黑镜第五季

《黑镜》S05E01：VR 中的亲密算出轨么？

Jesse它没有像前两季一样过分渲染技术带来的灾难性后果，而是讲了一个「直面技术带来的问题，摸索着寻求解决」的故事。

BBC 拍的前两季和 Netflix 拍的后三季《黑镜》是截然不同的两部剧。

BBC 拍摄的两季里，那些虚构的故事，直指当下生活中确切存在的问题。

比如第一季第一集里，人性的阴暗面使所有人都想看到总统的丑态；第二集里，反抗精神带来了「流量」，「流量」又反过来奴役了反抗者；第三集里，数字设备让我们的「记忆力」变得太好……Netflix 拍摄的 3、4 季要更加「未来时」一些。

Netflix 对未来技术的发展做了更多想象，也因此遭受了不少诟病。

Netflix 对未来技术形态的预言太过偏激，只知贩卖肤浅而廉价的惊悚。

比如第四季里被游戏吓死的试验者、被「机器狗」无尽追杀的人类……到了第五季，Netflix 仍在试图「预言未来」。

第一集 Striking Vipers 的标题就是剧中两个男主角所玩的 VR「格斗」游戏的名字。

它借这一游戏，描绘了 VR 将给人类生活带来的巨大冲击。

未来预言：VR、折叠屏手机、全息投影Netflix 的《黑镜》编剧团队似乎特别喜欢 VR 这个题材，他们写的故事里，有三分之一都是围绕 VR 技术展开的。

第三季第二集是 VR 恐怖游戏，第四集是 VR 天堂，第四季第一集是 VR 星际迷航，第四集是 VR Tinder 约会。

Striking Vipers 再次借用了 VR 的设定。

《黑镜》描绘的 VR，是一种高度理想化的，终极形态的 VR。

在《黑镜》的设定下，VR 已经进化成了类似「脑机接口」的东西，玩家只要往脑袋上贴一个「豆子」，就可以进入一个 100% 真实的虚拟世界。

在这个世界里，玩家成为游戏中的主角，一蹦几米高，拳头能与空气摩擦出火焰，格斗后身上的伤势会自动复原……但这不是 Striking Vipers 故事的重点。

这一集里，VR 世界的最关键功能是「性」，玩家借游戏中虚拟角色的身体，与其他玩家发生「性关系」。

两个男主角丹尼和卡尔也因此发现了「欲望与快感的新大陆」，展开了整个故事。

卡尔玩的「全息投影弹球机」| Netflix除了 VR 之外，Striking Vipers 也描绘了未来的折叠屏手机以及一台「全息投影弹球机」。

其中折叠屏手机是纵向折叠，不同于现实中三星和华为的横向折叠方案，更像翻盖机的交互。

至于那台全息投影弹球机，就纯粹只是一种复古趣味的致敬了。

技术的潘多拉魔盒丹尼和卡尔打开了技术的潘多拉魔盒。

在游戏中，他们超脱了自己本身的肉体，进入了各自曾经最喜欢的游戏角色，罗克赛和兰斯的虚拟身体中。

已婚的丹尼在现实中因为腿伤无法再剧烈运动，但在兰斯的身体里，他重新获得了一副健康的完美躯体。

而卡尔则通过罗克赛获得了女性的体验。

技术带来了全新的体验，也赋予了人们更多自由。

在现实中被肉体禁锢的丹尼和卡尔并不是严格意义上的「同性恋者」或「跨性别者」。

但在游戏的世界里，超脱了肉体的他们建立起了一种全新的亲密关系。

体验过两种性别的卡尔将男性的快感比作「吉他独奏」，相比起来女性的快感则像是「一支管弦乐队」。

这种新的体验、新的自由使人沉溺，就像对信息永远饥渴的人类会对手机上瘾一样。

沉迷游戏后对家庭生活心不在焉的丹尼 | Netflix技术带来的不只是新的体验，同时也给传统的社会、家庭也带来了冲击。

丹尼和卡尔的「出轨」很难用传统的道德伦理去界定，这些由技术催生的新的行为模式，需要新的道德观来评判。

在这个过程中，「面对」是最关键的一件事。

「出轨」后道德上感到羞耻的丹尼本能地感到惊慌，想要逃避出 VR 的世界，但逃避只会带来痛苦。

最后的结局里，丹尼和妻子都能直面自己的欲望，也能够尊重彼此的知情权，不只是修复婚姻，还让彼此的关系发展到了一个新的阶段，在极致的 VR 创造出的全新的道德世界里，这无疑是一个最好的结局。

头图来源：Netflix责任编辑：宋德胜《黑镜》S05E01：最受好评的一集，改编自现实Moonshot从未如此接近过当下的《黑镜》，你甚至可以从中看到过去几年的历史。

这集才是真的《黑镜》。

《黑镜》第五季上线了，不到一周，无论是豆瓣电影（截止到目前 6.6 分）还是 IMDb（截止到目前 7.1 分），这一季《黑镜》成为了这个系列诞生 8 年以来，观众评分最低的一季，而在第五季的三集《黑镜》中，IMDb 上综合评分最高的就是第二集《Smithereens》（碎片），8.1 的分数甚至可以让它与前几季《黑镜》剧集媲美。

评分滑坡太严重 | 豆瓣电影截图 IMDb 上的单集评分 | IMDb 截图这并不只是矮子里拔将军，《碎片》这一集有着整个《黑镜》系列的「原教旨感」。

从第一季 BBC 首创到后来成为 Netflix 自制内容，《黑镜》这个系列的「科技含量」越来越浓，但《碎片》并没有像前两季一样，给出一个科技概念，把人当作「试验品」，去检验一个社会性和威吓感兼具的想法，它回归了 BBC 时期的「以人为本，着重于科技对人的影响」。

《碎片》直接把故事拉到了……去年，2018 年。

正在发生的故事《碎片》一整集中，全然没有此前《黑镜》系列的科技奇观。

主角开的是 Uber 一样的网约车，吃的是快餐店，他参加互助会，体验真实的性爱，冥想用的 app 不是语音助手而是真人在指导。

女配角记不住社交网络的密码，敲打着 Thinkpad 键盘。

没有任何黑科技，甚至主角和配角的手机都不是全面屏。

节奏不快，略显无聊，但又夹杂着一丝期待。

久违的《黑镜》观感。

起到决定性作用的剧情矛盾很快显露：男主角要绑架科技巨头的高管，要求和创始人对话。

如果你把男主角换成「美国政府」、「欧盟政府」，「绑架」改为「要求」，这正是 2018 年发生过的历史。

同样的，你能找到的「雷同」绝不止这一点，报纸提到了「全世界一半的人注册了碎片」，而在现实世界里，Facebook 在 2018 年底月活跃用户数是 23.2 亿，换言之，「全世界近三分之一的人活跃在脸书」上。

