构造出来的房子给人感觉冰冰冷冷的。

第二点是罗总这个散发奇怪魅力的家伙，人傻钱多，可又非如此，现实生活中不知道有没有这种理解艺术家并以实际行动来支持与他商业行为利益在上矛盾的地产业主。

第三点是一对夫妻，妻子不理解丈夫的行为，而妻子又在丈夫借钱时，最后的一句，你什么时候要，让我感觉生活就是这样吧不是偶像剧，是看你不顺眼俩人冷战怄气言语攻击的日常生活，更是你需要时虽然感到你不可理喻也会帮你这个不可理喻的忙。

因为彼此都爱着对方吧。

刚开始看的时候我站在上帝角度对这个妻子是各种不喜欢警示自己以后千万不要成为这样的女人，但是那句你什么时候要，让我改观了，我就是这么俗气，俗气到妻子愿意拿钱出来，我就感觉她是个很有爱的小天使。

第四点是陈老的信，用毛笔写的信，十年生死两茫芒，甚是想念。

此等诗句，此等文采，再加上独白，不掉泪对不起这颗跳动的心脏。

对啊，整天都是学英语，小时候开始学，大学还在学，看英美剧提高口语，而传统诗句又能化用几句呢，中国的传统文化和国外的文化有时候感觉本末倒置了。

饱读诗书这四个字我这个大学生已经担待不起了，所以也写不出这种情感的高级表达。

《榫卯》电影海报

塞班国际电影节入围海报 塞班国际电影节《榫卯》入围了1.最佳剧本、2.最佳男角、3.最佳音乐、4.最佳影片。

首先听说《榫卯》的主创团队多半是华师师生，还第一次听说：师范学校还能拍院线电影，影片导演是甘小二，他是华南师范大学美术学院新媒体艺术系教授。

电影讲述了一对父子在他乡异地重建家族祠堂的故事，深入展现了传统文化与现代文化不同角度的思想交锋。

影片以中国传统古建筑的文化精髓“榫卯”来指代传统与现代的关系，东方与西方的关系，人与人、人与家庭、人与社会的关系。

导演以扎实的镜头语言，将人与建筑、与空间、与精神家园之间连接起来的情感，还有文化传承之间深沉的表达细腻呈现。

这部电影展现了日常生活中常见而又被很多人忽视的问题，生活感很强，父子、夫妻、传统与现代、乡愁等等的矛盾值得我们慢慢去思考。

一味去提倡、呼吁是没有多大意思的，通过电影艺术来表现是很棒的途径。

作为90后，应该逐渐走向成熟，理解他人，作为学生，应该关注传统文化，作为文化产业管理的学生，更应该分析传统文化现状问题。

感受最深的还是现在90后与家人间的联系远不如以前那么深，有时候需要有些契机引起我们的思考。

在现代文明的冲击与侵入下，我们不能忘记属于我们的传统文化。

塞班国际电影节入围海报

传统建筑工艺，只需榫卯无需铁钉，结合的建筑，经得起岁月洗打，比起那钉入的铁定，还要坚实耐用。

从我第一次，有幸了解到榫卯，就对这一种结合方法，产生了小兴趣，古人的智慧，真是令人竖起大拇指点赞。

也不知道为什么，现代家具不用了，我周遭会榫卯的人，应该是没有的，家里的家具，也就是钉子解决，大概是榫卯的耗时，跟不上现代生活节奏，哪有分分钟解决的钉子，更招工匠喜欢。

《榫卯》也许是要讲述传统工艺的衰弱，如今都市人的浮躁，我们生活过于追求的快节奏，只是看完之后，告诉我了一堆，成芝麻烂谷子的破事。

以一个家族家祠迁移，现代建筑方法和古法的冲突，讲述出如今古建筑，徒有其形丧失灵魂的悲痛，以及对于一个家族来说，家祠的象征意义。

打着古建筑的游乐景区，看着古意盎然，砖瓦木头也是历史悠久，其实不能深究，那表之下的质，打上的标签，基本都是现代工艺，可以说我们收到了欺骗。

然，他们何至于敢如此行事，简单的说，就是欺负我们不懂。

也正是这个不懂，让传统工艺注定了，被现代工艺取代，落寞是发展的必然。

一如现在火热的汉服，他能推广起来，可不就是一群，帅哥美女的功劳，让我们看到了美，心生向往之情，也就自然的去砸钱支持。

可那些衣服，说到底很多也是，只具有其形，纺织工艺早就不是原来的，说是挂羊头卖狗肉，也为尝不可。

说来也是没办法，今天的我们人人都知道，爱因斯坦的相对论，若是穿越了也可以鄙视别人，说出高大上的相对论，但是我们证不出来，只是装逼的说出来，这就是大多数的现状，懂得只是肤浅的，一深究就现形。

