乐队

（年初看的 到了年尾貼來）去年 彭磊扯着嗓子痛喊 没有文化的人不伤心但凡还有点文化的地方 这一嗓子也算个文化事件了这里没文化 所以也没事件 没事儿只剩彭磊最后自我安慰 他也会伤心 会伤心谁知道呢今年进影院的第一部片就给彭磊的电影了乐队不知是那年的老片 但也没有很老故事其实也没什么故事北京 高中的姑娘a和姑娘c （还是不要称姑娘为b比较好a是主角 非常二的崇拜kurt cobain到了要在家供一墙的照片 还上三炷香 双手合十拜之又拜她的“生活无聊” 她的“周围的人都是傻缺” 只有kc能拯救她 可惜“你走的太早”有把秀气的粉色点琴 她拨也拨不出个调 有什么关系 插上电就会有噪音a长得算好看 但更有点怪 两眼无法聚焦一般的迷离 皮肤白 五官轮廓浮凸又不是那么处处挺拔 这里那里透着不知所措的婉转 少女样儿彭磊编了剧 主角是个女的 是个未成年的女的 （不是女人 只是未成年的女的）某些玩儿搞摇滚的内心住得什么人 你知道了a也不做什么出格的事 只是放学后换上 jean and t-shirt and converse（of course）拨弄一下吉他 想像一下酷这回事或者跟c一起去mao之类的地方看看live北京的live 前头挤得都是些没样子糙男人 少女 就算个子高挑 穿了皮褛 还是有点突兀凑到蜜三刀那样的粗汉跟前说些你们的表演很棒 你们什么风格之类的可爱的发疯的话其实姑娘只是想要和看起来酷的男人在一起 其实姑娘只是想做“骨肉皮” 如果她知道什么是骨肉皮其实姑娘只是想有个酷男人但这地方没什么像样的摇滚 所以她们也做不了像样的骨肉皮她们也不会有酷的男人这里只有这种德性的所谓摇滚 所以姑娘只能做小清新 或者像骨肉皮的小清新因为这里的摇滚一点不酷 这里的男人也一点不酷他们大多只是些什么都缺的年轻娘炮 还有糙娘炮 他们干不出什么真正酷的事儿 这很明显能在台上好好发疯就算他们基德了少女a其实需要男人 但是这事儿总是不顺利 比如演出完了a和c跟去了贝斯手的家 没说两句人家就搂过来 可a心里只有kurt 走少女a不满意 不服气 少女也要玩乐队 遇不到酷的男人就自己酷少女要男人 不得 少女要变男人总之少女就是没法变女人但是c留下了我倒是挺喜欢少女c的样子 不算怎么好看 但也足够像桥本爱不太好看的人才耐看 没错儿a梦到ufo飞到了北京 在她家阳台停下 一闪光 kurt来到他家you are waiting for me从此她床上有了个美国西雅图来的男人金发遮住了脸 下颚都是胡茬 开衫 牛仔裤 all star只有她看的见她终于有了梦寐以求的男人 在梦里彭磊啊我都笑死了 还有那些生活啊 感觉啊 灵魂之类的词 彭磊真是太了解中国摇滚这个窝囊废圈子的常用词汇了a背着她的吉他 放着好路不走 满足导演的需要 跋涉路边荒草丛生的小道 到了摇滚学校 听了些大调小调的常识一点riff的知识别的男人在练琴房 其实就是很小的小房间里 练琴 一个像是solo的音阶 越弹拍速越快 但是空洞她 也进了一间 拿出琴 拨 连个像样的动机都拨不出这一点也不酷 她该离开她不会摇滚乐 没法装酷她该去挣钱 只有钱了才能装酷去买最贵最时髦的sneakers 皮靴 皮褛 牛仔裤去买那些欧洲的黑暗系牌子的皮装 或者至少一线设计师的牌子 如果完全狗屁不通就去买大牌 主线太老气就买副线然后买辆跟年龄身份完全不符的很贵的车 钻进去然后就可以堂堂正正的像一个下流的都市人那样 不太瞧得起别人 也不太瞧得起自己不太瞧得起别人是因为不太瞧得起自己没错 如果没有才华 一点都没有 只有钱 只有物质才能让你快捷方便的装酷起来可a只是个高中生 那些自暴自弃的装酷她既不适合 也时机未到梦中的kurt躺在床边也无用 她需要一个真的男人 就算彭磊不给她性 (她当然需要性) 但是给了a那个叫大傻逼乐队的主唱反正他也是个十足的傻逼 歌只会模仿 私下里一会跟男的玩 一会跟女的玩 一会又跟外国女的玩a在失落之前跟这个傻逼走在冬天的北海或者后海这类的湖面上天空是灰度 湖面的冰上是雪 也是灰度 最渺小的暖色在画面里 视线去不了太远 我看过最可爱的北京男的傻逼想象西方世界 想象在那里他丰满的歌词他的摇滚 a问 在这里你就一点没有感觉么当然 没见识幻觉重的傻逼在哪里都没感觉反正 a失落了 那男的就是个大傻逼她梦中的kurt也要走了彭磊借那kurt的嘴说 我好奇为什么你们中国人喜欢摇滚还说 你们变老以后就会失去兴趣失去热情吧然后自称只是过客的kurt从a的床上 从a的生活消失了a要离开北京 去外地读大学a回来了 在大傻逼的排练房待了一会 走了彭磊是真少女a还写了首歌 其实是彭磊写的 很未成年 小清新 但空洞又真诚 真诚的空洞有点佩服彭磊呢他其实把 本地乐队 唱片公司 外加时尚都清清淡淡讽刺了一遍还把不算强说愁的少女心带到了我整个乐疯了 各种青春无知的滑稽可笑今年起点非常高看到不掺水的幼稚 太开心我也发现我真不是摇滚迷 我只是热爱声音 好的声响 叫什么我根本不在乎里面还有首傻里傻气的歌 唱我不想模仿你我不想变成你我想每个少年要面对最大问题就是如此想变成谁如果没有想变成的人 那么怎么成自己怎么不变成臭傻逼这一点上 我还是个少年我没有想变成的人但也决不变成臭傻逼

