太阳星辰

近年来，港剧罪案题材的表现逐渐趋于平淡，大众对传统警匪片的热情也因套路化的叙事有所减弱。

不过，《太阳星辰》的出现为港剧注入了一股新鲜血液，作为一部融合刑侦、犯罪与亲情的剧集，它在港剧日趋同质化的市场中显得尤为亮眼。

故事通过一次楼宇大火引发的连环案件，讲述警察杨光耀跨越二十五年时空追捕真凶的历程，展现了一场情、理、法、人性的多重较量。

无论是复杂多样的案件架构、深度饱满的人物塑造，还是浓郁的九十年代香港风情，都在细节中彰显了用心，成功唤起观众的期待和热情。

《太阳星辰》的最大亮点是双时空的叙事方式，通过一场时空错位的穿越，将1993年与2018年的时空巧妙交织，使过去与现在于情节中形成鲜明对照。

从1990年的景顺大火案到1993年的连环杀人案，再到2018年的马福荣案件，剧中的三起独立案件通过线索逐渐串联。

观众从中不仅可以感受到案件复杂的来龙去脉，也能体会到时间流转对人和事件的深刻影响。

杨光耀所经历的“蝴蝶效应”使得每一次选择都投射到未来，不断引发连锁反应。

这种叙事方式，不仅呈现了剧情的精彩结构，也赋予角色更强的宿命感。

比如，他曾悉心指导的刘伟滔，从初出茅庐的新手警员成长为稳重成熟的总督察；而失去父亲的小男孩张天明，也在他当年的鼓励下成为一名勇敢正直的好警察。

而他与“女儿”陈凯晴的关系，也是该剧的一大亮点，剧中最令人动容的情节之一，是杨光耀在2018年带着陈凯晴祭拜母亲时说的话：“如果你过得好，记不起我也没关系，但我希望你不要忘了最困难的时候，你的妈妈没有放弃你。