我们所处的时代，不需要我们懂那些，只需要知道就够了，这也是坏境决定的，你要是生活在古代，不想懂也不行，身边就是那些人，谈话聊天自然会说到，不过现如今可不会，谁会喝个酒，还风雅的玩投壶。

时代已经变了，我们又怎么会活在过去的氛围里，现代的就已经够我们玩了，古代的最多是看个人兴趣，选择性的去了解知道。

懂得古代的，追求古代的，不能就认为是不浮躁，就是澄净，那是欺骗了自己。

现代的澄净，不该是复古，而是内心追求的简洁，在这乱欲得时代，做到简洁生活，才是现代版得澄净，那追求得复古，有时候有些睡棺材了。

言论有些偏激，只是说出，浮躁是时代的必然，我们若想心静，复古是俗套，追求内心得简洁，才是真的任那，清风拂山岗，明月照大江。

图片来源豆瓣

榫卯是古建筑的核心，而影片引出榫卯与古建筑，展现传统与现代的交锋，以家庭的情感隐喻大环境下我们该思考的问题。

《榫卯》也平淡刻画了古建筑与现代建筑的博弈。

随着“明月几时有...”的歌声响起，镜头也越拉越高，随后切向徘徊在尚未完工的祠堂里的陈文远，又转向苏拉和孩子（陈继泽），再转向孤独的陈守拙。

我们假设把这种声画剪接取名为“一曲三观”。

陈文远想的并不是自己掏出了一百万和与妻子孩子的关系，他想的是怎样在罗总规定的霜降期限内用父亲传统的“慢工出细活”的方法展现出建筑原来的样貌。

“文化底蕴”到底怎样才能留住。

而苏拉带着陈继泽拿着钢铁侠和巴斯光年的玩偶一起玩。

这两个玩偶都是美国的电影人物。

说明在陈继泽这一代注定会被新式的建筑方式所吸引，他们会越来越难理解古代工艺，只求“三十天封顶”的快速。

而“陈继泽”这个名字，来源于陈家祠堂的匾额“颖川世泽”。

这也是父亲陈文远对陈继泽的希望。

可陈继泽却拿着美国塑造的人物，生活中还不时说着英语。

这说明父亲的希望泡汤。

父亲陈守拙做了一桌酒席，明显与开头的“坚决不同意文远带继泽回老家”相悖。

我们再分析一下“陈守拙”的名字，“守”字表明他的思想陈旧，不懂变通，就连给陈文远留遗言都用笔墨纸砚和文言文来表达。

而“拙”字，“手”旁边是“出”，体现他坚持使用老式的建筑工艺，认为只有这种方式才可以建造出“好东西”，才可以留住“文化底蕴”，留住“根儿”。

分析完名字后，再说说父亲的一种矛盾。

矛盾点在于他的妻子去世过早、儿子和儿媳的冷战还有家祠建造的“底蕴”。

而他在传统的节日里又不得不希望一家人可以团聚。

《榫卯》表面是关于家庭的故事，继续深挖你会发现这是导演对于传统和现代的疑问：古建筑如何保留，传统文化的“根儿”到底在哪。

这甚至是所有中国人值得深省的问题。

当代人需要妥善的处理来守住“文化底蕴”，守住精神家园。

导演的胆子是很大的。

我想到一个概念是“没有金刚钻，敢拦瓷器活”。

他敢于把“文化底蕴”搬上荧幕，但演员的演技并不是太好。

而且文艺片一般都叫好不叫座。

观众还是喜欢“闹腾”的电影。

影片讲述了古建复建工程师陈文远，对城市化、现代化产生了怀疑和抵触，决定辞职，返回家乡生活。

妻子是房地产设计师，坚决反对陈文远的返乡计划。

此时，陈文远在工地遇到了自己的父亲，原是他千里之外的家祠亦被买来此地。

父子异地重建家祠。

然而，作为家祠灵魂的匾额，却一直不知所踪，讳莫如深的父亲不辞而别。

直到文远一家三口在文远母亲祭日返乡，他才终于明白了父亲对母亲的感情，以及父亲不愿碰触的内心伤痛。

