花与爱丽丝

两个女孩，花，我真的很佩服她的勇气，而且，能那样努力争取自己喜欢的人，真的不是一般女生能做到的，她的这种率真和执著绝对值得我去学习（笑），喜欢她的家，她的房间，白色的apple电脑，五彩的被风轻轻吹起的布制门帘，门口那片姹紫嫣红的盆栽，喜欢花——她的心灵是崇尚美的，追求美的。

她只是太急于保护自己，保护那得来不易的前辈恋人，为了自己的幸福，可谓绞尽脑汁了。

爱丽丝呢，因为之前就很喜欢苍井优，看影片时我就一直提醒自己不要因为主观原因而去影响自己对爱丽丝这个角色的喜恶，结果，片子看毕，真的对爱丽丝这个女孩喜欢至极！

无论外表或性格，喜欢她一头没有染过的顺直黑发，喜欢点缀她眼角的两颗精致泪痣，喜欢她装傻时笑出声的样子，最后那段芭蕾我真想买个本本这样走在大街上都可以随时拿出来欣赏。

抛开对苍井优的喜欢，单独说爱丽丝这个角色，善良干净纯洁坦率自然这是我衡量女孩子的终极标准，自己也是努力向这个标准努力前进中，爱丽丝就是这样的女孩，善良干净自不用说，对于宫本雅志的一点点动心导致三人约会时的红心A事件——这恰恰是爱丽丝坦率的表现。

开始看她参加面试时真的有些勉强，经历了很多次失败后她仍没有放弃当模特的梦想，最后的面试眼看就要有一次落选了，她没有像每次那样乖乖走掉，突然来了勇气要求“干脆地跳一段”（这就是成长呵！

）看到她最后的那段芭蕾，真的是太美了，那就是她表达自己的方式，无需语言。

还有几个细节，我想提一下。

在廉仓和父亲见面后，在JR的车里，有一段不到一半钟的长镜头（算长镜头么？

），列车从身边驰过，对面站台上一群水手服的学生，爱丽丝独自一人，眉头微皱，但眼里是那样的一抹惆怅。

嘴角下压是她的习惯动作，掩饰内心的无奈与孤独。

但是她天生乐观，她在人来人往的大街上毫无顾忌地吃盒饭，身为单亲家的小孩摊上那样一个孩子似的母亲全揽所有家务却还每天笑容迎人待人亲切，为了花，放弃自己的初恋对象，多么珍贵美好的一段感情，她放弃了，因为花是她的朋友。

结局。

还是很好的，我喜欢大团圆结局——虽然不是真正意义上的大团圆，但是是最好的结局了。

希望宫本能够理解爱丽丝——也或许他永远也理解不了，昨天在和朋友聊男男间和女女间的友谊，讨论结果是，男生不会完全理解女生之间的友谊，同样的，女生也不会完全理解男生之间的友谊，这种友谊，有时会超越爱情和亲情，可以牺牲一切去争取，尽管听过太多为了爱情而背叛友情的那些真的事实和假的故事，但是我仍相信像爱丽丝这样的人，一定有的。

关键在于衡量，哪方更值得你争取，哪方你必须放弃。

关于宫本雅志，一直被骗的男主角，最后终于作了智者，最后花哭得稀里哗啦向他坦白，他那一段话真的让我突然觉得宫本前辈的身影好高大，而且，貌似他理解了爱丽丝的决定，理解万岁！

有人说过《花与爱丽丝》相比《燕尾蝶》和《关于莉莉周的一切》是退步，我持反对意见，有的人就是偏爱阴暗现实尖锐的题材，这点因人而异。

我也很喜欢《燕》和《莉》，他们深刻，不空洞，尤其是《莉》，少有的令我震撼的片子看了30遍也不会烦，但是，这部《花》我真的很喜欢，我觉得它温暖，尽管有人说它“残酷”，但我还是觉得温暖，没有原因，感觉么，最直接也最无需解释。