” 这一段场景情感真挚而充满力量，将父女间隐形却深厚的情感完全释放，展现了父爱深沉的一面，也深化了人物的内心世界。

这种宿命与羁绊的描写，让每一个角色都与杨光耀形成了深刻的情感联系，也让观众的代入感更加强烈。

除了主角的塑造，反派的多层次描绘也为剧集增色不少，他们不仅推动了剧情的发展，也成为解读人性与宿命的重要媒介。

比如凌文龙饰演的麦志鸿，从一名边缘人走向反派，其背后的动机与成长经历深刻体现了社会环境对个体命运的塑造。

作为一个具备高智商与病态心理的“疯批”角色，他不仅挑战警方，更是直接挑衅主角杨光耀，他的表演让观众既恨其恶行，又对其内心挣扎感到同情。

这种矛盾的情感，不仅增加了角色的厚度，也为剧情提供了更深的讨论空间：究竟是社会塑造了恶，还是恶诠释了人性？

谢君豪、冯德伦等熟悉的演员在剧中也各自展现了反派角色的层次感，尤其是谢君豪的表演，既有阴谋家的冷静，也有面对内心煎熬的隐忍。

同时，作为一部带有港剧情怀的作品，《太阳星辰》对90年代香港社会风貌的再现，也令人感慨万千。

从老式警局的布景到街头巷尾的复古氛围，再到时代感十足的粤语歌曲与枪战场景，这部剧为观众提供了浓厚的怀旧体验。

但怀旧并非全部，《太阳星辰》不仅通过1993年的香港展现了那个时代的社会风貌，也以2018年的场景描绘了现代社会的多样性。

两个时代交替呈现，既是对过去的回忆，也是对当下的反思，尤其是杨光耀在两个时空中的身份错位，凸显了时间带来的宿命感与冲突感。

他不仅要适应时代的差异，还要面对现实的复杂性，他的每一次选择，既是在捍卫正义，也是对情感的守护与救赎。

这种双时空的对比，不仅丰富了故事层次，也为观众提供了一个观察香港历史与文化变化的窗口。

《太阳星辰》不仅专注于案件本身，设置了迷雾重重的“猫鼠游戏”，还深刻剖析了人性的复杂。

剧中的正反两派角色各有立场与选择，正邪对峙中，反派阵营的布局与主角团的破案交替进行，形成了节奏明快、张力十足的叙事模式。

每一次剧情推进都让观众紧张不已，又在揭示真相的过程中感受到解密的快感，尤其是剧中几场戏剧冲突的设计堪称经典。

例如开局便安排反派自曝身份，直接将观众拉入案件核心，却又通过伏笔埋设，让观众意识到自己仅仅比主角快一步。

随着案件线索逐渐明晰，观众与主角一起探寻幕后黑手的真实身份，这种叙事方式既让人上头，又充满悬念。

《太阳星辰》不仅是一部在叙事、人物塑造和情感表达上都表现突出的罪案剧，也是一部充满人文关怀与情感深度的情节剧。

它通过跨时空的设定，将罪案的悬疑性、人物关系的情感性，以及社会变迁的现实性完美结合。

在案件解谜的紧张刺激之外，这部剧还展现了人与人之间的深厚羁绊，以及时间对命运的深刻影响。

无疑，《太阳星辰》是今年港剧中的一颗璀璨之星，它既传承了经典，又大胆创新，为港剧注入了新的生命力。

如果你对港剧情怀、刑侦缉凶、或者跨时空题材有兴趣，《太阳星辰》将是你不可错过的佳作。

首先是夫妻情 磕到香港九十年代小夫妻日常

今年磕到最真挚的感情居然是在悬疑剧里 无论是第一集93年的时候 幼儿园面试 妻子百分百支持老公的事业 还是从第二集开始穿越到2018年回忆里的夫妻片段 都很日常 但很温馨 陈伟霆演绎的很自然 公园里相拥会让人觉得很美好 第二是父女情 太阳星辰这个名字就包含着父女

最后一集陈伟霆演技封神 无论是对18年的女儿还是对93年的女儿 你感觉他就是一个父亲 近乡情怯演得特别好 我跟着一起哭了很久 在18年女儿的灵柩前默默落泪 父爱如山具像化然后是同事情称之为兄弟情 无论是93年师父叶Sir和下属伟滔 还是18年的女婿

知道师父变节 警局对峙还是海边对峙和后来的回忆真情电话 陈伟霆处理的都很恰当 和谢君豪有来有往的表演 真的让人很过瘾 电话里回忆他出警校时的情节 他的语气却是让人一听很想回头是岸啊伟滔一直拿杨光耀当榜样 14、15集这段情是高光 杨光耀一个人坐在海边回忆 我哭了 那种怀念老友的沧桑感一下子被陈伟霆演绎出来了 那种沉默的伤心 让人动容女婿一开始捉摸不定的态度 到后期对老丈人交心 都源于杨光耀的个人魅力 非常喜欢三人小组谈论案情 非常生活化 感觉就是警察在讨论案情该有的样子最后是和反派对峙 纠结的情大开大合的双重人格障碍固然是能让人看出好演技 陈伟霆在出轨的女人和搏击迷城里都有精彩的演绎 但能够压制住这样的演技 我觉得是更胜一筹的 杨光耀在和麦、陈、周几场对峙都不落下风 气场完全压制 是陈伟霆在演技上的沉淀 以及随着年龄增长阅历丰富以后的蜕变 演技更加沉稳了套用一个剧粉的评价 好东西不需要立刻被肯定 但一定会被狠狠肯定 陈伟霆 做到了！

