小时代

其实我们不必对四娘太过苛刻，人家说得很清楚了，“小”时代，看这电影有身高限制的好不好，大家在家自行对比，高过门把手的就不要来看了，你的视角跟四娘的根本毫无交集，能看得懂吗？！

很不幸，我也是属于看不懂的。

我很为自己智商捉急啊，我不但看不懂电影主题在哪，我TM连有几个男主角都分不清啊，海报上，四娘被挡住了不算，尼玛竟然还有6个之多啊。

6个啊，都TM哪来的啊，出场两次，亮相不到20秒都TM能上海报，四娘，你给众多龙套演员的和霍比特人带来了福音啊。

很多时候，我不但不懂得男女主角的感情是怎么来的，我连怎么没的都看不懂啊。

顾里和顾源，TMD最后不能是兄妹吧？

他们分手的原因不应该是柯震东本色出演脱光了和别的女人共处一室吗？

怎么倒是因为钱了？

我也没看出顾里怎么就没钱了，雪姨你好大的口气。

南湘和席城，更是莫名奇妙，先是席城出场领了一巴掌，接着南湘领了一顿抽，席城就领盒饭去了。

我靠这也行？

郭导，海拔不同，思想难免分层，观影前我是不是得先到哪下载本说明书啊？？

Hold住姐和卫海，什么玩意啊？

Hold住姐要吗你就直接把卫海给上了，要吗就干脆不要感情戏，你就继续插科打诨这份有前途的职业吧，谈感情不适合你。

函数这对我倒是看明白了，甭问，分手原因一定是女的嫌男的丑，男的嫌女的臭，没见hello kitty最后对函数说，先把你的鞋穿上。

好家伙，隔着屏幕我都感觉到那味道深入我灵魂了。

凤小岳和崇光，这两个人是干嘛的啊？

据说两人都以四娘为原型，一个编辑，一个专栏作家。

呵呵，够处心积虑的啊，宫洺，郭敬明，GM，GJM，四娘你的JJ哪去了？？

崇光，敬明，你怎么不说想日呢。

再说了，四娘你费那劲干啥，直接上不就完了，虽然我坚信你一直都在电影里，只是镜头带不到而已。

最可怕的是，这TM竟然还有下集，四娘，干脆拍连续剧算了，一页书拍一片，反正拍电影这事也简单，找几个帅哥美女，换几套衣服，上去晃两下，齐活了。

警告：四娘出品，18岁以上智力健全人士请在任何人陪同下都不要观看。

在你看这些之前我想先声明几点：1，如果你是一个从头到脚都是黑这部电影或者差评的人，这篇评论不大适合你；你可以考虑看看别的；2，如果你是一个从内到外都是粉这部电影或者好评的人，这篇评论会让你觉得不舒服，请不要黑我，我不是黑，我也是看着他的书度过中学时代的。

3，这是我这篇文字的重点，我的心中，人可以分三种【一看到就烦的】：这种人不知为何也其实控制不住自己，一定要勇猛地冲到最前线，管你是谁有什么成就，你是什么奥斯卡你是什么成功商人你是什么歌手关我鸟事，我就是不喜欢你你们喜欢他的都是傻逼都给老娘去死；还有你凭什么说他怎么样你知道他有多努力吗你知道他有多成功吗你凭什么否定他你是傻逼吗。

【可笑到不行的】：这种人喜欢跟着所有人一起行动，大家的骂声高就一起骂，大家的赞声高就一起赞。

骂的时候会一边订下电影院打折再打折再打折的票，赞的时候也不能够说出个理智的所以然来，别人问到只能回答“我就是觉得好像还蛮不错的啊”然后还要无辜的眨眨眼睛用一口地方口味的台湾腔说“难道你不觉得吗？

”【讨喜的家伙】：一边吐槽一边抹着眼泪说着“郭XX我X你X”然后完全轻松娱乐或者理智冷静的看完整个事情，不站在任何立场，来说人话（比如我这种）（谢谢大家）。

好了我们不要扯蛋了，我们来扯面。

我其实真的很不喜欢郭敬明用这样的方式来展现这部作品。

除了大家都说到的【剧情环节漏洞】【没有主线】等错误之外，我想说的是，他这家伙也太不把读者放在眼里了。

整部电影完全没有遵照原作的故事线路，完全就开启了一个新的故事模式，除了人设和台词，情节的线路简直压缩到不可理喻的地步。

当然，毕竟是电影，两个小时要说整个连载将近一年的故事，确实是为难他了，但好的导演和编剧，就应该把这一切规划好，所以他不是一个合格的导演，也就可以谅解了一些。

整部电影出彩的地方：1，画面是真的蛮美的（比如郭采洁和郭碧婷我是喜欢的，HOLD住姐简直大爱无疑一生粉，凤小岳长长的睫毛也确实有电到人），在中间有一段超长的镜头一路下来没有断过确实也是剧组团队的功力不容小觑；2，音乐选得好。

电影里的插曲质量相较国内其他同样类型的——【请注意】，是【国内】【同样类型同样级别】的电影，插曲是下了功夫安排的（虽然没听到《我好想你》是有点失落）；3，结尾的彩蛋。

这个彩蛋安排得我真的是笑到飙泪。

谢依霖这个奇葩我真的不能再好评了，以她为首，这个片子里所有人都疯了，郭采洁和郭碧婷超可爱，这个彩蛋真的太棒了（完全可以不用看郭敬明）。

批评是：太多疏漏了。

所有人的演技都奇怪的僵硬，剧情发展没有什么主要的灵魂或者起伏，安排得太紧张太密切，镜头的漏洞也不少。

还有一点，我相信所有关注了的人都知道，就是【他只拍了一次，却要分成两次（要我看，如果按小说套路来，甚至至少4次到6次才能看完整个系列）来上映】我们在这部电影里并没有看到，预告片里，南湘把酒倒到顾里头上然后摔烂酒杯，我们也并没有看到周崇光拽着宫洺的衣领追问着“为什么”的桥段。