还要提一下本片的音乐，岩井俊二导演亲自操刀，开始时没有怎么注意，可是看得次数多了，觉得背景音乐做的真是太美了，尤其是最后芭蕾时那段钢琴和中提琴的合奏。

谢谢岩井俊二，能够感受这样的美好，谢谢了！

最后，向逝去的摄影监督 筱田 昇致敬！

“今后我们就再也不是朋友了。

”“知道了。

”“真的一点都不认识你，不管在学校还是外面都不要跟我说话。

”“知道了啦。

不过我为什么会是前女友嘛？！

......（抱住）矮油！

喘不过气了！

”“抱住！

”这个词是这两年才红起来的吧？

但是在2004年的《花与爱丽丝》里铃木杏就已经果断这么做了呢。

虽然脸蛋圆圆的身材也并不如很多女星瘦削，但眼睛大大的铃木杏总是令人讨厌不起来；苍井优就更不用说了，现在都快成为小清新的代言人了吧？

岩井俊二选角还真是有一套呢，想当年初出茅庐的松隆子在《四月物语》里的表现也是令人倍感清爽。

谈恋爱的时候总是把最好的朋友也丢在一边，遇到问题时脑子一热却首先想到的是最好的朋友。

“一年四班有个叫有栖川彻子的女生，这是她拍的照片呢。

你记得么？

”“记不起来。

”“她是前辈的前女友。

”“不会吧？！

”“真的！

不过你并不喜欢她，我出现后前辈似乎是对我一见钟情所以立马向我表白了。

她发现以后，就偷偷照了这些照片发过来恐吓我。

不过那时候我已经爱上你了，所以神马恐吓都是浮云。

”“坑爹呐？！

”“真的好咩！

前辈太过混了啦！

”“......对不起。

”全片里，除了突然会“啊”一声的宫本学长，我觉得最喜感的就是宫本第一次去找爱丽丝时，爱丽丝呆呆看着他一秒后喜感地丢出那一句：“干嘛啦？

我们都已经没有关系了好咩！

”苍井优在那一刹那的表情真是令人好气又好笑。

年少时总会遇到好朋友略带无理取闹的请求，不过我们也总是二话不说抱着“反正也不会怎样吧”的心情就答应了。

结果总是发现事情越捅越大，到了大家都不知道该怎么收场的地步呢。

以谎圆谎就出现了第一段的对话。

“妈妈也总是不靠谱，竟然还勾搭上了阿部宽大叔，难道就不怕基友们在新浪微博人肉我们家么？

被星探看中后又没被选中，反正生活也没什么特别的事情，不如就帮了花这一次吧。

谁叫她是我最好最好的朋友，并且又是‘见色忘友’的家伙呢。

”爱丽丝会不会是这么想的呢？

虽然说着“不要做朋友”一类的话，一到芭蕾教室又打成一片了。

哎呀年少时好像所有人的决定和承诺都是可以随便打破的呢，不过似乎长大后也是一样。

虽然说要上课还要去跳芭蕾舞，不过青春似乎总是还可以挤出很多空闲的时间呢，这令已经成为上班族的夏奈觉得好怀念。

无所事事的下午、看看书发发呆的下午、还有不得不帮朋友圆谎的下午，感觉似乎还是圆谎的下午比较有趣一点吧？

这个叫小志的男生似乎对爱丽丝比花还要感兴趣，这下该怎么办好呢？

想要继续是花身边最好的朋友，但是又觉得有这样一个男生陪在身边也挺好的呀——毕竟这样才是青春吧？

爱丽丝不用在家像大人一样指教妈妈“恋爱应该以结婚为前提”，这明明不是应该妈妈对自己说的话吗？

晃着晃着一学年也就过去了，突然也多了好多回忆呢。

花经历了一次失败的恋爱，连这个恋爱带来的附加产物相声也没能算真正公开表演了；爱丽丝跳了一段被豆瓣豆友吐槽的芭蕾舞之后顺利登上杂志封面了；爱丽丝和花还有了第一次的吵架。

男孩果然是女孩们心中又爱又恨的存在，话说总不能因为他就不做好朋友了吧？

“哎哟不要装看不见我啦。

”“哈哈。

”“快让我看看封面嘛。

”“乜”“拜托了啦。

”“好啦好啦。

三，二，一，锵锵。

”“啊，糟糕，有颗痘痘。

”就这么一起陪伴着，度过了好多有意义和无意义的岁月。

一起在街上和地铁站又跑又跳，青春也就这么一晃眼一点一点慢慢慢慢过去了。

曾经很是喜欢的广末凉子，也成为人妇了。

要说到底是哪个节骨眼开始进入青春，又是什么时候慢慢离开青春呢？

总是很难界定，给不出肯定的答案。

但是没关系啦，反正不管是什么时候，有你这个最好的朋友心底惦记着我就好了。

可以一同对青春的离开大声喊“再见”，但是你的话，就请务必一直陪着我永远不要说“再见”好吗？

就是这种感觉，我爱死这个结局。

当看到爱丽丝穿着纸杯和胶条做成的芭蕾舞鞋跳起芭蕾时，一股温暖的液体流过脸颊，没有什么惊天动地的情节，震撼人心的音乐，有的只是轻快甜蜜的弦乐，还有隐藏在音声下若隐若现的纸杯和木地板摩擦出的响声，一切都是那么的舒服还有温暖，它让我忆起参加艺考时自己的才艺展示，也是在那样一个安静的下午，在一个空旷旷的大厅里，有应试的同伴，挑选的老师，穿着黑色的训练服，手里拿着体操鞋，开始了自己的小片段，没有人打断我，没有音乐，我双手触到地的咚咚声音，忘记了疼痛换来了别人羡慕的眼神，看着爱丽丝舞起，就觉得那是自己，静静的一切静止了。

两个女孩和一个男孩的凝视。

初恋。

爱丽丝。

自己很偏爱爱丽丝，看见那些情节，觉得和自己很像，呵呵。

爱丽丝的一句玩笑就让花深深爱上了火车上低头看书的男孩。

爱丽丝有一个童话主人公的名字，天生不善表演的她，竟在谎言中使自己的感情成真。

白色的船桨荡漾起碧绿的湖水，空气湿润而纯净，她对那个陌生的男孩说：“记得吗？

这是我们第一次约会的地方，这是初吻的地方……”红色的风车呼啦啦地旋转，记忆和现实交错成一片眩晕。

爱丽丝终于能在阳光充沛的房间里展示自己的优雅美丽，那个疯着叫着的小女头成了杂志封面上的小模特。

在这部电影里，爱丽丝充当了一个表演者，为了自己的花的恋情她欺骗了宫本雅志的感情，为了妈妈的爱情她欺骗了妈妈的男朋友，她表演给那些人，却还是表演不来，使自己陷入混乱中，却还是爱上了宫本雅志，面对妈妈把她当成邻居家孩子时，她最终没有吃饭匆匆离开了餐厅。

面对摄影机，她还是不会表演，所以错失了一次又一次的表演机会。

直到最后一次，就是最感动我的那个情节，她用芭蕾舞博得了摄影师的喜爱，但是那个不是表演而是她本真的自己，没有任何的表演的成分。

就像最后她在杂志封面的照片，也是有一颗标志进入青春的小痘痘，一切就像她鼻尖的青春痘，恩，那是属于纯真的，那就是她原来的自己，不曾过分修饰的真正的自我。

爱丽丝穿着一身黑色的衣服在大雨里跳舞，真的很酷，用面具遮着脸，疯狂的随意得跳，当她抓住花时，花问她在干什么，“接触压力”带着面具的舞动还是属于自己的表演，爽爽的，宣泄那些关于她的感情。

爱丽丝跟父亲在车站的告别，学会了用中文说：“我爱你和再见”当她和宫本雅志告别时，她用中文说出了，他问这是什么意思，她说这是秘密，恩，这将永远是个秘密，但她知道宫本是喜欢她，不是花虚构出的爱情。

在生活中，我们每个人真实的活着有什么不好，亢奋就让她亢奋，本真的生活，即使那些情感只是一时的。

花。

从她身上我也许可以学到，她对于失忆的观点，其实我们都是失忆的，或者我们都可以利用告诉自己失忆来欺骗自己相信某件事情曾经真的发生。

这是一种很酷的想法，没有恶意，只是圆自己一个梦而已呢，我曾经暗恋一个男孩，他那时不喜欢我，我会在躺在床上时，幻想我们一起放风筝，在大河的河堤上，那个世界是橙色的，还有果汁的味道。