《太阳星辰》是一部由陈伟霆主演的香港电视剧，自11月20日开播以来，受到了广泛的关注和讨论。

该剧结合了悬疑、刑侦和穿越等元素，讲述了香港警察杨光耀穿越25年追查连环杀人案的故事。

以下是该剧的一些评价：观众反响热烈：《太阳星辰》首播后，观众反响热烈，豆瓣首轮口碑炸裂，观众好评如潮。

腾讯站内热度值突破22000，全网有效播放量破3000万，显示出该剧的高人气和受欢迎程度。

剧情紧凑烧脑：该剧以紧凑的节奏、烧脑的剧情和港片风格吸引了观众，让人仿佛回到了90年代的香港。

案件设计精巧，悬疑感强，每一集都能看到精彩的案件发展和反转。

演员表现优秀：主演陈伟霆以及其他实力派演员如刘雅瑟、谢君豪、冯德伦、周励淇等的出色表演，为剧集增色不少。

陈伟霆在剧中饰演的杨光耀角色深入人心，他的演技得到了观众的认可和赞赏。

创新与传承并存：《太阳星辰》不仅完美传承了香港警匪剧的精华，还在传统港剧中注入了新颖元素。

尤其是悬疑点和爽点的制造上相当出色，使得剧集既有经典港剧的魅力，又有现代剧的创新。

制作水准高：该剧的制作水准较高，镜头语言运用得当，节奏明快，逻辑清晰，没有浪费的镜头和拖沓的情节。

综上所述，《太阳星辰》在观众中获得了积极的评价，被认为是一部高质量的港剧。

它不仅在剧情上具有吸引力，还在演员表演和制作水准上表现出色，为港剧市场带来了新的生机和希望。

坦白讲，在看到正片之前我已经做好了激情开麦的准备，罪案题材港剧这两年在内地的表现确实是不佳，而当“复仇+大女主+爽剧”的模板能够快速打通市场之后，能够踏踏实实安下心做其他题材的就更少了。

所以于我而言，《太阳星辰》确实是在我近期追港剧经历里的“太阳星辰”。

首先要说，前三集的基础框架跟基础设定包括情节密度是给够的，案件与案件之间的嵌套感也是有迹可循的。

从1990年发生景顺大火案到1993年发生连环杀人案，再到2018年相同作案手法的马福荣案，纵使前后横跨28年，而这三个相对独立的案件却在线索上是环环相扣且有着千丝万缕的联系。

连环杀人案里其中一个死者是大火案的消防员，马福荣案背后牵扯出的陈年往事也一并与大火案有所关联......虽然目前案件只披露了细枝末节，但也不难从有限的剧情里咂摸出案件真相的错综复杂。

上来信息就给了其次从戏剧冲突设计来看，开局安排凶手和黑警自爆，等于把最直接的人物冲突摆在了观众面前。

可就当观众以为自己是全知全能的时候，又通过各种暗示告诉观众我们只不过先主角半手而已，麦志鸿跟叶sir背后另有幕后黑手，但这只手到底是谁我们跟主角团一样尚未清楚。

如此一来，从观众的视角来看，反派全都摆在明面上，各方势力也逐渐清晰，但事实真相与真正的幕后boss却又让人举棋不定，有爽感，但又恰如其分扔出饵，钓着人往下看。

最后是人物关系的设定，真正能够让观众共情的是故事中的人而非单单事件本身。

得益于剧中跨时空的元素设定，过去跟现在被压缩在同一时空之下，杨光耀眼中看到的是二十五年前的人，而真实客观出现的是二十五年后的当下。

杨光耀在二十五年前所做出的每一点小改变，都会在二十五年后看到立竿见影的成果展现：曾经亲手教导照顾的徒弟，如今变成了能独当一面的队长；曾经出言安慰的小孩，如今变成了和自己一样伸张正义的警察；甚至曾经不停为自己善后的师父，如今也仍愿意破格给予帮助。

时间改变得是杨光耀对他们人生轨迹的影响，不变得却是众人对他的情感寄托，这份羁绊不会随着杨光耀从他们生命中的消失而消散，而是以另一种形式去继承他的意志，传承他的精神，这种人物关系的设计让每个角色彼此都成为强相关的存在，进一步渲染了羁绊感的浓厚。

总得来说，双时代多案交织的故事架构完整，案件背后的来龙去脉也具有一定的解密感，再加上正反派之间的带感拉扯和人物关系中的宿命羁绊。

虽然设定上算是另一种复古，故事的完成度、剧情的规整度却也做到了曾经罪案题材港剧让人情不自禁想往下看的程度，甚至在故事风格上看到了创作团队对人物命运关注度更高的创新，所以这波上新，确实有实力在的。