话说到这里，郭敬明本人现在此刻应该正在让他的助理或者什么人计算目前为止入账的钱，他能成功的赚到了所有他想要赚到的钱。

他启动了这个巨大的项目，然后做一些维持电影热度的宣传和活动。

脑残的粉丝会追捧着他，脑残的黑黑会继续骂他，但两种人都会为了他付钱，粉丝是为了去捧场，黑黑是为了看他笑话。

无论如何，【钱已经进了他的账】，你们怎么捧怎么黑，都是这样的。

话题要回到最开始，我列举的那三种人。

在2012年的冬天，一个爱我的人不远万里来我在的城市，带我去看一部电影，当时这部电影是十分具有话题性的。

有人说看过哭了，有人说“谁打五星我绝逼拉黑他”。

我重点想说的是后者。

谁他妈在乎你拉不拉黑还是你是拉布拉多，你硬要说自己有拉黑任何人的权利和资格，那我也有骂你是傻逼的权利和资格。

既然你觉得口味不和就该勇敢的撕逼我也不介意送你一对隐形的翅膀远走高飞永远别他妈在我眼前出现。

真的硬要撕破脸骂这骂那说这说那的，你脑子有病还是真的全世界真的都把你当一回事？

你冷静的照照镜子看看你是有多大本事啊傻逼。

不好意思激动了一下抒发了一下个人情感，反正当时我就郁闷了好久。

直到近期，小时代上映，全世界又都在黑郭敬明了。

是，我知道，他做过许多不齿的事情，抄袭，炒作什么的。

我也知道，他确实有这个本事把这些明星集中在一起，为他赚钱。

说来说去，他靠什么赚钱，不就是噱头和那些虚有的东西么？

作为付钱给他的人，你们不也心甘情愿乐在其中么？

我不会说类似“啊你骂他你有本事你去拍啊你去导演一个试试看啊”之类的话，我不是他的粉丝。

我再三声明，我不是他的粉丝，我只是看过他的书，知道他一些事情而已。

我只是不能忍受，眼前见到或者生活周遭大部分的人，都无法正视自己的心，一定要站在某个特定的角度，说着什么“我就是不爽他啊” “他就是傻逼啊” “打五星的人我都要拉黑啊” “五星的都是傻逼啊” 之类的，让人发自内心觉得他们自己才是无可救药的傻逼。

是，我没有资格让你改变想法，我也没有要你改变想法。

同理你也没资格让我改变想法。

你也可以说LZ就是一傻逼我也不介意，甚至拉黑什么的，躲在LZ下班回家路上然后叫十个民工轮LZ之类的，你要因为我的某句言语不合您心意你搞我骂我我真的无所谓。

我最后再说一遍，我不是粉，我也不是黑，我就觉得，还不错，虽然有些傻逼有些做作，但是这本来就定义是娱乐类型的电影，看看也就算了。

那不然要说什么？

商业大片？

低级智障片？

得了吧你们就。

有那个心情骂郭敬明，不如想想怎么赚钱吧。

和很多人一样，我在几年前也很瞧不起他，觉得他个子矮，伪娘，庸俗，写的东西浅薄无聊，没有男子汉的气概，从来不对令人震惊的现实抗议，抄袭还无止境用成王败寇的辩解。

但是后来我慢慢才感受到，他是一个无比精明，有着明确的目标和野心，非常努力，有着高精神力和商业才能，并且可以以最快速度舍弃无数文人视之为生命的清高身段的人。

无数人喜欢拿他与韩寒比较，事实上，韩寒的日子无疑更幸福，他有着大量的拥簇和来自他曾经鄙视现在暧昧的官方赞同，他可以玩自己想玩的赛车，没有物质的烦恼，无须像郭敬明一样每天忙于造型维护和商业计划，随便写点文字就可以进新浪博客前几名，隔一年整理下出本书就卖数十万本。

而郭敬明不同，他每天需要数个小时的维护形象，每天喝下一般人难以下咽的营养混合果汁，每天只睡几个小时，忙于商业计划，但是这帮助他建造了一个出版商业帝国，每年两亿，数千万的利润，而他今年仅仅30岁。

所以要说励志，郭敬明比韩寒要励志一百倍，他更值得被赞扬，他更像个“中国梦”，韩寒完全就是凭运气，而郭敬明是真正懂得这个社会的道理，他与政府有着非常不同的关系，可以为了拍电影而封路，他可以在无数的采访中应对自如，他可以明确这个时代的精神“我一直这么红，不可能单纯依靠抄袭”，他可以总是用标准微笑去面对每一个读者。

而在10几年前，他只不过是个在普通不过的自贡青年，他是成功学的真正典范。

他早在十几年前，高中之时就有计划的去参加新概念，他对于自己的未来有如此精明的规划，他在抄袭案被判后可以毫不在乎，反复在大众媒体重复成王败寇的道理，他这么精明怎么可能不懂这个社会的问题？

华东师范大学副教授黄平曾评价他说“他醒过来了，但她发现装睡能带给他更多的钱，更大的成功，所以他装睡。

”现在回想起来，曾经指责他的那些言论有多么可笑，完全是忽悠我们普通大众用的，我敢肯定的说，这部电影必然会和他的小说一样肤浅无聊烂到爆，但是票房也必然会好到爆，这是无论如何怎么骂都没法改变的，他已经成功成为了“郭导”，甩开了所有的批评和嘲笑，安心地睡在超过1000平方米别墅的大床里——————————————————————————————————————————————现在一想起来，觉得郭敬明的本性大概是他的粉丝最讨厌的那种，还真是天然的嘲讽。

电影院的每一声笑声都是对自己天大的嘲笑，而且每个观众安然享受对于自己智商的巨大侮辱，也是郭敬明令人佩服的一点刚才有人提到长镜头，非常可以想象，郭敬明几天不睡觉讨论剧本，像所有摄影师学习灯光和机位，这种努力和认真谁能做到？

写书并在梦游的时候随手拿DV把自己的梦想装潢了一把的郭小四说：这是一个梦想闪耀的时代，这也是一个理想冷却的时代；这是最坏的时代，这也是最好的时代，这是我们的小时代。

卖肉并在杀猪的时候随嘴吐沫横飞把自己的理想激昂了一把的郭大四说：这是一个利益至上的时代，这也是一个猪肉能变成龙肉的时代，这是最坏的时代，也是最好的时代，这就是我能把一千块钱的猪肉卖到十万的“大时代”品牌！

这究竟是一个怎样的时代？

在影院膜拜小时代的后生仔们会说：这是一部可以凭吊青春的电影，这也是一个风情无边的郭小四，坐在影院看小时代，就算看到银幕上的帅哥美女巧笑靓兮美目盼兮神经傻兮，我们照样泪光涟涟的“陶醉哭兮”！

哦，原来这是一个90后集体怀春的小时代，也是孩子们不约而同矫情的时代，这是一个无知更幼稚的群体，这也是群被一张叫做“怀念青春”的网拉拢然后被人换成LV，GUCCI等奢侈品的鱼。

郭小四在青春期把欲过奢侈生活的梦想用书的方式向小盆友们诉说，最后小盆友们纷纷买书买票为之圆梦埋单！

但在市场上购买“大时代”牌猪肉的大叔大妈们会说：这是一个贵到死的猪肉摊，这也是一个企业家的郭大四，去市场上买他的猪肉，就算这猪肉看起来光泽亮兮包装美兮卫生净兮，但我们回家还是缺斤两兮注过水兮！