呵呵。

花趁宫本雅志撞上铁门，出现短暂性的“记忆丧失”的时候，急中生智的编造了“我是你女朋友”这样的谎言。

然后故事就开始了，看似是寻找记忆，其实是一场虚构的恋情吧。

结果，两个人的爱情谎言，变成了三个人的爱情游戏。

懵懂的宫本居然爱上了爱丽丝。

有一个情节很动人，，当花向宫本雅志说“如果你喜欢爱丽丝，可以去和她在一起，她是一个好女孩，你会得到幸福的”，但是由于那个相声演员在台上的歇斯底里的表演和台下的喧闹，他也是没有听到他应该听到的话。

这个结果让人有点失望，谁也没有得到爱情，但这就是初恋的感觉青涩的感觉。

在寻找记忆和爱情的过程中女孩们长大了，已不再是孩子，每个人都会将自己心中的初恋那些诗意与唯美，打上回忆的烙印，深深的埋在心底。

即使是虚构的。

但是在海边寻找沙滩上遗落的红心A，大雨中的独舞，还有花园，还有蛋糕甜点，还有地铁还有偷窥。

我们会在恍惚中自问：那些都是真的吗？

那些逝去的往事，它们的的确确发生过吗？

我们可以放纵自己，让梦幻一回吧，我双手支持。

温暖的让人想大哭一场，花还有爱丽丝，还有我们。

用生硬的中文一起说到我爱你，再见。

这是一部关于女孩子们的电影。

十六七岁的女孩，脸庞干净清秀，全身散发出年轻的气息。

花与爱丽丝。

她们的友谊，真挚纯洁。

一起上放学，穿着可爱的高中校服，漫步于樱花树下。

在落英缤纷的街道上嬉戏，洒下樱花花瓣。

坐在电车上，把头靠在对方的肩膀，轻轻地呢喃。

芭蕾课间，快乐地聊天。

丝缕的阳光从窗户的缝隙洒下，可以看到在空气中飘动的细小尘埃，暖洋洋的感觉，是那样朦胧美好。

但是爱情打破了这一切。

花喜欢上了一个名叫宫本的男孩，每天在他乘坐电车的地方偷偷地拍着他的照片，和爱丽斯窃窃私语。

这就是初恋。

心仪的男孩，总是穿着整齐的校服，专注地看着手中的书，安静内敛。

戏剧性的一幕发生了，宫本由于偶然事故丧失了记忆，恰好在一旁的花不知出于什么心理，告诉宫本：“我是你的女友，你曾经求爱表白过的女生。

”谎言的雪球越滚越大，事态一发不可收拾。

在花信口开河的胡编乱造之中，爱丽丝也被卷进了这起虚构爱情事件，变成了宮本的前任女友。

“花，如果，我只恢复了一半的记忆，怎么办？

就是，和爱丽丝相爱的那一段。

“宫本喜欢上了爱丽斯，而爱丽斯也渐渐被宫本吸引。

由花的一个谎言而展开的故事，竟朝向她没有意料到的方向开始发展。

两个女孩的友谊由于一个男孩出现了裂痕……宫本是个善良的男孩，他的心思远比外表看上去的要细腻许多。

他早就明白一切都是谎言，可还是耐心地陪着女孩子们。

他最终原谅了她们，用很温柔的话语。

电影还有个令人印象深刻的镜头，就是爱丽斯把红桃A还给宫本的那一幕。

“这个还给你，放在你钱包的最里层，偶尔找到的时候，就请回忆起我吧。

““那么我会天天去找的。

“爱丽斯笑了，她慢慢走近宫本，用中文说：“我爱你。

““什么意思？

““秘密。

“爱丽斯扭头离开，忽然回头用中文说：“再见。

““这又是什么意思？

““秘密。

“这次爱丽斯没有回头。

看岩井俊二的作品时，总是会产生一种奇怪的感觉，觉得这电影真是冗长缓慢啊，可又不由自主地被吸引着。

喜欢那些年轻干净而又朦胧的画面，喜欢那些清澈悦耳的背景音乐，他总是能把这些元素完美地融合在一起，营造出无比文艺的氛围。

片尾爱丽斯的那段芭蕾舞令人印象非常深刻，轻盈的体态，优雅的动作，漂亮的回旋。

那是不需要修饰的，属于年轻女孩特有的美丽。

硬物撞击头部,然后瞬间的晕眩,睁开眼是闪亮的白光. 谁?你是谁?我又是谁? 丧失记忆,电影里才有的桥段.可是这里就是电影. 宫本,一个侧面好看过正面的男生,一个低头好看于抬头的男生,被羞怯的花喜欢着. 本来是没有交集的人. 如果不是跟踪男生回家,如果不是看男生撞到,如果不是男生丧失记忆. 那么他们永远不过是一个社团里的人. 我是你的女朋友,被你告白过的人. 可以很任性的说出这样的话,因为男生失去了记忆. 喜欢的男生就这样变成了男朋友.可以一起吃饭,看电影,逛动物园. 事情如果是顺利的进行到没有什么好担心的,可是谎言就像是雪球,一不小心就越滚越大了. 男生到女生家不小心看见电脑里自己的照片. 不自己告白的吗?不是才开始交往的吗?怎么回事? 所以,男生多了一个前女友,爱丽丝. 我们已经没有关系了. 男生绝对想不到这是好朋友之间的把戏. 然后男生在医院里遇见自己的"前女友".想要多了解一些事情. 女生也不遗余力的扮演好自己的角色. 这里是第一次约会的地方;我都叫你正;这里是初吻的地方;当时也是这样的天气. 果然是有表演天分的人,故事编的让两个人都相信了. 事情演变成,花和爱丽丝要一起为男生找寻记忆. 以前这样的跳绳,已经不在的小屋.原形的饭团.一起玩过的牌. 可爱的粉红色的牌.谁拿到红心A谁就赢了. 牌随着还风飘散到四处. 其实谁也没有拿到红心A. 不过是某种私心,所以才说出,从今天开始,正就是我的了,和花分开. 