这种信息还是刊发在报纸上的| 《碎片》截图 碎片的创始人在过着十天闭关的「科技排毒修行」，他身着轻便，在荒原某个山头极具现代感的玻璃房里冥想，这家科技、互联网、社交巨头的创始人，过着远离科技，拒绝网络，与人隔绝的闭关生活。

他不是一个人。

在 Facebook 的剑桥分析丑闻爆发后，Salesforce 的创始人、CEO Marc Benioff 公开批评 Facebook 产品的「上瘾性」。

不久后，这位管理着 3 万名员工的 CEO 把自己的 iPhone 和 iPad 快递寄去了夏威夷，随后一头扎进两周「不插电」的度假生活，并宣扬隔绝社交网络的益处。

在硅谷「习以为常」的行为 | 《碎片》截图与「碎片」产品形态更相似的 Twitter，其创始人兼 CEO，「硅谷明星人物」Jack Dorsey 也曾有过「苦行僧」版生活的相关报道。

他一日一食，定期断食来「给自己身体排毒」。

印象笔记前 CEO Phil Libin 在 WhatsApp 中还有个「硅谷大佬群」，定期举行 2-8 天的断食「仪式」。

「冥想」、「断食」、「禅修」……这些概念并非硅谷原创，但却在硅谷发扬光大。

在现实的生活里，在「太过真实」的《硅谷》美剧里，看似最有理性的科技从业者往往在行为和生活上更加反常，因此「碎片」创始人的「闭关排毒」并不是什么前卫的想象，它正是当下最典型的科技大佬范儿。

随着情节的推进，完整的故事也随之浮现出来。

不是什么创始人争权夺利，也不是什么 IT 天才技术被盗，更不是什么新卢德分子搞的恐怖主义。

只是男主角一次开车时玩手机，害死了未婚妻，而让他分神的只是社交网络上一张萌狗的照片。

他不怨天怨地，最后只是怨自己，他要求和碎片创始人通话，也只是想让他们改进产品的设计。

呼应社交网络诞生后的一个梗「我刷猫刷了整整一天」 | 《碎片》截图从影片 20 分钟起，男主角的车停摆在田野地里，直到结束也没有挪动一分，没有大场面的调度，没有华丽的镜头，只是手机，电脑，枪和人之间的「对话」，这是一集罕见的低调《黑镜》，所有的「惊悚」都埋藏在不经意的动作里。

英国警方在田野现场，男主角在封闭车厢，而碎片的高管们在办公室里轻敲键盘，就拿到了警察调查半天还没找全的男主角个人信息，甚至通过手机上的碎片应用的授权，在男主角挂电话后他们仍然可以「直播」听到车内的对话。

「碎片」能查到他是谁，能看到他和什么人聊过什么，能看到他在刷什么，能听到他每时每分在说些什么，而「碎片」不过是一个他曾经离不开的社交应用。

一地碎片《碎片》中处处都是「合情合理」的矛盾。

男主角驾车逃亡，却因汽车故障被迫停下，他试图逃离现代科技的影响，却又被困在现代工业的产物下。

在狭紧的车内空间里，在数辆警车包围下，在后座坐着一个没用的人质的情况下，他口中念着心中想的，却是冥想 app 指导的「平静方法」。

碎片靠科技偷听着男主角在车内的动态，而男主角则靠碎片来获取着警方已知信息。

《碎片》没有给出一个黑科技脑洞，没有切入科技中令人不安的角度，不再如以往的《黑镜》，讽刺又警示着科技诱发出的人类阴暗面。

男主角不仅不阴暗，他看起来十分纯良；高管们也不阴暗，她们没有站在资本家位置选择置实习生的生命不顾；创始人也亦无罪，他试图劝阻悲剧发生，向男主角袒露着自己面对庞然大物的无力，十分真诚。

整个悲剧是男主角的一次偶然，但却是当今时代的一场必然。

男主角被一个「碎片信息」分心，车窗被撞成碎片，他的生活也就成了一地碎片再也无法填和。

「我也控制不了」的创始人之愁 | 《碎片》截图2017 年饱受赞誉，改编自真实故事的美剧《追踪：炸弹客》中的故事原型 Theodore Kaczynski 和《碎片》男主角不同，他是彻彻底底的恐怖分子，他通过投放炸弹和威胁报刊来宣扬着自己反科技，反现代工业的理念。

Kaczynski 在他洋洋洒洒的 35000 字反科技宣言《工业社会及其未来》中写道：「想象一个酒鬼坐在一桶酒前，他开始对自己说，『适量饮酒对你没有坏处，他们说少量的葡萄酒甚至对你有好处！

我只要喝一点酒就不会有什么害处』……永远不要忘记，拥有科技的人类就像拥有一桶酒的酒鬼。

」而在他被捕二十年后这部美剧「恰时诞生」。

这部剧的执行制片人 Andrew Sodroski 在接受采访中说道「我们现在与技术和社会的关系，让这份宣言在当下显得更加真实，这份宣言比智能手机提前 20 年出现，它已经告诉了我们，技术限制和定义了我们生活的方式，当你的手机亮起时，你回应它的方式。

那件事是否愚蠢，有多重要，是否有人在你面前和你在交谈这些都无关紧要，你服从了你的手机。

」

国内外评价都不错的《追踪：炸弹客》 | 豆瓣电影截图《碎片》这一集不是什么「赛博朋克警示寓言」，它更像是你我周遭的，此时此刻在世界上另一个地方，真实发生在某个人身边的故事。

这让它有了些人情味，因此它显得更具《黑镜》式的「惊悚」。

它是镜子，反射的正是我们当下人类、社会和科技之间的关系。

一个通知，一个下滑，一个走神，围绕着你我的日常，也造成了这整整一集的核心悲剧。

它不再「高于现实」，它展示着难以逃离、令人上瘾却带有毁灭性的科技麻醉剂。

这不再是我们熟悉的那个《黑镜》，那个动辄颠覆社会的科技生活的大负面。

《碎片》讲述的，只是一段发生在当下的小沉沦。

编辑：宋德胜题图：Netflix 官网截图《黑镜》第五季：评分最低的一集，和最迫近的现实biu「如果要说《黑镜》中的哪一集会最先成真，那肯定是这一集。

」

在 IMDb 上，《瑞秋、洁可和小艾希莉》 （Rachel, Jack and Ashley Too，以下简称《瑞秋》）是目前所有《黑镜》剧集中评分最低的一集，只有 6.2 分。