看过彭磊的书《生命因你而火热》，电影《乐队》里很多部分都像彭磊的自传（跟半夜坐飞碟来的已故音乐偶像在一起睡觉和失落时获得的陪伴，很魔幻，也很真实，每一个拥有哪项热爱的人，一定都有这样无数个黑夜中给予自己指引的前辈）。

许多细节一本正经的外表下，都带着内心对现实的种种嘲讽（这很彭磊），包括创作与市场需求的冲突。

女主赵怡文每一个表情、每一个动作都宠辱不惊得仿佛性冷淡，但就像歌里唱的“不代表我心里没有爱”。

（感觉桂纶镁、周冬雨貌似也经常出演这类型审美的角色，不过很喜欢本片女主清新脱俗又内心笃定的气质。

）一个早熟懵懂青涩聪慧（外表也许在普通人眼中看起来孤僻但实际上有自己的小宇宙，视身边人为傻逼，音乐是无聊生活里唯一救赎）的摇滚少女，在乌七八糟的摇滚人环境中出淤泥而不染，始终是至纯至真的那个。

挺享受这部片的节奏，慢慢地，却让人没有不耐烦（这一点和彭磊也喜欢的贾樟柯的电影有异曲同工之妙），而是每一个镜头都看得很舒服（当然跟女主颜值也有很多关系），像一首歌的主歌（叙事部分）和副歌（间断出现的唱的部分）交替荡漾开去。