女生的世界永远都是亲密而且美好的.加入一个男生,稳定的世界就开始接近坍塌了. 谎言最终是会被揭穿的. 谎言说失去记忆的以前是这样的,没有拿到红心A也是这样的. 红心A在男生那里.背面是一个女生亲吻着兔子. 真相就这样被知道了. 不过是一场游戏,却令人身陷不已. 请把这张牌放进抽屉的最里面,如果看到请想起我. 其实已经接近希望的边缘了,却还是希望. 我每天都会看的.男生语. 虽然时间很短,可是已经好像恋人了呢! 我爱你(中文),不要告诉别人哦. 然后女生转身离开. 秘密,就这样放在心底吧. 一个是前女友,一个是现女友. 虽然不过是场失忆的游戏. 在临上台的时候,男生帮花弄好和服上的蝴蝶结. 花说,如果不是因为丧失记忆,学长的喜欢就像烟囱里的烟一样,是没有的. 如果喜欢爱丽丝的话,就一定要幸福的在一起. 对不起. 男生,请不要自说自话好吗?是喜欢过的. 游戏的最后还是女生亲亲蜜蜜的在一起了. 一场失忆的游戏,是这个季节,最令人向往的. 如果我失去记忆，那么会有花样的人在我身边出现吗? 如果他失去记忆,那么谁又是他的爱丽丝. 如果一张牌就可以决定你的归属,我也会奋不顾身. 这场游戏,是我期盼以久的,却永远不能成为现实. 只想问你一句,如果,你失去了记忆,你可以陪我做完这场游戏吗?

Hana&Alice，岩井俊二04年的新作，在一次寻常的淘带经历中，忽然发现他的新作又上架了。

岩井俊二的名字似乎成了畅销盗版的代名词，有关他的作品不同的版本总能见到几种。

Hana&alice 安静的呆在货架上，两张清纯如花的脸孔带着好奇和探索，果然又是一个关于青春的故事。

“情书”、“关于莉莉周的一切”已经让我熟谙岩井的电影风格，虽然没有太大的转折变化，但是他的美学观念还是讨人喜欢的，特别是近来一直没有新作上映，众人的期待又添了一层。

影片如封面的风格一样，画面景致考究，处处赏心悦目，再加上电影整体洋溢的情愫，似乎那种美又多了几分朦胧和含蓄。

如果说“燕尾蝶”让我们感觉到岩井的探索和多元素，那么到Hana&alice，又急转直下回到“四月勿语”散文诗般的情境以及“情书”从平淡叙事到情感喷薄、高潮突起的叙事方式。

前2/3的胶片印象深刻的不能说是电影本身，而应该是美丽的取景，随风飘零的樱花树、典雅的日本园艺和幽静的湖光山色，直到最后的1/3岩井的编剧能力才有所体现，先是校园文化祭hana的自我陈述，后有Alice用纸杯当舞鞋跳芭蕾的慢镜头剪切，像许多女孩曾有过的梦想和经历一样。

直到影片结束，也没有太多的意外，这并不让我奇怪，岩井的味道是素淡的日式料理，决不是酣畅淋漓的盛宴，相反这种味道反而愈见恬淡了。

故事逃脱不了既定的模式，只是叙述的方式千变万化。

我想每一个人都曾发现完全不同的自己，是藏匿，还是放手，从此人生有了区别。

男孩的手温柔的系好背后散乱的丝带，从未和自己喜欢的人如此靠近，沉溺下去，是一种快乐，说出一切，是一种自由。

我对日本一直没什么好感，觉得那是一个很变态的民族，真的。

我真的是这么想的。

看了《感官王国》更加那么想了，看完《失乐园》我看到了最美丽的死亡，我开始对日本文化有着莫名其妙的复杂感情。

有人说日本文化是东西方交媾的杂种，有着复杂而矛盾的魅力。

也许吧，我不能不说黑泽明是伟大的，但是我也没有因为这个光影世界中的大师而对日本有一丝好感。

但是，岩井俊二啊，有着我无法言说的美。

他的电影总是在描述成长中的痛，即使是痛那也是美的。

他能把这个小小的岛国拍的精美异常。

在他的《情书》中，中山美穗在雪中呼喊的时候，那种精致易碎的纯美气质扑面而来，成了中山的，也成了岩井的。

这让我想起一句话，是一个作家评论帕斯捷尔纳克的诗集《暮霭中的双子星》的：带着一种水晶般纯粹的美，但是也如同水晶般散发出某种坚守的光芒。

《燕尾蝶》又让你觉得他是摇滚的，迷幻摇滚，窦唯的那种。

岩井的电影除了纯美还有残忍，简单的残忍。

他的《关于莉莉周的一切》看得我喘不过气来。

真残忍。

这是青春本来的样子么？

让我想起了金基德，他也是用这种干净利落的手法表达自己心中最平实但是却是最震撼的一种感情。

像苏轼一样善于用平实的手法表不平凡的感情。

回到电影，花和爱丽丝是两个要好的美丽的女孩，我好怕他把她们两个变成Lesbian，但是又突然好期待她们是Lesbian。

岩井并没有朝着这个更有空间的方向发展，而是很正常的让两个女孩恋爱了。

很俗套的是三角恋。

但是就是这个很俗套的故事，岩井让它生动又有趣，这是岩井除了《情书》之外最轻松的电影了。

画面是韩日片中经常看见的精美。

他让花住的地方满是花，真的是美极了。

爱丽丝长长的头发也美极了，就像她灵动的青春。

有一段最让我惊喜的，一些女孩子的面试。

爱丽丝开始很局促，像她前几次不成功但是很诚恳地面试一样，当她开始用纸杯和胶带做成的舞鞋轻盈的跳起了她擅长的芭蕾，她近乎忘我，是一种旁若无人的自由，在自己的世界中舞动。