观众认为它剧情低幼，「就像是迪士尼频道制作的庸俗电影」，「明显是面向年轻女孩的冒险类型」，甚至「还有个美好结局」。

编剧 Charlie Brooker 其实有过不少深刻的作品（《全民公敌》S3, Ep6；《你的全部人生经历》S1, Ep3），这就更让熟悉《黑镜》系列的观众们感到不解，Brooker 为什么偏要砸自己的招牌？

包装在粉丝营救偶像的主线剧情下，《瑞秋》的确有讨好年轻受众的倾向，Brooker 也表示这一集比典型的《黑镜》剧集更轻，更像是一场「闹剧」。

至于为什么不再「深刻」，Brooker 在 RadioTimes 的采访中作出了解释，「我们很清楚，有些剧集会让观众看得不高兴，他们会更喜欢虚无主义的悲观故事。

如果我们一成不变，故事就会变得很容易被预测。

」所以这一次，Brooker 想给黑镜翻个面。

替代人格《瑞秋》有两条故事线。

首先是流行歌手 Ashley O 对自己「表演人格」的厌恶。

在粉丝面前，她戴粉色假发，穿白色橡胶裙衣，唱不掺杂任何悲观成分的流行歌，兜售类似「只要坚信自己，你就会无所不能」的过度乐观。

Ashley O | Netflix为了谋利，经纪人更是推出了以 Ashley O 为模版所制造的 AI 陪伴型人偶——Ashley Too（小艾希莉）。

经纪人团队将 Ashley O 的整个意识复制并转移到人偶身上，但 Ashley Too 被「限制器」束缚，只能使用全部意识的 4%。

但只要有这 4% 的微缩版人格，它就能做和 Ashley O 人设几乎一模一样的事。

Ashley Too | Netflix在流媒体盛行的时代，现场表演成为了音乐产业中最赚钱的环节。

但 Ashley O 的反抗让经纪人不得不变本加厉，「压缩」人格还不够，经纪人需要一个完全可替代 Ashley O 真身的虚拟副本 Ashley Eternal。

在发布会上，全息投影的虚拟偶像，栩栩如生，能实时更换服装，变换大小。

它不会变老，不知疲倦，音调完美，还能同时在全球各地现身表演。

就像它的名字一样，它是永恒的，完美到「让你放下那该死的手机」。

这一集集中讽刺了娱乐工业，从「压缩」到「取代」，偶像的真实人格似乎正在沦为不必要的东西。

就像 2013 年的高分科幻片《未来学大会》所展现的那样，主角接受了形象扫描和数字化存储的合同，虽然作为数字化演员的生涯得到了永生，但她个人的演员生涯就此终结。

更具讽刺意味的是，为了应市场需求推出 10 首歌曲，经纪人只能提取处于休克状态中的 Ashley O 脑中的音符。

这些音符一经组合，全是狂躁的宣泄。

接入新奇的设备后，经纪人将它们进行变奏、缓和、增加积极性。

经过这一番处理后，发怒的梦变成了虚伪的励志。

自救故事的另一条线，是粉丝 Rachel。

家庭成员关系疏离，加上在学校不受欢迎，Rachel 将自己的所有心思都投注到 Ashley O 身上。

她甚至渴望 Ashley 能给她 24 小时不间断的陪伴，于是向爸爸要来了 Ashley Too。

这种娱乐工业用来谋利而制造出来的商品，也正在侵蚀青少年的心智。

Rachel 对人偶所说的话几乎到了「言听计从」的程度。

由于听信了 Ashley Too 过度乐观的鼓励，Rachel 最后在学校才艺表演中尴尬收场。

市场需要乐观，商人就兜售乐观，用乐观遮盖悲观，也就取消了真实。

处在娱乐社会最下游的 Rachel，对这一切照收不误，而 Ashley O 却是一个商业肆意捏造的产物。

姐姐 Jack 的话点明了这一事实，「这东西就是毒药，就是商品。

」

营救偶像 | Netflix随后人偶意外启动，「限制器」解除后，Ashley Too 获得了完整的意识，并最终帮助两姐妹救出了被困的 Ashley O。

最后，这位流行巨星如愿以偿，在酒吧唱起了狂躁摇滚。

有意思的是，Ashley O 最后唱的那首 Head Like A Hole，就是她之前的流行代表作 On A Roll 的蓝本。

这和她的意识被按需编辑形成了一种互文。

另外，Ashley O 的演员麦莉·赛勒斯本人成名于迪士尼频道的青少年情景喜剧，后来因为狂野转型备受争议，这也是编剧启用麦莉·赛勒斯的主要原因。

复制意识这项科技落在经纪人手里，它是谋利的工具，被用于束缚 Ashley O 的灵魂和「指导」粉丝的灵魂。

但同时，意识副本发起了营救行动，实现了「自救」。

在这集显得轻松的警示片中，Brooker 说的仍是「科技如何反噬社会」，但这次他补上了后半句，科技也能让人们实现自救。

迫近的现实「如果要说《黑镜》中的哪一集会最先成真，那肯定是《瑞秋》。

」Brooker 笑着说。

虽然意识复制看起来有点遥远，但和剧集相关的 AI 和虚拟现实等技术在当下却已经走得很远。

2016 年成立的音乐制作公司 Aiva Technologies，推出了能利用 AI 进行作曲的虚拟作曲家 AIVA。

这个作曲 AI 学习了 3 万首音乐作品，擅长创作古典音乐，还得到了法国作曲家协会（SACEM）的资格认证。

而初音未来用机器合成的声音唱歌也快 12 年了。

2012 年，人们就开始用全息影像技术「复活」已故艺术家，在当年的 Coachella 音乐节上，说唱歌手 2Pac 成功复活，和同台歌手一起表演。

The Tupac Hologram | YouTubeBrooker 所说的「最先成真」还有另外一个意思，那就是剧中所呈现的情节和现实是如此贴近。

偶像被名利挟持，身不由己，在娱乐圈里屡见不鲜。

他们只能永远是唱流行歌的 Ashley O，不能按照自己的意愿成为「该死的莱昂纳德·科恩」。

孤独的女孩只能让自己的情感投放到一个人偶身上，连在才艺表演上也是和偶像一模一样的打扮，那一刻她仿佛成了又一个 Ashley Too。

空洞的娱乐也正在将每一个大脑都雕刻成相同的形状。

又一个 Ashley Too | Netflix题图来源：Netflix责任编辑：宋德胜

不知道有多少人跟我一样之前期待着《黑镜》的神剧重归，在第四季和潘达斯奈基后被很多人吐槽“失望”，这种“失望”不是指它烂，而是在离第一季第二季的水准下越来越远，但其实我还是对之抱有希望。