哈！

这竟然是一个既虚伪又浮夸的时代！

也是精打细算的家长们也会上当的时代。

这是一个擅长包装与宣传的猪肉摊，家长们也会为了更“著名”品牌的猪肉而慕名而买！

郭大四把廉价的老母猪肉用包装和广告的形式传递给人们一个“龙肉”的意识，最后虚荣的人们纷纷奔走掏钱朵颐大块！

这究竟是一个怎样的时代？

郭小四的矫情与郭大四的利欲其实共同构筑了一个“营销时代”！

郭大四利用营销把一千元的老母猪肉卖到上万，郭小四利用宣发把小成本电影炒作成大制作！

他们以小搏大，他们投机取巧，但他们都是商战的成功者！

所以，这还是一个糟糕透顶的时代！

昨天在飛機上，我做了一件十分勇敢的事情。

我看了約40分鐘的《小時代》，而且，如果不是飛機要降落，我沒有打算終止。

當然不是因為影片怎樣好。

以電影來說，它很可能是我有生以來看過的最爛的一部片子。

但，每個人都應該看一下這部電影，特別是香港人。

因為它完全代表了今日強國所有最惡劣、最叫人噁心、最腐敗和價值觀念最扭曲的一面。

它充滿銅臭（卻又沾沾自喜樂在其中）。

它的每個畫面都是浮誇的（但卻同時那麼真實）。

它沒有一句對白是人說的（但卻準確地反映了當下的強國文化面貌）。

它把一張張本來青春（並算）漂亮的臉孔變得如亡靈般蒼白，並且醜陋、討厭。

這是一部相等於一具腐屍的電影，但它的創作者還為引以為傲，不可一世。

我知道啊，它很賣座。

它的續集也很賣座。

我絕對相信它的第三集也會很賣座。

它可以無休止的拍下去，直到它所代表的強國滅亡為止。

它把自己叫《小時代》，潛台詞其實是暗示這個是它的大時代。

它是謙虛給你看。

我為（不管是自動獻身抑或純粹打工的）參與這部影片的台灣影人感到悲哀。

（它好像沒有聘用任何香港電影工作者，大概是因為它看不起我們。

香港人才倖免於難。

阿門。

）- 舒琪

通向绝经的阶梯：http://movie.douban.com/review/6150723/?start=100&post=ok#last通向绝经的电梯：http://movie.douban.com/review/6150723/?start=200#comments想看这片子，是冲着凤小岳的颜。

俗人就这样。

尤其是上了年纪的三俗阿姨，只要有小鲜肉，吃着火锅唱着歌，什么电影都吞得落。

想码这篇字，是因为前几日扫到某影迷网站上这部电影的得分居然比《富春山居图》还要低。

这显然是有失公允的：任何正常人类拍的电影都不应该比那部——我都不愿意称呼其为「电影」的——玩意儿更低分。

四娘相比之下算是正常的。

豆娘相比之下也是正常的。

本片目前在豆瓣上的得分与《杜拉拉升职记》不相上下。

我看完就是这么横向比较的，差不多。

七零后的才女，八零后的才……呃。

平平都是娘们儿，平平都是用职场包装起来的少女小言，平平都是《穿Prada的恶魔》的山寨仿品。

甚至连男主角有王子病（幽闭空间恐惧症vs洁癖怕鱼）女主角不拘一格爱耐克都如出一辙。

杜拉拉是给业已踏入社会的八零后意淫用的，小时代是给即将走出校园的九零后YY用的——都是想从小辈那里骗点零花钱玩，所差的不过就是黄立行和凤小岳是不同颜系，杜拉拉的IQ和EQ比本片的四位女主角加起来都高，如此而已。

这两部片在价值观、全明星阵容、（山寨）时尚秀的高度相似，同样的口碑两极分化，同样的票房亮眼，也充分说明了这样一个真理：脑残不分男女老幼，无谓争夺什么话语权。

夺来夺去都是屎。

杜拉拉有的缺点本片当然也就一应俱全。

具体见此篇http://movie.douban.com/review/3220984/，把老徐的名字换成四娘就一通百通了，我就不ctrl+c+v了。

老徐的北京不像北京，四娘的上海当然也不像上海。

犹记少时与母上并坐看沪语电视剧，母上指说只得潘虹讲的是老底子上海话，然后模仿那几个语气词给我听。

我听半天也是雾煞煞，被母上认定没有语言天赋。

魔都的风韵大约就在那几个语气词里。

这一头光怪庞大的神兽，与在其腹中三寸天地宛转自如活得肉汁鲜淋的女人们，我打小就熟。

而东方明珠被那几个语气瘫软、眼大无神、做娇装嗔的台妹与台客一衬，竟然摇身一变成台湾偶像剧里标配的2D之都，我全认不得了。

北京妞和上海妞怎么都爱妄想自己活在（山寨的）纽约？

山寨之中，四娘好歹能算高仿，而且除了高富帅白富美屌丝逆袭之外，骗小孩子么，必要加点纯爱友情之类的软性饮料甜甜嘴。

影片开头倒也搞出一点《我和春天有个约会》的小意思。

真要说品味，还是比老徐in些。

我建议所有给杜拉拉高分给本片低分的亲们，努力回忆一下吾辈当年听MJ的时候父母们摇头「现在的年轻人啊」一面翻出邓丽君说「这才叫唱歌」的场景。

恭喜恭喜，你终于变成了伊！

至于现在的年轻人，特别是「年轻女孩们」，遇到像我一样给两部片都打差评的老娘们，也不用辛苦去百度「亚里士多德冲突律」之类的词。

屎就是屎就是屎，无论是八零年代扃的还是九零年代扃的。

我倒是没看出这片子的价值观有何不妥。

虽然跟本人的不同，但其本身并不能说是「错」的，而且我一直说这种样的价值观于个体来说，反倒更容易得到快乐。

较之《中国合伙人》对于世界的大恶意，本片的三观清新得像刚拆开的ABC茶树精华超吸棉网护垫。

至于九流小言的人设和故事……嘛，哪个少女没有在初潮之年饱读几本琼瑶、席绢、于晴之类的。

甚至有些长到阿姨这把年纪上还热衷暮光系列和安妮宝贝的。

少女永远不死，只会慢慢绝经（挖鼻屎ing）。

但是居然连个九流小言故事也说不好这是什么情况？

本片应该是我见过的唯一用100分钟介绍人物，然后用10分钟走主线剧情的电影。

说好的起承转合呢？

按照最后的设置来看，全片的燃点应该是时装秀，不过直到影片走到一半，时装秀的idea才首次出现，而且具体的操作内容（比如预算到底多少，节目到底如何安排，保安和公关如何进行）又一丝全无。

这部片子的节奏就是：「啪唧」人物出场了，杨幂用小学生朗读的水平介绍其背景身份。

「啪唧」男女吵架了，杨幂用小学生朗读的水平介绍他们的前情往事。

「啪唧」男女分手了，杨幂用小学生朗读的水平讲述各自的心情感受。

这不是变成通篇就只有「啪唧」和小学生朗读而已嘛？！

说好的「我们很努力」呢？

说好的「我们在成长」呢？

你们不是从头到尾什么事儿都没干么？

或者你们其实是仙女，为善不欲为观众知，故意不把这些努力的过程给我们看？

那请问到底我是要看什么？

每隔十分钟都要想一遍这个问题啊！

就算是个冷笑话也得上包袱了吧，你到底是想说什么？

有没有重点啊，亲！

你这样东一榔头西一剪刀的是在梦游么？！

而且介绍了这么久，在脚本和镜头语言无能的情况下，甚至动用了OS这种终极下三滥技巧，把电影变成「配图朗读」，结果除了顾里和宛如算是面目清晰之外，高潮点的灵魂人物南湘和担当全片POV的林萧除了各种哭哭哭之外，真心没有任何个性上的记忆点，四娘这是要对人类的表达能力发动终极挑战么？