这时的岩井镜头异常干净，就是简单的主观镜头，是那些旁观者的惊叹，我想，他们和我一样除了惊叹她居然能用小小的纸杯舞蹈，也惊叹她挥舞着的灵动青春。

衬乐是岩井喜欢的简单的钢琴，加上小提琴，在这里小提琴不是讲述忧伤的，而是让镜头流畅的润滑剂。

音乐没有旋律只是音符，不是伴奏，而是在爱丽丝舞动时随着她的轻盈流动出来的音符。

从她自信的脸上，从她美丽的眼睛里，还有那奇妙的足尖舞中流动。

真得太美了。

穿着校服，踩着纸杯的爱丽丝就像一个精灵一样，她在挥霍她的青春，但是却又那么的哀伤，让人看了不由得想到这样一个精致的女孩也会有年华逝去的时候，那个时候这种尽情舞动的青春一定会让她自己唏嘘不已的。

就像现在的我为她的青春唏嘘不已。

可是，就是觉得时光在她的身上也会怜惜得不忍心加快速度。

这就是岩井俊二最常用的吧。

还有让我心动的场景，花和男孩在教室里，他已经知道花在骗他，那个时候窗外有一个大大的阿童木笑着看着他们，呵呵…阿童木耶。

光线也是那么自然，不得不提一下摄影师筱田升，他参与了岩井所有的作品，他是岩井风格确立的重要环节，但是他并没有成为一个导演的传声筒，他还是执拗的运用自己的风格。

甚至不惜和导演吵架。

执拗，也是大和民族的一个特征。

这样一个与很多优秀导演合作，但是不是一个导演视觉的执行者，除了叹息他的敏锐之外，为中国的摄影师的未来感到欣喜，侯咏、顾长卫都已经不满足于成为笔，他们开始做一个叙述者，给大家讲述他们心中的故事。

筱田升喜欢用自然光。

但是往往能用平淡的光线造就奇幻色彩的光影。

他前不久刚刚去世。

《在世界中心呼唤爱情》是他的封镜之作。

我买了，喜欢这个冗长的名字。

岩井的电影中没有所谓的好人和坏人，两个女孩也没有因为那个傻傻的男孩而决裂，那个男孩，有点性格的缺失，更像是一个符号，我想，她们在地铁站看到任何一个人都有可能成为她们的话题。

这说下去就长了，基耶洛夫斯基最喜欢的题材，生命中细微的变化造就了偶然，也存在着必然。

不说这个。

那男孩有柏原崇的俊美，奇怪，日本男孩总是这样俊美。

而且，特别的阴柔。

但是他总是傻傻的，让我奇怪为什么两个女孩会喜欢上他。

连他参加的社团都是最差劲相声。

嘿嘿，单口相声，让我想起马三立。

北野武也是说相声的，原来。

那个男孩的相声也和他一样，傻傻的，一直在念啊念的，咒语一样。

什么寿无限。

翻译人员很可爱的在这样的地方打上了“咒语”。

最亮眼的就是他表达惊讶的声音和表情，那真是对错愕这个词的最佳描绘。

结尾没有向大家展示这个有些木讷的男孩是谁的“战利品”还是两个女孩子的笑容，那么的纯真。

我想，这就是我看过最纯真的电影了吧。

在看了那些大师之后我觉得这就是这么的轻松。

在看过了那些背叛和欲望之后，觉得这么简单而纯净。

何平说电影就是导演和观众在对话，毕竟能和伯格曼对话的观众不多。

但是我相信，这部片子，任何年轻过的人都是能和它亲切的交谈的。

我欣赏着这两个女孩的青春，我也曾拥有过的青春。

但是突然间觉得自己变老了，那些单纯的岁月已经不在了。

想的是更复杂的问题，生存还是毁灭。

感情也更加的复杂，也让人更加的疲惫。

这个片子好像在说，这样单纯的情感还是存在的，只是你在成长的过程中不小心给丢了。

那种因为一个人读书的样子就喜欢上他，或者因为同样的名字喜欢她，或者干脆没有原因的喜欢，可惜的是这样简单的生活，这样简单的喜欢，已经不会再有了。

片子里爱丽丝面试时有两个模特向她表示友好，爱丽丝就很开心地笑着，可是，友好猝不及防的变成了嘲笑，爱丽丝也没有失望，还是勇敢的表达了自己。

因为她的年轻吧。

爱丽丝的形象我很喜欢，不光是她的美貌。

她很执著。

我一向欣赏执著的人。

面试一次又一次，还是那么平静淡定的准备下一次。

她很善良，爱丽丝曾经劝一个自闭的小女孩来学芭蕾，这是一种善良世界对她的邀请。

我相信，在奥利夫·斯通或者金基德那里，这个小女孩是绝对不会走出来的。

奥利夫会让她被父亲要不干脆是闯入的陌生人强奸，然后成为女魔头；金基德会让这个女孩一直面无表情的作对自己残忍的事情。

岩井俊二让她也来跳芭蕾，芭蕾啊，多么纯真的舞蹈，只有岩井俊二能做到。

他就像19世纪的唯美主义代表王尔德。

一直这么纯美下去。

对自己不满意对生活不满意的时候应该看看岩井俊二的片子，这样你会觉得，其实，那么甜美的事情我也做过，只是我现在长大了，在长大的路上沾了太多的尘埃。

看完了，你会觉得你都变得纯净了。

花与爱丽丝是两个女孩，形影不离的好朋友，她们一起练习芭蕾。

宫本雅志是一个少年，成天在手里捧着一本佛经念颂，一个看上去弱不经风的孩子。

纤弱的少年有着好看的侧脸，在总能看到他的车站，他的身影成了少女手中相机追逐的对象，这是出于爱吗？

也许，这什么都不是，在岩井的镜头语言中，这是属于青春的美好情愫。

一切都那么美好，当你看到花的家被各色花朵簇拥着，一切都那么美好，当你看到两个女孩一起沐浴在樱花雨中，一切都那么美好，当你看到少女纤长有力的双腿展示出优美的芭蕾舞姿。