很多人归结于被网飞卖了之后，从“科技反思与嘲讽”剧后变成了纯“科幻”剧。

但主创任然是原来的那帮人，但可能只是网飞想让这部剧变得更地道，更本土，更科幻来讨好它的观众吧。

但是在很多人病垢它时，我觉得还没有差到那个地步。

潘达斯奈基的形式大于内容也不是太表面化，并且作为剧集，要想在短时间内做到科幻的惊人，还是有点困难，毕竟主创也不是搞《瑞克和莫蒂》的那帮人，网飞也没有找来《爱死机》的那些人来吧。

所以第四季还是能让我满足。

就在我万分期待这一季能力挽狂澜的时候，看完后却让我失望。

第一集和第三集实在是太难以言表了，而真正算好一点的第一集也是照走着第一季第一集的步调，又与许多类似的剧情电影一致的地方。

《瑞秋，洁柯和小艾希莉》2星单看标题，似乎是关于这三个人的故事，但在对这三个人的内容安排上做得太不好了。

艾希莉是个当红歌手，没错她就是麦粒演的，和她的身份确有一致。

她的家庭不幸从小只能和她的阿姨一起生活，只是在她大火了之后，逐渐被阿姨操控成为赚钱的工具而失去了真正的自己，在她想要被反抗的时候被她阿姨限制 。

而瑞秋和洁柯是一对姐妹，几年前她们的母亲去世，现在走进了新的学校，但与之格格不入。

而瑞秋是艾希莉的超级粉丝，在推出了小艾希莉的智能娃娃之后，瑞秋便实现了和偶像的真正的“交谈”

只是艾希莉的思想被阿姨所限制，用她脑部的想法所继续创造出新歌来完成最后一张专辑和宣传新的“永恒的艾希莉”，当然是为了更红更赚钱了。

但她们破除了小艾希莉的限制，之前艾希莉的思想被复制到这个玩具上面，于是她们一起去救了真正的艾希莉，攻破了阿姨的阴谋。

完美结局。。。

单不说这一集的设定如何，将思想复制，然后出现多个思想，怎么看也不新颖。

而故事也很多流水账，就比如瑞秋她们的爸爸这个角色，之前有很多篇幅写了他专注于“鼠患”之类，但后面仅仅是为了去解救艾希莉所用，内容占多但用处太少。

还有瑞秋和洁柯这一对姐妹的人物描写，薄弱的刻画，之前他们的冲突还有家庭背景以及瑞秋走出的第一步都那么显得幼稚。

洁柯说瑞秋成为“任人摆布的玩偶”时，也太无理了。

是被小艾希莉所“迷惑”了吗？

是小艾希莉让瑞秋走上了舞台的第一步，也是它一直鼓励着瑞秋，而之前小艾希莉也是在鼓励洁柯去表现自己，怎么也不能说是被它所限制吧？

这太矛盾了。

又说回艾希莉，表面上是个大人物，但内心很孤独被幕后的经济团队所控制而不能展示真正的自己，本来这可以是一个很好的借用点，来表达被操控的人生和自由的意识。

但这一点上也未做得尽善尽美。

重要是对于阿姨这个角色做的不是很好。

阿姨从22岁就开始扶养她，而自己甚至比艾希莉的年龄都相差不大，阿姨是艾希莉成名路上的见证者，更可以说是铸造者，只是她太贪图名誉了，这个人物也可以刻画成更丰富的，只是太沦为反面化，唉。