三星半。

近五年看的第一部新港剧，看完有种老友般的优缺点都在意料中的熟悉感。

还算不错，大概十集左右会猜到大概结局，整体绝对及格。

演技方面男主被配角不时吊打，哭戏略崩，但也有不错的地方，没怎么看过他戏，无对比。

雅瑟是致青春时候记住的女演员，这么多年她演技稳步提升，粤语进步也很大，但哭时的演戏和讲台词还可以更好。

一众配角都很棒，谢君豪冯德伦一如既往地优秀。

另外谁能讲讲桑达士为何如此优雅，在病床上唱张国荣——Do you wanna make loveOr do you just wanna fool around 枪战结束施然行走，开枪到被捕帽子都没掉看起来非常干净整洁😂我愿意给音乐——Beyond及后两集的其他bgm加半颗星。

（女声版情人除外❌）这个结局不直接演抓大火案真凶，而是着力呈现亲人重逢、让被拉下水的人试着迷途知返、让痛苦的人们看到希望做出不同选择，但又不讲明他们是否会就此打住，还留下耀Sir会不会继续做警察的所谓OE（其实可能还是会做）…我觉得是很舒服的拍法。

背负痛苦报复杀人的受害者最终因养女的死决定就此放下，一心查案无暇顾及家庭的警察在经历过失去后更加珍惜亲人，这些情节走向算是意料之中，但也充分展现了整部剧虽然是刑事破案主题，但其实是情感或者说亲情为主要纽带的。

失去亲人、被亲人或周围人恶劣对待是蓄意纵火案桑达士团伙之外大部分普通人产生痛苦或实施犯罪以暴制暴的原点。

有个可爱的点是男主回去后找到了幼年的天明，关心之余直接把女儿和女儿准男友从天降亲手安排成青梅竹马两小无猜了，又感动又有点幽默😆……总之最后虽然有点浓缩匆匆交代，不过我还莫名其妙挺喜欢的。

大火案无法改变，但或许不会死掉更多的人，1993年的香港和任何时代一样有好有坏，可至少还有未来的音乐电影黄金时代，也即将迎来回归祖国，希望剧中人就这样平凡幸福地生活吧。

1有人想要给你一张过去的CD，听听那时我们的爱情；也有人穿越到未来，想要解开半个世纪前的谜题。

人类对于时空穿梭的探索从未有止境，体现在影视作品里面，就是一次又一次偿还旧梦，缝补人生。

这一次，终于到了《太阳星辰》。

先看了首播的四集，从目前集数来看，它无愧于“剧情+缉凶”的tag。

1993年的香港警察杨光耀，意外穿越到2018年的香港，许多物与事、人与关系都已更改，他像一个意外的闯入者，也像一个独孤的执念者。

漫天闪电，幽暗巷弄，黑而湿的下水道，上下疾驰升降的电梯……《太阳星辰》的警匪气质buff叠满，将那种硬核叙事的氛围感拉到满格。

第一集，剧情徐徐展开，叙事节奏明快，角色一一亮相，人物关系清晰明确。

在首集末尾，杨光耀已经意外地穿越时空到未来，是个很会讲故事的开端。

缉凶罪案跨过时空，楼宇大火长燃心中，“猫鼠游戏”迷雾重重，情理法与人性连环碰撞，好的戏剧本子才能有好戏剧，它稳了！

这些年总有人言及港剧式微，而它传承与保留了那份快节奏叙事的“港味”，让人不禁联想起那些经典的港产刑侦剧曾经带给我们的观剧快感，加上如今已趋成熟的影视工业制作水准，精良的匠人工夫辅助它更好地传达故事的文本内核，亦体现了创作者的态度。