这就好比我去品酒会，说好两个小时的，结果主办方用了一个半小时来介绍各酒庄庄主的家庭情况、星座血型、兴趣爱好，而且就连这么点子内容也没能说清楚。

换谁谁不想把酒杯扔到主持人脸上啊！

对于一枚脸盲患者来说，这些梳一样流海脸上永远挂着同样媚惑狂娟表情的小受们本身已经是对识别力的极大挑战，他们偏偏还集体学会了乾坤大挪移神功。

总是在毫无铺垫的情况下，冷不丁地露个面展示一下存在感，叫人措手不及一头雾水。

除了宫洺的背头，还有简溪丑得极有冲击力过目难忘之外，其他几个小受我根本分不清谁是谁，跟女主角们有什么关系。

我会告诉你说直到顾里和恶婆婆对峙之前，我都一直以为顾源是她弟弟吗？！

无主线剧情，无人物性格，无任何表演（始终保持面瘫的凤小岳是全剧最出色的演员），甚至连最后的大高潮都没有任何节奏（说好的时装秀呢？

就三件衣服打发观众这也太便当了吧）我把淋浴那段反复来回看了三遍，昧着一半良心也就只得这个分数了。

PS：大雪天赤脚搬几箱衣服在高速上撒腿狂奔这种也是值得拿出来说嘴证明「我们很努力」的事儿？

阿姨们剔着牙冷笑ingPSS：咹，好女怕痴汉，阿姨怕被脑残粉缠，所以再扣一星。

其实画面处理得还可以，前面的半小时和最后的半小时是可以看到“友情”这条主线的，但是我不明白中间那一个小时拍来何用，幸好我是看过书的，没看过书的估计都看不懂剧情吧。

他想在电影里刻画每一个人，机会是不大可能的。

最终他让人觉得四个女生是主角，宫铭是主角，崇光是主角。。。

其它四个男生好像是陪四个女生在玩游戏，镜头少之又少。

不得不说小四的电影叙事能力实在太差了！

画面处理得还可以。

“野心”这两个字，是看完电影后的教主粉儿提及最多的一个词。

太牛逼了。

不仅卖书卖的最牛逼。

拍电影也这么牛逼。

会不会去演电影也能分分钟就得个影帝？

“鬼才导演。

”这是教主的第一部电影还未上映时，其在宣传片里给自己冠在头顶的名号。

也是教主粉儿们津津乐道的一个称号。

我不会试图和教主的粉丝争辩。

庄羽数年前的遭遇已经告诉我们，这个群体像朝鲜的主体思想一样，是不容质疑和不可战胜的。

我同意他们的观点。

因为就连我这个不是粉丝的人，也感觉到了“野心”二字。

这两个字的体现，不仅来自于比七个还多两个的九个葫芦娃。

也不体现在三本书可能会被拍成六部电影甚至七部、八部这样一系列的屎湿。

或是整个影片看似琐碎实则贯穿全片的很深的隐喻。

教主在下一盘很大的棋。

十一年以前，张艺谋用《英雄》开启了我国电影长达十年的大明星大制作大场面的古代衣装团体操商业大片年代。

而这部影片在票房上的成功，将带动中国电影市场进入众多年轻男女明星通过将5分钟小故事制作成PPT而后将这些简短精悍的PPT拼凑起来并冠以“电影”名字的一种新玩意儿的时代。

不得不说，《小时代》这个名字，教主取的深思熟虑。

小PPT拼起来的电影的新时代。

简称小时代。

同时，教主也为那些在电影艺术道路上苦苦寻求方向的人指出了一条明路：别鸡巴整了，洗洗睡吧，在中国这个地方，再过二十年你也干不过商人。

先说说小说。

小说的创造灵感来自于《穿普拉达的女王》。

教主看了这部小说或者电影之后，激动异常，因为女魔头高贵冷艳的气质与他异常相像。

于是教主突发奇想，用自己第一次原创的长篇文字夏至未至的稚嫩笔调与惯用的写死人情怀，套用上他改编成功的《梦里花落知多少》里的少女情节与故事，用他高贵冷艳的思想与视角，写了个这么个玩意儿。