真的，一切，都那么美好。

花始终都默默注视着她的宫本前辈，一次偶然的机会，她向他撒了一个关于爱的弥天大谎。

三个人的故事就在这个谎言中娓娓展开了。

少年永远柔声细气，似乎不太愿意对现实作多大的抗争，只是摸棱两可地接受了一个女孩轻易的欺骗。

你曾经向我示爱你忘了吗？

我们是恋人的，你都忘了吗？

我叫什么名字你也忘了吗？

那你一定是患了失忆症。

莫须有的失忆症，莫须有的一段爱情，就这样闯入了少年的生活中，可怜的少年还在试着让自己回忆起那一段莫须有的记忆。

他的眼神总是那么茫然，看不清这个世界。

而他偶然在花的电脑中发现的自己的照片——本以为是揭开迷团的关键——却成为了另一个更大的谎言的开始。

爱丽丝也被邀请进来，为了和花的友情，她似乎是不遗余力的发挥着自己的想象力，扮演着宫本前任女友的角色。

你还记得吗？

这是我们第一次约会的地方；这棵大树下，是我们第一次接吻的地方，像那天一样下起了雨呢！

你还记得吗？

你还记得吗？

你还记得吗？

爱丽丝那样循循善诱，那样娓娓道来，少年的心里泛起了层层涟漪，我似乎记起来了呢！

可是我们为什么会分手的呢？

我又是怎么会爱上花的呢？

如果记忆恢复了一半？

可怜的少年，他的话让我心疼，他已经爱上了爱丽丝，可爱丽丝却说你应该爱花才对呀，应该，爱情哪有什么应不应该呢？

故事就这样在三个人之中缠绕着发生。

一个再简单不过的三角恋故事，这种题材不是每一个导演都敢尝试的。

因为一不小心就会一败涂地。

只有岩井俊二才有这种能力，在岩井的镜头中，一切都变得无与伦比的美，当你置身其中，似乎就可以暂时忘记凡尘中的喧嚣，体验一回真正的云淡风轻。

友情、亲情、爱情，生活，学习，工作，所有的事都是你日常所见，那么真实，却又那么真实的让人动容。

也许岩井俊二正是比我们多了一双发现美的眼睛，才会让他的电影那么感人，那么触动人心。

一个关于两个女孩子的故事，电影的展开像轻柔的风拂过书页，每一桢画面都漾着温情，每一页故事都带着感动。

在岩井俊二的眼里，青春没有那么疯狂热烈，也没有那么阴暗残酷，青春也是自自然然的生活，有萌动，有羞涩，有谎言，更有真情。

青春还是一种生命的律动，她蕴藏在少女的身体里，当她翩然起舞的时刻，相信我们每一个人都看到了她。

因为好奇那个叫阿福的女孩，从百度上邂逅了以下这篇文章。

我觉得她的分析非常细腻而且有慧眼。

贴上来跟同样喜欢这部片子的大家一起分享：）关于青春的喜剧原文地址：http://blog.sina.com.cn/s/blog_559e6aed010089kk.html文 / 张还幻关于两人。

岩井俊二擅长深入到青春的深处，冷静而动容地将所有的影象一一描述。

这次，主人公是两个女孩——花，与爱丽丝。

她们是形影不离的好朋友，在冬天寒冷的早晨穿过雪地去车站乘车上学，在学校她们一起学习芭蕾，她们的笑容水一样轻易而轻盈地流淌着。

春天来了，两个女孩升入高中，换上新制服，在樱花树下追逐嬉戏，漫天遍地全是细碎的粉红色樱花，艳丽，娇嫩，一如她们怒放的青春。

关于花。

一日，花注意到了一个同乘一班车的男孩。

沉默阴沉的少年从不曾抬头顾及周围，始终沉迷于手中的单口相声剧本，有时甚至独自出声念诵。

随着每天密切的注视，花对少年的迷恋与日俱增，她拿起相机，偷偷拍摄下了他的一举一动。

这是一种怎样的钦慕？

岩井的表述是这样的——花坐在车站的木椅上，长长的围巾拖在地上，拿着照相机的手颓然垂在身旁，失神地与面前的爱丽丝对视着。

这是年少的爱恋，是最无望的期待，那样的酸楚、单薄，身陷其中无法自拔的女孩怎能不满怀惆怅。

进了高中后，花马上报名参加了少年宫本所在的单口相声社团，在他回家时尾随其后跟踪而行。

宫本对手中的书是那么入迷，低头行走间撞到卷闸门，轰然眩晕，慢慢倒在路边。

清醒过来，他先是条件反射地念起了每天记诵的《寿无限》台词，接着想起了自己的名字，想起了面前的女孩是新来的成员——这时，花骤然间来了主意，惊愕地提醒他，他曾对自己做过爱的表白，而既然他的大脑对此并未做出响应，花便一口咬定他丧失了记忆。