港味不散，诚意雕琢，港味叙事与当下剧作技术相融合，是为《太阳星辰》。

2“在你的世界是25年前，在我的世界是两天前”，这样的事情落在谁的头上都会手足无措。

饰演男主角杨光耀的陈伟霆，身体样貌还是25年前的，却要承受25年后的人事更改，他的行为处事仍带着上个世纪的旧派风格。

陈伟霆的时间历练感出来了，虽然身手仍是敏捷，虽然不用灰头土脸，然而举手投足自然传递出一种与妻女隔绝后的潦倒、沧桑感。

十年生死都会两茫茫。

何况这是时空空白的25年？

得知妻子已逝时的一场撕心裂肺戏，让人悲从中来。

饰演年轻女警陈凯晴的刘雅瑟，代表着新世纪的香港警察风貌，飒、敏锐、干练，她与杨光耀代表着两代人，两种探案处事作风在碰撞，也在融合。

其实从前四集的细枝末节已经能够猜出，他与她是一对父女。

胳膊上的那道疤痕已是伏笔，父女二人，不打不重逢，如今更是磕磕碰碰并肩作战的队友。

之后的剧情会如何解开这道亲情纽带谜底？

我很期待。

对于从小看惯了港片港剧、内心有香港情结的观众而言，在《太阳星辰》里处处见妙趣——比如第二集，父女有一场对话cue到了电影《无间道》里的刘德华和梁朝伟，从1993年穿越而来的杨光耀自然是没有看过这部2002年上映的、女儿提起的香港电影的，虚构叙事与真实时空再次形成了一种趣味感。

又比如，剧中另外一众配角足够让港片迷们狂喜——永远的“美少年”冯德伦，老了也很有味道；斯文持重的谢君豪，是否是深藏不露的反派让我遐想；港片里常见的熟悉脸孔如吴岱融、袁富华、麦长青、凌文龙、周励淇、车婉婉、陈国峰、沈震轩这些再熟悉不过的演员们逐一登场，如同定心丸，他们在，好戏在。

杨光耀穿越时光探寻真相，我们何尝不是在乘坐一趟趟“时光电梯”与这些旧爱“穿越时光”一一重逢。

时代在变，风貌在换，情怀竟从未更改。

3虽然主打“刑侦缉凶”元素，但《太阳星辰》并不放弃对文戏与情感的关照。

它的英文名，“See Her Again”，给全剧的情感出口提供了一个动人的落脚点。

“再次见到她”，这里的“她”是女儿，是心心念念的亡妻，或许也是男主角他回不去了的1993年的香港。

想要再次见到“她”，是她穿越时空的心愿，也是人物所有动机情感的根源，给这样一部警匪剧多添了一分柔软缓冲。

拨开案件迷雾，褪去刑侦外衣，《太阳星辰》借由冲突迭起的情节想要去表达的，或许依旧是那些跨越时空的亲情、友情与爱情，以及又幽深又柔软的人性啊。

“太阳星辰”，至此似乎也明白了这个片名的寓意。

太阳与星辰从未能够同一个时空一起出现，它们彼此交替，一再错过。

1993年的杨光耀与2018年的杨光耀，探寻真相的过程与真相本身，香港这座迷人城市在不同历史阶段的人文氛围和社会风情，也都构成了一组组“太阳与星辰”。

想起歌手张学友有一首同名老歌，“太阳星辰即使变灰暗，心中记忆一生照我心，再无所求，只想我跟你，终于有天能重遇又再共行”。

无惧世事变更，还是情怀未改。

不要变坏，不要变衰，不要变得面目可憎失去热爱。

这就是《太阳星辰》的情怀。

杨光耀，阳光照耀，你我与他一同共勉。

犯罪懸疑劇有一先天缺憾，觀眾單憑演員陣容，幾乎已能猜出誰是兇手。

身為作者，亦是觀眾，對此觀影心理當然了解，是以創作初期已告誡自己別沉迷於競猜“誰是兇手”的迷陣，而該再跨前一步，即使觀眾早已猜出誰是兇手，但在翻開最後一張底牌時，依然能驚喜滿足，與其深藏不露，不如明目張膽，把線索放在觀眾眼前。

有問，編劇看觀眾朋友在層層疑點下懷疑全員，是否感到開心？

我答，兇手不難猜，是否能猜出背後動機和人物命運才是我最關注的。

又，有觀眾說本劇讓他們重拾昔日追港劇的時光，這評價委實讓我欣慰。

一位老前輩曾分享說，從前的港劇比現在的精彩，在於結構縝密，現在的港劇支線眾多，看似目不睱給，但角色之間羈絆不足，就如多條互不交涉的平衡線，各自以不同的步伐奔向結局；而從前的港劇則像一張大網，每個角色相互牽引，但凡主角有一舉動，其餘角色隨即有著相應變化，猶如太陽牽引著大大小小的行星在宇宙運行。