其他我就不多说了。

不然得躺枪一大片。

再大致说下电影。

很显然教主是太爱这本小说了，以至于“小说和剧本不一样”“一本60万字的小说可以拍成一部一个半小时的电影”这样的概念是不能容忍的。

所以教主要呈现的是非常完整的小说，使得110分钟时长的这个东西里只有最后15分钟像电影而前边全是由大娃的旁白来推动的有镜头感的PPT播放。

你以为是教主的导演能力有问题？

呵呵。

这是一个至少六部曲的史诗。

所以第一部里主要是呈现出九个葫芦娃让大家看脸熟。

到第二部，电影才要真正开始。

这叫野心。

懂了么？

然后讲讲在电影院里看到的电影梗概。

电影开场。

影片主角，大娃的配音出现。

是的你没看错，这部电影的主角是大娃的配音。

如果没有了这个声音的旁白自白，那最佳女主角就该是三娃了。

然后一二三四娃聚首。

开学了。

画面闪回，两个GAY出现了。

哦，是我们的六娃和七娃。

然后三娃说你怎么看我的奶！

然后是《穿普拉达的女巫》剪切片段+大娃面试。

然后好像有人睡着了。

然后三娃喊道“人家好害羞！

”ZzzZzz三娃喊道“人家好害怕！

”ZzzZzz三娃喊道“大娃怎么当鸡去了！

”ZzzZzz三娃又出来了。

周围都是笑声。

ZzzZzz三娃又出来观众笑得好开心，有人在电影院里被吵醒了。

大娃受伤。

二娃受伤。

三娃受伤。

四娃受伤。

四个葫芦娃重聚首。

浪漫的下起了雪。

六娃七娃继续搞基。

郭多利亚的时装秀。

第一部故事完。

咦电影简介好像有什么不对的地方。

好吧不要在意这些细节。

好了，下面我们步入正题。

我们都知道。

教主的野心是很大的。

所以如果你想要看下去这个X部曲，你必须先了解这九个葫芦娃。

这就是第一部的意义。

所以我们下面要着重介绍九个葫芦娃与他们的侏儒教主。

当然，虽然整个系列故事是靠九个葫芦娃来表演的。

但是你得知道，系列故事的主角是侏儒教主。

九个葫芦娃只是表演而已。

如果没有教主的超能力，他们是不会被创造出来的。

不要小看侏儒教主。

侏儒教主有三宝，粉多、抄袭，脸皮壮。

教主在拥有超能力以前，是靠修炼抄袭这一神技发家的。

不要小看这一神技。

这是和皮鞋剑谱一样高端的技能。

皮鞋需要自宫。

而抄袭除了自宫，还需要脸皮壮。

如果你看过《圈里圈外》和《梦里花落知多少》，你会发现教主已经把这一技能与脸皮壮一同修炼的炉火纯青。

因为《梦》不仅连男主的名字教主都没改，文中很多对话都是直接搬过来的。

依靠抄袭一统85后、90后、00后等多愁善感之男女的天下之后，教主开始推出自己的长篇原创小说。

你知道，当一个人的粉丝多到一定数量级之后。

他放个屁，会有一些粉丝争先恐后去闻，之后纷纷表示“好香”。

好吧不要在意这些细节。

《夏至未至》仍旧是跨时代具有里程碑意义的作品。

因为从文笔来看，我们可以肯定，终于是一个一米四六的人写的了。

这个系列故事里的九个葫芦娃，性格特异，各有优势。

如果不是家世特别优渥，那至少也得有长相美得让貌美如花的四娘恨不得挖他双眼。

如果这两点都不具备，那么她是唯一一个女汉子。

总而言之，九个葫芦娃的角色设定符合一个身高一米四六的人在进行文字创作时对这个社会的所有理解和意淫。

在那个世界里，没有像我这样长相普通身材普通没啥特点的人。

而由于有的葫芦娃在第一部里显露不多，为了不剧透，我们就不都详细介绍了。

大娃，林萧。

身体可变大缩小。

必杀技声音。

扮演者幂幂。

不得不说，由于教主异常缜密的心思，所以才会挑选幂幂出演大娃。

众所周知，幂幂是豆瓣上的红人与记录创造者。

其拥有过主演或客串电影还未上映就要在豆瓣上被打上万颗一星的记录，以致于豆瓣电影后来不得不把规则修改为电影正式上映前看不到评分。

我不知道大娃为什么这么拉仇恨，但是我本人对大娃并无偏见。

众所周知，大娃拥有可以使身体随意变大的功能。

这恰恰也是我们幂幂所具备的功能。

比如她的腿可以从1米到2米之间收缩自如。

她的MM可以从A罩杯到E罩杯收缩自如。

等等。

声音是大娃的必杀技。

听着大娃的声音就可以在电影院里无法忍受戴上耳塞然后睡着。

二娃，南湘。

灵活聪明，机敏过人。

扮演者婷婷。

九个葫芦娃里最具女神气质的娃。

由于第一部里戏份不多。

在此不详细介绍。

与神秘的五娃是一对儿。

三娃，唐宛如。

铜头铁臂，钢筋铁骨，刀枪不入。

口头禅：你怎么看我奶！

扮演者HOLD住姐。

虽然女主是大娃的声音，但是第一步小时代里最佳女配角的人选毫无疑问是三娃。

正是由于三娃的存在，使得在观赏这部电影时不会一直睡过去。

而且三娃演技的评分与蝎子精雪姨演技的评分是这部电影里唯一的正数。

四娃，顾里。

分分钟可以喷火。

扮演者洁洁。

九个葫芦娃里的女王。

在富二代眼里不算富二代的富二代。

拥有十六岁时就可以眼不眨心不跳整死人的心理素质。

五娃，席城。

会吸水。

曾与二娃是一对儿。

扮演者潮潮。

五娃吸功很强。

这也是为什么会有不止一个女人拜倒在他嘴下的原因。

在第一部里非常神秘。

六娃，顾源。

会刷卡。

与七娃，不对，与四娃是一对儿。

扮演者东东。

七娃，简溪。

会发嗲，会搞基。

曾与大娃是一对儿。

扮演者铭铭。

八娃，宫洺。

扮演者男神小岳岳。

详情请参考Meryl Streep扮演的Miranda Priestly九娃，周崇光。

会装病，会撒娇，会真病。

扮演者冬冬。

好了九个葫芦娃就简要介绍到这里。

日后他们真正开始演电影的时候我们会详细介绍。

下面说说第一部电影里的隐喻。

大娃一直在影片里卖萌，你们知道是为什么么？

而影片最后教主亲自出来跳舞，穿着日韩风的衣服，那卖萌的动作，你们真的理解了他的用心良苦吗？

繁华背后。

是寂寞。

教主身穿阿尼玛西装，里面套着CB内裤，手里捧着Nermes水杯。

两眼含泪，仰起头，努力踮着脚尖。

好使视线能超过他在上海高档住宅的窗户底沿，看到窗外绚烂的灯光。

低声唱到。

“你伤害了我，还一笑而过。

”我不是为你而哭。

也不是恨你已经有了女儿。

只是窗外华美的灯光太过绚丽，晃到了我美丽的双眼。

而我踮脚尖又踮的好累。

努力伸直了胳膊，用手指在窗户上画了一个心的形状。

深藏功与名欲知后事如何。

请听下回分解。

九个葫芦娃与他们的侏儒教主（二）。

不见不散。

PS 此片无论多少票房我都不会惊讶。

中国人太多了。

郭敬明又是个很聪明的商人。

我只是希望更多年轻人能有点自己的理想。

哪怕不涉及到社会责任仅仅是想要放羊，也不要被物质和金钱迷了双眼。

小时代，优点与缺点并存 中国电影小时代到来？

　 人生第一次的点映奉献给了《小时代》，高一看过原著当时很喜欢（所以在此不黑各种人），演员选的很养眼，观影前保利工作人员拍了和朋友合照被发了保利微博心情也不错，最重要的是这部电影最近被赋予了对中国电影转型的诸多使命，我是抱着见证历史奇迹的时刻的心情。。。。。

但是。。。

　　 　　我真是太天真太无邪了。

　　 　　言归正传 　　先说说影片的优点吧： 　　 　　1.运镜十分出彩，在我观影痛苦不堪，正后排女生全场叫嚷着”姜潮好帅”的声音中，两个非常出彩的长镜头如及时雨般抚慰了我的内心。

【1】第一个是出现在“林萧追南湘”那场戏中，一镜到底交代了各种人物关系，而且有桥有水难度很大却做到很好； 　　【2】还有一场是杨幂进入秀场之后，用一个镜头很好的交代了各类人物当时的活动和身份，时间较长，难度很大但难得十分流畅，非常不错。