最后，陈家祠完美重建，而那个他记忆中的乡土中国，已经一去不返。

片名就已经在拒绝观众，注定了是小众的东西，更多是自娱自乐。

可能很多人连“榫”这个字都不会念。

男主有点像高仓健。

从农村到广州塔，就是想对比下传统与现在的建筑技法。

想当初，我也曾在广州塔上坐了一阵子。

这剧情真的比CCTV6那些小成本主旋律还主旋律，无聊到极点。

演员也是很尴尬，徐筠都没什么存在感。

台词？

不说人话很多时候。

所谓的乡土情怀，也没看出是哪里，放在全中国任一农村都可以。

这个电影最大的意义就是记录了“榫卯”这种中国传统的建筑技术，但这个其实是可以用纪录片搞定的事情。

对了，说说导演甘小二，这位华南师范大学的老师，其成名是在DV年代，看过他的《山清水秀》，都是拍“乡土”的东西。

但当电影进入数字时代，人人都可以拿起手机拍摄时，甘小二却销声匿迹了。

四五年前，一家高额回报的集资公司名下宣布要拍摄一部关于足球的大制作，资方曾经四处找广州的导演人选，其一就是甘导演，结果不了了之，因为那间公司的老板涉嫌非法集资被抓了。

去年的时候，从一个搞区块链的山西女人那里得知他准备拍摄另一部片子，山西女人负责推广，但那女人随后也没了声息。

本人系退役景观园林从业人员，终生热爱中国古典园林，对古建筑和岭南文化有一定了解，所以提前很久便对这个电影充满热情。

看预告片儿觉得可能有价值观上的雷区，没想到电影大大超出预期，非常好。

从开场第一幕林间漫步和航拍山路车行穿插的画面、理性幽冷的黑管独奏都能感觉到这是一部美学高级的电影。

整个影片都带有建筑师那种强烈的人文关怀，社会责任感。

男主作为一名本土的建筑师，与价值观相近的开发商合作，力图在中华文脉日趋消亡的当下挽回重塑古老的精神文明和物质文明，直到这种重塑轮到自家的宗祠头上。

我在多年的工作中领悟到一个真理：坚持做对的事，有时候相当于作对。

男主作为现场的技术负责人，一方面要对施工效果负责，一方面要对开发商的资金工期负责，而在本家宗祠修复方面，他还要对自己老爹负责，对列祖列宗负责。

名门之后，委实难当。

关于古建筑项目修复重建等等方面，这部电影拍得非常真实，建筑系在读的学生看这段应该会受益良多。

电影里有几组矛盾统一的关系。

第一是古典和当代文明在生活方式价值观上相冲突的部分（政治的、经济发展等方面）。

第二是夫妻对儿子的教育方式矛盾，夫妻两人同为建筑师，女建筑师的项目高大上现代化科技感强，男建筑师专注古建和古典的营造做法，都是有追求的人，追求的方向却截然相反。

因为价值观的相悖夫妻关系一度十分紧张，但关键时刻，丈夫能低下头向妻子求助，而妻子也二话不说的给予了帮助，这里呈现出的夫妻关系对立统一，非常感人。

第三是父子关系，这对矛盾里，父亲的价值观大获全胜，儿子选择传承，彻底的崇古，不计代价。

幸好他有一个欣赏他、信任他、倚仗他的好老板，这是非常理想的合作关系。

第四是主观与客观的矛盾，你主观上愿意做最好的，但客观条件可能不允许，没有足够的人才财物时间来支撑你的理想主义。

妥协退让还是死磕到底，这是所有理想主义者都会面临的问题。

在地方文化日趋消亡、物质文明极度趋同的当代，寻求一种精神上的归宿，是所有现代化社会必然要面临的问题。

片中的开发商老板通过在景区做博物馆式、标本式的古典物质文明复兴，企图修复古典精神与当代社会的内在和谐。

即便是个假的，也总好过连假的都没有。