就像凱晴，相比其他角色看似平凡，實則她才是整個故事的“太陽”，所有角色都繞著她轉，被她牽引⋯⋯ 道理都懂，知而行難，這次重踏前輩們鋪下的舊路，在迷霧中摸索前進，開闢迷宮，沿路縱有沙石，偶爾碰壁，但願觀眾仍能從中取樂，玩得過癮，感謝。

在此特別嗚謝劇本顧問（朱鏡祺、劉小群），拔刀相助，不勝感激。

来。

最后四集真看得我脚趾抠地，强行反转。

情愿用心理变态说服观众，也不愿花功夫“合理化”高智商罪犯的动机（而不是“法律都在帮坏人”，这是没受过教育的人说出来话。

）先谈心理医生，日常与工作分得不开，她的专业身份对普通人是种“威胁”，行为逻辑应该是不轻易介入他人生活。

再谈法医，就不谈麻醉剂到底有多难获得了，全剧前后用了多少ml。

另外，一份法医报告，起码有两位法医签字，不可能一手遮天。

（纵火是在mainland是恶性犯罪，属公诉案件，香港应该也差不多？

但检察官从头到尾没出过。

总的来说，编剧对整个“打击罪犯”的各个环节都有常识性的认知错误：审讯室不能带尖锐物品、conflict of interest 回避原则等等。

重要的角色用重要的演员😅那还搞什么悬疑。

法医被迫将父亲（比如无法照护？

）锁在家里；心理医生的外婆因收垃圾（而非探友，且非编制清洁工）；火灾发生后，法医产生自我攻击的问题，（心理医生是否可以介入，心理操纵或是自愿成为信徒？

）、而心理医生这边因为外婆非大楼住户，而没有出现在罹难人员名单上，未得到补偿（利益链黑幕）。

这两位完全可以在剧集内不频繁出现。

杨光耀穿越之后，母女俩安全受威胁（我比较偏好母亲车祸之后视力变差+需要照护）但好歹有综援，星遥长大后加入警队（领便当的时间提前至杨光耀抵达2018年的时刻之后一些些——蝴蝶效应）。

他因间接害死女儿无法与老婆相认，拼命查案，并试图回去扭转时间线。

而法医心理医生在期间一直在给错误引导，才对得起“特别演出”四个字。

这不好看吗？

最后的问题是，谁给我发一下offer。

太阳星辰这部片子有点意思,外壳包括正义的男主女主是无趣老一套的所谓的相信正义的,而反派包括麦志鸿的一些话,反而更打动人.难道消防员就一定是好人?看似在做好事做慈善的就一定是好人?其实好人就一定永远做好事?不会做坏事吗?虽然这个片子百分之八十都比较老套,但是也有一点在隐秘传递给观众的想法还是挺好的.有时候在想为什么小时候或者长大成人后一段时间依旧是非黑即白,不明白有时候事情并不是被传播的那样,也许也是从小到大被灌输的就是好人有好报之类的普世价值观.但是现实就像剧里的摆地摊的老人会被驱逐,商人为了利益最大化可以做很多事情,但是转眼就可以做个慈善给自己博美名群众以为他是大慈善家.但是感觉港剧目前也被限制住了,有点像今年的焚城,最后坏只是个体的那几个坏蛋,不是其他的问题,他也不敢探讨其他的问题.就像魔法坏女巫里面说的, 找几个替罪羔羊,让大家都来骂他们,就可以解决很多事情,就能把大众都团结在一起.