真正当时是眼睛一亮，有种刮目相看的感觉，听闻郭导自己在这方面下了不少功夫，很多场景都是自己亲力亲为，这个也是。

颇为意外。

　　 　　 　　2构图 　　影片的构图很值得一提，漂亮的画面比比皆是大家看到即可不举例了。

　　尤其值得一提的是大量的倾斜构图，来表现人物心理的不平衡感觉很好，还有一个完全颠倒的镜头拍摄南湘被席城打后和姐妹汇合的场面。

从这些细节上可以看得出导演对想从这些技术方面的细节加强影片感染力上用功不少。

至少感觉到有些真诚的气息。

只是倾斜构图用的实在是够多了。

我都不知道你下一部要怎么拍了。

　　 　　3.唐宛如 　　真是不可或缺。

你是电影院的笑声。

和原著人物切合度太高。

　　 　　一颗星给以上的优点，向真诚致敬。

　　 　　 　　好吧，我可以终于可以回到 不吐槽会死星人 的身份了。

　　 　　 　　 从整体观影感觉来看，整部影片完全不知所云，各种地方没有解释清楚，突然间剧情就这样或者那样了。

要不是我自己看过原著自行脑补各种情绪我简直不敢相信 天啊，这居然就是一部电影了！！！！

我可以用 超长MV ！

形容我的感觉么。

各种莫名其妙！

虽然电影是镜头语言，也不至于这样让人吃不消。

我真的没看懂。

　　 　　 　　 　　【细数各种莫名其妙出现的卖肉镜头】 　　 　　 崇光突然间就脱了上衣 半裸 秀身材卖肉了啊！！！

宫洺帅哥突然间就各种回眸微笑慢镜头秀睫毛了啊，长达30秒一个镜头微笑回眸，我以为是卡碟了！！

柯震东突然间就开始 半裸 洗澡了啊！！

洗完澡解开浴巾秀身材卖肉了啊，结果穿个内裤，还对女孩说“看够了没”这些台词又是几个意思，（你要拍还不让人看了啊！！

）卫海打球时又是半裸秀身材卖肉了啊！！

姜潮两次出现都莫名其妙，他是专门出来耍个帅然后被女人嫌弃和跟女人打架的么！！！！

简溪这个人物的性格特点是在哪里啊？

小媳妇啊 　　 　　 电影从柯震东出场，整个放映厅出现了整齐一致特别大的“哇！

”的声音吓得我毛骨悚然！！！

之后只要帅哥出现，全场都能听到倒吸气声，打脸声，嘤嘤声，以及“哇，姜潮！

，好帅！

”“啊啊啊啊”“”电影院此起彼伏的尖叫 真不敢相信自己看的不是恐怖片。

在电影院真是难得的奇观！

我长姿势了。

　　 　　 　　除去郭敬明导演的审美取向，找个偶像剧女导演 柴智屏当制片，真是太让人揪心了。

不过广大女性观众喜闻乐见。

可是这毕竟是电影啊，这么多男生在电影中被塑造的很没有说服力，给人一种很花瓶的感觉。

或许只是这样也就罢了，偏偏自己看过书又自行脑补了许多，感觉书中男主人公的形象完全没有体现出来，可能宫洺通过很多细节还能接受。

但是他之后几次的行为和原先设定上的反差也没有解释原因。

真是令人揪心地向花瓶走向万劫不复。

　　 　　 　　 　　【莫名其妙的剧情】 　　整部剧情每个点那出来说都没有说服力，技巧方便问题也有。

最重要的是郭导演是真的舍不得“杀自己的孩子”，想表达的东西太多了。

　　 　　 　　所以剧情总体感觉是 你看着看着就突然不记得剧情了，特别是顾源和顾里前面吵架斗气，最后和好的莫名其妙一点说服力都没有；林萧那个戒指没有给简溪解释然后就和好了啊；南湘答应再也不见席城，为什么突然一个电话就跑出去见面，见面就开始打架，也没有交代原因；还有宫洺和kity他们之间到底是怎样的关系，完全没有交代；导演你是要在第二部告诉我们吗？

可是第二部内容也很多，真揪心。

　　 之后唐宛如和林萧 南湘突然间失恋了，慢跑镜头开始，我们感受不到绝望好吧无病呻吟好吧。

只是发现一个戒指的镜头能说明什么，简溪简直成了小媳妇儿，可爱的卫海被塑造成了一个没教养的孩子； 　　 　　 尤其尴尬的是结尾崇光对着镜头看，我第一时间就想到了《四百击》或者是《杀人回忆》或者是《风流老板俏秘书》的结尾可是给人感觉完全不在一个次元了，由于看过原著知道这是在为崇光胃癌做悬念，可是之前铺垫不够，剧情又不紧凑，大家都忘记剧情走向了，只是记得他刚刚在show台上说了一段郭敬明导演自己想说的主题。

所以结尾完全达不到起悬念的效果，你切一个他之前靠在门上说自己胃癌的镜头提醒一下也好啊，又不是写书，他的脸上又没写着“请听下回分解”；诸如此类毫无逻辑。

真是和mv如出一辙。

　　 　　 　　我受到了惊吓。

　　 　　电影只有两个小时，一个主题就可以了。

野心如此之大，全部都不愿舍弃，所有可能的卖点都要照顾。

以至于电影中的每个人物除了色相可看，场景精致，其他简直寒碜的可怜。

给心灵带来感动和认可？？

除了小时代小说的读者自行脑补自我丰满人物剧情后，还可以yy陶醉以外，当然还有那场催泪雪地奔跑戏（跑着跑着就广告mv）了或者只是来瞻仰各位帅哥美女的颜的，谁还会把这个没营养的东西再看一遍。。

自虐么。

　　 　　 　　【其他噪点】 　　1.郭敬明导演真是无处不在，一边用不加解释的画面带动剧情发展，一边在电影每段结尾处借用演员之口读大段台词，好像生怕别人不了解他要表达什么。

几次是林萧中途总结，最后直接崇光作家自己突然上台来了这么一段。

郭导瞬间附身，由于之前“大大的绝望”也没有感受到什么。

这段不错的台词只是我自己结合自我经历yy了一下。。。

郭的文笔还是很好的。。。。

一部电影如果深入人心，打动人，观众自然了解导演的用意。

不需要如此刻意。

　　2 刚进大学的大学生，感觉林萧不上课，南湘在画画，顾里在fashion ，唐宛如在搞笑。。

加上男女主角妆容无可挑剔。。

丝毫感受不到大学的氛围。。。

以前看书的时候还是觉得还有有点校园气息的，比如顾里给奶茶店老板提建议的事儿。

真是 太过华丽，不接地气。

代入感所以就弱了些。

3.崇光这位男作家在这么脏的家里依然保持干净的衣服和精致的妆容简直匪夷所思　　 　　4.说道物质，终于觉得这部电影能讨论出什么来了，顾源和顾里的吵架本来很期待有些什么。

当顾里说出：“没有物质的爱情，很快成为 一盘散沙。

” 本来期待之后也会讨论这个，这是一个很好的讨论点。

郭导自己也觉得物质是这部电影的一个展示点，无奈几乎所有都只是点到为止。

如此而已。

而且两人之后莫名其妙和好了。

　　 　　 　　 　　我估计顾里本人也会觉得这样的电影浪费她宝贵的人生。

不想吐槽了。

　　 　　 　　 　　遗憾 　　 　　为广大直男感到不值，除了唐宛如和各类男生都脱了以外卖肉外，女神包裹的很严实 　　 　　 　　【我已经出离的愤怒了！！

】 下文风格急转============================================================　　 　　我总是先扬后抑。

　　这部电影本身好不好其实并无大碍，只是之前大多人提到2013年中国电影进入了转型期，从传统大投资，大卡司，大导演，大宣传，大票房，大爆炸的大片时代进入了中国电影的自己的小时代。