单说亮点的也只有麦粒的《on a roll 》好听吧这一集的科幻内容实在大大减少了，想要回到对人性的揭露和讽刺上面，又做得很表现化，这只是这一集，我为止失望。

《生死搏命》3星看完这一集后我是真的觉得《黑镜》要越走越偏了。

是要变为“肥皂剧”了？

这一集讲了两个大男人在虚拟游戏里相爱却被现实种种原因所隔阂，最重要的是到了现实，他们已并不是真正所谓的“来电”而题目《生死搏击》也只是来源于里面的一个游戏

这一集的设定也不是新的，在第四季的《卡里斯特号》也是同样的虚拟游戏。

只是这一集并未走的纯科技的线路。

最大的亮点应该是游戏里的打斗吧，实在太爽了，如果真有这种的虚拟游戏，实在让人忍不住到里面畅玩

正是这两个好朋友玩着多年前还是手柄的同样游戏，在这样的虚拟中，却情不自禁的做起了X。

仿佛就是一种引力，让他们每天晚上都不由自主地在这游戏里完成自己的欲望。

但是现实的因素限制了他们。

“猎鹰”还有妻子，他是不会离开他们的。

在下定决心断绝这一切后，却因为意外的巧合又藕断丝连。

但是在现实中亲吻了却没有了在游戏里的那种感觉。

“在游戏里是不一样的”。

游戏里的种种让他们在本来的身理隔离上又产生了无可诀别的相爱

在最后男主还是告诉了妻子，而妻子也理解了他们，交换礼物来换得偶尔的“游戏”，这也应该是他们最好的归宿。

这一集怎么也不算是科幻。

它也只是讲了两个男人无法隔绝的感情。

游戏带给我们的感觉确实不一样，但它又区别于现实，在现实里做不到的游戏里可以做到，爱，欲望都展露无疑。

相比《瑞秋，洁柯和小艾希莉》要好些，只是它也确实应该向第二季第一集学习。

《碎片》4.5星算是在这一季里最好的一集了。

倒不是说在所有黑镜里面上乘的一集，毕竟这一集与第一季第一集首相有相似之处，讽刺与评判也是有的。

但又与之前看过的很多说不清的电影类似。

以小人物的故事遭遇引起的一系列的意外。

先说主角，他不算是一个坏人，而他绑架碎片公司的人也是仅仅为了找到碎片的老版比利聊聊天，发泄自己的情绪还有提点建议。

这是因为主角之前也沉迷于碎片这个社交APP，而在一起驾车的时候因为低头看了一下手机发生了车祸，导致未婚妻还有另一辆车上的人都死了。

但最后却把责任归于另一俩车上的人的酒驾。

就连未婚妻的妈妈都在安慰男主，而男主却不敢说出真相。

而男主绑架人质也只是为了利用他去跟碎片老板说话，只是绑了一个实习生。

于是在路上被警察发现而被困于田地里。

只因男主读一些有关谈判专家的书而不信任谈判专家，警察查找了男主的个人信息，就被警察认为是“高智商低收入极具危险罪犯”。

亲眼目睹的小孩围观者不肯离去冒着“危险”都要拍照博得网络的关注。

男主谎称枪是假的只是为了让人质内心好受点，结果被窃听，让警察下手开枪差点让人质死亡。

而真正被要求通话的老板想与抢手通话却被下属和警察一再反对怕被讹诈。

而男主最后的遗愿也只是为了失去女儿的母亲要回自己女儿的社交密码来圆她的祈愿。

最后男主向老板说出了自己的悔恨，而老板安慰他不要轻生，人质也知道男主不是真的会伤害他而是有自己的苦衷，于是和他争夺手枪不让他自杀，但最后却被警察枪毙。

社会只关注这件事而不是人质，而警察也只看到表面为了在公众面前有好的解释而一直套用男主。

反观真正的“受害者”人质还有老板则是真正在乎男主的痛苦安慰着他。

我们没有权力去看破别人，但我们中的人也很少有真正的同情去在乎别人，不管是别人做了什么危险的事情都只还是在乎自己，在乎关注，在乎内心表面上的正义。

这个社会，真是操蛋。

――――――――――――――――――――――――总结：虽然第二集还行，但整体上却拉不住这一季的水平严重下降。

看着《黑镜》一步步要走上权游的路子，我也是莫名难受。

倘若《黑镜》的主创能多想想科技带给人的影响，或是讽刺与评判，而不是一味地套用已用到烂的设定来讲以为很深刻的故事，第一第三集就是鲜明的例子。

最后只希望《黑镜》真真能反思自己，在讽刺了这么多外界后，也应该看看自己了

英国《黑镜》，剧独三集。

黑镜生二年，未尝携大牌，以讽、以冽，一鸣惊人。

NetFlix异焉，买版权，即年年播之，并自为其名。

其名气因宣传、大制作加盟，引全球观众广而观之。

自是披挂设定立就，注水其集数，收益皆有可观者。

众人奇之，稍稍会员平台。

NetFlix利其然也，年利润，不使学。

余闻之也久，后从权游还家，于NetFlix见之，观四季。

其剧，不能称前时之闻。

后五季，还自网络，复见剧众，曰“泯然众剧矣。

”剧众曰：黑镜之妙哉，受之剧组耗费设计也。

其受之后天也，初于众剧远矣。

卒之为众剧，则其受于制作者不至也。

若无能力当止，亦是止损之法。

而今神剧之名已名不副实，着实悲矣。

安东尼·麦凯 2009年凭借电影《 拆弹部队》获得第8届华盛顿影评人协会奖 最佳男配角(提名)， 2009年凭借电影《 拆弹部队》获得第19届哥谭独立电影奖 最佳群戏奖，2014年凭借电影《美国队长2》获得第16届美国青少年选择奖 最佳银幕拍档(提名)，2014年凭借电影《美国队长2》获得第16届美国青少年选择奖 最抢戏电影演员(提名)，美剧《副本》中的威士 科瓦奇,美剧《猎鹰与冬兵》中的山姆·威尔逊，美剧《烈火战车》中的ohn Doe，在黑镜S05E01饰演丹尼（游戏玩家）

叶海亚·阿卜杜勒-迈丁 2020年凭借美剧《守望者》中的卡 亚伯拉罕获得第72届黄金时段艾美奖 迷你剧/电视电影 最佳男配角奖，美剧《少年嘻哈梦》中的凯迪拉克，在黑镜S05E01饰演卡尔（丹尼青年时期的好友）

妮可·贝哈瑞 2020年凭借电影《朱尼滕小姐》获得 第30届哥谭独立电影奖 最佳女演员奖， 2021年凭借电影《朱尼滕小姐》中的Turquoise获得第36届美国独立精神奖 最佳女主角(提名)，美剧《沉睡谷》中的艾比 米尔斯，美剧《早间新闻》中的克里斯蒂娜·亨特，美剧《识骨寻踪》中的艾比 米尔斯（S11E05，断头谷主角，联动集）在黑镜S05E01饰演西奥（丹尼的妻子）

庞·克莱门捷夫 法剧《皮加勒之夜》中的桑德拉，在黑镜S05E01饰演洛克塞特（虚拟游戏人物）

林路迪（Ludi Lin）美剧《彼岸之嫁》中的林天白，美剧《功夫》中的克尔温 谭，在黑镜S05E01饰演兰斯（虚拟游戏人物）

安德鲁·斯科特 2014年凭借电影《骄傲》获得中的格辛 罗伯茨第17届英国独立电影奖 最佳男配角奖，2020年凭借英剧《伦敦生活》中的神父获得第24届金卫星奖 电视部门 最佳男配角(提名)，2020年凭借英剧《伦敦生活》中的神父获得第10届美国评论家选择电视奖 喜剧类最佳男配角奖，2020年凭借英剧《伦敦生活》中的神父获得第26届美国演员工会奖 电视奖 喜剧类剧集最佳男演员(提名)，2020年凭借英剧《伦敦生活》中的神父获得第77届金球奖 电视类 最佳男配角(提名)，2020年凭借英剧《黑镜》中的克里斯获得第72届黄金时段艾美奖 剧情类 最佳客串男演员(提名)，2023年凭借电影《都是陌生人》获得第33届哥谭独立电影奖 最佳主角演出(提名)，2023年凭借电影《都是陌生人》获得第26届英国独立电影奖 最佳主角表演(提名),英剧《我的电影人生》中的琼斯，英剧《神探夏洛克》中的吉姆·莫里亚蒂，英剧《黑暗物质三部曲》中的约翰·帕里，在黑镜S05E02饰演克里斯托弗（出租车司机）

托弗·戈瑞斯 2008年凭借电影《蜘蛛侠3》获得 第17届MTV电影奖 MTV电影奖 最佳反派(提名) ，美剧《70年代秀》中的艾瑞克 福尔曼，美剧《奇幻心旅》中的亚历克斯，美剧《血疫》中的彼得·贾林，美剧《家庭经济学》中的汤姆，在黑镜S05E02饰演比利 鲍尔（社交软件老板）