春节期间，由陈伟霆、刘雅瑟主演的悬疑港剧《太阳星辰》登陆TVB翡翠台，凭借紧凑的悬疑剧情、新鲜的叙事设定及实力派演员阵容，迅速吸引了香港观众的注意力。

不少网友评价“好久没看到这么带感的剧了！

”腾讯视频出品的《太阳星辰》之所以能通吃香港剧集观众与内地剧集观众，本质上还是做到了形式之新与内核之深的有效结合，不仅推动了新型港剧的强势出圈，也再次为腾讯视频港剧焕新打下了坚实基础。

在“新港剧”的持续迭代中，腾讯视频与湾区伙伴互补双赢、融合开拓，为港剧不断注入新活力。

迭代传统叙事框架港剧持续进阶升级《太阳星辰》能在近年国内悬疑剧竞争异常激烈的大环境下脱颖而出，且在TVB也获得亮眼的播出表现，既离不开其精准的港味定位，也得益于题材叙事的双重革新。

相比不少社会派悬疑剧的慢节奏叙事，《太阳星辰》延续了港剧经典的快节奏叙事手法，通过跨时空缉凶、父女联手破案等设定打破了传统叙事框架，并在多线叙事下实现了对悬疑港剧信息密度的突破。

全剧通过持续不断的“埋钩子”并“抛钩子”将强悬疑进行到底，剧中警局内鬼、麦志鸿的动机、景顺大厦失火案真相等“钩子”，如接力赛一般强抓着观众的注意力。

剖开悬疑的外衣，《太阳星辰》更像是一部香港回忆录，记录着翻滚的时代大浪潮，记录着人物命运交织下跨越时空的亲情、友情与爱情，记录着人性的温度与灰度。

形式之新与内核之深同在，让《太阳星辰》在TVB翡翠台播出后取得了亮眼成绩。

CSM媒介研究及YOUBORA收视资料数据显示，2月第一周《太阳星辰》最高收视达到16点，较春节期间播出收视上升2.4点。

不仅收视率节节攀升，剧集也一度在香港地区的流媒体平台MyTV SUPER上飙升到了热播榜单第二名。

值得注意的是，《太阳星辰》的突破性不仅局限于香港剧集市场，其全球发行模式也成为港剧剧集破圈的有效路径实验。

该剧在播出前便报选了戛纳电视节，凭借过硬的内容质量入围了电视节MIPDRAMA展映单元，成为了第一部也是目前唯一一部入围该电视节的亚洲剧集。

此外，作为首部腾讯视频与Netflix全球同时同步联播港剧，《太阳星辰》播出后有7周时间登上了Netflix香港周排名榜单，甚至完播两个月后再次重登Netflix香港日排行榜单TOP10，长尾效应非常可观。

多元类型持续攻城略地双向输出补全内容拼图以强悬疑、快节奏叙事模式迭代传统港剧叙事框架，在价值表达上实现纵深求索的《太阳星辰》为港剧焕新打下了坚实根基。

同时，过去一年多时间里腾讯视频与TVB的双向输出，也已经初步向外界展示了内地创作者与湾区创作者带给彼此的独特价值。

2023年8月，腾讯视频与TVB就影视剧集联合制作及授权展开深度合作，此后双方联手推出了《反黑英雄》《企业强人》《巾帼枭雄之悬崖》等多部定制港剧。

它们中既有TVB经典的“强人系列”“巾帼枭雄系列”的续作，也有《反黑英雄》等原创内容，无论是续作还是原创，这批“新港剧”都实现了对传统港剧的革新。

无论是腾讯视频与海棠果影业（香港）出品的《太阳星辰》，还是腾讯视频与TVB合作的一众定制港剧，都在不断探索“新港剧”的多种可能性，它们涵盖刑侦题材、女性题材、悬疑题材等多元内容，特质相当鲜明。

比如《反黑英雄》和《太阳星辰》中都融入了警匪元素，但前者通过对教育、人性、家庭等议题的思考为刑侦题材注入了新意，后者则通过带着奇幻色彩的“跨时空缉凶”完成了悬疑题材的革新。

可以说，叙事的迭代、多元类型的持续探索、渠道的开拓等，都在不断拉升大众对2025年待播的悬疑探案题材的《刑侦12》、女性复仇题材的《玫瑰战争》、豪门商战题材的《金式森林》等腾讯视频定制港剧的期待值。