特别是《泰囧》《北京遇上西雅图》《致青春》《天注定》等小投资影片片票房和口碑不俗，而且很多非专业导演（徐铮 赵薇 杨采妮等）纷纷转型拍片。

有人这样写 ”传统的国产电影在走下神坛，葬在了2013，最后一揪土就是这个外行郭敬明铲的。

这给无数人的外行人有了冲锋陷阵的理由，他都可以，为什么我不行？

好莱坞还有个昆汀呢！！

“且不说这样前因推不出后果的话多么让人尴尬，同时强烈谴责这样不负责任抱臭脚的人。。。。

如果《小时代》铲了传统国产电影，那新时代的电影如果只是如此而已我真的替中国电影默哀。

在电影门槛越来越低的年代，谁都可以拍东西表达自己的想法，郭等人只是这些人中的富二代罢了，但是如果一直在电影院看如此这样的电影，总体质量真的让人揪心。

昆汀出现你想的美吧大伙儿不都是准备分一杯羹来赚钱么！

　　 　　郭在上海电影节对话第五代导演时说 “中国的观众群体日趋年轻化，平均年龄已经从2009年的25.7岁下降到今年的21.7岁。

“如果还用上一代人的想法拍电影，那会出现问题的，因为越来越多的新观众加入了这个市场，但没有新的类型影片提供给他们，所以他们还是看那些(传统电影)，因而总会有一种饥渴。

” 　　“中国观众群体日趋年轻化，大导演观念落伍，已经跟不上时代。

” 　　 　　对此我赞同何平导演的看法“何平看来，观众群体年轻化的现象，恰恰说明了中国观影市场的不成熟。

“北美和欧洲观众的年龄幅度要比我们大得多，所以可以让不同年龄层的导演在一个环境里面共存。

70多岁的伊斯特伍德从演员到导演，照样拿奥斯卡奖。

”他还以斯皮尔伯格等上了年纪仍然拍出经典影片的导演为例，指出在电影史上，几乎所有大师的经典作品都是在50岁以后甚至55岁到70岁之间创造的。

“中国如果说只有21岁、22岁这样一个不成熟的观众群体，只满足这样一个市场的话，电影就变成单一性。

我觉得中国电影的市场需要的是什么呢？

多元。

”” 　　 　　 　　 我说一下今年在电影院看过最喜欢的片子有《疯狂原始人》《霍比特人》等。

这些几乎零差评的片子无一例外是大片，备受中国观众的喜爱，其展现了一个背后极其成熟的电影工业，而且他有着很大的受众群体。

我国观影群体年龄的 　　减小，说明电影在年轻人生活中的分量越重。

而他们这样培养的观影习惯伴随时间流逝也逐渐变成观影年龄较大的一群人。

所以我估计这样的年龄变化会先减小再增长。

直到逐渐形成一个比较成熟的观影市场，所以郭导的眼光未免太狭窄了。

　　 　　 　　 随着社会发展，新的群体需要也许新的类型片会出现，我很赞同。

郭自己的小说也影响了一代人，对青少年的品味需求自然更懂。

但是郭导一句“大导演观念落伍，已经跟不上时代”真是霸气外漏，十分野蛮。

　　 　　 首先个人认为一部好的电影，不需要任何噱头，他能感动人心，激励心智大，至少也看着很爽，不把观众当白痴，传统不传统只是个形式而已。

帅哥美女谁不愿意看，除此之外，大家冷静下来想想自己需要的也许是像《阿甘正传》《三傻大闹宝莱坞》《美国丽人》《天堂电影院》这样的经典。

或者是像去年欧容《登堂入室》这样优秀的独立电影。

在或者是优秀的中国电影《阳光灿烂的日子》，《霸王别姬》，甚至是前几年的《钢的琴》抑或今年的《天注定》。

这些影片不说传统，他们说的故事都很不一样，但却都为大众接受。

人类心灵追求还是有的相似性的。

　　 　　再者，我认为郭导说的新的类型电影，希望不仅仅是一个更加fashion的包装，有这么好的本子却只是煽了情，买个萌，看个电影，感情方面还要读者自行脑补。

感觉怪怪的==我觉得我情愿看看《新扎师妹》两个小时有吴彦祖和萌妹子相伴也会欢乐很多，或者是看看《独立时代》即便在我所处的这个小时代也有深刻的警世意义。

　　 　　中国电影这一年来小制作取得大票房例子很多，徐铮自己也说“没想到这个市场饥渴到这个程度”，作为一个影迷只是希望在这个电影门槛越来越低的时代。

能有更多有节操的电影人的出现，给我们注入新的血液，让整个市场更加 多元化。

在电影院能够看到一部优秀的电影。

几个买票钱花的值也就满足了。

　　 　　 　　但是郭真的是不错的商人，商人买卖过程只要意思表示一致，给钱，交付物品。

一瞬间的事儿，点映看完还有一个月的时间。

不知道圈钱成果如何，我是真决定下次下载来看了。

zy.hplzde2013.6.26

当《泰囧》的肤浅笑声刚刚尘埃落定，那扎扎实实的“电影学徒”还在探究如何运用长镜头，沉默内敛的小跟班刚刚决定继续努力坚持给坏脾气的导演前辈继续倒十年师傅茶——一个被认为是“身高不行，长相怪异”的二道贩子郭敬明用一部柔柔弱弱的大姨妈片《小时代》把这一切“成功路上必打的十八罗汉”都给绕过去了。

《小时代》就像一个横空出世的美貌实习生在公司里迅速得到了大客户的赏识也拿到了提成，令那些按资排队给上司买了几年咖啡的候选者颜面尽失。

而那些等着看年轻人头悬梁锥刺股方能混出头的前辈们很受伤，明明摆好了姿势，却没看见人来朝拜。

新生代摆明了为他们买单，搞了一堆看起来像美丽肥皂泡的玩意儿自娱自乐发了财买了房，完全不顾及前辈们的感受。

与此同时灭掉的不止是电影圈。

70后的歌唱选手刚刚走完了晋升流程可以勉强混进录音棚，却发现80后90后的人根本不认为所谓的奋斗就是给导师倒二十年的水，就像章子怡和罗大佑之争不过是歌手需不需要变成什么成熟的人。

新生代用一种叫做网络营销，参赛选秀，人气路线，甚至是拍自己唱歌的视频的方式先把中生代为之魂牵梦萦的名利一夜之间弄到手，甚至不需要磨掉棱角。

今年，在票房上名气上收入上，散兵游勇干掉了正统军，举国哗然。

大家哀嚎，这真是一个肤浅当道的时代，国破唯有LV在。

《小时代》影片本身实际上非常简单，它里面所提到的不过是女高中生趴在课桌上午睡时候做的一个美梦。

这个电影严格来说其实非常小众，傻得有点想笑，不过就是意淫着一个小女生最初对现实世界的想法——梦里面世界是玻璃房子，男人都是西装革履高贵冷艳像王一样帅，爱情都是凄美缠绵虽然根本就没有什么好值得凄美缠绵，友情是小公主们穿着漂亮衣服哭与笑。