当迷上一个人的时候，果然研究他的一切都堪比看侦探小说，在电影《乐队》里再一次认识了彭磊，和他走过的路。

十三年前就在豆瓣标记了想看的电影，直到2024年上海电影节终于在大银幕上看完。

可能是为了缅怀逝去的青春岁月。

可能是为了欣赏喜欢了十多年的重塑当年在livehouse的现场演出（正巧6月9日刚在北京五棵松看过他们演唱会）。

可能是为了看看Even的表演，还有江老焉儿、丁太升、熊猫商店，这些都是古早的老豆瓣er们耳熟能详的名字，跟晚晚、张辛苑同时期火起来的。

也可能是想重温2010年左右的北京摇滚乐演出情况也是自己最有热情和能量追着乐队们看各种巡演音乐节的时光。

但，真的挺糟糕的，很做作，很尴尬，很奇怪，很松散，很干瘪、很矫情。

如果不是彭磊、新裤子、摇滚乐、Kurt Cobain、独立电影这些标签，不知道还能吸引谁来看。

这部电影更适合在《乐队的夏天》第一季、第二季播出后放映，囊括两届冠军乐队，最终是摩登天空的胜利。

我确实也看出了彭磊和摄影团队反复仰拍女主大白长腿的男凝视角，是感觉不适的，也完全没必要。

如果要体现出青春/年轻有很多种方式，比如一开场女主穿校服就能说明年龄，还有台词里说的都很傻缺那种中二的感觉。

对比索菲娅科波拉在《迷失东京》里拍摄的斯嘉丽只穿着内衣内裤的镜头，没有感觉到色情和别扭。

而且女孩子就不能认真学好吉他吗？

长途跋涉到吉他学校就是随便拨弄两下然后犯困发呆吗？

组乐队就完全不需要乐理知识随便就可以吗？

……这可能就是男女导演视角的差异吧。

一颗星给影片真实记录了那时的北京，喜欢那种赫鲁晓夫楼/苏联风格筒子楼，非常具有北京/北方的城市建筑地域特色。

一颗星给Even，虽然演技很生涩，或者都谈不上演技，更像平铺直叙的素人表演，她有一张非常干净纯粹可爱呆萌的脸庞，选她做女主真挺合适的。

她唱的After Party真的挺好听的，这几天一直在脑袋里回旋。

7月放映分别是7月14日周六下午4点，7月25日周三晚7点30分（主创到场！

）相关讯息请看百老汇电影中心网页http://www.douban.com/event/16797768/

听朋友推荐看的。

从来没见过这么恶心的电影。

所有正常的女孩都应该有这感觉。

小一号粉色的电吉他，上吉他课瞌睡，给科本上香，是所有男人的附属、崇拜者、缪斯，就是不是一个和他们平等的人。

自己想组乐队没组上又回去新裤子干嘛呢？

还以为要讲讲挂盒怎么成立的，结果又是网传梦姐因男人入队的事件。

凭什么女人就不看书 ，不懂音乐，就是脑残粉啊？

里面傻缺的事都让女生干了，全是傻白甜。

你喜欢科本，写自个儿梦见科本抱他就行了，换个女人抱干什么？

这是此次快报读者创新影展的最后一部电影。

我想主办方之所以会把该片排在此届影展之列，除了电影拿了个什么亚洲新人奖之外，就是制片人所谓的“在中国摇滚电影领域”的一次大胆尝新。

事实上，国内从来不缺摇滚乐题材的电影，我也不想去说贾宏声这些人的名字。

即便这个题材在近年是个空白，你也不能拿一部不知所谓的电影告诉观众，这就是现在国内的摇滚圈，这就是现状和现实。

你这不是写实，这不是纪录片，你这是电影，要表达主题，传递价值观。

这不是你把音乐做得多牛逼，取了多牛逼的现场原声，找了几个圈内的相识，选了一个大长腿的果儿就能拍好的。

请问这部电影的精神力量在哪里，那些所谓的电影学院科班出生的实验影像和声乐的堆砌也不见得是为了把国内摇滚乐的现状推到台前，是为了让人绝望还是让更多的年轻人嘲笑一下那些在黑暗中甩头与抹泪的歌者。

如果只是为了让少数一些果儿产生共鸣，那你为什么不好好走你地下这条路而要像制片人所说的拿去让更多的人看到和听到。

中国的摇滚乐出了问题，谁都知道抱怨大环境根本就是蚍蜉撼树难以动摇的事实，但是既然还有人在坚持就必然有坚持的理由。

我想了很久，电影里唯一的批判不过是把流行音乐和日韩音乐摆在刀俎上，但如果这样的批判不过为了发泄一己私欲，图一时的口腔快感，那中国的摇滚乐倒是真的没救了。

这样的电影和国内的摇滚乐一样，说的比唱的好听，除了抱怨从来不觉得是自己出了问题，除了装腔作势就没有实质性的反省和改变。

这比模仿还让人可笑和着急。

电影不是写新闻报道，不是摆事实讲实情就好了，不是几个空镜头就能把你内心的寂寞尽数告诉观众的。

我觉得新裤子还是好好去玩你的迪斯科吧，不要把那些国货土摇过了今天没明天的燥性整银幕上了。

做电影的代价太大了，光有小聪明和恶趣味是不够的。

另外，不要提到摇滚乐动不动就拿人柯本说事，不要把你拍电影和玩音乐的节操剪成一片片飘散在北京灰色的天空中。

早就听闻新裤子的彭磊是名新锐导演 今天得以有幸一观其究竟不得不说彭导演还是动用了不少圈子关系 蜜三刀 重塑 Joyside...题材其实很好 但是就如同电影所表现得那样 中国摇滚的处境基本属于尴尬又游离于主流之外 就和片中小P说的一样：“哪怕崔健走了摇滚也在中国火不起来” 多少有志于摇滚的青年又都被生活所逼迫但的确又存在像中野阳所饰演的角色一样朝三暮四又不思进取的颓废人物 而女主角空有一颗摇滚心又不练琴又只死磕Grunge视科本为精神偶像 你说这样能好的了吗 个人以为就是Sid 科本这样的人带坏了一群懵懂的小少年细节挺有意思的 什么张炬和麦卡特尼的贝斯啊 在琴上画Dick啊 跑到荒郊野外找weed啊...感觉 我不想失去你 的这个不插电版还是挺好听的 貌似是旅行团唱的 照例贴个地址吧http://www.xiami.com/song/1769244650?spm=a1z1s.6632057.350708705.1.EeAM6E总之感觉这部片子看下来对中国未来的摇滚发展更迷茫了 不是没拍好 是没Get到点