2025年，腾讯视频的新型港剧依然在不断向上突围，聚焦议题更为大胆尖锐，品质愈发精良，这都在彰显着新型港剧的生机与魅力。

2024年6月正式推出“港剧计划”后，腾讯视频不仅扩大了与TVB合作的定制港剧的规模，也通过《西游记》（96版）、《楚留香传奇》（79版）、《绝代双骄》（88版）、《妙手仁心》系列、《壹号皇庭》系列等近80部经典港剧的引进，进一步丰富了腾讯视频站内的港剧内容矩阵，不断强化港剧在内地市场的大众感知度。

引进经典港剧的同时，腾讯视频自制的《繁花》《金庸武侠世界》《太阳星辰》等高质量剧集也陆续在TVB播出。

在腾讯视频与TVB的融合开拓与双向输出中，在内地影视从业者与香港影视从业者的交流碰撞中，内地与香港剧集市场都实现了差异化内容供给，获得了更为强劲、更为持久的生命力。

如今港式热潮逐渐复兴，仅就剧集领域来看，港剧重焕新生的重要契机便是香港市场与内地市场合作的加深，在此过程中诞生的新型港剧逐渐打破了以往港剧强烈的地域色彩，焕发了新的创作活力，走出了一条更具时代格局、更具国际化视野的新道路。

时代格局与国际化视野助力“新港剧”走向全球市场近年来，腾讯视频推出的《反黑英雄》《企业强人》《巾帼枭雄之悬崖》《太阳星辰》等多部港剧，持续带给剧集市场以惊喜，这些走出舒适区的作品与当下时代以及整个国际市场的接轨程度都在不断提升。

可以说，腾讯视频与TVB的互补共进，与新生代香港团队海棠果影业（香港）的实力碰撞，都在强化“新港剧”身上的时代性与国际性。

与《太阳星辰》打破刑侦悬疑剧传统正邪对抗的叙事模板，以旧时代环境承接当代社会思考相同，《企业强人》也与以往的商战港剧有着显著区别。

它聚焦的是此前鲜少被影视作品关注但过去二十多年高速发展的物流行业，也是因此，剧集得到了物流行业内部的高度支持，剧中无论是大型集运仓，还是前线运输交通工具，均由内地大型物流公司协力提供。

同时，在与大湾区的经济发展紧密结合的大背景下，《企业强人》不仅做到了反映社会风貌、记录社会环境变迁，也实现了社会价值层面的积极引导。

剧中对“纯粹的利益导向型商人”与“真正具有开创精神以及肩负起时代使命的企业家”的深入探讨，指向的便是香港商战剧格局的升维。

《太阳星辰》在海外平台的热播，以及“新港剧”在海外市场的拓展，都在表明腾讯视频在反向输出亚洲文化精品剧集上的态度与决心，也凸显了平台发行策略上的创新思维。

其中《太阳星辰》凭借其精炼的18集内容、启用金像奖与金马奖的电影班底，以及入围戛纳电视节等亮点，实现了跨地域跨屏的多维影响力突破。

在内容创作上，《太阳星辰》面向国际市场做出了充足准备。

剧中处处皆是曾风靡全球的香港流行文化符号。

李小龙海报、《无间道》《秋天的童话》等经典影视、Beyond的《大地》《情人》等在剧中登场时，不仅清晰还原了香港黄金年代的时代特征，也与泛华语圈以及全球市场曾被香港流行文化影响的一代人形成了深度文化共鸣。

此外，“跨时空缉凶”的高概念也让《太阳星辰》拥有了注入更具时代感的奇幻元素与科幻元素的可能。

八号风球到来之时笼罩在香港上空的漫天闪电、颇具赛博朋克色彩的港风灯影、上下疾驰穿梭时空的升降电梯等，共同为《太阳星辰》这出悬疑罪案剧叠加了更契合海外受众口味的风格化色彩。

过去几年，国内影视剧集在海外的受欢迎度持续提升，华流输出正当时，从腾讯视频与湾区伙伴对多元类型港剧的协作开发，以及“港剧计划”展现出的稳定产出高质量作品的决心与能力来看，如今已经走上出海之路的“新港剧”，未来或许也会为华语剧集在全球市场拓展受众群体并强化影响力带来重要助力。