麦莉·赛勒斯 2009年凭借电影《汉娜·蒙塔娜》获得第11届美国青少年选择奖 Choice Movie: Hissy Fit奖，2009年凭借电影《汉娜·蒙塔娜》获得第11届美国青少年选择奖 最佳电影吻戏(提名)，2009年凭借电影《汉娜·蒙塔娜》获得第11届美国青少年选择奖 最佳音乐/舞蹈电影女演员奖，2009年凭借电影《汉娜·蒙塔娜》获得第18届MTV电影奖 MTV电影奖 最佳歌曲奖，，2009年凭借电影《汉娜·蒙塔娜》获得第18届MTV电影奖 MTV电影奖 最具突破女演员(提名)，2009年凭借电影《闪电狗》获得第66届金球奖 电影类 最佳原创歌曲(提名)，2010年凭借电影《 最后一支歌》获得第12届美国青少年选择奖 Choice Movie: Hissy Fit，2010年凭借电影《 最后一支歌》获得第12届美国青少年选择奖 最佳电影吻戏(提名)，2010年凭借电影《 最后一支歌》获得第12届美国青少年选择奖 最佳银幕拍档(提名)，2010年凭借电影《 最后一支歌》获得第12届美国青少年选择奖 最佳电影舞蹈(提名) ，2010年凭借电影《汉娜·蒙塔娜》中的汉纳（米莉）获得第30届金酸莓奖 最差女主角(提名)，2011年凭借电影《 最后一支歌》中的维罗妮卡获得第31届金酸莓奖 最差女主角(提名)，2012年凭借电影《放声大笑》获得第14届美国青少年选择奖 最佳爱情片女演员(提名)，美剧《汉娜·蒙塔娜》中的汉纳，美剧《六场危事》中的伦尼 戴尔，在黑镜S05E03饰演阿什利 奥（歌星）

安格瑞·赖斯 美剧《东城梦魇》中的西沃恩 希恩，美剧《他告诉我的最后一件事》中的贝丽 迈克尔斯，在黑镜S05E03饰演瑞秋（学生，阿什利的铁粉）

麦蒂森·达文波特 美剧《无耻之徒》中的埃塞尔，美剧《上帝救我》中的艾米丽·哈珀，美剧《杀出个黎明》中的特·福勒，美剧《利器》中的阿什利 惠勒，美剧《报复》中的梅雷迪思，美剧《识骨寻踪》中的梅根（S02E07，死者的同学） 在黑镜S05E03饰演杰克（瑞秋的姐姐）

当《黑镜》的结局也开始大快人心的时候（第五季第三集），似乎让人感觉创作团队有些疲软了，每一季都在批判互联网、黑科技乃至人性，就像个倔强的小闹钟一样每年来一次。

没错，这也是我从不错过《黑镜》的原因，人是个没记性的生物，在互联网科技如此肆无忌惮发展的如今，每年来一次科技排毒，至少能让我杜绝因为手机依赖症而突然死亡的风险。

然后，不得不说，女生版的head like a hole好听。

第一季 英剧 播出 Chanel 4 豆瓣评分 9.4第二季 英剧 播出 Chanel 4 豆瓣评分 9.2第三季 美剧&英剧 播出 Netflix 豆瓣评分 8.8第四季 美剧 播出 Netflix 豆瓣评分 8.3（我认为是虚高了的）第五季 美剧 播出 Netflix 豆瓣评分 6.6 第五季第一集 VR和哥们偷欢，现实发现硬不起来，最后回归家庭第二集 社交软件导致车祸女友死亡，两年后自杀，死前要找社交软件老板聊聊第三集 儿童励志教育片————分割线————小伙伴提醒还有两部特别篇其实我都不知道有两部特别篇，只记得有一集圣诞特别篇。

假粉实锤╰|･ิД･ิ |查评分之前盲猜：若为英剧评分8.5分以上，若为美剧评分7.5分以下（2014）圣诞特别篇 英剧 豆瓣评分9.1（2018）圣诞特别篇：潘达斯奈基 美剧 豆瓣评分6.9————分割线————潘达斯奈基 这集没看过，看了下评论说是互动剧形式，故事比较烂。

脑补场景：一个月黑风高的夜晚，打开一集悬疑剧，刚刚有点意思，忽然跳出来一个弹窗“请你选择下一步剧情”，“下一步……”，“下一步……”，“下一步……”就算有好剧本估计也烂了

初始界面X版取消了具有年代感的火焰动画改为水墨流动 渐变背景显得更加简约人物也从三维变成二维描边 并且数量从33个减少到12个（图标有遮挡）选项栏也改成了X

老版初始页面

X的初始页面FIGHT的标志要协调变成立体的 饱和度也降低了

FIGHT

X版

快拳

快拳

the leg

旋风腿

朋友吐槽打斗场面简直是网游一样的车祸现场我个人倒觉得这说到底还是个游戏可能是导演为了更加贴合那个年代的电玩故意做出来的机械化效果并且设定只是11年后 就当游戏还不够完善也也情有可原毕竟网飞不缺钱拍部武打戏

double

下面是游戏中的所有场景水晶沙滩

水晶沙滩

熊猫山

熊猫山

熊猫山全景街角

街角（个人最喜欢之一）

阁间？

天台

天台

全景最后祝天下所有好基友终成眷属吧

诺贝尔经济学奖获得者赫伯特·西蒙曾说过：“在信息丰富的世界里，唯一稀缺的资源就是注意力。

” 谁能抢占更多的注意力，谁就能获得更多的权势。

结婚不久的男人开车回家，媳妇在副驾睡着了，看着熟睡的媳妇他满满的幸福，长时间的驾驶自己开始无聊，忽然最火的聊天软件：碎片，弹出了一条消息， 他也知道开车看手机危险，忍了又忍，最后没忍住点开了消息，低头看消息的这几秒，车辆向左跑歪了被迎面睡着的司机开车副驾驶撞没了，媳妇就这么走了，家人都以为是对面疲劳驾驶，他自己认为如果他不看手机那场事故就不会发生。