宫本相信了她。

少女瞬间迸发的灵感将这一事件点石成金，创造了美丽的奇迹。

二人开始继续先前的交往。

他是迷茫的，面对崭新的女友不知所措，而她努力着，却心有余而力不足，两人始终无法达到默契。

偶然中少年发现了花的电脑中存储的自己的照片，对花产生了怀疑。

电话中，他的表情一片空洞，喃喃追问花：你到底是谁。

花毫不犹豫，又一次把责任推脱给他失去了的记忆，声称拍摄照片的人是他的前女友，爱丽丝。

她本打算将少年留在自己一个人的世界中的，但现在只能向爱丽丝全盘托出，与她假装绝交，以便由她来扮演宫本前女友的角色。

谎言在延续和扩散，一次的谎言之后必定会有更多的谎言来弥补和修饰。

但，我们被告知的仅仅事关谎言吗？

事实上，这是对于记忆本身的思考与质疑：记忆，原是可以容人任意扭曲捏造的。

宫本找到了前女友爱丽丝，频频询问从前二人交往的细节，问了又问，不厌其烦。

可以想象，一转眼间整段恋情和其间恋人都消失得不留痕迹，任是谁都不可能就此安心。

爱丽丝手起话落，随便指向身边任何一样东西都能信口讲出一件又一件典故来。

少年被这些细微的故事迷住了，渐渐根据爱丽丝的描述构建起了全新的记忆，他相信自己是爱过这个女孩的，那些她所讲述的事，他是同她一起经历的。

花对宫本这个来之不易的恋人尽心对待，但似乎总无法得到同样的回应，越来越感到不安，尤其对爱丽丝与宫本的交往深感惶恐。

花是内心坚定的女孩，她一心一意要得到宫本，想要走进他的生活，每一次意外都能急中生智，任何障碍必定要尝试努力解决。

对此，爱丽丝羡慕地说她，“不管怎么样都能很直接地表达”。

关于爱丽丝。

爱丽丝的父母离异，跟随着母亲一起生活。

她表面比花活泼开朗，但内心中却有许多的空虚和恐慌。

年轻美丽的母亲在快餐店遇到女儿，向身边男友介绍说是邻家孩子，并将她唤作花。

花，你好，你好。

母亲灿烂笑着，一遍遍问候，暗示着女儿。

花，再见，再见。

母亲似乎咄咄相逼，爱丽丝丢下饭菜转身逃跑。

回到家里时，爱丽丝系着围裙做起了小小主妇。

那是凌乱到了夸张地步的家，四处堆满了衣服和杂物，满目拥挤。

爱丽丝做好了饭等待母亲约会归来，若无其事对母亲说：你已经是大人了，恋爱要以结婚为目的，钱不是最重要的。

这番告诫初听令人发笑，但值得注意的是，爱丽丝在低声说出这些时，始终低垂着双眼。

女儿和母亲进行了角色互换，但她并不真的那么镇定自若。

碰见约会的母亲，她心里当然是乱的，回到家里却绝口不提此事，只是一直央求母亲一同吃饭。

这么多我一个人吃不完……爱丽丝哀哀央求着，只想和母亲一同吃饭而已，她的要求真的并不高。

只有在父亲的面前她才能做回一个小小女儿，和父亲一起吃饭谈天，温顺听着父亲的教导。

可父女俩是难得见面的，分别时爱丽丝表现得依依不舍，望着车厢外招手告别的父亲，低声用刚学会的中文说：我爱你。

陌生的中文从女孩嘴里说出，生硬而青涩。

她也有过对于爱情的畅想，也有关于未来的期待。

走在路上被星探发现，安排到影视公司面试，她欣喜万分。

然而一次又一次，她来到片场，对一切都那么茫然不解，别人迫切的热望更加衬托出她的无知和木讷，试拍时她是那么不知所措，怯懦和不自信。

在一个巧克力广告的中她甚至表现得好象不会吃东西一样——紧接着是她独自大口大口吞咽便当的镜头，形成鲜明对比。

又一次得到被拒绝的消息，她礼貌接答完电话，不禁失望万分。

有一段镜头，她为了消减压力在大雨中跳舞，从头到脚遮盖着厚厚的雨衣，独自在空地上跳跃，旁若无人，姿势古怪。

女孩心里大概也和这雨中的空地一样吧，不是荒芜，就是空旷。

这样一个从天而降的少年……他是好友喜爱的人，她是曾经被他抛弃过的恋人……她总是甜甜地笑着告诉宫本，我们从前是这样做，是这样说的。

越来越多的故事越来越离谱，她娓娓道来，好像真的沉浸在美好的记忆中。

她为少年幻想了一段由自己扮演女主角的恋情，谎言太自然太顺畅，早已背离了本意。

事实上这些全部都是她心里暗暗隐藏的期待，她是在为自己圆一个遥远的梦。

一次，两人经过一棵大树，爱丽丝告诉宫本，那是两人初吻的地方。

突然下起了大雨，两人躲在树下，相隔一段距离，各自看向前方，彼此无语。

宫本是沉默而将信将疑的，而爱丽丝的神情，则是黯然神伤的疲惫。

事实上，在爱丽丝编造出的故事中，她只是不愿说出自己被抛弃的理由，这个问题她拒绝回答。

她并不爱宫本。

她钟情的是那些随心所欲编造的故事，是故事中和她相爱的少年。

那是她内心始终渴求着而从不曾得到的温暖的相互体贴……最完美的爱。

关于宫本。

宫本是个平静，阴郁，沉默而内向的少年，唯一痴迷的就是单口相声，然而总是表演得呆板沉闷——相比两个女孩，他的个性实在是太过暗淡平静，波澜不惊。

迎头一撞之后他突然面对了一个奇特而丰富的过去，他好像使出全力也无法接受这惊奇一样，就好像他每每瞪大了眼睛发出的惊呼，这些太多的意外仿佛超越了他的理解力。

他失去的记忆里应该有两段恋情，两个恋人，这都应该是他亲身经历过的，但现在面对一切总是无法理解。

他不断去往医院检查，对自己的记忆无法释怀，在两个女孩之间倍感迷惑，他原本没有表情的脸现在越发深沉了。

他到底爱谁？

影片好像并没有着重诠释这个问题。

岩井说，这个故事是想讲述一个关于青春的喜剧。

然而他一贯哀伤的风格依然没有被摒弃，宫本不是这部影片中的主角，他更像是一样道具，用以扰乱姑娘们原本平静的生活，然后迅速长大成人。

关于三人。

夏天，三人同往海边游玩。

因为宫本表现得太入迷兴趣，花对爱丽丝已感不满。

在游戏中爱丽丝拾得红桃A获胜，以玩笑为名要求宫本离开花。

花对玩笑这个借口不以为然，激动地冲上去，两人厮打起来。

积聚许久的矛盾终于爆发。