《乐队》入围上海国际电影节竞赛单元“亚洲新人奖”，导演彭磊及主创将出席上海的活动，上海的朋友们可以看到这部影片啦！

几乎不看电影的，这是个例外。

北方的红红的砖墙，楼道斑驳各色的广告，冻成冰的后海，紧身皮衣背着粉色电吉他皮肤细嫩的女孩子，全部的花伦配乐，美得令人心碎。

主题什么的就不要纠结了，一个摇滚明星的自黑，除了冷冷的幽默，还是冷冷的幽默= =伪kurt说中国没有摇滚乐，说我们走过了新鲜与好奇，一切的激情都不复存在了，也许是这样的。

但中国真的存在很多相当优秀的乐队，不必一一列举。

全部的原因在于：摇滚乐不能成为乐手生活的全部。

摇滚乐手终究是在一层华丽的外衣下搞一些我从来都不想知道的东西。

就是这样，我们带着自己的所谓的梦想一类的东西，走过每一个春夏秋冬，依旧为这自己或别人的生活疲于奔命，最终被生活摧残得区分不出当初凭着耳朵就能分辨的major和minor。

当那个女孩子用手脚做鼓，用两根手指敲击midi键盘的和弦，最终搞出一段惊艳的旋律的时候我觉得全屋子的空气膨胀。

仿佛看到了几个月之前的自己。

也许就在不久，我也会突然来一句：来劲了，我们写一首歌吧。

也许几年过后，我们会忘掉自己当初的样子，但无所谓。

毕竟我们都曾经感受到音乐带给我们的快乐。

记得那场观影仅有2人的场次，其实这样的场面是能预料的，真正吸引我的是片中对于柯本的提及，还有那层深深挥之不去的北京情结，虽然我是个本地土著上海人，最重要的还是我热爱摇滚乐，在心底深处。

《乐队》中还有著名话剧大师孟金辉的参与，当他的名字赫然出现在大屏幕的时候，心想应该会不错的。

大概的剧情是，女孩对柯本狂热盲目的爱，决定了自己要学习摇滚乐，显然这只是冲动，到了真正学乐器的时候，她却睡着了。

摇滚乐真正呈现鲜活一面的时候，往往就是站在舞台上，女孩和她的朋友们站在台下，观看着，蜜三刀，重塑的演出。

于是，女孩和朋友开始写歌，和乐队合作，在MAO的演出，被经纪公司看中，老板说什么摇滚，要做的音乐是当下流行的，懂么?最后“摩登天空”公司倒闭了。

显然彭导揭露的是现下恶劣的唱片业。

说《乐队》的音乐，还是在电影中占了强项的，是彭导的专业，配乐都很用心，贴切着剧情的转变。

说《乐队》的画面感，个人认为依旧停留在拍摄MV或拍片的水准上，电影中的画面感都很强，单独剪接一张，都是个高水准的片，包括电影的灯光，道具，视觉感都很不错，但是每个镜头构图的雷同，不免给人以单调感，产生视觉疲劳。

就见坐在我前排的妹子在不停的用手机拍照着。

再说《乐队》的剧情，往往坐在电影院的人们花了几十元是想来看明白电影讲的是什么，结局是什么？

《乐队》故事剧情间隔性的穿插着，有点不知所云的中心思想，结局女孩背着吉他离开北京，但是在北京站又折回了。

对于一个真正爱好摇滚的我来说，更希望看到的是，摇滚乐积极向上，独立精神，美好的一面，在影片中，充斥着更多的无奈，颓废的情景。

让一个不是热爱摇滚乐的人，怎么能爱上他那？

本人是因为超载这个乐队，喜欢上摇滚乐的，更多喜欢那会乐队积极向上的精神，2005年前后为了摇滚乐打飞的去北京看演出，因为我一直认为上海不是摇滚的热土，看不到真正的精神所在。

看完《乐队》真正感谢彭导的是，让我脑海中的鼓楼，MAO，北京站，结冰的后海........各种北京的画面，渐渐的又深刻了，这种情节是伴随着摇滚乐的，无法抹去。

但是真正有如此感受的人，还是少数，所以注定了电影惨淡的收视率。

以后的问题是，如何真正让摇滚乐从小众变成大众的时候，也许摇滚电影将不会再被排挤，可重点是摇滚乐得真正说出你的意义所在？

不然中国的摇滚乐依旧将小众或者是退后............