这告诉我们 行车安全无小事, 谨慎驾驶记心间，开车甭老玩手机，夜晚开车别睡觉，生命安全记心间。

男人很自责，每个夜晚自己看消息的瞬间都会出现在脑海里，自己很难入睡。

他参加了自助会，认识另一个女人，一个一直找寻女儿自杀的女人。

男人发现这个碎片很有问题，它能勾起内心最原始的欲望，让你一有时间就想打开它看一下，看有发生了什么，别人有趣的事情，好像只有这些可以刺激自己，提醒自己还活着。

他不是碎片公司老板创立这个软件是不是为了钱，因为玩它太上瘾了。

每天晚上的梦魇折腾的他，他不想活了，但是在走之前他要告诉碎片老板，这个软件很让人上瘾，所以天天跑去公司下跑滴滴，期望可以拉一个公司高层，这样就能和老板说话了。

最后他和老板说了自己的故事，老板想为他做点什么，他不需要，他只是想告诉老板这个软件和自己的故事，小黑在车上听了男人的故事，不想让男人自杀就想夺过他的抢，外面的人看见他俩夺枪以为男人要杀小黑，小黑奋力反抗，命令狙击手开枪，两枪过后，男人死了。

和这件事有关的人，现场直播的人获得了流量，老板又开始远离尘世的修行，运营不用付赎金KPI可以完成，所有人该干嘛继续干嘛，就好像这件事没有发生一样。

自助会的女人试了一个本子的密码，最后被告知的密码确是身边照片的标志。

妈妈深爱着女人，如果肯再去了解下女儿的爱好，可能就不用是那么多的密码。

所有人都很无聊，时时刻刻都在关注着碎片里事件，大事件成为了所有的狂欢。

公司老板最开始研发碎片可能有好的初衷，组织建构运行起来，为了KPI、营收、利润，他一个人也只能被组织裹挟着向前走，唯一的对抗也只是每年躲在深山的禅修。

互联网时代没有隐私。

公司运营很快锁定了男主，知道了他所有的信息，老板拥有的权限可以让他拥有上帝视角，也很快找到男主并和他通话，公司把你一览无余。

鸵鸟把脑袋埋在沙子里就看不见危险，人躲进网络里就看不见现实。

这种对人的异化有解吗？

多读书，多交流，干中学。

第四季的失望已经淡忘，黑镜还是前三季在我心中缔造的第一神剧的神话。

一口气看了前两集，我的直观感受就是，初心未变，黑镜还是那个给我心灵一记重拳，开脑洞，引深思的黑镜。

至少比第四季强吧，为什么评分如此惨烈？

（然后我看了第三集，啪啪脸好疼）EP1, 《Gaymer》。

重脑洞，不得不说，灵感方向让我想起了开心麻花的那几部脑洞电影。

说实话，不止5-1，以及其他很多剧集，从大的设想到甚至很多微妙的细节都和我多年自己开脑洞的思考如出一辙，这给我的直观感受就是惊喜。

这一集寄希望于了观众的同感以及发散思考，少了对于“虚拟与现实”“异性与同性”这些复杂的条件交织在一起以后，什么是爱情，什么是出轨以及性别认知的讨论。

但或许这个问题太难讨论和思考了，留给足够的空间给观众，本片只是提供一个场景和舞台，然后带着观众见仁见智。

EP2，其实非常黑镜，一个罗生门，一个如果发生在现实中人们得知真相后会感到唏嘘而无助的悲剧。

车内自责而软弱的“罪犯”，从一开始就没有打算伤害任何人。

从他得知对方只是个实习生开始，他眼神中就毫无杀意，有很多细节也暗示了这一点：得知对方幽闭恐惧症，他就妥协让其坐在后排；为了安慰对方不要害怕，他谎称这把枪是假的来消除人质的恐惧；以及一开始听到他“荒诞”的绑架目的只是为了和ceo通话，我就猜到他八成没有什么危险性了。

作为上帝视角，我们知道这一切，我们一开始就会放下敌意，去聆听“罪犯”的诉求和痛苦。

可作为车外的人，他们眼中这只是一个穷凶极恶的挟持犯，妄图勒索。

作为COO团队和FBI一直认为他要勒索巨款，所以拒绝把电话转接给ceo？

（bloody hell，我想吐槽这个桥段你们是有多冷血啊，担心一旦接了电话勒索会变多还是人质会不保？

什么鬼逻辑，什么鬼人性啊。

编剧神tm逻辑）作为警察团队更是常年面对挟持案件，对罪犯毫无同情随时准备击毙。

（警长前面铺垫说一周前刚刚击毙一个“无辜”的人影响很坏，这次突击手保守一点，结果最后啪啪打脸）最关键的揭露他内心的跟ceo的对话外人没听到。

所以对于公司高管，FBI，警察，媒体以及社交网络的群众，在这些人眼里，这只是一起恶性的劫持事件，最后罪犯被制服大快人心。

上帝视角的我们，看着人质不忍心下车，劝他不要自杀，甚至最后马上可以把他的枪夺下来阻止他自杀的时候，觉得事情有了转机但肯定也意识到大事不妙的一刻，狙击手开枪了。

这种功败垂成，一条生命没有被挽救的唏嘘，让人痛心疾首。

我觉得最可能也是最真实结局就是媒体报道罪犯被击毙了，大快人心。

又或者误伤了误杀了人质？

哦不，这其实不重要。

因为作为群众，我们当天打开社交软件，或许扫到了这样一条新闻，内心都不会有任何波澜，不是么？

导演给我们了开放结局，上帝视角的我们参与其中，心被牵动，我们非常在乎当事人到底怎样了，我们回去思考，或喜或悲。

可没有上帝视角的百姓呢？

这种结局才是每天发生在身边的真事，哪里哪里又枪击了，罪犯死了，人质死了？

都不重要，重要的是我们沉迷网络，我们每天盯着手机生怕错过周围的一切消息，却又对网络中的种种其实并不真的在意，因为只不过是一行行冰冷的文字罢了。

这是一个分界线…………EP3 （先让我默哀一分钟。

如果说整季是篇高考作文，那么第三集一定是作者写到这里突然闹肚子，然后发现距离交卷只剩10min了，腹中所急倒灌入脑，利用混乱的思维和榨干的文笔草草草草草草写下的。