务必要把场景人物渲染得如同画册，那是自己曾经想要的璀璨人生，而名牌只是一种符号。

这样的梦我相信很多曾经少女的中年人都做过，把生活想得很纸醉金迷，很绚烂，像个肥皂泡。

这个梦在千帆过尽的成人看来当然很假很不堪，但是最终她们会走出来的面对现实，丝毫不用担心，就像当年的我们随着岁月流逝了就顺利走出梦境一样。

这部电影肤浅得简直像部动画片，常识也差得让人无法忍受，不过是孩子们因为好玩给他贡献了票房，却让一众前辈们一边有点眼红一边有点惊慌失措，像九斤老太一样念叨着一代不如一代拿着教鞭急于打醒他们，实际上他们忘了看看自己的脚下，当年，现在，本来就是一地的欲望在蓬勃。

而梦里的人自己会醒，会懂，会明白，他们的时代不会是这样的。

换句话说，我们因为他们看这种不伦不类的电影而不安好，他们早早地就读完书毕了业去晴天了。

真的不用紧张。

新生代不搞什么高端深刻，不搞什么正襟危坐，在明媚忧伤的阶段过后他们迅速走向一种简单粗暴的成功方式，与中生代的严肃紧张奋斗上进形成鲜明对比。

就连高考状元也要叹息“我的世界没有女神驻足”玩票众人。

他们依然穿帆布鞋，他们既不尊老也不爱幼，像只呆在水里的懒水蟒，三年不动，找了猎物就迅速出击。

他们比任何一个时代的前辈都赤裸裸地把对金钱的向往挂在嘴上，毫无羞耻感，从不觉得有钱是需要节省。

而这，令那些习惯把物质欲望和精神世界对立起来的人充满了震撼。

所以，才会出现网络上严肃的叔叔辈儿们和“脑残”的侄女辈儿们对骂的局面。

在纷乱的声音中，我只听到了一种：很多人在叹生不逢时。

《小时代》——挂着一脸的明媚忧伤惊醒了“文艺人”长久以来的梦，令传统意义上的，勤勤恳恳的老派电影人，高端公知人士认为是文艺界耻辱时代的到来。

与之相随，大批人失望地觉得，兢兢业业的时代已经过去了，踏实苦熬没有意义，这是完全是个粉丝雕刻与一夜暴富的时代。

好像一个中年男人，好不容易把自己裤裆里的东西用道德苦守了二十几年等着洞房花烛，才发现到了他儿子的时代，那小子居然已经是十八岁就可以拿个手机摇个女人睡一觉还不用负责。

但是他们忘记了。

从未有人像这个时代的年轻人经历过一场梦的破碎与拾起的过程。

他们既吃不着50后碗里的大锅饭，也抢不着70后的福利房，也没有人会为他们的职业包什么分配。

他们一边保留了80后90后信息时代的理想，一边要面对要房子的60后丈母娘。

他们哪来时间暮气沉沉，他们只能在所谓的暮气沉沉里伺机而动蓄势而发，如果不能那就随遇而安岁月静好。

所以他们拍了一个类似趴体的电影，把整个电影市场的格局都给搞乱，因为卖的好所以老人们急得跳脚：天哪，这就是你们想要的时代？！

在骂战之前，有没有人真正了解过，新生代他们下一步想干什么？

他们是不是真的像我们看见的那样纯粹只追求金钱？

载不动物质与精神的平衡的年岁里，那些嚣张跋扈的个体如郭美美等选择了金钱，但不足以代表火山下的年轻群体已全军覆没。

也许他们的成功的确是没有什么含金量，我们看到的热闹，不过是人家开了一场趴体，完了，他们照样要自己收拾残局。

不是非得把新生代都给搞死了才算好。

而实际上看来，是他们把我们给搞死了，我们还死不瞑目，垂死挣扎。

对于很多年轻的人而言而言，暴富只是梦想的开始；反倒是一个暴富的票房把很多年长的专业人士的人生格局搞混乱了，不淡定了，这种感觉好像是本来在认认真真开宝来的人，发现邻居小屁孩儿中了五百万买了个宝马，第二天感觉自己车也不会开了。

因为他们很多都觉得暴富是人生奋斗的结束。

肤浅的到底是谁，这个很严肃。

就像一个中年写手忧桑地问我：为什么我的纯文学总是卖不好，你那破鸡汤倒是满天飞。

我很认真地告诉她，文学不文学是其次，你微博上的照片太难看了，你需要一瓶粉底，现在的90后读者很厉害，要么你别露脸，要么露脸看不下去的情感女作家的书她们绝对不买。

她大惊失色，说作家又不是靠脸吃饭，怎么会这样，这个时代的年轻人真是肤浅得可怕。

我说你看，这就是我们的毛病，只要你不理解的东西就是肤浅的。

那你有没有试图了解过她们为什么这么想。

90后的逻辑其实很简单，一个时尚情感写手连个自己的脸都管不好，又能指导好谁的人生呢？！

他们有浓重的“你先管好自己再来管我”的思想。

所以你能说，因为一部电影一批电影盈利模式一种新生代的混沌年代，就把我们的时代搞不好了吗？

老中青三代就像是一团沙丁鱼，里面在纷争与吵嚷，以及互相指责辱骂，60后骂70后死水一滩；70后骂80后90后烂仔一个，但是最终还是抱着团朝着朝阳的远方奔去了。

而应该对新生代们本身有信心，而并不是要觉得《小时代》本身有多么好。

但是你非要说它能颠覆整个新生代的价值观，那我只能说玻璃心的人豆腐也能把你撞碎。

看完电影的高中生们都背着书包回去上晚自习了，你何苦仰天长啸泪流满面。

所以，三星，一星打给柯震东的脸；一星打给郭采洁的高跟鞋；一星打给圣诞节的服装。

如果非要往情节和技术层面上扯，鬼都知道这和货真价实的电影半毛钱关系都没有。

这几个月烂片的票房怎么来的，票房就是我要看电影，横竖就那几部片，我也总得找个片喝茶打发时间。

所以说，关于价值观，他们会有他们自己的出路，如同那句老话：儿孙自有儿孙福。

目前的他们迫切的需要钱来完成梦想，take it easy，让他们去炒，去捞，去瞎扯好了；就当这个时代很多电影人选择了先嬉皮笑脸地赚钱，再为了理想而眉清目秀地逆袭，最终回到正轨。

而不是整个圈子里的人，都要被这个爱玩的侄子们外甥们的初级阶段搞得失去气质，为老不尊。

给他们点时间，如果有一天他们成长了，想传承点我们手中的干货，结果却发现我们这些前浪最终也只忙着学捞钱与骂人，其实胸无点墨比他们这些小屁股更肤浅，那恐怕才是末日时代。

而关于拍电影本身，郭敬明赚了钱了，各位资深导演拉风导演纯粹的导演影评人主持人文化人别一转眼就都疯了，真别耽误时间做正事。

作为是电影我就掏钱看的人，跪求各位导演赏点好国产片用片子把他给挤下去，我举双手欢呼。

骂他真的是没用的，拿点老姜们的辣片来进攻才是对烂片最好的防守，要那种类似于现在国外大片一来国产全完蛋那种等级的防守，才算是甩了他们几条街。