爱丽丝和宫本在公园游玩，习惯性地又随口编造，这次的谎言却是可以被识破的，宫本终于明白，原来根本不存在什么记忆丧失。

爱丽丝先是道歉，终于掩面哭泣。

既然在一起的原因已经不复存在，爱丽丝面对虚构的男友，又一次用中文说，“我爱你”，“再见”，两人自此分手。

花则开始沉默，如宫本从前般沉迷于单口相声，独来独往，时刻在喃喃地背诵台词。

一周后，学校文化节开幕。

花一定要宫本撕破和爱丽丝有关的红桃A纸牌，两人在教室里发生争执，花绝望离去。

在绝望和疲惫中花来到展览厅，看到了阿福之前拍摄的女孩子们跳芭蕾的照片，陷入沉思。

阿福为花讲述《花屋敷》，那是花与爱丽丝相识并学习芭蕾的开始。

原来，不只爱丽丝的生活有遗憾和残缺，花也曾经历过自闭与危机，是爱丽丝带她走出了阴霾。

花开始重新审视友谊，许久的坚持终于动摇，决定放弃执著。

单口相声的表演终于开始。

舞台上进行着拙劣滑稽的表演，花和宫本两人站在舞台边上作出场准备。

宫本在花背后默默替她系着和服背后的腰带，花承认了自己的谎言，并祝福他和爱丽丝幸福。

那是一段很长的特写，花泪流满面，一字字泣不成声，在光影的暗处绝望而艰难地说，“其实，学长说喜欢我这件事，是根本没有的。

”到此，花全部的梦想破裂了。

也许她曾经的坚定和执著也只是虚张声势，从一开始起她就明白，这一切都只能是个美好的梦想，但她还是尽力去挽留，使出了全身的力气，倾尽全力想要得到他的爱情，然后慢慢等着失败的结局最终到来。

说完这些后，花被掏空了一般虚弱。

这时，宫本慢慢接口道，“有的。

”花一下惊呆，眼泪再次汹涌而出。

而爱丽丝在又一次面试中跳了一段芭蕾舞，终于被录取。

这是一段很长的独舞，空落的屋子里一片片撒进的阳光上，女孩穿着简单的校服，转身，跳跃，表情宁静，长长的发辫飞舞着，从明亮的窗前旋转进黑暗处，轻盈灵巧。

此刻她与花对宫本独白时一样，用心倾诉着，不再费尽心机也不用瞻前顾后，只是沉浸在自己的世界里。

这是她最受瞩目的一次机会，让她在众人面前尽情表露自己年轻的希望与哀伤，将她之前所有的失落、黯然、沮丧全部弥补回来。

而两人的结局也是一样，正如影片的名字一样，两个女孩的故事里，两人有着一样的灿烂一样的伤痛一样的失败一样的收获。

影片结尾，花与爱丽丝像从前很多次那样见面，一同嬉笑奔跑。

爱丽丝的照片登上了杂志，而她已不再在乎。

两人相对一笑，一同快乐地向前走去。

岩井说，在拍这部电影时，心里始终在提醒自己，这是一部喜剧。

但毕竟讲的是关于青春的故事，青春则必然包含许多哀伤，无论是友情还是爱情。

《花与爱丽丝》的喜剧性质是从最小处，那些细小的动作来表现的，也是从最大处，即故事的结局来立足的。

片中有些十足的喜剧人物，比如单口相声活动组的负责人、爱丽丝面试时迫不及待要当明星的各种男女等，都是丑角式的，拙笨的。

此外，三个主角的一些小动作设计得非常可爱，如花与爱丽丝在站台上注意到不远处的两个少年，窃窃评论时，两个人的四条穿着白色中筒袜的腿在短裙下不约而同伸起，落下，整齐地做起芭蕾动作来；比如宫本表示惊讶时双眼圆瞪，发出的那一声“咦”；比如女孩子们一起时的玩笑嬉闹。

至于结局，自然可以说是皆大欢喜，各得其所，是喜剧的。

关于少女的友谊，却是欣喜和哀伤共存的。

花与爱丽丝从一开始就是很要好的朋友，以至于两人假装绝交后，所有的女孩劝道，“不可以吵架哟！

”第一次产生距离应该是爱丽丝看到花和宫本在一起，花为爱丽丝并未认出那就是站台上看到的男孩而庆幸。

第二次则是在爱丽丝被星探发现时，花拒绝前去相陪。

应该说，爱情和友情有时候会产生矛盾。

宫本一事花始终瞒着好友，即便是在爱丽丝帮忙编造谎言时也只吐露些许。

因为宫本是两人一同发现的，还因为花对宫本始终没有把握。

最让友情黯然失色的，是花怕宫本识破，要和爱丽丝假装绝交。

最本质的原因还是一种本能，毕竟爱情的特性是排他性的，相爱的人都希望自己的世界里只有自己和爱人存在。

不可以吵架，这句话说了很多次，提到这句话就应该说到那个叫做阿福的女孩子。

阿福与周围的女孩子相比，容貌显然逊色许多，在许多场合不动声色出现着。

是她亲眼目睹了爱丽丝与母亲尴尬的相遇；是她最早发现两个女孩的异常情形；是她笑眯眯一次次对她们说着，“不可以吵架哦！

”；也是她拍下了女孩子们身着白裙精灵一般在光与影中跃动穿梭的青春影踪；也是她，用故事为花重温了和爱丽丝之间无可替代的友谊，终于结束了一切的委屈和不甘，使这个青春的故事如开始般美丽结束。

这个女孩子真是有着惊人的洞察力呢，如同一个明晰通透的微笑着的女巫。

或许，这是导演特地降临的一个天使，让青春实现一个心想事成的心愿。

关于青春的喜剧。

也许，青春根本就不是一个喜剧。

　　影片一向处于形散而神不散的游离思绪中，少女怀春的遐想、闲来无事的奔跑、莫名其妙的慌张、不谙世事的逞强等等都将年轻时被放大的情绪呈现到观众面前，让人觉得，像是在听着朋友说着不许告诉别人的悄悄话，那些秘密在你心里生了根发了芽，因为这个秘密而让故事中的所有人都被涂鸦上了独特的色彩。

那个男孩子，头顶总是顶着一蓬乌云，时而有阳光倾洒；那朵花，头上总飘着一枚蘑菇，时刻要为自己的谎言战斗；那个爱丽丝，被迫拉进了一段梦幻般的经历后，吻了她的兔子。

这是一想起来就忍不住发笑的年少，得意又苦恼。

那朵花，以前孤僻又落寞的开在阳台的一角， 那朵爱丽丝，骄傲又健康的独舞在社会的浊流中，她的世界就是她的童话王国，一个又一个面试和为了工作不断鼓起勇气与信心的经历就是诡异奇特的童话规则。

岩井俊二是细腻的，这份细腻甚至超过了一些女性导演，慢慢地由表及里渗进你的心里。

两个女孩之间的青春故事，如果没有这份细腻支撑，不可能拍出新意。