我建议编剧多吃点Ashley吃的那种药，或许还能拯救下你的职业生涯）1，把人的思维植入机器人？

很好，这波冷饭估计是全集唯一所剩像黑镜的地方了。

2，一个delete就把防火墙？

删了？

AI就变真人了？

怕是网络科幻文都不会这么草率吧？

3，两个少女勇闯豪宅，干翻保镖，救下女主？

分标题我都想好了，就叫《Mission Impossible 之小鬼当家》。

4，happy ending？

毫无主旨？

这一集掐指一算，可以算是全剧最差的一集之一了吧。

一个如此有态度和想法的剧，经历了五季辉煌，在最后一集不该沦落至此，没有丝毫想象力，俗套甚至狗血。

虽然我觉得豆瓣观众给的打分过低，但这足以看出观众从第四季下坡以后，没有明显好转的失望和愤怒。

但我认为前两集放到前三季中也不失为精彩。

难道2019是美剧的水逆年？

希望如果有第六季，可以一改四五季的颓势，不要像权游一样，晚节不保跌落神坛，让前面这么多年攒下的口碑付诸东流。

也更不希望这一切话语，成为黑镜的挽歌。

（文/杨时旸）几乎毫无争议，《黑镜》第五季彻底坍塌了。

即便再死忠的粉丝，第五季播出之前有再高的期待，看到目前这样的水准都无法再找到什么辩护的理由。

三个故事，一步一个台阶地稳步下坠，直至粉身碎骨。

《黑镜》曾经的成功原因是明确的，它以科技异化作为切入点，以探讨人心异化作为目的地，而科技变异与人心变异到底是哪一个催生出了另一个，则是更深邃的谜，就是这一切成就了这个系列的经典之味，而这味道在第五季中都变得极其稀薄。

如果说，这三个故事中还有哪里残留了一点点“黑镜DNA”，那么可能第一集中的浓度稍稍高一些。

深度虚拟现实的电子游戏，可以让人们穿越进游戏内部，直接成为游戏中的角色，意外的，这让两位男主角暴露或者说重启了自己都不曾知晓的深层欲望。

当那两个多年好友在各自家中戴上小小的仪器开始游戏的一刻，我们看见了《黑镜》曾经数度出现过的经典桥段，但很快，这架势就松懈下来，变成了探讨婚姻、情感、性爱、厌倦与拯救，说到底，这个故事不过是从别样的角度为婚姻抓痒。

它将就着挠到了一些痒处，模糊地碰到一些痛处，但总体而言也不过就是不疼不痒。

这其中因为人物种族的设定，因为涉及性取向的探讨，让这个故事在当下这个愈发保守势力回潮，价值观狭隘的世界中，像一次小声的拷问，但看到最后，却发现，那些拷问不过都是我们作为《黑镜》迷一厢情愿地自我投射，远不是作者的本意，作者写作这个故事之初，似乎就是想说说婚姻中那些众所周知又无从解决的一声声叹息，不过是因为我们事先知道这是《黑镜》，所以，我们都预设了一些期盼，觉得它不会就这样堕入俗套，一定是用俗套松弛人们的心智，然后总会突然斜刺一刀凌厉地扎进血肉，但那一刀终究没有出现，它就这样默默的结束了。

等到了第二个故事走到终点，人们连先前的那点期盼都没了，可能所有粉丝都开始疑惑，这是什么？

一则警方发布的宣教软文吗？

提醒每个人开车不要玩手机？

而到了第三个故事，就变得更加尴尬，偶像和粉丝的胜利大逃亡，联手击败恶毒的阿姨，重新找回自我——劣质童话的现代变形，陈旧的鸡汤，最致命的是，这故事中连《黑镜》中最经典的黑科技段位都不可想象地下降，一个AI小娃娃，造型还不如中国电视购物中的那些监督孩子写作业的山寨机器人。

这犯的着镶上黑镜的名头吗？

整体看下来，倒是第二集中，男主角安德鲁·斯科特那一段癫狂的，神经质的，搅拌着忏悔，指责，控诉和悲悯的叫嚷独白更令人印象深刻。

所以说，《黑镜》第五季更像是不自信的现实主义或者没入门的软科幻练笔。

不可否认，《黑镜》诞生之初，以一种极具开创性的方式令人震惊地亮相，如今回头分析，那时的《黑镜》为什么吸引人？

是因为在此刻，我们在人类史上第一次亲身感受到了被我们亲手创造出来的科技慢慢蚕食，逐渐吞没的恐惧，但是这种恐惧长久地没有被有效地表达，更多的作品都流于表面，但是《黑镜》截然不同，它冷硬又凛冽，看似荒诞不经，有时耸人听闻，但所传递出的恐惧却如此精准，如此不容辩驳，它把那些我们一直意会但不知如何言传的内容编织成了转合有序的故事，让我们所有想象中的一切恐惧得以赋型。

当然，这一切还伴随着大尺度，重口味，毫不节制的嘲讽，没有顾忌的揭露，鞭辟入里的反思，它以大胆、锋利夺得先声，以深刻的人文关怀铺底。

《黑镜》只属于这个时代，科技以肉眼可见的方式和速度扭曲自身，加速异化，它们被发明的初衷很快就被背离，从一种对于人类的解放与协助变成了对人类的监视与奴役，这一切我们随时可以感知，从伟大的发明到异化的怪物之间的距离被愈发缩短，我们还未曾来得及欢呼，就已经开始哀嚎，从这个角度去看，同样聚焦此类主题的科幻剧《真实的人类》也好，《西部世界》也罢，都有着相似的精神指向，但是后面的两部剧创造的是一个完成时态的未来世界的设定，有一套已经可以自我运转的机制，而《黑镜》不同，它的美妙和力度在于它讲述的故事与我们当下正身处的世界相切，它呈现我们的今生，也呈现向前一步的来世，而那向前一步就是悬崖边沿，《黑镜》让我们抽离到半空，俯瞰自己摇摇欲坠的前夜，混杂着快感、刺激和极度恐惧的一瞬，那是预言和寓言的化学反应。

但是，我们要知道，那样的创作高度是注定不可能持久的。

如今，科技对于人心的啃噬和对人性的侵扰，无论形态还是可能的方向，其实种类有限，各种幻化、变形之后，我们也大都可以掌握其宗，再往后写，注定就都是套路，而套路之后，当故事不再引人入胜就沦为宣教。

警世恒言一旦脱离了故事本身，总会让人徒生厌烦。

从差不多两年前，剧迷们就开始抱怨《黑镜》的质量滑坡，但客观地讲，直到上一季还是不错的，无论末日危机中只用一只机械狗塑造紧张感的创意，还是被困于监狱里的那场循环囚禁的报应，至少在科技的想象力和人性结合的层面上都是没问题，故事本身的冷峻黑暗色调也秉持着初期的水准，但是到了如今的第五季，一切的确难以维系，科技的想象力疲软，探讨的社会问题又如此老生常谈，刺痛人心的锐度和人文关怀的温度都不可逆转地下降，或许，它应该早一点结束了，趁着它本身还留有神剧的余温。

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